Culture à faire autour de Vauvert (30) Tout afficher

Elle offre un vaste choix d’ouvrages, DVD et accès Internet. Elle propose également des animations régulières (ateliers, projections, lectures) pour tous les publics.

Espace avec livres, CD, DVD, magazines, journaux… un espace informatique, un point WIFI.

Dans le cadre du festival « Bulles de Lune » et du Printemps des poètes, la Ville de Lunel a le plaisir de vous proposer cette lecture musicale dessinée. Le temps d’une parenthèse pleine de poésie, embarquez pour un mélodieux voyage alternant le récit de la bande dessinée Lucien (parue aux éditions Delcourt) et l’histoire de sa conception par ses créateurs, Stéphane Sénégas et Guillaume Carayol, et découvrez comment l’amitié peut être à la fois complexe et lumineuse. En mêlant narration, dessin en direct et musique live, ce spectacle raconte l’histoire de Lucien, personnage énigmatique, touchant et profondément humain. L’occasion de découvrir sous un nouveau jour l’ouvrage qui avait fait l’objet d’une exposition à l’espace Louis Feuillade en 2024 : un moment immersif et sensible, entre bande dessinée, théâtre et concert.

De nombreux ouvrages variés pour adultes et enfants : divers romans, B.D, biographies, documentaires, livres jeunesse…

Multiplexe de 12 salles alliant confort et technologie : sièges Cosy -IMAX-4DX-3D, pour le meilleur cinéma à travers une programmation large et diversifiée, des retransmissions et des soirées thématiques.

De nombreux ouvrages variés.

Nombreux ouvrages variés : romans fictions, policiers, sentimentaux, livres enfants, BD, magazines...

La médiathèque propose 21 000 documents à l’emprunt, un espace numérique et diverses animations ! r Vous pouvez y retrouver des magazines, toute sorte de livres, des bandes-dessinées, mais aussi des DVD et des livres-audio !

Large choix d’ouvrages. Deux salles lumineuses dont une salle réservée aux enfants.

De nombreux ouvrages variés à découvrir. Des animations culturelles, artistiques, numériques organisées.

3 médiathèques, 11 bibliothèques, catalogue en ligne, carte unique, 50 000 documents, ressources...

Plus de 500 livres proposés. Conférences régulièrement organisées.

Allo Lola par la Cie Poussin music

Fille de Jean Hugo, arrière-arrière-petite-fille de Victor Hugo, Marie Hugo est une artiste anglo-française qui vit entre Londres, Paris et le Midi. Issue d’une famille illustre, elle a grandi entourée d’artistes. Elle s’exprime à travers diverses techniques avec, cependant, une prédilection pour l’encre de Chine sur toile ou papier.r r Inauguration le jeudi 4 décembre à 17h. r r Entrée comprise dans le billet d’entrée du musée

Le delta du Rhône s'est formé au fil du temps par les apports sédimentaire que le fleuve a déposé sur le plateau continental et gagné sur la mer. Aussi, le sol y est naturellement salé.r r Un équilibre environnemental naturel existait lorsque les crues du fleuve lessivaient le sol en l'inondant. L'endiguement total de la Camargue s'il a permis de protéger la Camargue des inondations a interrompu ce fonctionnement naturel.r r Depuis 1860, des systèmes d'irrigation dotés de pompes supléent l'inondation en parcourant l'île de la Camargue de part n part pour y apporter l'eau douce.r r La maîtrise des eaux douces, salées ou saumâtres obtenue depuis le XIXème siècl et remise en question par les évolutions du climat qui assèchent le sol du delta. La pluviométrie diminue, le débit du Rhône baisse, les sols salés demandent aux activités humaines de s'adapter et de se réinventer pour perdurer.

3 819 ouvrages variés pour tout public.

On se fait une toile ? r Au Grau du Roi, le cinéma Vog vous invite à vivre des émotions fortes… les pieds presque dans le sable ! Situé à deux pas de la plage, ce cinéma de bord de mer allie ambiance chaleureuse, programmation variée et confort optimal.

Une terre de grands espaces, où vivent chevaux et taureaux en liberté, parmi des milliers d’oiseaux migrateurs ou sédentaires qui trouvent ici, l’un de leurs derniers refuges naturels. Le petit train de Méjanes, conçu par Paul Ricard, vous emmènera pour une promenade en famille dans ce paradis, né du mariage de la terre et de l’eau.r Des gardians professionnels et passionnés, présentent régulièrement des spectacles de taureaux ou de chevaux.r Un tourisme nature, avec accueil VTT, son sentier aux rencontres imprévisibles… des balades à cheval ou à poney, la possibilité de dormir dans des gîtes confortables et chargés d'histoire... un snack ombragé et son terrain de pétanque, deux restaurants et leur cuisine locale à déguster en terrasse ou dans des salles de caractère, une boutique de produits locaux, des locations de salles et le Musée Paul Ricard dédié à la vie du chef d'entreprise français, visionnaire et humaniste !r r Le Domaine de Méjanes est également le lieu idéal pour organiser vos événements privés ou professionnels avec une multitude d'espaces en intérieur ou en extérieur, pour recevoir aussi bien des petits groupes dans une ambiance privilégiée en toute intimité, que des conférences et séminaires sur mesure, des fêtes prestigieuses ou gigantesques pour des milliers de convives.r r Activités de loisirs, restaurants, hébergements, location de salles : venez découvrir l’esprit de la Camargue, et entrez dans la légende de Méjanes !

Michèle Ricard, fille cadette du célèbre capitaine d’industrie français, humaniste et visionnaire, a souhaité rendre hommage à son père à travers ses œuvres, ses objets personnels, les témoignages des grandes personnalités, des photos de famille et des documents inédits.r r Le Musée Paul Ricard est le premier musée consacré au fabuleux destin de Paul Ricard, entrepreneur visionnaire et humaniste. r r Conditions d'accessibilité :r r Boucle magnétiquer Monte-personne

De nombreux ouvrages variés.

