Evénements à faire autour de Fleurance (32) Tout afficher

Venez participer à l'atelier tricot au 2e étage de l'office de tourisme

Le Parc et la salle du Bascala se transforment en un véritable village fantastique, où se croisent passionnés, familles, artistes et curieux ! Retrouvez sur scène une diversité d’artistes et de groupes issus des univers folk, médiéval, celtique, pagan et nordique, parmi lesquels Plantec, Det Var, the Celtic Tramps, Naheulband, Eanair, Storm, Blod Dyr et de nombreuses autres performances réparties sur les différentes scènes du festival. Sans oublier, un marché artisanal féérique avec 150 artisans venus de toute la France (Bijoux, cuir, forge, costumes, calligraphie, gastronomie...) 20 restaurateurs, des dizaines de troupes d’animation professionnelles qui proposent des déambulations costumées, des spectacles de rue, de l'escrime médiévale, des troubadours et saynètes participatives. Mais aussi des tournois de Troll Ball et Quidditch animés par l’association partenaire Les Ailes de Nemesis. Et puis élément central du festival, un immense salon du livre de l'imaginaire qui accueille une centaine d'auteurs et illustrateurs et éditeurs. Espace d’échanges, de dédicaces et de conférences, il rappelle l’essence même du festival : la fantasy est d’abord un genre littéraire, nourri par les mythes, légendes et grandes sagas qui façonnent notre imaginaire collectif. Retrouvez la programmation détaillée (concerts & animations) sur le site internet du festival. Bon à savoir : COMMENT SE RENDRE AU FESTIVAL ? EN VOITURE - Un grand parking va être mis en place à cette adresse : Chemin du bois communal 31150 bruguières - Des navettes vous amènent du parking au site du festival en 6 minutes à l'entrée nord du festival (12 minutes à pied de l'entrée sud) et vice versa pour retrouver votre voiture. EN BUS Renfort des bus Tisséo y compris le jour férié et dimanche pour se rendre au festival en journée, retours vers Toulouse jusqu'à 20h. - Ligne 169 depuis métro la vache pour mercredi et vendredi
 - Ligne 69 depuis métro la vache pour mercredi, vendredi et samedi - Ligne 33 depuis métro Argoulet pour jeudi férié, samedi et dimanche Bon festival !

Atelier artistique pour enfant autour du carton , de la découverte et de la transformation.

Sortie rugby à Pau – Vivez le match au Stade du Hameau ! Et si vous terminiez la saison en beauté avec une grande affiche de rugby ? La SARL Dossat vous propose une sortie en autocar pour assister à une rencontre de haut niveau au Stade du Hameau à Pau, avec l’affiche opposant la Section Paloise à l’ASM Clermont Auvergne. Un duel intense, une ferveur incomparable et une soirée riche en émotions… prêts à vibrer avec nous ? Week-end du 16 / 17 mai. Date et horaire : à préciser. Lieu : Stade du Hameau. Sortie organisée en autocar. Une organisation conviviale pour vivre pleinement l’événement, dans une ambiance chaleureuse du départ jusqu’au retour. Et pour bien commencer la soirée. Envie de partager un moment convivial avant le coup d’envoi ? Une option pique-nique à 10 € par personne vous est proposée, parfaite pour se mettre dans l’ambiance avant d’entrer au stade. Informations pratiques. Tarif : communiqué prochainement. Horaires et lieux de départ : communiqués prochainement. Retour prévu après la fin de la rencontre. Envie de vivre une grande soirée rugby à Pau ? Entre amis, en famille ou entre passionnés, rejoignez-nous pour un moment sportif et convivial au cœur du rugby de haut niveau. Réservez votre place dès maintenant !

Le Printemps de la Photo de Pujols et le club Pixels Photo accueillent de nombreux photographes amateurs et professionnels avec des invités d’honneur, des conférences, l’accueil du concours national 2 de la fédération française de photographie, des ateliers, des actions avec le service du Pays d’art et histoire et avec la Maison Familiale Rurale. Les expositions ont lieu dans le bourg de Pujols.

