Evénements à faire autour de Saint-Gilles (30) Tout afficher

Située au carrefour de voies religieuses et commerciales majeures, Saint-Gilles connut du 11e au 13e siècle un âge d’or économique, spirituel et culturel.

Fille de Jean Hugo, arrière-arrière-petite-fille de Victor Hugo, Marie Hugo est une artiste anglo-française qui vit entre Londres, Paris et le Midi. Issue d’une famille illustre, elle a grandi entourée d’artistes. Elle s’exprime à travers diverses techniques avec, cependant, une prédilection pour l’encre de Chine sur toile ou papier.r r Inauguration le jeudi 4 décembre à 17h. r r Entrée comprise dans le billet d’entrée du musée

Le delta du Rhône s'est formé au fil du temps par les apports sédimentaire que le fleuve a déposé sur le plateau continental et gagné sur la mer. Aussi, le sol y est naturellement salé.r r Un équilibre environnemental naturel existait lorsque les crues du fleuve lessivaient le sol en l'inondant. L'endiguement total de la Camargue s'il a permis de protéger la Camargue des inondations a interrompu ce fonctionnement naturel.r r Depuis 1860, des systèmes d'irrigation dotés de pompes supléent l'inondation en parcourant l'île de la Camargue de part n part pour y apporter l'eau douce.r r La maîtrise des eaux douces, salées ou saumâtres obtenue depuis le XIXème siècl et remise en question par les évolutions du climat qui assèchent le sol du delta. La pluviométrie diminue, le débit du Rhône baisse, les sols salés demandent aux activités humaines de s'adapter et de se réinventer pour perdurer.

Au Théâtre d'Arles, Stéphane Corréard (critique d’art, journaliste et galeriste) anime une discussion réunissant Frédéric Pajak (directeur artistique du Festival du Dessin) et Catherine Ringer (autrice, compositrice et interprète, fille de l’artiste Sam Ringer). r Ensemble, ils interrogent la notion d’héritage artistique, entre transmission, inspiration et poids de la filiation.

Pour son vernissage inaugural, la galerie met à l'honneur le travail croisé d'un collectif d'artistes singulières : Sonia Al Abdalla et Séverine Thevernet, avec l’invité pendant les rencontres d’Arles, les rencontres de la photographie de Marrakech avec une exposition de 20 artistes de la sélection de cette année.r r L'Exposition Inaugurale : Le Dessin en Majestér r S'inscrivant dans la dynamique du Festival du Dessin, l’artiste propose une immersion dans son univers ; Sonia Al Abdalla explore la finesse du trait et la profondeur des récits visuels, souvent empreints d'une poésie métissée.

L'exposition lève le rideau sur deux artistes : r Nicole Chaize a 38 ans, elle accepte de partager son travail pour la première fois ici.r Mathieu Chavaren est un artiste peintre, né en 1990 à Moissac, il vit et travaille au Pays Basque.

Ils et elles réalisent ainsi le voeu de Van Gogh de devenir « un anneau dans la chaîne des artistes1. »r avec :r r Harold Ancart, Jacopo Benassi, Martin Boyce, James Castle, Louise Chennevière, Gérard Collin-Thiébaut, Rineke Dijkstra, Simone Fattal, Gustave Fayet, Dominique Ferrat, Joseph Grigely, Nathanaëlle Herbelin, Isidore Isou, Ann Veronica Janssens, Hans Josephsohn, Anselm Kiefer, Mark Manders, Sylvain Prudhomme, Louise Sartor, Wolfgang Tillmans, Rico Weberr & Vincent van Goghr r Deux prêts exceptionnels du Musée Van Gogh d’Amsterdam ("Tournesols fanés" et "Tête de femme"), une lettre originale à Gauguin (Musée Réattu d’Arles) et des éditions historiques de sa correspondance enrichissent cette présentation.r r Commissaires d’exposition :r Jean de Loisy et Margaux Bonopera