Le Parc Ornithologique de Pont de Gau gère ses espaces naturels avec un souci constant de conservation des milieux, de protection de la nature, et de sensibilisation du public. Depuis 1974, il abrite également un centre de soins dédié à la faune sauvage. À travers des panneaux explicatifs, des fiches d’identification, et des cartes de migration, le parc offre à tous, experts comme amateurs, une compréhension claire et enrichissante de la vie des oiseaux, ces hôtes emblématiques de la Camargue.r r Sur un hectare, de grandes volières accueillent les espèces les plus difficiles à observer dans leur milieu naturel, chacune dans un biotope fidèlement reconstitué. Des kilomètres de sentiers serpentent entre marais et roselières, offrant des points d’observation uniques et des moments privilégiés aux visiteurs attentifs. Au cœur du marais de Ginès, où une manade de taureaux pâture à la belle saison, un observatoire permet d’observer discrètement la faune en respectant son intimité. Le parc s’étend sur une superficie totale de 60 hectares.

Des ouvrages variés.

Une scénographie soignée, un classement qui mêle chronologie et thématique, des maquettes et des plans, s’efforcent de rendre accessibles à chacun les anciens témoignages de la cité, depuis la préhistoire jusqu’à l’Antiquité tardive.r r Depuis son ouverture en 1995 et soucieux de sans cesse diversifier son offre de visite au public, le musée s’est doté d’un auditorium et du jardin d’inspiration romaine Hortus jouxtant le musée et les vestiges du cirque romain.r Les fouilles dans le Rhône ayant considérablement enrichi les collections, une extension de 800 m2 est venue compléter le bâtiment afin de présenter près de 500 objets ayant trait au commerce et à la navigation, dont le chaland Arles Rhône 3 et ses 31 m de longueur, sorti du fleuve et restauré, imposant témoignage des échanges par voie fluviale à l’époque romaine. Une politique d’expositions temporaires, de visites générales ou thématiques des collections, de stages et d’ateliers pour tous les types de publics permettent d’appréhender la richesse d’un patrimoine archéologique dont nous sommes les héritiers. Venir au musée, c’est remonter le temps à la rencontre d’une Antiquité tangible et mesurer à quel point elle nous est proche.r r Conditions d'accessibilité :r r Le Musée de l'Arles antique est labellisé Tourisme et Handicap (sauf handicap visuel)r Visites pour adultes et familles (enfants à partir de 6 ans) avec une guide et une interprète en Langue des signes Française. r Accueil et auditorium équipés d’une boucle à induction magnétique. r Audio guide avec amplificateur. r Activités adaptées au handicap mental (visites et visites-ateliers). Visites thématiques. Parcours tactile. r Places de stationnement réservées sur le parking du musée. r Toutes les collections sont accessibles en fauteuil. Prêts de fauteuils et de canne siège.r r A noter : les visiteurs ont la possibilité de déposer leurs petits bagages à l'entrée.

