Musées à faire autour de Bagnols-sur-Cèze (30) Tout afficher

La Maison de Nostradamus est actuellement fermée.r r Réouverture prévue en mai 2026, pour la Nuit des musées.r r Ce musée municipal, créé en 1992, « Maison d’écrivain et de patrimoines littéraires » depuis 2006, se tient dans la maison que Michel de NOSTREDAME, dit NOSTRADAMUS (1503-1566), veuf d’un premier mariage, acheta en 1547 pour y fonder une nouvelle famille avec Anne PONSARD dont il eut 6 enfants. r r C’est dans ce lieu qu’il paracheva tous ses ouvrages et qu’il finit ses jours quelques vingt ans plus tard, en 1566.r Après plus de cinq siècles, certains de ses ouvrages sont restés célèbres:r « Le Traité des Fardements et Confitures » (1552-1555)r « Les Prophéties » (1555-1557 …..) r « La Paraphrase de Galien » (1557) r Ainsi que des « Almanachs » publiés régulièrement durant une quinzaine d’années. r musée nostradamusr Respectant la ligne de conduite selon laquelle, un homme censé, attend d’être au couchant de sa vie pour écrire, et se consacrant à la transmission du savoir, comme ce fut le cas pour les humanistes de la Renaissance, il alla jusqu’à se mettre en danger pour transmettre ce savoir.r r Le Musée installé dans ce lieu privilégié occupe une partie seulement de ce que fut sa maison et propose aux visiteurs, grâce à une visite audio-guidée de 45 minutes, de partir à la découverte de Nostradamus, médecin « astrophile » du XVIème siècle, esprit brillant, scientifique, philosophe, poète, visionnaire, côtoyant les plus grands de son époque : Rabelais, Catherine de Médicis, Charles IX, Adam de Craponne….r La conception moderne de la visite du Musée lui permet de s’adresser :r Aux divers types de public (sont en 5 langues ou texte papier en 17 langues).r Aux groupes (visites guidées sur réservation).r Aux scolaires (visites adaptées, dossiers pédagogiques).r Des expositions temporaires (documents originaux du XVIème siècle, objets…) mettent en évidence les diverses facettes du personnage ou de son époque pour permettre à tous les publics d’appréhender cette page d’Histoire déjà lointaine et un peu obscure.r Un espace Boutique-Librairie permet de prolonger la visite grâce aux souvenirs ou aux livres sérieux proposés sur le sujet.r Télécharger le bon de commander Les animations nationales, Nuit Européenne des Musées, Journées du Patrimoine, etc, sont autant d’occasions de partenariats avec d’autres musées européens, avec nos villes jumelles, des universités ou grandes bibliothèques intéressées par les mêmes sujets ou désireuses de croiser des thèmes différents.r r Centre Nostradamusr « Centre de Ressources pour l’étude et la transmission des savoirs XVème– XVIème siècles ».r r A deux pas du Musée, dans l’Impasse de l’Ancienne Halle, ce Centre de Documentation et de Recherche, créé en 2006, se veut un pôle scientifique complémentaire du pôle touristique qu’est le Musée.r Il répond à la demande internationale d’un public de chercheurs, d’universitaires, d’étudiants, en quête de documents originaux, de sources attestées pour découvrir autour du personnage de Nostradamus, ce que fut « la transmission des Savoirs » à l’arrivée de la Renaissance en Provence.r L’acquisition en 2006, à New-york, d’une très importante collection de documents originaux grâce à des legs, et ses liens privilégiés avec la Bibliothèque de Lyon, ou la bibliothèque inter universitaire de médecine en font, aujourd’hui, un maillon incontournable de la chaîne du savoir, à l’image du maître des lieux.r r Possibilité de visualiser les catalogues, les livres anciens et les livres modernesr r Ce centre accueille de très nombreux ateliers pédagogiques, organise des journées de formation, des conférences, colloques, visites sur le terrain.r La tête dans les étoiles,r l’Enluminure imaginaire,r Les petites bêtes du jardin,r Le jardin de l’Apothicaire.

