Evénements à faire autour de Pibrac (31) Tout afficher

Une expo à ciel ouvert des photos de Nicolas Henry

La galerie "Le Bel Utile" reçoit les œuvres de 5 céramistes.

"L'art dans la rue" Expositions à ciel ouvert - peintures-sculptures

Fête foraine, cavalcade, bals et feu d'artifice. Ouverture fête foraine du vendredi 4 jusqu'au dimanche 13 septembre.

Qu’ont en commun tous ces objets ? Leur aspect déroutant ! Pourtant, de la fin du XVIIIe, au début du XXe siècle, leurs fonctions étaient parfaitement identifiées. Avec cette exposition, nous souhaitons les porter à votre regard comme une déclaration de la singularité de nombreuses collections muséales. Bien qu’ils soient légendés, nous avons glissé des devinettes qui invitent à se demander « à quoi pouvait bien servir celui-ci ? », et « comment cela fonctionnait ? ». Pour la majorité, les pièces exposées proviennent de dons d’habitants du Comminges et alentours, survenus ces cinquante dernières années. Ils sont autant de témoignages des us et coutumes du territoire, qu’ils esquissent un reflet des 3300 items composant les collections éclectiques du musée de Saint-Gaudens. L’exposition de cette année souhaite montrer, à travers un parcours repensé, coloré et plein de vitalité, nos collections (extra)ordinaires. Diverses thématiques ont été pensées pour présenter au mieux ces témoins (extra)ordinaires d’un quotidien appartenant au passé.

Laida Lertxundi est une artiste et cinéaste d’origine basque qui a vécu et travaillé à Los Angeles pendant 16 ans. Aujourd’hui, elle est professeure à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, elle vit et travaille à Paris. La démarche artistique de Laida Lertxundi, qui se distingue par une pratique attentive de l’image en mouvement et plus récemment du dessin, élabore un langage explicite fondé sur une exploration combinant rigueur conceptuelle et sensualité. Ainsi, ses films établissent des parallèles entre le paysage et le corps en tant qu’expérience. Sa pratique, de nature collaborative, met en scène des gestes improvisés et des activités collectives spontanées, et investit le paysage à la fois comme une tradition artistique et comme un ensemble particulier de regards liés à l’humain. La constitution de ce répertoire d’images ouvre à une dimension cinématographique où les matières visuelles viennent activer des souvenirs collectifs, voire un inconscient artistique commun. Son attachement à la simplicité des gestes fait écho à ce que nous tentons de réaliser au centre d’art, soit initier des liens entre l’art contemporain et le soin. Très à l’écoute de ces pensées en mouvement, les protocoles de Laida Lertxundi s’attachent à créer une esthétique visuelle résolument intuitive. Elle révèle une exigence artistique et un sens profond de l’altérité. Recevoir Laida Lertxundi au centre d’art contemporain, c’est se donner le temps de revisiter notre rapport au cinéma, si cher à la programmation du centre d’art. Cette première exposition de l’artiste sur le territoire national privilégie une transmission engagée par une approche esthétique fondée sur la rencontre et la douceur. Laida Lertxundi nous permet d’envisager une construction progressive et concertée par la mise en œuvre d’un ensemble de réflexions et d’outils destinés à soutenir ses recherches et sa production en France. Le centre d’art contemporain, sur ce territoire des Pyrénées centrales, inscrit alors durablement son action au plus près de la création. Artiste cinéaste et plasticienne, elle développe une pratique expérimentale qui s’éloigne des formes narratives traditionnelles pour privilégier le processus, la matérialité et l’expérience sensible. Ancré dans les paysages et l’imaginaire californien, son travail croise cinéma structurel, art conceptuel et perspectives féministes incarnées, souvent nourries par des dynamiques collectives et des expériences personnelles comme la maternité. Ses films et installations explorent les relations entre corps, langage, son et image, à travers des dispositifs de traduction et de transformation. Avec le soutien du programme PICE de l’Acción Cultural Española, AC/E. Commissariat : Valérie Mazouin Vernissage le vendredi 03.07.26 à 19h Le vernissage est précédé à 18h d’une visite commentée en présence de l’artiste & suivi d’un repas ouvert à tous·tes (Tarif : 5€)