Comme un ailleurs sauvage, cette terre qui serpente entre mer, étangs et marais conserve l'empreinte de traditions vibrantes et passionnées. Un territoire quasi indomptable où l'Homme trouve habilement sa place face à une nature insoumise.r Parmi les paysages, se succèdent marais, rizières et plages où les taureaux d'élevage côtoient les chevaux et les flamants roses. r Au coeur du Parc Naturel Régional de Camargue, ce territoire distille au gré des routes et chemins des domaines viticoles à l'encépagement original, souvent agrémentés d'animations culturelles et gastronomiques invitant à des arrêts prolongés. Quand un écosystème naturel sans égal s'appuie sur des talents agricoles inédits, le visiteur ne doit pas bouder son plaisir.r Musée d'Arles Antiques : En 2004, l'équipe du musée était loin de penser que les quelques planches apparues dans les eaux troubles du Rhône, dissimulaient un bateau long de 31 mètres, entier dans toutes ses parties, et qu'il trouverait sa place dans le musée départemental Arles Antique en 2013. Avec cette opération exceptionnelle, la barge romaine Arles-Rhône 3 rejoint le club très fermé des bateaux trouvés complets (ou presque) en fouille, sauvés et installés au sein d'un musée.r Le commerce fluviomaritime est primordial puisqu'il rend compte du rôle essentiel joué par la cité, carrefour de voies romaines et première étape pour les navires remontant le Rhône. Les amphores, récipients les plus communément transportés sur le fleuve, sont exposées chronologiquement le long du chaland, depuis le Haut-Empire jusqu'à l'Antiquité tardive.r En sortant du parking du Musée Départemental d'Arles Antique prenez à droite l'avenue de la 1ère Division Française libre. Au premier rond-point, tournez à gauche pour rejoindre la D35 en direction de Mas Thibert.r Avant d'arriver à Mas Thibert, le premier domaine viticole des domaines les plus méridionaux le long du Rhône : r Mas de l'Attilon : La légende raconte que Saint-Louis, partant pour les croisades, se serait reposé sous les chênes de l'Attilon. Mythe ou réalité ? Qu'importe ! L'histoire plaide pour une visite du domaine et une rencontre avec son propriétaire. Viticulteur bio, Renaud de Roux y peaufine rouges, rosés et blancs, récompensés par de nombreuses distinctions.r r Le village de Mas-Thibert est situé entre le grand Rhône et le canal d'Arles à Bouc. Ce territoire appartenait autrefois aux Hospitaliers de Saint-Jean-de-Jérusalem. Dans les années soixante, à la suite de la guerre d'Algérie, une communauté de harkis vint s'installer là. Elle est aujourd'hui une des plus importantes de France.r Le Conservatoire du littoral a aménagé à quelques kilomètres du village un domaine d'espaces naturels ouverts au public, les Marais du Vigueirat, riche en flore et en faune. Traversé par la Via Rhôna, la piste cyclable reliant les Alpes Suisses à la Méditerranée, le village de Mas-Thibert est la seule halte cycliste existante entre les villes d'Arles et de Port-Saint-Louis-du-Rhône. Un parking y est dédié aux voitures pour les personnes qui ne souhaitent effectuer qu'un tronçon de la Via Rhôna.r Poursuivrez votre route en direction de Port St Louis du Rhône. Prochaine étape le Domaine Isle St Pierre : r Découvrez la biodiversité que présente l'Isle Saint Pierre au travers d'une balade le long du Rhône, au coeur des vignes. Julien, 4ème génération de vignerons, partagera avec vous les valeurs et les engagements de la famille Henry pour une viticulture durable.r Pour le 90ème anniversaire du domaine, l'équipe de l'Isle Saint Pierre va voir son travail reconnu par l'obtention du label VDD (Vignerons en Développement Durable).r Après avoir traversé le canal de navigation du Rhône au Port de Fos-sur-Mer vous r Continuez jusqu'à Port St Louis du Rhône et sa plage Napoléon.r Port-Saint-Louis du Rhône est la dernière ville située sur le Rhône. La formation du delta du Rhône, au fil des siècles, a façonné sans cesse l'aspect de son embouchure.r Vous pouvez accéder à l'embouchure à partir de la plage Napoléon : En vous avançant à l'Ouest du parking voiture, vous atteindrez un enrochement. r L'embouchure se trouve à 20 minutes de marche, toujours en direction de l'Ouest.r r Faites demi-tour pur traverser le Rhône avec le bac du Baccarin.r Après avoir traversé le Rhône vous pouvez faire une halte à Salin de Giraud : r L'exploitation du sel y est ancienne. Mais c'est à la fin du XIXe siècle que le bourg connut un développement particulier avec l'implantation de deux entreprises liées à cette activité, suscitant par ailleurs une forte migration de main d'oeuvre.r La vaste zone des salins présente un grand intérêt écologique et paysager.r Quittez le village de Salin de Giraud par le RD36 en direction d'Arles. Après 2km tournez à gauche sur la RD36c, ensuite prenez la RD36b en direction de l'Etang de Vaccarès. r Couvrant plus de 13000 ha au coeur de la Camargue, la Réserve Naturelle Nationale de Camargue comprend l'étang du Vaccarès et deux " étangs inférieurs " (Lion et Dame) : elle fait partie des plus grandes réserves de zones humides d'Europe. Son vaste territoire de milieux naturels sauvages constitués d'une mosaïque d'étangs, de lagunes, dunes vives et fossiles, plages et sansouires d'un seul tenant, est situé sur les communes d'Arles et des Saintes Maries de la mer, et bénéficie d'une protection intégrale.r Sous son apparente sécheresse, la sansouire est un milieu très accueillant pour la faune et la flore, et constitue des immensités plates et désertiques entre la mer et les lagunes. Sa végétation est verdoyante, en touffes denses et éparses. En été, ce paysage est des plus arides, il s'inonde en hiver, pour renaître en vasières au printemps et à l'automne.r r Arrêtez-vous à la Capélière pour découvrir ce paysage de Camargue.r Continuez jusqu'au hameau de Villeneuve. Prenez à droite la RD37 en direction de Salin de Giraud. Au croisement avec la RD36 tournez à droite pour rejoindre 800m plus loin le Domaine de Beaujeu.r Beaujeu est le seul domaine du pays d'Arles qui a conservé l'équilibre d'autrefois. Depuis cinq générations les propriétaires perpétuent une agriculture diversifiée ou se côtoient viticulture, céréales, prairies et espaces protégés. Le domaine est certifié en agriculture biologique depuis 1974. r Après la découverte du Domaine faites demi-tour, reprenez la RD36 en direction d'Arles et tournez 800m plus loin à gauche à nouveau en direction de Villeneuve.r Roulez pendant 1km et tournez à droite en prenant la Route de Romieu qui vous amène à travers des paysages de grandes cultures jusqu' à la RD36b, et en la suivant vers le sud, en direction du Domaine de Valériole.r Dans le cadre d'un authentique mas camarguais, à Gageron, la famille Michel, représentée par ses deux frères Jean-Paul et Patrick, poursuit l'oeuvre familiale, entamée en 1950. r Au premier reviennent les céréales (dont le riz) au second, la vigne (22 hectares), exploitée en bio. r Au menu, deux gammes de vins : Le Mas de Valériole et Le Domaine Saint-Vincent, déclinées chacune en trois couleurs. r r L'omniprésence du riz en Camargue est principalement due à son rôle de dessalement des terres. Le riz constitue le pivot du système agricole en Camargue. Le modèle fonctionne ainsi: trois années de culture du riz qui dessalent suffisamment le sol mais le conduisent progressivement à son infestation par les mauvaises herbes. On introduit alors une culture pluviale qui peut être du blé dur, du colza, du sorgho, du tournesol, etc. Au bout de trois ans, la salinité réapparaît et il faut revenir à la culture du riz.r Pour comprendre les paysages de Camargue et notamment l'importance historique de la viticulture rendez-vous au Musée de Camargue. r Pour cela, en quittant le Mas de Valériole prenez à droite la RD36b jusqu'à Gageron. Dans le hameau prenez la petite route de Bouchaud à Gagéron. r Une halte de dégustation peut se faire au Domaine de Bouchaud : r Lorsque la vie monastique côtoie la culture de la vigne, l'expérience mérite d'être vécue. Nous voici dans les terres des moines bénédictins installés dans le prieuré voisin Notre-Dame-des-Champs.r r Pour rejoindre la RD570 en direction Stes Maries de Mer prenez un raccourci par la route de Bouchaud et le petit chemin de Ste Cécile. r Tournez à gauche en direction de Stes Maries de la mer. Après quelques kilomètres vous arrivez au Musée de Camargue. r Le musée de Camargue, une étape incontournable retrace l'aventure viticole du delta. r Entre 1880 et la 2e guerre mondiale, la Camargue connût une extraordinaire aventure viticole.La plupart des mas en Camargue possèdent encore, en plus de l'ancienne bergerie, une cave, parfois délabrée, mais dont les dimensions imposantes attestent encore l'importance passée. Ces immenses caves témoignent d'un âge d'or qui a vu l'agriculture camarguaise se saisir d'une opportunité - la résistance au phylloxéra des vignes locales grâce à la submersion hivernale ...et la transformer en force grâce à l'injection massive de capitaux et de technologie.r ... et vous pouvez vérifier vous-même. r La maison du Riz se trouve au Mas de la vigne à Albaron. r Pour y aller : quittez la RD570 à Albaron en prenant à droite la RD37. r Environ 1km après le hameau tournez à gauche la petite rouge de Figares. r La Maison du Riz n'est pas un musée mais un espace pédagogique présentant l'évolution de la riziculture lorsqu'elle débuta en Camargue jusqu'à nos jours. Trois espaces ont été créés : un espace consacré au matériel spécifique à la riziculture, un espace dédié au grain de riz et ses différentes étapes de transformation, un coin boutique.r Cette petite route suit les méandres du Petit Rhône jusqu'à la RD572n.r Prenez à droite en direction Arles. Roulez environ 2km et prenez à gauche le chemin vicinal 144 dit de Cazeneuve à Rigaudon. r Vous allez passer devant les bâtiments abandonnés des Caves Buehler, un autre témoignage de la viniculture en Camarque.r Continuez jusqu'au Mas de Rey, dernière étape de notre voyage r Tout laisse à penser que le Mas a fait partie du domaine foncier rural de l'Ordre du Temple la chapelle ayant été érigée sur les fondations d'un temple, les dimensions en témoignent.

