Activités à faire autour de Colomiers (31)

Création d’un quartet de jazz accordé à 432Hz, interprétant des thèmes originaux. Un équilibre entre l’acoustique naturelle des instruments et une interprétation enrichie d’effets analogiques, tout en préservant l’interaction authentique entre les musicien(ne)s. Pour l’occasion il invite le grand pianiste catalan Xavi Torres, venu direct de Barcelone, ainsi que d’autres invités surprises, et à la section rythmique le fameux tandem Toulousain de luxe : Louis Navarro à la contrebasse et Guillaume Prévost à la batterie !

L’assemblage est une pratique artistique née au XXe siècle en Occident, consistant à combiner des objets récupérés du quotidien. Utilisée par Picasso, Braque ou les dadaïstes, elle crée des œuvres inclassables qui interrogent notre rapport aux objets, entre critique de la société de consommation et mémoire des choses. À travers les œuvres des collections des Abattoirs, l’exposition propose de découvrir toute la multiplicité d’un geste qui transcende l’objet lui-même et dont la signification et l’esthétique varient selon les époques et les cultures.

"La Goutte d’eau" invite à une expérience en autonomie, fondée sur le rythme et l’écoute. Toutes les 30 secondes, une goutte chute de près de 50 mètres dans un vaste bassin sombre. Le son, amplifié par la réverbération naturelle du lieu, envahit la nef avant de s’éteindre lentement. Sans parcours imposé, chacun compose sa propre durée de visite, entre attente, contemplation et immersion sensorielle face à une œuvre minimale à l’échelle monumentale.

Loin de la grande fresque burlesque du Suicidé, nous avons pris l’option d’une dramaturgie éclatée, puisant à la source de quelques brillantes plumes contemporaines. Dans une atmosphère vaporeuse toute en clair obscur, des êtres sortis de l’ombre viennent se frotter les un·es aux autres dans une série de « short cuts », où la foule de nos abîmes affleure : comment est-ce qu’on se rencontre, comment est-ce qu’on se désire, comment est-ce qu’on s’aime, comment est-ce qu’on s’accorde, comment est-ce qu’on se rate, comment est-ce qu’on se déchire, comment est-ce qu’on s’accroche, se fait payer, se détruit, se mord, s’oublie, se souvient, se reconnaît, se réalise, se…, se…, se… et se… On y rit parfois, s’émeut sans doute de ce jeu de massacre à petite échelle, s’effare de ces instants de bascule où l’humain perd sa boussole. Heureusement, c’est pour du faux. Enfin du vrai qui a l’air faux… ou l’inverse… on est au théâtre quoi ! On a mis du rock entre chaque scène parce que… parce que c’est comme ça ! »

Après un début de parcours au sein d’un label, Tioma traverse une période d’épuisement et de remise en question. Pris dans un système qui pousse à la performance permanente, à la visibilité constante et à la pression des chiffres, il met sa musique à distance… et entame une thérapie. De cette expérience naît une prise de conscience : pour continuer à créer, il doit ralentir, reprendre le contrôle de son temps et replacer l’humain au centre. Il choisit alors l’indépendance et s’isole dans les Landes pour concevoir son premier album, Thérapie, attendu le 13 février 2026. Entouré d’une équipe d’amis et de musiciens, le disque est enregistré de manière artisanale, loin des logiques industrielles. Thérapie aborde les doutes et les combats de la vingtaine : la recherche d’identité, le départ vers la capitale, l’éloignement des proches, la santé mentale et la difficulté de rester fidèle à soi-même dans un monde qui demande toujours plus. Pensé comme un projet collectif et humain, Thérapie revendique une autre façon de faire de la musique : plus lente, plus sincère, plus incarnée. Une folk-pop sensible et directe, où l’écriture devient un espace de réparation, et la création, un moyen de retisser du lien.

