Culture à faire autour de Vernouillet (28) Tout afficher

La nouvelle médiathèque Médiathèque Thérèse Baton, un lieu vivant à Gisors ! C’est un espace de découverte, de création et de rencontre ouvert à tous qui propose des animations. Un lieu convivial, décloisonné et communautaire, où culture et partage riment avec modernité ! Ses espaces innovants invitent à la pratique artistique et à l’échange, inclusivité et accessibilité sont au cœur du projet. Intégrée au réseau Nos Ruches, empruntez et rendez gratuitement des documents dans toutes les bibliothèques partenaires.

Au cœur de la ville, Le Figuier blanc est une porte ouverte sur l’imaginaire.

Vivez un grand week-end d'animations pour célébrer la Libération. Vendredi 28 août - au château : - À 20h30 : ouverture au public, - À 21h30 : cinéma en plein air avec la projection du film "Le Comte de Monte Cristo" (2h53) - pop-corn offert par l'association Anim'Tavil. Samedi 29 août : - De 15h30 à 17h30 - place de Blanmont : exposition de véhicules militaires par "Union Jeep Vexin", - De 16h30 à 17h30 - place de Blanmont : représentation de danseurs "Harlem Swing Society" et de majorettes "Twirling de Gaillon", - De 17h30 à 18h30 - dans le centre-ville : défilé militaire avec les danseurs et les majorettes, - De 19hà 21h - au château : exposition de véhicules militaires, - À 23h - au château : feu d'artifice par "Embrasia Fireworks", - De 23h30 à 2h - au château : soirée dansante par "FM Diffusion". - À partir de 19h - au château : banquet de la Libération Barbecue à 9,90 € proposé par la Boucherie de l'Eglise, à réserver directement auprès de la boucherie avant le 27 août 2026. Spectacle musical avec le trio vocal a capella "Pop Corn Ladies", Animation et initiation dansantes avec l'association "Harley Swing Society". Buvette par l'association Anim'Tavil. Possibilité d'apporter son pique-nique. Couverts jetables obligatoires - bouteilles en verre et bouchons interdits. Dimanche 30 août - dans le centre-ville : - De 6h à 14h : marché de plein vent Quai du Fossé aux Tanneurs, - À 10h45 : commémoration au Monument aux Morts avec dépôt de gerbes et ravivage de la flamme du Souvenir, - De 11h30 à 12h30 : course cycliste Rouen-Gisors.

Venez admirer les peintures de Gérard Delepierre lors de cette exposition. Un vernissage aura lieu le 5 septembre à 10h30.

Pour la première fois, Michel Contrepoids s’essaye au portrait. La beauté sans artifice, juste la lumière, le Noir & Blanc et surtout les modèles, chacune unique. Femmes, je vous aime...

Exposition visible aux horaires d'ouverture de la médiathèque.

L’exposition met en lumière le cerveau humain et invite le public à explorer les extraordinaires facultés de cet organe fascinant – percevoir, apprendre, ressentir, se souvenir - mais aussi à découvrir l’univers intime des neurones, véritables moteurs de notre activité cérébrale. Cette exposition permet d'éveiller la curiosité sur le fonctionnement et les mystères du cerveau humain. Sensibiliser aux avancées des neurosciences et leur impact sur la vie quotidienne mais également faire découvrir la plasticité cérébrale, la diversité des fonctions cérébrales et les mécanismes de perception. Exposition visible aux horaires d'ouverture habituels du musée et aux tarifs habituels du musée.

Nymphes de l’Antiquité, sirènes des mythes et contes, ondines issues de l’imaginaire romantique allemand, russalki des légendes slaves… Découvrez le secret de la fée Mélusine, et rêvez dans les eaux dormantes avec la belle Ophélie... Qu'elles soient funestes, nourricières ou encore symboles d'amour impossible, ces êtres hybrides sont d'éternelles muses, constante source de fascination. Exposition visible aux horaires d'ouvertures habituels du monument.

Profitez des œuvres des artistes euréliens à Châteaudun tout l'été ! Comme chaque année depuis 13 ans, nous commencerons par une exposition commune des artistes, cette semaine sera suivie de positions plus personnelles qui changeront chaque lundi.

