Musées à faire autour de Rochefort-du-Gard (30) Tout afficher

La Ville décide alors de lui dédier un espace consacré au 7ème art.r L'Espace Cinéma Prosper Gnidzaz a été inauguré en mai 2011 dans une chapelle rénovée datant du 17ème siècle. Il propose sur une surface de 260 m2, de découvrir les évolutions techniques du cinéma, des premières images animées jusqu'à la 3D. En 2013, il devient "La Cinémathèque Gnidzaz".r Toutes les séances sont publiques, gratuites et non-commerciales.r r Avec sa salle de projection de 30 places, elle est un lieu de diffusion, d'animation et d'éducation à l'image. r Parmi une vingtaine d'appareils de projection, L'espace muséal propose le parcours suivant :r - Salle 1 : L'invention du cinémar Découverte du parcours chronologique présentant des reproductions de thaumatrope, zootrope, cinématographe et autres lanternes magiques jusqu'à l'arrivée de la 3D. r r - Salle 2 : Hommage au collectionneurr Prosper Gnidzaz, patissier de profession et personnage haut en couleur présente dans l'intimité de son salon, sa passion pour le cinéma. r r - Salle 3 : Martigues et son rapport au cinémar De nombreux extraits de films de fiction et d'archives permettent de découvrir Martigues entre modernisation et traditions.r r Activités proposées : r - Séance de projection libre : série de cycles qui concerne l'histoire et le patrimoine cinématographique.r Extraits de films tournés à Martigues Toni de Jean Renoir, La cuisine au beurre de Gille Grangier, Dieu vomit les tièdes de Robert Guédiguian, Marche et rêve, les homards de l'Utopie de Paul Carpita...r - Parcours ludique : jeu de piste intéractif + projection r - Parcours découverte : visite commentée + projectionr - Atelier.

Exposition de photos et cartes postales rappelant cette ligne de train mythique qui a circulé de 1893 à 1936 entre Montélimar et Dieulefit et appelé du nom du fromage de chèvre local.

Embarquez pour un voyage unique dans la Galerie de l'Histoire de Martigues. Au travers de documents écrits, photographies, maquettes, objets muséographiques, bornes interactives, la galerie propose un éclairage approfondi sur les principales étapes de l'évolution de la ville, des premières traces de civilisation humaine au développement fulgurant de la commune dans la deuxième moitié du XXe siècle.r r La Galerie vous présente également un aperçu de la ville de demain en exposant les projets urbains, culturels, et sociaux de Martigues. Il ne s'agit pas de quelques siècles ou d'une période, mais de toute l'Histoire de Martigues depuis la préhistoire jusqu'à nos jours. Et à travers elle, c'est aussi l'évolution de notre monde que l'on parcourt, retrouve ou découvre.r r Visites commentées tous les samedis de 16h à 17h.

Après avoir parcouru le monde et fréquenté les expositions internationales durant 35 ans, les 80 mannequins en résine et à taille humaine créés par le plasticien Claude Merle ont posé leurs valises à la campagne, dans 200m² d'une ancienne ferme.

Le Musée privé du Château Turcan présente environ 3000 objets sur une superficie de 1300m2.

En 2004, nait l'idée d'un projet unique liant sur les terres de Château La Coste art, architecture et vin.r r Artistes et architectes y participant sont invités à visiter le domaine et à découvrir la beauté de ses paysages. Puis la liberté leur est donnée dans le choix de l'emplacement qui accueillerait leur création.r r Le Centre d'Art, bâtiment en forme de "V", abrite également une librairie et un restaurant où vous pourrez manger au bord du bassin où se reflètent les paysages de Château La Coste.r r Depuis Juin 2011, Château La Coste vous invite à découvrir au rythme d'une promenade à travers bois, collines, vignes et oliviers, les oeuvres et installations d'artistes et architectes tels que :r Tadao Ando, Louise Bourgeois, Alexander Calder, Frank O. Gehry, Liam Giillick, Andy Goldsworthy, Guggi, Tatsuo Miyajima, Jean Nouvel, Jean Michel Othoniel, Jean Prouvé, Sean Scully, Richard Serra, Tom Shannon, Michael Stipe, Hiroshi Sugimoto, Tunga, Franz West.r r r Château La Coste apparaît aujourd'hui comme un lieu où les vignes, l'art et l'architecture s'expriment librement. Le domaine continue de se développer avec un certain nombre d'installations à venir, comme celle d'Oscar Niemayer, Frank Gerhy et Tony Berlant, Sou Fujimoto, Renzo Piano.r r r Chaussures de marche recommandées, la promenade Art et Architecture dure environ 1h30.

Prés de Montpellier, au Crès, se trouve l'atypique Musée saharien. Atypique par son architecture qui reprend les lignes d'un véritable bordj saharien, aux couleurs du désert. Atypique aussi, puisque c'est le seul musée en Europe consacré à l'histoire et aux populations du Sahara. Sur 2 niveaux, les visiteurs découvriront tout l'univers saharien : son exploration à l'époque de la présence française, la vie des nomades et de nombreux objets usuels et de magnifiques bijoux. Le Sahara constitue de véritables archives de la création de la planète. Une vitrine est dédiée à l'explorateur T. Monod, grâce à des objets personnels. Elément fort de la visite, la reconstitution unique d'un char à chevaux des Garamantes, peuplade mystérieuse du Sud de la Lybie. Des photographies de M. Bruggmann, JM. Durou ou Alain Sèbe révèlent la beauté des peuples du Sahara. Enfin, des vitrines sont consacrées au travail de HJ. Hugo, préhistorien de renom et à l’épopée de la Mission Berliet Ténéré Tchad.