Si le romantisme est très proche du cœur de l’artiste turque, son récital – le premier en France – varie les esthétiques et fait place aussi à son compatriote A. Adnan Aygun (1907-1991). Au programme : - J.S. BASH : Prélude et fugue en sol mineur BWV 861 - Beethoven : Sonate pour piano n°21 en do majeur, op. 53 - Saygun : Sonate pour piano, op. 15 - Debussy : L'isle joyeuse - Schumann : Sonate pour piano n°2 en sol mineur, op. 22 - Ginastera : Danzas argentinas, op. 2 - Liszt : Rhapsodie hongroise n°2 en do dièse mineur, S.244/2

Elle retrace la vie quotidienne, les croyances et les pratiques religieuses des habitants de la Gaule après la conquête romaine menée par Jules César. Elle propose également un regard inédit sur la naissance de l’archéologie « gallo-romaine » au XIXe siècle, sous l’impulsion de l’empereur Napoléon III. Vivre à la romaine invite à découvrir le quotidien des habitants de la Gaule après la conquête romaine. À travers stèles, inscriptions et objets de la vie courante, l’exposition montre comment les Gaulois ont intégré le modèle romain tout en préservant certaines traditions, révélant l’organisation sociale, le rôle de l’armée et le savoir-faire des artisans. Le parcours explore ensuite le monde des dieux, où se mêlent influences celtiques et romaines. Sculptures, offrandes et objets votifs témoignent des cultes publics et domestiques, des rituels et des attentes placées dans la protection divine. Enfin, l’exposition revient sur la naissance de l’archéologie gallo-romaine en France, marquée par l’impulsion de Napoléon III et les fouilles d’Alésia, tout en montrant l’évolution des recherches actuelles vers une approche plus large des territoires et des pratiques rurales. Cette exposition est le fruit d’un double partenariat : avec le Musée de la Romanité, qui a créé l’exposition à Nîmes, et avec le musée d’Archéologie nationale, qui en assure le commissariat scientifique et dont les chefs-d’œuvre sont présentés pour la première fois à Toulouse. Bon à savoir : - L’accès à l’exposition comprend aussi l’accès au parcours permanent du musée.

Jusqu'à fin septembre, découvrez tous les samedis un Dj Set dans la cour intérieure. Autour d'un verre et d'une planche, c'est 6h de musique qui s'offre à vous chaque week-end. Retrouvez toutes la programmation estivale sur le site internet de la Cour des Consuls.

Fruit d'un partenariat exceptionnel avec le ministère de la Culture espagnol, la Fundación Museo Sorolla et le Museo Sorolla, l'exposition présente une sélection de 60 peintures les plus emblématiques de son style : depuis les scènes de bords de plage, les portraits familiaux et de ses contemporains jusqu'aux jardins qui ont nourri les dernières années de l’activité du peintre. Une exposition qui a pour ambition de vous découvrir l’univers si singulier de ce maître incontesté de la lumière. Surnommé « le peintre de la lumière », Joaquín Sorolla est l’une des grandes figures de l’histoire de l’art en Espagne et l’un de ses peintres les plus connus. Né à Valence, Sorolla grandit et se forme sous cette lumière si particulière de la Méditerranée, une lumière qu’il maîtrise de façon magistrale et qui caractérise toute son œuvre.

Découvrez un artiste peintre qui s'inspire de la culture gréco-latine sans oublier ses racines toulousaines. Il retrace également son époque en passant notamment par des témoignages de guerre de manière glorieuse mais aussi réaliste. Pendant l'entre-deux-guerres, Lupiac se spécialise dans la peinture décorative. Il va accéder à de grands lieux pour exprimer son art à travers des commandes officielles : Le Capitole, le pavillon Pyrénées-Languedoc de l'Exposition Internationale, le Parc des Sports de Toulouse et l'église Saint-François d'Assise de Toulouse.