De l’élan collectif d’IBIDEM aux rencontres, jusqu’à l’hommage rendu à Divi. Du geste de la gouge à celui de la plume, il poursuit la même quête. Saisir, dans l’éclair d’un instant, la part fragile de la magie

Exposition de Didier ROBCIS "chronique d'un mythographe" Vernissage vendredi 10 juillet à 18h

En 2026 le Manoir de la Fresnaye accueille l’exposition de Matteo Tassan L'artiste Italien Matteo Tassan Din engendre un univers végétale improbable qui repousse toute logique. Tentaculaire, lumineuse et déroutante, chaque plante recule les limites du possible. Un univers luxuriant où l’imaginaire et la création prolifèrent sans frein. Ouverture : du 1er juillet au 30 août (13h-19h), fermeture les lundis et mardis (sauf mardi 14 juillet). Visites guidées toutes les heures de 13heures à 18 heures - Journées Européennes du Patrimoine. Tarif : 5€ Visites guidées des intérieurs et des extérieurs Départ des visites toutes les heures. Découvrez l'élégance d'un Monument historique dont l'histoire s'ancre dans l'époque d'Henri IV. Galerie à l'italienne, cheminée monumentale et audacieux escaliers s'unissent dans un remarquable exercice architectural. Visite guidée des intérieurs et du charme multi centenaire, labellisé Arbre remarquable de France. Tarif individuel : 5€/adulte. Gratuit pour les - 18 ans Tarif groupe : 4€ à partir de 10 personnes, (ouvert toute l’année pour les groupes sur réservation)

À Lyons-la-Forêt, le temps semble se déposer par sédiments plutôt que passer. Les façades à pans de bois composent une architecture suspendue entre histoire et fiction. Ici, le paysage n’est jamais neutre : il porte une mémoire de regards et de récits. On y marche avec l’impression d’entrer dans une image déjà rêvée. Le parcours d’art contemporain, en écho à « Un possible jardin », naît de cette sensation. Il ne s’agit pas de créer un jardin, mais de révéler celui qui pourrait émerger lorsque le réel se transforme sous l’effet de l’imaginaire. Au centre du village, une sculpture de Florian Mermin surgit d’une fontaine comme une métamorphose silencieuse. Le papillon qu’il déploie semble issu des maisons : les colombages deviennent nervures, l’architecture organisme. Entre bronze et envol, l’œuvre marque un point d’équilibre où le patrimoine redevient vivant. L’artiste danois Rasmus Myrup transpose ces désirs d’ailleurs en habillant trois arbres de t-shirts portant des villes rêvées, tandis que Tanja Smeets laisse apparaître des formes organiques dans le village. Une propagation douce par laquelle chacun apprend à voir autrement ce qui était déjà là. Focus sur la scène néerlandaise avec le soutien du Mondriaan Fund et de l’ambassade des Pays-Bas Artiste(s) : Rasmus Myrup, Florian Mermin et Tanja Smeets | Commissaire d'exposition : Philippe Platel Horaires : Libre accès

Le Festival Photo Martagny est un événement culturel incontournable de la photographie contemporaine, reconnu au niveau national pour la qualité de sa programmation et son ancrage territorial. Chaque été, il rassemble artistes émergents et confirmés, attirant un public passionné venu de toute la France. Pendant tout l’été, 11 expositions gratuites et en libre accès invitent le public à découvrir une sélection d’artistes contemporains français et internationaux, et à explorer le monde à travers leurs regards : - Jean GAUMY, - David TESINSKY, - Francesca PIQUERAS, - Tateyuki ADACHI, - Frédéric GRIMAUD, - Vincent BINANT, - Frank DESCHANDOL, - Olivier MUHLOFF, - ECPAD, - Edward AUTRET et les jeunes de l'IME Laurent Bernard. De la mer aux identités contemporaines, des paysages sensoriels aux atmosphères nocturnes , d'un carnaval de couleurs au mystère et à à la beauté, des maîtres du camouflage aux arbres remarquables, de la mémoire à l'explosion de joie… une sélection riche et accessible à tous, petits et grands. Une programmation éclectique à l’image du festival : ouverte, joyeuse, et profondément humaine. Rencontres, ateliers, projections… tout l’été, vivez la photo avec les artistes du Festival Photo Martagny ! Ici, la photographie se vit, se parcourt et se partage. Jardins, façades, chemins et perspectives rurales deviennent autant d’espaces d’exposition à ciel ouvert, offrant une expérience de déambulation unique, accessible à tous. Depuis 2018, le festival transforme le village de Martagny en un véritable territoire d’images. Loin des formats traditionnels, il propose une autre manière de rencontrer la photographie contemporaine : en marchant, en observant, en prenant le temps. Une expérience sensible, accessible à tous les publics et ancrée dans son environnement, où les œuvres dialoguent avec le lieu qui les accueille.