Pastels du Lot-et-Garonne, Dordogne et Charente. Poème d'Holderlin : Le nord-est souffle, Mon préfére entre les vents, Car il promet ardente inspiration, Et bonne traversée aux marins, Va donc maintenant, Et salue la Belle Garonne. Exposition visible sur les horaires d'ouverture de l'office.

La photographie contemporaine est à nouveau à l’honneur au Musée de Gajac avec l’exposition de Fernanda Sánchez-Paredes « La forme des lieux ». Cette exposition présente cinquante photographies réalisées entre 2010 et 2025 issues de différentes séries.

Les crèches seyssoises et le Relais Petite Enfance exposent les œuvres des tout-petits, autour du thème de la biodiversité et la nature en lien avec l’exposition « Rendez-vous la nuit ».

Viens danser avec nous ! 20h : initiation salsa avec Kokoline et Joseph, GRATUIT 21h-2h : soirée SBK+ (2 salsas, 2 bachatas, 2 kizombas, 2 rock/kompa/semba) Buvette et restauration à la guinguette.

Profitez de la Fête de la Nature pour venir découvrir ce magnifique coteau calcaire, un espace naturel sensible aux portes de Villeneuve-sur-Lot. Papillons, orchidées et autres richesses seront au programme. Inscription obligatoire.

Un répertoire original où voix argentine, bouzouki grec, guitare flamenca et rythmes afro‑latins se rencontrent. Accompagné d’une danseuse, le groupe fait dialoguer musique et mouvement, dans un concert chaleureux et contemporain. Grâce à un dispositif de surtitrage, ce spectacle est également accessible aux personnes sourdes et malentendantes, permettant à chacun de profiter pleinement du spectacle.

Entre 1940 et 1944, c'était la guerre. Beaucoup d'hommes et de femmes ont résisté. C'étaient des Résistants et des Résistantes, des femmes qui ont joué un rôle très important encore trop souvent méconnu. Il était temps de leur rendre hommage ! Exposition présentée par la Fondation de la Résistance.

Exposition photographique de Françoise Dufau et André Helmerijk avec l’association Peleyre. Deux séries en noir et blanc pour l' exposition de printemps proposée par l'association Peleyre à Riscle sur le site du Théâtre Spirale et de l'Ecocentre. Un autre éclairage sur le monde, avec la lumière infra-rouge qui nimbe les arbres d'André Hemelrijk, et la lumière de la paix captée par Françoise Dufau sur les plages de Normandie après la fureur du débarquement. Vernissage le 14 mars à 18h30, suivi d'un repas et d'une pièce de théâtre de la compagnie les Attracteurs étranges : " Et ton cuir pourrait fendre", à 21h.

Sur la place de la mairie retrouvez les commerçants des alentours qui partageront avec vous leurs bons produits locaux. Fruits et légumes mais aussi boulangerie, charcuterie, boucherie, miel, fromage, vin seront au rendez-vous.

Petit marché, place de l'église.

Circuit de 4,5km . 13h Adultes. 15h Jeunes et Féminines.

Excisum invite le public à découvrir une partie de son mobilier préhistorique, issu de fouilles locales. De l’Homo Habilis à l’Homo Sapiens, cette exposition lève le voile sur la façon dont ces humains du Paléolithique vivaient au quotidien et échangeaient avec leur environnement.

Depuis 1995, le Théâtre des 7 Chandelles propose une saison culturelle autour de spectacles reconnus pour leur qualité. Cette année, cette saison est placée sous "Réalité des mythes (et histoires) dans nos vies". Huitième spectacle avec LES NOUVEAUX DIEUX Par la troupe des Insensés Option théâtre du Lycée Marie Curie (Tarbes 65) Mise en scène Marie Ponsot LES DIEUX SONT PARMIS NOUS Et si une scène de théâtre devenait le temps d’un rêve, un nouvel Olympe ? Et si Zeus et toute sa clique revenaient nous raconter leurs histoires ? Des histoires décapées, réinventées ou pulvérisées par #Metoo, le réchauffement climatique, l’intersectionnalité, le masculinisme ou la convergence des luttes ? Des histoires 2.0, chaotiques, merveilleuses et brutales, furieusement modernes. Découvrez la jeune troupe pleine de fougue de l’option théâtre du Lycée Marie Curie ! L’occasion de découvrir une formation d’excellence dans les Hautes-Pyrénées.