Le Calisson d'Aix est reconnu du patrimoine de la ville d'Aix-en-Provence et plus largement comme un des emblèmes gastronomiques de la Provence. Novices ou passionnés peuvent poursuivre leur voyage au cœur des saveurs authentiques du Calisson en visitant les espaces magiques du Roy René, maison centenaire. r r À 10 minutes du centre d'Aix-en-Provence, implantée au milieu de plus de 2 hectares de jeunes amandiers, s'élève la Fabrique de la Confiserie du Roy René, qui allie tradition et modernité. Labellisée Bâtiment Durable Méditerranéen, elle renferme une zone de production à la pointe de la technologie. r r La Fabrique accueille en son sein le musée du Calisson qui vous propose une véritable une épopée gourmande ! r r Dans ce lieu, suspendu entre le passé et l'aujourd'hui, on passe d'une époque à l'autre, d'une saison à l'autre, de la floraison des amandiers aux gestes de la récolte, d'un vieux cassoir à cet outil virtuel qui permet de fabriquer en temps réel une fournée de vrais calissons !r r Le public suit le travail des confiseurs et les étapes de production des petits " câlins provençaux " et s'offre une plongée totale dans ce monde fascinant et gourmand qu'est la confiserie.r r Une offre qui complète la visite du musée du Calisson : presque 2 hectares d'espaces verts ouverts librement et gratuitement au public, un parcours pour s'aérer et découvrir l'Histoire de l'amandier en Provence.r Les Jardins du Roy René rassemblent une amanderaie de production de 300 arbres, un jardin de plantes régionales et méditerranéennes, un verger patrimonial de sauvegarde composé de cinquante amandiers de dix-neuf variétés provençales différentes. Elaborés en 2016, ils sont le symbole des engagements pour la relance de l'amandier en Provence et le développement durable. Cet espace met à l'honneur la richesse végétale de notre territoire. Que ce soit pour les fleurs ou pour les arbres, le but est de répertorier, rassembler, entretenir et surtout sauvegarder ces espèces. Le tout est cultivé dans les règles de l'agriculture biologique et de l'agroécologie.

Véritable symbole de Velaux, la tour surplombant le village est l'unique vestige d'un ancien château médiéval. Après une importante restauration, cet édifice de 15 mètres de haut est aujourd'hui un musée. Il présente les collections archéologiques municipales allant du Néolithique aux Haut Moyen Âge et celles du site paléontologique Velaux-La Bastide Neuve.r Le rez-de-chaussée est consacré à la paléontologie avec, entre autres, les fossiles de trois dinosaures et d’un reptile volant inédits, un crâne de crocodile exceptionnel et les pinces de crabes d’eau douce les plus anciennes du monde. Plusieurs salles sont dédiées au site gaulois de Roquepertuse et à la cité paléochrétienne de Sainte Propice.r Deux terrasses panoramiques donnent aux visiteurs une vue exceptionnelle sur la ville et l'Etang-de-Berre.

Visite commentée des ruches vitrées (sans risques de piqûres !). Vous observerez tout ce qu’il se passe de la ponte de la reine à la danse des butineuses. Une collection de 250 ruches traditionnelles, montre l’imagination de l’homme pour manger du miel.

Espace muséographique consacré aux vautours: film, exposition, toit terrasse équipé de télescopes.r Pour en savoir plus participez aux sorties découverte des vautours en pleine nature, accompagné d'un ornithologue de l'association "Vautours en Baronnies"

Le Musée de la Résistance et de la Déportation est un lieu de transmission, d’éducation, de formation et de réflexion sur l’histoire de la Seconde Guerre mondiale et de ses enjeux face à une actualité qui ne cesse de remettre au présent un passé qui semblait être derrière nous. Créé en 1990 par des résistantes, résistants et des résistantes-déportées, résistants- déportés, il explore les différentes thématiques de l’histoire de la Seconde Guerre mondiale, porte les mémoires des hommes et femmes engagés dans ce combat, met en lumière celles de la Région de Résistance « R3 » (sud de la région Occitanie, Aude, Aveyron, Gard, Hérault, Lozère, Pyrénées-Orientales) à travers une exposition permanente d’objets, de documents et de témoignages. Outil pédagogique à destination des scolaires mais aussi du grand public, ce musée a pour objectif de perpétuer l’esprit de résistance, de liberté, de solidarité, de respect et de tolérance face à toute forme d’oppression et de discrimination. Il se donne pour mission d’éduquer à la citoyenneté et de faire vivre les valeurs républicaines par la défense de la laïcité.

Collection de faïences de la Renaissance à la Révolution. C’est à l’occasion de fouilles archéologiques menées au château que les faïences de La Tour d'Aigues revirent la lumière du jour : elles y étaient enfouies, brisées depuis presque deux siècles.

