Evénements à faire autour de Vauvert (30) Tout afficher

Située au carrefour de voies religieuses et commerciales majeures, Saint-Gilles connut du 11e au 13e siècle un âge d’or économique, spirituel et culturel.

Vous souhaitez découvrir Nîmes mais ne savez pas par où commencer ?

Une journée rien que pour vous ! Excursion en autocar à la découverte des sites classés UNESCO de notre territoire.

Le Centre des monuments nationaux invite l’artiste Sara Ouhaddou pour une exposition carte blanche dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026.

Pendant la période de récolte (juillet et août), accompagnez un saunier pour découvrir la cueillette de la Fleur de Sel. Une immersion au cœur du Salin pour en apprendre davantage sur ce savoir-faire emblématique et assister à la récolte de ce cristal.

Le delta du Rhône s'est formé au fil du temps par les apports sédimentaire que le fleuve a déposé sur le plateau continental et gagné sur la mer. Aussi, le sol y est naturellement salé.r r Un équilibre environnemental naturel existait lorsque les crues du fleuve lessivaient le sol en l'inondant. L'endiguement total de la Camargue s'il a permis de protéger la Camargue des inondations a interrompu ce fonctionnement naturel.r r Depuis 1860, des systèmes d'irrigation dotés de pompes supléent l'inondation en parcourant l'île de la Camargue de part n part pour y apporter l'eau douce.r r La maîtrise des eaux douces, salées ou saumâtres obtenue depuis le XIXème siècl et remise en question par les évolutions du climat qui assèchent le sol du delta. La pluviométrie diminue, le débit du Rhône baisse, les sols salés demandent aux activités humaines de s'adapter et de se réinventer pour perdurer.

Tous les jeudis de l'été, du 2 juillet au 10 septembre, l’Office de tourisme de Mauguio Carnon et le SYMBO (Syndicat Mixte du Bassin de l’Or) vous proposent des balades pédestres, en kayak ou en calèche, sur le sentier du Cabanier à l’Étang de l’Or. Partez à la découverte de la faune et de la flore de ces espaces à préserver ! Découvrez le programme : bit.ly/baladesnaturalistes2026 En partenariat avec le SYMBO (Syndicat Mixte du Bassin de l'Or) Sur inscription : 04 67 50 51 15

Pique-Nique Vigneron : Une immersion gourmande au cœur de notre domaine familial !

Un accueil privilégié vous attend à l’espace enfant, tous les mercredis, afin de découvrir l’exposition en famille au moyen d’un kit à jouer et d’activités.

Inspirée de la figure anthropologique du « trickster » — personnage moqueur et subversif présent dans les mythes de toutes les civilisations — l’exposition rassemble les œuvres de 32 artistes perturbateurs. Ils et elles permettent à l’art de remplir l’une de ses fonctions majeures dans notre société moderne : mettre en turbulence les convictions, rejouer ce qui paraît acquis, élargir notre champ de conscience, faire exploser les conventions. Leur attitude, telle qu’elle perdure de la fin du XXe siècle à aujourd’hui, est au cœur de cette exposition.

L’exposition réunit un ensemble exceptionnel de dessins inédits prêtés par l’association « Archives Patrimoine Monsieur Christian Lacroix », ainsi que les 69 dessins de haute couture déposés au musée entre 2015 et 2024.r r Une traversée de l’enfance à la création consacréer L’exposition retrace le parcours graphique de l’artiste, des premiers dessins conservés depuis l’enfance aux esquisses réalisées pour la haute couture et le prêt-à-porter, en passant par ses illustrations : le taureau, l'histoire de la mode, le costume de scène, etc.r r Le dessin, geste essentielr Pour Christian Lacroix, le dessin n’est pas une étape mais un langage. Crayon, encre, gouache, collage ou palette graphique : « noircir une feuille » est une pratique quotidienne, spontanée, qui se prolonge vers la peinture et la céramique.r r Citations clés de l’artister « Je n'ai jamais eu en tête de devenir peintre, mais toujours de dessiner au service d’un projet. » — Christian Lacroix, L’Express, 2010r « J’ai commencé très tôt à illustrer des livres et même des romans entiers. » — Télérama.fr, 2018

François Hébel, qui fut directeur des Rencontres d’Arles a choisi les quarante photos qui lui semblent essentielles dans l’œuvre du photographe. Une façon très personnelle de lui rendre hommage à travers les différents thèmes abordés par Lucien Clergue tout au long de sa carrière. Une rétrospective qui rassemble les gitans, les saltimbanques, la Camargue avec les charognes, les sables, les nus, sans oublier Cocteau et Picasso, fidèles compagnons de route du photographe.

