Evénements à faire autour de Fleurance (32) Tout afficher

Pour la quatrième édition de son festival Plumes et Pinceaux, l'Association des Amis de Saint Sever de Rustan a choisi le thème du portrait pour la richesse et la diversité de cette forme d'art. Quel que soient l'époque, le style de l'artiste ou la technique utilisée, par l'image ou les mots, les sujets sont immortalisés. Le portrait est le reflet de l'humanité et de son histoire, sa mémoire. Ainsi, cette exposition trouve parfaitement sa place entre les murs d'un bâtiment histoire tel que l'Abbaye. Trois artistes, un peintre, un photographe et un sculpteur, exposent un choix d'œuvres particulières parmi leur production, répondant au sujet proposé, "le portrait". Michel Dieuzaide- "Regards Flamencos" Michel Dieuzaide a reçu des rencontres de la Photographie d'Arles, la commande d'un travail sur le monde du Flamenco. Les portraits de ces artistes connus ou anonymes, sont issus de cette plongée dans la communauté gitane, qui est à l'origine de ce patrimoine musical. Eth de Malou Cette signature intrigue et questionne. Elle n'est autre que celle de Didier Dubarry qui, par le choix de ce nom d'artiste en gascon, a voulu rendre un hommage discret mais émouvant à ses origines, à ses racines (la maison des Mélaou à Mérilheu). Nicolas Viry Passionné par la figuration du corps humain et l'anatomie, Nicolas Viry travaille la terre, le bois, la résine, la pierre. Il a vécu 17 ans en Italie où il a appris la sculpture sur Marbre. Son travail est visible en France, en Italie, en Suisse, en Syrie, à Taiwan, en Équateur. Hommage à William Fort William Fort a découvert Saint Sever de Rustan en 1968 et est tout de suite tombé sous le charme de cette petite bourgade. En 1996, ce fut l'installation définitive à Saint Sever de Rustan où William a consacré tout son temps à exercer son art. William nous raconte au fil de son pinceau Saint Sever de Rustan ; ses rues, la place, l'Abbaye, le pont, l'Arros, tous les endroits du village qu'il a tant aimé.

Se cacher, se révéler, se surprendre, prendre confiance… en déployant son imaginaire, en exprimant ses émotions, en s’engageant corporellement… dans un espace de rencontre de soi et de l’autre ! Avec Corinne Cibin et Sylvie Chambert. Tout public – sur inscription.

Le Comité des Fêtes vous invite à sa Soirée Producteurs pour célébrer le terroir et la convivialité. Installez-vous et laissez-vous séduire par d'authentiques produits locaux ! Au menu des réjouissances : les savoureuses tapas de canards gras de La Ferme des Arramons et les douceurs sucrées signées Lucille (Les Papilles Agitées) pour le dessert. Côté ambiance : le DJ HAK'IM sera aux platines pour assurer une ambiance festive tout au long de la soirée ! Pour y assister, pensez à réserver rapidement !

Sur la place de la mairie retrouvez les commerçants des alentours qui partageront avec vous leurs bons produits locaux. Fruits et légumes mais aussi boulangerie, charcuterie, boucherie, miel, fromage, vin seront au rendez-vous.

Petit marché, place de l'église.

“ Panier Garni”, un Café théâtre joué par l'Atelier de Bug'Art. 4 comédiens de 17 ans à 55 ans avec une variété de sketchs et textes en solo et à plusieurs voix.

À l’occasion des Journées européennes de l’archéologie, la Micro-Folie vous invite à plonger au cœur de l’Egypte des pharaons, de la Grèce antique ou de sites archéologiques insolites ! Déconseillé aux moins de 12 ans.

Cette soirée en deux temps commence devant la gare à l'écluse Bayard. Une parade fluviale part en direction du Port de l'Embouchure avec des animations organisées par la Halle de la Machine, la musique sera l'oeuvre de "la vespa cougourdon ourchestra". Une fois arrivé à bon port, des animations vous attendent : spectacle de la part du théâtre du pavé, musique, démo BMX, Speed portrait, sérigraphie live, mécanique interactive ...

Surnommé « le château aux assiettes », le Domaine de Senelles est un monument atypique au cœur du Lot-et-Garonne. Laissé à l’abandon pendant des décennies, le domaine a bénéficié d’importants travaux de restauration et de reconstitution en 2024 et 2025. Venez découvrir l’histoire de ce domaine insolite au travers de nos visites guidées ! Billets en vente à l'Office de Tourisme Vallée du Lot-et-Garonne.

