Culture à faire autour de Quimper (29) Tout afficher

Espace de prêt Plus de 14.000 livres, 800 CD audio, 400 DVD en prêt et consultation, 80 vidéos... A ce fonds s'ajoutent les documents (livres, CD, DVD, cassettes) prêtés régulièrement par la Bibliothèque Départementale du Finistère. Espace multimédia 7 ordinateurs à votre disposition, dans une salle confortable Connection Internet : 1 € la 1/2 heure Accès internet gratuit pour la recherche d'emplois Accès gratuit à tous pour le traitement de texte Impressions / photocopies : 5 premières gratuites, puis 0,20 € par copie suivante.

Chaque année, les rues du Guilvinec et de Léchiagat, les quais et les places se transforment en musée à ciel ouvert pour accueillir plus de 300 photos de photographes professionnels. Depuis 2011, le port du Guilvinec–Treffiagat accueille chaque année le festival photographique L’Homme et la Mer. De début juin à fin septembre (et pour la première fois jusqu'à fin octobre cette année), des dizaines de milliers de visiteurs déambulent dans la ville. Pas de porte à pousser, la culture est dans les rues. Ouvert 24 heures sur 24, cet événement totalement gratuit offre une vingtaine de séries photos à découvrir dans une promenade au gré du vent et des humeurs. Les photographies dévoilent les liens que les hommes et les femmes entretiennent avec le milieu maritime. Le travail, les loisirs, la culture, les conditions de vie sont scrutés à la loupe. Ce sont autant d’histoires émouvantes, tragiques, inquiétantes mais aussi poétiques et drôles racontées par des photographes professionnels venus de Bretagne, de France et de tous les continents. Le Festival et ses photographes sont des passeurs : ils transmettent une mémoire mais aussi et surtout un présent vivant, actif et engagé. Pour preuve, en plus des expositions, des conférences projections, des rencontres sont proposées tant avec le grand public qu’avec les établissements scolaires.

En août 2025, la commune a proposé aux photographes amateurs de venir photographier les vestiges du site des Galettes de Pleyben. De jour comme de nuit, chacun a porté son regard singulier sur les bâtiments restants. Ce projet célèbre la transformation des espaces abandonnés en terrains d’expression artistique.

Artiste voyageuse aux racines bretonnes, Axel NOON compose ses toiles, guidée par ses immersions, en quête de moments de vie et de sensations. Son univers Urban Pop fusionne l’énergie du Pop Art au contact des codes du Street Art. L’instinct du geste spontané, allié à un œil de graphiste en quête d’impact, signe des peintures texturées et vibrantes : une invitation à l’émotion conçue pour saisir l’instant et captiver le regard. Permanence de l’artiste (sur la période) : le mercredi 16h-19h et le samedi 12h-14h et 17h-19h.

Une trentaine d’artistes exposeront : peintres, sculpteurs, graveurs, graphistes ou photographes avec une très grande diversité, aussi bien dans les techniques que dans les œuvres présentées. Pendant le salon, possibilité de s’initier à la sculpture. Organisé par Capcaval'Arts

À travers les manuels scolaires, la littérature jeunesse, les jeux et objets pédagogiques, l’exposition explore la place des figures animales dans l’enseignement et l’éducation informelle. Les premiers apprentissages scolaires façonnent une vision du monde animal où se mêlent science et morale : distinguer les "bonnes" et les "mauvaises" bêtes selon leur utilité pour l’homme, puis, sous l’influence des théories de Darwin, interroger la place de l’humain au sein du vivant. En classe, l’animal est aussi un support pédagogique, des dissections aux modèles anatomiques en passant par les travaux d’élèves. Enfin, l’exposition met en lumière l’évolution des regards sur l’environnement, de l’observation naturaliste aux premières réflexions écologiques intégrées aux enseignements. Conçue comme une véritable expérience immersive, cette exposition accorde une large place à la médiation participative : reconnaissance de traces et de cris d’animaux, jeux éducatifs et dispositifs interactifs.

