Activités à faire autour de Marsillargues (34)

Votre itinéraire :r 1 Du parking du phare Gacholle (parking de la comtesse), prenez la digue à la mer en direction du phare de la Gacholle. Passez devant le phare et continuez durant 3 km sur les sentiers balisés. Vous pénétrez dans le territoire de la Réserve nationale de Camargue qui est une zone sauvage très riche mais aussi très fragile. De ce fait, restez sur la digue et les chemins indiqués.r 2 Vous pouvez admirer la plage en empruntant le chemin à gauche près de l'ancien poste des douanes. Sinon continuez sur la digue à la mer jusqu'au Pertuis de Rousty.r 3 A partir du Pertuis de Rousty, vous pouvez rejoindre les Saintes-Maries de-la-Mer en continuant la digue. Le village se trouve à 6 km de ce point.r Au départ des Saintes-Maries-de-la-Mer : Prenez le parcours en sens inverse.r r Extension vers Salin de Giraud - 34 km aller/retour (Mas Saint Bertrand à 9 km)r En sortant du phare prenez à gauche. Traversez le parking du phare (parking de la Comtesse) 1 et roulez jusqu'à l'observatoire des flamants, tournez à gauche et poursuivez cette piste puis la route. r Continuez jusqu'au croisement entre la D36b et la D36c. Prenez à droite direction Mas Saint Bertrand (Attention fermeture le mercredi et CB non acceptée) seul point de ravitaillement avant Salin de Giraud. Continuez jusqu'à la D36 ! , prenez à droite sur 2 km vers Salin de Giraud.

3 salles

« Situé au cœur du Parc naturel régional de Camargue, l’étang de Vaccarès est un lieu vraiment magique où j’ai pris plaisir à observer les flamants roses et de nombreux oiseaux migrateurs. Avec ses 6 600 hectares, il est le plus grand étang de la région, et il abrite une belle diversité de faune et de flore. C’est un havre de paix pour les oiseaux qui viennent s’y nourrir et s’y reposer. En parcourant les chemins accessibles aux abords de l’étang, comme la draille des 5 Gorges ou la route de Fiélouse, j’ai pu découvrir la vie sauvage camarguaise dans toute sa splendeur ! ». Juliette Primpier, stagiaire au Parc naturel régional de Camargue.

Au fil de petits hameaux tranquilles, la plaine révèle les cultures céréalières et les pâtures des taureaux de Camargue. Plus étonnant, on découvrira les dernières exploitations viticoles camarguaises et leurs grands domaines, sur fond de chaîne des Alpilles.r Au départ de l'Office de Tourisme d'Arles, empruntez à gauche le boulevard des Lices, puis tournez à droite dans la rue Gambetta en direction de Trinquetaille et des Saintes-Maries-de-la-Mer. Franchissez le Rhône et poursuivez toujours en direction des Saintes- Maries et de Salin-de-Giraud.r Au rond-point (prudence), prenez la direction de Gimeaux, route communale 108. Jusqu’à Gimeaux suivez les panneaux verts “Chemin des taureaux et de la vigne”.r Dans le hameau de Gimeaux, suivez le balisage pour emprunter la voie communale 197. Passées les dernières habitations, l’étendue de la plaine camarguaise s’offre à vous avec ses cultures de blé et de riz, ses pâturages. Vous êtes sur l’un des chemins de Saint Jacques de Compostelle. La route est étroite, mais les accotements sont importants. Cette voie était en effet autrefois destinée à la transhumance sa largeur permettait le passage des grands troupeaux. Ces accotements offrent maintenant des endroits agréables pour pique-niquer.r Passez devant le Mas du Bernacle, le laisser sur la gauche. Au carrefour avec la D37, prenez à droite, puis après 500 mètres, encore à droite en direction de Saliers. Dans Saliers, laissez l’église à droite, le lavoir à gauche et poursuivez jusqu’à la D572N.r L’emprunter sur la droite quelques centaines de mètres. Attention, cette route est extrêmement fréquentée, soyez très prudent !r Dès le premier carrefour 300 mètres plus loin, prenez à gauche le chemin communal 144. Dans ce paysage de prairies, par beau temps, on peut distinguer la chaîne des Alpilles au nord-est. Laissez sur la droite les massifs bâtiments agricoles du domaine Bühler. C’est un bel exemple de l’architecture rurale camarguaise.r La route enjambe l’autoroute et traverse les derniers grands vignobles camarguais.r Au croisement avec le chemin communal 102, prenez en direction de la Croix de Cazeneuve, enjambez l’autoroute une deuxième fois, puis la longer sur quelques centaines de mètres. A l’horizon vers l’est, on peut distinguer les clochers de la ville d’Arles.r Continuez jusqu’au carrefour du Clos Jourdan, prenez alors à gauche la direction d’Arles que l’on rejoint par Trinquetaille en empruntant le même itinéraire qu’à l’aller.