Entre euphorie et intoxication, l’approche de l’état d’ivresse varie selon les époques, les juridictions et l’état des connaissances médicales. Qu’elle soit célébrée lors des bacchanales antiques, glamourisée dans les publicités de la Belle Epoque ou dénoncée dans les campagnes de prévention, la consommation d’alcool et ses conséquences constituent une inépuisable source iconographique. A travers ses riches collections d’arts graphiques, dessins, estampes, affiches publicitaires, complétées par des objets et des tableaux issus des collections municipales, le MAPDD vous invite à un voyage exaltant dans le monde de l’ivresse, (sans risque d’ébriété !).

À Saint-Aubin, les palissades du chantier de la ligne C ne font plus que masquer les travaux : elles sont devenues une galerie à ciel ouvert. Pendant une à deux semaines, les œuvres ont pris forme en direct : les artistes ont peint sous les yeux des passants, de jour comme de nuit. Une façon vivante et engagée de faire battre le cœur du quartier malgré le chantier. Jusqu’au 16 juin, Paliss’Art transforme la place en terrain d’expression pour le street art. Né pour redonner vie à un quartier bousculé par les travaux du métro, le projet investit les palissades avec 30 œuvres signées par des artistes majoritairement locaux. Cette année, le thème « Mondes imaginaires » invite à regarder au-delà des apparences, sous la direction artistique de Nikko K.K.O. Vous pouvez y découvrir les œuvres de Bozzart.TT, Ceet, Chris Foetus, Collectif A6000, Debza, David Defebvre, Député, Gaelian Lambert, Georges en Rose, Iwok, Jenna Rozz, Jokolor, Krad, Lars deux, Laurent Treneule, Lon's one, Moncul, Nicolas Borderies, Naomi Henry, Nuans, Osat, Padre, Pilou, Pins, Puler, Reco3.1, Réda Ibrahim, RKD, Skam 81, Rony. Profitez d'un vernissage festif, le 18 juin, entre rencontres avec les artistes, maquillage pour les enfants, concerts, Dj Set ou encore démonstration de breakdance. Poursuivez votre découverte de cette exposition en plein air jusqu'à la vente de toutes les oeuvres.

À Toulouse, les jardins apparaissent au XVIIIe siècle, avec le projet d’embellir la ville en la reliant à la campagne. Le nom d’usage de Grand Rond rappelle sa fonction de gigantesque rond-point puisqu’il dessert quatre allées. Mais son deuxième nom, square Boulingrin, renvoie au bowling green anglais, ce rectangle de gazon où l’on joue aux boules. On peut y pique-niquer entre les diverses essences d’arbres et nombreuses variétés de fleurs ou se laisser aller à une promenade romantique au fil des statues, que l’on terminera sous le kiosque à musique en admirant la fontaine. Depuis ses passerelles suspendues au-dessus des boulevards, on accède au jardin des Plantes ou au jardin Royal pour faire le plein de verdure !

Nathalie et Yves s'affairent à préparer un dîner de retrouvailles avec Pierre, le meilleur ami de ce dernier. Cela fait bien dix ans que les deux hommes ne se sont plus vus. Lors de cette soirée, de nombreuses questions se poseront et trouveront parfois des réponses surprenantes : Faut il présenter son meilleur ami à la femme qu'on aime ? Faut-il dîner tous les jeudis soirs avec Bernard et Nicole ? Les gens pauvres s’aiment-ils plus longtemps que les riches ? Peut on choisir son successeur quand on quitte sa femme ? Un écrivain est-il forcément plus drôle qu’un assureur ? Faut-il rompre avant ou après le dessert ? Le cadre est posé, le ton de l’humour se devine entre les lignes, la comédie se précise et le triangle amoureux s’invite dans la narration. Quant aux réponses à ces fameuses questions, elles se dévoilent au cœur d’une histoire subtilement construite, allant de surprise en surprise. L’intrigue enroule ses fils avant de dérouler ensuite les rebondissements pendant près d’une heure trente. Les dialogues sont vifs, mordants et avec cette pointe de dérision jubilatoire. Rythmée et sans temps mort, les retrouvailles de la pièce disent bien plus qu’il n’en parait. Se joue alors une savoureuse comédie où l’amour, le couple, la routine, l’amitié et l’égo s’entrechoquent et portent à réflexion.