Ces maisons se transforment en espaces de création et d’expérimentation, offrant aux artistes le temps et la liberté nécessaires pour concevoir des œuvres immersives et accessibles. Deux d’entre elles accueillent des expositions immersives, chacune dédiée à un artiste. Imer y présente une installation mêlant peinture, scénographie et détournement d’objets, vous plongeant dans l’atmosphère d’une maison de maître abandonnée. Xano propose quant à lui un cabinet des curiosités interactif et numérique, associant lumière, son et dispositifs sensibles qui s’animent au contact des visiteurs, plaçant l’interaction au cœur du parcours. La troisième maison est dédiée à la fabrication collective, aux ateliers pédagogiques et à un espace de vente, favorisant les temps de rencontre, de transmission et de partage entre les artistes et vous. Chaque exposition occupe une maison entière, permettant au public de passer d’un univers à l’autre sans imposer de lecture unique. Les œuvres sont pensées pour être explorées, activées et vécues. Bon à savoir : Visite guidée le samedi sur réservation de 11h à 12h15.

Au programme : Des chansons, du théâtre, de l’humour …et des cascades. Forcément. De Dalida à Boris Vian, de Léo Ferré à Kylie Minogue, de Berthe Sylva aux Doors … en passant par Fernandel, Rossini, Juliette Gréco, Piaf, Trenet, Mayol, Otis Redding, Jean Constantin, Offenbach, Boby Lapointe, etc. Venez rire et chanter avec eux ... et vivre un moment inoubliable !

Il était une autre fois, un conte inclusif qui se joue des genres et bouscule les idées reçues. Le collectif féminin Projet.PDF, composé d’artistes, musiciennes, metteuses en scène, créatrices lumières, costumières, réunit trois acrobates et une technicienne au plateau autour d’un spectacle non-sexiste. Ici, pas besoin de cape pour être courageux ou courageuse ! Avec humour, poésie et énergie, les enfants sont invités à imaginer d’autres récits, à rêver plus grand, à s’affranchir des cases pour mieux se découvrir. Une aventure vivante et joyeuse, où l’on se dépasse, où l’on s’entraide, et où chacun et chacune a toute sa place.

Parce que la gravure est un corps à corps avec la matrice, une fouille dans ses entrailles, elle révèle couche après couche sa mémoire et sa matière et les fait remonter à la surface par le biais de multiples interventions chimique et alchimique. La taille devient trace et s’inscrit dans la mémoire du temps.

L’assemblage est une pratique artistique née au XXe siècle en Occident, consistant à combiner des objets récupérés du quotidien. Utilisée par Picasso, Braque ou les dadaïstes, elle crée des œuvres inclassables qui interrogent notre rapport aux objets, entre critique de la société de consommation et mémoire des choses. À travers les œuvres des collections des Abattoirs, l’exposition propose de découvrir toute la multiplicité d’un geste qui transcende l’objet lui-même et dont la signification et l’esthétique varient selon les époques et les cultures.

Les Abattoirs consacrent une exposition exceptionnelle à Jean-Charles de Castelbajac (né en 1949), créateur de mode visionnaire et artiste protéiforme. Présentant près de 300 œuvres, vêtements, objets de design, dessins, photographies, ‘’L’Imagination au pouvoir’’ est une invitation à découvrir les multiples facettes d’un artiste à l’inventivité sans limite. Créateur inclassable, Jean-Charles de Castelbajac fait dialoguer depuis la fin des années 1960 la mode, l’art, la musique, l’histoire, le sacré, la pop culture et l’enfance. Son œuvre, indisciplinée et libre, transforme le vêtement en œuvre, armure et parure, échappant à toute définition figée. L’exposition aux Abattoirs propose un parcours immersif qui met en lumière son univers foisonnant : hybridations, collages, détournements et upcycling y croisent les grands mouvements de l’histoire de l’art, de l’Arte Povera au Nouveau Réalisme. Vêtements, dessins, objets, photographies et installations spécialement créées pour l’occasion révèlent un art total, à la fois poétique, critique et joyeux. Collaborateur infatigable, Castelbajac a travaillé avec Keith Haring, Cindy Sherman, Lady Gaga, Max Mara, Ligne Roset ou encore pour des commandes liturgiques. Ses rencontres, réinventées dans l’exposition, témoignent de la vitalité d’un créateur qui n’a cessé de proclamer la puissance de l’imagination.