Ouvert à la photographie dès les années 60 (4000 œuvres aujourd'hui), enrichi par des dons d'exception (Picasso, avec 57 dessins et deux peintures, Alechinsky...), très sensible à la sculpture (Germaine Richier, Toni Grand...), le musée a créé en 2008 une chambre d'écoute dédiée à l'art sonore. Véritable lieu de confluences, pratiquant la commande aux artistes et le mélange des disciplines, le musée propose expositions thématiques et accrochages renouvelés pour découvrir l'art autrement.r Surface de l'exposition permanente : 2500r Surface de l'exposition temporaire : 200r r Conditions d'accessibilité : r r Le Musée Reattu dispose de tablettes et œuvres tactiles, ainsi que de vidéos et visites guidées en LSF.

Aménagé avec l’aide amicale de l’architecte Tadao Ando, qui a déjà signé le premier musée Lee Ufan sur l’île japonaise de Naoshima en 2010, ce projet s’inscrit dans une dynamique forte du territoire et renforce l’offre culturelle Arlésienne déjà très riche. r r L’Hôtel Vernon, construit entre les XVIème et XVIIIème siècles, est un hôtel particulier composé d’un corps de logis structuré autour d’une cour intérieure. Lee Ufan Arles a pour ambition d’être un centre d’exposition visant à faire découvrir les œuvres de l’artiste Lee Ufan, mais aussi à être un lieu de vie, de soutenir et de parrainer diverses activités artistiques et culturelles. r r Lee Ufan Arles est le troisième lieu grand lieu de présentation de ses œuvres, après le Lee Ufan Museum de Naoshima ouvert en 2010 et l’Espace Lee Ufan du Busan Museum of Art ouvert en 2015.

Le projet de musée est né de la rencontre entre Odile Pascal qui a collectionné toute sa vie avec sa mère Magali des costumes arlésiens et Anne, Agnès et Françoise Costa qui dirigent la maison Fragonard. La collection de leur mère, Hélène Costa, avait initié la création du Musée Provençal du Costume et du Bijou à Grasse en 1997. Juste avant le décès de Magali Pascal, les soeurs Costa s'étaient engagées à acquérir l'ensemble de la collection arlésienne pour lui donner un écrin d'exposition et un lieu de conservation et faire vivre l'oeuvre d'une vie rassemblant l'histoire de la mode arlésienne dans tous ses aspects.r r Entièrement rénové dans le respect de son origine architecturale et historique, le bâtiment retrouve ses volumes des XVIIe et XVIIIe siècles. Connus notamment pour la réalisation du musée Yves Saint Laurent à Marrakech, le duo d'architectes Karl Fournier et Olivier Marty (Studio KO) signe la magnifique réhabilitation et scénographie du musée, où se marient parfaitement l'enveloppe historique et leur talent contemporain, faisant écho aux collections de modes et de costumes qui y seront présentées, datant pour les plus anciennes de du XVII ème siècle.

Au coeur de la forêt domaniale du Pic Saint-Loup, ce parcours agréable traverse les bois entretenus par l’Office national des forêts et accède à un belvédère, offrant une vue panoramique d’exception.

La Maison close à Arles, qu'est-ce que c'est ? C'est un espace remarquable, un studio photo, une salle de séminaire et de reception et une galerie ! r Un lieu à découvrir, en plein cœur du centre-ville.

Construit à la fin du premier siècle avant JC et précédant d'un siècle son voisin l'amphithéâtre, le théâtre romain d'Arles est aujourd'hui moins bien conservé. Entièrement dégagé au XIXème siècle, et restauré au fil des ans, il n’en demeure pas moins l’un des monuments emblématiques de la ville et de la vie arlésienne actuelle.r r Pour profiter pleinement de votre visite, nous vous conseillons l’achat d’un pass (disponible sur notre billetterie en ligne) qui vous permettra de visiter de manière plus économique les différents musées et monuments de la ville. Des visites guidées, démonstrations de sports olympiques, animations romaines, ont lieu durant chaque vacances scolaires. Des spectacles culturels s’y déroulent également du printemps à la fin de l’été. r r r Attention, le théâtre antique est difficilement accessible aux personnes à mobilité réduite. Il est également soumis à des fermetures exceptionnelles lors de fêtes et manifestations.

C’étaient, pour ses parents et leurs enfants, ces dimanches d’été, de belles journées de retrouvailles, de baignades et de jeux sur le sable… Bien sûr, ces souvenirs sont lointains, peu ancrés dans la mémoire des enfants, mais la photographie témoigne du début de son histoire.r r Plus tard, au milieu des années 70, le décor reste le même mais les orientations changent. Finies les sorties familiales : c’est l’adolescence, les premières virées en « Mob », les nuits sous la tente en camping sauvage, sur l’immensité de la plage quasiment déserte de Piémanson ou encore au petit port et sur les plages très fermés du Grau de la Dent, réservés aux Saliniers.r r Quelques années plus tard, au début de la décennie 80, la voiture remplace la mobylette, la tente est désormais dans le coffre et Beauduc devient la plage tendance avec ses cabanons, ses vieilles caravanes et autobus reconvertis pour une nouvelle vie (et qui finiront sur place) le temps de week-ends et petits séjours… En plus des festivités diurnes et nocturnes, les sorties en bateau et la pêche font également partie du programme.r r Une dizaine d’années plus tard, un nouvel épisode s’inscrit, court toujours et reste « gravé dans le marbre »… la photographie, la photographie de Nu ! Depuis 1994, du printemps à l’automne, les plages d’Arles restent pour lui le terrain de jeu photographique par excellence, avec des décors très variés et changeants selon la lumière et la saison.r r De Beauduc à Piémanson, en plusieurs décennies, de nombreux changements se sont opérés et continuent de s’opérer, à la fois sous l’effet de l’action humaine (démolition des cabanons sur l’espace littoral, accès limités, camping sauvage interdit...) mais également climatiques (montée des eaux, plages réduites ou disparues, pistes coupées…)... la nature reprend désormais ses droits, et l’on retrouve le côté sauvage et confidentiel d’autrefois.r r Cette exposition, composée uniquement de tirages gélatino-argentiques, est le florilège de trente années de prises de vues dans ces lieux et décors revisités, mettant en scène ses modèles, que l’instant magique du déclenchement a immortalisées, dans leur jeunesse rayonnante, pour l’éternité.r r On photographie bien ce que l’on aime bien et que l’on connaît bien… Bonne découverte à vous.