À partir de juillet 2025, le Musée de l’école rurale en Bretagne présente une adaptation de l’exposition Plus ou moins bêtes initialement conçue par le Musée national de l’Éducation (Rouen). À travers les manuels scolaires, la littérature jeunesse, les jeux et objets pédagogiques, l’exposition explore la place des figures animales dans l’enseignement et l’éducation informelle. Les premiers apprentissages scolaires façonnent une vision du monde animal où se mêlent science et morale : distinguer les “bonnes” et les “mauvaises” bêtes selon leur utilité pour l’homme, puis, sous l’influence des théories de Darwin, interroger la place de l’humain au sein du vivant. En classe, l’animal est aussi un support pédagogique, des dissections aux modèles anatomiques en passant par les travaux d’élèves. Enfin, l’exposition met en lumière l’évolution des regards sur l’environnement, de l’observation naturaliste aux premières réflexions écologiques intégrées aux enseignements. Conçue comme une véritable expérience immersive, cette exposition accorde une large place à la médiation participative : reconnaissance de traces et de cris d’animaux, jeux éducatifs et dispositifs interactifs.

Oliver Rolf Sauter expose "Memory du Cap" à l'Atelier d'Images, Pont-Croix, aux mois de juin et juillet. Peintures, aquarelle et digital art sur le thème du Cap-Sizun. Entrée libre du mardi au samedi, 9h30-12h30/15h-19h

Une bibliothèque ouverte à tous, toute l’année, avec près de 24 000 ouvrages : romans adulte et jeunesse, biographies, BD adulte et jeunesse, albums jeunesse, large vision…

Une exposition de Rhizomes Au fil des albums de nos enfances, nous avons cherché l’Autre. L’Autre ? Parana en Guyane, Apoutsiak du Groenland, Santu de Corse, les marchands de Hong Kong... Mais aussi Julie-qui-avait-une-ombre- de-garçon, Tata qui a de la barbe sous les bras et Julian la sirène. Nous avons été de découverte en découverte. Une photographe documente la vie d’enfants à des milliers de kilomètres, une illustratrice grave des paysages humains, un auteur tchèque dessine jour et nuit, une artiste inuk joue de ses crayons de couleurs...

L’exposition «Soyons SAGE, pensons nos paysages» a pour objectif de mettre en lumière la nature ordinaire des bassins versants de l’Ouest-Cornouaille et de sensibiliser le public aux services rendus par les écosystèmes aquatiques. À travers une série de 12 photographies immersives, OUESCO* questionne les liens que nous entretenons avec nos paysages ainsi que notre manière d’habiter le territoire. En écho à notre environnement proche et afin de soutenir une approche sensible des milieux naturels, l’exposition est jalonnée de QR codes invitant les visiteurs à découvrir le « territoire d’eau » en suivant des circuits de randonnée. *Etablissement public en charge de la gestion durable et équilibrée de la ressource en eau et de la préservation des milieux aquatiques des bassins versants de l’Ouest-Cornouaille. contact@ouesco.fr Tél 02 98 59 46 86

Passions Bigoudènes organise son exposition à la Chapelle Saint-Pierre. Nous sommes 15 exposants, avec une grande diversité de sujets et de techniques. Ouvert tous les jours jusqu'au 30 juillet. De 11 à 19h.

Découvrez l'exposition "La collection révélée : second regard " au Musée Sérusier jusqu'au 10 janvier 2027 > 1 place André Le Gall à Châteauneuf-du-Faou > Renseignements au 02 98 03 27 35 > mediation@museeserusier.bzh > https://museeserusier.bzh/

Expositions de minéraux du monde entier, costumes bretons, appareils photos XIXe et XXe siècle, collections, peintures et photographies des années 60.

A partir d'une collection municipale, l'association Patrimoine et Culture présentera une exposition intitulée "Costumes de Pont-Aven avant 1914".

L’exposition « A Galon » révèle l’âme mémorielle de nos campagnes et de notre milieu marin à travers des œuvres nourries à la sève que nos artistes locaux ont puisée aux racines vigoureuses de notre terroir. Une société paysanne et marine émerge et s’impose à nous par le trait, la couleur, la matière, le verbe.