Le titre de la seconde donne son nom à l’exposition en s’appropriant un concept de biologie selon lequel chaque espèce vit une réalité définie par son environnement sensoriel.r r Dans la série « Umwelt », Tadzio fait passer l’image scientifique de spécimens de humus laminés par les chercheurs du Musée d’Histoire Naturelle de Paris au crible de ses « Isles ». Tel un archéologue de l’image, il tente d’extraire le substrat du monde qui nous entoure en creusant dans les images et il en résulte quelque chose de bouillonnant comme la croute du magma brulant, images satellitaires de constellations lointaines. Mêler les images du laboratoire aux siennes, c’est apposer une lentille poétique à un regard scientifique pointu.. r r Dans la série « The Isle », Tadzio fait apparaitre un univers fait de récifs perdus dans l’océan calcaire, formes insulaires qui font craquer l’écorce du quotidien. Lors de cette réinvention du réel à partir de l’inversion des échelles, il transforme l’ordinaire en paysage lointain.r r Les deux séries, emmêlées dans ce processus créatif, se rejoignent dans leur absence totale d’échelle et nous proposent de faire un pas de côté pour s’extraire du monde que nous ignorons sous nos pieds et devant nos yeux afin de le réinventer. « Umwelt » c’est imaginer de nouveaux contours sensoriels à notre réalité, aiguiser notre perception et ainsi redéfinir notre expérience du vivant.

Inspiré des vêtements de la cour des Bourbons, il atteste une identité forte, éprise d’influences diverses. Entre coutumes et pratiques aristocratiques, les costumes évoluent grâce à l’influence de l’esthétique des toreros issus du peuple.r r C’est au XIXᵉ siècle et notamment à travers l’opéra Carmen de Georges Bizet, avec son personnage d’Escamillo, que la figure du torero se transforme en toréador.r Sur le sable comme sur la scène, la lumière émane de chaque mouvement, ce qui donne aux motifs du costume un souffle de vie.r r Découvrez dans cette « exposition dossier » des pièces uniques tant appréciées par le peintre espagnol Francisco de Goya, venues de la collection privée d’Alberto Perales à Madrid mais aussi des archives de la maison de couture Christian Lacroix datant des années 1987 et 1989. À l’instar de Picasso ou de Cocteau, le couturier arlésien nourrit en lui la fascination de ces costumes aux couleurs éclatantes, entièrement brodés d’or, qu’il aperçoit dans l’amphithéâtre deux fois par an, et qui deviendront par la suite un élément de langage récurrent et identitaire de son style.r r Les toreros et toréadors inspirent largement d’autres créateurs, comme Yves Saint-Laurent qui, en 1977 et 1979, succombe aux charmes de ce personnage orgueilleux et interprète à sa manière l’habit de lumière. Il confère à la femme moderne le pouvoir attribué à cette figure noble et populaire, symbolisant un archétype androgyne sophistiqué et sensuel tout en défiant les normes de genre dictées par la société occidentale.r r Peintres, cinéastes, photographes, metteurs en scène et plus récemment instagrameurs fixent, au-delà des préjugés, ces corps masculins apprêtés, en bas de soie et broderies métalliques rehaussées de pierres taillées et de paillettes, derniers vestiges d’un XVIIIᵉ siècle baroque fantasmé.

L'exposition présente des dessins issus de la série "Corrections", qui explore la passion de l'artiste pour les cartes postales et les photos trouvées dans les marchés aux puces ou les brocantes lors de ses voyages à l'étranger, principalement en France. L'exposition "Corrections" de Sigurður Árni Sigurðsson rassemble plus de 200 dessins. L'artiste corrige des photos et cartes postales pour libérer son énergie créatrice, une méthode qu'il compare à l'écriture automatique d'André Breton. La matière des "Corrections" est liée au contexte culturel français, avec des images de jeunes mariés, de types corses, ou des paysages transformés. Sigurður Árni libère la photographie de ses limites en la prolongeant dans le dessin, effaçant les frontières temporelles et conceptuelles. Le spectateur est invité à s'interroger sur ce qui relève de l'image originale et ce qui a été ajouté, créant une nouvelle relation où l'espace et le temps s'effacent.