Accessible par la rue Covet, le musée Albert Reynaud se visite à double titre, comme ancienne galerie des arts et traditions populaires jointe à un conservatoire d’histoire locale, et comme quartier médiéval et renaissant du château. r r Historiquement, il occupe une maison bourgeoise construite sur les parties communes et les dépendances de la maison seigneuriale, connues par des inventaires de 1529 et 1540. r Son entrée correspond ainsi à la cour nord et à une « cour des vins ». r La galerie des outils agricoles occupe l’ancienne « grotte » ou cave et garde-manger qui abritait tonneaux, tonnelets et piles à huile. r Les deux petites salles voûtées du mobilier religieux et archéologique faisaient office de cellules de prison pour de modestes peines, et la grande salle des expositions temporaires de cuisine prolongée par une grande salle de service. Jean-Baptiste Ier de Covet l’a convertie en 1605 en écurie, avant qu’elle ne devienne salle à manger des laquais dans les années 1660. r La pièce consacrée à la Grande Guerre a été prise sur une partie de la grande salle de réception dite « du bardat », nom de l’allée dallée qui la bordait du côté de la basse-cour, abondamment éclairée par deux fenêtres à croisées et vitres à losanges. r Enfin, les salles en contrebas de l’entrée, accueillant la cuisine et la tablée provençales, occupent l’ancien bâtiment dit « des greniers » bâti sous Françoise de Foix vers 1550, devenus écurie sous Jean-Baptiste II de Covet au XVIIe siècle. r r Fondé en 1973 par Albert Reynaud sur le modèle du Museon Arlaten, ce musée associatif, d’abord cantonné à la cave, n’a cessé ses acquisitions et son développement dans ces parties historiques puis en hauteur. r Il a été rebaptisé au nom de son fondateur récemment décédé. Le musée fonctionne en étroit partenariat avec la Ville de Marignane. r r Outre les thématiques citées, se succèdent aux étages un diorama sur le monde de la pêche, un condensé de la faune des étangs notamment, la chambre d’une maison bourgeoise, la salle de classe, un hommage à Frédéric Mistral dans son cabinet d’écrivain, ainsi qu’une section d’histoire locale mise en scène au dernier plan.r r Un espace d'expositions temporaires a été aménagé et des expos d'art y sont désormais régulièrement organisées.r r Source Patrick Varrot, historien d’art - Février 2021

Ce musée met en valeur les œuvres majeures de créateurs "indemnes de toute culture artistique", autodidactes, inspirés, quelquefois inadaptés à la société, parfois rebelles, souvent poétiques qui éprouvent la nécessité de s’exprimer à travers la réalisation de tableaux, dessins, objets, créant ainsi un univers très personnel, émouvant et étonnant. Il propose aux visiteurs une vitrine de plus de 250 créateurs reconnus internationalement (750 œuvres) et permet d’avoir un large aperçu des différents créateurs bruts, singuliers, visionnaires, surréalistes. Parmi les icônes ou fondamentaux de l’art brut, le musée présente les plus importants d’entre eux : Aloïse Corbaz, Johann Hauser, Adolf Wölfli, Augustin Lesage. L’œuvre de l’artiste-zingueur Fernand Michel s’offre également aux visiteurs (maison et atelier). Implanté au cœur du quartier des Beaux-Arts, bien desservi par le tramway, ce musée ambitieux, constitué de salles d’expositions permanentes et temporaires, d’un jardin...

Musée universitaire à vocation pédagogique, le Musée des Moulages a été créé en 1890 dans l’objectif de conserver et d’exposer les collections d’étude liées à l’enseignement de l’Archéologie (tirages en plâtre d’éléments de sculpture, objets originaux antiques, fonds photographique). Inauguré à l’occasion du VIe centenaire de l’Université de Montpellier, le musée a été installé dans le Palais de l’Université, siège de la Faculté des Lettres. L’achat, en 1904, de la collection de moulages du chanoine Didelot de Valence a permis d’élargir les périodes historiques présentées et d’introduire l’art médiéval. "Parure" de l’ancienne faculté des Lettres, le musée est aujourd’hui une composante essentielle de l’Université de Montpellier Paul-Valéry. Il est à la fois un témoignage historique de l’enseignement et de la recherche scientifique au tournant des XIXe et XXe siècles, et un acteur de la vie culturelle de l’université grâce aux manifestations scientifiques, artistiques et culturelles.

Un inoubliable Tour du Monde artistique et culturel sur la fécondité des femmes. Assorti d'une exposition temporaire "Éloge de l'Oreiller" sur les oreillers traditionnels et d'une installation audio intitulée "Retour dans l'Oeuf" Les amateurs d'art, les professionnels de santé, les femmes enceintes et leurs familles, les étudiants, les visiteurs seront séduits par la riche iconographie, les objets insolites, la présentation en français et en anglais, les anecdotes contées par le collectionneur. L'exposition se décline par zones géographiques, révélant ainsi la variété infinie des styles et des interprétations sur un thème universel, répondant aux angoisses existentielles des femmes faisant face aux incertitudes concernant leur fécondité. Le Docteur Vincent Fauveau a parcouru le monde pendant quarante années d'une vie professionnelle consacrée à la santé des femmes, récoltant des objets d'une grande variété et souvent surprenants. Musée ouvert le lundi

Le Musée de l'aviation, créé en 2005, se développe grâce au travail des bénévoles issus en grande majorité du monde aéronautique, mais surtout partageant la même passion. La collection grandissante permet aux visiteurs de mieux approcher les aéronefs, conçus et fabriqués pour la plupart dans l'usine Eurocopter, distante de seulement quelques kilomètres. Les salles de visionnage et de maquettes sont aussi l'occasion d'approfondir la découvert, un espace vidéo enfant,et une boutique souvenirr r Le musée est ouvert tous les jours (sauf dimanche) de 9h à 12h. Visite guidée commentée par des bénévoles retraités (Airbus, aviation...)r r La Municipalité, porteuse du projet, ne compte pas en rester là et sollicite les entreprises aéronautiques, les différents états-majors des Armées pour obtenir d'autres appareils à exposer au grand public.r r Aujourd'hui, le musée abrite de nombreux avions tels que Mirage III, Fouga Magister, Paris Morane-Saulnier, Robin, Tracker, ainsi que des hélicoptères de l'ancienne gamme Eurocopter Djinn, Alouette II et III,Gazelle, Ecureuil, Dauphin, Super-Puma, une cabine de Canadair équipée, un autogire, des deltaplanes et beaucoup d'autres pièces aéronautiques.Le Musée bénéficie également d'une salle de projection de film et de salles d'exposition de plus de 5000 maquettes.r r Dernière acquisition : Tucano, Air plume, avion type Pou du Ciel X3 Girodyne Expérimental AS350 Ecureuil EC120 (HCE COLIBRI) EC155 Dauphin Derive Fenestron motorisé AS365 Dauphin Alouette 2 Alat Simulateur d'éjection Tucano Drone ORKA et TANAN NH90 et le MIRAGE F1r Surface de l'exposition permanente : 2211