Conçu au XIXe siècle comme un écrin dédié au théâtre antique , il témoigne de l'histoire et de l'évolution urbaine de la ville.r Arboré d'essences souvent exotiques, peuplé d'une statuaire d'inspiration mythologique ou commémorative, ses bancs épars invitent tout autant au repos qu'à l'évasion. Ces attraits en font un lieu d'animations et de rencontres fort apprécié.r Avec son petit toboggan, son tourniquet et autres jeux d'enfants, une partie du jardin est également dédiée aux plus petits.

Egalement nommée autrefois Saint-Antoine Epoque : Période classique Type : Architecture religieuse Initialement édifiée au XIIème siècle, en période de renaissance médiévale, l'église Saint-Julien fut reconstruite au XVIIème siècle, lors d'une autre époque de restructuration religieuse que traversa l'Eglise. Elle est située en bordure du quartier de la Cavalerie, où de nombreux nobles, enrichis par le négoce, construisent à la même époque leurs somptueuses demeures. Son architecture mêle curieusement le style gothique tardif au style classique. Dépouillé de la majeure partie de son riche mobilier à la Révolution, l'édifice a encore plus souffert des bombardements de 1944 qui le laissa en ruine. Néanmoins restaurée, Saint-Julien n'est plus aujourd'hui l'église paroissiale qu'elle fût pendant des siècles. On peut encore y accéder à l'occasion des concerts qui s'y tiennent régulièrement. L'église, reconstruite au XVIIème siècle, laisse néanmoins perdurer le style gothique méridional dans l'architecture religieuse arlésienne. Une très belle façade classique avec des éléments de décor baroque (angelots, niches,...) précède la nef gothique. La majeure partie du mobilier, ainsi que les vitraux historiés de Guibert d'Anelle (XIXème) ont disparu sous les bombes. Seul subsiste du XVIIème siècle, le très beau retable du choeur en bois doré, offert par la confrérie du Saint-Sacrement. Le tableau central représentant Saint Julien l'hospitalier (1686), est signé de Louis Parrocel. Il est encadré par La Cène et une Adoration des Mages attribuée à Gabriel d'Aix. De part et d'autre du choeur, figurent les statues de saint Julien l'Hospitalier, et saint Antoine abbé. Enfin, on peut remarquer, une vierge en marbre dont le dessin serait de Revoil, élève de David, et un chemin de croix peint en 1958 par Guy Renne. Le clocher de l'église compte deux cloches dont l'une, datant de 1691, est l'une des plus anciennes de la ville.

C’est de cette tour carrée située au Nord de l'enceinte, qu’est né le village médiéval de Brignon. Ce donjon de la fin du XIe siècle était le symbole de la puissance des seigneurs du village, les Raimond de Brignon.

Il s'agit sans aucun doute d'un des plus riches musées du santon en Provence. Dans une maison du XVIIIème siècle vous pourrez admirer les oeuvres des plus grands santonniers provençaux du passé et d'aujourd'hui.r r Outre les oeuvres de quinze santonniers " Meilleurs Ouvriers de France " vous retrouverez sur plus de 160 m2 d'exposition toute l'histoire du santon provençal.r r Au travers de plus de 2000 santons fabriqués par plus de 100 santonniers du XIXème au XXIème siècle vous aurez la vision la plus complète de cet art populaire qui fait le charme des Noëls Provençaux.

La galerie située dans le centre historique d’Arles, proche des Arènes, a ouvert ses portes l’été dernier lors du festival été indiens . la Galerie Cezar est redevenue, en plus d’un espace d’exposition , une source de créativité et de convivialité. N’hésitez pas à mon contacter pour vos projets d’exposition.

Une salle de réception et un parc très verdoyant fleuri et ombragé. Dans notre Mas typiquement provençal, nous organisons des Mariages de 50 à 200 personnes. Vous pouvez réaliser vos photos de mariage dans les jardins, suivies de l'apéritif dans le parc. Ensuite, dans la salle du Mas vous trouverez une mise de table soignée où les couleurs des bougies, des fleurs des nappes et serviettes ainsi que les lumières ambiantes seront choisies selon vos souhaits afin de personnaliser votre soirée de mariage.

