Musées à faire autour de Vauvert (30) Tout afficher

Le musée de la tonnellerie se trouve dans l'une des salles du château de Générac : la Salle du Temple. Il fût inauguré en Avril 1995, lors de la traditionnelle fête de la Souche.

Le musée Paul Pastre est un musée d'art et de traditions populaires. Il comporte 4 salles et 2 couloirs inclus, dont chaque salle est consacrée à 1 ou 2 thèmes. On y trouve : les traditions camarguaises ; la viticulture et la cave coopérative ; les métiers d'autrefois (bourrelier, tournelier, sabotier...) ; une salle réservée au Château (cadres, chaises à porteur, autels gallo-romains...) ; objets divers (coiffures, vêtements, monnaies, anciens outils, objets domestiques...) ; tableaux du peintre Fernand JANIN (grand prix de Rome) ; bibliographies des personnages ayant marqué l'histoire locale.

Ambrussum est un site majeur pour la recherche archéologique, témoin de la romanisation précoce de la Gaule narbonnaise. C'est en effet, la seule étape connue à ce jour sur la Via Domitia qui n'ait pas été réoccupée après l'époque romaine, une aubaine archéologique ! Ambrussum a donc révélé un relais routier, un rempart classé Monument Historique, des domus gallo-romaines ainsi qu'une voie pavée, longue de 200 mètres, marquée de belles ornières dues aux multiples passages des chars, sans oublier un pont romain, classé Monument Historique depuis 1840 et peint par Gustave Courbet. Depuis 1968, les campagnes de fouilles archéologiques successives permettent de délimiter l’emprise du site, de mettre à jour ses vestiges et de les comprendre. Un musée de site et un parcours de visite aménagé parmi les vestiges proposent des clés de compréhension aux visiteurs. Par ailleurs, toute l’année, au musée : outils interactifs, visites guidées, ateliers, expo, animations pour tous les publics.

Vinopanorama est un centre d'interprétation de la vigne et du vin.r A découvrir 27 siècles de l'histoire du vin dans 3 espaces pour 3 immersions dans le temps et dans les civilisations.

Présentation d'une collection de broderie au boutis avec des pièces d’exception des XVIIIe et XIXe s.

Ouvert au public depuis décembre 2013, le musée Médard de Lunel est un lieu dédié à l'histoire de ses collections, au livre, ainsi qu'aux arts et métiers liés au patrimoine écrit. L'exceptionnel cabinet du bibliophile Louis Médard, placé au centre du musée, permet de découvrir une authentique bibliothèque du XIXe siècle, conservée dans son intégralité. Dans le parcours de visite, les différentes collections du musée dévoilent les témoins patrimoniaux de l'art de la reliure, de la gravure, de la calligraphie et de l'enluminure : •t5000 volumes datés du XIIe au XIXe siècle (manuscrits et imprimés) •tdes reliures précieuses réalisées par les grands artisans parisiens et montpelliérains du XIXe siècle •tune collection de fers à dorer pour la reliure •tdes estampes et des albums d'images •tdes objets et des outils illustrant les techniques du livre et de l'impression. À part la présentation de livres et d'ouvrages anciens, qui ne peuvent pas rester exposés sur une trop longue durée, le musée Médard fait vivre, à travers plusieurs dispositifs pédagogiques, l'univers du patrimoine écrit. Il est également ouvert à d'autres expressions (arts plastiques, spectacles), dans le but d'interroger le devenir de la transmission de l'écrit.

Exposition archéologique didactique permanente.r C'est la Dame de Caissargues, jeune femme (25 ans) de 5 000 ans, découverte à proximité, inhumée en position fœtale qui y vivait il y a 3000 ans av. J.C.

Seconde collection du Languedoc Roussillon, le musée des Beaux-arts présente des peintures françaises, flamandes, hollandaises et italiennes.

Situé à deux pas des Arènes, le musée des Cultures taurines est unique en France. Œuvres d'art et objets du quotidien évoquent ici la tauromachie et la course camarguaise, traditions tauromachiques autant régionales qu'internationales.

