Musées à faire autour de Vauvert (30) Tout afficher

Le Musée de la Pharmacie, fondé en 1972 dans la faculté de Pharmacie, rassemble de nombreux objets sur la pharmacie ancienne et contemporaine : livres, meubles, bustes, peintures à l’huile, machines, pots à pharmacie, herbiers, anciens uniformes... Les reconstitutions de pharmacies du XIXe et XXe siècles sont particulièrement intéressantes.

Situé dans l'ancien évêché du XVIIe, entre ville et garrigue, le musée Georges Borias regroupe des collections d'archéologie, d'histoire, d'artisanat, permettant de découvrir le riche passé d'Uzès et les écrivains qui ont fait sa renommée (Racine, Gide).

Les collections présentées au public proviennent de donations, de fonds privés et de prêts d'artistes ou de collectionneurs Le Musée Parcelle473 s’étend sur une superficie de 3000 m² et dispose de 300 m² de surface d’exposition. Il est situé dans le quartier Malbosc sur les hauteurs de Montpellier. Il propose à son public la découverte, entre autres, de l’histoire du mouvement artistique Street art et graffiti. Ce projet, porté par Laurent Rigail et Éric Brugier se caractérise également par la volonté de recréer un lieu de vie, de partage et d’échanges culturels à travers la consécration d’un mouvement artistique planétaire. La création du centre d’art, d’ateliers, d’une résidence d’artistes, en fait un nouveau lieu vivant, lieu de création et de production. Toujours avec la même volonté d'exprimer et de partager un savoir-faire, ce projet est une renaissance sur un territoire où l'art succède à la vigne et les artistes aux ouvriers agricoles.

Atelier de fabrication de fourches en bois à 3 branches , faites dans les micocouliers cultivés spécialement. Cette industrie particulière à la ville de Sauve, labellisé Ville et Métier d'art en 2016 est unique en Europe.

Installé dans un ancien moulin à huile, le Musée de la Poterie Méditerranéenne vous propose un parcours autour de la Méditerranée afin de découvrir, à travers la céramique, le quotidien des peuples méditerranéens.

Ce château, XVIIIe s., ancienne résidence des évêques de Montpellier, abrite le musée Hofer-Bury (ouvert les week-ends de 15h à 18h, et en semaine lors d'expositions temporaires), large collection d'art moderne, essentiellement d'artistes régionaux, ainsi que la Médiathèque Jean de la Fontaine, et accueille tout au long de l'année, en intérieur comme en extérieur, diverses animations /manifestations culturelles : spectacles, théâtre, expositions, concerts (salon de musique 'à l'italienne' aux gypseries remarquables, classé aux Monuments Historiques) conférences... A ne pas manquer : le parc du château (platanes tricentenaires, arbres 'exotiques', mail, île dans la source de la Tourtoulière, bassin rectangulaire entouré de bambous).

Dans sa jeunesse, Yves Brayer est attiré par l'Espagne puis par l'Italie dont il exprime avec puissance les caractères spécifiques, tant par des huiles que par des gouaches et des monotypes. En 1945, commencent ses séjours réguliers en Provence, d'abord à Saint- Rémy, puis aux Baux. Il s'attache à traduire l'aspect aride et sauvage des crêtes calcaires, au-delà de paisibles champs d'oliviers. Attiré par la Camargue toute proche, il est séduit par ses vastes étendues peuplées d'oiseaux, de chevaux et de taureaux. Ses huiles, aquarelles et lithographies rendent ces paysages familiers au public lors de ses expositions à Paris et aussi dans diverses capitales à l'étranger. Sa vie est partagée entre son mas aux Baux-de-Provence et son atelier à Paris. Invité à réaliser des expositions dans diverses capitales, il a aussi l'occasion de faire des voyages au Mexique, au Japon et tout autour de la Méditerranée, d'où il rapporte surtout des aquarelles. En 1974, évoquant la Nativité dans les Alpilles, il réalise des fresques de la Chapelle des Pénitents Blancs, face à l'Eglise Saint-Vincent.r Surface de l'exposition permanente : 350r Surface de l'exposition temporaire : 100

Le Château de Bosc, situé au cœur d'un cadre verdoyant, est un lieu unique dédié à l'univers du vélo et de la moto.