Historiquement, l’équitation a joué un rôle majeur dans l’émancipation des femmes. Dès la Renaissance, les costumes dédiés à la pratique équestre emprunts au vestiaire masculin ou créations inédites ont permis à celles que l’on appellera bientôt les « amazones » de questionner leur place dans la société. L’exposition invite le public à découvrir l’histoire de ces femmes, dont la force et la beauté ont souvent été fantasmées et mécomprises.r r Réunissant des prêts exceptionnels d’institutions françaises et européennes, le parcours rassemble notamment des œuvres du Petit Palais, de la BnF, du musée d’Orsay, du musée Carnavalet, du musée des Arts décoratifs, du Mucem et du Muséon Arlaten, ainsi que de plusieurs musées britanniques et suédois.r r Parmi les pièces phares figurent la selle du XVIIᵉ siècle de la reine Christine de Suède, dite « l’Amazone du Nord », et des portraits équestres de femmes illustres de la cour de Louis XIV, réunis pour la première fois depuis près de 350 ans. De la Grande Mademoiselle à Marie Leszczynska, jusqu’aux dessins de Degas et de Constantin Guys, œuvres et vêtements dialoguent à travers les siècles sans oublier l’une des amazones les plus célèbres du XIXᵉ siècle : l’impératrice Eugénie.r r Plus d’une centaine d’œuvres retracent l’évolution de la mode des amazones, de la Renaissance à la création contemporaine. Longtemps perçu comme un défi aux conventions, l’habit d’Amazone s’impose progressivement comme une pièce élégante et pratique, nourrie du savoir-faire des tailleurs et des matières du vestiaire masculin, bien au-delà des manèges et des chasses.r r À Arles et en Camargue, cette tradition s’est réaffirmée après la Seconde Guerre mondiale, lorsque des femmes osent apparaître en amazone lors des fêtes traditionnelles. Plus récemment, dès 2001, des femmes issues de familles de gardians se regroupent au sein de l’Antique Confrérie des Gardians de Camargue et développent spectacles et démonstrations en amazone. Aujourd’hui, cette pratique connaît un nouvel essor auprès des jeunes filles et s’enseigne dès 7 ans dans certaines écoles d’équitation camarguaise.r r Le musée de la Mode et du Costume confie le commissariat scientifique à Valerio Zanetti, docteur en histoire et spécialiste des pratiques équestres féminines. Un catalogue, enrichi de contributions internationales, accompagne l’exposition, ainsi qu’un colloque annoncé sur le site du musée.r r Rendez-vous à Arles dès le 22 mai 2026, pour un voyage au grand galop au pays des Amazones !

Au programme : des versions inédites et réarrangées de ses morceaux les plus emblématiques, ainsi que quelques surprises soigneusement choisies pour l’occasion. Dans cette formule plus proche du public, l’artiste proposera un échange chaleureux, où chaque concert prendra des allures de rendez-vous privilégié avec ses fans.r r Entre émotion, partage et moments suspendus, cette soirée promet d’être l’un des temps forts de la tournée. Les places risquent d’être très demandées, tant l’événement est attendu par les amateurs de chanson française.

Rendez-vous le 28 juillet 2026 aux Halles du Verger pour un Paint & Drink organisé par the Canvas Club On boit un verre, on peint, on décompresse aux endroits les plus cool du coin ! Ca donne quoi ? Tu viens seul, avec amis, famille, collègues, tu rencontres du monde, tu te dandines un peu ( beaucoup ?) sur la musique et surtout tu explores ta créativité comme tu l'entends en réalisant ta propre œuvre d'art ! Toi qui n'a jamais tenu un pinceau, tous nos débutants pourraient te dire que tu es capable ! ( Oh ça oui ! ) Toi qui adore peindre, mais qui n'en prend pas le temps, voici un espace ou tu peux venir renouer avec cet art qui te fait tant de bien ! Une belle idée d'activité créative et relaxante qui te permet de t’évader du quotidien et de faire passer tes sources de stress en arrière plan. Rejoins-nous aussi sur certains ateliers à thèmes spéciaux pour plus de créativité ou sur d'autres ateliers aux ambiances festives ! Nous sommes de retour aux halles du verger, lieu de vie chaleureux avec un marché et un restaurant-bar au cœur de l'écoquartier Eurêka à Castelnau-le-Lez. . Familial, relax, convivial, nature, bonne ambiance, jeux d'extérieur pour grands et petits, autant d'ingrédients qui en font un lieu incontournable ! Allez, viens peindre avec nous et réveilles le Picasso qui sommeille en toi ! Infos pratiques : Niveau requis -100 à 100 ( On a des modèles pour les débutants ! ) Tout le matériel fourni ( Chevalet, toile, pinceau, peinture, palette etc ) Un guide peinture 1 verre offert Repars avec ton œuvre Enfants de 6 à 11 ans accompagnés par un adulte Animaux autorisés sur ce lieu • Thème classique : 80 modèles à peindre pour la détente sur réservation