L'autre Corneille : redécouvrez Thomas ! Si l’histoire a immortalisé Pierre Corneille, illustre auteur du Cid, son frère Thomas demeure dans l’ombre… à tort. Et pourtant, c’est bien lui qui a signé la pièce la plus jouée du XVIIe siècle : Timocrate ! À l’occasion des 400 ans de sa naissance, une exposition inédite vous invite à découvrir ce talent méconnu, dramaturge prolifique, fin styliste et homme de lettres incontournable de son époque. Formé comme son frère au Collège de Bourbon à Rouen, Thomas Corneille partage bien plus qu’un nom : mêmes études, même passion pour le théâtre, mêmes cercles familiaux et intellectuels. Pendant près d’un demi-siècle, il compose 44 pièces, explorant avec brio aussi bien la comédie que la tragédie, avec un sens aigu de la dramaturgie… et une pointe d’humour en plus ! Pourquoi donc Thomas, adulé de son vivant, est-il tombé dans l’oubli tandis que Pierre reste une figure indétrônable ? Cette exposition passionnante lève le voile sur une relation fraternelle intrigante, entre rivalité, complicité et inspiration mutuelle. Manuscrits, portraits, éditions rares et objets d’époque vous entraînent dans l’univers foisonnant de ce Corneille que l’on croyait oublié. Un hommage mérité à un génie trop longtemps resté dans l’ombre. Une exposition à ne pas manquer pour redécouvrir un auteur qui, quatre siècles plus tard, a encore beaucoup à dire.

Retrouvez les films du moment, toutes les séances et horaires disponibles. 2 salles climatisées.

Photographe et réalisatrice parmi les plus renommées en Asie, Mika Ninagawa est issue du mouvement « girlie photography » des années 1990. Elle fait partie des premières artistes japonaises à célébrer l’émancipation des jeunes filles. Son style « pop », aux couleurs saturées et aux images insolites, constitue une véritable ode à la nature. Son approche de la couleur et du paysage s’inscrit pleinement dans l’esprit de Normandie Impressionniste et dans l’hommage à Claude Monet autour de la thématique du jardin, qui nourrit son travail depuis de nombreuses années. Le festival propose à la Roseraie de Grand-Quevilly une exposition en plein air de photographies réalisées sur place, au cœur des roses. Artiste(s) : Mika Ninagawa | Commissaire d'exposition : Thomas Cartron

Séances du Cinéma Le Domino à Méru du 19 au 25 août.

Animations et pique-nique dès 19h, film à 21h – Parc des Provinces. Cette soirée est gratuite et ouverte à tous.

À la recherche d’un moment de détente et de découverte en famille ? Cet été, le Musée de la Nacre et de la Tabletterie à Méru vous invite à profiter de ses Vendredis Gratuits ! Chaque vendredi après-midi, en plus des spectacles proposés, le musée s’anime avec des visites guidées spontanées, des animations et des démonstrations autour de ses savoir-faire uniques. Une belle occasion de (re)découvrir gratuitement le musée dans une ambiance vivante et conviviale. - Vendredi 28 août, pour clôturer la saison des Vendredis Gratuits, partez à la rencontre des Fantômes du Musée, une expérience originale qui mêle histoire, théâtre et découverte du patrimoine, présentée par la Cie les 3 Coups l'Œuvre. Le temps d’une journée, les esprits qui habitent les lieux sortent de l’ombre et prennent vie pour faire voyager les visiteurs à travers les époques. Véritables âmes du musée, ces personnages fantomatiques invitent petits et grands à découvrir autrement les histoires qui ont façonné le lieu. Au fil de cette déambulation pleine de surprises, revivez la grève des Boutonniers, accompagnez le célèbre M. Minelle et son équipe lors d’un inventaire pas comme les autres, découvrez le quotidien des lavandières, puis laissez-vous entraîner dans une séance de lèche-vitrine aux côtés d’acheteuses d’éventails passionnées. Entre anecdotes, rencontres insolites et moments théâtralisés, Les Fantômes du Musée offrent une manière ludique et vivante de redécouvrir les collections et les savoir-faire qui font l’identité du musée. Un dernier après-midi des Vendredis Gratuits placée sous le signe de l’imaginaire, de la curiosité et du partage, pour petits comme pour grands. Entrée libre et gratuite pour tous. Ce projet s’inscrit dans le cadre de « L’été culturel », manifestation à l’initiative du Ministère de la Culture et bénéficie du soutien de la Direction régionale des affaires culturelles des Hauts-de-France.

