Culture à faire autour de Issoudun (36) Tout afficher

Les cinémas Les Elysées proposent 3 salles grands écrans combinant haute technologie et confort. Toutes trois sont accessibles aux handicapés et disposent du son Dolby stéréo.

Venez admirer 20 photos sélectionnées lors du concours national de 2019, accompagnées de 9 panneaux pédagogiques pour mieux comprendre le rôle essentiel des pollinisateurs et le quotidien des apiculteurs.

Vous y découvrirez peintures, sculptures, porcelaines, costumes, mais aussi malle à serpents , cube du contorsionniste Rocky Rendall, arbalète du duo Grey Arrow, un char romain de la parade du cirque Pinder, ... de quoi vous régaler en famille ou entre amis ! Une collection unique prêtée par le plus important collectionneur au monde sur le cirque. À découvrir également, l'exposition « Jacqueline Elsane, de la danse au trapèze », un parcours fascinant retraçant le destin d’une artiste passée de la scène chorégraphique aux hauteurs du chapiteau (réalisée grâce au prêt de Denis Granai) et la maquette du cirque Zingaric – Années 1950. Plongez dans l’âge d’or du cirque itinérant à travers une maquette remarquable, témoignage précieux de l’histoire circassienne (prêt de l’association AFVCC).

Environ 5000 ouvrages y sont disponibles en lecture libre et en prêt ( sous réserve d'inscription). Les Inscriptions sont gratuites et à effectuer auprès de la bibliothèque. Outre l'activité prêt de livre, de CD et de DVD, artothèque, ludothèque, consultation Internet (trois postes sont en consultation libre), et accès WiFi au public.

Jean-Marie de Malleray, Peinture, Corinne Marchais, Peinture, sculpture, Alain Sicouly, sculpture métal, Michèle Gaudry, Peinture

Redécouvrez l'histoire des routes, ponts, canaux, ports et phares ainsi que des métiers, du cantonnier à l'ingénieur ! De drôles d'engins et outils susciteront l'intérêt et la curiosité des petits et des grands. Le musée met en valeur un important travail de sauvegarde entrepris depuis plus de 20 ans par des bénévoles de la FNASCE (Fédération Nationale des Associations Sportives, Culturelles et d'Entraide), du Ministère de la Transition Ecologique et des bénévoles de l'association Amis du Domaine de La Chesnaye. Deux nouvelles salles ont été ouvertes récemment : une dédiée à l'histoire des métiers et ouvrages d'art des voies navigables en France et l'autre salle entièrement dédiée à Ferdinand de Lesseps. Le domaine de La Chesnaye est désormais agrémenté d'un jardin botanique.

À votre rythme, découvrez les œuvres amatrices réalisées l'année dernière lors de la venue du MUMO sur le territoire, sur le thème du voyage. L'exposition est visible au grand public les après-midi du mardi au vendredi et à l'occasion d'événements organisés aux Bains-Douches. En groupe, vous pouvez choisir le créneau horaire de votre choix, sur simple demande. Exposition en partenariat avec la bibliothèque de Lignières, l'association Phalène-Arts pluriels, le centre de loisirs du Châtelet, l'EHPAD et l'hôpital de jour de Lignières et d'Issoudun, le conseil départemental du Cher, l'EHPAD La Chaume, du foyer APF, le centre de loisirs et le groupe Jeunesse CDC Arnon-BOISCHAUT CHER.

Les artistes nous font l'honneur de leur présence le samedi 11 juillet après-midi pour échanger avec eux autour de leur travail et de leur passion. Pastelliste de renom, Daniel Cozette dévoile une série d'œuvres inspirées des paysages marins, tandis que Martine Rigolet exprime son art à travers des sculptures de personnages et des céramiques florales, mettant en lumière toute la richesse et la délicatesse du travail de la terre.