Des pièces des célèbres santonniers Carbonnel, Fouque, Jouve, Peyron Campagna, Toussaint, Thérèse Neveu, Louise Berger, Simone Jouglas y trouvent également leur place.r La cérémonie traditionnelle de l'offrande aux bergers appelée le Pastrage est mise en scène dans le décor des Baux-de-Provence, devant l'église du village. Une crèche traditionnelle provençale et la vie quotidienne d'une famille au XIXe siècle sont présentées dans deux grandes vitrines. Pour les enfants, une ribambelle de petits santons naïfs peints de couleurs vives est placée à leur hauteur.r Une très grande toile, réalisée par Antoine Serra (1908-1995), représentant la messe de minuit aux Baux-de-Provence vient compléter ces collections uniques. L'histoire de cette peinture commence le 24 décembre 1947 lorsque l'artiste, qui possédait son atelier dans le village, assiste à la cérémonie dans l'Eglise Saint-Vincent.

Proche des peintres et des poètes (Derain, Picasso, Apollinaire, Suarès),r il décide, en 1939, d’installer son atelier aux Baux-de-Provence. Artister pionnier dans la cité, il acquiert l'Hôtel Renaissance Jean de Brion qu'ilr restaure et qui deviendra après sa mort un musée dédié à son œuvrer et à ses collections : près de 1500 ouvrages du XVIe au XIXe siècle, desr gravures de Dürer et de Goya.r Mais les années ont passé, actuellement le musée fait l'objet de travauxr d’assainissement et de réaménagement des espaces. A compter der cet été, il rouvrira ses portes avec au rez-de-chaussée l’Atelier du livre,r qui s’inscrit dans la volonté de la Fondation d’ouvrir une activité de trèsr grande qualité.r La découverte de son atelier dévoile l’exigence et la rigueur des créationsr de Louis Jou. Là, entre les presses à bras et les jeux de caractères créésr par l’artiste, se révèle l’univers de la typographie et de l’édition d’art.r Artiste passionné, Louis Jou a exercé une influence déterminante sur ler livre contemporain. Le poète et éditeur Pierre Seghers le qualifiait « d’architecte du livre et des Baux ».

Dès les premiers pas dans le Rétromusée, le visiteur est transporté dans une autre époque. Ce lieu unique invite à un véritable voyage dans le temps, à la découverte du quotidien d’autrefois à travers des mises en scène riches en détails et en authenticité.r r Créé en 1987 grâce à la collaboration entre la ville de Saint-Martin-de-Crau et la famille Avis, passionnée d’histoire et d’objets anciens, le Rétromusée est une véritable caverne aux trésors. Chaque espace a été imaginé avec soin afin de faire revivre les ambiances, les métiers et les savoir-faire qui ont marqué les siècles passés.r Au fil de la visite, une impressionnante collection d’outils, d’objets et d’équipements datant du XVIIᵉ siècle jusqu’aux années 1970 se dévoile.r Restaurées avec patience et minutie par la famille Avis, ces pièces témoignent de la richesse du patrimoine local et de l’ingéniosité des générations qui se sont succédées.r L’expérience se poursuit au milieu d’une quarantaine de mannequins vêtus de costumes d’époque, qui donnent vie aux scènes reconstituées. Chaque décor raconte une histoire et plonge le visiteur dans l’atmosphère d’antan. Une visite incontournable pour les amateurs de patrimoine, les curieux et tous ceux qui souhaitent découvrir l’histoire sous un angle vivant et captivant.