Le Pavillon Populaire, situé sur l'esplanade Charles de Gaulle à Montpellier, en plein cœur de ville, est un lieu d'exposition présentant toute l’année des œuvres d’artistes renommés et des travaux photographiques sur des thèmes divers. Ouvert gratuitement au public, c’est l’un des lieux de référence de la photographie contemporaine. Vous pouvez venir le temps d'une pause, loin de l’agitation de la place de la Comédie toute proche. La programmation spécialisée dans l'art photographique présente aussi bien des artistes locaux, régionaux ou de renommée internationale. Chaque année, le Pavillon Populaire est un des lieux qui accueille les Boutographies, rencontres photographiques de Montpellier. Quelques précédentes expositions : rétrospective Robert Doisneau, Couleurs de Plossu, rétrospective Linda McCartney... Entrée libre.

Le musée Fabre de Montpellier Méditerranée Métropole, l'un des musées les plus importants d'Europe, vous entraîne dans un voyage dans le monde des arts à travers les siècles. Le Musée Fabre doit son origine au peintre montpelliérain François-Xavier Fabre. Monument d'exception, le bâtiment mêle architecture ancienne et contemporaine. Un parcours fluide permet de traverser les espaces du collège des Jésuites datant du XVIIème siècle en passant par le Musée Fabre installé en 1828 dans l'hôtel particulier de Massillian, jusqu'au bâtiment contemporain abritant les œuvres de Pierre Soulages. Le musée présente plus de 700 œuvres - peintures, sculptures, dessins - dans un espace de 9 200m², et notamment de nombreux chefs-d’œuvre des grands maîtres flamands, hollandais, italiens, espagnols et français, de Veronese et Zurbaran à Pierre Soulages, en passant par Delacroix, Courbet et Frédéric Bazille.

L'Espace Dominique Bagouet est un lieu d'exposition d'art et de patrimoine qui explore l’œuvre des artistes régionaux du 19e et 20e siècle. Les précédentes expositions ont dévoilé au public les oeuvres de Ladislas Kijno et Robert Combas, Anne Jallais, André Blondel, André Cervera, Albert Dubout, André Castagné et Camille Descossy... Situé tout près de la place de la Comédie sur l'Esplanade Charles de Gaulle, l'espace Dominique Bagouet est ouvert gratuitement, une raison de plus pour s'y rendre !

L'Hôtel Cabrières- Sabatier d'Espeyran, installé dans un hôtel particulier du XIXème siècle, accueille le département des Arts décoratifs du Musée Fabre de Montpellier. Cette demeure historique propose de découvrir les cadres de vie des sociétés bourgeoises et aristocratiques des XVIIIe et XIXe siècles. Ayant conservé intégralement les éléments qui composaient ces appartements, l'hôtel Cabrières - Sabatier d'Espeyran propose un ensemble unique. Dans les décors fidèlement reconstitués de ses salons, cet hôtel particulier dévoile sa remarquable collection de mobilier, ainsi que d'exceptionnelles céramiques et pièces d'orfèvrerie. Cette collection est constituée en majeure partie de meubles et objets provenant du legs de Mme Renée de Cabrières et de son mari Frédéric Sabatier d'Espeyran en 1967.

Ouverte en juin 2013 dans l’ancien collège royal de médecine rénové par la Ville, MO.CO. Panacée est aujourd’hui un centre d’art contemporain de premier ordre. Il dédie sa programmation et ses espaces (1000 m²) aux artistes émergents, avec une grande place laissée à l’interdisciplinarité et l’évènementiel. Sous la direction de Numa Hambursin depuis mars 2021, MO.CO. Panacée fait partie du MO.CO. (Montpellier Contemporain), un écosystème artistique qui inclut également MO.CO. Esba (École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier) et MO.CO. un espace dédié à l’exposition de collections du monde entier.

IMPORTANT: actuellement fermé pour travaux - pas de date de réouverture annoncée L'ensemble historique de la Miséricorde recèle la dernière apothicairerie montpelliéraine encore en place. La pharmacie, constituée de deux salles (l'officine du 18ème et celle du 19ème siècle) contient une collection rarissime de pots de monstre, pots canons, cruches et chevrettes témoignage de plusieurs siècles de faïencerie montpelliéraine. La chapelle aménagée en 1830 dans les anciens ateliers de la Monnaie est ornée de peintures illustrant l'histoire de la charité montpelliéraine, parmi lesquelles deux grands tableaux du choeur : La Charité de saint Vincent de Paul d'Eugène Devéria et Les Dames de la Miséricorde d'Auguste Glaize. D'autres toiles signées de Reynaud Levieux font de la chapelle un petit conservatoire de la peinture régionale du 17ème au 19ème siècle.

Le Musée Fougau, installé dans l'hôtel particulier de Varennes, musée privé d'art et traditions populaires, est consacré à la vie quotidienne dans le Montpellier d'autrefois et à la culture occitane. Les collections permettent de visualiser un intérieur traditionnel Montpelliérain du siècle dernier avec des objets d'époque.