Modération par Marc Rius (cofondateur de TNZPV Productions), avec Shiraz Bazin-Moussi, Olivier Bonhomme (illustrateur et directeur artistique), Lorenzo Mattotti (artiste, illustrateur et auteur de bande dessinée) et Noémie Pette (École MOPA).r r En partenariat avec Arles Créative, MoPa et TNZPV.

C’étaient, pour ses parents et leurs enfants, ces dimanches d’été, de belles journées de retrouvailles, de baignades et de jeux sur le sable… Bien sûr, ces souvenirs sont lointains, peu ancrés dans la mémoire des enfants, mais la photographie témoigne du début de son histoire.r r Plus tard, au milieu des années 70, le décor reste le même mais les orientations changent. Finies les sorties familiales : c’est l’adolescence, les premières virées en « Mob », les nuits sous la tente en camping sauvage, sur l’immensité de la plage quasiment déserte de Piémanson ou encore au petit port et sur les plages très fermés du Grau de la Dent, réservés aux Saliniers.r r Quelques années plus tard, au début de la décennie 80, la voiture remplace la mobylette, la tente est désormais dans le coffre et Beauduc devient la plage tendance avec ses cabanons, ses vieilles caravanes et autobus reconvertis pour une nouvelle vie (et qui finiront sur place) le temps de week-ends et petits séjours… En plus des festivités diurnes et nocturnes, les sorties en bateau et la pêche font également partie du programme.r r Une dizaine d’années plus tard, un nouvel épisode s’inscrit, court toujours et reste « gravé dans le marbre »… la photographie, la photographie de Nu ! Depuis 1994, du printemps à l’automne, les plages d’Arles restent pour lui le terrain de jeu photographique par excellence, avec des décors très variés et changeants selon la lumière et la saison.r r De Beauduc à Piémanson, en plusieurs décennies, de nombreux changements se sont opérés et continuent de s’opérer, à la fois sous l’effet de l’action humaine (démolition des cabanons sur l’espace littoral, accès limités, camping sauvage interdit...) mais également climatiques (montée des eaux, plages réduites ou disparues, pistes coupées…)... la nature reprend désormais ses droits, et l’on retrouve le côté sauvage et confidentiel d’autrefois.r r Cette exposition, composée uniquement de tirages gélatino-argentiques, est le florilège de trente années de prises de vues dans ces lieux et décors revisités, mettant en scène ses modèles, que l’instant magique du déclenchement a immortalisées, dans leur jeunesse rayonnante, pour l’éternité.r r On photographie bien ce que l’on aime bien et que l’on connaît bien… Bonne découverte à vous.

Daniel Nassoy vous ouvre les portes de son univers avec “Belles Natures”, une exposition où la force de la nature dialogue avec la beauté du corps humain. Entre estampes, dessins et photogravures, chaque œuvre révèle une sensibilité brute, à la fois poétique et organique.r r Une immersion artistique singulière, où les lignes du végétal et du nu masculin s’entrelacent pour questionner notre lien au vivant.

Accompagné d’une spécialiste de l’archéologie expérimentale, découvrez la gladiature, ce sport antique pratiqué dans l’amphithéâtre. Après la visite, vous assisterez à une courte restitution de combat entre deux gladiateurs.r Médiation et démonstration par Acta

Cette exposition est consacrée aux dessins de Benjamin Van Blancke illustrant le volume d’Isaac Asimov sur les Egyptiens, à paraître en avril aux Editions Les Belles Lettres. C'est une exposition de 14 dessins.