Partez à la découverte d’une épopée industrielle lignéroise hors du commun. Maurice Duprat, ingénieur berrichon passionné, consacre sa vie à concevoir des tracteurs innovants sous la marque Agrip, spécialisée dans le domaine forestier. De 1950 à 1982, plus de 3000 machines sortent de son usine, reconnues dans 27 pays. Une aventure humaine et technique marquée par le savoir-faire local que vous retrouverez à travers cette exposition : AGRIP, 75 ans d'histoire.

Audrey Fléchet sculptrice-fondeuse castelneuvienne, vous ouvre ses portes dans son nouvel atelier "l'Atelier de La Cire Perdue". Vous y retrouverez ses créations uniques dont notamment le petit film d'animation entièrement en bronze "Coccyx fêlé" produit aux côté d'Aurélien Buchet-Léger. Vous apprécierez également le travail de nombreux artistes locaux invités dont les céramiques de Paul Bonnin, les peintures de Ludivine Barbault et de Sandra Fléchet, les créations sur textile de Julia Paget-Teixeira ou encore les bijoux de Lara Craft. En fin de journée vous pourrez même assistez aux démonstrations de fonte.

Une invitation à prendre le temps, et à observer plus en détail ces voisins à deux, quatre, six ou mille pattes qu'il nous faut respecter. Entrée libre, aux heures d'ouverture de la médiathèque.

Or blanc d’Orient s’inscrit dans une saison culturelle d’envergure régionale autour du projet “Asie en Centre-Val de Loire (2025-2027)”, porté par l’Association des musées de la région Centre-Val de Loire (MCVL) et soutenu par la DRAC ainsi que la Région. Elle consiste à étudier et valoriser les collections extrême-orientales du territoire. De comparaisons en études remarquables, le parcours propose des liens intimes entre les savoir-faire, les techniques et les sujets. Ainsi, plaques en taille douce, délicieuses esquisses et cartons colorés permettent de comprendre l’esprit des artistes et les techniques de mise en oeuvre.

Le Château Charles VII accueille une étape de l’exposition « Sur les pas de Jean Chen », un parcours artistique invitant à redécouvrir Mehun-sur-Yèvre à l’époque médiévale. À travers ses dessins et reconstitutions, l’artiste vous propose une immersion dans la ville du XVe siècle, nourrie par un travail précis d’étude architecturale et historique. Ses œuvres offrent des vues détaillées et sensibles des monuments et paysages d’autrefois, en lien direct avec le site d’exposition. Cette présentation s’inscrit dans un parcours réparti sur plusieurs lieux de la ville, également visible à la Bibliothèque municipale Alain-Fournier et au Bureau d’Information Touristique, accessibles aux horaires d’ouverture.

La bibliothèque municipale Alain-Fournier accueille une étape de l’exposition « Sur les pas de Jean Chen », un parcours artistique qui invite à plonger dans le Mehun-sur-Yèvre du XVe siècle. À travers ses dessins précis et documentés, l’artiste restitue l’architecture et les paysages d’autrefois, offrant une lecture sensible de l’histoire locale. Ses œuvres mêlent reconstitutions, vues panoramiques et détails architecturaux, en écho aux lieux représentés. Cette exposition s’inscrit dans un parcours visible également au Château Charles VII et au Bureau d’Information Touristique. Présentation accessible gratuitement aux horaires d’ouverture de la bibliothèque, jusqu’à fin août.

En France, la musique populaire a conservé une certaine vitalité, en particulier dans le Berry, le Bourbonnais, le Nivernais et la Marche. Grâce à ces régions, des instruments comme la cornemuse à deux bourdons, la viele, et le violon ont été préservés. Même si la musique instrumentale est importante, le chant reste essentiel dans la vie quotidienne, que ce soit dans les champs, les maisons, les bistrots ou les églises. La musique a évolué pendant 7 siècles, animant la vie sociale. La fabrication des instruments, qu'ils soient simples ou élaborés, est aussi importante. Dans le mélange des cultures et des musiques du monde, certains musiciens renommés ont su utiliser cet héritage pour plaire aux générations actuelles.

