Culture à faire autour de Lesneven (29) Tout afficher

Si François Dilasser n’est en rien un artiste du local ou du pittoresque, il n’en reste pas moins qu’il a passé toute sa vie à Lesneven, entre terre et mer. Partant, on ne saurait nier que cet environnement qu’il aimait a profondément marqué son œuvre dès qu’elle s’est affirmée dans toute sa singularité, c’est-à-dire au début des années 1970. Ici, les notions d’abstraction et de figuration n’ont guère de pertinence. Si l’on parle de paysages, il s’agit de paysages mentaux, intériorisés et restitués dans des formes et des couleurs qui n’appartiennent qu’au tableau. Quant aux oiseaux marins qu’il aimait croquer lors de séjours sur l’île de Batz, ils sont l’exemple parfait du trait de Dilasser : faussement hésitant, tout au service de la vibration. Exposition ouverte aux horaires du Musée du Léon : Du lundi au samedi : 9h30-13h / 14h30-18h30 (sauf le mardi en juin).

Elise Mazac alias Mazaccio (1988) et Robert Drowilal (1986) sont deux artistes français officiant sous le nom Mazaccio & Drowilal. Influencés tous deux par l’art conceptuel, la peinture Pop et la Pictures Generation, ils mènent un travail para-photographique basé autour du principe de «collimage». Leurs travaux abordent divers sujets comme la célébrité, l’image de marque, et l’identité. En s’appuyant sur différentes disciplines, allant de l’histoire de l’art aux visual studies en passant par l’anthropologie, la psychanalyse et les théories de la communication, ils s’intéressent à la fabrique des icônes et des role-models, ainsi qu’aux concepts de persona et d’extimité, qui leur sont intrinsèquement liés. Exposition ouverte du mercredi au samedi de 14h à 19h (sauf les jours fériés) Visites guidées tous les samedis à 16h30.

L'association, organise depuis 2006, en période estivale, des expositions d'art contemporain dans les chapelles situées sur 14/15 communes du Léon et 4 communautés des communes (CCPA, CLCL, CAPLD, HLC). - Ouvrir les chapelles et leur environnement, sensibiliser à la sauvegarde, conservation et restauration des sites. - Faire découvrir des artistes et de multiples disciplines. - Permettre à des jeunes de travailler l'été même en première expérience dans le monde du travail. - Développer le tourisme dans le secteur en créant un circuit de visites liant art et patrimoine.

La bibliothèque Le Chat Pitre propose une exposition réalisée en partenariat avec l’Atelier de peinture de Lesneven. Tout au long de l’été, trois artistes du club seront successivement mis à l’honneur avec une nouvelle exposition chaque mois, permettant au public de découvrir des univers artistiques variés. Pour le mois de juin, les visiteurs pourront découvrir les œuvres acryliques de Bernadette Michaud. Couleurs, matières et créativité seront au rendez-vous dans les espaces de la bibliothèque. L’exposition est visible librement aux horaires d’ouverture de la bibliothèque.

Situé à Tréflez (29430) au Lieu-dit Le Bourg.

Situé à Lanhouarneau (29430) au Rue du Stade.

Dans le cadre des expositions estivales (art contemporain) dans les chapelles du Léon organisées par Arz E Chapelioù Bro Leon (ACBL), un guide accueille les visiteurs pour leur faire découvrir les œuvres d'un artiste et l'histoire de l'édifice. Yvon PENNORS "D'hier et d'aujourd'hui" pourrait être le titre de cette exposition qui retrace 35 ans de peintures et de collages. Et "Divers et variés" pourraient qualifier ce qui y figure. N'ayant personnellement aucune tendance ou style particulier, je me laisse porter par le sujet, l'idée, l'inspiration du moment et c'est ainsi que la création s'impose et prend forme. Tout public. Tous les jours de 14h à 18h, fermé le mardi.

