Evénements à faire autour de Saint-Gaudens (31) Tout afficher

Cette exposition d'ouverture présente des grands tirages sur papier baryté, que le photographe réalisait Rue Érasme à Toulouse. Reconnu comme un maître du noir et blanc, il était le seul de ses confrères à posséder aussi son propre laboratoire couleur, et au sous-sol de son atelier, un autre lui permettant de faire des tirages de grands formats. Il s'assurait ainsi d'une indépendance totale vis-à-vis des grands laboratoires parisiens !

Avec Culture Son, déambulation musicale.

Dès 1 ans Réservation conseillée Animation autour de l’exposition permanente

Laida Lertxundi est une artiste et cinéaste d’origine basque qui a vécu et travaillé à Los Angeles pendant 16 ans. Aujourd’hui, elle est professeure à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, elle vit et travaille à Paris. La démarche artistique de Laida Lertxundi, qui se distingue par une pratique attentive de l’image en mouvement et plus récemment du dessin, élabore un langage explicite fondé sur une exploration combinant rigueur conceptuelle et sensualité. Ainsi, ses films établissent des parallèles entre le paysage et le corps en tant qu’expérience. Sa pratique, de nature collaborative, met en scène des gestes improvisés et des activités collectives spontanées, et investit le paysage à la fois comme une tradition artistique et comme un ensemble particulier de regards liés à l’humain. La constitution de ce répertoire d’images ouvre à une dimension cinématographique où les matières visuelles viennent activer des souvenirs collectifs, voire un inconscient artistique commun. Son attachement à la simplicité des gestes fait écho à ce que nous tentons de réaliser au centre d’art, soit initier des liens entre l’art contemporain et le soin. Très à l’écoute de ces pensées en mouvement, les protocoles de Laida Lertxundi s’attachent à créer une esthétique visuelle résolument intuitive. Elle révèle une exigence artistique et un sens profond de l’altérité. Recevoir Laida Lertxundi au centre d’art contemporain, c’est se donner le temps de revisiter notre rapport au cinéma, si cher à la programmation du centre d’art. Cette première exposition de l’artiste sur le territoire national privilégie une transmission engagée par une approche esthétique fondée sur la rencontre et la douceur. Laida Lertxundi nous permet d’envisager une construction progressive et concertée par la mise en œuvre d’un ensemble de réflexions et d’outils destinés à soutenir ses recherches et sa production en France. Le centre d’art contemporain, sur ce territoire des Pyrénées centrales, inscrit alors durablement son action au plus près de la création. Artiste cinéaste et plasticienne, elle développe une pratique expérimentale qui s’éloigne des formes narratives traditionnelles pour privilégier le processus, la matérialité et l’expérience sensible. Ancré dans les paysages et l’imaginaire californien, son travail croise cinéma structurel, art conceptuel et perspectives féministes incarnées, souvent nourries par des dynamiques collectives et des expériences personnelles comme la maternité. Ses films et installations explorent les relations entre corps, langage, son et image, à travers des dispositifs de traduction et de transformation. Avec le soutien du programme PICE de l’Acción Cultural Española, AC/E. Commissariat : Valérie Mazouin Vernissage le vendredi 03.07.26 à 19h Le vernissage est précédé à 18h d’une visite commentée en présence de l’artiste & suivi d’un repas ouvert à tous·tes (Tarif : 5€)