Ses collections sont représentatives de la vie à Salon, de l’Antiquité au XXème siècle, à travers les époques dans des domaines aussi variés que l’archéologie, l’industrie des huiles et du savon, l’agriculture ou l’art religieux.r r Salle Théodore Jourdanr Elles proposent une approche de l’œuvre du maître salonais et des paysages qui l’ont inspiré avec un ensemble de toiles, dont 19 de grand format, d’études et de dessins.r r Il s’agit d’œuvres de la dernière période (1880-1908) de Théodore JOURDAN représentant des scènes du pastoralisme en Provence et particulièrement en Crau. Elles témoignent de la vie pastorale et des paysages de Crau et s’inscrivent dans le courant de la peinture naturaliste Provençale de la fin du XIXe siècle. Le peintre y revendique son attachement à la Provence comme le font à la même période les tenants du Félibrige avec Frédéric Mistral et ses amis poètes.r r Surface de l'exposition permanente : 1800r Surface de l'exposition temporaire : 200r r Tout au long de l’année des actions pédagogiques et culturelles en lien avec le parcours d’éducation artistique et culturelle de l’élève (PEAC) sont proposées aux élèves de la maternelle au lycée et se déroulent dans le musée ou Hors les Murs.r r Renseignements : 04 90 44 14 73 / 04 90 56 22 36 / chateau.emperi@salondeprovence.frr r Le centre de documentation du Musée de l’Empéri, et du musée de Salon & de la Crau, est ouvert uniquement aux étudiants et aux chercheurs sur rendez-vous, du lundi au vendredi de 14h à 16h30.r r Renseignements : 04 90 56 22 36 ou 04 90 44 72 85 / chateau.emperi@salondeprovence.frr r Le château de l’Empéri, avec ses cours, son Jardin des Simples et sa terrasse, est ouvert aux visiteurs tous les jours (sauf le mardi), de 10h à 12h et de 13h30 à 17h. Entrée libre et gratuite.r r Le musée de l’Empéri et les salles Théodore Jourdan sont fermés jusqu’en mai 2026. Réouverture prévue à l’occasion de la Nuit des musées en mai 2026.

Incontournable lors de votre visite dans la région : venez découvrir en famille le musée de géologie, installé dans les très belles caves voûtées de la Maison du Parc.

Musée retraçant l’histoire des sociétés humaines de la Préhistoire à nos jours. Sa salle d’introduction présente l’histoire de l'occupation du territoire, depuis la Préhistoire à l’ère industrielle et l’Annexe Apta Julia les pièces phares de l'Antiquité.

Dans le village d’Allex, l’exceptionnelle collection d’art africain du MUSAA témoigne des traditions et croyances des populations d’Afrique équatoriale d’autrefois. Visites guidées, jeu d’énigmes ou conte pour enfants accompagnent la découverte…

Visite commentée du Musée d'Art Africain ouvert en 2018. Film de présentation, parcours de visite, escape game pour les jeunes.

Le Musée des Berthalais, mémoire de la vie d’antan, présente une centaine de machines, près de 6000 outils et objets, mis en valeur sur un espace de découverte de 700 m2, témoins de l'histoire artisanale, industrielle et agricole de la Vallée de la Drôme.

Découvrez un écomusée dans un ancien moulin présentant une exposition ludique pour tous. Les enfants et adultes pourront au grès d'un parcours intérieur et extérieur mieux connaître cet élément si important dans notre quotidien !

Chaque saison a ses couleurs et chaque visite son ambiance chez Ardelaine. Tout au long de l’année, nos visites animées, nos ateliers, nos stages et nos évènements culturels permettent d’entrer progressivement dans la matière et les savoir-faire.

Le musée Montagut propose un parcours narratif, illustré et documenté, qui met en lumière l’histoire industrielle du village de Saint-Sauveur-de-Montagut et de ses environs, notamment l'histoire des fabriques de moulinage de soie.

Explorez tout un monde couleur châtaigne … La Maison du Châtaignier vous invite à découvrir l'univers de la châtaigne d'Ardèche au travers d'une expérience immersive et ludique. r Durée de la visite libre : env. 1h30

Situé au cœur du village, dans une des propriétés de l'ancien notaire royal de Rustrel, ce moulin du XVIIIe siècle a fonctionné jusqu'au début des années 1930.