Une trentaine d'artistes, peintres aquarellistes, pastellistes, céramistes vous présentent leurs œuvres dans leur diversité d'approche. Une exposition variée et généreuse d'artistes locaux ou amoureux de notre Bretagne. Entrée libre. Un des artistes sera de permanence. Venez et revenez ! L'art est un plaisir pour tous. Ouvert tous les jours sauf le lundi matin

Depuis 1987, avec seulement deux étés sans salon (1993 et 2020), l’association ENVIRONNEMENT & PATRIMOINE organise son salon de peinture estival. Ces 38 salons ont accueilli plus de 400 artistes, professionnels ou amateurs, certains de Kerlouan et du Pays Pagan, d’autres venant d’autres régions françaises, d’autres encore de pays européens. Ce musée éphémère offre à ses visiteurs un moment de rêve ou de détente, permettant de découvrir 52 modes d'expressions très différents de la Bretagne. 51 artistes entourent Claire TROADEC, invitée d'honneur du Salon 2026 : Artiste d’origine léonarde qui a passé ses 7 premières années en Afrique Très tôt le dessin s’impose comme un langage naturel. Pendant plus de vingt ans, elle illustre des motifs pour la céramique, puis elle poursuit son parcours comme coloriste et décoratrice, affinant son rapport à la couleur dans l’espace et dans la relation aux autres. En 2013, la peinture revient pleinement par le biais du collage. Après une période consacrée au pastel, elle choisit aujourd’hui la peinture à l’huile pour sa profondeur, sa lenteur, et la richesse de sa matière. Entre mémoire et sensation, ses peintures cherchent moins à nous décrire qu’à faire émerger une émotion. Le Finistère nord où elle séjourne une partie de l’année, nourrit profondément son travail. Elle y capte une forme de rudesse et de mélancolie, traduite par des palettes souvent sourdes, traversées de lumière.

Sculptures et peintures. Aux horaires d'ouverture de la bibliothèque.

Situé à Plounéventer (29400) au 27 place de l'église.

Situé à Plounévez-Lochrist (29430) au 7 Place de la Mairie.

Situé à Saint-Derrien (29440) au Le Bourg.

Expositions tout l’été (juillet et août) Un artiste différent chaque semaine : chaque semaine, la salle accueille un nouvel exposant (peinture, sculpture, etc.), ce qui permet de découvrir plusieurs univers artistiques successifs. 8 au 14 juillet : Louise NICOL 15 au 21 juillet : Yann LESACHER 22 au 28 juillet : Patrice et Corine BONGRAND 29 juillet au 4 août : Chantal GUILLOU 5 au 11 août : Anne LAROCHE, Anne LEMENN, Françoise SHCMITT 12 au 18 août : Marie-Anne CARADEC 19 au 25 août : Angela MORVAN DE LUCA

Le temps de la loutre est une exposition photographique extérieure permettant de présenter la vie de la Loutre d’Europe, espèce emblématique des rivières de Bretagne. La loutre a failli disparaître au milieu des années 80. Depuis sa protection en 1981, elle a recolonisé petit à petit les rivières. La loutre est de retour à Guissény depuis une dizaine d’années. Mais les observations directes sont rares car l’animal est surtout crépusculaire et nocturne en plus d’être prudent. L’exposition, préparée par l’association Eau & Rivières, permet en 15 photos grands formats de faire plus ample connaissance avec cet animal. L’exposition est installée du 1er juillet au 30 septembre autour de la maison de la digue aux portes de la Réserve naturelle régionale des Marais, dunes et baies de Guissény

Expo. Organisé par Bual Sant Jaoua et Les Tisseuses de Liens.

Situé à Plougar (29440) au Le Bourg.

Durant l'été 2026, le village natal de Yan' Dargent accueille 3 expositions : - YAN' DARGENT CHEZ LUI EN LÉON L'exposition invite les visiteurs à découvrir Yan' Dargent dans son territoire de vie, ses paysages et ses relations au XIXème siècle. Pour cette occasion différents tableaux dont été prêtés par des musées régionaux dont "A la queue de l'étang de Brézal en Saint-Servais" du musée des Beaux-arts de Rennes et "Portrait de François-Marie Luzel" du musée des Jacobins de Morlaix. Regard contemporain de deux artistes bretons sur la spiritualité en Bretagne : - ALAIN LE NOST AU PAYS DES ENCLOS Grands formats (à l’huile sur toile) principalement peints pendant la jeunesse de l'artiste. - ROGER MOIZAN, LES RENDEZ-VOUS DE L'ÂME 40 photographies argentiques en noir et blanc prises en Bretagne et en Irlande essentiellement. Ouvert du mardi au dimanche (fermé le lundi). Visites guidées gratuites.