Un événement MMA réunissant des combattants élites internationaux. Une immersion 360° une fightcard construite pour l'impact : des contenders affamés, du rythme et des finitions.

Pour les 20 ans de La Maison du Théâtre et de la Poésie,r La Compagnie Théâtre 7 organise 2 concours d'Eloquence.

Nîmes dispose d’un patrimoine antique particulièrement riche et parmi le mieux conservé du monde.

Exposition personnelle à la Galerie 4 barbier à Nîmes de l’artiste peintre Pierre Rustico

Depuis toujours, l’abbaye de Montmajour entretient un lien privilégié avec la photographie. Ce dialogue s’est intensifié au début des années 1990, lorsque la Caisse Nationale des Monuments Historiques et des Sites en reprend la gestion. À cette époque, plusieurs commandes photographiques sont passées à des artistes dont les travaux seront ensuite présentés dans le cadre des Rencontres de la photographie d’Arles.r r L’exposition « Montmajour, mise(s) à jour » invite aujourd’hui à redécouvrir le regard de plusieurs de ces photographes — Père Formiguera, Humberto Rivas et Hugues de Wurstemberger — en dialogue avec une création contemporaine signée Anna Katerina Scheidegger.r r Réalisée au début de l’hiver 2025, sa série renouvelle la perception du monument à travers une approche géométrique et détaillée, révélant de nouvelles facettes de l’abbaye et prolongeant son mystère, « qui ne finira jamais ».r r Cette exposition est conçue en collaboration avec Louis Mesplé, directeur des Rencontres de la photographie d’Arles au début des années 1990.

Atelier / jeune public

Extrait du dossier de presse de la présentation de l'exposition "Lumières de Tarascon" de Jean-François Galleron : "Il révèle ainsi un patrimoine culturel, religieux et historique exceptionnel : une forteresse médiévale parmi les mieux conservées de France à l'aplomb du fleuve, des églises et des chapelles remarquables : Sainte Marthe, Saint-Michel de Frigolet, Saint-Jacques, Saint-Gabriel et Notre Dame de Lansac, d'imposantes portes médiévales, les arcades médiévales de la rue des Halles et des ruelles typiques. Son regard sensible nous montre la beauté cachée des ruelles, la majesté des façades et la poésie des instants suspendus. Le photographes nous plonge également dans les fêtes de la Tarasque, classées au Patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO, où traditions populaires et ferveur collective continuent de battre au coeur de la cité ! Une immersion visuelle où la lumière devient mémoire et émotion, sublimant le patrimoine et l'âme de Tarascon-sur-Rhône !"

Également les gravures de Didier Hamey, les animaux et les masques sculptures de Larry Mclaughlin créés pour représenter des attitudes particulières de la vie animale toutes réunies pour clore cette saison !

Animation Carnavalesque, journée offerte par la municipalitér r - A 14h00 : Déambulation dans les rues piétonnes du village (départ Parvis de l’Hôtel de Ville)r - A 14h30 : « Le Carnaval des Animaux » au Relais Culturel (par la Compagnie Coline)r - A 15h30 : Distribution de goûters pour les enfants

Dans les gorges du Gardon, le village de Sernhac est traversé par l’aqueduc romain reliant Uzès à Nîmes.

La finesse, la délicatesse et la poésie des dessins au crayon de Michel Chauvin se conjuguent harmonieusement pour révéler la nature primitive, singulière et sauvage qu'offre la Camargue, ainsi que son atmosphère intemporelle, onirique et envoûtante.

Laurent VERNETTES est un artiste contemporain qui vit au Grau-du-Roi. Dès son enfance, il aime dessiner et colorier. Il lui suffit de son imagination, d’une feuille de papier, de crayons et de feutres pour s’évader durant des heures. Laurent VERNETTES inscrit sa pratique artistique dans une démarche pédagogique de transmission culturelle.