Ce multiplexe dispose de 16 grandes salles (avec écran géant) toutes accessibles aux personnes handicapées. Le Gaumont Grand-Quevilly organise régulièrement des rencontres avec des personnalités du cinéma et des soirées spéciales. Toutes les salles sont équipées de projecteurs numériques permettant ainsi de présenter les dernières productions de film en numérique et notamment des films en relief 3D.

Deux robots vous accueillent à l’entrée… et l’exploration peut commencer ! À l’Atrium situé à Rouen, l’exposition DESTINATION IA vous invite à découvrir l’intelligence artificielle à travers un parcours interactif et surprenant. Montez à bord d’un tracteur connecté, testez un véhicule autonome, explorez une salle d’opération high-tech ou plongez dans les coulisses du numérique. Jeux, manipulations et expériences permettent de comprendre comment l’IA transforme déjà notre quotidien. Une sortie ludique et instructive pour toute la famille, pour expérimenter, s’étonner… et poser des questions sur le monde numérique qui nous entoure. - Atrium situé à Rouen - Jusqu’au 31 octobre 2027

Situé dans le Centre Commercial Saint-Sever, ce multiplexe dispose de 14 salles avec écrans géants. Des avant-premières vous sont proposées une à plusieurs mois par mois.

En Normandie, le changement climatique est déjà à l’œuvre dans nos territoires. Les paysages évoluent sous l’effet de de plusieurs transformations désormais observables : hausse des températures, modification des régimes de pluie et multiplication des évènements extrêmes, recul du trait de côte. Ces transformations affectent nos villes, nos campagnes et nos littoraux, et interrogent directement nos manières d’habiter, de produire et d’aménager. L’exposition Territoire et climat : comprendre, débattre, agir propose d’explorer ces mutations à l’échelle de la Normandie. En s’appuyant sur les travaux scientifiques du GIEC* normand, elle éclaire les évolutions climatiques en cours et donne à voir des initiatives déjà engagées sur le terrain. À travers des projets d’architecture, d’urbanisme et de paysage, l’exposition montre comment communes, acteurs publics, professionnels et habitants expérimentent de nouvelles façons d’aménager les territoires et d’adapter les modes de vie face aux transformations climatiques. Parce que le climat redéfinit déjà les conditions d’aménagement et d’habitation, cette exposition invite chacun à comprendre les évolutions en cours, débattre des choix à venir et imaginer collectivement les territoires de demain. *Le GIEC normand est un groupe d’experts de la région (scientifiques et spécialistes du climat). Leur mission est de traduire, à l’échelle de la Normandie, les grandes conclusions du GIEC international, pour les rendre concrètes et compréhensibles par tous. Ils s’appuient sur les connaissances et les données locales pour décrire le climat d’aujourd’hui et anticiper son évolution dans les décennies à venir, jusqu’à 2050 et 2100. Pendant toute la durée de l’exposition, suivez les rendez-vous proposés en lien avec la transition climatique en Normandie : rencontres, lecture de ville, visites, projections… L’exposition est disponible à l’itinérance à partir de janvier 2027 Projet mené avec l’institut des Transitions de l’Université de Rouen – Avec le soutien financier de la Région Normandie – ACTED – les Universités de Rouen, de Caen, du Havre – La DRAC Normandie – La Métropole Rouen Normandie Exposition présentée du 19 juin 2026 au 31 décembre 2026 Vernissage le jeudi 18 juin, 19H Entrée libre et gratuite – du mardi au samedi de 14h à 18h. FERMETURE du 1er août au 15 août 2026 inclus

Le travail de Janaina Tschäpe se caractérise par des peintures immersives plongeant le spectateur dans des univers naturels et imaginaires en constante transformation. Inspirée par l’eau, les plantes et les formes organiques, elle crée des images où les contours se dissolvent et où les couleurs semblent en mouvement. Ses œuvres ne cherchent pas à représenter la réalité de manière précise, mais à transmettre des sensations et des atmosphères, dans un esprit proche de Claude Monet et de ses recherches sur la lumière et les paysages. En regardant ses tableaux, on a l’impression d’entrer dans un monde vivant fait d’échos marins, de végétation ou de formes hybrides, laissant une large place à l’imaginaire. Accessible et onirique, son travail privilégie une approche sensorielle invitant à ressentir plutôt qu’à analyser. En partenariat avec Rouen Normandie Sites et Monuments Artiste(s) : Janaina Tschäpe | Commissaire d'exposition : Philippe Platel

L’exposition Enfants et alcools : normes, éducation, prévention revient sur les représentations sociales liées à l’alcool, du XIXème au XXIème siècle : de l’acceptation à la prévention en passant par l’éducation « antialcoolique ». Elle s’appuie sur une large typologie d’objets issus des collections du musée agrémentés de prêts de collections particulières. Au travers d'une centaine d'objets et documents, l'exposition revient sur les représentations sociales liées à l'alcool du 19ème au 21ème siècle.