DESIGN ET ARCHITECTURE, expositions, boutique La fenêtre est un centre d’art dédié aux arts appliqués et plus particulièrement au Graphisme et à l'Architecture. Elle propose des expositions qui croisent les disciplines, les esthétiques et les enjeux contemporains. Ici, pas de frontières : art, design et urbanités dialoguent pour une observation transversale, parfois critique de nos villes, nos espaces publics, nos écologies et de notre rapport aux images. LE SAVIEZ-VOUS ? Depuis 2022, La Fenêtre coproduit GraphiMs, festival dédié au design graphique, avec le Réseau de lecture publique de la métropole de Montpellier. Ouvert du mercredi au vendredi, 13h–18h et le samedi 11h-13h 15h-19h. Entrée gratuite.

L’Espace Saint Ravy est un lieu d’exposition municipal situé en plein cœur de l’écusson et ouvert aux artistes émergents de Montpellier et de sa Métropole, sur appel à candidature annuel. Chaque mois, une nouvelle exposition se concentre sur le travail d’un ou de plusieurs artistes sélectionnés. Les expositions présentent des œuvres peintes, des sculptures ou des installations. Entrée libre. Ouverture exceptionnelle à 11h le mardi 20 janvier 2026.

Important : Actuellement fermé pour rénovation, date de réouverture communiquée ultérieurement (fin 2026) Plongez dans une expérience hors du commun au Musée et Conservatoire d'Anatomie de Montpellier, un lieu patrimonial exceptionnel classé monument historique, au cœur de la Faculté de Médecine. La grande galerie, abritant près de 5600 pièces anatomiques (dissections anatomie pathologique), des moulages en cire (lésions cancéreuses et vénériennes…), diverses pièces d’anthropologie, d’embryologie, de malformations, de pathologies, de squelettes, ainsi que des instruments de chirurgie anciens, vous permet d’explorer des pièces rares, pour certaines dans des vitrines d’époque. Ce lieu n’est accessible que lors d'une visite guidée. Créé à la fin du XVIIIe siècle dans un but d’enseignement, ce conservatoire possède des collections étonnantes qui ont été classées monument historique en 2004. Après votre visite, poursuivez votre exploration en flânant dans les ruelles pavées du centre historique de Montpellier, à deux pas du musée. Explorez la cathédrale Saint-Pierre et flânez dans les ruelles pittoresques.

Le Musée Atger, situé au cœur des bâtiments historiques de la Faculté de médecine, est composé d'une très riche collection de dessins des écoles flamandes, italiennes, hollandaises, allemandes et françaises, patiemment rassemblée par Xavier Atger qui l'a léguée au siècle dernier à la Faculté de Médecine. Sont représentées notamment parmi les 1000 dessins et 5000 estampes, les œuvres de Fragonard, Natoire, Giambattista Tiepolo, Jordaens, Rubens...

Institution singulière, MO.CO. est à l’image de son territoire : libre et audacieux. MO.CO. Montpellier Contemporain est un écosystème artistique qui va de la formation jusqu’à la collection, en passant par la production, l’exposition et la médiation, grâce à la réunion d’une école d’art et deux centres d’art contemporain : le MO.CO. Esba (École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier), le MO.CO. Panacée (laboratoire de la création contemporaine) et le MO.CO. (espace dédié à des expositions d’envergure internationale). Fort de sa position géographique centrale, le MO.CO. est l’entité principale de Montpellier Contemporain. Trois expositions rythment l’année, ainsi qu’une riche programmation de visites et d’ateliers pensés pour tous les publics. Visite famille, découverte sensorielle pour les tout-petits, atelier créatif, visite en LSF, escape game...

Le Carré Sainte-Anne fut d'abord une église néogothique construite au XIXème siècle. Son clocher majestueux est visible de toute la ville de Montpellier. Il est aujourd'hui reconverti en espace culturel et en centre d’art contemporain. Il accueille des expositions, la direction a toujours cherché à privilégier les artistes contemporains locaux (peintres, photographes, plasticiens etc...) en leur offrant un espace culturel dédié à tous les arts. Sa nef réaménagée propose un espace de 600 m2.

Un lieu unique au monde. Une visite incontournable. r r Ce lieu est d'abord une claque que l'histoire vous envoie au visage. Mais c'est aussi l'occasion d'avancer et de grandir. Une visite au Camp des Milles vaut toutes les leçons magistrales sur l'éducation à la citoyenneté et les vertus de la démocratie, du vivre ensemble. r r En s'appuyant sur l'histoire du lieu, son action est en effet destinée à renforcer la vigilance et la responsabilité de chacun, face aux racismes, à l'antisémitisme et à tous les fanatismes. r r Le camp des artistes : une des caractéristiques du Camp des Milles réside dans l'ampleur et la diversité de la production artistique réalisée par les internés. Plus de 400 oeuvres y ont ainsi été conçues, dont certaines sont encore visibles sur place. Ce foisonnement s'explique par la présence de nombreux artistes et intellectuels (Max Ernst, Hans Bellmer et Lion Feuchtwanger...) qui surent résister par la création à la persécution et à la déshumanisation.r r Site-mémorial du Camp des milles : Chaire UNESCO. Monument Historique. Un des neuf hauts lieux de mémoire français.r r Parcours de visite de 15 000 m2. Expositions permanentes. Plus de 25 événements culturels annuels : expositions temporaires, films, débats, colloques, conférences, théâtre, musique, programmation culturelle jeune public et tous publics, forums, ateliers...r Découvrez également le nouvel espace muséographique : cette nouvelle partie du parcours permanent de visite a été élaborée en partenariat avec les Musées d'Auschwitz-Birkenau (Pologne) et de la Kaserne Dossin (Belgique). r r Equipements Handicap : accessible aux personnes à mobilité réduite. Des fauteuils sont disponibles gratuitement à l'accueil du site.r r Il est recommandé de s'habiller chaudement pour la visite en hiver, les températures pouvant varier à l'intérieur du Site-Mémorial.r Surface de l'exposition permanente : 4000r Surface de l'exposition temporaire : 200

Le Musée de la Pharmacie, fondé en 1972 dans la faculté de Pharmacie, rassemble de nombreux objets sur la pharmacie ancienne et contemporaine : livres, meubles, bustes, peintures à l’huile, machines, pots à pharmacie, herbiers, anciens uniformes... Les reconstitutions de pharmacies du XIXe et XXe siècles sont particulièrement intéressantes.