Boris Lipniski Photographies Né en Ukraine, à Oster, près d'Odessa en 1887, Boris Lipnitzki s'installe à Paris en 1921. Il monte un studio photographique et se lie rapidement au couturier Paul Poiret qui lui présente sa clientèle. Dès 1924, il publie dans Femina et Excelsior des modèles de Heim, Schiaparelli, Chanel, Rouff et des portraits de personnalités (Josephine Baker, Dulin, Artaud, Cocteau, Jouvet, Giraudoux, Anouilh, Michel Simon, Colette) et des reportages mondains. Boris Lipnitzki fréquente la colonie russe de Paris, visite les ateliers d'artistes et photographie les mises en scène de ballet et de théâtre, ainsi que les auteurs et les interprètes (Fokine, Stanvinsky, Prokofiev, Lifar). D’origine russe juive, il est inquiété par la persécution nazie. Il fait appel à l’aide de ses amis. Louis Jouvet stocke ses plaques de verre et ses négatifs dans les caves du théâtre de l’Athénée. Fuyant la France occupée, il est accueilli par Marc Chagall à New York. Après la guerre, il rouvre le Studio Lipnitzki, qui jusqu'à la fin des années 1960, couvrira l'actualité parisienne du théâtre, du ballet et de l'opéra. Boris Lipnitzki décède à Paris en 1971. Une grande partie de sa production photographique ainsi que celle du Studio Lipnitzki - plus d'un million de négatifs et 600.000 épreuves, ont été acquises par l'Agence Roger-Viollet en 1970. En 1994 pour son XXè anniversaire, la Galerie Municipale du Château d’Eau, créée par Jean Dieuzaide rend hommage a Lipnizki malgré le mauvais état des négatifs restant et des plaques de verre intransportables. Aujourd’hui, c’est en partenariat avec le LieuZaide que l’Office de Tourisme peut présenter une sélection des tirages exposés en 1994. Vernissage Jeudi 23 Juillet à 17h30

Lilian Steiner est une psychiatre reconnue. Quand elle apprend la mort de l’une de ses patientes, elle se persuade qu’il s’agit d’un meurtre. Troublée, elle décide de mener son enquête.

L’association Arts et Culture de Fanjeaux présente du 13 juin au 12 septembre 2026 près de 400 œuvres d'une quarantaine d'artistes internationaux lors de la 11ème édition de son exposition internationale d’art contemporain dans la Maison Gramont, à Fanjeaux. Peintures, dessins, gravures, sculptures, céramiques et photographies sont mis en valeur dans les 17 salles de cette grande demeure historique du XVème. À cette occasion, la Maison Gramont se transforme en véritable musée d’art contemporain. Devenue au fil des ans un rendez-vous incontournable, l’édition 2025 a reçu plus de 6 300 visiteurs. Les amateurs d’art et les collectionneurs viennent de Toulouse, Montpellier et même des États-Unis et du Canada pour acquérir des œuvres originales. Un salon de thé associatif est à votre disposition dans un joli jardin ombragé et intimiste. Y sont proposées des animations musicales tous les week-ends. Entrée libre et gratuite. Quoi de neuf en 2026 ? Des ateliers créatifs seront proposés aux enfants, tous les mercredis de juillet et d’août, animés par des associations partenaires de Fanjeaux (AFR Piège Lauragais et AFR Fanjeaux). Pour les personnes à mobilité réduite, l’aménagement d’une salle vidéo au rez-de-chaussée, leur permettra de visiter au moins virtuellement l’exposition. Et comme en 2025, venez consulter gratuitement une belle collection de livres d’art, prêtée par la médiathèque de la communauté de communes. Un catalogue regroupant tous les artistes exposants est vendu à l’accueil : votre achat contribuera à la vie de l’expo !