La grande majorité des collections provient de dons ou du résultat de quarante années de recherches archéologiques effectuées par Paul Lafran et son équipe. Accueillis par une magnifique arlésienne en costume traditionnel de la fin du 19ème siècle, on peut y découvrir des vêtements, rubans... témoignages de l'appartenance de notre village au pays d'Arles. On peut aussi y découvrir des collections d'objets de la vie courante et des documents religieux dont. A l'arrière, une petite salle recèle des trésors archéologiques découverts lors des fouilles entreprises par Paul Lafran. (pour l'instant, cette partie n'est pas visible). Au 1er étage, un magnifique espace, sous de majestueuses poutres apparentes du 17ème siècle, est réservé à la peinture. C'est un cadre idéal pour découvrir des ex-votos du 19ème siècle provenant de la Chapelle Notre Dame de Miséricorde et des tableaux d'artistes contemporains, inspirés par Saint-Chamas : des oeuvres de M. Liéger, A. Charrier, V. Monte, M. Berle, M. Truc et J. Ordonneaud accompagnent celles des grands maîtres P. Ambrogiani et René Seyssaud.r Surface de l'exposition permanente : 130r Surface de l'exposition temporaire : 30

Mobilier, costumes, outils ou encore vestiges archéologiques : Trois salles exposent le patrimoine historique du village, et deux salles sont réservées aux pièces archéologiques découvertes sur la commune. r Un espace agricole a été installé sous le préau de cette ancienne école de village.r r Le 1er et 2e samedi de chaque mois, le musée vous accueille également l'après-midi de 15h à 17h.

Situé au cœur de la ville d’Istres, cet établissement métropolitain propose des expositions artistiques dans lesquelles l’art actuel entre en résonnance avec le monde qui l’entoure.r r Ses missions s’articulent autour de deux axes : l’exposition de la création vivante et des actions de transmission, de diffusion et de formation à l’art, notamment contemporain.r r Fort de ses principes de visibilité, d’ouverture, d’échange et d’interactivité, Polaris centre d’art se positionne comme le lieu ressources des arts visuels sur la métropole d’Aix-Marseille-Provence. Polaris, l’étoile Polaire, désignée sous le nom de Alpha Ursae Minoris.r r Alpha Ursae Minoris est l’étoile la plus brillante de la constellation de la Petite Ourse. Elle est connue pour indiquer avec précision à la direction du pôle Nord céleste, ce qui lui vaut l’appellation commune d’étoile Polaire ou plus simplement de Polaire.r r En choisissant de nommer ce nouveau centre d’art, Polaris, l’idée même est d’afficher la culture comme un éclairage sur le monde. Telle une métaphore de la notion de guide mais aussi de lumière et de savoir, du lumineux qui fait écho à la façade et à l’architecture vitrée du bâtiment.

Venez découvrir les 1000 pièces de minéraux et fossiles collectionnés et données par un passionné à la fondation Ardouvin. Vous découvrirez deux grandes armoires vitrées remplies de ces belles pièces étiquetées ainsi qu'un guide de visite de l'exposition.

Les visiteurs retrouveront des souvenirs et pourront partager leurs anecdotes autour des plaques émaillées, bidons d'huile, pompes à essence vintage, affiches publicitaires d'époque, combinaisons de pompistes, autres livrets publicitaires, etc...

Visite du musée : reconstitution de scènes du début du siècle sur le thème de la vigne, du vin et des traditions Dioises. Dégustation de nos produits. Visite de Cave en semaine sur rendez-vous.

La salle d'exposition archéologique est ouverte au public uniquement sur rdv. Vous y trouverez dans un espace moderne et rénové des céramiques, des ornements, des jarres ainsi qu'un fond de case reconstitué datant du Vème siècle avant J.C. et provenant du site lançonnais de Coudounèu.r Surface de l'exposition permanente : 80

Prés de Montpellier, au Crès, se trouve l'atypique Musée saharien. Atypique par son architecture qui reprend les lignes d'un véritable bordj saharien, aux couleurs du désert. Atypique aussi, puisque c'est le seul musée en Europe consacré à l'histoire et aux populations du Sahara. Sur 2 niveaux, les visiteurs découvriront tout l'univers saharien : son exploration à l'époque de la présence française, la vie des nomades et de nombreux objets usuels et de magnifiques bijoux. Le Sahara constitue de véritables archives de la création de la planète. Une vitrine est dédiée à l'explorateur T. Monod, grâce à des objets personnels. Elément fort de la visite, la reconstitution unique d'un char à chevaux des Garamantes, peuplade mystérieuse du Sud de la Lybie. Des photographies de M. Bruggmann, JM. Durou ou Alain Sèbe révèlent la beauté des peuples du Sahara. Enfin, des vitrines sont consacrées au travail de HJ. Hugo, préhistorien de renom et à l’épopée de la Mission Berliet Ténéré Tchad.