Le Trophée taurin 3M, un événement organisé en partenariat avec la Fédération française de courses camarguaises et les clubs taurins, lance sa douzième saison le 25 avril. Compétition à Pérols le 31 juillet 2026 Cette compétition, qui compte cette année 13 courses s'intégrant dans les calendriers des Trophées des As et Avenir, s'inscrit dans la pure tradition des courses camarguaises. Elle récompense les meilleurs raseteurs, manadiers, mais aussi "capelado", spectacle d'ouverture dans les arènes. Montpellier Méditerranée Métropole attribuera, à l'issue de chaque course, un prix au meilleur animateur de course ainsi qu'au meilleur taureau sous la forme d'un prize money, suivant la performance du raseteur. Autres dates en métropole : 31 juillet : Pérols 18 août : Le Crès 22 août : Lattes 27 août : Saint-Geniès-des-Mourgues 27 septembre : Villeneuve-lès-Maguelone

Un vrai moment de partage à coeur ouvert, un dialogue intime entre chevaux et cavaliers. Un spectacle tout public et pour tout âges !r Avec possibilité de restauration sur place pendant le spectacle avec spécialités au brasero, Tapas, burgers, pancakes...r Un espace réservé à la restauration avec tables, chaises en bord de carrière pour profiter du spectacle au plus proche des chevaux !

Dîner Spectacle d'Improvisation – samedi 1er août dîner spectacle d’improvisation avec la compagnie Les Chats Pitres. Des situations inventées sur le moment, de l’humour, de l’émotion et beaucoup de complicité avec le public : chaque représentation est unique ! Dîner dès 19h, spectacle à 21h. Entrée gratuite, sortie au chapeau. Carte habituelle.

Venez observer le soleil en tout sécurité avec une lunette astronomique dédiée ! Avec AstroLudik, je propose des sessions d'astronomie de 2h autour du soleil, ludiques et pédagogiques pour vous une proposer une activité de découverte originale. Grâce à une très belle lunette de 100mm de diamètre, vous allez pouvoir observer le soleil : Taches solaires Activité à sa surface Protubérances (projections venant du soleil, plus ou moins importantes selon l'activité du soleil) Voir le soleil a quelque chose de magique et c'est très beau à regarder. L'observation se fait avec une lunette spécialement conçue pour regarder le soleil en toute sécurité (Heliostar 100) : elle divise la lumière par 100 000 ! Pour rappel, ne regardez jamais le soleil directement sans protection adaptée ! Pour les sessions, j'utilise un équipement spécialement conçu pour le soleil. Pendant la session, vous allez aussi découvrir de manière ludique et accessible (je mets l'accent sur la simplicité) : Comment est structuré le soleil Comment nait, vit et meure une étoile Les sessions sur le soleil sont ouvertes aux adultes et enfants à partir de 8 ans. COMMENT RÉSERVER UNE SESSION ? Rendez-vous sur AstroLudik.com (lien sur cette page). Là vous retrouverez le détail des animations et vous aurez accès à l'agenda des sessions avec les jours et les horaires pour ensuite réserver le nombre de places souhaité. Tarif : 25 € pour 2h de session. Au plaisir de vous faire voyager dans l'espace ! Sylvain

La plus grande compétition féminine au monde de Pétanque se déroulera du jeudi 30 juillet au dimanche 2 aout, avec le concours de la Ville de Palavas les Flots, du Département de l’Hérault et le soutien logistique d’Hérault Sport, au boulodrome municipal. Un National Tête à Tête Top 500, 12ème édition et un National Doublettes Top 500, 20ème édition sont aussi au programme. Les inscriptions sont complètes. Horaires : 14h - jeudi 30 juillet 9h30 – vendredi 31 juillet 9h30 – samedi 1er août 8h30 – dimanche 2 août