A la fois musée innovant, jardin méditerranéen et lieu de vie.

Temple contemporain face au temple antique, Carré d'Art Jean Bousquet a été conçu par Lord Norman Foster. Regroupant sur un même site bibliothèques, médiathèque et musée d’art contemporain, il est à l'image du Centre Pompidou.

Etabli dans l'ancien palais Episcopal du 17e siècle, le musée raconte la vie à Nîmes depuis la fin du Moyen Âge, à travers objets quotidiens et intérieurs bourgeois.

Quand en 1770, Jean-François Séguier, savant nîmois, revient vivre à Nîmes après un long et fructueux périple en Europe, il est loin d’imaginer que, de ses collections naîtrait un des plus riches muséums français.

La Maison du Riz est un endroit pédagogique parlant de l'évolution de la riziculture lorsqu'elle débuta en Camargue jusqu'à nos jours, trois espaces ont été créés : un espace consacré au matériel spécifique à la riziculture, un espace dédié au grain de riz et ses différentes étapes de transformation, un coin boutique. Riziculteurs passionnés, la famille Roziere sera heureuse de vous y accueillir.

Michèle Ricard, fille cadette du célèbre capitaine d’industrie français, humaniste et visionnaire, a souhaité rendre hommage à son père à travers ses œuvres, ses objets personnels, les témoignages des grandes personnalités, des photos de famille et des documents inédits.r r Le Musée Paul Ricard est le premier musée consacré au fabuleux destin de Paul Ricard, entrepreneur visionnaire et humaniste. r r Conditions d'accessibilité :r r Boucle magnétiquer Monte-personne

L'exposition d'une partie des collections personnelles de Saturnin GARIMOND comprend trois parties :r - La géologie et la paléontologier - L'archéologie et la préhistoire r - Les autres occupations naturalités de saturnin GARIMOND Géologie et Paléontologie.

Respectueux de l’héritage mistralien et de plus d’un siècle d’histoire muséographique, le Museon Arlaten-musée de Provence offre une toute nouvelle expérience de visite parmi 3500 objets, costumes et tableaux. Au gré de scénographies variées, il propose grâce à de nombreux dispositifs multimedia un choix presque infini de possibilités d'approfondissement et de découvertes. r r Du 18e siècle au multimediar r Fondé en 1899 par Frédéric Mistral, Prix Nobel de Littérature, chantre de la langue et de la culture provençales, le Museon Arlaten, « musée de poète » et « musée la vie vivante » était fermé au public depuis 2009.r Si les dioramas, les costumes des 18e, 19e et 20e siècles, la Tarasque, les objets de fête, les meubles et faïences, les bergers, les amulettes, les œuvres et l’esprit de Mistral sont toujours présents, les scénographies ont été revisitées pour être tantôt fidèles à l'origine, tantôt dotées d’une nouvelle profondeur historique. Le public pourra également découvrir le fruit des enquêtes ethnographiques sur la Provence d’aujourd’hui conduites par les équipes du musée.r Près de soixante dispositifs numériques (vidéos, textes, lectures en provençal, sons, jeux, musique, créations et fresques multimedia…) font revivre la Provence d’antan et évoquent avec gourmandise la Provence d’aujourd’hui.r r Un lieu unique et inspirér r Franchir le seuil du Museon Arlaten, c’est pénétrer dans un lieu façonné par deux mille ans d’histoire ! Extrémité du Forum à l’époque romaine (un ensemble de vestiges romains, un exèdre, des colonnes, une rue, des trottoirs et dallages sont encore visibles dans la cour du musée), demeure aristocratique à la Renaissance, collège de Jésuites des 17e au 18e siècles, prison et lieu de débats sous la Révolution française, de nouveau collège puis musée, aujourd’hui rénové, l’écrin du Museon Arlaten est un témoin majeur de l’architecture et de l’histoire arlésiennes de l’Antiquité au 21e siècle.r r Grâce à la rénovation, deux grandes nouveautés architecturales viennent encore rehausser la visite :r r - le grand escalier, conçu par l’architecte de la rénovation, Michel Bertreux (agence Tetrarc), est sublimé par deux créations de Christian Lacroix. Distribuant tous les étages, son décor a été conçu par le grand styliste arlésien comme « un geste de gratitude et d’amour » pour les collections du Museon Arlaten ici assemblées et recomposées librement dans deux grands totems de verre rétro-éclairés.r r - la Chapelle des Jésuites, totalement restaurée, est enfin rattachée au musée et offrira un cadre et un volume somptueux aux expositions temporaires.r r Pour les lieux, pour les collections, pour le voyage dans le temps proposé comme pour son regard contemporain, le Museon Arlaten-musée de Provence est une étape indispensable dans tout parcours de découverte des richesses de la ville d’Arles.r r Conditions d'accessibilité :r r Le Museon Arlaten dispose de nombreux aménagements pour les personnes à besoins spécifiques. Retrouvez-les en ligne :r https://www.museonarlaten.fr/un-musee-accessible-a-tousr r A noter : les visiteurs ont la possibilité de déposer leurs petits bagages à l'entrée.