Salle d’exposition Baroncelli

Programme :r A 18h30, conférence d’Annelyse Chevalier au Relais Culturel.r A 19h30, séance dédicace et verre de l’amitié au Musée r Gratuit / Sur réservation : 04.65.07.66.26 / accueil-museal@lessaintesmaries.fr.

Grâce à de nombreuses campagnes de fouilles archéologiques sous-marines, le Musée des Saintes-Maries-de-la-Mer révèle la richesse historique des terres sauvages et du littoral camarguais. Plongez à la découverte d’un passé maritime florissant où tous les peuples marchands de méditerranée se sont croisés. Découvrez ou redécouvrez également les collections ethnographiques liées à la figure du Marquis de Baroncelli, personnage emblématique des Saintes-Maries-de-la-Mer et fervent défenseur de la Camargue et de ses traditions. Le musée vous transporte de la noire profondeur des eaux à la lumière des marais sur plus de 3000 ans d’Histoire où de multiples évènements et activités culturelles sont organisés toute l’année

Le musée est composé de deux collections principales. La première sur Pierre-André de Suffren, dit " Le Bailli de Suffren ", marin français aux nombreux titres (vice-amiral, bailli et commandeur de l'Ordre de Saint-Jérusalem) et à la renommée française et internationale. r La seconde porte sur l'histoire, le patrimoine et les arts et traditions populaires de la ville de Saint-Cannat, à laquelle s'est ajouté des costumes et vêtements provençaux, une galerie de peintures ainsi que des objets et outils religieux.r r Le musée propose des visites guidées de ses espaces d'exposition les samedis et dimanches, ainsi qu'une programmation culturelle variée (expositions, concours ...).r Surface de l'exposition permanente : 70r Surface de l'exposition temporaire : 70

Installé au cœur du village, le musée présente les collections d'archéologie qui sont, pour la plupart, le résultat des fouilles réalisées à Soyons et dans les environs. Il retrace la vie des hommes depuis la Préhistoire jusqu'au Moyen Âge.

Le Musée de la Résistance et de la Déportation est un lieu de transmission, d’éducation, de formation et de réflexion sur l’histoire de la Seconde Guerre mondiale et de ses enjeux face à une actualité qui ne cesse de remettre au présent un passé qui semblait être derrière nous. Créé en 1990 par des résistantes, résistants et des résistantes-déportées, résistants- déportés, il explore les différentes thématiques de l’histoire de la Seconde Guerre mondiale, porte les mémoires des hommes et femmes engagés dans ce combat, met en lumière celles de la Région de Résistance « R3 » (sud de la région Occitanie, Aude, Aveyron, Gard, Hérault, Lozère, Pyrénées-Orientales) à travers une exposition permanente d’objets, de documents et de témoignages. Outil pédagogique à destination des scolaires mais aussi du grand public, ce musée a pour objectif de perpétuer l’esprit de résistance, de liberté, de solidarité, de respect et de tolérance face à toute forme d’oppression et de discrimination. Il se donne pour mission d’éduquer à la citoyenneté et de faire vivre les valeurs républicaines par la défense de la laïcité.

Idéal pour les familles avec enfants et pour les adultes qui ont conservé leur âme d'enfant!

Un espace muséographique et des animations scientifiques pour expérimenter, découvrir et s’émerveiller ! Expositions, ateliers et animations, shows expérimentaux et jeux interactifs, conférences et débats, accès à la culture numérique…

La Maison du bijou vous invite à découvrir l'univers précieux du bijou. Un audioguide, traduit en anglais, vous accompagne au travers des huit espaces d’exposition qui vous livrent les secrets de fabrication du bijou.