Deux villages qui n'en font qu'un. La Couronne a la mairie et l'église, Carro a le port. Leurs activités passées étaient la taille de la pierre, la pêche, l'agriculture et l'élevage du mouton.r r Les objets anciens de la vie quotidienne y côtoient ceux de la pêche, les trésors naturels des fonds marins et les cargaisons de navires échoués.r r Son fond contient plus de 150 objets et plusieurs centaines de photos et documents anciens. Il continue à s’enrichir grâce aux dons et aux acquisitions.r Le simple quotidien de nos ancêtres, pêcheurs, peyrerons, paysans ou bergers.r r C'est ce passé plus ou moins lointain que nous avons tenté de restituer pour vous. Des recherches nous ont permis de retrouver des objets ou documents témoins directs du passé et de l'Histoire de nos villages en fin de compte très liés.

Après sept ans de rénovation, Le Château est devenu en 2024 un Centre d'Art Contemporain et du Patrimoine. Ce site prestigieux du sud de la France vous invite à découvrir ses espaces restaurés à travers des expositions, visites, ateliers et événements.

Situé à proximité du site archéologique en périphérie d’un parc naturel de 280 hectares, le musée invite les visiteurs à découvrir les vestiges de l’ancienne cité mis au jour lors des campagnes de fouilles menées de 1963 à nos jours. Répartie sur deux niveaux, l’exposition permanente propose un véritable parcours archéologique chronologique et thématique afin de découvrir les collections : plus de 1 500 céramiques, urnes en verre, objets usuels, outils, vaisselle, bijoux, lampes à huile, monnaies, mosaïques, sculptures antiques, stèles, objets de la nécropole Saint-Michel où 76 tombes furent découvertes… De l’époque Néolithique avec le développement de la civilisation Chasséenne (4500-3500 avant notre ère) jusqu’au Moyen-Âge, le musée archéologique accompagne le public.

En 2026 la collection compte 1555 œuvres réalisées par 540 artistes de 68 nationalités différentes. Depuis septembre 2023, le Frac Occitanie Montpellier est dirigé par Éric Mangion. La première mission du Frac, soutenu par la Région Occitanie et le ministère de la Culture, est de constituer une collection. Cette collection est une entité vivante qui ne cesse d’être active et exposée non seulement en Occitanie mais partout en France et dans le monde, où les œuvres sont prêtées à longueur d’année à des musées, centres d’art, lieux associatifs ou patrimoniaux, dans des établissements scolaires, des salles communales, des foyers sociaux ou ruraux…

Depuis avril 2014, le parc Saint-Mitre abrite les services administratif et pédagogique du muséum, mais en l'absence de salles d'expositions, les collections ne sont plus visibles. Elles sont étudiées et conservées dans un autre lieu en attendant d'être à nouveau présentées au public. Les activités du Muséum restent malgré tout importantes : des ateliers pédagogiques pour les scolaires et les non scolaires, des manifestations nationales telles la Fête de la nature au mois de mai, la Fête de la science au mois d'octobre, des expositions hors les murs, des conférences tous les mois et des inventaires naturalistes.r Autant d'occasions de faire connaître au plus grand nombre ce riche patrimoine qui constitue notre territoire.r r Créé en 1838 par l'achat d'une collection d'oiseaux, le Muséum d'Histoire Naturelle compte aujourd'hui près de 470 000 spécimens dans tous les domaines des sciences naturelles : la zoologie, la paléontologie, la botanique et la géologie, en passant par la préhistoire et l'ethnologie. Le Muséum , grâce à ses fouilles, est à l'origine de nombreuses découvertes scientifiques dont Arcovenator escotae, un grand dinosaure carnivore inconnu jusqu'ici en Europe.

Le Musée d'Art et d'Histoire André Auclair présente, sur 600 m2, une rétrospective de l’œuvre du peintre, ainsi que des créations du céramiste Fernand Lacaf. Il propose également des expositions temporaires très régulièrement.

Niché au cœur de la redoute de Ballestras, ancien fortin de défense érigé en 1744 et témoin silencieux de l’histoire maritime de la région, le musée Albert Dubout invite les visiteurs à une immersion unique dans l’univers foisonnant d’un artiste hors normes. Ce lieu chargé d’histoire offre un écrin singulier à l’œuvre de celui que l’on surnomme volontiers le « dessinateur fou ». Albert Dubout fut bien plus qu’un simple dessinateur : illustrateur de renom, affichiste audacieux et peintre prolifique, il a profondément marqué le paysage artistique du XXᵉ siècle. Son trait immédiatement reconnaissable, à la fois incisif, expressif et volontairement excessif, donne vie à des scènes débordantes de mouvement et d’humour. À travers ses caricatures, Dubout pose un regard à la fois tendre et satirique sur la société, croquant avec génie les travers humains, les foules agitées, les situations absurdes et les petits riens du quotidien. Le musée propose un parcours riche et immersif, permettant de découvrir l’étendue et la diversité de son œuvre. Affiches emblématiques, dessins de presse, illustrations et peintures témoignent de plusieurs décennies de création intense et d’un sens aigu de l’observation. Chaque salle révèle l’univers décalé de l’artiste, où l’exagération devient poésie et où le rire se mêle à une critique subtile du monde qui l’entoure. Entre patrimoine historique et effervescence artistique, le musée Albert Dubout est une invitation à la découverte, au sourire et à la réflexion. Il s’adresse aussi bien aux amateurs d’art qu’aux curieux, offrant une parenthèse culturelle originale dans un cadre exceptionnel, où l’esprit libre et malicieux de Dubout continue de résonner à travers ses œuvres.