Marion puise son inspiration dans les atmosphères de la musique industrielle et de la musique bruitiste. Elle concentre récemment son travail sur une musique plus contemplative, appréhendant les structures, les textures et les timbres dans de larges dynamiques musicales. Romain se demande si l'on peut développer une autre forme de jeu contemporain sur cet instrument, à contre courant des pratiques actuelles ? En parallèle de cette recherche, il travaille sur « l’origine » de la pratique viellistique dans les Landes de Gascogne.

Au bassin des Filtres, le canal du Midi ralentit et respire. Pour ses 30 ans d’inscription à l’UNESCO, il se raconte autrement : par les odeurs. Une balade olfactive imaginée par Osmoart et animée par Pierre Bénard, où l’air devient et mémoire et présent. Marcher ici, c’est sentir le canal autant que le voir, et laisser l’odeur ouvrir le souvenir...

Un jeu en autonomie pour découvrir les Jardins du Muséum autrement, d'après un scenario original de Thierry Colombié. La mission : seul, en famille ou en groupe, une enquête doit être menée pour empêcher des trafiquants de voler des plantes rares et les arbres de demain. Sur les conseils de Klervi, l’héroïne de la série littéraire Polar Vert (Milan), les enquêteurs cherchent des indices en observant plantes, arbres, cartels et photographies pour trouver l’arbre magique qui permettra de sauver les Jardins du Muséum ! Bon à savoir : - À partir de 10 ans. - Livret jeu remis à votre arrivée aux Jardins du Muséum. (plus de distribution à partir de 14h15) - Inscription en ligne uniquement (Merci d'arriver 5 min avant).

Organisé par le Comité de Basket 31, cet événement rassemble les meilleures équipes venant de toute l’Occitanie et régions voisines, dans une ambiance unique où le sport se mélange à la culture urbaine. Du sport, du son, du show ! Pendant 3 jours, plongez dans l’univers du basket 3x3 avec des matchs spectaculaires, une programmation musicale variée (House, musique urbaine, live music) et des animations interactives comme des graffeurs en action. Un espace chill et restauration ainsi qu'un village partenaires sont également présents. Une qualification clé pour le Circuit Open de France 3x3 Le Circuit 3x3 France est la référence nationale du basket 3x3, rassemblant les meilleures équipes à travers plusieurs étapes qualificatives menant à l’Open de France. Le 3x3 Port Viguerie 2026 marque la première étape qualificative officielle de ce circuit, offrant aux équipes l'opportunité de commencer leur parcours vers la grande finale, accumulant des points décisifs en direction de l’Open de France.

Une invitation à voyager dans un univers où les fleurs sont aussi grandes que les arbres. Pour regarder le monde ordinaire comme quelque chose d’extraordinaire ! Avec l’aide des enfants la Fée des Fleurs fera apparaitre un beau bouquet ! De 6 mois à 5 ans - 30 min

Elle retrace la vie quotidienne, les croyances et les pratiques religieuses des habitants de la Gaule après la conquête romaine menée par Jules César. Elle propose également un regard inédit sur la naissance de l’archéologie « gallo-romaine » au XIXe siècle, sous l’impulsion de l’empereur Napoléon III. Vivre à la romaine invite à découvrir le quotidien des habitants de la Gaule après la conquête romaine. À travers stèles, inscriptions et objets de la vie courante, l’exposition montre comment les Gaulois ont intégré le modèle romain tout en préservant certaines traditions, révélant l’organisation sociale, le rôle de l’armée et le savoir-faire des artisans. Le parcours explore ensuite le monde des dieux, où se mêlent influences celtiques et romaines. Sculptures, offrandes et objets votifs témoignent des cultes publics et domestiques, des rituels et des attentes placées dans la protection divine. Enfin, l’exposition revient sur la naissance de l’archéologie gallo-romaine en France, marquée par l’impulsion de Napoléon III et les fouilles d’Alésia, tout en montrant l’évolution des recherches actuelles vers une approche plus large des territoires et des pratiques rurales. Cette exposition est le fruit d’un double partenariat : avec le Musée de la Romanité, qui a créé l’exposition à Nîmes, et avec le musée d’Archéologie nationale, qui en assure le commissariat scientifique et dont les chefs-d’œuvre sont présentés pour la première fois à Toulouse. Bon à savoir : - L’accès à l’exposition comprend aussi l’accès au parcours permanent du musée.