La Quinzaine de l’image revient à Maubourguet et Madiran pour mettre à l’honneur la photographie et le regard des artistes sur le monde qui nous entoure. En 1826 Nicéphore Niépce réalisait ce que l'on considère comme la première photographie. « 200 ans plus tard » la photographie dans tous ses états est toujours plus présente. Et la Quinzaine de l'Image célèbre cet anniversaire, à sa façon, au travers des vingt-sept expositions qu'elle accroche dans les rues de Maubourguet et de Madiran. L'association Peleyre propose un aperçu de la création photographique d'aujourd'hui, de sa variété, de son dynamisme. Du cinquième concours national « Jeunes Talents », réservé aux photographes de moins de 36 ans résidant en France métropolitaine, se dégage une approche de la jeune photographie française. Les six séries sélectionnées, quatre par un jury indépendant et deux par le bureau de Peleyre, montrent une grande variété dans la technique, les sujets, et les genres. Le travail des élèves de l'option Cinéma Audiovisuel du lycée Pierre Mendès France s'inscrit aussi dans la place laissée aux jeunes dans la Quinzaine. On retrouve le foisonnement créatif de ce média dans les productions des vingt photographes retenu.e.s cette année par l'association que vous pourrez découvrir au cours de vos déambulations dans les deux villages. En proposant trois cents photos en accès libre et gratuit dans l'espace public, l'association Peleyre affirme son engagement pour une culture accessible à toutes et tous, exigeante et populaire. Belles découvertes à toutes et tous !

L’équipe des Centres culturels de l’ouest toulousain vous accueille sur les berges du lac de la Reynerie, spécialement aménagées pour vous procurer des moments de plaisir, de fraîcheur et de découverte. Profiter de nombreuses activités nautiques (aquabike, yogapaddle et jeux aquatiques), donner libre cours à son imagination créative, expérimenter de nouvelles activités avec ses enfants, se laisser surprendre par une ambiance musicale, s’évader en famille devant un bon film sur grand écran… Tout un programme de spectacles, d’animations et d’ateliers gratuits à faire en famille ou entre amis ! Base nautique et de loisirs ouverte du 4 juillet au 29 août. Retrouvez l'intégralité du programme sur le site internet de la mairie de Toulouse.

La Quinzaine de l’image revient à Maubourguet et Madiran pour mettre à l’honneur la photographie et le regard des artistes sur le monde qui nous entoure. En 1826 Nicéphore Niépce réalisait ce que l'on considère comme la première photographie. « 200 ans plus tard » la photographie dans tous ses états est toujours plus présente. Et la Quinzaine de l'Image célèbre cet anniversaire, à sa façon, au travers des vingt-sept expositions qu'elle accroche dans les rues de Maubourguet et de Madiran. L'association Peleyre propose un aperçu de la création photographique d'aujourd'hui, de sa variété, de son dynamisme. Du cinquième concours national « Jeunes Talents », réservé aux photographes de moins de 36 ans résidant en France métropolitaine, se dégage une approche de la jeune photographie française. Les six séries sélectionnées, quatre par un jury indépendant et deux par le bureau de Peleyre, montrent une grande variété dans la technique, les sujets, et les genres. Le travail des élèves de l'option Cinéma Audiovisuel du lycée Pierre Mendès France s'inscrit aussi dans la place laissée aux jeunes dans la Quinzaine. On retrouve le foisonnement créatif de ce média dans les productions des vingt photographes retenu.e.s cette année par l'association que vous pourrez découvrir au cours de vos déambulations dans les deux villages. En proposant trois cents photos en accès libre et gratuit dans l'espace public, l'association Peleyre affirme son engagement pour une culture accessible à toutes et tous, exigeante et populaire. Belles découvertes à toutes et tous !

L’assemblage est une pratique artistique née au XXe siècle en Occident, consistant à combiner des objets récupérés du quotidien. Utilisée par Picasso, Braque ou les dadaïstes, elle crée des œuvres inclassables qui interrogent notre rapport aux objets, entre critique de la société de consommation et mémoire des choses. À travers les œuvres des collections des Abattoirs, l’exposition propose de découvrir toute la multiplicité d’un geste qui transcende l’objet lui-même et dont la signification et l’esthétique varient selon les époques et les cultures.