Ouvert à la photographie dès les années 60 (4000 œuvres aujourd'hui), enrichi par des dons d'exception (Picasso, avec 57 dessins et deux peintures, Alechinsky...), très sensible à la sculpture (Germaine Richier, Toni Grand...), le musée a créé en 2008 une chambre d'écoute dédiée à l'art sonore. Véritable lieu de confluences, pratiquant la commande aux artistes et le mélange des disciplines, le musée propose expositions thématiques et accrochages renouvelés pour découvrir l'art autrement.r Surface de l'exposition permanente : 2500r Surface de l'exposition temporaire : 200r r Conditions d'accessibilité : r r Le Musée Reattu dispose de tablettes et œuvres tactiles, ainsi que de vidéos et visites guidées en LSF.

Aménagé avec l’aide amicale de l’architecte Tadao Ando, qui a déjà signé le premier musée Lee Ufan sur l’île japonaise de Naoshima en 2010, ce projet s’inscrit dans une dynamique forte du territoire et renforce l’offre culturelle Arlésienne déjà très riche. r r L’Hôtel Vernon, construit entre les XVIème et XVIIIème siècles, est un hôtel particulier composé d’un corps de logis structuré autour d’une cour intérieure. Lee Ufan Arles a pour ambition d’être un centre d’exposition visant à faire découvrir les œuvres de l’artiste Lee Ufan, mais aussi à être un lieu de vie, de soutenir et de parrainer diverses activités artistiques et culturelles. r r Lee Ufan Arles est le troisième lieu grand lieu de présentation de ses œuvres, après le Lee Ufan Museum de Naoshima ouvert en 2010 et l’Espace Lee Ufan du Busan Museum of Art ouvert en 2015.

Le projet de musée est né de la rencontre entre Odile Pascal qui a collectionné toute sa vie avec sa mère Magali des costumes arlésiens et Anne, Agnès et Françoise Costa qui dirigent la maison Fragonard. La collection de leur mère, Hélène Costa, avait initié la création du Musée Provençal du Costume et du Bijou à Grasse en 1997. Juste avant le décès de Magali Pascal, les soeurs Costa s'étaient engagées à acquérir l'ensemble de la collection arlésienne pour lui donner un écrin d'exposition et un lieu de conservation et faire vivre l'oeuvre d'une vie rassemblant l'histoire de la mode arlésienne dans tous ses aspects.r r Entièrement rénové dans le respect de son origine architecturale et historique, le bâtiment retrouve ses volumes des XVIIe et XVIIIe siècles. Connus notamment pour la réalisation du musée Yves Saint Laurent à Marrakech, le duo d'architectes Karl Fournier et Olivier Marty (Studio KO) signe la magnifique réhabilitation et scénographie du musée, où se marient parfaitement l'enveloppe historique et leur talent contemporain, faisant écho aux collections de modes et de costumes qui y seront présentées, datant pour les plus anciennes de du XVII ème siècle.