Avec cette exposition découvrez une facette rare et précieuse du travail d’Helena Almeida et de Chema Madoz : celle où l’idée se construit, se cherche et se transforme. Pensée comme une exploration du “dessin habité”, elle met en avant le rôle essentiel du croquis, non seulement comme étape préparatoire, mais comme espace de liberté et d’expérimentation. Ces fragments de création, parfois jamais concrétisés, possèdent une force propre et éclairent la manière dont chaque artiste façonne son langage visuel. Entre introspection et jeu conceptuel, les œuvres dévoilent deux approches sensibles du réel : d’un côté, une recherche autour du corps, de la présence et de la mise en scène ; de l’autre, une transformation poétique des objets et des formes. L’exposition invite ainsi à porter un nouveau regard sur la photographie, envisagée ici comme l’aboutissement d’un processus mental et artistique riche et nuancé.

L’exposition qui débute à la Tour de Défense le 25 avril 2026 est avant tout une histoire d’Amitié… mais pas n’importe quelle amitié : l’une de celles qui naissent dans la jeunesse, grandissent avec nous et accompagnent toutes les étapes de la vie. Pierre VALVERDE et Jean-Louis LÉVY se sont rencontrés dans leur quartier toulousain des Minimes et n’ont jamais coupé ce lien qui les unit depuis lors, malgré les routes différentes empruntées au fil de leurs vies professionnelles respectives. De leur passion commune pour l’art est née l’exposition « Éclats de Murs », dont les briques rouges chargées d’Histoire se répondent tant à Toulouse que sur la Tour de Défense. Elle se retrouve jusque dans leur style artistique, résolument Pop Art. Pierre Valverde puise sa création dans la culture littéraire et musicale des années 80, chères à sa vie étudiante. Il exprime son art à travers l’acrylique, qu’il mêle à des collages de papiers, journaux, documents divers, et parfois même à des objets. Influencé par le Pop Art, Andy Warhol, Tom Wesselman ou encore Jacques Villeglé, la couleur est essentielle dans chacune de ses œuvres ; elle crée une harmonie, un émerveillement enfantin, dans une parfaite alchimie. Pour Jean-Louis LÉVY, l’art s’exprime librement. Cela signifie que, dans sa peinture, il ne s’interdit aucune technique - pinceaux, couteaux, éponges, truelles, et parfois même ses doigts -, aucun support - toiles, panneaux de chantier ou divers objets insolites chinés dans des brocantes – ni aucun matériau (peinture, journaux, ciment, ...). Il aime l’imagination, l’improvisation et, par-dessus-tout, il aime détourner les personnages, les images, les supports… bref, il aime casser les codes ! Venez découvrir leurs univers hauts en couleurs et en symboles, dans cette aventure humaine, lors du vernissage, qui aura lieu samedi 25 avril à 18h30. Puis prolongez l’expérience du 25 avril au 17 mai, les mercredis et jeudis, de 14h30-19h, et les vendredis, samedis et dimanches, de 10h-19h. Entrée libre et gratuite.

Deux formations aux couleurs musicales différentes mais qui partagent la même passion de la musique et le plaisir de jouer ensemble. Après 10 ans d'arrêt, l'orchestre d'harmonie fait son grand retour à Muret et vous proposera un répertoire original pour orchestre à vent et percussion. Le big band, quant à lui, vous plongera dans l'univers jazz, musiques actuelles avec au programme du groove, du swing et beaucoup d'énergie.