La vallée du bijou voit le jour en 2010 grâce aux collectivités des Boutières et du Pays du Cheylard. r L'idée est de valoriser l'industrie du bijou, qui présentait sur leur territoire, la plus forte concentration d'emplois dans ce secteur en France.

Musée universitaire à vocation pédagogique, le Musée des Moulages a été créé en 1890 dans l’objectif de conserver et d’exposer les collections d’étude liées à l’enseignement de l’Archéologie (tirages en plâtre d’éléments de sculpture, objets originaux antiques, fonds photographique). Inauguré à l’occasion du VIe centenaire de l’Université de Montpellier, le musée a été installé dans le Palais de l’Université, siège de la Faculté des Lettres. L’achat, en 1904, de la collection de moulages du chanoine Didelot de Valence a permis d’élargir les périodes historiques présentées et d’introduire l’art médiéval. "Parure" de l’ancienne faculté des Lettres, le musée est aujourd’hui une composante essentielle de l’Université de Montpellier Paul-Valéry. Il est à la fois un témoignage historique de l’enseignement et de la recherche scientifique au tournant des XIXe et XXe siècles, et un acteur de la vie culturelle de l’université grâce aux manifestations scientifiques, artistiques et culturelles.

Le Musée privé du Château Turcan présente environ 3000 objets sur une superficie de 1300m2.

Ce musée met en valeur les œuvres majeures de créateurs "indemnes de toute culture artistique", autodidactes, inspirés, quelquefois inadaptés à la société, parfois rebelles, souvent poétiques qui éprouvent la nécessité de s’exprimer à travers la réalisation de tableaux, dessins, objets, créant ainsi un univers très personnel, émouvant et étonnant. Il propose aux visiteurs une vitrine de plus de 250 créateurs reconnus internationalement (750 œuvres) et permet d’avoir un large aperçu des différents créateurs bruts, singuliers, visionnaires, surréalistes. Parmi les icônes ou fondamentaux de l’art brut, le musée présente les plus importants d’entre eux : Aloïse Corbaz, Johann Hauser, Adolf Wölfli, Augustin Lesage. L’œuvre de l’artiste-zingueur Fernand Michel s’offre également aux visiteurs (maison et atelier). Implanté au cœur du quartier des Beaux-Arts, bien desservi par le tramway, ce musée ambitieux, constitué de salles d’expositions permanentes et temporaires, d’un jardin...

Un inoubliable Tour du Monde artistique et culturel sur la fécondité des femmes. Assorti d'une exposition temporaire "Éloge de l'Oreiller" sur les oreillers traditionnels et d'une installation audio intitulée "Retour dans l'Oeuf" Les amateurs d'art, les professionnels de santé, les femmes enceintes et leurs familles, les étudiants, les visiteurs seront séduits par la riche iconographie, les objets insolites, la présentation en français et en anglais, les anecdotes contées par le collectionneur. L'exposition se décline par zones géographiques, révélant ainsi la variété infinie des styles et des interprétations sur un thème universel, répondant aux angoisses existentielles des femmes faisant face aux incertitudes concernant leur fécondité. Le Docteur Vincent Fauveau a parcouru le monde pendant quarante années d'une vie professionnelle consacrée à la santé des femmes, récoltant des objets d'une grande variété et souvent surprenants.

Le musée Fabre de Montpellier Méditerranée Métropole, l'un des musées les plus importants d'Europe, vous entraîne dans un voyage dans le monde des arts à travers les siècles. Le Musée Fabre doit son origine au peintre montpelliérain François-Xavier Fabre. Monument d'exception, le bâtiment mêle architecture ancienne et contemporaine. Un parcours fluide permet de traverser les espaces du collège des Jésuites datant du XVIIème siècle en passant par le Musée Fabre installé en 1828 dans l'hôtel particulier de Massillian, jusqu'au bâtiment contemporain abritant les œuvres de Pierre Soulages. Le musée présente plus de 700 œuvres - peintures, sculptures, dessins - dans un espace de 9 200m², et notamment de nombreux chefs-d’œuvre des grands maîtres flamands, hollandais, italiens, espagnols et français, de Veronese et Zurbaran à Pierre Soulages, en passant par Delacroix, Courbet et Frédéric Bazille.