À travers des figures féminines épurées et presque aériennes, l’artiste explore le mystère, la sensualité et la spiritualité du corps humain.r Sculpteur autodidacte né en Ardèche en 1964 et installé dans le sud de la France, Philippe Chazot développe une œuvre reconnue en France et à l’étranger, centrée sur la figure féminine.r Ses sculptures, délestées de tout superflu, semblent s’élever dans l’espace et invitent à une rencontre sensible, entre force intérieure et poésie des formes.

Picasso, l’art en mouvementr Programme long – 40 minutes. r Cette année, les Carrières des Lumières aux Baux-de-Provence proposent une immersion spectaculaire au cœur de l’œuvre de Pablo Picasso.r Images, couleurs et musiques se déploient sur les parois monumentales de calcaire, révélant la force, la liberté et la modernité de sa création.r Conçue avec l’autorisation de Picasso Administration, l’expérience s’appuie sur plus de 450 œuvres, archives et vidéos, offrant un parcours visuel et sonore à travers les grandes étapes de son œuvre, de l’Espagne à la France, des Demoiselles d’Avignon à Guernica.r Une expérience immersive et émotionnelle, accessible à toutes les générations, pour redécouvrir l’un des maîtres absolus de l’art moderne.r Direction artistique : Virginie Martin ; Conception et réalisation : Cutback ; Supervision musicale et mixage : Start-Rec ; Production : Culturespaces Studio®r r Frida Kahlo, en plein cœurr Programme court – 14 minutesr Plonger dans l’univers de Frida Kahlo, c’est entrer au cœur d’une vie intense, façonnée par la passion, la liberté et la douleur.r Cette expérience immersive invite le visiteur à découvrir l’intimité et la force créatrice de l’artiste mexicaine, à travers une explosion de couleurs, de symboles et d’émotions.r Au fil des projections monumentales, les parois des Carrières des Lumières retracent les grandes étapes de sa vie et de son œuvre, des autoportraits marqués par la souffrance aux tableaux affirmant son identité et son engagement.r Frida Kahlo y transforme la douleur en art, l’intime en universel.r Direction artistique : Virginie Martin ; Mise en scène et animation : Cutback ; Supervision musicale et mixage : Start-Rec ; Production : Culturespaces Studio®

Séverine Dellanegra, Maire de la commune de Saint-Martin-de-Crau, et Henri Spini, Président du Conservatoire d’espaces naturels de Provence-Alpes-Côte d’Azur, ont le plaisir de vous convier au vernissage de l’exposition « Ouest Aride » le 17 avril à 18h00 à l’Écomusée de la Crau.r r Venez découvrir une exposition captivante mettant en lumière les paysages et la biodiversité singulière des milieux arides présentant les photographies prises par Damien Cerdan. À travers le regard des contributeurs de cette exposition, plongez au cœur de territoires sauvages où la faune et la flore rivalisent d'ingéniosité pour s'adapter à la rigueur du climat.r r L’occasion de vivre un moment d’échanges et de partage autour des enjeux de préservation de ces écosystèmes fragiles et de la beauté brute des grands espaces naturels.

Une association de plusieurs artistes pour une exposition éclectique.

Le monde bascule pour Giselle, une jeune paysanne, lorsqu'elle découvre que son amant, Albrecht, est un noble promis à une autre . Désespérée, elle se suicide. Son esprit rejoint les Willis, les fantômes vengeurs de femmes abandonnées et mortes avant leur mariage. L'esprit d'Albrecht survivra-t-il ?