Du 30 juillet au 2 août 2026, la cité palavasienne accueillera l'International Pétanque, un événement d'envergure célébrant le sport au féminin. Durant quatre jours, les passionnées s’affronteront lors de trois compétitions majeures : un National Tête-à-Tête, un National Doublettes et un prestigieux International Triplettes. Une nouvelle fois, Palavas-les-Flots s'affirme comme le cœur battant de la pétanque mondiale. Jeudi 30 Juillet 2026 14h : 12ème National Tête à Tête Féminin TOP 500, nombre de places limité à 240 joueuses OUVERTURE DES INSCRIPTIONS LE 6 JUIN 2026 DES 8h Gains : 3 400 € (10€/joueuse). En poules, Non-Stop Récompenses à partir de la 1ère partie après les poules Arrêt des parties 1/4 joués, reprise le dimanche 2 août 2026 Vendredi 31 Juillet 2026 9h30 : 20ème National Doublettes Féminin TOP 500, nombre de places limité à 160 équipes OUVERTURE DES INSCRIPTIONS LE 6 JUIN 2026 DES 8h Gains : 5 600 € (20 €/équipe). En poules, Non-Stop Récompenses dès la sortie des poules Arrêt des parties 1/4 joués, reprise le dimanche 2 août 2026 15h30 Départemental Doublettes Féminin Gains : 200 € + mises (6 €/équipe). Élimination directe, non-stop Inscription sur place, le jour même Samedi 1er Août 2026 9h30 : 14ème International Triplettes Féminin TOP 1000, nombre de places limité à 128 équipes OUVERTURE DES INSCRIPTIONS LE 6 JUIN 2026 DES 8h Gains : 11 000 € (30 €/équipe). En poules Récompenses à partir des 32èmes de finale Arrêt des parties 1/4 joués, reprise le dimanche 2 août 2026 15h Départemental Triplettes Féminin Gains : 300 € + Mises (9 € par équipe). Élimination directe, non-stop Inscription sur place, le jour même Dimanche 2 Août 2026 8h30 Reprise National Doublettes TOP 500 10h Reprise International Triplettes TOP 1000 10h Régional Doublettes Féminin Gains : 1 000 € + Mises (10 €/équipe). En poules, non-stop Inscription sur place, le jour même 11h30 Reprise National Tête à Tête TOP 500 14h30 : Grandes Finales National Tête à Tête puis National Doublettes et International Triplettes Les horaires des différents concours pourront être adaptés en fonction des conditions climatiques

Visite en français Prenez de la hauteur en partenariat avec un professionnel du vin. Vivez une expérience authentique sur une des plus hautes terrasses de la ville : l’arc de triomphe. Auprès de vous, un guide et un professionnel du vin vous proposeront la dégustation de deux productions locales accompagnée d’une lecture de paysage. Sur réservation RDV AU PIED DE L’ARC DE TRIOMPHE Rue Foch – coté palais de Justice Départ toutes les heures L’abus d’alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération. Interdite au moins de 18 ans LE BON PLAN : La réservation d'une visite guidée vous offre 10% de remise sur tous les produits de la boutique de l'Office de Tourisme (sauf tickets TAM), sur présentation de votre voucher. Durée:1h

Visite en français Embarquez pour plus de 800 ans d’histoire et revivez la grande épopée de la tour de la Babote. A l’origine tour de défense médiévale, l’édifice devient un observatoire astronomique au XVIIIème siècle puis lieu d’expérimentations innovantes comme celle du parachute ou du télégraphe de Chappe. C’est aujourd’hui le siège Société Astronomique de Montpellier. Depuis le premier étage et grâce à de nombreuses images d’archives vous comprendrez le rôle majeur de cette tour dans le développement urbanistique et scientifique de la ville. Un voyage entre la terre et les étoiles à ne pas manquer. Visite toutes les heures INFORMATIONS - Rendez-vous 10 minutes avant le départ au Square de la Babote. Tramway ligne 3 et 4, arrêt Observatoire. Merci de présenter ce bon d'échange/voucher, il vous sera demandé avant de commencer la visite. - Gratuités : enfants moins de 6 ans accompagnés d'un parent, guides diplômés avec carte, détenteurs de la City Card. - 1 adulte accompagné de 1 ou de 2 enfants de moins de 6 ans maximum. - Visite interdite aux chiens de petites ou grandes tailles sauf chien guide. LE BON PLAN : La réservation d'une visite guidée vous offre 10% de remise sur tous les produits de la boutique de l'Office de Tourisme (sauf tickets TAM), sur présentation de votre voucher.

Visite en français Prenez de la hauteur sur la ville, de la tour de la Babote au rooftop du JOST. À travers 2 quartiers emblématiques découvrez l’évolution urbaine si caractéristique de Montpellier. Terminez la visite par un moment de convivialité autour d'un verre. INFORMATIONS - Rendez-vous : square de la Babote, Montpellier. Merci de présenter le document de réservation, il vous sera demandé avant de commencer la visite. LE BON PLAN : La réservation d'une visite guidée vous offre 10% de remise sur tous les produits de la boutique de l'Office de Tourisme (sauf tickets TAM), sur présentation de votre voucher.

À l'occasion de son 30ᵉ anniversaire, le Musée Haribo vous invite à vivre une expérience gourmande et festive !r Rendez-vous au deuxième étage pour profiter d'animations inédites, de jeux gourmands et de dégustations de bonbons.