Situé à Saint-Servais (29400) au 10 Bourg.

L’exposition met en lumière 29 dessins de Patrice Pellerin, célèbre auteur de la bande dessinée. Elle réunit ses premiers dessins, réalisés à la fin des années 1970 et dans les années 1980. Avant d’être reconnu comme auteur de bande dessinée, il se consacre à l’illustration de romans et de manuels d’Histoire. Animé par un profond souci d’exactitude, il s’appuie sur des recherches historiques approfondies. Sa table à dessin devient alors une véritable machine à remonter le temps ! Le parcours s’achève avec la série L'Épervier, dont il signe à la fois le scénario, le dessin et la mise en couleur. Les visiteurs pourront ainsi découvrir quelques planches dans lesquelles il représente avec une remarquable minutie le Château de Kerjean. Horaires d'ouverture : • Du 11 avril au 3 juillet Du mercredi au dimanche de 14h à 18h Fermé : lundi et mardi • Du 4 juillet au 30 août Tous les jours de 11h à 19h, sauf les dimanches de 10h à 19h (à partir du 12 juillet) • Du 2 septembre au 16 octobre Du mercredi au dimanche de 14h à 18h Fermé : lundi et mardi • Du 17 octobre au 1er novembre Tous les jours de 14h à 17h30 • Du 19 décembre 2026 au 3 janvier 2027 Tous les jours (sauf jeudis et jours fériés) de 14h à 18h30 Fermé : 24/12, 25/12, 31/12 et 01/01

WARHOL, une exposition exceptionnelle de l’artiste à Landerneau ! Ami des artistes et célébrités de sa génération, il en a immortalisé les portraits : Truman Capote, Dolly Parton, Yves Saint Laurent, Ryuichi Sakamoto, Jacky Kennedy, Marilyn Monroe... Figure emblématique du Pop Art, visionnaire, Andy WARHOL a bousculé les codes de l'art du XXème siècle et prôné "l'accès à l'art pour tous". Le mouvement Pop Art s'inspire de la culture populaire et de consommation. À partir du 06 juin, découvrez les "commercials' de Warhol dans le premier supermarché de France ! Le Fonds Hélène & Édouard Leclerc pour la culture accueillera, dans la Halle des Capucins à Landerneau, la première rétrospective majeure consacrée à Andy Warhol sur le territoire national, près de vingt ans après sa dernière grande présentation en France. Une collaboration prestigieuse The Andy Warhol Museum de Pittsburgh, situé dans la ville natale d’Andy Warhol, est le plus grand musée au monde entièrement dédié à un seul artiste et la principale institution consacrée à l’oeuvre et à l’héritage de l’icône du Pop Art. Inauguré en 1994 au cœur d’un ancien entrepôt industriel transformé en espace d’exposition, il fait partie des Carnegie Museums of Pittsburgh et abrite la collection la plus vaste au monde consacrée à Warhol : près de 13 000 œuvres, ainsi que des archives, films, photographies et objets personnels de l’artiste. En partenariat avec le musée de Pittsburgh, l'exposition présentée au Fonds Hélène & Édouard Leclerc de Landerneau réunit près de 200 chefs d’œuvre, peintures, sérigraphies, dessins, films et archives et offre une lecture transversale et documentée de son œuvre. Un ensemble remarquable présenté à travers une lecture experte par la commissaire Amber Morgan. Un rendez vous hommage incontournable pour le centenaire de Marilyn Monroe !

Les Ateliers présentent l'exposition "les Bretagnes" de Coco de Lilia : On les appelait "les Bretagnes", ces toiles de lin qui ont fait l'âge d'or de la notre région du 16e au 18e siècle. Depuis 2020, le lin breton renaît ! Le blanc vient juste rehausser la toile de lin naturel, toutes ses nuances, son côté à la fois brut et doux. Ce mariage simple permet à notre imaginaire un nouveau regard sur des lieux emblématiques et poétiques de notre Finistère. Lilia est mon antre d'où je peins comme une évidence ce pays dont je suis amoureuse. Une exposition qui fera écho au patrimoine de Landerneau en valorisant le lin, support central de ces tableaux.

