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Artist-run space implanté au cœur d’une friche industrielle et culturelle en périphérie de Dijon, Les Ateliers Vortex proposent depuis 2012 un programme annuel de cinq à six expositions ainsi que trois résidences, orientés vers la jeune création contemporaine. Dans un esprit de mutualisation et de démocratisation résolument collectif et participatif, Les Ateliers Vortex mettent à la disposition des artistes des moyens et des outils permettant de produire sur place des œuvres qui seront exposées

Devenu charpentier en 1983, Philippe Jouham reprend l’entreprise familiale « Jouham Charpente Menuiserie » sept ans plus tard. Mais des soucis de santé l’obligent à abandonner le travail de charpente pour se consacrer à la gestion et à la comptabilité de « JCM ». Pour continuer à manier le bois (un matériau auquel il a toujours voué une véritable passion), l’entrepreneur revient alors à ses fondamentaux. Dès son plus jeune âge, Philippe est en effet fasciné par la nature en général, et les arbres en particulier : « Je vais souvent « au bois », et je ramène des racines chez moi pour leur donner une seconde vie. » Et sous ses doigts, les racines deviennent œuvres d’art… C’est en décembre 2015, à Macornay, que Philippe « saute le pas » (avec la complicité de son épouse Nadine) et expose ses sculptures pour la première fois. Depuis, c’est à Montrond, dans son atelier, que Phillippe Jouham, alias « Phil Racines », laisse libre cours à sa créativité et à son imagination. À partir de racines trouvées en forêt ou offertes par des amis (simples promeneurs ou professionnels du bois), il crée des œuvres toujours uniques. Un travail qui nécessite précision et patience, puisque Phil gratte, ponce et façonne ses réalisations (sculptures ou objets usuels) pendant des heures afin de mettre en valeur les mouvements racinaires et la beauté du veinage… Aujourd’hui connu bien au-delà des limites du territoire de Montrond et même de la « com-com », « Phil Racines » est régulièrement invité à participer à des expositions d’art et d’artisanat (à la cartonnerie de Mesnay ou à la chapelle de Chamole par exemple). Certaines de ses œuvres sont également exposées dans des établissements publics où elles ne manquent pas d’interpeller les visiteurs, comme au restaurant « Le Bois Gourmand » à Champagnole. D’autres sont visibles in situ au sein de son atelier, où Phil accueille toujours les amateurs de « bel ouvrage » avec plaisir. En parallèle, et bien que la sculpture sur racines demeure sa passion première, Philippe pratique également, à présent, la tournerie sur bois, après avoir été formé auprès de l'association des tourneurs de Franche-Comté.

Le guide incontournable pour les amoureux des vins de Bourgogne pour tout savoir sur chaque appellation... Sortie en 2013, cette seconde édition, résultat de dix années de recherches, a été largement enrichie d'informations historiques sur tous les climats présentés dans l'ouvrage. Toutes les A.O.C de la Côte de Nuits sont passées au crible : chaque village, chacun des premiers crus et les 24 grands crus de la Côte de Nuits y sont référencés ! Histoire, étymologie, fiche technique et caractéristiques de chaque vin, ce guide dédié au vignoble bourguignon se veut être un état des lieux aussi fidèle que possible des terroirs qui le composent. Un glossaire complet permet un éclairage particulier sur des faits historiques, des personnages, les termes géologiques et même les produits de la gastronomie bourguignonne. A garder à porter de main dans la bibliothèque ou avec soi en parcourant les chemins de vignes... L'ouvrage existe en deux versions : Une version cousue dos carré pour ranger dans la bibliothèque : (224 pages, dimensions 15 x 21 cm, poids 434 gr.) Une version spirale avec un grammage papier renforcé pour un usage plus fréquent : (224 pages, dimensions 15 x 21 cm, poids 632 gr.) Disponible à l'Atheanum de Beaune ou à commander pour le recevoir directement chez vous avant votre venue.

Situé à Dijon (21000) au 5-7 place du trente octobre.

Situé à Nuits-Saint-Georges (21700) au 3, rue Sonoys.

Stages de peinture.