Venez découvrir ou redécouvrir les œuvres de Jean Chen au Bureau d'Information Touristique. Partez à la rencontre de son univers et du pays d'antan à travers ses esquisses et techniques très détaillées, où aucun détail n'est oublié !

Cette nouvelle exposition vous invite à découvrir comment l’argile, matière souple et organique, est devenue le terrain d’une réflexion sensible et féministe sur le corps : ses forces, ses contraintes et le regard que la société porte sur lui. Grâce à des prêts exceptionnels venus de toute la France, les œuvres prennent vie dans le cadre majestueux du Couvent des Cordeliers. Parmi les artistes exposées : Jacqueline Lerat, Elsa Sahal, Myriam Mihindou…

Aimer et faire aimer le cinéma...Voici le fer de lance de l'équipe qui vous accueille à l'Apollo... La programmation s’articule autour des cinématographies du monde entier (en version originale sous-titrée). Films d’auteurs, d’actualité, du patrimoine, premières œuvres, programmes de courts-métrages, cycles, films documentaires et programmes pour le jeune public constituent sa pluralité. Des rencontres, des ciné-concerts, des goûters bio, des ateliers, des débats, des avant-premières ponctuent la saison cinématographique d’animations ludiques, pédagogiques, audacieuses, surprenantes, exigeantes ou éclectiques !

Originaire de la Creuse, Gilles Caranton a découvert la peinture à l’adolescence dans l’atelier du peintre Gaston Thiery à Fresselines, non loin de son village natal de Celle-Dunoise. Il conserve un souvenir précis de cette rencontre qui lui a donné le goût du dessin. Mais ce n’est qu’en 2017 que Gilles Caranton ressort ses pastels pour tirer le portrait de sa petite-fille, avec l’envie de lui transmettre cet amour du dessin. Suivent d’autres portraits de famille, puis des paysages d’après photos, des natures mortes et des fleurs. Il vous invite aujourd’hui à découvrir ces oeuvres et notamment celles s’inspirant de sa Creuse natale et du Berry (et en particulier de La Brenne avec ses jeux de lumière et de transparence entre ciel et eau) au cours de cette exposition.

Une exposition photographique du groupe lumière de Graçay. Quand la technique se mêle à l'esthétique. 4 ateliers photos les samedis 13 juin, 18 juillet, 8 août et 19 septembre.

Découverte, technique, expérimentation et créativité sont les maîtres mots de cette exposition axée sur la mise au point, comme une manière de construire un regard et de formaliser une intention. Elle invite à explorer ce qu’implique l’action de choisir, d’isoler, de cadrer ou de laisser échapper certains éléments pour jouer avec le flou et la vision périphérique. Ainsi de la mise au point de l’image en photographie ou en broderie, à la réalisation de cadrage rond à petit point en gravure selon la technique de la manière noire - procédé pour amener du flou - on ne cessera de s’étonner de la richesse des productions. Dans toutes les disciplines (peinture, dessin, volume, céramique, photographie, gravure, sculpture, art textile), les élèves ont réalisé des créations qui ouvrent des horizon.

L'esprit "movida" appliqué au cinéma est de laisser une part importante à un cinéma de diversité : Cinémovida permet au spectateur de venir non plus dans un cinéma mais dans un lieu de vie où des services ludo-culturels seront proposés aux cinéphiles. Cinémovida est là pour répondre à des attentes, des envies. Le but est de permettre à tous les publics de se sentir bien dans notre cinéma. Qu'il s'agisse des jeunes, des familles, des cinéphiles, des personnes âgées... CINE pour Cinéma car il s'agit avant tout de mettre en avant la reconnaissance du produit "le cinéma en tant que salle de cinéma", mais aussi en tant que média et en tant que structure qualitative de présentation des films. Cinéma Classé Art et Essai.

Peintures

Explorez les mille nuances du vivant avec l’exposition « Les Couleurs dans la Nature » au Muséum d’Histoire naturelle de Bourges. À travers des dispositifs interactifs, des spécimens naturels et des approches scientifiques et artistiques, le public découvre le rôle des pigments, des reflets et des motifs dans la faune et la flore. Du camouflage à la séduction, en passant par la communication entre espèces, cette exposition met en lumière la richesse et la diversité des couleurs présentes dans la nature. Une découverte fascinante à partager en famille.