Guidée par le désir de transmettre ces vibrations de beauté et de foi en la Vie, 2L nous invite à parcourir le chemin de réveil vers plus grand que nous. Peintures, sculptures et écritures naissent de cette démarche artistique pluridisciplinaire.r r Ses œuvres, à travers des couleurs vibrantes, des compositions qui nous placent instantanément dans l’essentiel, et grâce aux émotions subtiles qui s’en dégagent, nous ramènent au cœur de notre propre espace sacré. r r En regardant les oeuvres de 2L, les premiers mots qui viennent à l’esprit sont douceur, joie, délicatesse, fraicheur et grâce. Viennent ensuite la liberté, la féminité dans sa toute puissance retrouvée, la complétude et la mémoire d’un bonheur parfois oublié mais dont nous pouvons retrouver l’espace à l’intérieur de nous. Ces sensations, émotions, sentiments nous imprègnent et nous accompagnent dans l’expérience vibratoire initiatique de ce retour à notre véritable nature.r Inspirée par de grands maitres comme Monet, Sorolla, Bonnard ou encore Richter, 2L choisit la peinture à l’huile pour la liberté qu’elle offre à travers un classicisme éternellement renouvelé.r r 2L expose régulièrement à travers la France et l’Europe. Elle est représentée par les galeries Art majeur et The art cycle.

Retrouvez une nouvelle exposition au Musée des Alpilles qui met en valeur le Mas Provençal !r r Une mise en avant qui prend tout son sens lorsque l'on connaît l'histoire originel du Mas, symbole du paysage de Provence. Autrefois exploitation agricole comprenant une partie habitation, accolée à des dépendances et à des granges. r r Cette exposition retrace l'évolution du Mas et est disponible jusqu'au 14 juin 2026.

Sur la scène se déploie un herbier magique et merveilleux où feuilles, fleurs et racines trouvent leur place naturellement. Au milieu d’eux, une toute petite graine se sent exclue. Seule, différente, trouvera-t-elle sa place dans ce livre végétal ? Malgré ses doutes, la petite graine possède un potentiel extraordinaire, caché à l’intérieur d’elle. Avec le temps et des conditions favorables, elle se transformera en un figuier, un arbre magique, magnifique, parfumé presque immortel dont le fruit est une fleur. Un spectacle universel pour petits et grands qui célèbre la diversité du monde végétal dans un langage universel du corps et de l’espace. Mercredi 22 avril – 15h Durée : 30 min Théâtre Bassaget – Mauguio Tout public dès 2 ans 6 € / 4 € SERVICE CULTURE, TRADITIONS ET PATRIMOINE 9 place Jules Ferry – 34 130 Mauguio Tél : 04 67 29 65 35 E-mail : culture@mauguio-carnon.com

18h30 à 21h30 • Vendredi 17 avril Rejoignez-nous pour un atelier visuel, créatif et collaboratif qui permettra d’imaginer, de concevoir et de mettre en œuvre ensemble les projets d’une société plus résiliente. Et si on empruntait la route vers la Renaissance Écologique ? Sur réservation

L'association La Licorne et le Dragon présente "L'alphabet-Labyrinthes" et "Anamorphoses" de l’artiste Philippe Mignon. r r Vernissage : Mardi 31 Mars à partir de 18h.r Atelier Mercredi 1er Avril de 14h à 16h. "Anamorphoses" pour enfants de 8 à 12 ans.

Les conférences du temple vous proposent un cycle de conférences sur le thème "La démocratie dans tous ses états". Quatrième conférence du Cycle n° 11 " par Frederic Charillon, auteur du livre Geopolitique de l'intimidation (éditions Odile Jacob 2025).