La galerie présente également, des peintures, sculptures, créations et mobiliers contemporains.r Ce lieu d’exposition d’une surface totale près de 80 m2, est composé de cinq salles, entièrement équipées de cimaises, d’éclairages spot en lumière du jour et d’un grand écran HDMI pour la présentation de photos et vidéo. r Des espaces détente, un grand bureau ainsi qu’un comptoir bar permettent un accueil chaleureux des invités notamment pour les vernissages et lors des soirées Rencontres-Privilèges.r Une partie des œuvres photographiques de Bruno REDARES ainsi qu’une bibliographie associée (livres, portfolio, affiches…) font partie de l’exposition permanente.r La galerie est ouverte lors des périodes de fréquentation touristique, d’événements culturels ainsi que tout au long l’année sur rendez-vous.

La mission de la VII Foundation est de transformer le photojournalisme en soutenant les nouvelles générations de journalistes et en mettant en avant les reportages qui prônent le changement. Dans un monde où les croyances et les actions sont de plus en plus déconnectées des faits et des réalités, faire évoluer le journalisme documentaire est une urgence. r r The VII Foundation forme des photojournalistes émergents issus de communautés sous-représentées dans les médias et leur fournit le matériel nécessaire à l’exercice de leur fonction.r Ces professionnels sont en première ligne pour témoigner des défis urgents et communs à tous.r The VII Foundation enseigne des savoir-faire et des stratégies essentielles aux photojournalistes afin de veiller à ce que la vérité soit documentée et mise à disposition du public dans le monde entier, cherchant à prendre des décisions et à faire des choix fondés sur des faits et non sur des rumeurs.r r Notre formation est gratuite et dispensée par des journalistes professionnels qui, depuis des décennies, travaillent en première ligne, dans les situations les plus marquantes et les plus complexes de nos sociétés. À l'heure où les médias mondiaux manquent de fonds et sont en voie d'extinction, nos diplomés contribuent à faire en sorte que la conversation mondiale se poursuive et soit alimentée par des reportages issus du travail de personnes locales, plutôt que par des rumeurs non sourcées, non accréditées et par des manipulations factuelles.r r En plus de permettre à plus de 1 200 nouvelles voix du journalisme de plus de 100 pays des s'exprimer, nous organisons des conférences et des débats critiques qui questionnent le contexte, l'objectif et l'impact des images. Nous créons des projets documentaires à grande échelle et à long terme, des expositions et des films qui révèlent des réalités complexes, prônent le changement et servent de ressources pour les personnes au pouvoir, le public et les journalistes du monde entier.r r The VII Foundation comprend VII Photo, acquise en 2023, ainsi que trois initiatives éducatives : VII Academy, VII Community et VII Insider.

Elle souhaite soutenir et fédérer divers acteurs: entreprises, associations, organisations, fondations et citoyens qui placent l’économie sociale et solidaire, l’innovation, l’insertion, la collaboration et l’écologie au cœur de leurs projets. Elle souhaite agir comme une plateforme de collaboration, de réflexion, de mutualisation d’un réseau d’acteurs engagés pour un territoire plus durable, résilient et attractif.r L’association PARADE a été créée le 3 Août 2021, afin de pouvoir animer le tiers lieu PARADE notamment via l’organisation de différents évènements ateliers, conférences, projections et rencontres qui seront proposées. Elle souhaite également mettre en valeur les activités de ses membres et faciliter des projets croisés entre eux.

Le 36 Arles est un lieu de permanence artistique intime et intermittent, il permet la rencontre entre les artistes et les citoyens et vise à défendre et valoriser une Image intelligente et intelligible. Son rôle est également de promouvoir des artistes originaux ou atypiques. Il s agit d une maison typiquement arlésienne qui ouvre de temps en temps pour partager une expérience artistique. Les jours et heures d ouverture se trouvent sur le blog www.le36Arles.canalblog.com ou sur la page Facebook du 36arles

Cinéma Art et Essai de 3 salles, Le Méjan est ouvert au public tous les jours de l’année et propose une programmation variée : films de fiction, documentaires, films de répertoire et films dédiés aux publics jeunes. En étroit rapport avec Actes Sud, il organise régulièrement des projets communs avec les éditions, la librairie, la Chapelle du Méjan et propose de nombreuses animations : rencontres avec des réalisateurs.trices, débats, avant-premières, évènements jeune public…

S'abonner, c'est simple et avantageux. Un abonnement comprend trois spectacles minimum choisis librement en catégorie A, B et/ou C. Deux possibilités : L'abonnement individuel et l'abonnement de groupe. Les abonnements peuvent être pris durant toute la saison, réduction de 15 à 40 % sur le prix des places selon la formule choisie, priorité de réservation sur tous les spectacles, billets délivrés immédiatement, à tout moment, possibilité d'ajouter à son abonnement d'autres spectacles aux tarifs «abonnés », sous réserve des places disponibles. Pour ces spectacles supplémentaires, il est impératif de retirer ses places et d'effectuer le règlement au moins deux heures avant le spectacle. L'abonnement individuel, le prix de la place varie. L'abonnement de groupe est le plus avantageux., le prix de la place varie. Un groupe doit comprendre entre 10 et 20 personnes maximum. Chacun définit librement son abonnement. La personne ayant constitué le groupe devient Relais du théâtre. Elle bénéficie de liens privilégiés avec le théâtre.