Le Palais Jacques Cœur accueille l’exposition « L’Écume des sèves » de l’artiste Duy Anh Nhan Duc. À travers une œuvre délicate inspirée du végétal, l’artiste invite le public à porter un regard sensible sur la nature, ses matières, ses lignes et ses transparences. Dans le cadre remarquable du palais, cette exposition propose une rencontre entre création contemporaine et patrimoine, pour une visite placée sous le signe de la poésie, de l’observation et de la contemplation.

Tous les films sont présentés en version originale sous-titrée, sauf les films pour enfants. Des projections scolaires peuvent notamment être organisées en fonction de la programmation.

L’exposition photographique Looking for the Masters in Ricardo’s Golden Shoes est une collaboration entre une artiste et son modèle Ricardo, initiée en 2013 lors des Rencontres photographiques d’Arles. À travers une série d’images inspirées des grands maîtres du portrait, le projet explore l’histoire de la photographie, de ses origines à aujourd’hui, tout en interrogeant les influences et les tendances contemporaines.

Plongez dans un univers pictural unique avec l’exposition « Bourges aux quatre saisons : regards d’un peintre péruvien ». À travers une palette éclatante et un style profondément expressif, l’artiste Alfonso Acha revisite les paysages emblématiques de Bourges, en y insufflant la chaleur, les contrastes et la sensibilité de la culture péruvienne. Chaque œuvre est une invitation au voyage : des ruelles nocturnes baignées de lumière aux monuments historiques transformés par des ciels flamboyants, Bourges se dévoile sous un regard nouveau, poétique et audacieux.

« Laissez verdure » seraient les dernières paroles prononcées par George Sand le 8 juin 1876. Ces mots sonnent comme un manifeste, écho aux problématiques écologiques actuelles. Cent cinquante ans plus tard, comment répondre à ces dernières volontés ? Comment interpréter cet héritage ? L’exposition « Laissez verdure » se veut un conte imaginé par les jeunes artistes-étudiant.es de l’ENSA de Bourges, l’historienne de l’art Stéphanie Jamet et l’artiste Vanessa Fanuele, en collaboration avec les responsables des ateliers Hugo Bonnet-Massip et Jessie Morin. Un conte collectif pour inventer un « Il sera une fois ».

Visites guidées de l'extérieur de la cathédrale et du centre historique. La cathédrale Saint-Étienne de Bourges, classée au patrimoine mondial de l'UNESCO, est un chef-d'œuvre de l'art gothique. Lors de la visite de l'extérieur vous pouvez admirer les 5 portails richement sculptés, les contreforts et arcs-boutants mais aussi les magnifiques vitraux, vous poursuivrez ensuite la visite par le centre historique avec ses maisons en pans de bois.

Avec « Vinapava exposition – 2 regards, 2 perspectives », Graffcan 18 et JB proposent une invitation à la découverte de deux sensibilités artistiques complémentaires. Entre dessins, pochoirs et influences graffiti, l’exposition met en lumière des créations contemporaines où le geste, la ligne et la couleur dialoguent. Le public est invité à parcourir deux univers visuels personnels, nourris par l’art urbain et l’expression graphique. Une exposition accessible à tous, à la croisée des regards, pour apprécier la richesse des techniques et la diversité des interprétations artistiques.

La Maison des Musées de Bourges présente « ELLES, parcours féminins de l’atelier au musée », une exposition consacrée aux femmes artistes et à leur reconnaissance dans les collections muséales. À travers peintures, sculptures et écrits, le parcours met en lumière des créatrices que l’Histoire a oubliées. L’exposition dévoile également des œuvres rarement présentées, issues des réserves, dont certaines récemment restaurées. En écho à l’année George Sand, ce rendez-vous culturel propose une relecture sensible et actuelle de l’histoire de l’art au féminin.