Avec (R)EVOLUTION, le street artiste Super Bourdi clôt une trilogie artistique mettant en scène son personnage emblématique, Bobby, le petit garçon au slip rouge. Après "DECLARATION", présentée à La Rochelle en 2024 autour de la thématique de l’amour, puis "CONNEXION" en 2025 à Paris, explorant les liens entre l’humain et l’univers, ce troisième et dernier chapitre prend vie à Landerneau, en terre bretonne. Dans (R)EVOLUTION, Bobby s’aventure sur le terrain de l’écologie et interroge la capacité de l’être humain à vivre en harmonie avec la nature. À travers ses œuvres, il tente de réintroduire de la couleur, de la verdure et de la poésie dans un environnement urbain toujours plus minéral. Entre émotion, humour et regard critique, les peintures présentées invitent le spectateur à réfléchir au monde qui l’entoure et à sa propre relation au vivant. -- Bio : Super Bourdi (Lénaïc Bourdelaud) est un artiste issu des arts appliqués et de la communication visuelle. Il débute sa carrière en 2011 dans le graphisme et l’illustration, collaborant avec des éditeurs tels que Rustica, Milan ou Playback. Un tournant majeur s’opère en 2017, à la suite de sa première exposition personnelle et de la naissance de son fils, avec la création de son personnage emblématique, Bobby. Son univers, à la fois humoristique et cartoon, se développe à travers plusieurs expositions, mêlant scènes drôles, absurdes et sensibles, largement inspirées par sa vie de famille. En 2018, il investit l’espace urbain, faisant de la rue son terrain d’expression privilégié. Ses collages de doigts géants interagissant avec Bobby transforment les murs en espaces de jeu visuel et marquent durablement le public. Depuis, Super Bourdi multiplie les expositions, événements et collaborations. Ses œuvres sont aujourd’hui visibles dans de nombreuses villes, en France et à l’international, notamment à La Rochelle, Paris, Londres, Nantes, Bordeaux ou encore Marseille. À travers chacune de ses créations, il invite le spectateur à la réflexion tout en insufflant poésie, humour et émerveillement dans le quotidien urbain. Tout public. Le vernissage, ouvert à toutes et à tous, aura lieu le vendredi 3 juillet 2026 à partir de 18h30. La galerie est ouverte du jeudi au dimanche inclus de 14h00 à 18h00.

La galerie de Rohan vous propose pour sa onzième exposition d'été : "Ludique et Poétique", qui s'intéressera aux relations qu'entretiennent l'art et le jeu, à travers les œuvres de Karina Bisch, Jean Yves Brélivet, Patrice Carré, Arthur Lambert et Carole Rivalin. Présence de l'artiste Jean-Yves Brélivet le 22 Août (Sur réservation par mail à galerie.rohan@mairie-landerneau.fr) Un petit bonus vous attend le samedi 20 juin avec l'activation de l'œuvre " Ameublement de musique" de Patrice Carré (sans réservation). Ouverture de la Galerie : - Mai - juin / septembre - octobre : du mardi au dimanche de 14h à 18h. Matin : ouvert pour les groupes, sur réservation. - Juillet – août : Tous les jours de 10h30 à 12h30 et de 14h à 19h.

Mikeal Jestin se dit "peinteur" en hommage aux artisans qui peignaient les faïences de Quimper. Les Bretons sont ainsi faits , ils tirent des bords pour le plaisir souvent de raser les cailloux. Les cailloux ici ont été des années de théâtre en Bretagne militante et de rencontres de poètes et de peintres amis. Aujourd'hui il peint lui-même des Taolennou. Ce sont des sortes de bannières comme on en promenait jadis dans les campagnes qui racontent des histoires, religieuses parfois mais païennes le plus souvent. Bretonnes quoi. L'atelier-vitrine est ouvert l'été en général durant les week-ends ou en téléphonant pour visiter.

Médiathèque, pôle culturel.