C'est tout simplement époustouflant ! Imaginez-vous en train de déguster un délicieux verre de vin tout en contemplant le coucher du soleil Arlésienr r N'oubliez pas d'immortaliser ce moment et de partager vos photos avec le hashtag #SunsetArles.

Située au cœur d’Arles, L’Aire d’Arles est un lieu hybride où se rencontrent gastronomie régionale et vie culturelle. Adresse incontournable pour partager un moment convivial, le lieu s’est imposé comme le spécialiste des tapas, des paellas et des spécialités locales, préparées avec une attention particulière portée à la qualité des produits et à leur provenance. La cuisine privilégie en effet les circuits courts et les produits issus de l’agriculture locale, en valorisant le terroir et le savoir-faire régional.r r Au-delà de la table, L’Aire d’Arles est un véritable lieu de vie culturel. Des expositions artistiques y sont régulièrement présentées et le lieu s’anime tout au long de l’année avec des rendez-vous culturels et festifs, en particulier les samedis soirs : concerts, soirées à thème, performances et événements conviviaux ouverts à tous.r r Pensé comme un espace modulable et chaleureux, L’Aire d’Arles est également privatisable pour l’organisation de vos événements professionnels, publics ou privés : cocktails, soirées d’entreprise, lancements, rencontres culturelles ou célébrations. Un lieu singulier, à l’image d’Arles, où l’on vient autant pour manger que pour vivre une expérience.

La Fondation Thalie a pour ambition de favoriser le dialogue entre les arts visuels et les savoir-faire à travers son programme d’expositions et de résidences, et met en lumière le rôle de la création contemporaine dans la transition climatique à travers son programme de conférences et podcasts « Créateurs face à l’urgence climatique », que nous menons en partenariat avec l’ENSAD Paris. r Dans un ancien hôtel particulier du XVIIIème siècle entièrement rénové au pied des Arènes, l’exposition inaugurale « Persephone » présente le travail de l’artiste-designer Jeanne Vicerial et de la photographe Leslie Moquin, en dialogue avec des commissions d’œuvres in situ (Adrien Vescovi, Sylvie Auvray, Rina Banerjee) et une sélection d’œuvres de la collection de la Fondation.

La piscine Tournesol de Trinquetaille - Philippe Rouget - vous propose un bassin couvert ainsi qu'un bassin en plein air entouré de pelouse. r r A partir du 7 juillet, un bassin hors sol est unstallé chaque été à Mas-Thibert. Cette piscine temporaire est ouverte tous les jours durant les grandes vacances d'été..r r La baignade est autorisée sous la surveillance de sauveteurs aquatiques diplômés. Les enfants de moins de 10 ans doivent toujours être accompagnés par un adulte.r r Horaires d'ouverture des piscines :r r // Piscine Philippe-Rougetr r du 23 au 29 juinr ouvert lundi, mardi jeudi et vendredi de 11h30 à 14h puis de 18h à 20h30r ouvert mercredi de 16h à 20hr ouvert samedi de 15h30 à 19hr ouvert dimanche de 10h à 13hr r du 30 juin au 31 août r ouvert 7j/7 de 10h à 19hr r // Piscine Marius-Cabassudr r du 30 juin au 30 aoûtr ouvert 7j/7 de 10h à 19h r fermeture le 31 aoûtr r // Piscine de Mas Thibertr r du 5 juillet au 27 août r ouvert 7j/7 de 12h30 à 19h

Un lieu dédié à 90% aux bières artisanales et locales, produites à moins de 100km de la cité romaine. L’Échoppe, se veut la vitrine circuit-court de la bière.

Dans une ville aussi brûlante qu’Arles et dans un monde qui peine à se refroidir, la création d’une piscine dans sa définition originelle et l’aspect énergivore de ce type d’installation nous ont rapidement semblé être une ineptie, contraire à nos valeurs et à la charte écologique de notre projet. Nous avons donc imaginé notre rooftop comme une piscine surréaliste (sans eau donc)...r r Vous pourrez tout de même vous y rafraichir en vous plongeant corps mais surtout âme dans une sélection de liquides plus ou moinsr alcoolisés. Une carte de cocktail composée uniquement de produits frais, issus de l’agriculture biologique et de distilleries vertueuses. La carte des vins sera uniquement consacrée au travail de vigneron.nes respecteux.ses de leurs terroirs, des domaines plus portés sur l’alchimie que sur la chimie. Dans ce mirage de mosaïques, vos rétines pourront s’abandonner et se noyer dans l'un des points de vue les plus époustouflants sur notre sublime village.