Pour notre 2ème édition, voici le programme de la journée : entraînement sur PTV, et petite rando avec pique-nique tiré du sac dans la forêt, GR et PR, traversée de rivière ... 2 tarifs TTC au choix : - la journée avec un cheval de notre centre, - la journée avec votre cheval endurant et en bonne santé. Niveau équestre demandé : Galop 2-3 Minimum, à l’aise aux 3 allures, licence FFE (annuelle ou verte) à jour (possibilité de la prendre sur place)

Fruit d'un partenariat exceptionnel avec le ministère de la Culture espagnol, la Fundación Museo Sorolla et le Museo Sorolla, l'exposition présente une sélection de 60 peintures les plus emblématiques de son style : depuis les scènes de bords de plage, les portraits familiaux et de ses contemporains jusqu'aux jardins qui ont nourri les dernières années de l’activité du peintre. Une exposition qui a pour ambition de vous découvrir l’univers si singulier de ce maître incontesté de la lumière. Surnommé « le peintre de la lumière », Joaquín Sorolla est l’une des grandes figures de l’histoire de l’art en Espagne et l’un de ses peintres les plus connus. Né à Valence, Sorolla grandit et se forme sous cette lumière si particulière de la Méditerranée, une lumière qu’il maîtrise de façon magistrale et qui caractérise toute son œuvre.

Mode shopping activé ! Venez flâner dans les rues de Toulouse et découvrir la nouvelle collection printemps/été dans les commerces toulousains ! Profitez également de nombreuses animations festives en plein air sur le thème Circus ! - ACTIVITÉS MUSICALES : de 11h à 18h30. Direction la rue Alsace-Lorraine pour écouter les reprises de l'Orchestre de Chambre de Toulouse et Yohan Hennequin des Cats on trees : ABBA et Queen (Jeudi 14 mai), Beatles vs Jackson (Vendredi 15 mai) et Tommys find up (Samedi 16 mai). - ACTIVITÉS ARTISTIQUES : de 11h à 18h30. Place Saint-Georges : laissez-vous chouchouter par les maquilleuses de la Cie des Mille et une Beautés pour un maquillage enchanté. Initiez-vous à la fabrication de clown panti avec une plasticienne ou au stand de tir avec "les frères je Louche". Et profitez d'un spectacle avec "les puces savantes" plein d'humour et de magie. - DÉAMBULATIONS : Dans les rues de l'hyper-centre : Venez vivre un moment inoubliable avec "SWAY POLE", une parade itinérante, pleine de couleurs, réalisée par de véritables athlètes acrobates. 4 compagnies vous feront vivre l'art du crique à travers des échassiers, des jongleurs, des acrobates, du cheerleading, un chapiteau ambulant et de la musique. Les horaires et lieux de passages du "cyclo circassien", de la "rosalie circassien", "des cheerleaders" et "des popins" sont à retrouver sur le site de la CCI. Retrouvez la programmation complète en ligne.

Stéphanie Mansy explore les limites du dessin par des formes immersives, matières vivantes et gestes mémoriels. Son travail, salué par des institutions majeures,s’impose aujourd’hui sur la scène du dessin contemporain. Elle s’est rendue sur les différents sites de la carrière de marbre de Saint-Béat, dans les Pyrénées, pour y dessiner et y collecter de la poussière de marbre. Elle a ensuite poursuivi son travail d’études et de croquis dans les collections du musée des Augustins et du musée des Arts Précieux Paul-Dupuy. Les oeuvres Syntone 1 et 2, vastes compositions mêlant détails et vues panoramiques en noir et blanc, se déploient comme une seconde peau dans le jardin des Augustins. L’artiste nous invite à suivre son cheminement, à la fois physique et mental, à travers le paysage. Le musée des Arts Précieux Paul–Dupuy présente les dessins originaux et autres documents qui ont permis la création des oeuvres monumentales.

Balade naturaliste accompagnée d'un agent de la Réserve et observation des oiseaux. Prêt de jumelles et longue-vue. A partir de 7 ans. Prévoir des bottes. Programme détaillé à télécharger ci-dessous !