L'exposition sera consacrée à : 2 peintres officiels de la marine : -Raphaële Goineau et Stéphane Ruais 1 sculpteur : Laurent Yvelin. La côte léonarde et les animaux marins seront à l'honneur de cette nouvelle édition. L'exposition est ouverte : - Tous les jours sauf le lundi : de 14h à 19h - Le samedi de 10h à 18h30. Votre visite sera agrémentée par le son du jazz avec des jazzmen qui performeront chaque samedi matin entre 10h et 12h

Exposition de sculptures d’Eric Jonquais. Exposition extérieure de photographies de Gilles Perrier. Très tôt attiré par les Beaux-Arts, Éric Jonquais s'est d'abord consacré à la peinture, puisant son inspiration dans les paysages bretons, avant de se tourner vers la céramique et surtout vers son moyen d'expression de prédilection : la sculpture. Au cœur de son œuvre se trouve la figure féminine ; l'artiste explore inlassablement cet éternel féminin avec sensibilité et délicatesse. Il répond également à des commandes d'œuvres qui lui demandent de se dépasser à chaque fois : éléphants, hippocampes, rhinocéros, raies mantas, phoques... Des sculptures animalières dans lesquelles on retrouve la finesse et la précision de la main de l'artiste. À 12 ans, Gilles Perrier reçoit son premier appareil photo, et depuis, il ne l'a plus quitté. Cet artiste photographe travaille les paysages bretons et d'ailleurs, donne à voir des détails oubliés ou qui nous sont invisibles. Armé de son drone et de son Nikon, il arpente Plouescat et les environs pour capturer un instant la beauté de la nature. Ces deux plouescatais d'adoption se retrouvent cet été à la médiathèque et dans les jardins de l'Atelier pour nous faire découvrir leur univers. Entrée libre aux horaires d’ouverture de la médiathèque.

Cinéma Art et Essai

Exposition de peintures et peintures sur porcelaine réalisées par les artistes de l'association A La Croisée des Abers.

Dans le cadre des expositions estivales (art contemporain) dans les chapelles du Léon organisées par Arz E Chapelioù Bro Leon (ACBL), un guide accueille les visiteurs pour leur faire découvrir les œuvres d'un artiste et l'histoire de l'édifice. Christine CALLAUX et Inès Ferreira Entre ciel et terre, les nuages se forment, les vagues s'agitent, les silhouettes s'animent. Les deux artistes nous ouvrent les portes de leurs univers oniriques où une véritable diversité d'expressions s'installe. Avec elles, nous embarquons pour une parenthèse poétique mêlant céramique, pierre et calligraphie. Tout public. Tous les jours de 14h à 18h, fermé le mardi.

Situé à Plouzévédé (29440) au 4 rue de la Mairie.

Corentin Derrien est artiste-pêcheur, il présentera son exposition d’empreintes marines « TRACES ». Entre attachement aux formes naturelles et cheminement vers l’abstraction, ses œuvres proposent une réflexion sur les identités mouvantes du milieu littoral.

Situé à Plougourvest (29400) au Espace Hervé Loaëc.

Situé à Tréflaouénan (29440) au Lieu-dit Le Bourg.

Jacques Beydon et Jean-Marc Jézéquel, artistes plasticiens, sculpteurs et peintres, lauréats de l'appel à projet Sémaphore métamorphosé détournent le sémaphore de sa fonction de transmission pour en faire un territoire de rêve et de projection imaginaire et inventer une nouvelle histoire. Dans le sémaphore dépossédé de sa mission de transmission, d'alerte et de signalisation, le sémaphoriste découvre un territoire intérieur, là où les messages ne sont plus codés, mais rêvés. Il plie, froisse, accumule, suspend, assemble. L'architecture est entièrement investie par un papier journal vierge, un matériau fragile, silencieux, porteur d'un potentiel imaginaire intact invitant le visiteur à une expérience physique et contemplative.