Entrée libre et gratuite, inscription individuelle gratuite sur présentation d'une pièce d'identité, d'un justificatif de domicile et d'une photo d'identité

Ils et elles réalisent ainsi le voeu de Van Gogh de devenir « un anneau dans la chaîne des artistes1. »r avec :r r Harold Ancart, Jacopo Benassi, Martin Boyce, James Castle, Louise Chennevière, Gérard Collin-Thiébaut, Rineke Dijkstra, Simone Fattal, Gustave Fayet, Dominique Ferrat, Joseph Grigely, Nathanaëlle Herbelin, Isidore Isou, Ann Veronica Janssens, Hans Josephsohn, Anselm Kiefer, Mark Manders, Sylvain Prudhomme, Louise Sartor, Wolfgang Tillmans, Rico Weberr & Vincent van Goghr r Deux prêts exceptionnels du Musée Van Gogh d’Amsterdam ("Tournesols fanés" et "Tête de femme"), une lettre originale à Gauguin (Musée Réattu d’Arles) et des éditions historiques de sa correspondance enrichissent cette présentation.r r Commissaires d’exposition :r Jean de Loisy et Margaux Bonopera

Assurent la collecte, le traitement, la conservation, la communication et la mise en valeur des documents émanant de l'administration communale pour garantir les droits de la collectivité et des particuliers et pour la sauvegarde de la mémoire de la commune : notamment l'état-civil, les délibérations du Conseil Municipal, le cadastre, mais aussi la collection complète des Journaux Officiels, ainsi que cartes et plans, affiches, photographies….La consultation des archives est gratuite et uniquementsur place.Inscription sur présentation d'une pièce d'identité et en souscrivant au règlement intérieur. Une bibliothèque spécialisée sur l'histoire d'Arles et de la Provence est à la disposition du public.Les généalogistes peuvent consulter sous forme de microfilms la collection des registres paroissiaux d'Arles depuis le XVIe siècle (fichier de dépouillement en cours).Les Archives conservent l'Etat-civil de plus de 100 ans (existence de tables décennales). Possibilités de recherches par correspondance à certaines conditions. Organisation d'expositions, de conférences, réalisation des publications et participation aux Journées du Patrimoine. Cours de paléographie : pour apprendre à déchiffrer les textes anciens, le service organise des séances d'initiation et de perfectionnement à la paléographie : paléographie moderne pour débutants (XVIe au XVIIIe siècles) et confirmés

Respectueux de l’héritage mistralien et de plus d’un siècle d’histoire muséographique, le Museon Arlaten-musée de Provence offre une toute nouvelle expérience de visite parmi 3500 objets, costumes et tableaux. Au gré de scénographies variées, il propose grâce à de nombreux dispositifs multimedia un choix presque infini de possibilités d'approfondissement et de découvertes. r r Du 18e siècle au multimediar r Fondé en 1899 par Frédéric Mistral, Prix Nobel de Littérature, chantre de la langue et de la culture provençales, le Museon Arlaten, « musée de poète » et « musée la vie vivante » était fermé au public depuis 2009.r Si les dioramas, les costumes des 18e, 19e et 20e siècles, la Tarasque, les objets de fête, les meubles et faïences, les bergers, les amulettes, les œuvres et l’esprit de Mistral sont toujours présents, les scénographies ont été revisitées pour être tantôt fidèles à l'origine, tantôt dotées d’une nouvelle profondeur historique. Le public pourra également découvrir le fruit des enquêtes ethnographiques sur la Provence d’aujourd’hui conduites par les équipes du musée.r Près de soixante dispositifs numériques (vidéos, textes, lectures en provençal, sons, jeux, musique, créations et fresques multimedia…) font revivre la Provence d’antan et évoquent avec gourmandise la Provence d’aujourd’hui.r r Un lieu unique et inspirér r Franchir le seuil du Museon Arlaten, c’est pénétrer dans un lieu façonné par deux mille ans d’histoire ! Extrémité du Forum à l’époque romaine (un ensemble de vestiges romains, un exèdre, des colonnes, une rue, des trottoirs et dallages sont encore visibles dans la cour du musée), demeure aristocratique à la Renaissance, collège de Jésuites des 17e au 18e siècles, prison et lieu de débats sous la Révolution française, de nouveau collège puis musée, aujourd’hui rénové, l’écrin du Museon Arlaten est un témoin majeur de l’architecture et de l’histoire arlésiennes de l’Antiquité au 21e siècle.r r Grâce à la rénovation, deux grandes nouveautés architecturales viennent encore rehausser la visite :r r - le grand escalier, conçu par l’architecte de la rénovation, Michel Bertreux (agence Tetrarc), est sublimé par deux créations de Christian Lacroix. Distribuant tous les étages, son décor a été conçu par le grand styliste arlésien comme « un geste de gratitude et d’amour » pour les collections du Museon Arlaten ici assemblées et recomposées librement dans deux grands totems de verre rétro-éclairés.r r - la Chapelle des Jésuites, totalement restaurée, est enfin rattachée au musée et offrira un cadre et un volume somptueux aux expositions temporaires.r r Pour les lieux, pour les collections, pour le voyage dans le temps proposé comme pour son regard contemporain, le Museon Arlaten-musée de Provence est une étape indispensable dans tout parcours de découverte des richesses de la ville d’Arles.r r Conditions d'accessibilité :r r Le Museon Arlaten dispose de nombreux aménagements pour les personnes à besoins spécifiques. Retrouvez-les en ligne :r https://www.museonarlaten.fr/un-musee-accessible-a-tousr r A noter : les visiteurs ont la possibilité de déposer leurs petits bagages à l'entrée.

Situé à Arles (13200) au 6 Rue Balze.