Il s'agit sans aucun doute d'un des plus riches musées du santon en Provence. Dans une maison du XVIIIème siècle vous pourrez admirer les oeuvres des plus grands santonniers provençaux du passé et d'aujourd'hui.r r Outre les oeuvres de quinze santonniers " Meilleurs Ouvriers de France " vous retrouverez sur plus de 160 m2 d'exposition toute l'histoire du santon provençal.r r Au travers de plus de 2000 santons fabriqués par plus de 100 santonniers du XIXème au XXIème siècle vous aurez la vision la plus complète de cet art populaire qui fait le charme des Noëls Provençaux.

La Fondation Thalie a pour ambition de favoriser le dialogue entre les arts visuels et les savoir-faire à travers son programme d’expositions et de résidences, et met en lumière le rôle de la création contemporaine dans la transition climatique à travers son programme de conférences et podcasts « Créateurs face à l’urgence climatique », que nous menons en partenariat avec l’ENSAD Paris. r Dans un ancien hôtel particulier du XVIIIème siècle entièrement rénové au pied des Arènes, l’exposition inaugurale « Persephone » présente le travail de l’artiste-designer Jeanne Vicerial et de la photographe Leslie Moquin, en dialogue avec des commissions d’œuvres in situ (Adrien Vescovi, Sylvie Auvray, Rina Banerjee) et une sélection d’œuvres de la collection de la Fondation.

Situé au cœur du village de Teyran, le domaine familial conserve des traditions ancestrales développées depuis l'occupation romaine. Le domaine propose également un écomusée qui retrace l'histoire de la tradition viticole en Pic Saint-Loup et les challenges à venir du domaine.

Prés de Montpellier, au Crès, se trouve l'atypique Musée saharien. Atypique par son architecture qui reprend les lignes d'un véritable bordj saharien, aux couleurs du désert. Atypique aussi, puisque c'est le seul musée en Europe consacré à l'histoire et aux populations du Sahara. Sur 2 niveaux, les visiteurs découvriront tout l'univers saharien : son exploration à l'époque de la présence française, la vie des nomades et de nombreux objets usuels et de magnifiques bijoux. Le Sahara constitue de véritables archives de la création de la planète. Une vitrine est dédiée à l'explorateur T. Monod, grâce à des objets personnels. Elément fort de la visite, la reconstitution unique d'un char à chevaux des Garamantes, peuplade mystérieuse du Sud de la Lybie. Des photographies de M. Bruggmann, JM. Durou ou Alain Sèbe révèlent la beauté des peuples du Sahara. Enfin, des vitrines sont consacrées au travail de HJ. Hugo, préhistorien de renom et à l’épopée de la Mission Berliet Ténéré Tchad.

Salle d’exposition Baroncelli

Programme :r A 18h30, conférence d’Annelyse Chevalier au Relais Culturel.r A 19h30, séance dédicace et verre de l’amitié au Musée r Gratuit / Sur réservation : 04.65.07.66.26 / accueil-museal@lessaintesmaries.fr.

Grâce à de nombreuses campagnes de fouilles archéologiques sous-marines, le Musée des Saintes-Maries-de-la-Mer révèle la richesse historique des terres sauvages et du littoral camarguais. Plongez à la découverte d’un passé maritime florissant où tous les peuples marchands de méditerranée se sont croisés. Découvrez ou redécouvrez également les collections ethnographiques liées à la figure du Marquis de Baroncelli, personnage emblématique des Saintes-Maries-de-la-Mer et fervent défenseur de la Camargue et de ses traditions. Le musée vous transporte de la noire profondeur des eaux à la lumière des marais sur plus de 3000 ans d’Histoire où de multiples évènements et activités culturelles sont organisés toute l’année

Les collections du Musée Auguste Jacquet témoignent de la singularité culturelle de la cité : de l'Antiquité romaine jusqu'aux modes vestimentaires de la fin du XIXe Siècle en passant par la Foire de la Madeleine.