L'Écomusée de la Crau géré par le Conservatoire d'Espaces Naturels de Provence-Alpes-Côte d'Azur dévoile les secrets d'un territoire peu connu et unique en France : la Plaine de la Crau.r Il a pour objectif la mise en valeur du patrimoine naturel et humain de la Crau : ses paysages contrastés entre steppe aride et bocage verdoyant, ses activités agro-pastorales à fort enjeu environnemental et sa nature hors du commun héritée des steppes africaines.r Construite de façon ludique et pédagogique, l'exposition permanente permet de comprendre l'interaction entre l'homme et la nature sur cette plaine pâturée par les moutons depuis des millénaires. r Les grands enjeux de territoire en Crau sont aussi abordés : l'élevage ovin du " Mérinos d'Arles ", la production du Foin de Crau AOP, la gestion de la ressource en eau, dont dépendent 270 000 habitants.r On y découvre aussi la richesse du patrimoine naturel, les milieux rares et les espèces protégées qui font la spécificité de ce territoire unique au monde, ainsi que les défis relevés par les gestionnaires pour les conserver.r Le Crau est également présentée au travers de vidéos ludiques avec, en point d'orgue, un film d'animation réalisé par Eric Serre, 1er assistant-réalisateur de " Kirikou " et " Azur et Asmar ", qui donne une version onirique de la formation de la plaine de la Crau à partir du mythe d'Héraclès. r D'autres films d'animation et des dispositifs multimédia interactifs permettent de découvrir de manière insolite les enjeux de ce territoire.r r Il constitue également un passage incontournable pour rejoindre la Crau. Pour y accéder, il suffit de demander une autorisation d'entrée (3 €), qui vous permettra d'emprunter le sentier d'interprétation de Peau de Meau, long de 4,7 km et jalonné de 15 panneaux explicatifs.r r L'Écomusée de la Crau accueille aussi tout au long de l'année des expositions temporaires et des ateliers ludiques en lien avec l'environnement.

Construite de façon ludique et pédagogique, l’exposition permanente de l’Ecomusée de la Crau permet de comprendre l’interaction entre l’homme et la nature sur cette plaine pâturée par les moutons depuis des millénaires.r r Dans une scénographie à la fois moderne et élégante, l’exposition aborde les grands enjeux de territoire en Crau : l’élevage ovin du « Mérinos d’Arles », la production du Foin de Crau AOP, la gestion de la ressource en eau, dont dépendent 270 000 habitants. On y découvre aussi la richesse du patrimoine naturel contrasté entre steppe aride et bocage verdoyantl, les milieux rares et les espèces protégées qui font la spécificité de ce territoire unique au monde, ainsi que les défis relevés par les gestionnaires pour les conserver.r r La Crau est également présentée au travers de vidéos ludiques avec, en point d’orgue, un film d’animation réalisé par Eric Serre, 1er assistant-réalisateur de « Kirikou » et « Azur et Asmar », qui donne une version onirique de la formation de la plaine de la Crau à partir du mythe d’Héraclès. D’autres films d’animation et des dispositifs multimédia interactifs permettront de découvrir de manière insolite les enjeux de ce territoire.r r La boutique de la Maison de la Crau vous propose une multitude d’ouvrages sur la faune et la flore, ainsi que des guides, des cartes, les publications du Conservatoires d'Espaces Naturels PACA, mais également quelques souvenirs et cartes postales.

C'est à Maillane que vécut le poète Frédéric Mistral (1830-1914), où il composa toute son oeuvre, couronnée en 1904 par le Prix Nobel de Littérature, créateur du Félibrige. La maison où il résida de 1876 jusqu'à sa mort (25 mars 1914) a conservé depuis l'aspect authentique du temps de Mistral, grâce aux travaux de restauration réalisés de 1992 à 1995 par le service des Monuments Historiques. En effet, après la mort de Madame Mistral en 1943 la maison devint musée en 1944. On peut y découvrir tous les souvenirs et oeuvres d'art offertes au poète tout au long de sa vie (objets, livres, photos..), conservant ainsi l'atmosphère que Mistral a su créer dans sa maison, donnée à la commune par testament en 1907. Le bâtiment est classé au titre des Monuments Historiques le 10 novembre 1930. De plus, le Musée bénéficie désormais de plusieurs distinctions le label Maison d'Illustres et il fait partie également de la fédération des Maisons d'écrivains.r Charmante demeure bourgeoise en forme de bastide aixoise à un étage, un bandeau sépare les deux niveaux. Les fenêtres sont à encadrement à crossettes, et au-dessus des ouvertures du rez-de-chaussée sont sculptées les figures de Mireille et Esterelle (les héroïnes des oeuvres de Mistral : Mireille et Calendal), et des étoiles du Félibrige. La maison présente un important fronton sculpté, composé des symboles de la culture régionale : fruits, légumes, trident de gardian, ancre,... On y observe aussi les initiales VM (Vincent et Mireille) et EC (Esterelle et Calendal), ainsi que la devise du poète : "Le soleil me fait chanter". r r Pas de visite libre. Visites guidées et commentées.r Toutes les visites se font sur réservation préalable (par téléphone ou en se rendant sur place). r Pour les groupes de plus de 10 personnes : réservations par mail ou téléphone 15 jours en avance obligatoire.