D'origine bretonne et résident depuis près de 40 ans dans les Hautes-Pyrénées, Laurent Conseil travaille sur plusieurs thèmes : visages, scènes de vie, patrimoine, matières et montagnes. La série proposée pour cette exposition traite du patrimoine et des matières. Parce qu'il cherche à laisser l'œil du spectateur libre de circuler et surtout laisser son imagination agir, ce que le peintre y voit n 'est pas forcément ce que le spectateur y verra ! La Pistouflerie propose des boissons et produits locaux de qualité (ardoises de charcuterie/fromage et assiette végétariennes) dans une ambiance chaleureuse qui leur a valu le label "Comme à la maison" du département Haute Garonne

Marché Traditionnel, tous les mercredis et samedis matin.

Ciné-Mômes "Le cochon, le renard & le moulin" au cinéma Rex Dès 4/5 ans.

À Saint-Aubin, les palissades du chantier de la ligne C ne font plus que masquer les travaux : elles sont devenues une galerie à ciel ouvert. Pendant une à deux semaines, les œuvres ont pris forme en direct : les artistes ont peint sous les yeux des passants, de jour comme de nuit. Une façon vivante et engagée de faire battre le cœur du quartier malgré le chantier. Jusqu’au 29 mai, Paliss’Art transforme la place en terrain d’expression pour le street art. Né pour redonner vie à un quartier bousculé par les travaux du métro, le projet investit les palissades avec 30 œuvres signées par des artistes majoritairement locaux. Cette année, le thème « Sous la surface » invite à regarder au-delà des apparences, sous la direction artistique de Nikko K.K.O. Vous pouvez y découvrir les œuvres de Acet, AXL, Azma, Babe, Betement Plastic, Bush, Dear, Deuz, Dinar, Eli Nab, Gomme, Gosse, Haumea Studio, Hock, Jayon'i, Kanay, Kurma, Kret, Mathilde Rallier, Makart, Nicolas Bordier, Noack, Pierre Mortel, Rafat, Rémi Tournier, Scanos, Strap, Teurk, Tom Chertier et V100.

L’emploi de l’IA visuelle et graphique nous entraîne dans un monde futuriste où le rêve se mélange à la réalité.

Louise décide de réapparaître dans la maison familiale pour assister à la fête des mères. Adèle Royné signe une tragi-comédie grinçante qui rend hommage aux fratries, aux gens qui parlent sans s’écouter et qui se comprennent sans se parler. Une découverte pleine de promesses qui entrelace volonté de légèreté, grand sens comique et finesse dramaturgique.

Pour cette session de printemps, prenez place pour une exploration autour des grands quintettes du répertoire classique et romantique. Du classicisme jusqu’au XXe siècle, le chiffre cinq n’a cessé d’inspirer les compositeurs, donnant naissance à une multitude de chefs-d’œuvre. Ce programme met en regard Mozart et Mendelssohn, dont les œuvres ouvrent une réflexion vivante sur les notions de classicisme et de romantisme. Cinq solistes de l’Orchestre National du Capitole s’y retrouvent, réunis pour partager avec vous ces œuvres.

Depuis plus de 10 000 ans, les communautés humaines domestiquent les espèces qui leur sont utiles, du chien au cheval en passant par les céréales et autres plantes cultivées. Tout le monde connaît et emploie le mot de domestication, mais quel en est vraiment le sens ? Explorer la domestication, c’est plonger dans une histoire longue et complexe au cours de laquelle plantes et animaux ont été modifiés en profondeur pour s’adapter à nos besoins. En croisant les regards des sciences naturelles, de l’ethnologie, de l’archéologie, de l’histoire ou encore de la génétique, l’exposition interroge vos pratiques et offre des clés de compréhension sur votre passé, décrypte votre présent et imagine les futurs possibles. Elle a été conçue pour éveiller votre curiosité, des plus jeunes aux plus grands, des connaisseurs aux néophytes.

Nous assistons à un tourbillon de vie dans lequel on entre sur des notes d’accordéon, un air de tango, un chant… Un spectacle mythique !