Le Pavillon Populaire, situé sur l'esplanade Charles de Gaulle à Montpellier, en plein cœur de ville, est un lieu d'exposition présentant toute l’année des œuvres d’artistes renommés et des travaux photographiques sur des thèmes divers. Ouvert gratuitement au public, c’est l’un des lieux de référence de la photographie contemporaine. Vous pouvez venir le temps d'une pause, loin de l’agitation de la place de la Comédie toute proche. La programmation spécialisée dans l'art photographique présente aussi bien des artistes locaux, régionaux ou de renommée internationale. Chaque année, le Pavillon Populaire est un des lieux qui accueille les Boutographies, rencontres photographiques de Montpellier. Quelques précédentes expositions : rétrospective Robert Doisneau, Couleurs de Plossu, rétrospective Linda McCartney... Entrée libre.

L'Hôtel Cabrières- Sabatier d'Espeyran, installé dans un hôtel particulier du XIXème siècle, accueille le département des Arts décoratifs du Musée Fabre de Montpellier. Cette demeure historique propose de découvrir les cadres de vie des sociétés bourgeoises et aristocratiques des XVIIIe et XIXe siècles. Ayant conservé intégralement les éléments qui composaient ces appartements, l'hôtel Cabrières - Sabatier d'Espeyran propose un ensemble unique. Dans les décors fidèlement reconstitués de ses salons, cet hôtel particulier dévoile sa remarquable collection de mobilier, ainsi que d'exceptionnelles céramiques et pièces d'orfèvrerie. Cette collection est constituée en majeure partie de meubles et objets provenant du legs de Mme Renée de Cabrières et de son mari Frédéric Sabatier d'Espeyran en 1967.

Ouverte en juin 2013 dans l’ancien collège royal de médecine rénové par la Ville, MO.CO. Panacée est aujourd’hui un centre d’art contemporain de premier ordre. Il dédie sa programmation et ses espaces (1000 m²) aux artistes émergents, avec une grande place laissée à l’interdisciplinarité et l’évènementiel. Sous la direction de Numa Hambursin depuis mars 2021, MO.CO. Panacée fait partie du MO.CO. (Montpellier Contemporain), un écosystème artistique qui inclut également MO.CO. Esba (École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier) et MO.CO. un espace dédié à l’exposition de collections du monde entier.

L'Espace Dominique Bagouet est un lieu d'exposition d'art et de patrimoine qui explore l’œuvre des artistes régionaux du 19e et 20e siècle. Les précédentes expositions ont dévoilé au public les oeuvres de Ladislas Kijno et Robert Combas, Anne Jallais, André Blondel, André Cervera, Albert Dubout, André Castagné et Camille Descossy... Situé tout près de la place de la Comédie sur l'Esplanade Charles de Gaulle, l'espace Dominique Bagouet est ouvert gratuitement, une raison de plus pour s'y rendre !

Le Musée de la Pharmacie, fondé en 1972 dans la faculté de Pharmacie, rassemble de nombreux objets sur la pharmacie ancienne et contemporaine : livres, meubles, bustes, peintures à l’huile, machines, pots à pharmacie, herbiers, anciens uniformes... Les reconstitutions de pharmacies du XIXe et XXe siècles sont particulièrement intéressantes.

IMPORTANT: actuellement fermé pour travaux - pas de date de réouverture annoncée L'ensemble historique de la Miséricorde recèle la dernière apothicairerie montpelliéraine encore en place. La pharmacie, constituée de deux salles (l'officine du 18ème et celle du 19ème siècle) contient une collection rarissime de pots de monstre, pots canons, cruches et chevrettes témoignage de plusieurs siècles de faïencerie montpelliéraine. La chapelle aménagée en 1830 dans les anciens ateliers de la Monnaie est ornée de peintures illustrant l'histoire de la charité montpelliéraine, parmi lesquelles deux grands tableaux du choeur : La Charité de saint Vincent de Paul d'Eugène Devéria et Les Dames de la Miséricorde d'Auguste Glaize. D'autres toiles signées de Reynaud Levieux font de la chapelle un petit conservatoire de la peinture régionale du 17ème au 19ème siècle.

Le Musée Fougau, installé dans l'hôtel particulier de Varennes, musée privé d'art et traditions populaires, est consacré à la vie quotidienne dans le Montpellier d'autrefois et à la culture occitane. Les collections permettent de visualiser un intérieur traditionnel Montpelliérain du siècle dernier avec des objets d'époque.