Le Musée de la Résistance et de la Déportation est un lieu de transmission, d’éducation, de formation et de réflexion sur l’histoire de la Seconde Guerre mondiale et de ses enjeux face à une actualité qui ne cesse de remettre au présent un passé qui semblait être derrière nous. Créé en 1990 par des résistantes, résistants et des résistantes-déportées, résistants- déportés, il explore les différentes thématiques de l’histoire de la Seconde Guerre mondiale, porte les mémoires des hommes et femmes engagés dans ce combat, met en lumière celles de la Région de Résistance « R3 » (sud de la région Occitanie, Aude, Aveyron, Gard, Hérault, Lozère, Pyrénées-Orientales) à travers une exposition permanente d’objets, de documents et de témoignages. Outil pédagogique à destination des scolaires mais aussi du grand public, ce musée a pour objectif de perpétuer l’esprit de résistance, de liberté, de solidarité, de respect et de tolérance face à toute forme d’oppression et de discrimination. Il se donne pour mission d’éduquer à la citoyenneté et de faire vivre les valeurs républicaines par la défense de la laïcité.

La Maison du Castor est un espace de découvertes, ludique et interactif pour petits et grands. Au cœur des gorges, plongez dans l'univers du castor et dans le Gardon !

Souleiado, le dernier des indienneurs ! Fondée en 1988, ce musée atypique mêle les souvenirs de la maison Souleiado et de l'histoire de l'impression du tissu en Provence !r Depuis 1806, l'entreprise familiale est bien plus qu'une marque emblématique de l'art de vivre en Provence, elle assume un rôle de protection, de conservation et de transmission de notre culture, de nos traditions. Au gré d'une scénographie captivante se dévoilent des objets d'arts provençaux, des trésors textiles, des patchworks d'exception, des créations de mode chatoyantes. Le 39 rue Charles Deméry abrite l'atelier d'impression de cotonnades Souleiado dans son état d'origine avec sa cuisine aux couleurs et son exceptionnelle collection de planches d'impression !

Ce musée met en valeur les œuvres majeures de créateurs "indemnes de toute culture artistique", autodidactes, inspirés, quelquefois inadaptés à la société, parfois rebelles, souvent poétiques qui éprouvent la nécessité de s’exprimer à travers la réalisation de tableaux, dessins, objets, créant ainsi un univers très personnel, émouvant et étonnant. Il propose aux visiteurs une vitrine de plus de 250 créateurs reconnus internationalement (750 œuvres) et permet d’avoir un large aperçu des différents créateurs bruts, singuliers, visionnaires, surréalistes. Parmi les icônes ou fondamentaux de l’art brut, le musée présente les plus importants d’entre eux : Aloïse Corbaz, Johann Hauser, Adolf Wölfli, Augustin Lesage. L’œuvre de l’artiste-zingueur Fernand Michel s’offre également aux visiteurs (maison et atelier). Implanté au cœur du quartier des Beaux-Arts, bien desservi par le tramway, ce musée ambitieux, constitué de salles d’expositions permanentes et temporaires, d’un jardin...

Visitez La Redoute de Ballestras, fortin édifié au XVIIIème pour protéger la côte et qui favorisa l’installation des premiers pêcheurs. Aujourd’hui, elle accueille le Musée Albert Dubout. Les expositions témoignent du regard acéré du caricaturiste sur la société des loisirs de son époque.

Situé à proximité du site archéologique en périphérie d’un parc naturel de 280 hectares, le musée invite les visiteurs à découvrir les vestiges de l’ancienne cité mis au jour lors des campagnes de fouilles menées de 1963 à nos jours. Répartie sur deux niveaux, l’exposition permanente propose un véritable parcours archéologique chronologique et thématique afin de découvrir les collections : plus de 1 500 céramiques, urnes en verre, objets usuels, outils, vaisselle, bijoux, lampes à huile, monnaies, mosaïques, sculptures antiques, stèles, objets de la nécropole Saint-Michel où 76 tombes furent découvertes… De l’époque Néolithique avec le développement de la civilisation Chasséenne (4500-3500 avant notre ère) jusqu’au Moyen-Âge, le musée archéologique accompagne le public.