Découvrez le musée des sports, lieu unique, interactif et pédagogique. Il présente une collection d'objets ayant appartenu à des champions locaux, nationaux et internationaux qui ont marqué l'histoire du sport.

Le Musée du Train et de la voiture miniature (MTV) vous propose une immersion fascinante dans deux univers emblématiques : La voiture miniature : plus de 5 000 modèles réduits exposés dans 45 vitrines, issus des marques les plus prestigieuses : Ferrari, Bugatti, Mercedes, Porsche, Rolls Royce, Duesenberg, Citroën… Ces véhicules mythiques, venus du monde entier, retracent l’histoire automobile des origines à nos jours. Les modèles proviennent de fabricants renommés tels que Franklin Mint, Norev, Scalextric, Dinky Toys, Faller, et bien d’autres. Une collection unique en France, qui ravira les passionnés comme les curieux. Le Petit Train de Palavas : découvrez une authentique locomotive ayant circulé entre Montpellier et Palavas-les-Flots jusqu’à la fin des années 1960. Restaurée dans son état d’origine, elle témoigne de l’histoire balnéaire locale et du développement touristique de la région. ️ Le musée propose également des bornes interactives, des supports numériques et un film d’archives INA pour enrichir la visite.

Vasarely est un plasticien tout à fait singulier dans l’histoire de l’art du XXe siècle. Accédant à la notoriété de son vivant, il se distingue dans l’art contemporain par la création d’une nouvelle tendance : l’art optique.r r Plongez dans l'univers fascinant de l'art optique au cœur du bâtiment luminocinétique imaginé, conçu et financé par Victor Vasarely.r Au rez-de-chaussée de la Fondation, seize modules à base hexagonale, imbriqués dans un gigantesque jeu de construction, présentent 42 intégrations architecturales monumentales et 2 sculptures. Réalisées en métal anodisé, en tapisserie, en céramique, en émaux et en verre sérigraphié, ces œuvres sont le fruit d'une collaboration fructueuse entre le plasticien, les architectes et les entreprises, dans le but de créer la cité polychrome du bonheur.r r A l'étage, un espace nommé "Vasarely Plasticien" propose un parcours de visite et de médiations culturelles permettant aux visiteurs de découvrir ou de redécouvrir l'univers plastique du Maître, depuis ses débuts de graphiste jusqu'à la réalisation de ses intégrations monumentales, soit près de 200 créations et documents originaux.r r Des expositions temporaires, des Workshops, des concerts, des conférences ainsi que des actions de médiation culturelle avec des ateliers jeunes publics, familles et adultes, viennent ponctuer tout au long de l'année la programmation de la Fondation. r Le service de médiation culturelle propose également d'organiser l'anniversaire de vos enfants et de leur faire découvrir le lieu grâce une visite et un atelier créatif.r r Équipements Handicap : Toutes les salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.r Surface de l'exposition permanente : 5000r r Musée de France depuis 2020 r Monument historique depuis 2013

Les collections présentées au public proviennent de donations, de fonds privés et de prêts d'artistes ou de collectionneurs Le Musée Parcelle473 s’étend sur une superficie de 3000 m² et dispose de 300 m² de surface d’exposition. Il est situé dans le quartier Malbosc sur les hauteurs de Montpellier. Il propose à son public la découverte, entre autres, de l’histoire du mouvement artistique Street art et graffiti. Ce projet, porté par Laurent Rigail et Éric Brugier se caractérise également par la volonté de recréer un lieu de vie, de partage et d’échanges culturels à travers la consécration d’un mouvement artistique planétaire. La création du centre d’art, d’ateliers, d’une résidence d’artistes, en fait un nouveau lieu vivant, lieu de création et de production. Toujours avec la même volonté d'exprimer et de partager un savoir-faire, ce projet est une renaissance sur un territoire où l'art succède à la vigne et les artistes aux ouvriers agricoles.

Le palais, aujourd'hui classé Monument Historique, est composé de quatre ailes et d'une cour intérieure, qui fut jusqu'au début du XXème siècle la résidence de nombreux prélats Aixois. Autrefois palais médiéval, il a été reconverti, en lieu de résidence pour les archevêques Aixois par Laurent Vallon en 1690. Les différentes époques et occupants ont marqués l'architecture du palais, qui a été rénové afin de lui rendre toute sa splendeur. r r Concernant le musée, la collection, constituée de tapisseries des XVIIème et XVIIIème siècles, est composée de trois suites, avec : " Les Grotesques ", inspiré de Berain " L'histoire de Don Quichotte ", d'après Natoire et " Les jeux russiens ", d'après Leprince. Des pièces de mobiliers remarquables (armoires, sièges, commodes) sont également à admirer. r Au rez-de-chaussée, la salle " gothique " accueille les expositions temporaires, tandis que la cour abrite le théâtre de l'Archevêché, lieu de représentations du Festival d'Aix-en-Provence (Festival d'Art Lyrique).r r Fort de sa réputation internationale, le festival d'Aix donne une nouvelle orientation au musée depuis les années 1970. Il permet la création d'un fonds d'arts textiles, d'arts contemporains et d'arts du spectacle dans la perspective de la création d'une " Maison de l'Opéra ", destinée à accueillir les collections patrimoniales d'arts lyriques de la ville, issues du festival d'Aix et du théâtre de Jeu de Paume.r Surface de l'exposition permanente : 300r Surface de l'exposition temporaire : 100