Important : Actuellement fermé pour rénovation, date de réouverture communiquée ultérieurement (pas avant 2026) Plongez dans une expérience hors du commun au Musée et Conservatoire d'Anatomie de Montpellier, un lieu patrimonial exceptionnel classé monument historique, au cœur de la Faculté de Médecine. La grande galerie, abritant près de 5600 pièces anatomiques (dissections anatomie pathologique), des moulages en cire (lésions cancéreuses et vénériennes…), diverses pièces d’anthropologie, d’embryologie, de malformations, de pathologies, de squelettes, ainsi que des instruments de chirurgie anciens, vous permet d’explorer des pièces rares, pour certaines dans des vitrines d’époque. Ce lieu n’est accessible que lors d'une visite guidée. Créé à la fin du XVIIIe siècle dans un but d’enseignement, ce conservatoire possède des collections étonnantes qui ont été classées monument historique en 2004. Après votre visite, poursuivez votre exploration en flânant dans les ruelles pavées du centre historique de Montpellier, à deux pas du musée. Explorez la cathédrale Saint-Pierre et flânez dans les ruelles pittoresques.

Le Musée Atger, situé au cœur des bâtiments historiques de la Faculté de médecine, est composé d'une très riche collection de dessins des écoles flamandes, italiennes, hollandaises, allemandes et françaises, patiemment rassemblée par Xavier Atger qui l'a léguée au siècle dernier à la Faculté de Médecine. Sont représentées notamment parmi les 1000 dessins et 5000 estampes, les œuvres de Fragonard, Natoire, Giambattista Tiepolo, Jordaens, Rubens...

L’Espace Saint Ravy est un lieu d’exposition municipal situé en plein cœur de l’écusson et ouvert aux artistes émergents de Montpellier et de sa Métropole, sur appel à candidature annuel. Chaque mois, une nouvelle exposition se concentre sur le travail d’un ou de plusieurs artistes sélectionnés. Les expositions présentent des œuvres peintes, des sculptures ou des installations. Entrée libre. Ouverture exceptionnelle à 11h le mardi 20 janvier 2026.

Le Carré Sainte-Anne fut d'abord une église néogothique construite au XIXème siècle. Son clocher majestueux est visible de toute la ville de Montpellier. Il est aujourd'hui reconverti en espace culturel et en centre d’art contemporain. Il accueille des expositions, la direction a toujours cherché à privilégier les artistes contemporains locaux (peintres, photographes, plasticiens etc...) en leur offrant un espace culturel dédié à tous les arts. Sa nef réaménagée propose un espace de 600 m2.

Institution singulière, MO.CO. est à l’image de son territoire : libre et audacieux. MO.CO. Montpellier Contemporain est un écosystème artistique qui va de la formation jusqu’à la collection, en passant par la production, l’exposition et la médiation, grâce à la réunion d’une école d’art et deux centres d’art contemporain : le MO.CO. Esba (École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier), le MO.CO. Panacée (laboratoire de la création contemporaine) et le MO.CO. (espace dédié à des expositions d’envergure internationale). Fort de sa position géographique centrale, le MO.CO. est l’entité principale de Montpellier Contemporain. Trois expositions rythment l’année, ainsi qu’une riche programmation de visites et d’ateliers pensés pour tous les publics. Visite famille, découverte sensorielle pour les tout-petits, atelier créatif, visite en LSF, escape game...

À Montpellier, dans un espace situé dans le quartier Gambetta, le Fonds régional d’art contemporain Occitanie Montpellier propose des expositions monographiques ou collectives, des événements et des rencontres, et un éventail de visites sur mesure. La première mission du Frac, soutenu par la Région Occitanie et le ministère de la Culture, est de constituer une collection. Cette collection est une entité vivante qui ne cesse d’être active et exposée non seulement en Occitanie mais partout en France et dans le monde, où les œuvres sont prêtées à longueur d’année à des musées, centres d’art, lieux associatifs ou patrimoniaux, dans des établissements scolaires, des salles communales, des foyers sociaux ou ruraux… En 2024, le Frac compte 1501 œuvres de 524 artistes de toutes nationalités, et représentatives de la diversité de la création. Depuis septembre 2023, le Frac Occitanie Montpellier est dirigé par Éric Mangion.