Boris Lipniski Photographies Né en Ukraine, à Oster, près d'Odessa en 1887, Boris Lipnitzki s'installe à Paris en 1921. Il monte un studio photographique et se lie rapidement au couturier Paul Poiret qui lui présente sa clientèle. Dès 1924, il publie dans Femina et Excelsior des modèles de Heim, Schiaparelli, Chanel, Rouff et des portraits de personnalités (Josephine Baker, Dulin, Artaud, Cocteau, Jouvet, Giraudoux, Anouilh, Michel Simon, Colette) et des reportages mondains. Boris Lipnitzki fréquente la colonie russe de Paris, visite les ateliers d'artistes et photographie les mises en scène de ballet et de théâtre, ainsi que les auteurs et les interprètes (Fokine, Stanvinsky, Prokofiev, Lifar). D’origine russe juive, il est inquiété par la persécution nazie. Il fait appel à l’aide de ses amis. Louis Jouvet stocke ses plaques de verre et ses négatifs dans les caves du théâtre de l’Athénée. Fuyant la France occupée, il est accueilli par Marc Chagall à New York. Après la guerre, il rouvre le Studio Lipnitzki, qui jusqu'à la fin des années 1960, couvrira l'actualité parisienne du théâtre, du ballet et de l'opéra. Boris Lipnitzki décède à Paris en 1971. Une grande partie de sa production photographique ainsi que celle du Studio Lipnitzki - plus d'un million de négatifs et 600.000 épreuves, ont été acquises par l'Agence Roger-Viollet en 1970. En 1994 pour son XXè anniversaire, la Galerie Municipale du Château d’Eau, créée par Jean Dieuzaide rend hommage a Lipnizki malgré le mauvais état des négatifs restant et des plaques de verre intransportables. Aujourd’hui, c’est en partenariat avec le LieuZaide que l’Office de Tourisme peut présenter une sélection des tirages exposés en 1994. Vernissage Jeudi 23 Juillet à 17h30

Animée par : Ruben Vila Sanchez Public : enfants de 6 mois à 7 ans (accompagnés d’1 adulte non inscrit) Tarifs : gratuit Nombre de places : 10 enfants maxi Pensez à vous inscrire !!!

Avec Deep Soul, Reprises Folk / Pop and Roll

L'AstrOlabe, placé au cœur de cette exposition, transportera les visiteurs de tous âges vers 12 destinations imaginées et interprétées par le dessinateur. Aventure en noir &blanc, immersive, voyage dans le temps et dans l'espace, cette exposition propose d'ouvrir un regard humaniste sur notre environnement et notre Histoire et de nous questionner sur notre place et notre rôle d'humains sur cette Terre. A découvrir de toute urgence dans le cadre sublime de la salle de la Porterie ! Durant les deux années nécessaires à la création de ces œuvres, Jata a poursuivi son exploration des pratiques du dessin noir&blanc, entreprise il y a treize ans lors de son arrivée dans le Comminges. Il use ici d’un mode graphique saisissant, méticuleux, fourmillant et artistiquement radical. Le choix de l’encre noire sur un papier blanc donne à cette galerie de tableaux une dimension dramatique, quasi photographique. Les techniques utilisées s’inscrivent dans la logique créative qui est la sienne depuis des années : usage principalement des plumes et des pinceaux, à l'ancienne, sur des feuilles de taille impressionnante. Se plaçant dans la tradition des artistes dessinateurs du siècle passé et des moines copistes des scriptorium antiques, Jata présente en avant-première à Bonnefont son nouveau concept artistique, qu'il a nourri de toute sa force d'imagination.

Rejoignez l’ADMR d’Aspet pour un après-midi convivial autour des jeux de société ! Au programme : belote, memory, scrabble et jeu de l’oie dans une ambiance chaleureuse et propice au partage

Iris Delvalle, sérigraphe et Chloé Blanc, artisane papetière délocalisent leurs ateliers pour vous les faire découvrir, au fil de l’eau. L'eau, ressource précieuse de nos montagnes, est au cœur de cette proposition artistique. Élément indispensable mais souvent invisible, elle irrigue pourtant les gestes, les matières et les savoir-faire des deux artisanes. À travers cette installation, elles invitent le public à remonter le courant de leurs pratiques, jusqu'à la source de leurs inspirations. Ici, il ne s'agit pas d'une exposition traditionnelle. Le visiteur est convié à pénétrer dans les coulisses de la création, à explorer les bas-fonds de l'atelier, là où naissent les idées, où s'accumulent les essais, les ratés, les expérimentations et les gestes du quotidien. Des besognes les moins avouables aux petits tests de fond de cale, Iris Delvalle et Chloé Blanc dévoilent sans détour les étapes qui précèdent l'émergence de l'objet fini. Cette immersion se veut avant tout une expérience sensible et participative. Les deux créatrices invitent chacun à manipuler, observer, expérimenter et échanger autour de leurs pratiques. Une seule consigne : prière de ne pas garder les mains dans les poches. En délocalisant leurs ateliers, Iris et Chloé offrent une occasion rare de découvrir l'artisanat autrement : non pas seulement à travers les œuvres achevées, mais en partageant le temps de la fabrication, les matières, les gestes et les histoires qui les façonnent. Cette installation invite à regarder autrement ce qui, comme l'eau, est essentiel tout en restant souvent invisible.