Du 6 au 31 juillet, Yvon Morvan et Charles Kérivel présenteront leurs œuvres, mêlant patrimoine et mémoire bretonne à travers des compositions figuratives réalisées en dessin, peinture, pastel et aquarelle. Musée vivant des vieux métiers Tout public 8 € / Enfant : 3,50 € contact@museevivant.fr / 02 56 04 81 59 www.museevivant.fr

Le Comptoir Éphémère rouvre ses portes pour l'été ! Du 8 juillet au 21 août, venez découvrir une boutique dédiée à l'artisanat local, où une quinzaines d'artisanes du Finistère vous présentent leurs créations réalisées avec passion : mosaïque, illustration, linogravure, aquarelle, maroquinerie, bijoux en argent, céramique, travail du bois, plantes aromatiques et herbiers. Les créatrices assureront elles-mêmes les permanences, offrant aux visiteurs un moment privilégié pour échanger autour de leur savoir-faire. Que vous soyez de passage, en vacances ou habitant de la région, venez découvrir des créations uniques et partager un moment convivial autour du fait main.

Exposition proposée par le Musée Maritime du Cap Sizun. du 6 juillet au 28 août 2026 lundi à vendredi : 10 h - 13 h / 14 h 30 - 18 h 30 dimanche : 14 h 30 - 18 h 30 samedi : fermé

Du 11 juillet au 26 septembre 2026 se tiendra une exposition collective de trois peintres : Nicole Priol, Gaeteno Persechini et Thierry Benzaïd. Mardi au samedi 10h-13h 16h-19h Dimanche 10h-13h Et tous les jours sur rdv.

Œuvres de Jeanne Marie Robic exposées à l'Ephad d'Audierne. Vernissage le 30 juin à 15h30.

Exposition collective et personnel d'artistes contemporain, Mathurin Queffelec en juillet (encre sur papier, planche de BD) et en Aout Soizick Pommier (Peinture abstraite sur toiles) tous l'été une quinzaine d'artistes en peintures, gravures, sculpture, céramique...

AtelierTer accueille dans son espace l'Atelier Passage Secret, céramistes dans le Limousin. Passage secret est un duo créatif composé de Yaël Malignac et Guillaume Descoings. Ils partagent la passion de la recherche et du défi technique, ainsi que l'envie de beau et de poésie à travers la matière porcelaine. Leurs pièces sont au croisement de tous ces chemins, tantôt bulles évanescentes, éclaboussures suspendues, parchemins égrenant une pensée, bottes de sept lieux… L’eau n’est jamais loin, la nature et l’écriture non plus. La base de coulage nous permet toutes les audaces de finesse et de couleurs, pour ensuite mieux détourner la pièce et la rendre œuvre unique.

Cycle de conférences mensuelles de mars à octobre 2026 En partenariat avec Breizh Odyssée, l’association « Histoire et Culture de Bretagne » propose ses « Rendez-vous de Landevenneg », à la salle polyvalente de Landevenneg. L’histoire, la culture, la société, l’environnement.. de nombreux thèmes seront abordés lors de ces nouveaux « Emgavioù » de la presqu’île de Crozon.

Cette exposition est née d'un hasard. Celui du jour, où, venu photographier la vie de l'aire de carénage de Léchiagat, dans le cadre de la préparation d'une exposition sur les métiers, Henri Camus aujourd'hui décédé, découvre les panneaux, sur lesquels les caréneurs essuient le trop-plein de leurs brosses, rouleaux et pinceaux. Surprise de ces couleurs brutes entremêlées, surprise de ces formes collectivement élaborées, surprise du jeu des aplats et des coulures, surprise de la trace de gestes énigmatiques mais signifiants, surprise de ces créations en forme de clins d'œil qu'il n'avait jamais vues aussi nombreuses, aussi diversifiées, dans aucun des ports s'égrenant de Loctudy à Douarnenez. De novembre 2017 à décembre 2020, il a vadrouillé à de nombreuses reprises sur l'aire de carénage, fouinant dans les coins et recoins, photographiant sans modération panneaux et surfaces « peinturlurées ». Cette exposition n'est donc pas vraiment la sienne, en dépit de la signature apposée au bas des tirages. L'artiste ce n'est pas lui, il ne revendique d'autre statut que celui de témoin. Témoin d'un d'art éphémère, individuel ou collectif, délibéré ou non, dans lequel il a voulu mettre son grain de sel. Entrée libre aux heures d'ouverture de la médiathèque.