Le Musée de région Auguste Chabaud présente une collection permanente d'œuvres de cet artiste provençal de la première moitié du XXème siècle. r Il fut le compagnon de Matisse et des Fauves. Ses sujets de prédilectionr furent les paysages des Alpilles et de la Montagnette, la vie quotidienne des villages ou encore la vie nocturne de Paris interlope du début du siècle.r r Des expositions temporaires ont lieu ponctuellement, sur un thème se rapportant à l'œuvre d'Auguste Chabaud ou sur d'autres artistes.

En haut de l'escalier roman, historique de la maison de santé St Paul et reconstitution d'une chambre analogue à celle où fut interné Vincent Van Gogh entre 1889 et 1890. Panorama sur le champ de blé et les Alpilles que l'artiste contemplait de sa fenêtre. Dans les pièces voisines l'historique de la psychiatrie au temps de Van Gogh et les commentaires médicaux qu'inspirent sa vie et ses maladies.

Plus d'un millier d'objets témoignant de la guerre 1914-1918 sont rassemblés dans la demeure de Mme Maryse Dupont. Grande passionnée de la 1ère guerre mondiale, c'est toute une époque qu'elle a reconstituée à travers une collection impressionnante, regroupant des objets plus étonnants les uns que les autres, comme des briquets fabriqués à partir de douilles ou de pièces de monnaie.r r Visite sur rendez-vous uniquement.

Le musée, situé dans un hôtel Renaissance sur la Place Favier, proche musée des Alpilles, renferme le mobilier archéologique trouvé à Glanum, ainsi qu'une importante statuaire et un lapidaire abondant, constitué d'éléments architecturaux, de stèles funéraires et d'autels votifs, d'époque celto-ligure, hellénistique et gallo-romaine. Sa visite complète parfaitement la découverte du site gallo-romain.r r Nouveauté : Visite découverte de l'Hôtel de Sade durant sa période de fermeture au public !

Le musée municipal d'Archéologie Paul Soyris à Murviel-les-Montpellier présente exclusivement les vestiges issus des fouilles archéologiques réalisées sur la commune. Dans une dizaine de vitrines, des objets témoignent de l'occupation de la commune pendant le néolithique et l'époque gallo-romaine : sculptures, inscriptions, objets funéraires. Au Nord du village, sur le site antique du Castellas, des fouilles mettent constamment à jour des découvertes qui peuvent être exposées au musée.

Le Musée retrace le passé séricicole des Cévennes à travers une collection unique : du ver à soie jusqu'à l'étoffe, découvrez les secrets de production et de tissage de ce "fil d'or".r ouverture 2026 r Musée -mi mars r Boutique d'artisans locaux - 10 fév

Ecomusée consacré à l'apiculture, directement chez l'apiculteur . Exposition de matériels anciens , photos . Ruche vitrée sous verre

A l'âge de 7 ans, Etienne attendait la période de Noël avec impatience. Tous les ans, c'est lui qui était chargé d'installer et de monter la crèche autour de l'arbre de Noël. A l'âge de la retraite, il décide de construire dans l'ancien frigo de son mas et dans sa remise, une crèche répartie en trois pièces : La 1ère présente Châteaurenard au XIXème siècle et le Mas de Provence la seconde présente le drame de Mireille (de Frédéric Mistral), le retour du troupeau d'Alphonse Daudet la troisième les charettes de Châteaurenard avec la St Eloi, La Madeleine et les Enclumes, le mariage provençal, les taureaux...r r Visite sur rendez-vous.

Situé au rez de chaussée de la Bastide, dans le Parc des Poètes. Ce espace permet de présenter au mieux les collections très variées des objets témoignant du passé d'Eyragues, du Pays d'Arles, de la Provence. Occasionnellement le musée accueille des expositions temporaires.r r Le musée vous propose de découvrir de très belles collections : l’école d’autrefois, les santons, les jouets, les paperolles (les paperolles, délicats décors réalisés à partir de fines bandes de papier enroulées), les outils miniatures, les objets de pharmacie, le costume d’Arles ou encore les machines à calculer mécaniques datant de 1860 à 1970.