« Je m’appelle Hugo Danflous-Chartier, j’ai 15 ans et j’habite à Aurignac. Je dessine parce que c’est pour moi un véritable espace de liberté, un moment suspendu où les mots deviennent inutiles et où l’imagination peut s’exprimer pleinement. Je suis particulièrement attiré par les monstres : ce sont, à mes yeux, les créatures les plus libres qui soient. Personne ne peut affirmer avec certitude à quoi ils ressemblent, alors tout devient possible — les formes, les textures, les expressions. À travers eux, je peux explorer sans limite ma créativité et donner vie à mon propre univers." La Pistouflerie propose des boissons et produits locaux de qualité (ardoises de charcuterie/fromage et assiette végétariennes) dans une ambiance chaleureuse qui leur a valu le label "Comme à la maison" du département Haute Garonne

Son univers s'inspire de la culture pop mais aussi du Tatouage, du street-art, des cabinets de curiosités et des gravures animalières, se mêlant aux mandalas et ornementations florales. Résidant à Bizous, dans les magnifiques Hautes Pyrénées, elle est devenue une figure de cet univers grâce à son style unique et sa passion authentique. La culture geek, à laquelle elle contribue, est un monde foisonnant de créativité, englobant des jeux de rôle, des jeux vidéo, ainsi que des œuvres littéraires et cinématographiques marquées par la fantasy et la science-fiction. Kalika est souvent présente dans les plus grands événements dédiés à ces cultures, comme le Biarritz Japan Festival, l’Écho des Nagas, le Bordeaux Geekfest, le Manga Agen Festival, le Tarbes Geek Festival et le TGS Toulouse Game Show, où elle partage son travail et son enthousiasme avec des milliers de fans. Son art ne se contente pas de représenter visuellement cet univers, mais il en capture aussi l'essence, transportant ceux qui le découvrent dans des mondes fascinants et imaginatifs.

Préparez-vous pour une soirée inoubliable sous les étoiles dans une ambiance festive et pleine d’émotion. Une soirée de partage, de musique à ne pas manquer ! Restauration et buvette sur place.

Ces photos d'animaux sauvages, d’ours et de coqs de bruyères Pyrénéens, nous montrent un monde rarement montré au public. Jean-Michel Pouyfourcat photographe pyrénéen commingeois vous livre ici ces moments uniques d'intimité, ou l'homme et l’animal se croisent lors d’affuts longs est répétés, et parfois infructueux. Lors de cette exposition, il souhaite que ces instants magiques en émotions le soient aussi pour vous à travers ses photos.

Venez partager un moment convivial autour du fil , de la laine, de la maille.. Ambiance décontractée autour de l'échange, du partage , du conseil pour des moments doux entre les générations qui veulent débuter le tricot ou le crochet et ceux qui veulent partager leur savoir faire. Les messieurs sont les bienvenus! Nous vous attendons avec votre projet et votre matériel lors des mercredis matin de 10h00 à 12h00. Atelier animé par Laurence Vaissière , l’atelier de Sagilia de Montréjeau.

Sofi Hémon, qui a participé aux fouilles archéologiques de la grotte de Coupe-Gorge à Montmaurin, au sein de l'équipe de la paléoanthropologue Amélie Vialet , fait de l’archéologie un gisement d’inspiration pour sa pratique artistique. Les objets, prélèvements et documentation présentés par l’artiste, de l’été 2026 à l’automne 2027, proposeront en résonance avec les collections, d’autres voies pour nous relier au Monde. En partenariat avec la région Occitanie (projet Gorgyous - défi-clé Sciences du passé), la DRAC Occitanie, le département de la Haute-Garonne et l’UMR 7194 Histoire Naturelle des Humanités Préhistoriques - CNRS

La guinguette du Rural vous accueille en juillet et en août, tous les jours de 17h à 21h, pour profiter des belles soirées estivales dans une ambiance joyeuse, simple et conviviale. À l’ombre sous les arbres, on s’installe, on trinque, on grignote et on prend le temps. >> Au menu : boissons fraîches, glaces, pizzas maison, tapas et assiettes de charcuterie, de fromage ou végétariennes, préparées avec des produits locaux. >> Juste à côté, les enfants peuvent s’amuser sur l’aire de jeux pendant que les plus grands se lancent dans une partie de pétanque, de ping-pong ou choisissent un jeu de société. Un petit air de vacances, des rires, de bons produits et de longues soirées à savourer ensemble au pied des Pyrénées. >> Ouvert aux campeurs, aux habitants et aux personnes extérieures au camping.