Cette demeure, décor de bon nombre de romans d'Alphonse Daudet, fut avant tout un lieu de calme et de repos pour l'auteur : “Maison bénie, que de fois je suis venu là, me reprendre à la nature, me guérir de Paris et de ses fièvres...”.r Cette superbe bâtisse, composée d'une façade monumentale du XIXe siècle accolée à un mas du XVIIIe siècle, était la demeure de la famille Ambroy qui accueillit l'auteur lors de ses séjours en Provence. Daudet y fît des passages réguliers avec son épouse Julia à partir de 1863, sur invitation de ses cousins.r Devenu centre muséal dédié à l'histoire du village, le château de Montauban présente la préfiguration d'un vaste projet culturel dans lequel s'inscrit déjà l'exposition permanente sur les découvertes archéologiques médiévales du territoire, Exposition permanente : "Fontvieille, détour par le Moyen Âge"

Après la plage, direction Tropisme ! À Tropisme on célébre l'arrivée de l'été avec : des nouveaux horaires, de la musique, des chef·fe·s invité·e·s, des ateliers, des transats, un bar à vin, des barbecues, un camion pizza… Tropisme en été, c’est le pied ! TROPISME EN ÉTÉ C'EST La Halle Tropisme et le Café Tropisme passent en mode été. On troque les déjeuners contre les apéros ! du 20 juillet › 23 août 2026 Le Café Tropisme est fermé les midis et ouvre ses portes dès 17h. Ouvert du mardi au dimanche de 17h à 1h Fermé tous les midis et les lundis. ►L’after plage de Tropisme Tous les mardis : Gipsy Party Cap sur une soirée aux couleurs de l’Espagne gitane : danse, rumba catalane, ambiance festive et brasucade de moules à partager. Dépaysement garanti. ►Tous les mercredis : Swing ou Mercredizm Deux ambiances pour une même promesse : profiter de la douceur des soirées d’été. Entre rythmes swing entraînants et DJ sets éclectiques, laissez-vous porter par la musique. ►Tous les jeudis : Le dancefloor est à vous Initiez-vous à de nouvelles chorégraphies et dansez aux côtés de chorégraphes invité·e·s dans une atmosphère conviviale et ouverte à tous. Tous les week-ends : Tropisme en mode festival Vide-greniers nocturnes, concerts, DJ sets, dancefloor sous les étoiles, projections en plein air, pétanque, barbecue et bien d’autres surprises… Chaque week-end est une nouvelle occasion de prolonger l’été. AU QUOTIDIEN Une terrasse de 3000m2, un grand parking, un café-restaurant, une cuisine d'été extérieure, une boutique Station Secours populaire, un espace enfant, 200 entrepreneur·euse·s, des glaces artisanales, un grill, un camion pizza, un terrain de pétanque, des jeux d'arcade et beaucoup d’amour ! Retrouvez tous les temps forts de l'été dans l'agenda !

La Fête de la mer et de la plage de Villeneuve-lès-Maguelone se tiendra les vendredi 31 juillet et samedi 1er août 2026 en partenariat avec le Comité des Fêtes, Plage Mag . L’événement promet : ►Une multitude d’activités nautiques gratuites animées par l’association Plage Mag ►Un feu d’artifice tiré sur la mer ►Des soirées « Ibizargues » avec les DJ TOTOFF et TCHINO ►Mais aussi des concours de pêche surfcasting et de châteaux de sable et galets ►Les grillades du Comité des Fêtes Vivez de belles soirées d’été au bord de l’eau ! Programme complet en ligne Le dernier départ du petit train escorté par la police municipale s’effectuera à 23H59. La passerelle du Pilou, quant à elle, sera close à 2h.

La finesse, la délicatesse et la poésie des dessins au crayon de Michel Chauvin se conjuguent harmonieusement pour révéler la nature primitive, singulière et sauvage qu'offre la Camargue, ainsi que son atmosphère intemporelle, onirique et envoûtante.

Un événement cultuel d'envergure qui ouvre ses portes dès le 1er juillet avec un vernissage.

Les œuvres colorées, vives et éclatantes de Daniel MATHIEU exercent une puissante attraction du regard. L’artiste pratique la peinture à l’huile et l’acrylique au couteau. Il réalise des collages sur toile et sur papier. Daniel MATHIEU représente des paysages et des personnages de style contemporain, à la limite de l’abstraction. Il cherche à épurer son Art jusqu’à l’essentiel. Il observe, étudie et médite. Il fait des croquis dont il s’inspire pour réaliser des œuvres très épurées.