Les Abattoirs consacrent une exposition exceptionnelle à Jean-Charles de Castelbajac (né en 1949), créateur de mode visionnaire et artiste protéiforme. Présentant près de 300 œuvres, vêtements, objets de design, dessins, photographies, ‘’L’Imagination au pouvoir’’ est une invitation à découvrir les multiples facettes d’un artiste à l’inventivité sans limite. Créateur inclassable, Jean-Charles de Castelbajac fait dialoguer depuis la fin des années 1960 la mode, l’art, la musique, l’histoire, le sacré, la pop culture et l’enfance. Son œuvre, indisciplinée et libre, transforme le vêtement en œuvre, armure et parure, échappant à toute définition figée. L’exposition aux Abattoirs propose un parcours immersif qui met en lumière son univers foisonnant : hybridations, collages, détournements et upcycling y croisent les grands mouvements de l’histoire de l’art, de l’Arte Povera au Nouveau Réalisme. Vêtements, dessins, objets, photographies et installations spécialement créées pour l’occasion révèlent un art total, à la fois poétique, critique et joyeux. Collaborateur infatigable, Castelbajac a travaillé avec Keith Haring, Cindy Sherman, Lady Gaga, Max Mara, Ligne Roset ou encore pour des commandes liturgiques. Ses rencontres, réinventées dans l’exposition, témoignent de la vitalité d’un créateur qui n’a cessé de proclamer la puissance de l’imagination.

Au siècle du Roi-Soleil, un homme raconte la construction du canal du Midi. Dans ce roman historique en forme de road movie, nous suivons l’aventure du canal, nous revivons l’ambiance des chantiers, nous partageons ses difficultés, son émerveillement face aux innovations techniques, et nous participons à l’édification des ouvrages d’art : la Rigole, le lac de Saint-Ferréol, le pont-canal du Répudre, le tunnel du Malpas... Une lecture publique d'1h suivie d’un échange avec l'auteure Michèle Teysseyre et d'une séance de dédicace. (Sur inscription). Vous souhaitez participer mais la session est complète ? Nous vous invitons à vous présenter sur le lieu de l’activité environ 10 minutes avant le départ : des désistements de dernière minute peuvent se produire. L’accès n’est pas garanti, mais les chances de participation restent élevées.

"La Goutte d’eau" invite à une expérience en autonomie, fondée sur le rythme et l’écoute. Toutes les 30 secondes, une goutte chute de près de 50 mètres dans un vaste bassin sombre. Le son, amplifié par la réverbération naturelle du lieu, envahit la nef avant de s’éteindre lentement. Sans parcours imposé, chacun compose sa propre durée de visite, entre attente, contemplation et immersion sensorielle face à une œuvre minimale à l’échelle monumentale.

Grâce à un investissement total, au cours de l’année, des bénévoles de ce petit village gersois, nous vous proposons à tous, de partager de grands moments de convivialité. Venez nombreux ! Au programme : Samedi 4 juillet : 9h, concours de pétanque communal et sur invitation. Inscription sur place à 9h et début du concours à 10h. Concours sur la journée. Restauration sur place toute la journée. 18h30, célébration religieuse À partir de 19h30, apéritif et soirée tapas en extérieur. Soirée animée par les Hots Dogs. Dimanche 5 juillet : 12h, Apéritif et repas brasero par la fermer du Gioule, en musique. Pensez à réserver.

L'exposition réunit une multitude d'oeuvre de tout type : sculptures, graffitis, photographies, fresques ... Comme à son habitude, l'association d'artistes se fond dans le décor qui l'accueille. Cette fois la caserne Vion, patrimoine historique, forte de son architecture brutalisme va voir naître des oeuvres en direct. Des ateliers d'artistes sont installés, un espace dédié aux familles leur est proposé. Toute une programmation s'articule autour de cette exposition, plus d'informations sur leur site internet. L'entrée et les visites guidées nécessitent un paiement libre et les ateliers, initiations sont payants à un tarif fixe.

Tout public dès 2 ans – 40 min D’un village de l’Afrique de l’ouest aux plages de la Jamaïque, partons à la découverte des origines du reggae, raconté par Nyabinghi, la petite lionne… Mêlant musique live, vidéo projection & loop, ce spectacle vous embarque dans un voyage musical mené par deux musiciens et une multitude d’instruments, qui ravira toutes les générations ! De et avec Sébastien Olalde et James de Lacroix-Herpin Regard extérieur : Eric Affergan Création vidéo : Sébastien Olalde Création lumières et coiffure : Emile Masclanis Voix Off : Emilie Dejean

De 6 mois à 5 ans – 30 min Dans un jardin pas comme les autres, chaque graine a son histoire… Certaines poussent vite, d’autres prennent leur temps. Certaines s’élèvent haut, d’autres s’épanouissent autrement. Dans ce jardin magique, la différence n’est pas un obstacle : c’est une richesse. À travers des personnages attachants, des situations drôles et poétiques, Lolo & Zaza invitent les enfants à découvrir un monde où l’on chante, où l’on rit… et où l’on communique aussi avec les mains. Mêlant humour, chansons et langue des signes, ce spectacle aborde avec douceur et simplicité des thèmes essentiels de la différence, de l’acceptation de l’autre et du vivre ensemble. Un moment sensible et joyeux, accessible à tous, où chaque enfant (et chaque adulte) est invité à trouver sa place… et à faire fleurir le jardin.