A l’abri des remparts, le très bel hôtel particulier du riche industriel Louis Vouland abrite l’unique musée d’arts décoratifs d’Avignon.

La Collection Lambert est un lieu d’art contemporain prestigieux installé dans deux hôtels particuliers du XVIIIe siècle au cœur d’Avignon.

Le Museum Requien doit son nom à son créateur Esprit Requien (1788 - 1851) qui, en 1840, légua au Musée Calvet ses collections et sa bibliothèque. Esprit Requien s'est consacré très tôt à la botanique puis à la malacologie et la paléontologie.

Dans un bel hôtel particulier du XVIIIe s., riche collection de Beaux-Arts, peintures et sculptures du XVe au XXe siècle.

Le musée Lapidaire ou galerie des Antiques du musée Calvet présente les collections grecques, romaines, gallo-romaines et paléo-chrétiennes, dans une présentation peu à peu renouvelée.

Le musée Angladon présente, dans un ancien hôtel particulier, demeure des fondateurs, des chefs d’œuvre de Degas, Cézanne, Sisley, Picasso, Modigliani, Van Gogh, provenant des collections du couturier Jacques Doucet.

Fondée en 1979 par Paul Puaux, bras droit de Jean Vilar et son successeur à la direction du Festival d’Avignon, la Maison Jean Vilar est un lieu emblématique de la Ville d’Avignon.

Fondé en 1889 et installé dans l'Hôtel de Pellerin depuis 1967, le musée du Colombier présente des collections couvrant une très vaste période allant de la Préhistoire à l'art du XXe siècle (Musée Beaux-Arts et archéologie).

Ancien Palais des Archevêques - Collection exceptionnelle de peintures italiennes (collection Campana) et provençales fin 13e-début 16e s.r Le musée est classé au Patrimoine Mondial de l’Unesco.

Installé dans un bel hôtel particulier du XVIIe siècle, le musée Pierre-de-Luxembourg abrite des chefs-d'œuvre de l'art français, dont une Vierge en ivoire gothique et le retable du "Couronnement de la Vierge" peint par Enguerrand Quarton au XVe siècle.

Les Archives Municipales sont un centre de documentation de la ville et de ses habitants et proposent régulièrement des expositions temporaires.

Pierre André Benoit (PAB), imprimeur, poète, sculpteur et dessinateur, a fait don de sa collection d’œuvres d’art moderne à la Ville d’Alès pour créer le musée qui porte son nom.

Musée privé : Michèle Gaussier, habitante des Paluds de Noves a toujours été passionnée par le thème de l'école à l'ancienne. r Elle a patiemment réuni pendant des années un tas d'objets de cette époque et a reconstitué une classe dans l'ancienne école des Paluds bureaux, encriers, manuels, tableau, mappemondes, blouses, tout y est ! r Elle a également réuni d'autres objets des années 60-70 qui sont dans une pièce à part (robes, appareils ménagers, etc.)r r Les visites se font à la demande. Nul doute que Michèle saura vous faire partager sa passion.

Le Musée Maurice Pezet, du nom du fondateur, est un musée d'histoire et d'ethnographie locale ouvert au public depuis 1967.r Il est géré et animé par les bénévoles de l'association "Les Amis du Vieil Eygalières", à l'initiative de la restauration de la Chapelle des Pénitents Blanc (XVIe siècle) dans laquelle se trouve le musée.r r Les visiteurs pourront y découvrir :r - une collection d’objets paléolithiques, néolithiques (produits de fouilles locales), de l’âge du fer et de l’antiquité gallo-romaine,r - une exposition d’outillage agricole, accompagnée de photos anciennes, documents, fossiles,r - et des panneaux manuscrits, très concrets et pédagogiques, qui racontent et reconstituent toute l’histoire d’Eygalières des origines à nos jours.r r Ouverture : permanences assurées par "Les Amis du Vieil Eygalières" les dimanches et jours fériés, après-midi, de mars à novembre.r Également accessible pendant les Journées Européennes du Patrimoine.r Accès gratuit. Visites guidées sur demande.

Un lieu chargé de souvenirs et d'émotions qui permet de découvrir l'univers de la psychiatrie.

Toutes les Cévennes dans un musée ! La collection de 10 000 objets donne à comprendre la vie d'ici. La filature rénovée permet d'imaginer le travail de la soie. Ce nouveau musée de société est consacré aux Cévennes d'hier et d'aujourd'hui.