XIIème siècle dite aussi Sainte-Agathe. Située dans le quartier de l'Hauture, à proximité du monastère Saint-Césaire, cette église, de style roman provençal, fut un temps église paroissiale. Construite au XIIème siècle, elle ne subsiste aujourd'hui que partiellement, mais a conservé une remarquable abside voûtée en cul-de-four, présentant une décoration extérieure inspirée de l'Antiquité. Son enfouissement apparent témoigne, comme dans d'autres monuments de la ville, de la différence de niveau du sol actuel par rapport à celui de l'époque médiévale. On a même peut-être voulu conserver, ici, le niveau paléochrétien. A l'extérieur, le chevet semi-circulaire est orné de pilastres cannelés, avec chapiteaux à feuilles d'acanthes, terminés par une corniche débordante. Ce décor est directement inspiré des monuments antiques, notamment de l'amphithéâtre. L'enfouissement de l'abside, actuellement à demi enterrée, est dû au rehaussement du sol depuis l'époque de la construction, ce que l'on constate également à l'église Saint-Blaise, située à proximité. De la nef subsistent deux travées, dont l'une est en partie engagée dans la maison voisine. Deux portes dans les murs nord et sud, ainsi qu'une fenêtre, témoignent à nouveau de la différence de niveau entre le sol de l'époque de construction et le sol actuel. L'édifice est notamment remarquable par son abside, voûtée en cul-de-four, dont les nervures se terminent par des chapiteaux autour de la clé de voûte décorée autrefois d'un agneau. La paroi de l'abside montre un décor d'arcatures en partie restauré.

Il fut un support majeur de l’urbanisation de la colonie romaine dont le quartier actuel conserve des traces monumentales, amphithéâtre, théâtre et rempart notamment.r Par ailleurs, les vestiges du premier groupe épiscopal sont actuellement mis à jour à l’angle sud-est du quartier.r Plus tard, sa population de petits paysans, bergers et artisans, en ont marqué la physionomie pittoresque faite de petites maisons simples et de rues étroites et tortueuses, certaines encore pavées. r Son intérêt patrimonial, la richesse de son passé, ainsi que son agrément en font un quartier très prisé des visiteurs. Comme l’ensemble du centre ville, il est dans le périmètre du secteur sauvegardé.r r Dès le VIe siècle avant J.-C., le rocher de l’Hauture était occupé par des indigènes, faisant commerce avec la cité phocéenne de Massalia. Plus tard, comme dans l’ensemble de la ville naissante, s’installe une prédominance celto-ligure puis italienne.r r Mais c’est à la fondation de la colonie romaine, en 46 av.J.-C., que le quartier connaît sa première urbanisation monumentale. Là est construit le théâtre (et un siècle plus tard l’amphithéâtre), tandis qu’est édifiée une enceinte encore visible surtout dans son tracé est. La porte d’Auguste, s’ouvrant sur le rempart accueillait l’arrivée de la voie Aurélienne venant d’Italie, faisant de l’Hauture un lieu de passage incontournable.r r C’est également ce quartier qui accueille la cathédrale paléochrétienne, avant son transfert vers le forum.r r Au Moyen Âge, le pouvoir religieux le cédant au quartier voisin de la Cité, l’Hauture ne sera plus qu’une entité paroissiale autour de l’église Notre-Dame-de-la-Major. Cette paroisse est jusqu’à la Révolution la plus grande et la plus peuplée de la ville. L’amphithéâtre, lui, construit et renforcé de tours, affirmera une vocation défensive.r r A la Renaissance, pouvoir politique et urbanisme achèveront de recentrer la ville plus à l’ouest, laissant à l’Hauture un caractère rural et artisanal. Hormis le développement de l’abbaye Saint-Césaire, et la fonction de « château d’eau » au XXe siècle, (voir les anciens réservoirs et la tour), le quartier de l’Hauture conservera essentiellement son caractère de petit habitat ancien individuel.

La Bibliothèque accueille ses lecteurs et les élèves dans les locaux du 1er étage du bâtiment des Cazernes. Deux spacieuses salles sont mises à disposition pour un meilleur accueil.

Propriété de la ville, elle mêle harmonieusement le style roman originel de sa nef à des éléments plus récents, tels que son élégante façade Louis XIII et son clocher surmonté d'une pyramide et d'une vierge.r r L'intérieur de l'église est également riche en trésors artistiques. Parmi ceux-ci, une chaire en marbre polychrome du XVIIIème siècle et un autel en bois doré de l'église Saint-Blaise, ajoutent à la splendeur du lieu. Trois tableaux du XVIIIème siècle décorent le retable du chœur, illustrant L'Annonciation, La Visitation et La Présentation au Temple. De plus, des statues en marbre du XIXème siècle dominent l'espace, incluant le Sacré-Cœur de Jésus et une vierge par le sculpteur italien Monti.r r L'histoire de l'église de la Major est aussi profondément ancrée dans la tradition locale, étant le siège de la confrérie des gardians qui, chaque 1er mai, viennent y célébrer saint Georges et bénir leurs chevaux.r r Malgré les dommages causés par les bombardements de 1944, une vaste restauration a préservé sa structure, notamment sa voûte en berceau brisée et ses chapelles latérales ogivales du XVIème siècle. Visiter la Major, c'est ainsi plonger dans un passé artistique et historique riche, témoignant de la richesse culturelle d'Arles à travers les âges.

Atelier de fabrication de fourches en bois à 3 branches , faites dans les micocouliers cultivés spécialement. Cette industrie particulière à la ville de Sauve, labellisé Ville et Métier d'art en 2016 est unique en Europe.