Elle retrace la vie quotidienne, les croyances et les pratiques religieuses des habitants de la Gaule après la conquête romaine menée par Jules César. Elle propose également un regard inédit sur la naissance de l’archéologie « gallo-romaine » au XIXe siècle, sous l’impulsion de l’empereur Napoléon III. Vivre à la romaine invite à découvrir le quotidien des habitants de la Gaule après la conquête romaine. À travers stèles, inscriptions et objets de la vie courante, l’exposition montre comment les Gaulois ont intégré le modèle romain tout en préservant certaines traditions, révélant l’organisation sociale, le rôle de l’armée et le savoir-faire des artisans. Le parcours explore ensuite le monde des dieux, où se mêlent influences celtiques et romaines. Sculptures, offrandes et objets votifs témoignent des cultes publics et domestiques, des rituels et des attentes placées dans la protection divine. Enfin, l’exposition revient sur la naissance de l’archéologie gallo-romaine en France, marquée par l’impulsion de Napoléon III et les fouilles d’Alésia, tout en montrant l’évolution des recherches actuelles vers une approche plus large des territoires et des pratiques rurales. Cette exposition est le fruit d’un double partenariat : avec le Musée de la Romanité, qui a créé l’exposition à Nîmes, et avec le musée d’Archéologie nationale, qui en assure le commissariat scientifique et dont les chefs-d’œuvre sont présentés pour la première fois à Toulouse. Bon à savoir : - L’accès à l’exposition comprend aussi l’accès au parcours permanent du musée.

Le WateRugby ! Un sport de barge(s)s ! Voici le concept : 2 terrains de rugby flottants de 40m de long et 35m de large assemblés sur l’eau, recouvert de pelouse synthétique afin d’accélérer le jeu. Pas d’en-but, pas de touche : l’eau comme seule limite. Il faut plonger pour marquer !!! Petits et grands, femmes et hommes, étudiants, amateurs : au total, plus de 700 joueurs vont fouler la pelouse et plonger dans la Garonne. 50 légendes du rugby hexagonal et international : Français, Anglais, Néo-Zélandais, Ecossais, Gallois, Italiens, Sud-Africains... Après avoir parcouru les pelouses de France et du monde entier, tous ces joueurs qui comptent au total plus de 1000 sélections internationales ont accepté de rechausser les crampons… et de mouiller le maillot pour gagner ! Le WateRugby c’est également un village composé de plusieurs temps forts et animations destinés aux petits et grands. Le programme arrive très prochainement...

Pendant huit mois, le photographe est allé à la rencontre de figures vivant en marge de la société : hikikomori, rescapés de Fukushima, yakuzas ou encore “évaporés”, ces disparus volontaires. Réalisés à la chambre photographique, ses portraits capturent avec délicatesse les fragilités, les silences et la mélancolie de celles et ceux qui cherchent leur place dans une société marquée par la pression collective et le sentiment d’impermanence. Entre documentaire et poésie visuelle, Hakanai Sonzai explore la beauté éphémère de la condition humaine et vous plonge au cœur du concept japonais du mono no aware, cette sensibilité profonde à la fragilité du monde. Une deuxième exposition de ce photographe se trouve à la chapelle des Cordelier.

Avec Desmemoria, Pierre-Elie de Pibrac plonge au cœur de l’histoire sociale et intime de Cuba, façonnée pendant des siècles par l’industrie sucrière. Entre 2016 et 2017, le photographe séjourne huit mois sur l’île à la rencontre des azucareros, ouvriers du sucre aujourd’hui frappés par le déclin économique et la fermeture massive des sucreries cubaines. À travers portraits, scènes de vie et images plus allégoriques, il documente les traces humaines d’un monde en disparition. Réalisées notamment à la chambre photographique, ses œuvres instaurent un dialogue sensible avec ses sujets et révèlent des existences marquées par la mémoire, l’attente et la précarité. Une deuxième exposition de ce photographe se trouve au Chateau d'eau.