Esther Senot est une rescapée du camp d’Auschwitz-Birkenau. À quatre-vingt-dix-sept ans, elle fait partie des derniers témoins du génocide. Depuis plus de trente ans, elle raconte inlassablement son histoire aux jeunes générations. Fruit d’une démarche artistique proposée par le Mémorial du camp de Rivesaltes et menée auprès d’Esther Senot, ce spectacle offre une approche sensible et profondément humaine de la mémoire du génocide. En s’appuyant sur des textes extraits de « La petite fille du passage Ronce », sur une rencontre avec Esther Senot et sur les nombreuses traces de ses témoignages, le spectacle dessine le portrait d’une femme libre. Une femme qui a subi l’horreur et l’absurdité́ de « la solution finale », mais qui a su transformer ses souffrances en forces de vie et garder foi malgré́ tout en l’humanité́. Ce spectacle éponyme est beaucoup plus qu’un recueil de paroles. Il est le résultat d’une rencontre rare et précieuse entre la mémoire de l’indicible et l’expression artistique. "Poignant, juste, sensible… notre coup de cœur théâtral." L’équipe de programmation Mercredi 18 avril – 18h Durée : 55 min Salle Rosa Parks – Carnon Tout public dès 15 ans Tarif : 5€ ___________ INFORMATIONS Service culture, traditions et patrimoine Tél : 04 67 29 65 35 E-mail : culture@mauguio-carnon.com

Concours de nouvelles ouvert aux adultes et enfants

Pour célébrer l’arrivée du printemps, Arles Youth Ballet Company vous propose un spectacle éclectique, joyeux, et surprenant : Le Temps de la Danse.r r Quatre chorégraphies allant du ballet classique à la danse contemporaine, composées par @fantinelnorton , @young_soon_ballett Rena Butler et Julian Nicosia, vous feront passer une soirée pleine de grâce et d’émotions.r r Les danseurs vous y attendent avec impatience !

Les Sentiers du Renard - L'édition 2026 est lancée !r Evénement sportif organisé par l’association châteaurenardaise les Tarahumaras.r r Coureurs, marcheurs, petits et grands…r Préparez-vous à une nouvelle aventure sportive et solidaire au cœur des sentiers de Châteaurenard.r r Départ : Stade Pierre de Coubertin.r r Au programme :r Deux distances pour tous les niveaux :r - 8,5 km– pour se faire plaisir en nature SOLO.r - 16 km – pour les plus endurants en SOLO, avec cette année une nouveauté : le format DUO.r Également ouvert aux marcheurs, pour profiter des magnifiques paysages des collines de Châteaurenard sur un parcours de 8,5km.r r Course enfants pour initier les plus jeunes à l’esprit sportif et à la convivialité du club !r Et parce que courir, c’est aussi donner du sens à nos foulées :r 1 € par dossard sera reversé à l'Institut Sainte Catherine, centre de lutte contre le cancer.r r Venez partager un moment de sport, de solidarité et de bonne humeur avec toute l’équipe des Sentiers du Renard !

Organisé par l'association La Pétanque Aureilloise en collaboration avec Les Gaz'Olives, participantes à la 36e édition du Rallye Aïcha des Gazelles du Maroc.r r Détails concours : r En doublette forméer Inscription 9h30 - Tirage 10hr Nombreux lots à gagnerr r Buvette sur placer Repas possible : paëlla + dessertr r Ouvert à tousr Inscription obligatoire pour le repas par téléphone ou par mail

Organisé par la Mairie d'Aureiller r "Les Hommes du Président", un spectacle de Nelly Bêchetoille, Bruno Ginoux et Didier Landuccir Interprètes : Nelly Bêchetoille et Didier Landuccir Mise en scène : Elric Thomasr Prix du Jury et Prix du Public au Festival d'Humour de Vienne en 2023r r Dans "Les Hommes du Président", Nelly Bêchetoille et Didier Landucci proposent un spectacle original qui mêle théâtre, humour et improvisation. L’histoire démarre sur une idée inattendue : face au moral en berne des Français, le Président de la République décide d’envoyer deux agents très particuliers en mission pour redonner le sourire au public… grâce aux vertus de l’improvisation théâtrale.r r Renseignement et réservation en Mairie