Situé au cœur de la ville d'Arles, Croisière est un espace éphémère où vous pourrez profiter d'une ambiance conviviale et chaleureuse. Le restaurant propose des plats savoureux, pour une expérience culinaire authentique.r r Le bar à jus et boissons fraîches vous permettra de vous rafraîchir avec des boissons saines et naturelles, parfaites pour les chaudes journées d'été. Vous pourrez également y déguster des cocktails originaux et des vins locaux de qualité.r r Le cadre de Croisière est également propice à la détente et à la convivialité. Vous pourrez vous installer confortablement sur les transats, les canapés ou les tables en bois pour profiter de l'ambiance paisible et décontractée.

Le circuit commence aux Alyscamps, ancienne nécropole romaine et médiévale. En chemin, vous traverserez des ruelles pittoresques et des sites historiques témoignant de l'importance d'Arles sur les routes de pèlerinage.r r Ce parcours accessible offre une immersion dans l'histoire et la spiritualité arlésiennes, tout en permettant de profiter du charme provençal de la ville. Que vous soyez pèlerin ou simple promeneur, cette boucle vous invite à une découverte enrichissante du patrimoine arlésien.

Situé à Arles (13200) au 63 Boulevard Emile Combe.

Nichées au coeur de la Camargue, Stéphane Gombert vous accueille aux Ecuries de l'Arte. Entre traditions camarguaises et espagnoles, il vous propose de découvrir et de partager sa passion du cheval.

Au départ de Sanilhac, la balade de la Grotte de La Baume Saint-Vérédème est le panorama idéal pour vos plus belles photos.r En redescendant vers la rivière du Gardon, une fois passé les crêtes, vous serez émerveillé par la vue sur les gorges !

Les gorges du Gardon, accueillent une rivière émeraude qui court sur 157 km au cœur d’une nature déconcertante. r Il est reconnu autant pour son environnement immaculé que pour son potentiel en matière d’activités de pleine nature.

Sur le causse de Pompignan s’étale une végétation austère et sauvage, foisonnante de plantes de garrigue : asphodèles, genévriers cade… et un intéressant rappel des gentilshommes verriers.

Déployée sur deux lieux prestigieux et emblématiques du patrimoine arlésien, l’hôtel Quiqueran de Beaujeu qui héberge l’association Arles Créative et l’hôtel Blain qui abrite la Fondation Manuel Rivera-Ortiz, cette présentation a pour dessein de donner à voir au public un large panel des pratiques et approches photographiques que les étudiant·es explorent durant leur cursus à l’école de la photographie. Pour mettre en valeur la diversité, l’originalité mais aussi la complémentarité de ces travaux, l’ENSP en a confié le commissariat à Léa Bismuth qui, en tant que critique d’art, chercheuse, commissaire d’exposition mais aussi présidente du jury du diplôme, a pu suivre de près leurs démarches et intentions.r r Il en résulte un parcours articulé pensé selon trois grands axes qui – Réalismes, Spéculations et Possibles – offrant un panorama des pratiques photographiques contemporaines explorées par ces jeunes artistes : de la vidéo à l’installation, des techniques traditionnelles aux innovations numériques.r r Ce projet bénéficie du soutien précieux de la Fondation d’entreprise Neuflize OBC et de Sony; ainsi que de la Fondation Manuel Rivera-Ortiz, d’Arles Créative et de Mosaicc qui ont mis à disposition leurs espaces.

Ce bourg de la Gardonnenque, renferme un patrimoine historique exceptionnel. r Depuis 1813, Nozière a été rattachée à Boucoiran.

Cette église romane est située sur le haut du village de Boucoiran à côté du château.