Exposition de peintures et gravures. Thierry LE SAËC est à la fois peintre, graveur et éditeur de livres d’artistes. Depuis plus de 30 ans, peinture et poésie se lient étroitement dans sa pratique. Pour l’exposition d’été, l’artiste investit l’Espace Lucien-Prigent avec des œuvres souvent inédites, portées par les notions de paysage, dans une affirmation de la couleur et de la lumière. Les œuvres sur très grand format côtoient les travaux plus intimistes, où, à chaque fois, le geste prévaut. Entrée libre les lundis, mercredis, vendredis, samedis et dimanches, de 14h à 17h30. Jusqu’à 18h en juillet.

Art contemporain. Artiste graveur buriniste. Xylographe et imprimeur d'estampes. Tous les jours sauf le dimanche, de 15h à 19h.

« Attention, Jeunes Talents ! » Cet été, la Galerie du Porche vous invite à plonger dans l’univers foisonnant du Club BD à travers une exposition rétrospective haute en couleur ! Si le Concours BD d’Angoulême n’aura finalement pas lieu cette année, les jeunes auteurs amateurs du Club BD n’ont pas dit leur dernier mot. Pour l’occasion, ils vous proposent de remonter le temps et de découvrir une sélection des planches réalisées et envoyées au concours depuis les débuts de leur participation. Humour, aventure, fantastique, émotion, science-fiction ou tranches de vie : chaque planche raconte une histoire et révèle le talent, l’imagination et la passion de ses auteurs. Dessin après dessin, scénario après scénario, on découvre l’évolution de ces jeunes créateurs qui ont osé prendre leur crayon pour donner vie à leurs idées. Les talents de demain se cachent peut-être parmi les planches que vous allez découvrir aujourd’hui !

Venez nombreux découvrir l'univers de deux artistes résidents du Phare cet été : Julie El Mir & Franck Daouben. Julie el Mir Avec le dessin, il s’agit d’abord de toucher la feuille, de prendre contact. Le toucher joint, relie, ressent, il établit une relation sensible. Un geste simple et chargé de sens. Puissance de l’océan, météo capricieuse, le va-et-vient des vagues, la masse d’eau qui se soulève et s’abaisse et l’ampleur envahissante de cet environnement. Tout autour du phare, une houle graphique et mouvante, une ondulation diffuse des tracés que Julie El Mir tente de transposer sur le papier. Une manière supplémentaire de rendre visible, de rejouer, de faire vaciller et de figer le réel et les figures qui l’habitent dans des instants incertains par une prise de contact à travers le dessin et ses géographies cachées. Le dessin est pour elle l’espace de tous les possibles grâce à la représentation graphique, à la fois le lieu de représentation du réel et celui de perception imaginaire. Diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure d’Art de Bourges et désormais professeure agrégée en Arts Plastiques, Julie El Mir développe sa pratique artistique personnelle en parallèle de son métier d’enseignante. Sa démarche artistique est intrinsèquement liée à la figure de la « voyageuse-migratrice », elle se nourrit de déplacements, d’espaces traversés et de rencontres en chemin. Son travail ne naît pas de l’immobilité, mais du déplacement physique : c’est dans la traversée de territoires aux identités fortes que son dessin puise sa matière narrative. Franck Daouben Cette exposition présentée sur l’Île Wrac’h invite le visiteur à plonger dans les eaux qui entourent l’îlot. Chaque photographie témoigne de la beauté fragile de cet écosystème et de la diversité du vivant qui peuple nos côtes. Au-delà de leur dimension esthétique, ces images sont une invitation à porter un regard nouveau sur le patrimoine naturel marin qui nous entoure. Elles rappellent que, sous la surface, existe un monde fascinant dont la préservation est l’affaire de tous. Entre art, découverte et sensibilisation, Franck Daouben nous offre une immersion poétique au cœur des paysages sous-marins de Bretagne. Passionné de mer depuis toujours, Franck Daouben explore les fonds marins de la côte nord-finistérienne avec patience et émerveillement. À travers son objectif, il révèle un univers souvent invisible aux regards terrestres : forêts de laminaires, jeux de lumière, rencontres avec la faune marine et paysages sous-marins d’une richesse insoupçonnée. L'Île Wrac'h est accessible à pied depuis la plage de Saint-Cava, 3 heures avant et 3 heures après la marée basse.

Situé à Cléder (29233) au Place Charles de Gaulle.