À travers des figures féminines épurées et presque aériennes, l’artiste explore le mystère, la sensualité et la spiritualité du corps humain.r Sculpteur autodidacte né en Ardèche en 1964 et installé dans le sud de la France, Philippe Chazot développe une œuvre reconnue en France et à l’étranger, centrée sur la figure féminine.r Ses sculptures, délestées de tout superflu, semblent s’élever dans l’espace et invitent à une rencontre sensible, entre force intérieure et poésie des formes.

Philippe CHAZOT est un artiste sculpteur; il réalise principalement des sculptures en bronze. La thématique principale de Philippe CHAZOT s’articule autour de la courbe des corps féminins. Ses œuvres naissent d’abord en terre avant de se métamorphoser en bronze.r Lydia KALIS est une artiste sculptrice., chaque sculpture est une création unique qui nécessite plusieurs jours de travail et un excellent sens artistique.r Les sculptures de Lydia KALIS sont nées entre ses doigts, portées par une seconde passion, celle du cheval puis la découverte du modelage de la terre. r Lydia KALIS nous transporte dans une interprétation épurée, une posture dans un climat de sérénité, de paix et de respect.

Numa Art réalise des trompe-l’œil, des papillons en relief et des symboles classiques. Il réinterprète des personnages inspirés de la mythologie, de la cosmologie et de l’univers mangas. Les illustrations de Numa Art fusionnent l’ancien et le moderne. L’exposition à la Galerie de Manville est une « rétrospective » de dix ans de dessins. Cette exposition rassemblera toutes les œuvres de Numa Art, thèmes et styles confondus. Des reproductions de ses œuvres seront disponibles à la vente.

Du village jusqu'aux vestiges du Château, l'artiste Audrey Guimard investit le paysage des Baux-de-Provence avec une série d’œuvres monumentales taillées dans la pierre locale. L’exposition La Pierre en Résonance réactive la mémoire des gestes pour offrir une réflexion contemporaine sur le temps et la matière. Surgie de la roche, elle invite le visiteur à une traversée millénaire tout au long de l’été.

Alain GARCIA peint dans un style plutôt figuratif. Il expose régulièrement en tant quer Pastelliste à la Galerie Les Amis des Arts à Aix-en-Provence et à la Art Gallery à Bandol, où ilr expose son travail de peinture à l’huile. Les bords de mer et Calanques sont aussi de grandesr sources d'inspirations pour lui. Il s’efforce de capturer à travers ses œuvres la beauté etr l’authenticité de cette terre qui l’inspire.Ses œuvres transmettent une passion profonde pour sar région natale, capturant l'essence du paysage provençal avec une tendresse émouvante. Sonr travail est le fruit de décennies de dévouement, chaque trait est la culmination de soixanter ans d'expérience et de pratique.

L’exposition La Pierre en Résonance réactive la mémoire des gestes pour offrir une réflexion contemporaine sur le temps et la matière. Surgie de la roche, elle invite le visiteur à une traversée millénaire tout au long de l’été.r Aux Baux-de-Provence, la pierre n’est pas un simple matériau : elle est mémoire, structure et souffle.r L’exposition La Pierre en Résonance propose une immersion sensorielle dans le patrimoine minéral du territoire.

Picasso, l’art en mouvementr Programme long – 40 minutes. r Cette année, les Carrières des Lumières aux Baux-de-Provence proposent une immersion spectaculaire au cœur de l’œuvre de Pablo Picasso.r Images, couleurs et musiques se déploient sur les parois monumentales de calcaire, révélant la force, la liberté et la modernité de sa création.r Conçue avec l’autorisation de Picasso Administration, l’expérience s’appuie sur plus de 450 œuvres, archives et vidéos, offrant un parcours visuel et sonore à travers les grandes étapes de son œuvre, de l’Espagne à la France, des Demoiselles d’Avignon à Guernica.r Une expérience immersive et émotionnelle, accessible à toutes les générations, pour redécouvrir l’un des maîtres absolus de l’art moderne.r Direction artistique : Virginie Martin ; Conception et réalisation : Cutback ; Supervision musicale et mixage : Start-Rec ; Production : Culturespaces Studio®r r Frida Kahlo, en plein cœurr Programme court – 14 minutesr Plonger dans l’univers de Frida Kahlo, c’est entrer au cœur d’une vie intense, façonnée par la passion, la liberté et la douleur.r Cette expérience immersive invite le visiteur à découvrir l’intimité et la force créatrice de l’artiste mexicaine, à travers une explosion de couleurs, de symboles et d’émotions.r Au fil des projections monumentales, les parois des Carrières des Lumières retracent les grandes étapes de sa vie et de son œuvre, des autoportraits marqués par la souffrance aux tableaux affirmant son identité et son engagement.r Frida Kahlo y transforme la douleur en art, l’intime en universel.r Direction artistique : Virginie Martin ; Mise en scène et animation : Cutback ; Supervision musicale et mixage : Start-Rec ; Production : Culturespaces Studio®