Mika Ninagawa (née en 1972) est une des photographes et réalisatrices les plus renommées en Asie. Au cœur du mouvement « girlie photography » des années 1990, elle fait partie des premières artistes japonaises célébrant l’émancipation des jeunes filles dans un monde très patriarcal. Son style « pop » est une ode à la nature, avec des couleurs saturées et des confrontations d’images incongrues qui ont fait sa signature. Son approche de la couleur, du paysage et de la nature s’inscrit parfaitement dans l’esprit de Normandie Impressionniste et dans l’hommage à Claude Monet autour de cette thématique du jardin, qui nourrit le travail de l’artiste depuis de nombreuses années. Sa projection monumentale sur la façade de la Cathédrale de Rouen, que Monet utilisa pour ses expérimentations sur les variations atmosphériques, suit comme fil conducteur la collection d’estampes japonaises de Monet, et crée un dialogue entre les images prises par Mika Ninagawa dans le jardin de Giverny et des images plus urbaines et pop de la culture japonaise. Co-artiste : Hiroaki Miyata Production exécutive : Antoine+Manuel En coproduction avec la Métropole Rouen Normandie Avec le soutien de la Fondation Yoshino Gypsum et d’ETRIA Artiste(s) : Mika Ninagawa | Commissaire d'exposition : Philippe Platel Horaires : 01.06 – 30.06 : vendredi – samedi : 23h 01.07 – 31.07 : tous les soirs : 23h 01.08 – 15.08 : tous les soirs : 22h30 16.08 – 30.08 : tous les soirs : 22h 01.09 – 26.09 : vendredi – samedi : 21h30

Le Centre photographique met à l’honneur Sarah Moon (1941), artiste majeure de la scène photographique française et grande exploratrice des jardins. Se tenant sur deux sites, l’exposition présente une sélection d’œuvres réalisées au cours des quarante dernières années, complétée pour l’occasion de photographies inédites issues de prises de vues récentes en Normandie. Associant ainsi passé et présent, l’exposition figure toute l’étendue des chemins empruntés par l’artiste parmi les nombreux jardins qu’elle a arpentés au long de son parcours de photographe. S’y déploient, ici, ses plans larges de végétation à la lumière argentée, là, ses portraits de fleurs et d’oiseaux aux couleurs vibrantes. Empruntant son titre au champ de la peinture, l’exposition « D’après nature » montre une artiste qui s’est toujours saisie de la photographie avec liberté, installant le réel perçu dans un jardin de son invention, peuplé d’oiseaux merveilleux, baigné de noirs et de pigments profonds. La résidence de création de Sarah Moon en Normandie ainsi que l’exposition, en deux volets, se tiennent dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, dont elles ont reçu le soutien. La monstration au Jardin des plantes a également été permise grâce au soutien de la Ville de Rouen. Artiste(s) : Sarah Moon | Commissaire d'exposition : Raphaëlle Stopin Horaires : Centre photographique Rouen Normandie du 30.05 au 26.09 : Mardi — samedi (sauf jours fériés) : 14h — 19h Pavillon du Jardin des Plantes du 30.05 au 02.08 : Mercredi — dimanche (sauf jours fériés) : 14h — 19h

Situé à Rouen (76000) au 33 Rue de l'Hôpital.

Du 07 mars au 31 juillet 2026, la bibliothèque patrimoniale de Rouen fête le 200e anniversaire de la photographie avec une riche exposition mettant en valeur leurs fonds photographiques. Une sélection parmi les 50.000 photographies conservées permet de retracer l’évolution de la ville de Rouen et de ses habitants. L’exposition abrite une série de numérisations grand format de vues de Rouen effectuées entre 1870 et 1900. Le visiteur pourra se repérer dans ces clichés parfois déstabilisants de rues, places et quais que l’on connait bien, mais qui ont pourtant bien changé avec les destructions de la Seconde Guerre mondiale ou la modernisation. Enfin, la dernière salle est consacrée à une série de photographies de Rouen par le grand photographe qui a mis en valeur le Vieux-Paris, Eugène Atget. Horaires d’ouverture de la bibliothèque : jeudi et vendredi : 13h à 18h mardi : 13h à 19h mercredi et samedi : 10h à 18h Horaires spécifiques en juillet : mardi, jeudi et vendredi : 13h à 18h mercredi : 10h à 18h (fermée le samedi)