Depuis sa création en 2008, le Musée à Ciel Ouvert du K-LIVE a vu naître plus de soixante oeuvres d'artistes phares du mouvement street-art. Certaines ayant disparu au fil du temps, une quarantaine de fresques sont encore visible dans les rues de Sète. Ce parcours artistique invite à ralentir le pas et à redécouvrir la ville autrement. Au fil des années, le MaCO se développe, devenant un lieu de rencontres entre artistes, habitants, passionnés et curieux qui, aux pieds de ses murs, ont pu (re)découvrir Sète, l'Île Singulière, d'une bien jolie manière. Les artistes du MaCO : C215, ALËXONE, MAYE, L'ATLAS, POCH, M.CHAT, JAN KALAB, CLET, BAULT, STEW, CHANOIR, JONNYSTYLE, PABLITO ZAGO, CLAIRE STREETART, SPOGO, GODDOG, PEDRO & KAZ, SATONE, CODEX URBANUS, SUNRA, QUENTIN DMR... Des visites guidées sont proposées par l'Office de Tourisme - Archipel de Thau et une carte du MaCO est disponible à l'accueil ou en ligne.

L'expérience immersive dédiée au Thon Rouge de Méditerranée. Découvrez le Tunoscope, un lieu unique à Sète entièrement consacré au Thon Rouge de Méditerranée et à celles et ceux qui le pêchent. À travers un parcours immersif, interactif et accessible à tous, plongez dans l'univers fascinant de ce grand migrateur : son cycle de vie, ses incroyables migrations, son rôle en Méditerranée et l'évolution des techniques de pêche qui permettent aujourd'hui de préserver durablement la ressource. Embarquez aux côtés des marins-pêcheurs avec Pêcheur 2.0, un documentaire qui vous ouvre les portes d'une campagne de pêche au Thon Rouge de Méditerranée. Faites une halte gourmande et découvrez nos spécialités élaborées à partir de Thon Rouge de Méditerranée pêché par nos navires : t- La Tunatiella : notre tielle sétoise revisitée au Thon Rouge t- La Bol’O’Thon : bolognaise de Thon Rouge t- La Soup’O’Thon : soupe de Thon Rouge En famille ou entre amis, vivez une expérience unique au Tunoscope.

Le musée de l'Etang de Thau vous invite à découvrir l'activité principale des riverains : les métiers de la pêche, la culture des huîtres et des moules. Une mise en scène très originale des objets vous plonge dans cette ambiance. Aquariums, vidéo, maquettes, ... illustrent ce parcours. Visite guidée les mercredis à 15h.

La Préhistoire grandeur nature : voyagez dans le temps et découvrez les origines de la vie et l’évolution de l’Homme. Une expérience immersive pour explorer les premières étapes de l’humanité et comprendre les fondements de notre Histoire.

Fondé par Hervé Di Rosa et Bernard Belluc, le Musée International des Arts Modestes a ouvert ses portes à Sète en novembre 2000. Réaménagé dans un ancien chai à vin par l'architecte Patrick Bouchain, le MIAM est un laboratoire ouvert aux artistes de toutes générations et de tous horizons. Le MIAM fait des créations marginales ou périphériques le coeur de sa réflexion et favorise la circulation des regards entre la culture savante et la culture populaire, ouvert sur le monde et ses multiples réalités, il se propose de dépasser les frontières des genres, de traverser les cultures et d'éclairer ces productions modestes trop vite reléguées au second plan mais qui pourtant ont toujours été source d'inspiration pour les artistes. Le MIAM peut également se définir comme un lieu de débat et de dialogue. Fortement engagé sur des questions de décloisonnement artistique et de diversité culturelle, le MIAM se tourne vers l'étude des phénomènes de société qui donnent lieu à des expressions artistiques nouvelles. Les collections Le MIAM abrite la collection de Bernard Belluc. Ce fonds est constitué de milliers d'objets emblématiques de l'art modeste, objets aimés et collectionnés, manufacturés ou artisanaux. Ce sont pour l'essentiel des jouets, des figurines, des gadgets et toutes sortes de "bibelots" qui participent de "l'archéologie de l'enfance" et nous touchent par leur force visuelle. Souvent clinquants et bariolés, ils proviennent des périphéries de l'art brut, de l'art naïf ou de l'art populaire. Le jardin de l'art modeste La cour intérieure du MIAM accueille "Le jardin des plantes modestes" réalisé par l’artiste-botaniste Liliana Motta, un jardin particulier dans la mesure où il raconte l'histoire des plantes qui sont généralement considérées comme des "mauvaises herbes", plus gênantes qu'utiles… A partir de 4 ans Le Musée International des Arts Modestes est un véritable cabinet de curiosité ! Des expositions mêlent avec brio art modeste, art brut et art contemporain. Jouets, figurines, gadgets, bibelots participent de « l’archéologie de l’enfance ». Le plus : le service pédagogique du Miam, “La petite épicerie”, propose des ateliers toute l’année à partir de 4 ans pour enfants seuls et accompagnés. Pendant les vacances, des ateliers tribu en famille sont proposés. A partir de 3 € seulement. Tarif réduit sur présentation d’un billet de train LiO du jour : - entrée adulte 3,60€ au lieu de 5,60€