- Exposition temporaire : Pilhou Histoires de Chiffonniers Dans notre région, les chiffonniers ambulants étaient appelés les "Pilhaouer" ! Jusqu'aux années 50, à la campagne comme à la ville, en charrette ou en brouette, les chiffonniers passaient récupérer, en échange de vaisselle, les chiffons et tout ce qui peut être Recyclé ! Venez découvrir leur univers, leur mode de vie! - Exposition permanente: La Maison d'Autrefois À découvrir : mobilier, lits-clos, vaisselier, objets de la vie quotidienne, costumes de la région. À consulter : fonds documentaires, photos, livrets des précédentes expositions. Les jours et horaires d'ouverture du musée sont: - Du du mardi au dimanche. - Ouvert les dimanches de septembre de 14h30 à 18h30 : les 06 septembre 2026, 13 septembre 2026 et 20 septembre 2026. - Fermé le lundi.

2 salles - équipements 3D

Situé à Plouvorn (29420) au 3 rue du Général de Réals.

Créé en 1975, le Conservatoire botanique national de Brest est le premier jardin au monde dédié à la sauvegarde des plantes menacées. Depuis 50 ans, il mène des actions de conservation pour préserver les espèces végétales en danger et contribuer à leur retour dans leur milieu naturel. À travers 15 panneaux illustrés, l’exposition invite le public à découvrir les enjeux de la disparition des plantes et les actions mises en œuvre pour les protéger. Les botanistes estiment en effet que près de 20 % des 420 000 espèces végétales connues sur Terre sont aujourd’hui menacées d’extinction. Les plantes présentées dans l’exposition sont également cultivées dans les serres tropicales du Conservatoire, où sont conservées près de 2 000 espèces rares ou menacées, constituant l’une des collections les plus importantes au monde. Installée dans le jardin botanique, cette exposition permet aux visiteurs de mieux comprendre le rôle essentiel des jardins botaniques dans la sauvegarde de la biodiversité végétale.

Derrière Charybde & Scylla se cache une jeune artiste brestoise talentueuse. L’équipe organisatrice « Des Crêpes & Des Jeux », séduite par sa créativité, l’avait choisie pour réaliser l’affiche de l’évènement en février 2026. Nous avons le plaisir de l’accueillir pour exposer ses créations tout l’été à la bibliothèque. Venez la rencontrer lors du vernissage de l’exposition, le vendredi 26 juin à 20h30 ! Ouverture le mardi et vendredi de 17h à 19h & le mercredi et samedi de 10h à 12h. Entrée libre et ouverte à tous.

Situé à Sibiril (29250) au Place de la Mairie.

Après l’immense succès de sa 1ère exposition sur Léonard de Vinci en 2025, le Château de Kerouzéré accueille cette année l’un des plus grands créateurs du XXème siècle : Pablo Picasso. Cette exposition porte sur une facette méconnue de l’artiste : l’esprit créatif entourant les arts graphiques, les céramiques, la photographie et l’illustration de textes. Venez découvrir cette exposition exceptionnelle composée d’oeuvres originales de l’artiste. Vous y trouverez également des oeuvres de Joan Miro, Salvador Dali et Dora Maar. Au programme de l’exposition : - Près de 80 oeuvres de Pablo Picasso, disséminées dans les principales pièces visitables du Château - Une exposition inédite montrant un Picasso méconnu : le céramiste, l’illustrateur, le graveur, le lithographe,… - Près de 30 céramiques originales réalisées au sein de l’atelier Madoura de Vallauris : entre assiettes et vases exceptionnels La première fois que cette exposition sera présentée en Bretagne, après des passage en Italie, Turquie, Belgique et Luxembourg. Une expérience accessible aux scolaires, avec deux dossiers pédagogiques (primaire et secondaire). Des oeuvres articulées autour de 6 thèmes principaux: les génie créatif, l’Espagne, les femmes, la céramique, les arts graphiques et enfin, la photographie ! Une expérience inoubliable présentée tout au long du parcours de visite classique du Château de Kerouzéré, nouveau lieu de visite incontournable du Finistère Nord.