ENCRAGE – Exposition photo / dessin Du 3 au 31 juillet 2026 Pour cette première exposition de la saison de la galerie éphémère, la photographe Fleur H invite le dessinateur Stanley Piffard à poser un nouveau regard sur ses images. À partir d'une sélection de dix photographies, Stanley Piffard s'est approprié certaines œuvres pour les interpréter, les prolonger ou les transformer à travers son trait. Chaque photographie dialogue ainsi avec un dessin, offrant deux sensibilités et deux écritures autour d'une même image. Une création sonore originale, composée par Frank Perret à partir de sons enregistrés au cours de voyages, accompagne le parcours de l'exposition. Les textes de présentation ainsi que les titres de l'exposition et des œuvres sont signés Ninie Haïku, apportant une quatrième voix à cette rencontre artistique. Vernissage : vendredi 3 juillet à 18h30 Exposition : du 3 au 31 juillet 2026 Ouverture : les mercredis et samedis de 10h à 12h, et sur rendez-vous. Entrée libre.

L'Atelier-Galerie Maison 1932 défend l'art singulier, l'art brut outsider, hors les normes, et présente chaque année trois expositions individuelles ou collectives avec des peintres, des sculpteurs, graveurs et techniques mixtes. Les expositions durent deux mois à chaque fois. Cette année, nous fêtons les 30 ans de la Galerie (1996-2026) et nous rendons hommage à un de ses co-fondateurs, Bernard Jund (1934-2025). Le travail de cet artiste de l'âge de 13 à 91 ans nous dévoile une dizaine de périodes différentes. C'est un artiste peintre, graveur, sculpteur, illustrateur.

Le vernissage de l'exposition photographique d'Aude Ségalen, autour des paysages de Goulien, aura lieu dans la bibliothèque Christian Pelras le 04 avril à 18h, autour d'un verre.

Exposition d’art contemporain à Artbausa Commissariat par Stéphanie Le Follic-Hadida L’installation gravée d’Agathe May ouvre le bal et pose le décor. L’onirisme bat son plein et surjoue la relation à soi et aux autres sur un rythme grinçant. Un vague parfum à la James Ensor embrasse l’espace de ses effluves vénéneux. Les portraits carnavalesques et ricanants de Sofi van Saltbommelcôtoient les sculptures articulées de Roxane Rajic, les Têtes mortes et les yeux clos de Marion Auburtin, l’informe structurel d’Anja Marshal, la nécromantie de Victor Soren, l’haruspicine trouble des sculptures de Laurent Esquerré. Tout en douceur, Patrick Loughran et Flavie Cournil, adeptes de la matérialité de la couleur viendront clore la danse.

Retrouvez les deux cinémas de Crozon et Camaret-sur-Mer pour toutes vos sorties cinés et les dernières nouveautés ! Cinéma Le Rex 41 Rue de la Chalotais 29160 Crozon Cinéma le Rocamadour 4 bis rue du Roz 29570 Camaret-sur-Mer Les salles sont équipées d'un projecteur 3D. Consultez les programmes ici: Le Rex de Crozon Le Rocamadour de Camaret-sur-Mer Tarifs Normal 6€ Réduit (-18 ans, étudiants, demandeurs d'emploi) 5.50€ Enfant (-14 ans) 4.50€ Dimanche matin tarif unique 4€ Mardi séance de 15h tarif unique 5€ Carte abonnement (10 places, valable 1 an) 50€ Recharge 47€ Supplément 3D 2€