Fondée en 1979 et dirigée par Anne Matlack, Harmonium est reconnue pour l’excellence de ses interprétations, la richesse de son répertoire et la vitalité de sa programmation. L’ensemble, composé de plus de 100 choristes bénévoles et de 25 chanteurs de chambre, réunit des profils très divers dans une même ambition artistique : faire vivre une musique chorale exigeante, ouverte sur le monde et accessible à tous et toutes. Ce concert à Toulouse promet un beau moment de musique et de partage, fidèle à la devise de la chorale : Music That Unites Us.

Ce spectacle, à la croisée du théâtre, de la musique et de la poésie, propose une fable philosophique accessible et intergénérationnelle. Écrite en cinq actes et en alexandrins, la pièce mêle comédiens et musiciens sur scène, dans une forme vivante et immersive. Quand un chat français et une pigeonne anglaise se rencontrent à Paris et deviennent amis, c’est tout le rapport entre proies et prédateurs qui est bouleversé. Ils sont rapidement arrêtés pour trouble à l’ordre naturel. L’affaire est portée devant les tribunaux où Gigi, une petite fille au caractère bien trempé, sera l’avocate de la défense. Coupables ou innocents ? La question s’envenime quand les végétaux et les forces célestes s’en mêlent... Plus de cent ans après Chanteclerc d’Edmond Rostand, les animaux les plus insolites reviennent sur scène se disputer ou s’aimer en alexandrins, soutenus par des musiciens qui joueront Rameau, Bach, Scarlatti, Beethoven, Fauré et bien d’autres...

La belle production de Jean-Louis Grinda sublime cette tragédie incandescente d’une femme qui affronte son destin pour affirmer jusqu’au bout sa liberté. Durée 3h20 avec entracte.

Découvrez un artiste peintre qui s'inspire de la culture gréco-latine sans oublier ses racines toulousaines. Il retrace également son époque en passant notamment par des témoignages de guerre de manière glorieuse mais aussi réaliste. Pendant l'entre-deux-guerres, Lupiac se spécialise dans la peinture décorative. Il va accéder à de grands lieux pour exprimer son art à travers des commandes officielles : Le Capitole, le pavillon Pyrénées-Languedoc de l'Exposition Internationale, le Parc des Sports de Toulouse et l'église Saint-François d'Assise de Toulouse.

Jusqu'à fin septembre, découvrez tous les samedis un Dj Set dans la cour intérieure. Autour d'un verre et d'une planche, c'est 6h de musique qui s'offre à vous chaque week-end. Retrouvez toutes la programmation estivale sur le site internet de la Cour des Consuls.

Fruit d'un partenariat exceptionnel avec le ministère de la Culture espagnol, la Fundación Museo Sorolla et le Museo Sorolla, l'exposition présente une sélection de 60 peintures les plus emblématiques de son style : depuis les scènes de bords de plage, les portraits familiaux et de ses contemporains jusqu'aux jardins qui ont nourri les dernières années de l’activité du peintre. Une exposition qui a pour ambition de vous découvrir l’univers si singulier de ce maître incontesté de la lumière. Surnommé « le peintre de la lumière », Joaquín Sorolla est l’une des grandes figures de l’histoire de l’art en Espagne et l’un de ses peintres les plus connus. Né à Valence, Sorolla grandit et se forme sous cette lumière si particulière de la Méditerranée, une lumière qu’il maîtrise de façon magistrale et qui caractérise toute son œuvre.

À la nuit tombée, place au grand spectacle ! Des centaines de drones lumineux prennent possession du ciel et enchaînent des formations impressionnantes, synchronisées avec une musique classique jouée en live. Une expérience sensorielle unique qui allie innovation technologique et puissance artistique. À découvrir : - Un show aérien spectaculaire orchestré avec une précision millimétrée - Des figures monumentales animant le ciel nocturne - Un événement en plein air dans un décor d’exception - Pour une immersion totale, partez à la découverte de l'univers d'Harry Potter Bon à savoir : - Durée : 60 minutes avec entracte. - Les portes ouvrent 2 heures avant le début du spectacle. - Une fois le spectacle commencé, l’entrée ne sera pas autorisée.