Les artistes Lonneke Gordijn et Ralph Nauta, fondateurs du Studio DRIFT, s’inspirent des phénomènes naturels pour créer des œuvres qui semblent vivantes. Avec l’installation Meadow, jardin suspendu ils proposent un jardin et un temps suspendu : un paysage inversé où des fleurs s’épanouissent au plafond. Cette œuvre immersive met en scène des fleurs mécaniques lumineuses qui s’ouvrent au-dessus des visiteurs, composant une chorégraphie poétique entre technologie et nature, invitant à une reconnexion au vivant dans un moment de contemplation. Installée dans l’église Sainte-Croix-des-Pelletiers, exceptionnellement rouverte au public, l’exposition fait également écho à Claude Monet et à son passage aux Pays-Bas, source d’inspiration pour ses célèbres Nymphéas. En partenariat avec la NEF / Réenchantons Ste-Croix Focus sur la scène néerlandaise avec le soutien de l’ambassade des Pays-Bas Artiste(s) : Studio DRIFT | Commissaire d'exposition : Philippe Platel Horaires : Mai — août : Mercredi — dimanche : 14h — 19h Septembre : Samedi — dimanche : 14h — 19h

Exposition Sous la pluie : peindre, vivre et rêver au Musée des Beaux-arts de Rouen du 11 avril au 20 septembre 2026.

La galerie/café/boutique SECRET accueille 3 artistes dans le cadre privilégié d'un appartement haussmannien avec jardin. Leurs univers très différents dialoguent autour d'une même invitation : prendre le temps de regarder, de ressentir et de se laisser surprendre.

L'Afrique des femmes et des hommes invite à un voyage au cœur du continent. Entre peinture et photographie, les œuvres de Braïma Injai, Stéphane L'Hôte et Pierre Olingue racontent les visages, les cultures et les histoires d'un continent en mouvement. Du jeudi 16 juillet 2026 au vendredi 18 septembre 2026 À l'Alliance Française de Normandie

Jacques Perconte développe depuis les années 1990 une pratique de transformation numérique de l’image vidéo, jouant sur les altérations de couleur et de forme dans une esthétique proche de l’impressionnisme. Lors d’une résidence à Varengeville-sur-Mer, en Normandie, il imagine un « jardin possible » entre terre et mer. À travers les œuvres Brun, Buis et Bleu, il compose des paysages poétiques où nature et technologie recomposent plantes, mer et lumière. Une installation vidéo immersive est déployée dans la gare de Rouen, lieu fréquenté par Claude Monet, proposant une projection monumentale mêlant fleurs et mer, en écho au littoral et aux terres normandes. En partenariat avec SNCF Gares & Connexions Focus sur la scène néerlandaise avec le soutien du Mondriaan Fund et de l’ambassade des Pays-Bas Artiste(s) : Jacques Perconte | Commissaire d'exposition : Philippe Platel Horaires : En libre accès

Au cinéma Pathé Docks 76, vivez vos émotions en grand format dans les 14 salles (dont une Dolby Cinéma) de votre cinéma, proposant plus de 500 séances hebdomadaires.

La seconde édition de cette biennale d’art aura lieu dans la forêt domaniale de Roumare, à Canteleu, à proximité de Rouen. Ce parcours unique de plusieurs kilomètres vous invite à explorer dans une étendue boisée des œuvres imaginées par des plasticiens, paysagistes, artistes, designers et architectes qui s’immergent dans ces poumons verts et expérimentent d’autres formes de création. Inauguration festive le samedi 29 juin !

Du 30 mai au 30 septembre 2026 À l’occasion du centenaire de la mort de Claude Monet, l’artiste plasticien Ange Leccia, pionnier de l’art vidéo en France, propose un hommage contemporain à Claude Monet et à ses célèbres Nymphéas. Dans les jardins de l’abbaye Saint-Georges, il déploie une constellation d’images autour du jardin comme force vitale. Dans la salle capitulaire, une version remontée de son installation vidéo (D’)après Monet, présentée pour la première fois en 2022 au musée de l’Orangerie, efface la présence du peintre pour ne garder que les nénuphars, l’eau irisée et la lumière vibrante, dans une atmosphère flottante, presque immergée. Au Pavillon des vents, deux duos d’écrans composent un medley de motifs filmés au fil des années pour capter une énergie élémentaire du vivant dans la nature. Sur le parvis, un ikebana monumental aligne deux rangées de trente-cinq brouettes où s’entrelacent le rouge profond et velouté des Surfinia Dark Red, l’élévation solaire des Ipomées SolarTower et la clarté lumineuse des Ipomées Iposun. Un jardin en pleine intensité. L'accès à l'exposition ne nécessite pas de réservation. Compris dans le billet d'entrée.