La Galerie Regala est située au cœur historique d’Arles et présente aussi bien des artistes émergents que des artistes de renommée internationale. Fondée par Florence Taddeï Reckinger et Véronique Pieyre de Mandiargues, la galerie imaginée par Christian Lacroix, s’inscrit pleinement dans le paysage culturel et artistique arlésien. À travers une programmation exigeante et soigneusement construite, la Galerie Regala contribue au rayonnement de la ville, en dialogue constant avec son patrimoine et la création contemporaine, notamment en investissant des lieux patrimoniaux comme les Alyscamps. La galerie se distingue par l'organisation de résidences d'artistes et l'édition de remarquables monographies d'artistes : les Cahiers Regala.

La programmation d'Etramentale se veut le reflet d’une esthétique « adolescente » prédominante dans le monde de l’art contemporain qui embrasse dans son sein des jeunes artistes musicien.e.s et danseus.e.s. Pensé d’emblée comme un espace itinérant alternatif qui se déploie en dehors des grandes capitales, Extramentale allie un axe de recherche à une programmation tournée vers la jeune création et la logique de collaboration de proximité.r r Certains des événements ont été produits dans des lieux non artistiques arlésiens, tells que Le Cargo de Nuit, avec Regina Demina en 2018, le marché alimentaire pour la présentation du label de mode MISKINA de l’artiste Kevin Blinderman, une ancienne boucherie désaffectée pour l’exposition de deux étudiants de l’ENSP ou bien encore l’étage du Monoprix pour la collaboration avec Mohamed Bourouissa et les Rencontres de la Photographie en 2019. Les expositions se sont tenues dans des espaces domestiques (exposition personnelle de Robin Plus à Arles en 2020) ou Peut-on Rajeunir par la Cruauté en 2017, ainsi que dans des galeries, telle l’exposition itinérante autour d’Henry Darger (Abbiennian Novlangue, à Arles puis à Paris à la galerie Sultana en 2020). La plateforme travaille également en étroite relation avec la scène suisse et géorgienne (présentation personnelle de Lili Signorini à Tbilissi en 2019).

Ouvert à la photographie dès les années 60 (4000 œuvres aujourd'hui), enrichi par des dons d'exception (Picasso, avec 57 dessins et deux peintures, Alechinsky...), très sensible à la sculpture (Germaine Richier, Toni Grand...), le musée a créé en 2008 une chambre d'écoute dédiée à l'art sonore. Véritable lieu de confluences, pratiquant la commande aux artistes et le mélange des disciplines, le musée propose expositions thématiques et accrochages renouvelés pour découvrir l'art autrement.r Surface de l'exposition permanente : 2500r Surface de l'exposition temporaire : 200r r Conditions d'accessibilité : r r Le Musée Reattu dispose de tablettes et œuvres tactiles, ainsi que de vidéos et visites guidées en LSF.

De sa ville natale d’Orléans, à Paris, New York, San Francisco, Tokyo jusqu’à la Méditerranée, TRACES invite le public à sillonner les univers artistiques de Brisson considéré comme un nouveau fauvisme de par son usage de la couleur et de la matière.r r A la fois peintre, graveur et sculpteur, Brisson s’inscrit dans une tradition qui perpétue et honore l’histoire, puisant son inspiration dans les éléments naturels qu’il conjugue à sa passion pour l’archéologie. Dès l’enfance, il est obsédé par les trésors que les civilisations des siècles passés ont enfouis sous nos pieds.r r C’est ainsi qu’autour de l’exposition, l’artiste prend résidence au sein même du Palais de l’Archevêché dans un esprit de transmission laissant une nouvelle trace. Une programmation avec des événements ouverts au public sera offerte pendant la durée de l’exposition, dont des conférences, performances artistiques et des discussions autour de rencontres avec l’artiste.r r Avec la commissaire d’exposition, Coco Dolle.r r Vernissage: vendredi 6 mars à partir de 18 hr Brunch pour la journée de la femme: dimanche 8 mars à partir de 10 hr r Info programme et visites: curator@art-brisson.com

Aménagé avec l’aide amicale de l’architecte Tadao Ando, qui a déjà signé le premier musée Lee Ufan sur l’île japonaise de Naoshima en 2010, ce projet s’inscrit dans une dynamique forte du territoire et renforce l’offre culturelle Arlésienne déjà très riche. r r L’Hôtel Vernon, construit entre les XVIème et XVIIIème siècles, est un hôtel particulier composé d’un corps de logis structuré autour d’une cour intérieure. Lee Ufan Arles a pour ambition d’être un centre d’exposition visant à faire découvrir les œuvres de l’artiste Lee Ufan, mais aussi à être un lieu de vie, de soutenir et de parrainer diverses activités artistiques et culturelles. r r Lee Ufan Arles est le troisième lieu grand lieu de présentation de ses œuvres, après le Lee Ufan Museum de Naoshima ouvert en 2010 et l’Espace Lee Ufan du Busan Museum of Art ouvert en 2015.

3 salles

La Maison close à Arles, qu'est-ce que c'est ? C'est un espace remarquable, un studio photo, une salle de séminaire et de reception et une galerie ! r Un lieu à découvrir, en plein cœur du centre-ville.