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire.r r Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une des plus grandes peintres autrichiennes depuis Egon Schiele et Oskar Kokoschka, Lassnig fit l’objet de plus d’une centaine d’ouvrages. Elle a également inspiré le film biographique Sleeping with a Tiger, présenté en avant-première à la Berlinale en 2024, ainsi que la pièce de théâtre Alte Meisterin. Lassnig/Beresin/Bitzan, 2024. Figure de proue de l’art d’après-guerre, elle demeure un jalon essentiel de l’évolution de la peinture européenne.r r Hans Ulrich Obrist découvrit l’œuvre de Lassnig durant son enfance, en se procurant une carte postale reproduisant l’une de ses toiles, soigneusement rangée par la suite dans son « musée-boîte à chaussures » artisanal. En 1986, à dix-sept ans, il prit un train de nuit pour l’Autriche, où il fit la connaissance de Lassnig dans son atelier de la Maxingstrasse à Vienne. À cette époque, l’artiste enseignait la peinture et le film d’animation à l’Université des arts appliqués. Lassnig initia Obrist à l’œuvre de la poétesse autrichienne Friederike Mayröcker, l’incitant à approfondir sa lecture. Plus tard, elle facilita la rencontre entre Obrist et Mayröcker, qui devint une proche jusqu’à son décès en 2021.r r De 1993 à 2014, Lassnig et Obrist échangèrent régulièrement des lettres et se retrouvaient fréquemment dans l’atelier viennois de l’artiste. En 1993, lorsque Kasper König invita Obrist à codiriger l’exposition The Broken Mirror dans le cadre du Wiener Festwochen (Festival de Vienne), les peintures de Lassnig ainsi que le film The Ballad of Maria Lassnig, 1992, projeté à l’ouverture, formèrent un pilier majeur de cette rétrospective consacrée à la peinture.r r En 2000, Obrist aida Lassnig à publier ses journaux intimes de 1940 à 1997, révélant l’ampleur de ses doutes artistiques et l’évolution de sa pratique singulière axée sur la conscience du corps. Bien que Lassnig fût généralement réservée quant aux entretiens officiels, elle l’autorisa en 1999 à la filmer, inaugurant une série de conversations enregistrées jusqu’en 2012. Par la suite, en 2005, il collabora avec Daniel Birnbaum et Akiko Miyake afin de sélectionner Lassnig pour le projet Safety Curtain de museum in progress à l’Opéra d’État de Vienne, reproduisant sa peinture à l’huile Frühstück mit Ohr, 1967.r r Lorsque Obrist a rejoint les équipes de la Serpentine en 2008, il organisa avec Julia Peyton-Jones une exposition d’envergure à la Serpentine Gallery, grâce au soutien de Maja Hoffmann. Une décennie plus tard, en 2017, après l’avoir conçue avec Maria Lassnig, Obrist finalisa à Athènes une exposition posthume centrée sur la passion de l’artiste pour la mythologie grecque et guidée par un titre poétique emprunté à Friederike Mayröcker : The Future Is Invented with Fragments from the Past (Le futur est inventé avec des fragments du passé). Après sa disparition, Obrist demeura proche de la Maria Lassnig Foundation, siégeant brièvement à son conseil consultatif (depuis 2016) et participant au jury du Maria Lassnig Prize, créé à l’initiative de l’artiste avant son décès pour encourager des artistes peu connu·es du public.r r Réunies pour la première fois en un même lieu, l’exposition à LUMA Arles présente les entretiens vidéo entre Lassnig et Obrist, ainsi que leur vaste correspondance classée par ordre chronologique. Parmi les œuvres exposées figurent des peintures issues des expositions The Broken Mirror et de la Serpentine Gallery, du projet pour l’Opéra d’État de Vienne, et des peintures et aquarelles présentées à Athènes. Parallèlement au film biographique The Ballad of Maria Lassnig, le film Selfportrait, 1971, illustre l’exploration pionnière de Lassnig dans le domaine de l’animation au sein de la scène féministe new-yorkaise des années 1970. À noter que deux toiles de Lassnig furent présentées pour la dernière fois en France lors de l’exposition Action, Gesture, Paint : Women Artists and Global Abstraction 1940-1970, en 2023, à la Fondation Vincent van Gogh à Arles, un hommage à l’admiration qu’elle portait à van Gogh, qu’elle qualifia de « dieu expressionniste » lors d’un entretien de 2008 avec Obrist. En écho à la formule « Vivre avec l’art empêche de se faner ! » qu’elle rédigea pour Hans Ulrich Obrist dans sa dernière lettre inachevée, datée du 11 janvier  2014, cette présentation met à l’honneur l’héritage vif d’une peintre dont les visions intérieures continuent de résonner dans les corps et les esprits.

Le musée municipal d'Archéologie Paul Soyris à Murviel-les-Montpellier présente exclusivement les vestiges issus des fouilles archéologiques réalisées sur la commune. Dans une dizaine de vitrines, des objets témoignent de l'occupation de la commune pendant le néolithique et l'époque gallo-romaine : sculptures, inscriptions, objets funéraires. Au Nord du village, sur le site antique du Castellas, des fouilles mettent constamment à jour des découvertes qui peuvent être exposées au musée.

Situé à Arles (13200) au Avenue Stalingrad.

La colline du Castellas à Murviel-lès-Montpellier correspond à l'emplacement d'une importante agglomération antique, de la fin de l'âge du fer jusqu'au IIe siècle après J.-C. L'agglomération est composée d'une ville haute et d'une ville basse, entourées par près de 2 km d'enceintes monumentales, encore visibles dans la partie nord. Les fouilles successives ont mis au jour l'enceinte, la place monumentale, des zones d'habitat ou d'artisanat. Documentations gratuites à la mairie de Murviel, au bureau de poste et au Musée Paul Soyris. Visites du site à réserver auprès de l'Office du Tourisme de Montpellier au 04 67 60 60 60