Bienvenue à bord du chalutier Louis Nocca ! Visite guidée et commentée par le capitaine lui même. Cette activité labellisée famille Plus, accueille vos enfants gratuitement jusqu’à 11 ans inclus. Une visite à bord de ce véritable chalutier et le métier de marin pêcheur deviendra concret. Vos enfants pourront accéder dans les entrailles du chalutier pour découvrir l’impressionnant moteur de la salle des machines, se mettre à la barre du navire et devenir le temps d’une photo le patron pêcheur ! Grâce aux aquariums, où évoluent les principales espèces pêchées en méditerranée, les poissons n’auront plus de secrets pour eux. Possibilité de privatiser le bateau. Information auprès du patron pêcheur 06 10 69 21 36 Accessible en poussettes et en fauteuils roulants sur le pont principal. Des évènements à bord sont proposés tout au long de l'année.

Situé à Sète, au bord du canal royal, le Centre Régional d'Art Contemporain à Sète s'ouvre sur la Méditerranée. Le CRAC OCCITANIE inscrit son projet sur les voies de communications artistiques et historiques, économiques et touristiques qui transitent du Nord au Sud, de l'Orient à l'Occident. Lieu dédié à la création artistique, il présente une programmation d’expositions temporaires, de projets spécifiques créés in situ. Il favorise les partenariats internationaux et offre à tous les publics un accès privilégié aux explorations de la création actuelle. Il éclaire les croisements entre différentes disciplines qui fondent l’art d’aujourd’hui et de demain par la découverte d’œuvres inédites. A la fois lieu de production, de recherche, d’expérimentation et d’exposition, le CRAC OCCITANIE a présenté, à ce jour, plus de six cents artistes représentatifs de la scène artistique nationale et internationale.

Ludique, interactif et chaleureux, cet espace vous emmène au cœur du vignoble.

Installé au flanc du mont Saint-Clair sur une terrasse surplombant le cimetière marin et la Méditerranée, le musée Paul Valéry dispose d'une vue et d'une situation exceptionnelles. Son architecture conçue par l'architecte Guy Guillaume date du début des années 1970 et s'inscrit dans la logique des bâtiments du Corbusier. Le musée Paul Valéry réunit environ 7200 œuvres. Aux collections Beaux-arts, qui comptent de nombreuses peintures, sculptures et dessins, viennent s’ajouter deux fonds importants, le fonds Paul Valéry et le fonds Salah Stétié. Les jardins qui l’entourent accueillent des manifestations en plein air, conférences, lectures poétiques, spectacles ou performances en lien étroit avec les collections du musée ou encore l’identité méditerranéenne de la ville. Tous les premiers dimanches du mois : entrée gratuite au musée Paul Valéry pour les collections permanentes ainsi que pour les expositions temporaires. Tarif réduit sur présentation d’un billet de train LiO du jour : - entrée adulte 3,70€ au lieu de 6,20€ - entrée + expo adulte: 5,30€ au lieu de 9,20€