Entrée libre et gratuite Les clichés ont été réalisés en 2025, à l’occasion d’un exercice de secours dans la Coume Ouarnède, sur la commune d’Arbas.

13ème édition du Festival des Chemins de photos ! Ce festival présente des photos en grand format et en plein air dans plus de 20 villages de la Piège, du Lauragais, de la Malepère et du Razès. De nombreux photographes de renommée nationale et internationale participent à l'événement... pour une centaine d'expos ! Des expos qui s'insèrent dans les paysages, au creux des ruelles, sur les places, le long de la route... À travers cet événement culturel et gratuit, il est possible de découvrir ou de redécouvrir notre beau territoire, les villages participants, leurs paysages et notre patrimoine. Les rendez-vous à retenir : - Mardi 2 juin : Rencontre avec les élèves de l'école de Lasserre-de-Prouille, avec Théo Guillaume pour sa série sur les tortues marines : "Premiers pas vers l'océan" Mercredi 20 mai, 18h : Présentation du festival à la Maison de Région à Carcassonne Vendredi 19 juin : Vernissage à Lasserre-de-Prouille Samedi 20 juin et Dimanche 21 juin : Weekend d'ouverture du festival Vendredi 26 juin à 18h : Vernissage à Villasavary Samedi 27 juin à 18h : Vernissage à Belpech Dimanche 12 juillet à 10h30 : Vernissage à Plavilla Pour prendre connaissance du programme détaillé, pensez à venir retirer le guide du festival 2026 dans votre Office de Tourisme Intercommunal ou à consulter le site internet : www.cheminsdephotos.com

Iris Delvalle, sérigraphe et Chloé Blanc, artisane papetière délocalisent leurs ateliers pour vous les faire découvrir, au fil de l’eau. L'eau, ressource précieuse de nos montagnes, est au cœur de cette proposition artistique. Élément indispensable mais souvent invisible, elle irrigue pourtant les gestes, les matières et les savoir-faire des deux artisanes. À travers cette installation, elles invitent le public à remonter le courant de leurs pratiques, jusqu'à la source de leurs inspirations. Ici, il ne s'agit pas d'une exposition traditionnelle. Le visiteur est convié à pénétrer dans les coulisses de la création, à explorer les bas-fonds de l'atelier, là où naissent les idées, où s'accumulent les essais, les ratés, les expérimentations et les gestes du quotidien. Des besognes les moins avouables aux petits tests de fond de cale, Iris Delvalle et Chloé Blanc dévoilent sans détour les étapes qui précèdent l'émergence de l'objet fini. Cette immersion se veut avant tout une expérience sensible et participative. Les deux créatrices invitent chacun à manipuler, observer, expérimenter et échanger autour de leurs pratiques. Une seule consigne : prière de ne pas garder les mains dans les poches. En délocalisant leurs ateliers, Iris et Chloé offrent une occasion rare de découvrir l'artisanat autrement : non pas seulement à travers les œuvres achevées, mais en partageant le temps de la fabrication, les matières, les gestes et les histoires qui les façonnent. Cette installation invite à regarder autrement ce qui, comme l'eau, est essentiel tout en restant souvent invisible.

Photographies urbaines minimalistes de Bernard Custodio Des lignes, des triangles, des rectangles, des trapèzes, des ombres, la lumière, telle est la quête de Bernard Custodio. La plupart du temps les humains marchent en regardant vers l’horizon, voire juste en dessous à quelques mètres devant eux ; certains se déplacent tête baissée. Lui, il a toujours été attiré par le ciel. Il aime l’éclat de l’instant quand tous les éléments se positionnent et que la lumière fait pulser les couleurs, les reflets des vitres et des métaux. Une très belle exposition à voir jusqu'à la fin septembre.