Tableaux de l'artiste Claude Prigent : aquarelle et pastel. Du lundi au vendredi : 10h à 12h et de 14h à 18h. Fermé : samedi et dimanche.

Situé à Mespaul (29420) au 55 rue de la Mairie.

Cette exposition vous invite à découvrir le travail de gravures, livre et livre d’artiste, céramiques d'Erwan Balcou. Autour des gravures qui illustrent le livre « Ainsi naquît l’eau et son désir de ciel » édité en 2025 en collaboration avec la poétesse Annie Pennanecʼh. « - Erwan, tes gravures ont la saveur des vieux livres d’aventures avec des voyages, des mystères, des héros, du médiéval à la sauce 19e, des légendes bretonnes … - lorsque j’étais enfant, je lisais « Cinq semaines en ballon » de Jules Verne illustré par Edouard Riou. Je m’en souviens avec précision. L’univers en clair-obscur chargé de détails rendaient les aventures fantastiques. Plus tard, on m’a offert le livre de Michel Le Bris « Au vent des royaumes » qui reprenait les illustrations de la légende arthurienne de Gustave Doré. J’ai beaucoup aimé contempler Arthur au pied du chêne millénaire aux côtés de Guenièvre. J’ai passé du temps sur les illustrations des contes de Perrault. - C’est la technique dite de gravure de teinte, popularisé au XIXe par Gustave Doré que tu pratiques. Des bois coupés en transversal, gravés à la main, au burin. Encrage et impression sur le papier. - D’abord, je choisis le bois en fonction de son essence et de sa forme : pommier, poirier, houx, buis… en lien avec le sujet à représenter. Je coupe des branches en tronçons de 2 cm que je polis jusqu’au rendu miroir. C’est sur ces bois que je reporte mon croquis et que je grave des traits fins au burin. En faisant varier les outils. - Singularité de tes gravures : le contour irrégulier, ici ovoïde du « bois de bout » imprimé sur le papier … - Les tranches de bois délimitent un contour particulier sur le papier. Cela me fait penser à ce que l’on peut apercevoir en regardant dans une longue vue. Être ici et regarder ailleurs. Observer un univers éloigné afin de pouvoir s’y rendre par la pensée. Ce contour singulier crée une onde sur la feuille blanche. C’est mon interprétation de l’ukyo e : « image du monde flottant ». L’idée est de saisir un lieu de connexion comme les arbres, les roches, les mégalithes. Les énergies du monde terrestre et atmosphériques circulent. Je suis sensible à l’idée des « Kami », forces sacrées qui habitent chaque élément du monde, résident dans les pierres, les sources, les arbres. C’est mon interprétation de la pensée Shinto. Elle fait écho aux valeurs des êtres premiers qui cherchaient à vivre en harmonie avec la nature. C’est ce que je souhaite donner à voir. »

"Cette suite d'images peintes ou dessinées est un projet entamé par l'artiste Yann Lesacher, sorte de compte-rendu visuel de tout ce que l'on pourra croiser lorsqu'on entreprend de marcher sur le Gr 34, ce chemin de grande randonnée qui cerne la cote de Bretagne. Sorte de "carnet de voyage", entre pastiche et hommage à la vie qui s'écoule, ce projet dure depuis 15 ans et à ce jour seulement 60% du chemin a été arpenté , soit 1400 km environ. L'humour y prend une place importante, c'est la nature de l'auteur mais c'est aussi dans le but d'éviter le piège du sérieux artistique ; ce manque de sérieux assumé permet de quitter un art trop souvent élitiste pour un art populaire, et plus universel. C'est le hasard de ce qui se présente qui sert de fil rouge et d'inspiration, aucun thème de prédilection n'est véritablement choisi car comme Yann aime à le rappeler : "La vie est beaucoup plus créative que moi". Cette randonnée est encore en cours et ces pages continuent de se faire… Une édition regroupant 13 tomes actuellement est publiée aux "Éditions de Dahouët" sous le titre : "Une Bretagne par les contours". Vous pouvez retrouver ces pages via les réseaux sociaux au nom de Yann Lesacher ." Causerie avec l’artiste Yann Lesacher, le vendredi 24 juillet à 18h30.