Nourrir sa vie de paysages : Il ne s’agit pas de proposer des vues nouvelles des grands sites de la presqu’île de Crozon, mais plutôt d’évoquer les circulations invisibles d’énergie qui l’animent et ainsi de raviver notre appartenance au cosmos, afin de nourrir notre vie, qui ne prospère que dans ses échanges avec ce qui l’entoure. Quand les chinois nomment les paysages: « montagnes-eaux » (shan- shui), ils pensent le paysage comme interaction dynamique entre des pôles: haut-bas, vertical-horizontal, immobile-mouvant. Le peintre et dessinateur en est le relais. Aussi ses oeuvres s’inscrivent-elles au sein des perpétuelles métamorphoses de l’énergie du monde. Cette appartenance à la nature n’en ignore pas pour autant l’étrangeté, l’indifférence, voire les aspects redoutables. Mais cette vitalité du monde dans son âpreté même alimente la nôtre. Jean Kerinvel, a été professeur de philosophie à Nantes. La disponibilité de la retraite lui a permis de transposer dans l’ordre plastique ce qui anima son activité professionnelle: chercher avec autrui ce qui permet de donner sens à l’expérience, et de rendre le monde à la fois plus hospitalier et plus stimulant. Il a maintes fois exposé depuis une vingtaine d’années à Nantes et dans la presqu’île de Crozon des paysages marins où l’éphémère et le minuscule le disputent à l’immense et au vertigineux, des études d’arbres déployant leur espace vivant, pulsatile et ramifié, ou encore des chemins qui ne mènent nulle part ailleurs que dans le monde lui-même et l’infinité de ses possibles.

Le ciné Jeanne D'Arc est un cinéma associatif ouvert toute l'année. Les séances du soir sont assurées par les bénévoles. La salle est classée art et essai, label Patrimoine et Répertoire, label jeune public. Possibilité de réserver ses places sur le site internet.

Huit artistes exposeront cet été au château. Peintres, sculptrices et photographe vous dévoileront leurs œuvres. François Effelec, Isabelle Rivoal, Alexandra Hertzog, Laurence Jovys (tableaux de sable). Marie Le Métour, Véronique Martin et Françoise Outreman. Et Paul Minez. Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 12h et de 14h à 18h.

Exposition de Peinture et Sculpture, entrée libre et gratuite,parking

Cinéma associatif Loin de renier ses aspirations premières, le KERFANY couple une programmation variée (plus de 200 films) et est classé Art & Essai avec les labels « Jeune Public » et « Répertoire et Patrimoine ». Chaque année, la salle organise en liaison avec l’association « Label Image », le Festival « Les Passeurs de Lumière » ainsi que les Festivals « Jeune Public » et « Les Hippocampes d’Or ».

La médiathèque vous accueille pour emprunter livres, CD, DVD et profiter d’un espace de lecture convivial. Elle propose également une documentation adaptée aux adultes et enfants : livres en gros caractères, en Facile à Lire, livres audio, en version Daisy, et bien plus encore. Elle dispose aussi d'une salle d'exposition.

Exposition de Joris Le Dain Jeune peintre breton, Joris Le Dain touche à tout : il est à la fois illustrateur, professeur de dessin, académicien des Arts et Sciences de la Mer. Il est aussi le plus jeune peintre dessinateur d’audience : peut-être avez-vous déjà découvert son trait dans Ouest France ? À l’occasion de la saison estivale, il nous enchante et met en lumière la côte moëlannaise. « Ma recherche est basée sur l’observation de la lumière. Mes travaux sont captés sur le vif, sur site, par tous les temps, afin de pouvoir retransmettre au mieux mes perceptions de l’instant. Je peins principalement les roches de bord de mer, paysages qui captent la lumière de façon magistrale et qui m’offrent une infinité de sujets, au rythme des saisons. Telle une bouteille jetée à la mer, j’adresse ma peinture à ceux qui sauront trouver en elle un message.» Joris Le Dain Aux heures d'ouverture de la médiathèque.

L’association Prim’vers et prose de Daoulas – commune labellisée Village en poésie depuis 2011 – vous invite à l’exposition en plein air, le long de la ria de Daoulas, de photo-poésie sur le thème national de la 28e édition du Printemps des Poètes : La liberté. Force vive, déployée. Le vernissage aura lieu le samedi 30 mai 2026 au Moulin du Pont, 1 Bis, Rte de Loperhet à Daoulas . Au programme : 9h30-12h30 : Atelier d’écriture spontanée animé par Annie LE MERRER Inscription via notre e-mail : primversprose@gmail.com 14h-15h : Présentation des travaux poétiques des élèves de David LEFRESNE et des collégiens de Gaëlle KERHERVÉ 15h-17h : BALADE POÉTIQUE le long de la Ria de Daoulas 17h-18h30 : Salon exposants : rencontres et dédicaces Présentations des travaux et ouvrages des auteurs et photographes présents 18h30-20h : Pot de l’amitié