Le musée La Sirène est le fruit d’un legs par l’épouse d'Anatole Jakovsky, illustre critique d’art et défenseur majeur de l’art naïf, consenti en 1999 à la commune de Blainville-Crevon. En écho au musée d'Art Naïf de Nice et dans l’esprit de ce collectionneur visionnaire, ce musée présente cette collection d'objets, ouvrages et tableaux mêlant l’art académique à l’art populaire et à l’insolite. Lors de votre visite, vous pourrez découvrir près de 250 tableaux et dessins d’art naïf, une impressionnante galerie de cartes postales anciennes et une véritable « chambre des curiosités » où se côtoient des objets rares liés au tabac, à l’art forain ou encore à l’astronautique. Ce lieu unique, qui sert également de centre d’études et de documentation, offre une immersion totale dans l’imaginaire poétique de Jakovsky, faisant de chaque passage une exploration culturelle aussi rare que merveilleuse.

De l’Algérie à la Normandie en passant par le Japon, l’artiste et cueilleuse Géraldine Longueville retrace les trajectoires entremêlées de plantes et de corps pris dans les mailles de récits intimes et politiques, notamment liés à l’histoire coloniale. Spécialement produites pour l’exposition, les œuvres présentées (installations, film, pièce sonore) composent un jardin à la fois mémoriel et fabuleux, fruit de gestes, de processus et d’histoires transmises par l’artiste lors d’ateliers et de performances. Cueillies, séchées, nouées, consumées ou macérées, les plantes déposées dans les pièces de La maison accueillant le Shed à Maromme en appellent à tous nos sens. Entre amertume et guérison, elles invitent à se rassembler autour d’elles le temps d’une boisson ou d’une chanson. Une exposition curatée par Virginie Bobin. Dans le cadre de Normandie Impressionniste Vernissage le samedi 27 juin 2026 17h > performance de l'artiste 18h > cocktail au Shed - La maison à Maromme

Cette exposition aborde la découverte des camps nazis par les armées alliées (américaines, britanniques, françaises et soviétiques), le rapatriement des déportés et les tentatives de reconstruction, ainsi que la prise de conscience progressive de la réalité de l'univers concentrationnaire nazi et la nécessité de juger les auteurs de ces crimes. L’exposition met également en avant les témoignages de survivants et leurs itinéraires de vie. Elle est illustrée par des extraits de journaux personnels, des documents et images d’archives, des cartes et des lexiques. Elle constitue ainsi une ressource précieuse pour éclairer le thème du Concours National de la Résistance et de la Déportation 2025-2026.

Cinéma associatif à Gournay-en-Bray classé ART ET ESSAI présentant des films d'actualité à des prix attractifs.

Tout au long de l'année, l'Atelier vous propose des expositions et animations gratuites. Possibilité de location de salles de réunion et/ou d'activités.

Cette exposition aborde la découverte des camps nazis par les armées alliées (américaines, britanniques, françaises et soviétiques), le rapatriement des déportés et les tentatives de reconstruction, ainsi que la prise de conscience progressive de la réalité de l'univers concentrationnaire nazi et la nécessité de juger les auteurs de ces crimes. L’exposition met également en avant les témoignages de survivants et leurs itinéraires de vie. Elle est illustrée par des extraits de journaux personnels, des documents et images d’archives, des cartes et des lexiques. Elle constitue ainsi une ressource précieuse pour éclairer le thème du Concours National de la Résistance et de la Déportation 2025-2026. Une médiatrice vous présentera l'exposition au cours d'une visite d'environ 45 minutes.