Aquarelles sensibles & poétiques inspirées de Besançon Gat est une jeune artiste bisontine qui donne vie à ses aquarelles pleines de fraîcheur. Inspirée par le patrimoine, les paysages et les scènes de vie bisontines, elle propose des illustrations uniques et sensibles, où chaque détail raconte une histoire. Son travail se distingue par des compositions riches et colorées, souvent empreintes d’un brin de malice, et toujours réalisées avec finesse. Les reproductions de ses œuvres , disponibles en impressions de qualité, sont idéales pour offrir ou pour embellir un intérieur avec une touche locale et artistique. Cartes postale et affiches disponible à la boutique de l'Office de Tourisme, boutique éphémère, salon ou marché d’art. Possibilité de commande sur mesure.

Depuis 2014, Cyrielle Meza Diaz crée et confectionne artisanalement des vêtements et accessoires pour femme en pièce unique et série limitée, sous la griffe "Marcus et Gisèle". Elle crée aussi des objets d'art textile et anime des ateliers d’arts textiles et plastiques pour le jeune public et le public adulte.

Situé à Cléron (25330) au 7 Rue du Château.

Je suis Emmanuelle, la créatrice passionnée derrière Boolette Créations, une entreprise artisanale établie à Rigny, un charmant village de Haute-Saône, où je suis entourée de ma tribu. Mon amour pour la conception d'objets uniques ne cesse de grandir. Je conçois des pièces entièrement personnalisables en résine époxy, Naturésin et pâte polymère, tout en fusionnant l'artisanat de la résine avec celui de la cire. Cette approche me permet de créer des contenants sur-mesure pour des fondants confectionnés avec des ingrédients naturels et sains. Mon ambition est de donner vie à des pièces uniques, où l'unicité et l'originalité sont au cœur de chaque création. Experte dans l'art de combiner différentes techniques telles que la résine époxy, l'impression 3D, la découpe et la peinture, je laisse libre cours à mon imagination pour réaliser des œuvres exceptionnelles. Plongez dans mon univers artistique et laissez-vous inspirer par ma créativité sans limite. Offrez-vous des pièces uniques qui sublimeront votre intérieur avec élégance et originalité. Boolette Créations, c'est un voyage au cœur de la créativité et de l'artisanat, où chaque objet raconte une histoire et incarne l'essence même de l'art fait main.

Estelle fait des créations poétiques à base de végétaux locaux, frais et / ou lyophilisés. Elle crée des couronnes de fleurs, des lettres, Créations colorés ou classiques.

Amica Desbordes, spécialisée dans la restauration de mobilier canné et marqueterie de paille travaille dans le plus grand respect des traditions ! J'interviens dans l'ensemble du département du Doubs, je me déplace à votre domicile sur rendez-vous.

Réfection et création de sièges, réalisation de luminaires, de poufs et d'objets déco, vente de tissus au mètre.

Bisontine, ancienne élève des Beaux-Arts, je conçois des bijoux depuis de nombreuses années en associant le verre, le cristal, les minéraux, le métal, … Grâce à des techniques variées et originales, je joue avec les matériaux, les formes et les couleurs afin de donner naissance à mes créations afin de vous proposer des colliers, des bracelets et des boucles d’oreilles... J’exécute les commandes particulières et réalise les réparations sur devis.

Notre joyeuse équipe est composée de six créatrices locales. Nous exposons toutes les six de manière permanente à la Boutique des Créateurs et vous y accueillerons avec plaisir. Vous pourrez y trouver : des bijoux en argent , des sacs en jolis tissus, des objets ou lampes en porcelaine , des vêtements pour petits enfants et des objets ou meubles en mosaïque. Différents artisans nous rejoignent de manière temporaire afin de vous proposer également un large choix de créations artisanales, originales et variées.

Installé au 28 rue Battant à Besançon, Thomas Karbiche perpétue le savoir-faire traditionnel de l'horlogerie au sein de son atelier-boutique. Spécialisé dans la maintenance et la restauration de garde-temps, l’artisan prend en charge tous types de mécanismes, des montres anciennes aux pendules et horloges de collection. Chaque intervention est réalisée avec la précision propre au métier : démontage complet, nettoyage, rhabillage et réglages minutieux. Au-delà de la réparation, l’atelier se distingue par une démarche de création innovante. L'artisan développe sa propre marque, Thomas Karbiche, basée sur le concept de l’upcycling horloger, transformant des composants anciens en pièces contemporaines uniques. Services proposés : -Réparation et révision : Montres toutes marques, pendules et horloges. -Restauration : Remise en état de pièces historiques et polissage. -Expertise : Authentification et évaluation de montres d'occasion (partenaire Watch Certificate™). -Achat / Vente : Sélection de montres vintage révisées et garanties un an.