La compagnie 11h11 se pose sur la planète Perec à l’occasion de cette création ! Les deux acolytes s’emparent avec malice de ce texte infernal, drôle et absurde qu’est « L’art et la manière d’aborder son chef de service pour lui demander une augmentation ». Deux voix pour rendre compte du combat que livre notre héros des temps modernes avec l’entreprise qui l’emploie. En suivant les règles, ou plutôt l’algorithme prévu à cet effet, réussira-t-il à aborder son supérieur ? À lui demander une augmentation ? Rien n’est moins sûr. Il semble que la machine se soit enrayée… Elle tourne désormais sur elle-même, engloutissant chaque jour davantage notre employé modèle. Distribution : Metteurs en scène et comédiens : Marc Compozieux, Alexis Gorbatchevsky Créatrice lumière : Margot Falletty Directrice de production : Audrey Charrière Administrateur : Louis-Marie Thoby

Chaque année, un site différent dans la ville de Toulouse est choisi pour inventer une nouvelle scénographie, rencontrer de nouvelles personnes et proposer une programmation originale, pensée par rapport au lieu et au thème. Cette année rendez-vous au Parc de la Poudrerie, un cœur vert et secret du cœur de la Ville rose. Un espace intermédiaire entre l'eau et la terre, zone inondable et préservée des appétits urbanistiques, sauvage et propice à la rêverie. Au programme de cette année sur le thème "Quand mon coeur fait boum" : plus de 30 projets artistiques sur deux jours et en plein air avec des installations audiovisuelles (interactives ou non, diurnes et/ou nocturnes), des expositions (photographies, peinture, collages, arts plastiques), des ateliers (fabrication d’images fixes ou animées ou sonores), des ciné-concerts (classiques ou débridés pour tous les publics) et des performances audiovisuelles (formes courtes ou longues, mêlant différentes pratiques artistiques, en lien avec l'image et la vidéo). Que ce soit des formes courtes ou longues, des créations in situ, des projets sur un ou deux jours, le festival vous propose des formes insolites et surprenantes, des projets innovants et poétiques. Programme détaillé à découvrir sur le site des Videophages.

L’exposition explore le rôle déterminant des résistants. « L’armée des ombres » n’a pas seulement pris les armes, mais elle a aussi mené un travail de renseignement essentiel pour le succès du débarquement du 6 juin 1944 et pour faciliter la progression des forces alliées, alors que la résistance allemande se révèle plus forte que prévue. L’exposition met en lumière son action, souvent méconnue ou mal évaluée, et montre comment elle a contribué à la réussite des opérations alliées et à la libération du pays.

Vingt ans plus tard, en 1861, le manuscrit fut offert par sa créatrice, Adélaïde Louise d’Eckmühl, au Père Henri-Dominique Lacordaire pour la refondation des couvents dominicains, notamment ceux de Saint-Maximin et de la Sainte-Baume. L’exposition « Enluminer l’Amour » s’attache à vous présenter l’histoire du manuscrit mais également le renouveau de l’enluminure en France au XIXe s. à travers des missels, livres de mariage, prières, etc. peints par des professionnels ou des amateurs.

Exposition photos Axel GUERRIER : Extraordinaire : Guêpier d'Europe - Rarissime : Engoulvent d'Europe. Patientes, attentes ...... un cliché. Abnégation et patience réunies en une seule et même personne ! 17 ans et Tout d'un Grand A découvrir maintenant et dans moins de 10 ans vous pourrez dire fièrement, mais oui j'ai déjà vu ses photos a Tonneins dans le lot et Garonne ! de concours en concours il se fait un nom parmi les photographes les plus réputés.

Véritable fête des arts, cette manifestation fait la part belle aux créations réalisées tout au long de l’année par tous les élèves des ateliers culturels municipaux. Exposition Kid’s Art - Du 15 juin au 17 juillet Tout au long de l’année, les jeunes artistes portésiens explorent la diversité des regards portés sur l’art d’aujourd’hui. Le temps d’une exposition, ils nous invitent à découvrir la richesse de leur univers créatif. - Dimanche 21 juin à 10h : Vernissage et brunch de l'exposition Kid's Art au Château de Portet - Jeudi 18 juin à la salle Angèle del Rio Bettini : Spectacle de théâtre adulte - Samedi 20 juin à la salle Angèle del Rio Bettini : Spectacle de théâtre enfant - Jeudi 2 juillet à la salle du Confluent : Gala de danse

Stéphanie Mansy explore les limites du dessin par des formes immersives, matières vivantes et gestes mémoriels. Son travail, salué par des institutions majeures,s’impose aujourd’hui sur la scène du dessin contemporain. Elle s’est rendue sur les différents sites de la carrière de marbre de Saint-Béat, dans les Pyrénées, pour y dessiner et y collecter de la poussière de marbre. Elle a ensuite poursuivi son travail d’études et de croquis dans les collections du musée des Augustins et du musée des Arts Précieux Paul-Dupuy. Les oeuvres Syntone 1 et 2, vastes compositions mêlant détails et vues panoramiques en noir et blanc, se déploient comme une seconde peau dans le jardin des Augustins. L’artiste nous invite à suivre son cheminement, à la fois physique et mental, à travers le paysage. Le musée des Arts Précieux Paul–Dupuy présente les dessins originaux et autres documents qui ont permis la création des oeuvres monumentales.