C’étaient, pour ses parents et leurs enfants, ces dimanches d’été, de belles journées de retrouvailles, de baignades et de jeux sur le sable… Bien sûr, ces souvenirs sont lointains, peu ancrés dans la mémoire des enfants, mais la photographie témoigne du début de son histoire.r r Plus tard, au milieu des années 70, le décor reste le même mais les orientations changent. Finies les sorties familiales : c’est l’adolescence, les premières virées en « Mob », les nuits sous la tente en camping sauvage, sur l’immensité de la plage quasiment déserte de Piémanson ou encore au petit port et sur les plages très fermés du Grau de la Dent, réservés aux Saliniers.r r Quelques années plus tard, au début de la décennie 80, la voiture remplace la mobylette, la tente est désormais dans le coffre et Beauduc devient la plage tendance avec ses cabanons, ses vieilles caravanes et autobus reconvertis pour une nouvelle vie (et qui finiront sur place) le temps de week-ends et petits séjours… En plus des festivités diurnes et nocturnes, les sorties en bateau et la pêche font également partie du programme.r r Une dizaine d’années plus tard, un nouvel épisode s’inscrit, court toujours et reste « gravé dans le marbre »… la photographie, la photographie de Nu ! Depuis 1994, du printemps à l’automne, les plages d’Arles restent pour lui le terrain de jeu photographique par excellence, avec des décors très variés et changeants selon la lumière et la saison.r r De Beauduc à Piémanson, en plusieurs décennies, de nombreux changements se sont opérés et continuent de s’opérer, à la fois sous l’effet de l’action humaine (démolition des cabanons sur l’espace littoral, accès limités, camping sauvage interdit...) mais également climatiques (montée des eaux, plages réduites ou disparues, pistes coupées…)... la nature reprend désormais ses droits, et l’on retrouve le côté sauvage et confidentiel d’autrefois.r r Cette exposition, composée uniquement de tirages gélatino-argentiques, est le florilège de trente années de prises de vues dans ces lieux et décors revisités, mettant en scène ses modèles, que l’instant magique du déclenchement a immortalisées, dans leur jeunesse rayonnante, pour l’éternité.r r On photographie bien ce que l’on aime bien et que l’on connaît bien… Bonne découverte à vous.

La galerie située dans le centre historique d’Arles, proche des Arènes, a ouvert ses portes l’été dernier lors du festival été indiens . la Galerie Cezar est redevenue, en plus d’un espace d’exposition , une source de créativité et de convivialité. N’hésitez pas à mon contacter pour vos projets d’exposition.

Située au cœur d’Arles, L’Aire d’Arles est un lieu hybride où se rencontrent gastronomie régionale et vie culturelle. Adresse incontournable pour partager un moment convivial, le lieu s’est imposé comme le spécialiste des tapas, des paellas et des spécialités locales, préparées avec une attention particulière portée à la qualité des produits et à leur provenance. La cuisine privilégie en effet les circuits courts et les produits issus de l’agriculture locale, en valorisant le terroir et le savoir-faire régional.r r Au-delà de la table, L’Aire d’Arles est un véritable lieu de vie culturel. Des expositions artistiques y sont régulièrement présentées et le lieu s’anime tout au long de l’année avec des rendez-vous culturels et festifs, en particulier les samedis soirs : concerts, soirées à thème, performances et événements conviviaux ouverts à tous.r r Pensé comme un espace modulable et chaleureux, L’Aire d’Arles est également privatisable pour l’organisation de vos événements professionnels, publics ou privés : cocktails, soirées d’entreprise, lancements, rencontres culturelles ou célébrations. Un lieu singulier, à l’image d’Arles, où l’on vient autant pour manger que pour vivre une expérience.

L’avenir de la vérité, Werner Herzogr Séguier, février 2026r r Que reste-t-il de la vérité à l’heure des fake news , de l’intelligence artificielle et de la montée des populismes ? Werner Herzog revient avec un essai choc sur les grandes questions qui déchirent notre présent.r r « La quête de la vérité est ce voyage vers l’inconnu qui nous distingue des vaches dans la prairie », nous dit Werner Herzog. Le fait est que cette « quête » a toujours animé les sociétés humaines, tel un élan vers l’idéal. Mais face aux manipulations de masse permises par les technologies numériques, au spectre de la désinformation généralisée et à la montée des populismes, cette ère toucherait-elle à sa fin ?r r Des fake news de l’Antiquité aux enjeux actuels de l’intelligence artificielle, de la conquête de Mars aux récits d’enlèvement par les extraterrestres, de l’extase des mystiques du Moyen Âge à l’émotion puissante que nous pouvons ressentir devant une œuvre d’art, le réalisateur de Fitzcarraldo sonde, médite, s’interroge. Il en résulte une réflexion pleine d’humour et de lucidité, qui mêle avec virtuosité anecdotes, souvenirs de tournage et érudition. Un livre incandescent, qui fait la part belle aux pouvoirs de la poésie et de la fiction pour nous rappeler que la vérité n’est pas seulement affaire de faits, mais aussi de sensibilité et d’émerveillement.

Situé au cœur de la ville d'Arles, Croisière est un espace éphémère où vous pourrez profiter d'une ambiance conviviale et chaleureuse. Le restaurant propose des plats savoureux, pour une expérience culinaire authentique.r r Le bar à jus et boissons fraîches vous permettra de vous rafraîchir avec des boissons saines et naturelles, parfaites pour les chaudes journées d'été. Vous pourrez également y déguster des cocktails originaux et des vins locaux de qualité.r r Le cadre de Croisière est également propice à la détente et à la convivialité. Vous pourrez vous installer confortablement sur les transats, les canapés ou les tables en bois pour profiter de l'ambiance paisible et décontractée.

Situé à Arles (13200) au 63 Boulevard Emile Combe.

Déployée sur deux lieux prestigieux et emblématiques du patrimoine arlésien, l’hôtel Quiqueran de Beaujeu qui héberge l’association Arles Créative et l’hôtel Blain qui abrite la Fondation Manuel Rivera-Ortiz, cette présentation a pour dessein de donner à voir au public un large panel des pratiques et approches photographiques que les étudiant·es explorent durant leur cursus à l’école de la photographie. Pour mettre en valeur la diversité, l’originalité mais aussi la complémentarité de ces travaux, l’ENSP en a confié le commissariat à Léa Bismuth qui, en tant que critique d’art, chercheuse, commissaire d’exposition mais aussi présidente du jury du diplôme, a pu suivre de près leurs démarches et intentions.r r Il en résulte un parcours articulé pensé selon trois grands axes qui – Réalismes, Spéculations et Possibles – offrant un panorama des pratiques photographiques contemporaines explorées par ces jeunes artistes : de la vidéo à l’installation, des techniques traditionnelles aux innovations numériques.r r Ce projet bénéficie du soutien précieux de la Fondation d’entreprise Neuflize OBC et de Sony; ainsi que de la Fondation Manuel Rivera-Ortiz, d’Arles Créative et de Mosaicc qui ont mis à disposition leurs espaces.