Isabelle Minini est née dans les fleurs ou presque, en tous cas, ses premiers souvenirs d’enfance la ramènent dans sa campagne bourguignonne ou les marguerites étaient à la hauteur de son nez ! Cette passionnée, travailleuse acharnée est une véritable star dans son domaine. Depuis sa boutique magique de la rue chaudronnerie, elle part régulièrement dans les pays lointains composer des décors floraux pour les princes du désert, les palais indiens ou les hôtels de luxe des côtes méditerranéennes. Les fleurs c’est un vrai choix de vie pour Isabelle. A 18 ans le jour de son bac, elle file s’inscrire au CAP de fleuristerie plutôt que passer ses épreuves. Elève passionnée, apprentie déterminée, elle acquiert auprès de grand maitre une expérience et une technique qui lui permettent de briller très vite dans les grands concours internationaux qui font d’elles la deuxième fleuriste la plus titrée de France ! A 22 ans elle ouvre a Dijon sa 1ere boutique « Fiorella » en hommage a ses racines italiennes. A 33 ans elle est médaille d’or de sa catégorie du Meilleur Ouvrier de France. A 36 ans elle ouvre sa nouvelle boutique rue chaudronnerie. « Fleuriste, explique Isabelle, c’est le métier de l’émotion, notre spécialité c’est le travail de l’éphémère ».

Au cœur de Dijon, Les Pépites vous propose de découvrir le travail de 18 créateurs et artisans de Dijon et de notre région. Cette boutique artisane, entièrement dédiée à la fabrication française de qualité, veut mettre en lumière le savoir-faire local et promouvoir l'Artisanat. Ce sont 8 créatrices dijonnaises qui se relayent pour vous accueillir chaque jour avec plaisir et vous parler de leur métier et de leurs collections. Et pour vous faire découvrir au mieux les pépites alentours, les créateurs sont renouvelés tous les 3 à 6 mois. Alors n'hésitez plus, passez les voir!

Art contemporain. Véronique Barrillot voit et peint, en même temps, deux états superposés, tels que les décrit la physique quantique. La peinture de Véronique Barrillot n’existe que dans l’œil et le mouvement du regardeur. Son engagement est nécessaire pour parvenir à déchiffrer l’œuvre. Collection permanente musée d’Art Moderne de Porrentruy Suisse. Lauréate du Prix Européen d’Art Contemporain Jean-Charles Hachet en 2017.

Situé à Montmahoux (25270) au 11 Chemin du Mont.

L'ancienne capitale des ducs de Bourgogne, blottie dans un écrin de verdure, offre au voyageur l'image reposante de ses clochers dressés et de la blancheur de la pierre mariée aux tuiles colorées. Son centre historique entièrement préservé se parcourt aisément à pied, offrant le charme de ses ruelles pour une flânerie entre monuments historiques, boutiques et hôtels particuliers. Parmi la demi-douzaine de musées que compte la ville, celui des Beaux-Arts est d'envergure européenne. D'église en hôtel particulier, on revit l'histoire ciselée dans la pierre, du premier âge roman au néo-classicisme tandis que l'animation des halles ramène le promeneur à la réalité d'une ville bien vivante où il fait bon vivre. Car Dijon ne manque pas d'air avec ses nombreux jardins et parcs arborés où l'on peut se ressourcer après une journée passée dans les musées. L'Office de Tourisme de Dijon propose différentes visites guidées pour individuels (1h30). Dijon est classée depuis 2008 Ville d'Art et d'Histoire. L’inscription des climats du vignoble de Bourgogne au patrimoine mondial de l’Unesco récompense l’engagement de tout un territoire. Le secteur sauvegardé est désormais inscrit sur la prestigieuse liste des sites à valeur universelle exceptionnelle ! Une chance sans précédent pour le tourisme et le commerce.