Dans chaque parcours la course à pied et le kayak sont mis à l'honneur. Pour la course à pied partez à l'aventure sur l'île du Ramier et pour le kayak vous longerez la Prairie des filtres, le pont Neuf, les quais de la Daurade et le Dôme de La Grave. - Circuit familial / découverte : 7 km partagé en 2 km de course + 4 km de kayak + 1km de course. Le départ est prévu à 11h. - Circuit passionné : 15 km partagé en 10km de course + 4 km de kayak + 1 km de course. Le départ est prévu à 9h.

D'origine bretonne et résident depuis près de 40 ans dans les Hautes-Pyrénées, Laurent Conseil travaille sur plusieurs thèmes : visages, scènes de vie, patrimoine, matières et montagnes. La série proposée pour cette exposition traite du patrimoine et des matières. Parce qu'il cherche à laisser l'œil du spectateur libre de circuler et surtout laisser son imagination agir, ce que le peintre y voit n 'est pas forcément ce que le spectateur y verra ! La Pistouflerie propose des boissons et produits locaux de qualité (ardoises de charcuterie/fromage et assiette végétariennes) dans une ambiance chaleureuse qui leur a valu le label "Comme à la maison" du département Haute Garonne

Marché Traditionnel, tous les mercredis et samedis matin.

À Saint-Aubin, les palissades du chantier de la ligne C ne font plus que masquer les travaux : elles sont devenues une galerie à ciel ouvert. Pendant une à deux semaines, les œuvres ont pris forme en direct : les artistes ont peint sous les yeux des passants, de jour comme de nuit. Une façon vivante et engagée de faire battre le cœur du quartier malgré le chantier. Jusqu’au 16 juin, Paliss’Art transforme la place en terrain d’expression pour le street art. Né pour redonner vie à un quartier bousculé par les travaux du métro, le projet investit les palissades avec 30 œuvres signées par des artistes majoritairement locaux. Cette année, le thème « Mondes imaginaires » invite à regarder au-delà des apparences, sous la direction artistique de Nikko K.K.O. Vous pouvez y découvrir les œuvres de Bozzart.TT, Ceet, Chris Foetus, Collectif A6000, Debza, David Defebvre, Député, Gaelian Lambert, Georges en Rose, Iwok, Jenna Rozz, Jokolor, Krad, Lars deux, Laurent Treneule, Lon's one, Moncul, Nicolas Borderies, Naomi Henry, Nuans, Osat, Padre, Pilou, Pins, Puler, Reco3.1, Réda Ibrahim, RKD, Skam 81, Rony. Profitez d'un vernissage festif, le 18 juin, entre rencontres avec les artistes, maquillage pour les enfants, concerts, Dj Set ou encore démonstration de breakdance. Poursuivez votre découverte de cette exposition en plein air jusqu'à la vente de toutes les oeuvres.

Il y a des jours où l'on devrait refuser une invitation à dîner ... Entraînée par son ami avec qui elle vient de se disputer, Patricia arrive furieuse à un dîner où elle ne connaît personne. Pour se venger, elle décide de ne pas dire un mot, entre quiproquos et déchirures amoureuses, elle fait voler la soirée en éclats.

Depuis plus de 10 000 ans, les communautés humaines domestiquent les espèces qui leur sont utiles, du chien au cheval en passant par les céréales et autres plantes cultivées. Tout le monde connaît et emploie le mot de domestication, mais quel en est vraiment le sens ? Explorer la domestication, c’est plonger dans une histoire longue et complexe au cours de laquelle plantes et animaux ont été modifiés en profondeur pour s’adapter à nos besoins. En croisant les regards des sciences naturelles, de l’ethnologie, de l’archéologie, de l’histoire ou encore de la génétique, l’exposition interroge vos pratiques et offre des clés de compréhension sur votre passé, décrypte votre présent et imagine les futurs possibles. Elle a été conçue pour éveiller votre curiosité, des plus jeunes aux plus grands, des connaisseurs aux néophytes.

Icône incontournable de la pop et de la soul européennes, Axelle Red traverse les générations avec une série de hits devenus cultes : Sensualité, Parce que c’est toi, Je t’attends, Rester femme ou encore Manhattan-Kaboul. Après sept années d’absence discographique, elle signe un retour très attendu. Et c’est au Festival de Toulouse qu’elle dévoile en exclusivité les premiers titres de son nouvel album, attendu pour fin 2026, lors d’un concert qui s’annonce déjà inoubliable.