Marie d'Estienne de Saint-Jean est la fondatrice du musée. Elle a permis la constitution des collections à travers de nombreux dons qui retrace ainsi l'histoire et les traditions d'Aix-en-Provence.r Les collections, constituées de mobiliers, faïences, santons, objets de compagnonnages ou encore marionnettes de la crèche parlante, témoin d'un spectacle populaire du XIXème siècle nous immergent dans la vie des habitants d'Aix.r Quelques pièces rares sont à découvrir, comme le paravent de la fête Dieu, qui évoque une très ancienne fête célébrée durant de nombreuses années, un modello de G. B. Gaulli, maquette de son projet pour le baptistère de Saint-Pierre de Rome, pièce exceptionnelle de l'art italien du XVIIème siècle.r Surface de l'exposition permanente : 230r Surface de l'exposition temporaire : 120.

Paul-Arbaud, un érudit, a consacré sa vie à rassembler une collection importante d'objets et de livres remarquables, tant par la quantité que par la qualité. À sa mort, il légua non seulement cette collection mais également l'hôtel particulier qui les contenait à l'Académie des sciences, agriculture, arts et belles-lettres d'Aix-en-Provence. L’Académie d’Aix est membre de la Conférence nationale des académies des sciences, lettres et arts, elle-même placée sous l’égide de l’Institut de France.r La collection d'objets du musée est constituée de très belles pièces, notamment de faïences provençales du XVIIIe siècle, un triptyque flamand du XIVe siècle, des portraits de la famille Mirabeau.r La bibliothèque, avec ses 20000 livres, ses 2000 manuscrits et ses fonds d'archives privées (notamment celles de la famille Mirabeau) attire des chercheurs de tous les horizons pour en consulter les ouvrages. Un important fonds iconographique, des cartes et plans anciens complètent cet ensemble.r Depuis son ouverture, le musée-bibliothèque a fait l'objet de nombreux legs qui complètent ses collections, comme ceux de Lucas de Montigny, de Marcel Provence ou de Jérôme Duranti-La Calade.r r Expositions permanentes, ouvertes aux groupes sur rendez-vous.r Expositions temporaires. r Ouverture de la bibliothèque sur rendez-vous.

L'association "Le matériel de la vie d'avant" a le plaisir de vous présenter la collection d'un homme qui grâce à sa passion pour les us et coutumes de sa région et de son époque, a su au travers de cette collection mettre en valeurs tous ces matériels et objets qui au quotidien ont amené la modernité, les progrès, le gain de temps, mais qui au fil des années sont devenus une source de collection, miroir d'un autre temps.

Le temple du Rouve a été restauré pour abriter un lieu de mémoire dédié aux Camisards. "LES PREMIERS CAMISARDS ET LA LIBERTÉ DE CONSCIENCE" Afin de faire revivre la mémoire de l'une des principales pages du passé de notre région des hautes Cévennes et de rappeler une page des valeurs universelles de la résistance aux oppressions dans un souci humaniste et culturel, nous vous invitons dans notre lieu de mémoire. Une projection consacré à la guerre des Camisards et une exposition de documents (fac simulés) viennent ponctuer la visite. Ouvert les vendredis de 15h à 18h, du 15 juillet au 15 septembre.

A mi-chemin entre Marseille et Aix-en-Provence, sur le piton rocheux de Cabriès, au détour de ruelles médiévales escarpées, le musée Edgar Mélik siège sur une petite place close bordée d'anciennes fortifications. C'est dans la partie nord de l'ancienne place forte, habitée autrefois par les Comtes de Provence, que décida de s'installer en 1934, le peintre Edgar Mélik. Acquérant pièce par pièce sa demeure et atelier, le peintre y travailla inlassablement. Son oeuvre, foisonnante, déborde largement les toiles qu'il put s'offrir, pour s'emparer jusqu'aux bois, menuiseries et autres murs du château. À sa disparition en 1976, la municipalité de Cabriès décida la rénovation de la demeure féodale du peintre pour l'ouvrir au public en 1980.r r Depuis, Edgar Mélik professe ses aphorismes chromatiques et ses partitions métaphysiques sur les murs du musée, ceux de la petite chapelle du XVII° siècle notamment, ainsi que dans son atelier, sous l'égide de la Sainte Victoire. À côté des oeuvres du peintre, s'enchaînent les expositions temporaires, où les grandes signatures comme celles de Dali, Picasso, Chagall, Miro, Giacometti, celles de mouvements plus discrets de la peinture moderne mais aussi les signatures nouvelles de la scène artistique contemporaine voisinent en toute amitié.

Au carrefour des traditions et des savoir-faire, cet espace muséographique vous invite à un étonnant voyage culturel et patrimonial dans les hautes Cévennes ardéchoises. r Vous venez avec des enfants ? Demandez le livret-jeu à l’accueil.

Ce château, XVIIIe s., ancienne résidence des évêques de Montpellier, abrite le musée Hofer-Bury (ouvert les week-ends de 15h à 18h, et en semaine lors d'expositions temporaires), large collection d'art moderne, essentiellement d'artistes régionaux, ainsi que la Médiathèque Jean de la Fontaine, et accueille tout au long de l'année, en intérieur comme en extérieur, diverses animations /manifestations culturelles : spectacles, théâtre, expositions, concerts (salon de musique 'à l'italienne' aux gypseries remarquables, classé aux Monuments Historiques) conférences... A ne pas manquer : le parc du château (platanes tricentenaires, arbres 'exotiques', mail, île dans la source de la Tourtoulière, bassin rectangulaire entouré de bambous).