Découvrez un savoir-faire unique, avec des techniques de céramique peu communes, comme : l'estampage, le coulage et le modelage. La technique favorite de Céline est celle du coulage de porcelaine, grâce à des moules qu'elle réalise elle-même, en plâtre ou grâce à une imprimante 3D. Elle modèle et estampe des objets majoritairement en grès, appliqués aux arts de la table, avec des inspirations originales : écailles, brins d'herbes, motifs sur le thème de l'eau... Vous trouverez également sur place - et selon son inspiration - quelques bijoux et sculptures, pour varier les plaisirs. Retrouvez les dernières créations de Céline sur son compte Instagram. Et n'hésitez pas à prendre rendez-vous pour une visite de son atelier, et pour acheter l'une de ses créations, qui sont de belles et originales idées cadeaux !

Mécanicien au sol puis mécanicien à bord, il est l’un des acteurs phares de l’aventure de l’Aéropostale qu’il a marquée par son audace. A travers son histoire, l’exposition met en avant le métier de mécanicien et plus particulièrement d’officier mécanicien navigant. Cet hommage rappelle qu’au-delà des pilotes, l’Aéropostale s’est construite sur un collectif de femmes et d’hommes engagés. Une exposition présentée par le Musée Air France.

Bienvenue à bord de L’Aéroflorale II, une serre volante hors du commun qui vous invite à un véritable voyage entre science, poésie et imaginaire. Après avoir sillonné les cinq continents : de Buenos Aires à Montréal, de Hambourg à Santiago du Chili, cette étonnante machine vivante fait escale à la Halle de La Machine, à Toulouse, tout au long de l’année. Imposante et fascinante, L’Aéroflorale II s’élève à 15 mètres de haut, déploie 10 mètres d’envergure et incarne une prouesse d’ingénierie artistique. Posée sur ses quatre pattes métalliques, surmontée de sa serre centrale et de ses ballons aérostatiques, elle semble prête à reprendre son envol à tout instant. À son bord, une expédition imaginaire de chercheurs explorateurs parcourt le monde à la recherche de végétaux capables de produire de l’électricité : le phytovoltaïsme, une science aussi réelle que surprenante. Autour de la serre, découvrez un laboratoire botanique spectaculaire, peuplé de machines insolites : certaines font rougir les pommes, d’autres caressent les plantes ou les mettent sur écoute. Ici, le vivant devient acteur, observé, expérimenté et mis en scène avec humour et délicatesse. L’expérience se prolonge dans une forêt végétale luxuriante, composée de plus de 1 300 plantes soigneusement installées dans, sur et autour de l’Aéroflorale II. Ficus, Monstera, Philodendrons ou Begonias forment un écrin végétal foisonnant, entretenu par les passionnés de l’Atelier Méridiem. Une exposition photographique vient compléter la visite, retraçant les aventures de cette incroyable expédition aux quatre coins du globe. Venez vous plonger dans des récits d’aventures scientifiques ébouriffants, de tribulations végétales extraordinaires et d’autres anecdotes de un carnet de voyage spectaculaire !