Pour découvrir encore plus en profondeur le milieu souterrain, et commencer à se familiariser avec les techniques de progression sur corde cette demi-journée d’initiation est idéale pour tous, dont les débutant à partir de 12 ans.

Vous pourrez ainsi visiter le bivouac des Royalistes et des Républicains, avec toute les journée une évocation de la vie quotidienne à la fin du XVIIIe s. Mais attention, sous ce calme apparent les deux camps se pourchassent dans les environs, il n'est pas impossible de croiser des troupes sur les chemins... Sur les 2 journées : Vie de camp : popote, armurerie, activités quotidiennes, Taverne avec ses actualités : tout au long de la journée, proclamation des dernières nouvelles concernant les soulèvements royalistes. Par épisodes, le public pourra suivre tout le déroulement des évènements de 1799. Samedi : 10h départ des troupes depuis Saint-Martory en direction d'Arnaud-Guilhem, les républicains sont poursuivis par les royalistes. 13h30 ouverture du campement au public, 17h l'un des camps se replie sur l'abbaye, assaut et prise du camp, 19h30 démonstration danse occitane, 20h Repas - payant et sur réservation, 20h30 Spectacle folklorique avec LES TROUBADOURS DU COMMINGES Dimanche : 7h : lever des troupes, Escarmouches entre Proupiary et l’abbaye, 13h30 ouverture du campement au public, 17h lever de camp.

Sculptez des perles et fabriquez une parure à l'aide d'éléments naturels (pierres de stéatite, coquillages, plumes...) , et repartez avec votre création ! Atelier d'1h accessible à partir de 3 ans. Places limitées. Réservation Conseillée !

Découvertes des instruments sonores de la préhistoire et fabrication d'un rhombe en bois. A partir de 7 ans. Places limitées. Réservation conseillée!

Venez reproduire les statuettes animales découvertes à l'Aurignacien en sculptant de l'argile ! Atelier d'1h accessible à partir de 3 ans. Tous les mardis et mercredis de juillet et août 2026 Places limitées - Réservation conseillée

Animation d'1h accessible à partir de 6 ans, sous réserve des conditions climatiques. Animation comprise dans le billet d'entrée.

Atelier à partir de 3 ans, les mardis. Durée : 1 heure Réservation conseillée, places limitées

Venez participer au 1er concours de boulés carrées à Sarp, ce samedi 29 août. >>> DE 15h à 19h : Doublette 2 boules, Partie en 8 points 40 équipes maximum, boules fournies (caution : 2€) Inscription sur place Buvette >>> 19h : Pique nique géant >>> 21h30 BRANDON Renseignement au 06 12 71 27 18

Ce stage unique et intense, est organisé en collaboration avec Sylvain Sapé, ténor DEM de chant au conservatoire de la ville de Paris et Zoé Sédano, Pianiste. Nos différents cursus, parcours et expériences vont vous amener vers l'approfondissement de votre instrument "Voix". Si vous avez déjà pratiqué le chant en choeur et /ou déjà pris des cours de chant et que vous souhaitez vivre une expérience complète dirigée avec bienveillance et dans l'optique de vous faire plaisir, n'hésitez pas à nous rejoindre. Vous recevrez les partitions les partitions des morceaux choisis pour le choeur et une liste de mélodies au choix pour ceux qui souhaitent se produire seuls. Deux concerts seront donnés à l'issue du stage.

Une rencontre : pas l'heure, une seconde pour un duo en choeur. une fusion, sans confusion, histoire d'émotions. poèmes et dessins, main dans la main....