Chantal Bernard-Zulauf est née à Paris en 1962 de parents Lanvénégenois. Elle a animé une librairie à Montmartre pendant une quinzaine d'année. Formée aux Ateliers des Beaux-Arts de la Ville de Paris, à l'Association Philotechnique de Paris et aux cours d'Histoire de l'Art de l’École du Louvre, ses premiers travaux datent de 2008. L'artiste présente, cet été, un choix de réalisations récentes : dessins, tableaux en 3D et Zentangle, Papercrafts, épées fantaisistes en bois ainsi que des Amigurumis.

L'association APARS (association de promotion de l'art résolument singulier) présente les œuvres de quatre artistes du Finistère: Efka, Fanch Savina alias le peuple des grèves, Anouk Rugueu et Delphine Théhard. Quatre artistes différents tant par leur technique que par leur imaginaire, ils ont en commun une singularité qu'ils vous invitent à voir dans un endroit étonnant; il s'agit d'un ancien ossuaire du XVIIème siècle transformé en salle d'exposition à Irvillac. Ouvert tous les jours, entrée libre.

Cette année, l'Abbaye de Daoulas accueillera l'exposition "Ma sorcière mal nommée - Pouvoir et magie au féminin" et explorera l'une des figures féminines les plus puissantes et controversées de l'histoire. L'exposition Ma sorcière mal nommée – Pouvoir et Magie au féminin vous plonge au cœur de l'une des figures féminines les plus puissantes et controversées de l'histoire. Loin des clichés et des fantasmes, elle confronte la richesse des représentations et des dénominations de la sorcière à la complexité de sa réalité historique. A travers un parcours immersif nous dévoilant selon les cultures qui est désigné comme sorcière, quelles sont ses pratiques, ses savoirs et nous révélant la construction d’un archétype liée à l’inquisition et aux procès en sorcellerie, l’exposition montre comment cette figure féminine peuple nos imaginaires jusqu’à devenir aujourd’hui un emblème féministe.

Les Balades photographiques de Daoulas 2026 vous invitent à entrer dans un univers d’enchantement à travers les œuvres de deux photographes, Joan Fontcuberta, photographe espagnol de renommée internationale dans les jardins de l’Abbaye avec son travail sur les Mazzeri corses et Stéphane Mahé, photographe breton à la notoriété grandissante avec ses œuvres poétiques et oniriques présentées dans la ville. Deux visions d’auteurs aux frontières du surréel. L'exposition photographique s'étend dans les rues de la ville (gratuit) et les jardins de l'Abbaye (voir conditions d'accès au site).

VERNISSAGE LE 2 MAI à 18h. En présence de l’artiste. L’Artère est ravie de vous présenter le travail de Marion Sanséau (@inkingthedetail), artiste pluridisciplinaire, au mille et un coup de crayon. Enfant du pays quimperlois, elle déménage un bon nombre de fois avant de poser ses valises à Juvisy-Sur-Orge, où se trouve désormais son espace préféré : son atelier. Les œuvres sont toutes réalisées à l’encre de chine sur du papier format A3. Des reprographies seront à vendre sur place ainsi que son livre « Vivre sa mort ». « Là où j’ai vécu » De ses premiers souvenirs, Marion Sanséau en retient des espaces : Un vélo posé sur l’asphalte devant le garage, des hortensias contre le muret de la maison de son arrière-grand-mère. Marion n’oublie pas. Sa passion dévorante pour l’architecture commence ici, dans les détails ça et là, de ces maisons qui ne la quitteront plus. Alors, elle les encre, trait par trait, vestige d’un temps passé et de cette sensation qui reste, peu importe le lieu, la solitude. Laissez-vous transporter dans ce dédale de souvenirs de pierres et de fleurs où rien est laissé au hasard : de la fougères aux boutons de roses, les plantes sont un fil d’Ariane. Messagères, elles sauront vous aiguiller dans ce labyrinthe personnel qui nous rappelle une chose : il est possible d’habiter un lieu sans y vivre. Cette exposition est un voyage de paysages, aux fleurs délicates et aux émotions vives, dans les méandres de la mémoire de l’Artiste. Exposition du 2 mai au 29 août.