L’artiste Nicolas Daubanes (1983) développe depuis plus de quinze ans une œuvre centrée sur l’univers carcéral, dessins, installations, sculptures, vidéos nourrie par des résidences immersives en maisons d’arrêt. Son projet d’exposition au Castelet prolonge sa résidence à la Villa Médicis, en mêlant références historiques, comme les prisons imaginaires de Piranèse, et créations contemporaines. Anciennement lié à la prison Saint-Michel, le Castelet porte en lui la mémoire des lieux d’enfermement toulousains : un contexte d’une force singulière pour présenter le travail de Nicolas Daubanes. Parmi les œuvres marquantes de cette exposition, une sculpture en bois, évocation grandeur nature de la vasque de la Villa Médicis, dont la matière première provient de portes de prison. L’Hallali, composition réalisée à partir de 12 portes de prison, vous impressionnera également par ses dimensions hors normes (490 x 510 cm). Bon à savoir : - Visites commentées de l'exposition mercredi à 11h30, vendredi & samedi à 16h. Tarif : 3€.

Mêlant enluminures médiévales, dessins et photographies, cette exposition propose un voyage au cœur du Moyen Âge et, plus précisément, du château fort.

En cheminant sous les platanes, vous découvrez le calme de l’eau et la nature en ville le long du canal du Midi. Ce parcours vous mène jusqu’aux cales de Radoub, site géré par Voies navigables de France, pour une escale musicale en compagnie de l'artiste Paamath. Plus d'informations sur le site internet du Festival Convivencia.

OYEZ ! OYEZ, BRAVES GENS !r Les 4 & 5 juillet 2026, les portes du Château des Confluences s’ouvriront de nouveau pour les Médiévales de Pinsaguel 2026!r Durant deux jours, plongez dans un monde de chevaliers, de musique et de légendes!r Les guerriers de Passdarm feront résonner le fracas des armesr Les Crinières d'Evol vous émerveilleront avec leurs prouesses équestresr Les Bâtisseurs Médiévaux donneront vie à un véritable village d’époquer Les Compagnons de l'Aurore feront vibrer les allées du château au son des musiques d’antan !r Et le soir au couché du soleil le Rock celtic et occitan de BRICK A DRAC viendra emflammer la nuit au chateau.r Toute la journée : artisanat, spectacles, animations, campements et surprises pour petits et grands !r Cette année, les tavernes laissent place à une sélection de food trucks pour festoyer comme il se doit. Et pour étancher votre soif, la buvette tenue par ACdC vous attendra avec hypocras, douceurs et bonne humeur !r Préparez vos plus beaux costumes…r Le royaume de Pinsaguel n’attend plus que vous !

Les prétendants sont nombreux : un roi agile et rapide comme le singe bambou, un successeur fort et puissant comme Philippe l'éléphant ou bien ... une reine ! Les animaux candidats à la couronne devront participer à des Olympiades et le vainqueur sera proclamé Roi. C'est la course folle : coups-bas, alliances et trahisons s'entremèlent avec de belles rencontres amicales ...La tête couronnée ne sera peut-être pas celle qu'on attend .... Un spectacle par des enfants, pour les enfants et les parents!

L’ABBÉ SICARD et CAROLUS et MAGDOLA S’EXPOSENT à la MÉDIATHEQUE Nos deux célébrités locales, dont les statues sont érigées dans le jardin du Picon, sont souvent mal connues des visiteurs et également des Fousserétois. Les deux salles d’exposition, au 1er étage de la médiathèque, accueillent jusqu’au 30 juillet une présentation de l’œuvre de l’Abbé Sicard et de la carrière internationale du couple d’artistes Carolus et Magdola. L’œuvre de l’Abbé Sicard, instituteur des sourds-muets à l’Institut National des sourds-muets de naissance à Paris est né au Fousseret en 1742. Il fut le successeur de l’Abbé de l’Épée, tout une salle de documents exceptionnels pourra mieux vous faire apprécier son œuvre. Carolus de son vrai nom Carsalade est né au Fousseret en 1891. Après une carrière de comique troupier, il met au point avec son épouse Magdola un numéro époustouflant de Télépathie. Ils l’ont présenté sur les plus grandes scènes internationales. Carolus avait tous les talents : compositeur de chansons, écrivain, chanteur, organisateur : vous découvrirez tout cela à l’aide de grands tableaux, de vitrines, de vidéos, de chansons qu’il a composé et de tous les documents qu’il nous a laissé.

Fruits, légumes, viandes, fromages, poissons, pizzas, pâtisseries, librairie itinérante, distillerie, rôtisserie, créations artisanales...