David Stoker dessine au fusain, au crayon, au stylo, au pastel, à l’encre de Chine… Son plaisir suprême est de dessiner des portraits. Vernissage le mercredi 29 juillet à 18h30 " Quel chef-d'œuvre qu'est l'homme !... La merveille de l'univers, le parangon de tout ce qui vit ! Et pourtant que vaut à mes yeux cette quintessence de poussière ! " Extrait de William Shakespeare - Hamlet

Une longue-vue invite à un voyage à portée de main. Regarder autour de soi, atteindre ce que l’on perçoit à peine, ce que l’on ne connait pas ou ce que l’on désire tant découvrir. Prendre le temps, en main, pour prendre le temps de regarder et voyager à la bonne allure. Mais quels seraient la conduite idéale et le lieu rêvé ? Atteindre la rive voisine, les Pyrénées ou encore la lune à pied, en canoé ou en aéronef ? A chacun sa longue-vue pour visiter et re-découvrir autrement des sites proches, connus ou inconnus. Longue-vue invite à cet autre voyage : proposer à trois artistes de faire paysage ensemble par l'enlacement de leurs créations. A savoir, constituer un jardin d'œuvres extérieur (Laréole) comme intérieur (Les Olivétains). L’exposition permet ce voyage et une certaine ubiquité. Etre ici et là-bas. Réunir deux lieux avec les œuvres de trois artistes, c'est aussi nous réunir pour multiplier les points de vue, échanger et relier.

Dans le cadre exceptionnel du cloître de la cathédrale de St-Bertrand, découvrez une exposition originale réunissant peintures, sculptures et photographies.

Le répertoire s'offre à la musique sacrée en adéquation avec les lieux cultuels qui l'accueillent mais le Festival est également un fervent défenseur de la musique ancienne et baroque. Élargi à d'autres lieux, le Festival du Comminges ne résiste pas à s'ouvrir aux périodes classiques, romantiques jusqu'à des compositions contemporaines.

L’exposition de Dominique MATHIEU présente différentes représentations de Vénus de la préhistoire réalisées sur du papier recyclé ou fabriqué par l’artiste à base de divers végétaux (ortie, millepertuis, fougère, frêne…). Elle nous propose une rencontre intemporelle avec ces représentations féminines qui font l’histoire de la préhistoire. Un voyage dans le temps teinté de poésie et d’un savoir faire rigoureux d’utilisation de matières premières naturelles.

Cet été participez au 6ème festival Kino Pyrénéus du 19 au 25 août 2026 ! Pour la 6ème année, le village de Siradan accueille pour une semaine des gens d'ici et d'ailleurs professionnels ou amateurs, tous passionnés par la création de films. Festival de courts métrages réalisés sur place en 72h. Projections gratuites les 22 & 25 août Restauration à partir de 18h00 « Faire bien avec rien, faire mieux avec peu, mais le faire maintenant! »

Le Parc vous accueille tous les jours en visite libre de 10h à 18h. Profitez de l'aire de pique-nique dans un cadre magique. Le baptême à poney est ouvert aux enfants de 2 à 10 ans - réservation conseillée.

Nous vous accueillons en visite libre, tous les jours de 10h à 18h. Une aire de pique-nique est à votre disposition. Vous pourrez également profiter de votre visite pour faire un petit baptême à poney. Ouvert aux enfants de 2 à 10 ans (réservation conseillée). Découvrez la délicieuse boutique de producteurs locaux.

Dans un cadre familial et authentique venez visiter la fromagerie Lou Lombres et ses caves d'affinage de tomme des Pyrénées. Visite et dégustation GRATUITE. Ouvert pendant tout le mois d’Août le lundi, mardi, jeudi et vendredi. Pour plus d'information : 0685409998.

La fête est un espace de rencontres et de partage autour de la chanson politique et des luttes sociales. Possibilité de camper. Restauration et buvette sur place.

Possibilité de restauration sur place.

Vernissage de l'exposition "Les 1000 et une fleurs" de Catherine Sanchis. Née à Sète et Luchonnaise d’adoption, Catherine est une artiste autodidacte qui s’exprime à travers l’art du collage. Inspirée par ses voyages, ses rencontres et ses émotions, elle crée des œuvres colorées et sensibles où rêve et réalité se rencontrent. Une exposition riche en couleurs du 3 juillet jusqu'au 25 septembre !

Une valise fermée. Un cadenas à décoder. 4 personnages. Il ne manque plus que vous ! Venez jouer en famille et tenter d'ouvrir la mystérieuse valise ! Si vous y parvenez, un cadeau vous attend ! Livret à retirer à l'Office de tourisme (2 €) du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 17h.