En prenant ta place, tu accèdes à un autre espace. Un monde temporaire, accessible uniquement à ceux qui entrent dans le rituel. Le premier aura lieu le 𝟭𝟲 𝗺𝗮𝗶. Un lieu transformé par 𝗹𝗮 𝗹𝘂𝗺𝗶𝗲̀𝗿𝗲, 𝗹𝗮 𝘃𝗲́𝗴𝗲́𝘁𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 et 𝗹𝗲 𝘀𝗼𝗻. Un équilibre entre 𝗻𝗮𝘁𝘂𝗿𝗲 et 𝘁𝗲𝗰𝗵𝗻𝗼, entre obscurité et lignes lumineuses. Ici, tout est pensé pour une 𝗶𝗺𝗺𝗲𝗿𝘀𝗶𝗼𝗻 𝗰𝗼𝗺𝗽𝗹𝗲̀𝘁𝗲. Tu ne viens pas simplement pour une soirée. 𝙏𝙪 𝙚𝙣𝙩𝙧𝙚𝙨, 𝙩𝙪 𝙧𝙚𝙨𝙨𝙚𝙣𝙨, 𝙩𝙪 𝙛𝙖𝙞𝙨 𝙥𝙖𝙧𝙩𝙞𝙚 𝙙𝙪 𝙧𝙞𝙩𝙪𝙚𝙡. 𝗘𝗖𝗛𝗡𝗢 + 𝗙𝗢𝗢𝗗 + 𝗗𝗥𝗜𝗡𝗞𝗦 ⸻ 𝗟𝗜𝗡𝗘 𝗨𝗣 LAUWEND MOSMOZ ARESKLAS JAUKS EKLAT ATSN ⸻

Mêlant enluminures médiévales, dessins et photographies, cette exposition propose un voyage au cœur du Moyen Âge et, plus précisément, du château fort.

Photographe amateur passionné, Louis consacre son temps à l’observation et au recensement des orchidées sauvages et des oiseaux de nos régions. Il nous invite ici à redécouvrir la richesse et la diversité du vivant qui nous entoure. Des orchidées des campagnes aux oiseaux des sommets, les clichés présentés témoignent de la beauté et de la fragilité de notre environnement. Les paysages du Lauragais et de la Montagne Noire y occupent une place de choix, rappelant que l’extraordinaire se niche souvent dans l’ordinaire. Une invitation à porter un regard attentif sur la nature proche de chez nous.

D'abord meilleur apprenti de France en charcuterie, il commence à faire des décorations culinaires pour des repas de fêtes. D'un père ébéniste, il a acquis très tôt le goût du travail du bois. Mais c'est seulement alors qui part s'installer au Sénégal à l'âge de 25 ans qu'il commence à sculpter ce matériau. Découvrant l'art africain et le travail de l'ébène et de l'ivoire, il s'intéresse aux masques et aux statuettes de nus, ce qui sera sa première inspiration artistique. Parti ensuite aux Etats-Unis comme chef culinaire, il recommence la décoration culinaire, en même temps qu'il sculpte des bois locaux à partir de bois ramassé, comme le séquoia. C'est à son retour en France, alors qu'il change de métier et se lance dans la rénovation des sols, qu'il commence à sculpter la pierre, en particulier des bas-reliefs. Mais ce qui sera le déclencheur d'une œuvre plus aboutie, sera sa découverte de la soudure sur métal, qu'il utilise dans la réparation de machines, à partir de pièces usagées. Le travail du métal lui plaît, mais aussi le fait de redonner vie à des pièces de rebut, vieux outils, vieilles pièces abandonnées, auxquelles il commence à penser comme source d'inspiration. Il exprime sa vision dans des sculptures thématiques, selon son inspiration ou parfois à la demande de son entourage. Discret et autodidacte, il expose ses œuvres jusqu'au 28 mai 2026 à la médiathèque Le Fousseret.

Au programme ? Deux jours de fête en plein air avec une scène grandiose, un dancefloor couvert et une programmation variée qui met à l’honneur les talents locaux et les passionnés de musique électronique. La colline de Pech-David, surplombant Toulouse, offre un cadre idyllique pour ce nouveau rendez-vous en plein air. À l’image de la grandeur de ce lieu incontournable, venez prendre de l’altitude pour assister au plus grand ralliement des acteurs qui animent la scène électronique toulousaine. Retrouvez la puissance de frappe d’une multitude d’artistes aux horizons et aux influences différentes concentrée durant trois jours de fêtes. LINE UP : Annonce à venir… Bon festival !