Cette visite express invite à revenir sur un épisode marquant de l’histoire de la cathédrale Saint-Étienne de Bourges : l’effondrement de sa tour nord. Depuis le parvis de la cathédrale, le public découvrira les clés de compréhension de cet événement, son contexte et son impact sur ce monument emblématique de la ville. Proposée gratuitement le mardi 14 juillet, de 12h30 à 13h, cette visite courte et accessible est idéale pour profiter d’une pause culturelle au cœur du centre historique.

Les Éphémères de Bourges mettent à l’honneur cinq créatrices en Berry du 22 juin au 12 juillet, au 66 rue Mirebeau à Bourges. Chaque jour de 10h à 19h, le public est invité à découvrir une exposition collective mêlant savoir-faire, poésie et matières variées. Aquarelles colorées, cyanotypes végétaux, créations en céramique, objets en liège et pièces en laine feutrée composent un parcours artistique sensible et original. Une belle occasion de rencontrer des univers créatifs locaux et de flâner au cœur de Bourges à la découverte de talents féminins.

La galerie Le Pot aux Roses à Bourges accueille une exposition de Cécile Lowy, céramiste spécialisée en faïence majolique, du 2 avril au 29 août 2026. À travers ses créations, l’artiste dévoile un travail décoratif riche en couleurs, en motifs et en finesse, dans la tradition de cette technique céramique emblématique. Cette exposition invite à découvrir un univers sensible et foisonnant, entre savoir-faire artisanal et expression artistique.

Aujourd'hui, les marais se concentrent dans la partie nord de la ville basse, formant un vaste espace de 135 hectares, dont 130 sont classés depuis 2003 au titre des Monuments naturels et des sites. Au nord du centre historique, les marais de l'Yèvre et de la Voiselle forment un espace unique. Visite guidée à pied. Réservation obligatoire à la billetterie de l'Office de Tourisme. Départ avec un minimum de 2 personnes .

Du 6 mai au 17 juillet 2026, la médiathèque de Moulins-sur-Céphons vous invite à un fascinant voyage au temps des dinosaures. Une exposition gratuite, ludique et richement illustrée pour découvrir l’univers spectaculaire de ces géants disparus, en famille ou entre amis.

Les fresques de Vic, représentatives de l’épanouissement de l’art roman en Berry, sont exceptionnelles. L'Office de Tourisme propose une visite commentée afin d’en comprendre toute l’iconographie ; l’ampleur du programme et la richesse du décor en font un des fleurons du patrimoine religieux français.

Exposition de photographies entre tirages argentiques cirés, estampes aquarellées et pièces uniques sur pierre lithographique, réalisées lors de la résidence de FLORE à Nohant. L'artiste a exploré cette dichotomie de présence/absence sur la séparation entre George Sand et Frédéric Chopin à l'intérieur de la maison dans le cadre des visites commentées et dans le jardin.

Le Meunier d'Angibault fait partie des romans champêtres de George Sand, publié en 1845. L'histoire se déroule dans la France rurale du XIXe siècle et met en scène le meunier d'Angibault nommé Grand Louis. Ce roman explore les thèmes de la lutte des classes, de la justice sociale et de la quête de liberté individuelle, tout en offrant un aperçu de la société de l'époque. Le meunier, incarne la figure du petit propriétaire terrien qui lutte pour préserver son moulin et sa famille face aux changements radicaux. George Sand utilise habilement ce contexte historique pour explorer ces thèmes, offrant ainsi un récit captivant qui transporte les lecteurs dans un tourbillon d'émotions et d'idéaux. Céline ALAPETITE, artiste contemporaine du Berry, a gentiment accepté d'illustrer le roman.

Conférence proposée par Jean-François Heintzen et Yannick Guilloux autour des Maîtres Sonneurs, aux sources littéraires du festival de Saint-Chartier.