Depuis 2009, l'association « Lézard de la Rue » organise le festival " La Rue des Enfants, festival des Arts de Rue de Montcuq ". Aujourd'hui le festival est devenu un événement régional incontournable de la rentrée scolaire. C'est une programmation riche et variée qui vous attend au pied de la tour et dans les rues et places du vieux village de Montcuq. Deux jours de fêtes en plein air, où des artistes aux talents multiples redoublent d’inventivité pour émerveiller le jeune public, et les familles présentes ! 40 spectacles de théâtre de rue, marionnettes et théâtre d'objet, clown, cirque, danse... et un concert le samedi soir sous le chapiteau du festival. Entre les spectacles, les enfants auront le choix entre les ateliers cirque, les jeux en bois et les ateliers proposés par les associations du village (bricolage, lecture, jeux...), pendant que les adultes pourront apprécier les produits issus de l'agriculture locale à la buvette et au snack présents sur place. Festival éco-responsable.

La TDB a reçu avec cette surprenante comédie policière, le Prix Coup de Cœur du Public au 18ème Festival de « Veau de Ville » d’Aurillac en avril dernier. Un rendez-vous avec l’humour et le polar à ne pas manquer au Centre Culturel de Delbès. Sur réservation.

Le marché dominical, un rendez-vous incontournable où s’installe une quarantaine de producteurs locaux ainsi que des artisans/ créateurs. Facile d’accès, le marché dispose de 3 parkings à proximité.

Parc municipal (Rue le Planol) Les veines d'Alzonne de Ophélie Giralt Parc le Béal (Chemin du Gué) L'échinacée (Echinacea Purpurea) et la vie de Bekir Yesiltas Parc de la mairie Humain.e, Humus, Humilité de Brut de peaux

Repas champêtre organisé par l'association ATEFAT au profit d'Haïti. Punch, crudités, accras. Plat au choix : Ragoût de boeuf à l'antillaise Picadillo cubain Sauce morue à l'haïtienne Cuisse de poulet façon campagnarde Accompagment riz créole ou riz collé Desserts variés, café, vin rosé et rouge. Sur réservation.

TRAIL DES CASCADES 2026

Stands d'information, structures gonflables, jeux Foodtrucks sucrés - Buvette

Ces photos d'animaux sauvages, d’ours et de coqs de bruyères Pyrénéens, nous montrent un monde rarement montré au public. Jean-Michel Pouyfourcat photographe pyrénéen commingeois vous livre ici ces moments uniques d'intimité, ou l'homme et l’animal se croisent lors d’affuts longs est répétés, et parfois infructueux. Lors de cette exposition, il souhaite que ces instants magiques en émotions le soient aussi pour vous à travers ses photos.

Marché hebdomadaire de la commune avec une buvette. Venez à la rencontre des commerçants sous la halle dans le centre bourg - 200 places de parking et une trentaine de commerçants vous y attendent.

Le marché fermier traditionnel et Bio se situe sur les allées au parvis du Gravier, en allant vers la passerelle.

Jeudi 10 septembre Hommage à Amy Winehouse avec Kim – Concert live Au Plancher des Vaches – Agen Une voix inoubliable, des chansons devenues cultes… Le jeudi 10 septembre, Kim monte sur scène pour rendre un vibrant hommage à Amy Winehouse, accompagnée de musiciens d'exception : Adrien Camaret – Guitare Davy Louradour – Claviers David Rebillet – Batterie Laurent Basso – Basse Au programme, un véritable concert soul live, entre émotion, groove et énergie, pour redécouvrir les plus grands titres de cette artiste iconique. Installez-vous, profitez d'un bon repas ou d'un verre… et laissez-vous emporter par cette soirée musicale unique. Début du concert à 20h45

De début juin à fin septembre 2026, l’Agence du commerce et la Ville d’Agen organise une exposition en plein air dédiée au sculpteur Christian Rampnoux. Douze statues en résine sont installées dans des lieux publics, permettant aux habitants et visiteurs d'interagir avec la sculpture contemporaine. L'exposition se déroule dans divers espaces urbains, et une œuvre spéciale, « Vent fripon : Coteau de l’Ermitage », célèbre l'héritage local. La Ville se transforme en galerie à ciel ouvert.