Votre programme cinéma du mercredi ! Mercredi 26/08 - 15H - Kayara, Princesse inca | Cesar Zelada, Brian Cleveland | Animation, Aventure, Famille | 1h21 | Synopsis : Dans l’Empire inca, Kayara, 16 ans, rêve de rejoindre les Chasquis, les légendaires messagers qui parcourent le royaume. Mais cette mission prestigieuse est réservée aux hommes… Déterminée à prouver sa valeur, Kayara se déguise en garçon pour participer à la grande Course des Messagers devant l’Empereur. Courageuse et intrépide, la jeune fille va défier les traditions pour accomplir son destin. Commence alors une aventure extraordinaire à travers les paysages majestueux de son royaume, au cours de laquelle elle découvrira les légendes, les secrets et l’héritage de son peuple. Résumé court : Un film d’animation vif et coloré pour une immersion au cœur de ce qu’a été la civilisation inca. Mercredi 26/08 - 18H - Les berger et les ours | Max Keegan | Documentaire | 1h41 | Synopsis : Dans les Pyrénées françaises, la réintroduction d'ours dans une communauté pastorale ravive les tensions au sein d’un village de montagne. Certains sont pour la préservation, d’autres découvrent leurs brebis tuées. Le film suit un berger vieillissant et un adolescent passionné par la nature et les animaux. Tous deux sont fascinés par ces ours et passent jours et nuits d’orage au cœur des massifs à les attendre, les épier, les surprendre… Résumé court : Le documentaire nous saisit par la beauté de ses paysages. Mercredi 26/08 - 20H30 - L'Odyssée - VO | Christopher Nolan | Action, Fantastique | 2h53 | Synopsis : ( Interdit - 12 ans ) L’Odyssée est une épopée mythique tournée à travers le monde qui suit le retour d'Ulysse vers Ithaque. Pour la première fois, la saga fondatrice d'Homère est portée sur les écrans de manière spectaculaire avec la toute dernière technologie IMAX. Résumé court : Un grand voyage de cinéma, visuellement captivant et émotionnellement puissant.

Visite du captage des sources et de la station de filtration. A Ferrère, dans un site préservé, à 800 m d'altitude, visitez l'un des plus grands réseaux rurales de distribution de l'eau potable, qui alimente aujourd'hui près de 250 communes des Hautes-Pyrénées, de la Haute-Garonne et du Gers Sur réservation 6€/adulte, 4€/enfant

Entrée libre et gratuite Les clichés ont été réalisés en 2025, à l’occasion d’un exercice de secours dans la Coume Ouarnède, sur la commune d’Arbas.

Ce belvédère situé en moyenne montagne, permet d’embrasser les hauts sommets de la chaîne centrale Pyrénéenne et la plaine du Comminges, sublimés au coucher de soleil par les couleurs chatoyantes du soir. Imaginez-vous déguster de bons produits locaux sélectionnés avec soin dans ce décor, puis s’enfoncer au crépuscule dans une forêt sauvage au chant des chouettes, où il n’est pas rare de croiser biches, cerfs ou autres animaux sauvages. Infos pratiques : Départ de la rando 19h15 de la Fontaine de l'Ours - Rdv covoiturage : 18h30 à Mane (Place de la Vierge) - Fin de la Rando à 22h30 - Maximum : 6 personnes - Distance : 6,3km - Dénivelé : 400m - Matériel : Chaussures fermées crantées, eau (1L/pers), lampe frontale.

Programme à venir.

Mais qui a volé la statue de saint Blaise ? 6 suspects et 1 coupable à démasquer. C'est à vous de mener l'enquête grâce à ce nouveau livret-jeu. Tarif : 2 € Livret-jeu à récupérer à l'office de tourisme de Saint-Laurent-de-Neste, Sarp

C’est nouveau cette année, un jeudi par mois à 18h, nous vous proposons un atelier de découverte artistique. Pour ados et adultes, 2 à 3h de pratique d’un art manuel pour découvrir, expérimenter, tester et créer. Au programme, collage, linogravure, terre, dessin, estampes et origami ! Venez découvrir avec Maëva la formidable technique de la linogravure! Expérimentez ce procédé de gravure en relief et fabriquez votre tampon ainsi que 2 impressions uniques. Début des ateliers à 18h Durée : 3h Nombre de places : 6 Participation par atelier : 5€ Inscription indispensable auprès de Marion mediation@maisondusavoir65.fr

Suivi d'un petit verre évidemment.