L'offre culturelle en matière d'arts premiers s'enrichit cette année à Montpellier : un nouveau musée s'est ouvert dans le quartier des Beaux Arts, consacré aux représentations artistiques de la fécondité féminine à travers les âges et les cultures du monde. Les amateurs d'art, les professionnels de santé, les femmes enceintes et leurs familles, les étudiants, les visiteurs seront séduits par la riche iconographie, les objets insolites, la présentation en français et en anglais, les anecdotes contées par le collectionneur. L'exposition se décline par zones géographiques, révélant ainsi la variété infinie des styles et des interprétations sur un thème universel, répondant aux angoisses existentielles des femmes faisant face aux incertitudes concernant leur fécondité. Le Docteur Vincent Fauveau a parcouru le monde pendant quarante années d'une vie professionnelle consacrée à la santé des femmes, récoltant des objets d'une grande variété et souvent surprenants.

Le Pavillon Populaire, situé sur l'esplanade Charles de Gaulle à Montpellier, en plein cœur de ville, est un lieu d'exposition présentant toute l’année des œuvres d’artistes renommés et des travaux photographiques sur des thèmes divers. Ouvert gratuitement au public, c’est l’un des lieux de référence de la photographie contemporaine. Vous pouvez venir le temps d'une pause, loin de l’agitation de la place de la Comédie toute proche. La programmation spécialisée dans l'art photographique présente aussi bien des artistes locaux, régionaux ou de renommée internationale. Chaque année, le Pavillon Populaire est un des lieux qui accueille les Boutographies, rencontres photographiques de Montpellier. Quelques précédentes expositions : rétrospective Robert Doisneau, Couleurs de Plossu, rétrospective Linda McCartney... Entrée libre.

Une incroyable collection de plus de 5000 véhicules mythiques et uniques en modèle réduit ! Issus du monde entier, des origines à nos jours ! Des marques prestigieuses ! Ferrari, Bugatti, Mercedes, Porsche, Rolls Royce, Duesenberg, Citroën, … Des fabricants connus ! Medailler Franklin, Norev, Scalectrix, Dinky Toys, Faller, ...

L'Espace Dominique Bagouet est un lieu d'exposition d'art et de patrimoine qui explore l’œuvre des artistes régionaux du 19e et 20e siècle. Les précédentes expositions ont dévoilé au public les oeuvres de Ladislas Kijno et Robert Combas, Anne Jallais, André Blondel, André Cervera, Albert Dubout, André Castagné et Camille Descossy... Situé tout près de la place de la Comédie sur l'Esplanade Charles de Gaulle, l'espace Dominique Bagouet est ouvert gratuitement, une raison de plus pour s'y rendre !

L'Hôtel Cabrières- Sabatier d'Espeyran, installé dans un hôtel particulier du XIXème siècle, accueille le département des Arts décoratifs du Musée Fabre de Montpellier. Cette demeure historique propose de découvrir les cadres de vie des sociétés bourgeoises et aristocratiques des XVIIIe et XIXe siècles. Ayant conservé intégralement les éléments qui composaient ces appartements, l'hôtel Cabrières - Sabatier d'Espeyran propose un ensemble unique. Dans les décors fidèlement reconstitués de ses salons, cet hôtel particulier dévoile sa remarquable collection de mobilier, ainsi que d'exceptionnelles céramiques et pièces d'orfèvrerie. Cette collection est constituée en majeure partie de meubles et objets provenant du legs de Mme Renée de Cabrières et de son mari Frédéric Sabatier d'Espeyran en 1967.