En lien étroit avec l'actualité spatiale, la Cité de l'espace se renouvelle en permanence pour vous permettre de découvrir et comprendre les grands enjeux de l’exploration spatiale. D’ici quelques semaines, Sophie Adenot décollera pour une mission de neuf mois à bord de la Station spatiale internationale (ISS). 25 ans après Claudie Haigneré, il s’agit de la deuxième femme française à séjourner dans l’ISS. Pour suivre le déroulement de la mission εpsilon et tout comprendre des expériences scientifiques préparées par le CNES, via le Cadmos (Centre d’Aide au Développement des Activités en Micropesanteur et des Opérations Spatiales), qui seront menées par l’astronaute française de l’Agence spatiale européenne (ESA) à bord de la Station spatiale, la Cité de l’espace propose cette nouvelle exposition. Une exposition qui vous plonge dans le quotidien de l’astronaute Sophie Adenot, offrant une expérience à la fois immersive et pédagogique. Vous serez accueilli par un message audio inédit de Sophie Adenot, qui donne le ton de l’expérience. Tout au long de la mission, l’exposition vous permet de : - Connaître la position de l’ISS en temps réel, grâce à une carte de position et une vidéo de survol de la Terre. - Visionner des vidéos mises à jour régulièrement avec les moments forts de la mission εpsilon (sortie extra-véhiculaire, expériences scientifiques menées par Sophie Adenot) expliqués par des experts. - Accéder à des données clés et interventions filmées des membres de l’équipage au sol, pour découvrir la préparation et le suivi de la mission, en collaboration avec l’ESA et le CNES. La zone d'exposition évoluera en temps réel selon l'avancée de la mission et les activités de Sophie Adenot. Vous vivrez également tous les temps forts de la mission Epsilon par des retransmissions en direct, des animations dédiées, des interventions d'experts et des mises à jour régulières de l'exposition.

Le parc de Merville est classé Monument Historique et labellisé Jardin Remarquable par le Ministère de la Culture. Le château fut construit en 1743 par le Marquis de Chalvet Rochemonteix, sénéchal du Roi Louis XV. Le Marquis créa également un immense parc de trente hectares avec un labyrinthe de 6 km de long bordé de hauts buis. De plus, le jardin abrite un tapis vert de six cent mètres de long, une salle de bal, un bassin et des pins parasols.

_En partenariat avec Esacto'Lido_ Pendant quatre mois, une dizaine d’artistes internationaux·ales suivent le parcours « Formalisation de projet » au sein de l’école supérieure des arts du cirque Toulouse Occitanie (Ésacto’Lido). Labos de recherche, stages et accompagnement en production leur permettent de développer un projet de spectacle. Venez découvrir une première étape de leur création, tantôt acrobatiquement poétique, tantôt absurdement drôle, tantôt oniriquement engagé, le tout en mode cabaret ! [Plus d'infos sur le site du Kiwi](https://kiwiramonville-arto.fr/evenement/essais-de-cirque/)

Le Château Lartus est un lieu chargé d'Histoire. Bâti au XIX° siècle, cette bastide toulousaine fut notamment la propriété du célèbre ténor d'Opéra Victor Capoul.

Pujaudran est une commune française située dans le département du Gers, en région Occitanie.

L'église Saint-Brice est une église dédiée à Sainte Pudentienne au cœur du village de Pujaudran.

Stella est une petite fée drôle, curieuse et un brin maladroite. Un beau matin, une abeille paniquée vient l’alerter : au Royaume des Fleurs, lesabeilles sont fatiguées… certaines se sont même endormies ! Que s’est-il passé dans ce royaume autrefois bourdonnant de vie ? Guidée par cette petite abeille courageuse, Stella part à l’aventure pour comprendre ce mystère. Pour sauver le jardin, Stella entraîne les enfants avec elle dans une incroyable exploration. Un spectacle visuel et participatif qui célèbre la magie du vivant et l’importance des abeilles. Stella sème de jolies graines d’écologie et de solidarité dans le cœur des petits et des grands. Un spectacle de la Compagnie AspiRêves Distribution : Eleonore Astruc En savoir plus sur la ompagnie : https://compagnieaspireves.wixsite.com/aspireves