Classé Art et Essai, salle unique d'une capacité de 262 places (accessible aux personnes à mobilité réduite). Boucle magnétique pour malentendants. Ouvert tous les jours.

Exposition des sculptures de Céline Donnet et des encres de Jean Kerinvel Ouvert de 10h à 13h sauf le dimanche sur rendez-vous.

Derrière Charybde & Scylla se cache une jeune artiste brestoise talentueuse. L’équipe organisatrice « Des Crêpes & Des Jeux », séduite par sa créativité, l’avait choisie pour réaliser l’affiche de l’évènement en février 2026. Nous avons le plaisir de l’accueillir pour exposer ses créations tout l’été à la bibliothèque. Venez la rencontrer lors du vernissage de l’exposition, le vendredi 26 juin à 20h30 ! Ouverture le mardi et vendredi de 17h à 19h & le mercredi et samedi de 10h à 12h. Entrée libre et ouverte à tous.

Peinture. Les Amis de la Chapelle Ste Anne présentent chaque semaine d'avril à septembre une exposition différente d'artistes, peintres, sculpteurs, photographes, vitrails, tissus, etc Une belle occasion de contempler le travail des 70 artistes amateurs ou professionnels,artistes locaux qui se succèderont pour vous présenter leurs œuvres dans le cadre de la Chapelle Ste Anne nichée dans le typique port de Doëlan.

« Fil·s d’histoire·s » convoque un collectif anonyme, entremêle des vis, qui, de fil en aiguille, nous mène à un lien de transmission et de mémoire, familiale, culturelle, associative… De mère en fille, le fil de la vie parle de territoires, au pluriel, celui d’un geste, d’une région, d’une idée, d’un statut, d’une descendance, de secret, de dévoilement et de survie. Savoir-faire artisanal, le temps de se poser -pauser, d’apprendre à faire, de répéter, se déploie, dans une certaine saisonnalité. On tire le fil qui déroule et entortille les âges. Nœuds gordiens, dont on n’a pas fini de parler. Dans la joie et la convivialité, on parle de maternité, de nature, de maladie et de plaisir. On place dans ces assemblées des femmes, majoritairement, et hommes, parsemés. Sociétés civiles, amatrices et bizarrement actrices d’un patrimoine culturel immatériel, qui « s’efforce de faire vivre, recréer et transmettre. Entrée libre & gratuite, aux jours et heures d’ouverture de la médiathèque : Lundi : Fermé Mardi : 14h-18h Mercredi : 10h-14h Jeudi : 14h-18h Vendredi : 14h-18h Samedi : 10h-14h Dimanche : Fermé

Claude Le Ber, artiste peintre professionnel né à Sizun. A l'Office de Tourisme. Juillet et Août : Lundi au samedi de 10h à 12h30 et 14h à 19h ; dimanche de 10h à 12h30.

À travers cette exposition commune, nous partageons notre passion pour la mosaïque, un art patient et minutieux. Chaque œuvre naît d’une idée ou d’une émotion, puis prend forme fragment après fragment : couper, ajuster et composer avec la lumière, les couleurs et les textures. Inspirées par un art ancien née sous le soleil de la Grèce et de la Rome antique, nous explorons une mosaïque contemporaine en jouant avec différents matériaux — émaux, verre, ardoise ou matières recyclées. Chaque pièce est le fruit de la patience, du geste précis et du temps consacré à la création. Cette exposition est l’occasion de découvrir deux regards sensibles autour d’un même art, où chaque mosaïque raconte sa propre histoire.

Venez découvrir cette exposition de peinture sur la Bretagne réalisée par Anne Cadorel. De son nom d'artiste, NAN' expose ses tableaux de paysages bretons accompagné d'un texte explicatif en breton pour mettre en valeur notre patrimoine culturel.

Balade avec un géologue pour découvrir les roches locales, comprendre l'évolution du paysages et les singularités architecturales de Sainte-Barbe.