Le musée Fabre de Montpellier Méditerranée Métropole, l'un des musées les plus importants d'Europe, vous entraîne dans un voyage dans le monde des arts à travers les siècles. Le Musée Fabre doit son origine au peintre montpelliérain François-Xavier Fabre. Monument d'exception, le bâtiment mêle architecture ancienne et contemporaine. Un parcours fluide permet de traverser les espaces du collège des Jésuites datant du XVIIème siècle en passant par le Musée Fabre installé en 1828 dans l'hôtel particulier de Massillian, jusqu'au bâtiment contemporain abritant les œuvres de Pierre Soulages. Le musée présente plus de 700 œuvres - peintures, sculptures, dessins - dans un espace de 9 200m², et notamment de nombreux chefs-d’œuvre des grands maîtres flamands, hollandais, italiens, espagnols et français, de Veronese et Zurbaran à Pierre Soulages, en passant par Delacroix, Courbet et Frédéric Bazille.

IMPORTANT: actuellement fermé pour travaux - pas de date de réouverture annoncée L'ensemble historique de la Miséricorde recèle la dernière apothicairerie montpelliéraine encore en place. La pharmacie, constituée de deux salles (l'officine du 18ème et celle du 19ème siècle) contient une collection rarissime de pots de monstre, pots canons, cruches et chevrettes témoignage de plusieurs siècles de faïencerie montpelliéraine. La chapelle aménagée en 1830 dans les anciens ateliers de la Monnaie est ornée de peintures illustrant l'histoire de la charité montpelliéraine, parmi lesquelles deux grands tableaux du choeur : La Charité de saint Vincent de Paul d'Eugène Devéria et Les Dames de la Miséricorde d'Auguste Glaize. D'autres toiles signées de Reynaud Levieux font de la chapelle un petit conservatoire de la peinture régionale du 17ème au 19ème siècle.

Ouverte en juin 2013 dans l’ancien collège royal de médecine rénové par la Ville, MO.CO. Panacée est aujourd’hui un centre d’art contemporain de premier ordre. Il dédie sa programmation et ses espaces (1000 m²) aux artistes émergents, avec une grande place laissée à l’interdisciplinarité et l’évènementiel. Sous la direction de Numa Hambursin depuis mars 2021, MO.CO. Panacée fait partie du MO.CO. (Montpellier Contemporain), un écosystème artistique qui inclut également MO.CO. Esba (École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier) et MO.CO. un espace dédié à l’exposition de collections du monde entier.

Le Musée Fougau, installé dans l'hôtel particulier de Varennes, musée privé d'art et traditions populaires, est consacré à la vie quotidienne dans le Montpellier d'autrefois et à la culture occitane. Les collections permettent de visualiser un intérieur traditionnel Montpelliérain du siècle dernier avec des objets d'époque.

Musée universitaire à vocation pédagogique, le Musée des Moulages a été créé en 1890 dans l’objectif de conserver et d’exposer les collections d’étude liées à l’enseignement de l’Archéologie (tirages en plâtre d’éléments de sculpture, objets originaux antiques, fonds photographique). Inauguré à l’occasion du VIe centenaire de l’Université de Montpellier, le musée a été installé dans le Palais de l’Université, siège de la Faculté des Lettres. L’achat, en 1904, de la collection de moulages du chanoine Didelot de Valence a permis d’élargir les périodes historiques présentées et d’introduire l’art médiéval. "Parure" de l’ancienne faculté des Lettres, le musée est aujourd’hui une composante essentielle de l’Université de Montpellier Paul-Valéry. Il est à la fois un témoignage historique de l’enseignement et de la recherche scientifique au tournant des XIXe et XXe siècles, et un acteur de la vie culturelle de l’université grâce aux manifestations scientifiques, artistiques et culturelles.

Une collection unique en France, renouvelée chaque semaine et confiée par Monsieur Jean-Pierre Malka. Plus de 1000 pièces de tranchées que les Poilus bricolaient pendant les longues heures d'attente. Le moindre morceau de métal, de bois, de pierre ou d'os ramassé sur place était prétexte à occuper les mains et l'esprit pour s'évader de la tension ambiante et passer le temps. Des réalisations parfois maladroites et naïves mais aussi de véritables petits chefs-d’œuvre : vase, coupe-papiers, encriers, bagues, pendentifs... Autant de témoignages poignants de l'Artisanat de tranchées. Visite guidée gratuite sur rendez-vous.