Exposition photographique d'été organisée par l'Association Qpix Voir Autrement et la Commune de Quincampoix dans les jardins de la Mairie sur le thème "Des arbres en ce jardin" L'exposition a lieu du 20 juin au 20 septembre Entrée libre et gratuite

Du 18 avril au 1er novembre 2026, Le Jardin des sculptures et Jean-Marc De Pas présentent "Le Jardin des peintres impressionnistes". Dans un espace dédié du Jardin des sculptures, vous pouvez découvrir 20 bustes en bronze représentant les figures emblématiques de l'époque impressionniste, créés par Jean-Marc de Pas durant les festivals Normandie Impressionniste de 2010 et 2013. Les illustres représentés sont William Turner, John Constable, Camille Corot, Louis-Alexandre Dubourg, Eugène Boudin, Camille Pissaro, Edouard Manet, Edgar Degas, James Whistler, Paul Cézanne, Alfred Sisley, Claude Monet, Berthe Morisot, Pierre-Auguste Renoir, Mary Cassatt, Paul Gauguin, Gustave Caillebotte, Vincent Van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec et Amedeo Modigliani. Quelques panneaux présentent ces artistes et le travail de Jean-Marc de Pas, dans une scénographie composée de rosiers florifères aux teintes délicates et de plantes vivaces légères et colorées, invitant le public à déambuler dans un cadre vivant et accessible. Les artistes peintres de la région et les enseignants du territoire sont invités à venir peindre en plein air sur les chevalets mis à disposition. Venez nombreux faire la rencontre des peintres impressionnistes dans le Jardin des Sculptures de Bois-Guilbert

Pour tous ceux qui aiment les chevaux, venez découvrir le Vargas Show équestre, situé à 10 km de Forges-les-Eaux. Un spectacle tout en douceur dans le respect du cheval.

D’origine australienne, Diana Brennan vit et travaille en France. Tout en enseignant pendant 20 ans à l’École supérieure d’arts appliqués Duperré de Paris, elle a poursuivi son travail d’artiste, participant à de nombreux événements artistiques. Ses œuvres ont été largement exposées en France, en Europe, en Australie et à New-York. Influencée par la luminosité de son pays natal, elle est fascinée par les effets de la lumière sur ses structures textiles, utilisant de la maille revisitée par l’emploi de fils de cuivre, inox, lin, nylon. Elle est aussi à l’aise avec les grands formats de ses « robes de lune » qu’avec de petites œuvres qu’elle nous propose comme autant de regards portés sur les détails. En 2009 Diana a exposé trois « Robes de lune » au Prieuré de Tuffé et cette année elle revient avec son exposition « Retour », où elle a le sentiment de revenir à la maison. Cette fois-ci, ses robes et son travail sur les incendies en Australie vont investir les 3 grandes salles du Prieuré. Au-delà des créations dans le style que nous lui connaissons, l’exposition Retour permet de découvrir sa sensibilité face aux conséquences des incendies qui ont ravagé une partie de l’Australie, son pays d’origine. Hommes, faune, flore n’ont pas été épargnés par le feu qui a dévasté une partie de son Australie natale en 2012, puis en 2020.

Au cœur du charmant village d'Argueil, en plein Pays de Bray, venez profiter d'un moment de douceur et de calme dans une charmante librairie de livres d'occasion : la Bouquinerie des Étoupes. Des milliers de livres à petits prix qui raviront autant les grands que les petits. Profitez de l'espace jeunesse pour vous installer et lire avec les enfants ou bien d'un confortable fauteuil côté adulte.

Du 11 avril au 20 septembre 2026 Le Château de Chamerolles a le plaisir de vous présenter sa nouvelle exposition photographique saisonnière. Cette année, nous vous invitons à porter un regard neuf sur la nature qui nous entoure à travers l'œil de deux artistes locaux passionnés. Un hommage à la biodiversité loirétaine Le Loiret regorge de trésors naturels souvent méconnus. Pour cette exposition inédite, spécialement créée pour le château, les photographes Damien Leguel et Robert Theyssens ont uni leurs talents afin de capturer l'essence de notre territoire. Au fil du parcours, laissez-vous surprendre par : La richesse de notre faune : Des instants de vie sauvage saisis avec patience et précision. La diversité de notre flore : Une mise en lumière des détails délicats des plantes

Expositions à Fréteval. L’Office de Tourisme accueille, tout au long de la saison, diverses expositions dans les locaux du moulin.

Le cinéma de Saran vous accueille tous les jours et propose certains films en V.O et en 3D. Prévoir 2 € supplémentaires pour les séances 3D et 1 € la paire de lunettes réutilisable. Côté équipements, le multiplexe de Saran est conçu sur le même standing que ses deux congénères d'Orléans : écrans géants, son dolby numérique, fauteuils larges avec porte gobelet, de quoi se restaurer sur place... en service continu de 11h30 à 22h30. Comptez désormais 9 salles pour celui de Saran.