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire.r r Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une des plus grandes peintres autrichiennes depuis Egon Schiele et Oskar Kokoschka, Lassnig fit l’objet de plus d’une centaine d’ouvrages. Elle a également inspiré le film biographique Sleeping with a Tiger, présenté en avant-première à la Berlinale en 2024, ainsi que la pièce de théâtre Alte Meisterin. Lassnig/Beresin/Bitzan, 2024. Figure de proue de l’art d’après-guerre, elle demeure un jalon essentiel de l’évolution de la peinture européenne.r r Hans Ulrich Obrist découvrit l’œuvre de Lassnig durant son enfance, en se procurant une carte postale reproduisant l’une de ses toiles, soigneusement rangée par la suite dans son « musée-boîte à chaussures » artisanal. En 1986, à dix-sept ans, il prit un train de nuit pour l’Autriche, où il fit la connaissance de Lassnig dans son atelier de la Maxingstrasse à Vienne. À cette époque, l’artiste enseignait la peinture et le film d’animation à l’Université des arts appliqués. Lassnig initia Obrist à l’œuvre de la poétesse autrichienne Friederike Mayröcker, l’incitant à approfondir sa lecture. Plus tard, elle facilita la rencontre entre Obrist et Mayröcker, qui devint une proche jusqu’à son décès en 2021.r r De 1993 à 2014, Lassnig et Obrist échangèrent régulièrement des lettres et se retrouvaient fréquemment dans l’atelier viennois de l’artiste. En 1993, lorsque Kasper König invita Obrist à codiriger l’exposition The Broken Mirror dans le cadre du Wiener Festwochen (Festival de Vienne), les peintures de Lassnig ainsi que le film The Ballad of Maria Lassnig, 1992, projeté à l’ouverture, formèrent un pilier majeur de cette rétrospective consacrée à la peinture.r r En 2000, Obrist aida Lassnig à publier ses journaux intimes de 1940 à 1997, révélant l’ampleur de ses doutes artistiques et l’évolution de sa pratique singulière axée sur la conscience du corps. Bien que Lassnig fût généralement réservée quant aux entretiens officiels, elle l’autorisa en 1999 à la filmer, inaugurant une série de conversations enregistrées jusqu’en 2012. Par la suite, en 2005, il collabora avec Daniel Birnbaum et Akiko Miyake afin de sélectionner Lassnig pour le projet Safety Curtain de museum in progress à l’Opéra d’État de Vienne, reproduisant sa peinture à l’huile Frühstück mit Ohr, 1967.r r Lorsque Obrist a rejoint les équipes de la Serpentine en 2008, il organisa avec Julia Peyton-Jones une exposition d’envergure à la Serpentine Gallery, grâce au soutien de Maja Hoffmann. Une décennie plus tard, en 2017, après l’avoir conçue avec Maria Lassnig, Obrist finalisa à Athènes une exposition posthume centrée sur la passion de l’artiste pour la mythologie grecque et guidée par un titre poétique emprunté à Friederike Mayröcker : The Future Is Invented with Fragments from the Past (Le futur est inventé avec des fragments du passé). Après sa disparition, Obrist demeura proche de la Maria Lassnig Foundation, siégeant brièvement à son conseil consultatif (depuis 2016) et participant au jury du Maria Lassnig Prize, créé à l’initiative de l’artiste avant son décès pour encourager des artistes peu connu·es du public.r r Réunies pour la première fois en un même lieu, l’exposition à LUMA Arles présente les entretiens vidéo entre Lassnig et Obrist, ainsi que leur vaste correspondance classée par ordre chronologique. Parmi les œuvres exposées figurent des peintures issues des expositions The Broken Mirror et de la Serpentine Gallery, du projet pour l’Opéra d’État de Vienne, et des peintures et aquarelles présentées à Athènes. Parallèlement au film biographique The Ballad of Maria Lassnig, le film Selfportrait, 1971, illustre l’exploration pionnière de Lassnig dans le domaine de l’animation au sein de la scène féministe new-yorkaise des années 1970. À noter que deux toiles de Lassnig furent présentées pour la dernière fois en France lors de l’exposition Action, Gesture, Paint : Women Artists and Global Abstraction 1940-1970, en 2023, à la Fondation Vincent van Gogh à Arles, un hommage à l’admiration qu’elle portait à van Gogh, qu’elle qualifia de « dieu expressionniste » lors d’un entretien de 2008 avec Obrist. En écho à la formule « Vivre avec l’art empêche de se faner ! » qu’elle rédigea pour Hans Ulrich Obrist dans sa dernière lettre inachevée, datée du 11 janvier  2014, cette présentation met à l’honneur l’héritage vif d’une peintre dont les visions intérieures continuent de résonner dans les corps et les esprits.

Une salle de réception et un parc très verdoyant fleuri et ombragé. Dans notre Mas typiquement provençal, nous organisons des Mariages de 50 à 200 personnes. Vous pouvez réaliser vos photos de mariage dans les jardins, suivies de l'apéritif dans le parc. Ensuite, dans la salle du Mas vous trouverez une mise de table soignée où les couleurs des bougies, des fleurs des nappes et serviettes ainsi que les lumières ambiantes seront choisies selon vos souhaits afin de personnaliser votre soirée de mariage.

On est ensemble au moment partagé de la représentation, un peu chacun le sien, et en même temps dans l’époque, avec ce qui se passe, le bruit et ses médias. Le temps — celui qui passe, celui qu’on perd, celui qu’il reste — devient ici une matière à jouer, interroger, expérimenter… Une sorte d’intrigue en soi, d’enquête, où passé, présent, futur se croisent et s’emmêlent le plus simplement du monde, dans une légèreté un peu inquiète et un peu folle. Un évènement sans importance devient une montagne, selon comme on le conjugue ; une information catastrophique s’efface en un rien de temps, selon qui parle, qui ne le sait pas encore et qui le sait déjà… Avec l’humour sensible et l’écriture ciselée de Nicolas Doutey, les acteur·ice·s nous invitent à passer un peu plus d’une heure à la fois « hors du temps » et en plein dedans. mar 17 mars 20h mer 18 mars 20h jeu 19 mars 19h ven 20 mars 20h Durée : 1h