Institution singulière, MO.CO. est à l’image de son territoire : libre et audacieux. MO.CO. Montpellier Contemporain est un écosystème artistique qui va de la formation jusqu’à la collection, en passant par la production, l’exposition et la médiation, grâce à la réunion d’une école d’art et deux centres d’art contemporain : le MO.CO. Esba (École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier), le MO.CO. Panacée (laboratoire de la création contemporaine) et le MO.CO. (espace dédié à des expositions d’envergure internationale). Fort de sa position géographique centrale, le MO.CO. est l’entité principale de Montpellier Contemporain. Trois expositions rythment l’année, ainsi qu’une riche programmation de visites et d’ateliers pensés pour tous les publics. Visite famille, découverte sensorielle pour les tout-petits, atelier créatif, visite en LSF, escape game...

L’Espace Saint Ravy est un lieu d’exposition municipal situé en plein cœur de l’écusson et ouvert aux artistes émergents de Montpellier et de sa Métropole, sur appel à candidature annuel. Chaque mois, une nouvelle exposition se concentre sur le travail d’un ou de plusieurs artistes sélectionnés. Les expositions présentent des œuvres peintes, des sculptures ou des installations. Entrée libre.

Important : Actuellement fermé pour rénovation, date de réouverture communiquée ultérieurement (pas avant 2026) Plongez dans une expérience hors du commun au Musée et Conservatoire d'Anatomie de Montpellier, un lieu patrimonial exceptionnel classé monument historique, au cœur de la Faculté de Médecine. La grande galerie, abritant près de 5600 pièces anatomiques (dissections anatomie pathologique), des moulages en cire (lésions cancéreuses et vénériennes…), diverses pièces d’anthropologie, d’embryologie, de malformations, de pathologies, de squelettes, ainsi que des instruments de chirurgie anciens, vous permet d’explorer des pièces rares, pour certaines dans des vitrines d’époque. Ce lieu n’est accessible que lors d'une visite guidée. Créé à la fin du XVIIIe siècle dans un but d’enseignement, ce conservatoire possède des collections étonnantes qui ont été classées monument historique en 2004. Après votre visite, poursuivez votre exploration en flânant dans les ruelles pavées du centre historique de Montpellier, à deux pas du musée. Explorez la cathédrale Saint-Pierre et flânez dans les ruelles pittoresques.

Le Musée Atger, situé au cœur des bâtiments historiques de la Faculté de médecine, est composé d'une très riche collection de dessins des écoles flamandes, italiennes, hollandaises, allemandes et françaises, patiemment rassemblée par Xavier Atger qui l'a léguée au siècle dernier à la Faculté de Médecine. Sont représentées notamment parmi les 1000 dessins et 5000 estampes, les œuvres de Fragonard, Natoire, Giambattista Tiepolo, Jordaens, Rubens...

Le Carré Sainte-Anne fut d'abord une église néogothique construite au XIXème siècle. Son clocher majestueux est visible de toute la ville de Montpellier. Il est aujourd'hui reconverti en espace culturel et en centre d’art contemporain. Il accueille des expositions, la direction a toujours cherché à privilégier les artistes contemporains locaux (peintres, photographes, plasticiens etc...) en leur offrant un espace culturel dédié à tous les arts. Sa nef réaménagée propose un espace de 600 m2.

"HARIBO c’est beau la vie pour les grands et les petits" r Avouez, vous venez de fredonner le slogan le plus populaire de l’histoire du bonbon !r Saviez-vous qu’à Uzès se trouvent le seul Musée HARIBO ainsi que la plus grande boutique au monde ? A DECOUVRIR

Un patrimoine incroyable comprenant plus de 5000 objets pour toutes les générations, mis en scène sur 1600 m². Sensations garanties en grimpant sur certains véhicules d'exception !