À travers une sélection d'une trentaine de photographies, l’exposition invite à découvrir les paysages spectaculaires et fragiles des zones arides, des plateaux du Colorado aux déserts de sel. Une réalité géologique brute, aux contrastes saisissants, où la lumière sculpte une nature à la fois sauvage et vulnérable.r r Damien Cerdan nous livre dans « Ouest Aride » un regard contemplatif sur ces terres de silence. Fruit de plusieurs expéditions en solitaire, ses clichés capturent l'essence de ces territoires extrêmes, entre monumentalité des paysages, poésie des formes rocheuses et fragilité du vivant.r r Le vernissage de l’exposition « Ouest Aride » le vendredi 17 avril 2026 à 18h00.

L’exposition “HORS CHAMPS” du photographe Pascal GRIMAUD, également présentée au sein des rencontres d’Arles de la photographie “GRAND ARLES EXPRESS 2026”; évoque la Provence de Mistral, longtemps idéalisée, fictionnée ou romancée qui entre Rhône, Durance et Alpilles ne cesse, comme l'ensemble du territoire, de se transformer.r r Le paysage en est le témoin et l'empreinte vivante. Les voies de communication, les extensions de l'habitat, mais aussi l'abandon des pratiques agricoles en sont les cicatrices. Les chevaux d’agrément succèdent aux paysans, l'herbe tondue aux cultures, les portails, brise-vues et murets remplacent les haies nourricières.r r Ici, il est question de l’appréhension d'un territoire et de son inventaire photographique, comme référent culturel, matrice de la construction d'une identité. Les images sont des parcelles de cette connaissance empirique d'un pays, territoire de jeux, d'apprentissage, d'altérité et de peurs.r r Cette exposition a été construite à partir de quatre séries distinctes, réalisées entre 2015 et 2025, dont deux, Le temps présent* et L’hortus** ont été édité.

Le musée des Alpilles accueille deux œuvres du musée d’Orsay explorant le corps au travail et la dignité humaine. r r "Le Casseur de pierres d’Aimé-Jules Dalou rend un hommage poignant à la pénibilité du labeur ouvrier à travers une figure façonnée par l’effort, en résonance avec l’histoire locale des carrières. Le Semeur de René Baudichon incarne quant à lui l’espoir et le renouveau, célébrant le monde paysan et l’essor de la production de semences à Saint-Rémy. Figures universelles, ces œuvres dialoguent avec l’histoire économique du territoire et dépassent le simple témoignage du passé : elles sont des miroirs tendus vers nos propres interrogations sur le labeur, la dignité et l’espoir."

La Galerie vous propose de découvrir des artistes emblématiques du Sud de la France du XIXe et XXe siècle, de Marseille à Saint-Tropez et des plaines d'Arles aux collines des Alpilles.r r La Grande bleue, son soleil au zénith, ses jeux de lumières, sa végétation aride ont toujours fait de la Méditerranée et de la Provence une source d'inspirations pour les peintres.r r Une cinquantaine d'œuvres vous invite à un voyage dans le temps par des escales dans les ports de la Méditerranée et des scènes de la vie quotidienne en Provence dans lesquelles les couleurs et la lumière prédominent.r r Parmi les artistes présents lors de cette exposition, nous pouvons citer :r r - Théodore JOURDAN (1833-1908) « Berger et son troupeau »r - Marius MEIFFREN (1855-1942) « Animation sur le quai de Canal à Marseille » r - Louis PASTOUR (1876-1948) « Lavandières sous le pont de Sospel »r - Auguste CHABAUD (1882-1955) « Le lavoir fleurie à Graveson »r - Louis BONAMICI (1878-1966) « Vue de Villefranche-sur-Mer »r - François NARDI (1861-1936) « Soleil couchant dans le rade de Toulon »r - Joseph MILON (1868-1947) « La plage à Porquerolles »r - Marcel ARNAUD (1877-1956) « Nature morte au pichet et aux fruits »r - Paul SAÏN (1853-1908) « Le Fort Saint-André à Villeneuve-lez-Avignon »r r Mais aussi : Léo LELEE, Victor CUGUEN, Tony CARDELLA, Joseph HURARD, Pierre GRIVOLAS, Marcel DYF, Jules DEFER, André MAGLIONE, Théophile DECANIS, Frédéric MONTENARD, Marius BARTHALOT, Serge MENDJISKY, Auguste PÉGURIER, Yves BRAYER, Henri BÉSINÉ, René SEYSSAUD, Charles MALFROY, Gustave VIDAL …