À travers ses paysages semi-abstraits et expressionnistes, elle invite chaque spectateur à créer sa propre histoire, évoquant le sensible de la vie et la nature. Peintre passionnée de l'acrylique, Elisabeth Augendre exprime son amour pour la matière et les nuances qui surgissent de ses toiles. Sa double carrière de danseuse et de peintre enrichit son œuvre, où le mouvement et l'énergie des couleurs restent des fils conducteurs essentiels. Installée à La Bastide-de-Sérou, elle considère cette exposition comme une opportunité de connexion humaine et de célébration de la nature. Chaque exposition est une invitation à éveiller les consciences et à insuffler un peu de douceur dans notre monde moderne.

Il est un lieu, dans un vallon du nord de la ville , où l’histoire d'Agen se raconte autrement : le cimetière de Gaillard. L’obélisque de Ducourneau y côtoie la tombe fleurie de Jasmin, notre grand poète occitan et celle de Ducos du Hauron, l’inventeur de la photographie couleur. Une visite guidée pour découvrir l'évolution des cimetières agenais et les symboles de l'architecture funéraire à travers les destins de ses illustres habitants.

Concert organisé par l'association Patrimoine et Culture

L’association Villages des Arts en partenariat avec les Phosphatières du Cloup d’Aural organise une exposition du 1er juin au 30 septembre 2026 dans l’enceinte du site des Phosphatières situé à Bach. Cette exposition regroupe une trentaine de créateurs sur le thème de la « Bête des Phosphatières ». Les Phosphatières du Cloup d’Aural sont d’anciennes mines de la fin du 19ème siècle. L’exploitation a permis la découverte de fossiles qui racontent l’histoire de l’évolution de la faune, des paysages et du climat de la région sur près de 30 millions d’années.

Synopsis : Paris, 1928. Antoine Balestro, jeune peintre en vogue, n’arrive plus à travailler depuis la mort de son épouse et désespère Armand, son galeriste. Un soir d'ivresse, Antoine tente d’entrer en contact avec sa femme par l’intermédiaire d’une voyante. Sans le savoir, il parle en réalité avec Suzanne, une modeste foraine qui s’est glissée dans la roulotte pour y voler de la nourriture. Suzanne se révèle douée pour l’imposture et, rapidement secondée par Armand, elle enchaîne les fausses séances. Peu à peu, Antoine retrouve l'inspiration, mais pour Suzanne les choses se compliquent alors qu’elle tombe doucement amoureuse de l’homme qu’elle manipule...

Fête des lavandières annulée cause canicule et reportée au 12/09/2026 à 18h30 avec la participation de Janouille

Découverte du logiciel libre de droit Inkscape Tarif : gratuit, réservé aux adhérents du Fablab (35 €/an)

La chèvrerie "Le Peuple des Chèvres" propose une animation "Café traite". Le principe : tous les samedis et dimanche, dès 9h30, vous pouvez participer à l'animation "Traite" autour d'un bon café. Voici ce qui est proposé : Un bon café, découverte de la traite des chèvres, dégustation de lait frais ou d'un café au lait, participation à la traite. Un moment de partage et de bonne humeur ! Animation gratuite, sans réservation, ouvert à tous petits et grands !

Vernissage de l'exposition "Les 1000 et une fleurs" de Catherine Sanchis. Née à Sète et Luchonnaise d’adoption, Catherine est une artiste autodidacte qui s’exprime à travers l’art du collage. Inspirée par ses voyages, ses rencontres et ses émotions, elle crée des œuvres colorées et sensibles où rêve et réalité se rencontrent. Une exposition riche en couleurs du 3 juillet jusqu'au 25 septembre !