A partir du 1er octobre 2025r Aureille - Les Baux-de-Provence - Saint-Rémy-de-Provencer Au cœur des Alpilles, la nature s’exprime intensément. Cette pépite, dont l’harmonie semble immuable, n’est pas qu’un paysage attractif apprécié de tous.r Avant tout, et depuis toujours, chaque espace est un lieu de vie. Ici, à la rencontre de plusieurs influences biogéographiques, la faune et la flore révèlent avec force leur caractère méditerranéen, chauffé par le soleil et séché par le vent.r Pour notre exposition « Les Alpilles par nature », nous avons choisi d’aller à la rencontre du public en investissant trois lieux emblématiques : la Maison du Parc à Saint-Rémy-de-Provence, les rues d’Aureille et celles des Baux-de-Provence.r r Aureille a été récompensée comme meilleure commune de France pour la Biodiversité en 2024.r À partir d’octobre 2025, les rues du village accueillent l’exposition du Parc des Alpilles et ses photos de nature qui révèle cette riche biodiversité.r r Vernissage : le samedi 4 octobre à 17hr Rendez-vous devant la mairie d’Aureille

La Collection Lambert accueille les étudiants de l’ARC scénographie du Pavillon Bosio, Monaco pour un projet de scénographie au sein des collections permanentes inventé à partir d’une sélection d’œuvres issues du fonds avignonnais.

Ce cycle de visites vous invite à venir découvrir la ville et les remparts différemment à travers trois promenades.r Samedi 18 avril à 14h : Murs-Murs acte 1r Samedi 9 mai à 14h : Murs-Murs acte 2r Samedi 27 juin à 14h : Saint-Ruf

Avec "Suite Panéry", Jérémy Liron donne à voir des fragments du Domaine Panéry, peints à l’huile sur toile. Ces morceaux de paysage composent une déambulation sensible de formes, de gestes et de couleurs.

Cette visite propose de découvrir les 2500 ans de la ville en tournant autour de son monument le plus emblématique, le Palais des Papes.

Sylvie Ajacques est une artiste peintre et sculptrice passionnée, qui explore à travers ses œuvres la puissance, la sensibilité et la noblesse du monde animal.r Son travail capture bien plus qu’une simple représentation. Il révèle une présence, une émotion, un regard. r Avec son exposition "L'instant d'un regard", chaque toile est une rencontre qui invite le spectateur à un dialogue à la fois inattendu et émouvant avec l’animal.

Le Café du Centre à Eygalières vous propose une soirée musicale pour célébrer le lancement officiel de la saison estivale et l'arrivée des beaux jours !r r Convivialité, découverte et bonne ambiance seront au rendez-vous avec le groupe live Camissa Trio !r r Sans réservation

Ne manquez pas les animations pour les vacances de Printemps au Planet Ocean Montpellier ! "Un moment hors du temps avec Luméa la Sirène" Le Lagon corallien s’emplit de sonorités polynésiennes, comme une invitation au voyage… Soudain, la sirène apparaît, glisse entre les poissons aux mille couleurs, puis plonge avec délicatesse au cœur du lagon. Dans son sillage, elle murmure un message venu de l’océan : protéger les coraux, trésors fragiles du monde marin. Le temps suspend son souffle, laissant place à la magie et à l’émerveillement. Les 21, 22 et 23 avril : 11h00 - 11h30 : Rencontre photo, 11h30 - 12h00 : Spectacle, 14h30 - 15h30 : Rencontre photo, 15h30 - 16h00 : Spectacle "Une aventure inédite avec Manava l'Héroïne du Pacifique" Pour la première fois cette année, Planet Ocean Montpellier accueille un nouveau personnage : une héroïne de l’océan, libre et courageuse, portée par l’appel du large et animée par une mission : protéger la mer. À travers une danse inspirée des îles et pleine d’énergie, elle embarque petits et grands dans une aventure vibrante, où la nature devient un terrain d’exploration et de respect. Les 28, 29 et 30 avril : 11h00 - 12h00 : Rencontre, spectacle, photo, 14h30 - 16h00 : Rencontre, spectacle, photo Et bien d'autres événements pour tous !