Retrouvez le 39e festival de rue de Ramonville en avant-première à Labège ! Au cœur du Parc de Labège-Village, retrouvons-nous pour une dernière soirée avant le grand week-end de festivités à Ramonville ! 🥳 𝘌𝘯 𝘤𝘰𝘮𝘱𝘭𝘪𝘤𝘪𝘵𝘦 𝘢𝘷𝘦𝘤 𝘭𝘢 𝘝𝘪𝘭𝘭𝘦 𝘥𝘦 𝘓𝘢𝘣𝘦𝘨𝘦, 𝘭𝘢 𝘔𝘢𝘪𝘴𝘰𝘯 𝘚𝘢𝘭𝘷𝘢𝘯 𝘦𝘵 𝘭'𝘈𝘴𝘴𝘢𝘶𝘵 𝘔𝘶𝘴𝘪𝘤𝘢𝘭 **PROGRAMME** 🎤 19h : Concert Sax Machines Foundation Fusionnant jazz, rock et ska, Sax Machines Foundation débarque avec un live puissant porté par des cuivres incisifs et des rythmiques percutantes. 1h15 • [\>> Plus d'infos ici](https://festivalramonville-arto.fr/programmation/spectacle/sax-machines-foundation) 🍟 20h30 : Spectacle _Friterie mon ami·e_ • Bonjour Désordre Un rituel d’accueil auquel vous êtes convié·e·s, réfugié·e·s dans la plus modeste friterie du monde. 1h30 • 10-99 ans • [\>> Plus d'infos ici](https://festivalramonville-arto.fr/programmation/spectacle/friterie-mon-amie) Pour nous rejoindre à Labège : ▶ En transports en commun : Métro B dir. Ramonville jusqu’au terminus, puis bus 79 dir. Labège Couder (20 min), arrêt Occitanie-Labège, puis 5 min de marche. Allez-y avec Tisséo ! ▶ À vélo : par la piste cyclable du Canal du Midi, sortir à l’Écluse de Castanet. ▶ Pour covoiturer, rendez-vous sur [le site de Covievent en cliquant ici.](https://www.covievent.org/covoiturage/39eme-edition-festival-de-rue-de-ramonville-preambule-labege/4b61942f1b63c94d1bd5dfc047450c2e)

Située dans la vallée de la Save, entre L’Isle-Jourdain et Lévignac, Ségoufielle est une commune dynamique de la Gascogne Toulousaine.

La bibliothèque - médiathèque municipale de Ségoufielle offre à tous, enfant, jeune ou adulte, la possibilité d’emprunter gratuitement des livres, des CD, et des DVD pour une durée d’un mois.

À l'occasion du mois des "Journées Européennes du Patrimoine", nous vous proposons une exposition des photographies de Stéphanie VALENTIN et Christian CAMOU, intitulée "Patrimoine & Paysages d’Ici". Vous pourrez découvrir ces œuvres du Mardi 1er au Mardi 29 Septembre 2026, durant les jours et heures d'ouverture de l'Office de Tourisme. Le petit mot de Stéphanie et Christian : "Nous partageons une même passion : la photographie au service du patrimoine et des paysages de notre territoire. À travers nos objectifs, nos mettons en lumière la richesse des Hauts Tolosans et de l’Occitanie : villages de caractère, bastides, églises, pigeonniers, lavoirs, châteaux, campagnes et paysages au fil des saisons. Nos clichés témoignent d’un profond attachement à ce patrimoine, avec l’envie de le faire découvrir, de le transmettre et de contribuer à sa préservation. Si Stéphanie photographie depuis son plus jeune âge, Christian pratique cet art depuis plusieurs décennies et a notamment publié le livre "Émotions au fil du temps", consacré aux paysages et au patrimoine local. Réunis autour de l’exposition "Patrimoine et Paysages d’Ici", nous vous invitons à porter un regard sensible sur les trésors qui nous entourent, en révélant la beauté de notre territoire à travers la lumière, les couleurs et les émotions. Nous aurons le plaisir de vous rencontrer lors du vernissage, et d’échanger avec vous autour de notre passion commune pour la photographie et le patrimoine." Contacts des artistes : Stéphanie VALENTIN : 06 15 92 05 25 ; stevalentin@wanadoo.fr ; Instagram : https://www.instagram.com/mazsvlt/ - Christian CAMOU : 07 88 21 13 15 ; christiancamou@orange.fr ; Instagram : https://www.instagram.com/camou.christian/

Située dans le département du Gers, Lias est une commune rurale qui fait partie de la communauté de communes de la Gascogne Toulousaine.

Sur la place du village, vous pourrez observer les ruines et la porte du parc de l'ancien château de Lias.