Une valise fermée. Un cadenas à décoder. 4 personnages. Il ne manque plus que vous ! Venez jouer en famille et tenter d'ouvrir la mystérieuse valise ! Si vous y parvenez, un cadeau vous attend ! Livret à retirer à l'Office de tourisme (2 €) du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 17h.

Le Groupe Sportif Agenias (G.S.A.) organise une journée multi-rando, avec de la marche nordique, de la randonnée pédestre et des circuits de VTT. Vous serons proposé deux circuits pour les vététistes (30 et 44 km) ainsi que deux circuits pour les marcheurs nordiques ou randonneurs (9 et 15 km). Les chiens ne sont pas admis, excepté pour les accompagnateurs de mal voyants. Départ libre entre 8h30 et 9h. Café avant le départ, ravitaillement sur les circuits et pot de l'amitié à l'arrivée ! (N'oublier pas votre verre Eco Cup).

Synopsis : Au cœur des Cévennes, Anja décide de vivre à l'écart des autres, au milieu des bois. Insaisissable et sauvage, elle bouleverse peu à peu l'équilibre de la vallée et de ses habitants. Sa mère reste son seul lien avec le monde extérieur... D'après une histoire vraie.

Le Pont Valentré est le témoin privilégié de l'histoire de Cahors. Cette exposition retrace l'évolution de ce joyau de pierre, de sa fonction militaire originelle à son statut d'emblème universel à à préserver à partir des documents iconographiques de la Bibliothèque patrimoniale et de recherche. Dans le cadre du bicentenaire de la photographie.

La médiathèque du Grand Cahors présente des affiches originales grand format de l'artiste Nino Ferrer prêtées par ses fils Pierre et Arthur Ferrari, accompagnées d'objets, vidéo et archives.

La Ville de Cahors présente une importante exposition des œuvres du sculpteur Marc Petit du 14 mai au 20 septembre 2026. Vingt ans après celles du Musée Henri-Martin de Cahors et du Musée départemental Rignault de Saint-Cirq-Lapopie, l’artiste revient dans sa ville de cœur. D’une rive à l’autre de la boucle du Lot et sous la forme d’une déambulation à travers le centre historique de la ville, l’exposition réunit 80 grands formats sur 17 sites. Du quai Lagrive au pont Valentré en passant par l’Hôtel de Ville et le musée, le public pourra découvrir les oeuvres qui ont jalonné le parcours du sculpteur durant ces 20 dernières années.

Venez partager un moment convivial et gourmand chaque samedi à partir de 11h00. Un moment gustatif, préparé par un des producteur du marché hebdomadaire, que vous dégusterez confortablement installé au Bistrot Associatif de Thézac...un lieu à découvrir..

Cette exposition propose de redécouvrir Nino Ferrer, un artiste complet, célèbre musicien, peu connu pour son travail de peintre et dessinateur. Elle réunit un ensemble d'oeuvres ; peintures, dessins, gravures, révélant de l'artiste sa sensibilité et liberté de création.

Notre association Etre-là ASP Lot, est dédiée à l’accompagnement bénévole des personnes fragilisées par la maladie grave, le grand âge ou la fin de vie. Elle intervient dans les Centres hospitaliers, les EHPAD et à domicile au sein du département du Lot. Nous allons également à la rencontre du grand public pour permettre aux habitants de s’informer et d’échanger sur la fin de vie, sur les soins palliatifs et les ressources locales.

Les Arolsen Archives sont un centre international sur la persécution nazie. Elles conservent près de 2500 enveloppes contenant des objets personnels d'anciens détenus des camps de concentration. Venez (re)découvrir l'exposition itinérante #StolenMemory sous un tout autre format au travers du destin de dix victimes du nazisme.