Les collections présentées au public proviennent de donations, de fonds privés et de prêts d'artistes ou de collectionneurs Le Musée Parcelle473 s’étend sur une superficie de 3000 m² et dispose de 300 m² de surface d’exposition. Il est situé dans le quartier Malbosc sur les hauteurs de Montpellier. Il propose à son public la découverte, entre autres, de l’histoire du mouvement artistique Street art et graffiti. Ce projet, porté par Laurent Rigail et Éric Brugier se caractérise également par la volonté de recréer un lieu de vie, de partage et d’échanges culturels à travers la consécration d’un mouvement artistique planétaire. La création du centre d’art, d’ateliers, d’une résidence d’artistes, en fait un nouveau lieu vivant, lieu de création et de production. Toujours avec la même volonté d'exprimer et de partager un savoir-faire, ce projet est une renaissance sur un territoire où l'art succède à la vigne et les artistes aux ouvriers agricoles.

Entrez dans un monde d'Histoires et d'émotions, au fil de l'eau. Découvrez la plus ancienne filature de France, longée par le canal qui entraîne à la force de l’eau la grande roue du moulin. La fabrique fonctionne devant vous. Petits et grands partent à la découverte de la transformation de la laine du mouton à l’écheveau prêt à tricoter ; les animateurs vous déroulent le fil de l’histoire… Une belle visite interactive, ludique et historique. Unique en Lozère, avec le cinéma dynamique, vivez une aventure avec le cocher Filasse, et sa jument Bobine, à travers le temps, et vous croiserez des personnages du territoire comme la Bête du Gévaudan. La galerie d'expositions artistiques, et la boutique complètent votre visite. Comptez de une heure à trois heures de visite à partir de 4 ans. Un lieu où l'authentique et le contemporain se marient à merveille. Des ateliers feutre et tissage vous sont proposés tout au long de l'année.

En 2004, nait l'idée d'un projet unique liant sur les terres de Château La Coste art, architecture et vin.r r Artistes et architectes y participant sont invités à visiter le domaine et à découvrir la beauté de ses paysages. Puis la liberté leur est donnée dans le choix de l'emplacement qui accueillerait leur création.r r Le Centre d'Art, bâtiment en forme de "V", abrite également une librairie et un restaurant où vous pourrez manger au bord du bassin où se reflètent les paysages de Château La Coste.r r Depuis Juin 2011, Château La Coste vous invite à découvrir au rythme d'une promenade à travers bois, collines, vignes et oliviers, les oeuvres et installations d'artistes et architectes tels que :r Tadao Ando, Louise Bourgeois, Alexander Calder, Frank O. Gehry, Liam Giillick, Andy Goldsworthy, Guggi, Tatsuo Miyajima, Jean Nouvel, Jean Michel Othoniel, Jean Prouvé, Sean Scully, Richard Serra, Tom Shannon, Michael Stipe, Hiroshi Sugimoto, Tunga, Franz West.r r r Château La Coste apparaît aujourd'hui comme un lieu où les vignes, l'art et l'architecture s'expriment librement. Le domaine continue de se développer avec un certain nombre d'installations à venir, comme celle d'Oscar Niemayer, Frank Gerhy et Tony Berlant, Sou Fujimoto, Renzo Piano.r r r Chaussures de marche recommandées, la promenade Art et Architecture dure environ 1h30.

Situé à proximité du site archéologique en périphérie d’un parc naturel de 280 hectares, le musée invite les visiteurs à découvrir les vestiges de l’ancienne cité mis au jour lors des campagnes de fouilles menées de 1963 à nos jours. Répartie sur deux niveaux, l’exposition permanente propose un véritable parcours archéologique chronologique et thématique afin de découvrir les collections : plus de 1 500 céramiques, urnes en verre, objets usuels, outils, vaisselle, bijoux, lampes à huile, monnaies, mosaïques, sculptures antiques, stèles, objets de la nécropole Saint-Michel où 76 tombes furent découvertes… De l’époque Néolithique avec le développement de la civilisation Chasséenne (4500-3500 avant notre ère) jusqu’au Moyen-Âge, le musée archéologique accompagne le public.