Exposition «Frida la Provençale» r Photographies de Morgan Mirocolo r Aboutissement du projet mené avec les élèves de 1ère SAPAT du lycée agricole des Alpilles et le photographe Morgan Mirocolo. L’exposition révèle ce que vêtements et accessoires racontent d’eux, inspirés par le spectacle Frida, ma réalité, des autoportraits de Frida Kahlo et des Arlésiennes du musée des Alpilles. r Musée des Alpilles r 1 place Favier Saint-Rémy-de-Provence

Dans l’histoire de la peinture, la couleur occupe une place prépondérante. D’abord imitative de la réalité, elle s’en affranchit par la suite, à l’instar du travail de l’artiste Vincent Van Gogh qui ouvre la voie d’une nouvelle utilisation de la couleur plus subjective et sensible.r r Dans les mouvements d’avant-garde européens du XXe siècle, la couleur continue d’être le sujet principal des expérimentations artistiques : Albert Gleizes la conjugue en aplat à la décomposition de la perspective ; Robert et Sonia Delaunay, qui ont théorisé l’orphisme, voient dans la décomposition des formes le jaillissement de la lumière et donc des couleurs. Piet Mondrian, un des chefs de file de l’art abstrait, théorise une nouvelle façon de composer ses œuvres basée sur des lignes droites (verticales ou horizontales) et des couleurs primaires qui se dotent d’un rôle déterminant dans la création des compositions. r r Son travail influencera de nombreux peintres comme Geneviève Asse ou Geneviève Claisse. Quelques années plus tard, les artistes de l’École de Paris avec André Marchand ou Édouard Pignon prendront une direction différente, utilisant des palettes de couleurs saturées dans des compositions figuratives. r r Dans le tournant de la deuxième moitié du XXe siècle, Léon Zack, comme beaucoup d’autres, renie les traditions passées et ses recherches le poussent à se mettre en quête de la vérité cachée au-delà de la couleur. Mario Prassinos cherche dans les « non-couleurs » (le blanc et le noir) à travers des dessins à se rapprocher de plus près de la lumière qui s’en dégage. Au sein du mouvement « Support Surface », Vincent Bioulès bascule dans l’abstraction et tente de rendre à la couleur sa réalité indépendante. Parallèlement, la matière de la couleur prend toute sa dimension émotionnelle dans l’œuvre de Giancarlo Bargoni où la touche plus que visible donne vie à une palette chromatique contrastée. Gérard Fromanger, quant à lui, réinvente la couleur par la revisite de procédés telles que la photographie et de l’impression par l’isolement de quatre couleurs fondamentales : le bleu, le rouge, le noir et le jaune. Enfin, chez Denis Laget, elle surgit d’une matière boueuse épaisse dans toute la puissance de ses tons. r r À travers un accrochage chronologique, le musée Estrine propose de découvrir toutes les recherches plastiques liées à la couleur et à sa matière.

Chaque dimanche, prenez de la hauteur ! Découvrez l'histoire de notre Église et visitez son clocher.

Les Masters Tambourin 3M – Le sport comme vous ne l’avez jamais vu ! Ils se dérouleront cette année les 28, 29 et 30 juillet 2026 à Cournonterral. Chaque été à Cournonterral, le petit village devient la capitale d’un sport aussi spectaculaire qu’insolite : le jeu de balle au tambourin. Pendant 3 jours, les Masters Tambourin 3M mêlent matchs de haut niveau, ambiance de fête, et culture occitane dans une explosion de sons, de frappes et d’émotions. Pendant trois jours, les meilleurs joueurs français, italiens et de jeunes talents internationaux se retrouveront pour offrir un spectacle sportif de très haut niveau, dans une ambiance conviviale et festive. Au-delà de la compétition, les Masters proposent également : •tdes animations musicales et festives, •tune restauration et une buvette sur place, •tdes espaces de convivialité, •tune ambiance "guinguette" très appréciée des familles et des visiteurs, •tun accès entièrement gratuit.

La grande roue s'installe sur les berges du Rhône permettant aux visiteurs de profiter d'un panorama exceptionnel sur la vieille ville, le fleuve et ses îles.

Une plongée dans l’Avignon médiévale incluant la visite du célèbre Palais des Papes !

Avignon, capitale de la papauté, capitale européenne de la Culture, a ses deux monuments emblématiques, le Palais des Papes et le Pont Saint Bénezet, classés depuis 1995 à l'UNESCO.

À l’invitation de la Ville d’Avignon, le Palais des Papes s’apprête à accueillir l’un des plus grands maîtres de l’art contemporain international : Lee Ufan.

Du 1er au 31 juillet, profitez de votre séjour au Festival Off pour visiter l’incroyable patrimoine d’Avignon à prix réduits !

Une invitation à découvrir le Palais des Papes et la vie qu’on y menait au XIVe siècle à travers une visite guidée.