Au travers d'une exposition visible en extérieur de juin à septembre, le Musée mémoriel du Lot vous invite à découvrir un pan méconnu de notre histoire locale : l'implication des Lotois dans la Guerre de 1870-1871, depuis les causes du conflit, jusqu'à l'implication des Mobiles et leur mémoire.

Découvrez comment la méditation, qu'elle soit immobile ou en mouvement, peut devenir un véritable chemin de transformation intérieure, une invitation à cultiver la présence, à retrouver la fluidité naturelle du corps et à laisser émerger une profonde quiétude.

Création de la Cie Oper'Azul avec l'ensemble Stella d'Oriente Danse orientale , chants séfarades, occitans, catalans et chants sacrés chrétiens et soufis Alta va la luna tisse un dialogue musical et poétique entre l'Orient et l'Occident médiéval, des chants séfarades aux troubadours occitans et catalans en passant par des répertoires sacrés chrétiens et soufis. Cette nouvelle création de l'ensemble Stella d'Oriente, sous la direction du chanteur et percussionniste Pierre-Yves Binard, célèbre la rencontre des cultures judéo-espagnoles, chrétiennes et musulmanes à travers un ensemble instrumental exceptionnel qui mêle oud, qânoun, flûtes ney, luths anciens, violes, harmonium indien et percussions. Entre complaintes amoureuses et chants sacrés, la voix lumineuse de la mezzo-soprano Catalina Skinner dialogue avec la danse orientale de Laurie Billotet avec une rare intensité. Ce spectacle accompagne la sortie de l'album Alta va la luna qui paraîtra à l'automne 2026 sous le label Mundo Azul. Cet ensemble fait partie de la Compagnie Oper'Azul qui crée des passerelles entre les musiques classiques, les cultures anciennes européennes, méditerranéennes et latino-américaines. Elle se produit sur les scènes lyriques, classiques et de musiques du monde en France et à l'international (Amérique latine, Espagne, Italie, Belgique, Maghreb, La Réunion…). Billets en vente physique à l'Office de Tourisme de Cahors

Mais qui a volé la statue de saint Blaise ? 6 suspects et 1 coupable à démasquer. C'est à vous de mener l'enquête grâce à ce nouveau livret-jeu. Tarif : 2 € Livret-jeu à récupérer à l'office de tourisme de Saint-Laurent-de-Neste, Sarp

Le Meules Bleues Festival revient du 10 au 12 septembre 2026 à la Plaine de Labéraudie, à Cahors. Pour cette nouvelle édition, le festival investit ce nouvel espace verdoyant afin d’accueillir le public dans un cadre plus naturel, tout en conservant l’esprit convivial et festif qui fait son identité. Pendant trois jours, le festival proposera plus de 20 concerts sur deux scènes, réunissant artistes émergents, talents nationaux et têtes d’affiche internationales.

Cette année, DJ Bens est de retour et il lance les festivités avec un jeudi soir 100% explosif pour le Warm Up by POPITA ! Soirée d’ouverture avec 17H45-19H25 RACS 19H30-20H55 HUGO GRD 21H00-22H30 YANN MULLER 22H45-00H05 DJ BENS 00H15-01H15 RAVZER

Mahé, autrice, compositrice et interprète nous fait l'honneur de sa présence pour un concert d'exception ! Venez découvrir son répertoire unique et passer un bon moment ! Planche à partager (ou pas) faites maison disponibles sur place. Soirée sans alcool. Réservation obligatoire.

Et oui, début septembre c’est la rentrée pour tous : après la parenthèse estivale, les activités associatives redémarrent. Et quoi de mieux qu’un petit bal pour se remettre en jambes ? Comme tous les ans, nous vous invitons à Arcambal pour la journée de rentrée de l’AMTP Quercy : plaisir de se rencontrer, de parler de nos projets, de se retrouver autour de ces danses, musiques et chants traditionnels que nous aimons tant pratiquer et transmettre.