Inauguré en mai 2014, le musée de la Mer est le dernier né des cinq musées que compte la ville de Sète. Ce balcon sur la Méditerranée aux lignes épurées en hommage à Le Corbusier des années 20 est situé entre le théâtre de la Mer et le Cimetière Marin. Il retrace l’histoire du port de Sète depuis le XVIIIe siècle et abrite une magnifique collection de maquettes de bateaux. Les joutes nautiques, très fortement liées à l’identité de la ville, y ont également toute leur place. Aux origines de Sète Au fil des XVIIIe, XIXe et XXe siècles, le musée de la Mer raconte l’histoire du port, des hommes qui l’ont construit et de ses traditions. Tableaux, dessins, documents photographiques, panneaux explicatifs, symboles et souvenirs, objets et instruments, mais aussi vidéos et bornes interactives, constituent autant de références au passé et au présent de la ville de Sète. Le visiteur pourra découvrir les deux salles réservées aux joutes languedociennes avec une exposition permanente qui propose une magnifique collection de pavois et de lances, mais aussi des chariots d’entraînement, des drapeaux de jouteurs, des costumes anciens et récents et quelques œuvres d’art. Une extraordinaire collection de maquettes La salle principale accueille la collection de maquettes de bateaux de pêche réalisées par l’ancien charpentier de marine André Aversa, qui en a fait don à la ville. Unique en France, cette collection a été classée en 2010 par le ministère de la Culture à l’inventaire des monuments historiques. Elle déroule toute l’histoire de la construction navale à Sète, l’histoire d’une famille, de la maîtrise d’une technique, de vies rudes au service d’un métier transmis de génération en génération. Fuyant la misère du golfe de Naples, Luigi Aversa, le grand-père d’André, s’établit à Sète à la fin du XIXe siècle. Ses fils et petit-fils ont poursuivi l’activité et participé ainsi à l’évolution de la flottille locale, depuis les bateaux-bœufs à gréement latin jusqu’aux derniers chalutiers en bois à pêche arrière. Visites guidées pour les groupes sur réservation au 0499047155.

Au cœur du village de potiers de Saint-Jean-de-Fos, se trouve l’atelier d’Elie Sabadel, entièrement préservé depuis le XIXe siècle et transformé en Argileum- Maison de la Poterie. Une muséographie issue des toutes dernières technologies complète l’authenticité de cet atelier en présentant un parcours d’éveil et de découverte ludique, sensoriel et captivant sur la vie des potiers, les savoir-faire et l’histoire de la céramique. Ludique, esthétique et résolument contemporain, Argileum fera passer à tous un moment inoubliable… Des démonstrations et des ateliers d’initiation à la poterie peuvent compléter la visite. Entrée gratuite le 1er samedi du mois !

On ne regarde plus de la même façon l’Abbaye de Gellone et le village de Saint-Guilhem-le-Désert après avoir vu le film "Les Voyages du Cloître". Vous saisirez en quelques minutes l’Histoire de ce lieu et en apprécierez d’autant plus sa beauté. Un film passionnant qui plonge le spectateur en 17 minutes dans l'histoire mouvementée de ce lieu classé au patrimoine mondial de l'Unesco. Situé dans l’ancien réfectoire des moines, salle impressionnante par sa sobriété, son caractère et sa lumière, le musée propose à partir d’éléments du XIIème siècle deux étonnantes reconstitutions matérielles du cloître. A cela s'ajoute le tombeau du fondateur de l'Abbaye, Guillaume duc d'Aquitaine, cousin de Charlemagne et héros éponyme du village.

L'association "Demain la Terre !" vous propose de découvrir ce site riche de 150 ans d'histoire de gestion de l'eau potable et de production hydroélectrique sur le fleuve Hérault (à Gignac). Le site comporte : - une ancienne usine hydroélectrique (pour en savoir plus : https://eedd.fr/node/259?destination=ressources/lieux-a-decouvrir) - deux points de vue sur le barrage actuel équipé de passes à poissons et l'usine hydroélectrique en fonctionnement : depuis un belvédère en amont et une plage de galets en aval ainsi qu'un réseau électrique pédagogique. (pour en savoir plus : https://eedd.fr/node/146?destination=ressources/lieux-a-decouvrir) Ils permettent : - d'illustrer l'histoire de l'alimentation en eau et en électricité d'une commune rurale - de découvrir un ancien système de pompage et de traitement de l'eau avec des machines de différentes époques - de découvrir le fonctionnement d'une usine hydroélectrique, la production et le transport de électricité.