Avec cette exposition, Sophie et François Leteuil explorent ce qui nourrit profondément leur création : la matière, les formes premières, les mythes anciens et les gestes transmis. Terre, pierre, feu, encre ou matière brute ne sont jamais de simples matériaux. Ils deviennent les traces d’une mémoire ancienne, encore vivante, encore active. Leurs démarches avancent en sens inverse, mais se rejoignent dans une même recherche d’origine. Sophie Leteuil part de la terre façonnée pour faire émerger des figures qui semblent venues d’un imaginaire archaïque : déesses, présences, formes mythologiques. Sa main suit une mémoire sensible, instinctive, presque enfouie. François Leteuil emprunte le chemin inverse. À travers le dessin et la forme, il remonte des récits mythologiques vers l’essentiel : une matière première, dépouillée, originelle. Son travail s’apparente à une archéologie du regard. Ainsi, l’une fait surgir le mythe depuis la matière, tandis que l’autre cherche la matière à travers le mythe. Les œuvres dialoguent entre elles comme les fragments d’un récit plus vaste : celui d’une humanité qui, depuis toujours, façonne des formes pour comprendre le monde et y inscrire sa présence. Figures anciennes, idoles, corps et symboles réapparaissent ici transformés, déplacés, réinventés. Entre céramique, sculpture, dessin et matière brute circule un même souffle : celui d’un retour aux sources qui n’a rien de nostalgique. Au contraire, « Racines » parle d’une mémoire en mouvement, d’un passé qui continue d’habiter notre regard contemporain. Car les racines ne sont pas seulement derrière nous. Elles continuent de grandir en nous.

avec les amis du verbe

Le foyer de vie Le Comtal présente une exposition collective réunissant les œuvres en mosaïque réalisées tout au long de l'année par les résidents de l'atelier Mosaïque. Treize artistes y exposent chacun au moins une œuvre. À l'atelier, nous avons commencé à travailler la mosaïque avec des matériaux différents terre cuite, bois, verre artisanaux et l'apprentissage d'un agencement plus en volume. L'idée est venue de créer une série d'œuvres, en laissant la matière guider nos doigts. Mais créer des tableaux pour pouvoir les exposer à l'extérieur de l'établissement, voilà notre objectif. L'idée est lancée : chacun dessine le projet qu'il souhaite réaliser, la consigne étant « le mouvement dans la matière ». Les gestes sont timides, hésitants sur la feuille blanche, mais des lignes, des couleurs apparaissent au fil des jours. Dans la phase suivante vient le choix des matériaux, sachant qu'ils peuvent changer lors du processus de création, laissant une grande liberté dans l'expression. Pas à pas, la maîtrise de la coupe des tesselles s'acquiert, les gestes s'afÏnent, des émotions émergent. La mosaïque naît, doucement, lentement. Elle est un langage que chacun s'approprie.

Exposition Hommage à l’occasion des 20 ans du Musée de la Faïence Du 26 mai au 18 décembre, la ville de Martres-Tolosane s'habille de rondeur et de poésie. Pour célébrer les deux décennies du Musée de la Faïence, la municipalité a choisi de mettre en lumière un artiste dont l'empreinte reste indélébile dans le cœur des Martrais : Jean-Louis Toutain. Une rencontre gravée dans la terre Invité d’honneur du Salon des Arts et du Feu en 2004, puis en 2007, Jean-Louis Toutain n’était pas seulement un sculpteur de talent ; il était un ami de notre cité. Disparu prématurément en 2008, il nous a laissé un héritage artistique vibrant, où l'épure des lignes rencontre la générosité des formes. Cette exposition hommage est une invitation à redécouvrir son univers, celui d'une humanité douce, joyeuse et universelle. Un dialogue entre sculpture et savoir-faire local Le parcours de l'exposition révèle une facette unique de son travail : les pièces collaboratives. Témoins de sa complicité avec les faïenciers de Martres-Tolosane, ces œuvres marient la silhouette moderne de l'artiste aux techniques ancestrales de notre artisanat d'art. Le public pourra admirer : •tLes trésors du Musée : Des pièces issues du fonds permanent et des collaborations avec les faïenciers lors des 2 Salons des Arts et du Feu. •tLa transmission vivante : Des œuvres prêtées par les faïencières actuelles, gardiennes de ce patrimoine technique et artistique.