Au cœur du site Natura 2000 des étangs palavasiens, l’étang de Vic offre un spectacle naturel d’une grande richesse, façonné par l’eau, le vent et la lumière. Située entre le massif de la Gardiole au nord et le lido des Aresquiers au sud, cette lagune de plus de 1 000 hectares, reliée à la mer par le canal du Rhône à Sète, fait partie des zones humides d’importance internationale classées par la convention Ramsar. Ici, la nature s’observe en grand angle : dunes, sansouïres, plages sauvages, anciens marais salants, chenal rectiligne… L’ambiance est unique, avec un paysage presque plat où le regard se perd, ponctué par les reflets de l’eau et les envols d’oiseaux. L’étang de Vic est un haut lieu de biodiversité, refuge pour une multitude d’espèces. Des flamants roses, canards et limicoles migrateurs en hiver aux sternes nicheuses (naine, caugek, pierregarin) au printemps, l’avifaune est omniprésente. C’est aussi l’un des rares sites d’accueil du goéland railleur et d’oiseaux plus rares comme le bécasseau maubèche ou la sterne caspienne. Les milieux aquatiques abritent une faune piscicole variée, entre espèces sédentaires (gobies, syngnathes, blennies) et migratrices (daurades, mulets, anguilles…). Sur les plages du lido, la flore n’est pas en reste avec des espèces remarquables comme le lys de mer, le chardon des dunes ou l’euphorbe peplis. Côté patrimoine, le canal du Rhône à Sète, creusé au XVIIe siècle et toujours en activité, traverse l’étang d’est en ouest. C’est aussi une zone de pêche traditionnelle, avec les capétchades, et de chasse en gabion, encore pratiquée. L’ensemble du site est protégé par le Conservatoire du littoral, qui y mène une politique de préservation active sur 1 800 hectares. Accès et découverte : Pour explorer l’étang de Vic, rendez-vous au pont des Aresquiers. De là, deux options : suivre le lido pour découvrir le cordon dunaire et ses paysages sauvages, ou longer à pied le canal du Rhône à Sète vers Palavas pour observer l’étang et ses habitants. Autre point de vue : le massif de la Gardiole, dont les hauteurs offrent un panorama spectaculaire sur tout le site. Lors de votre visite, pensez à préserver la beauté de ce site exceptionnel en respectant la faune et la flore, ainsi que la tranquillité des lieux et des autres visiteurs qui viennent également profiter de cette nature préservée.

Cette balade dépaysante longe l'un des plus grands espaces protégés du littoral. Après avoir côtoyé les flamants roses, l'itinéraire s'enfonce dans une remarquable pinède emplie d'odeurs.

Le chateau de Castelnau Valence a été construit au XII et XIIIème siècle.

ATTENTION (information juillet 2025): suite à un important incendie, un arrêté préfectoral interdit toute fréquentation du massif boisé de la Gardiole au moins jusqu'au 15 juillet 2025. Après cette date, informez-vous auprès de l'office de tourisme Archipel de Thau pour vérifier si le massif est ré-ouvert à la fréquentation. Par le sentier qui s’égaye dans les paysages de garrigue du Massif de la Gardiole, vous découvrez les citernes graffées par les street artistes du collectif Line up ( Eackone, Honk, Maye, Momies, Vania, Zest) et de Reda du collectif F.U.

Ancien temple réhabilité de Sanilhac, la médiathèque allie modernité de l'aménagement et architecture ancienne. r Elle accueille des créations d'artistes locaux et propose un espace d'exposition.r Plusieurs espaces lumineux et conviviaux.

Fiesta parc est un Parc d'attraction et aquatique familial, situé sur la commune de Vic la Gardiole sur le bassin de Thau avec des attractions pour petits et grands ouvert de mars à septembre. Vous retrouverez tous nos horaires et tarifs sur notre site. Venez passer une journée d'exception en famille, dans ce parc en plein air entre de Sète et Montpellier. Les attractions sont accessibles pour les enfants de 1ans a 14ans, mais toute la famille pourra se divertir sur ce parc a entrée libre. Et pour prolonger ce moment venez fêter l'anniversaire de vos enfants a fiesta parc, toutes nos formules sont disponible sur notre site internet.

L'église Saint Jean Baptiste est une église romane du XIe siècle, elle est située à côté de la mairie.

Ce château est aujourd'hui le bâtiment de la Mairie de Cruviers Lascours.

Découvrez le site archéologique de Cambous : un voyage fascinant à l’aube de la civilisation ! Situé à Viols-en-Laval, au cœur de la garrigue héraultaise, le site archéologique de Cambous est l’un des plus anciens villages préhistoriques de France, datant du Néolithique final (vers 2700 avant J.-C.). En parcourant ce lieu unique, vous plongerez dans le quotidien des premiers agriculteurs et éleveurs du Languedoc. Admirez les vestiges authentiques des maisons en pierre, explorez les reconstitutions fidèles et laissez-vous transporter par les animations et visites guidées qui font revivre cette époque lointaine. Une expérience immersive et captivante pour petits et grands, au cœur d’un patrimoine exceptionnel.

Tous les faciès des zones humides d’eau douce y sont représentés : roselière, mare temporaire, ripisylve... Le site abrite également une faune riche et diversifiée des milieux humides, dont certaines espèces en déclin au niveau national.r r Une boucle de 2 km, soigneusement aménagée, permet de découvrir ces écosystèmes uniques en immersion, tout en préservant leur équilibre fragile.r r Pour protéger ce patrimoine naturel, il est essentiel de respecter quelques règles : restez sur les sentiers balisés, tenez vos chiens en laisse, et abstenez-vous de tout prélèvement (faune, flore, minéraux) ou de gestes perturbateurs tels que feux, bivouacs, camping, activités bruyantes ou motorisées.