Le Golf Las Martines est un parcours de 9 trous offrant des défis naturels et artificiels, des compétitions régulières, des leçons dispensées par des professionnels, ainsi que des services et restaurant, le tout dans une ambiance calme et accueillante.

Les Cavaliers de Pelipa, situés à L'Isle-Jourdain dans le Gers, est un centre équestre qui accueille tous les passionnés de chevaux dans une ambiance conviviale et chaleureuse.

L’église de Goudourvielle (ancienne commune rattachée à Lias), datant du XVIe siècle, possède un clocher-mur distinctif en forme de queue d’aronde.

Le cinéma Olympia de L'Isle-Jourdain propose une programmation variée avec les derniers films à l’affiche, des séances pour tous les publics, et des événements cinéphiles dans une ambiance conviviale.

Le Poney Club de La Bascoulette, situé à L'Isle-Jourdain, vous accueille toute l'année pour découvrir les sports équestres à travers cours, balades, stages, concours et travail des chevaux, dans une ambiance conviviale et passionnée.

Le Musée d'Art Campanaire de L'Isle-Jourdain expose plus de 1 000 objets sonores et témoins de quatre millénaires d'art et de culture, dans un cadre historique à 30 minutes de Toulouse.

L'Isle-Jourdain est une commune située dans le Gers, en région Occitanie, dans le sud-ouest de la France. Elle fait partie du pays de la Save, une région traditionnelle de la Gascogne et se trouve à environ 30 km au sud-ouest de Toulouse.

Située au rez-de-chaussée de l'Hôtel de Ville de L'Isle-Jourdain, la Médiathèque municipale étend sa collection sur 300 m².

L’église collégiale Saint-Martin de L'Isle-Jourdain est la quatrième élevée en ce lieu. La première était un prieuré attesté en 1177.

La MJC La Maisoun propose une offre originale d’activités (artistiques, culturelles et de loisirs) et de services répondant aux attentes d’un public diversifié, de tous âges et de toutes origines sociales.

Le domaine de Balestat est un lieu idéal pour les mariages, les baptêmes, les repas de famille, les séminaires, conventions ou soirées professionnelles.

Visite historique du centre-ville de L'Isle-Jourdain en passant devant les principaux points d'intérêt !

Situé autour du petit lac de la base de loisirs de L’Isle-Jourdain, ce sentier ornithologique va vous faire découvrir et apprécier l’avifaune d’une manière ludique et pédagogique.

Balade au fil du Sentier pédagogique de la Gavarre en longeant la Save.

Le skate-park de L'Isle-Jourdain, situé dans la base de loisirs de la ville, est un équipement moderne conçu en 2020.

La piscine intercommunale de L'Isle-Jourdain est un espace aquatique moderne et convivial, situé au cœur de la communauté gersoise.

Le domaine de Nolet datant du XIXe siècle est entouré d’un parc de 12 hectares avec de beaux arbres centenaires !r A louer à la semaine ou au weekend, pour organiser mariage, réception, séminaire ou réunion professionnelle.

Les Écuries d'Encazeaux, situées à L'Isle-Jourdain dans le Gers, est un centre équestre convivial et chaleureux qui propose une école d'équitation adaptée à tous les âges, dès 3 ans.

Située à l’est du département du Gers, au cœur de la Gascogne Toulousaine, Auradé est une charmante commune rurale offrant deTraversée par la Save, elle bénéficie d’un cadre naturel paisible, propice à la détente et aux activités de plein air.

Ancienne chapelle du château seigneurial, l'église Saint-Pierre est l'actuelle église du village de Auradé.

L'église Saint-Sébastien est une église dédiée à Sainte Anne puis Saint Sébastien, entouré de son cimetière, au cœur du hameau de Cassemartin, commune de L'Isle-Jourdain.

Située dans le Gers, dans un cadre apaisant, elle vous invite à une immersion dans la nature. Une quarantaine d’animaux à rencontrer, leurs enclos sont accessibles.