À travers l’art et une sélection de pièces d’exception issues de grands musées, découvrez les élégances aristocratiques, des tenues féminines d'époque aux costumes de cours en passant par les traditions vestimentaires populaires ayant façonné les identités régionales. Une approche croisée pour mieux comprendre le rôle du costume dans la société d’époque et dans les enjeux de sa représentation artistique.

Exposition d’arts dans le jardin et les 2, 1er salles du musée. Quand les matières se rencontrent et se mélangent dans le jardin. sculptures céramique,sculptures sur bois, sculptures à la tronçonneuse, et sculpture sur pierre.

Les légendes sportives de Renault. c'est une quinzaine de modèles mythiques réunis pour l’occasion : de la Dauphine Gordini aux emblématiques Clio et Mégane RS. Un voyage au cœur de la branche sportive de Renault, Renault Sport, née en 1976 de la fusion entre Alpine et Gordini. L’héritage d’Amédée Gordini, surnommé le sorcier de la mécanique, dont le partenariat avec Renault a marqué l’histoire des voitures de compétition. La découverte de l’icône Alpine, marque française de légende, synonyme de légèreté, agilité et victoires en course.

L'exposition est visible aux horaires d'ouverture de l'Office de Tourisme.

Jouxtant la Mairie, le cinéma Lux se situe dans une ancienne église du XIIIè s. reconvertie en lieu de spectacles en 1806. Autrefois dédiée aux représentations de théâtre, la salle accueille depuis les origines du cinématographe la projection d’images animées. Tenant à la fois le rôle du Théâtre Maurice Sand et du Cinéma Lux, elle répond aux exigences du public. Les amoureux de théâtre assistent à des représentations. 10 séances hebdomadaires accueillent les cinéphiles. Possédant 205 places, la salle, petit écrin bleu a été rénovée en théâtre à l'italienne en 1994. Le cinéma Lux est aujourd'hui en gestion associative, est classé "art et essai" et propose une programmation éclectique pour tous les publics avec des séances aussi destinées au jeune public.

Exposition " Flore et Faune ", peintures, sculptures, dessins, photos

La dentelle autrement ! Exposition les Dentellières de curiosités et patrimoine. exposition gratuite, 1er et 2éme salle du musée

Du 20 juin au 29 août 2026, laissez-vous surprendre par un monde fantastique peuplé d’insectes fascinants et de personnages décalés, où l’imaginaire prend vie à travers des œuvres originales mêlant sculptures et peintures. Entre fantaisie, humour et créativité, chaque création invite à la curiosité et à l’évasion. Cette exposition singulière séduira autant les amateurs d’art que les visiteurs en quête d’une découverte insolite pendant leur séjour en Destination Sud Berry. Rendez-vous au Point d’Information Touristique de Dun-sur-Auron, situé 18 avenue Jean Jaurès, du mardi au samedi, pour découvrir cet univers artistique hors du commun. Une belle occasion de pousser la porte, de prendre le temps d’admirer… et de voyager dans un monde où l’art et l’imaginaire ne font qu’un !

Son travail se caractérise par une grande diversité d’expressions, entre peinture et sculpture. Il développe des univers inspirés du paysage, de l’eau et des jeux de lumière, tout en explorant le mouvement à travers des compositions dynamiques. Les références à la mythologie, au théâtre et aux figures symboliques enrichissent son œuvre d’une dimension narrative. Sa production s’inscrit également dans un dialogue avec le patrimoine et les formes architecturales du territoire. Diffusée dans de nombreux lieux d’exposition, elle se veut accessible et ouverte, favorisant la rencontre avec le public et la découverte artistique.

Le musée Saint-Vic de Saint-Amand-Montrond présente une exposition mettant à l’honneur les liens familiaux et amicaux qu’elle entretenait avec la ville et le territoire saint-amandois. Oeuvres, écrits et souvenirs plongent le visiteur dans son univers et permettent de saisir l’influence qu’elle exerce encore aujourd’hui sur les artistes locaux.

Opales du Berry, Cristaux de gypse de la forêt de Meillant, fer pisolithique de Marçais, autant de curiosités à découvrir