La Rando-Photo est une balade attentive, ponctuée de temps d’observation, d’échanges et de conseils pour développer son regard photographique — avec ou sans appareil. En chemin, Florian vous accompagne pour repérer des sujets dans l’ordinaire, comprendre la lumière, les espaces et présences, composer simplement, et photographier en restant à l’écoute du lieu et du vivant. Smartphone ou appareil photo : peu importe. Ici, nous apprenons d’abord à voir, regarder et observer. Florian Houdelot est un photographe bisontin. Son travail explore le réel ordinaire à travers le territoire, le rapport au vivant et les formes de présence humaine. Ces Rando-Photos sont nées d’un croisement, celui d’une pratique de l’animation nature, d’une approche documentaire de la photographie et d’une dizaine années à parcourir ces collines en trail ou en randonnée.

Situé à Dijon (21000) au 9, rue Auguste Comte.

Reliures classiques et contemporaines à installer sur toutes sortes de livres, thèses ou récits de familles. Visite sur rendez-vous ; stages se renseigner

Des salles de concert aux façades qui résonnent d’histoire, Besançon vibre depuis toujours au rythme des notes. Cette visite originale vous invite à explorer la ville sous un angle inédit — celui de la musique, de ses lieux emblématiques et de l’architecture qui les abrite. À vos côtés : un guide-conférencier et Ama & Matéo, musiciens bisontins du groupe Primate. Ensemble, ils vous entraînent dans un parcours mêlant anecdotes rythmées, animations participatives et mini-concerts surprises. Une expérience à partager entre amis, en famille ou entre passionnés !

C'est après plusieurs années passé dans le Pacifique Sud à la découverte d'un autre monde et de multiples rencontres que David désormais vous fera découvrir dans sa galerie à Dijon des objets ayant participés aux pratiques ancestrales de ces peuples d'Océanie comme les masques de Papouasie Nouvelle-Guinée, statues à l’effigie d’ancêtres Iatmul, Abelam, tambours du Vanuatu, boucliers Asmat, parures des Iles Salomon, pagaies du fleuves Sepik, plat du golfe Huon, sculptures d’Indonésie ou encore peintures Aborigènes, œuvres contemporaines aux lignes, symboles et codes parvenu jusqu’à nos jours par le « chemin du rêve » des autochtones d’Australie. Aujourd’hui les gardiens de ces souvenirs reproduisent « le temps du rêve » sur la toile dans les coopératives crées pour ce renouveau pictural. Par sa dimension moderne, l’art aborigène contemporain s’impose sur la scène internationale dans les grandes expositions et galeries d'art. La galerie oceania-art vous invite au voyage et à partager notre passion pour les arts et les cultures Océaniennes à promouvoir et à préserver.

Une artiste peintre et bricoleuse de rêves Berthine Marceau par son goût de la chine et du partage, vous invite à découvrir son univers poétique et nostalgique. Tableaux candides ou romantiques, meubles, nappes brodées, boîtes fleuries, lampes, miroirs, plateaux, cœurs à accrocher… Offrez vous et emporter un peu de cette douce poésie.

Photographe indépendant Globe-trotter, la photographie est pour moi une passion, devenue ma profession. Prendre le temps d'observer avec le cœur pour que le regard fixe l'instant. Sérieux et méticuleux, j'aime mettre en image la simplicité de la beauté en toute chose. Laissez-vous porter par une sensibilité et une émotion différente. Il n'y a pas de limite à la photographie. "Fermez les yeux, je les ouvre pour vous" Thérapie-photo "C’est indéniable, la photographie est un puissant outil « miroir » qui permet d’entrer en conversation avec son image". Ici il n'est pas question de poser comme un(e) mannequin, ni de se projeter dans la peau d’un(e) autre. Au contraire, tout au long de la séance, je vous invite à vous retrouver, à vous écouter, à vous découvrir sous votre meilleur jour, dans un univers sécurisant et bienveillant.

Créée fin 2019, Garance et Lucie à vu le jour suite à la naissance de mon deuxième enfant. Ma passion pour la couture ainsi que mon envie de consommer autrement, Français et plus durable, m'ont finalement poussé à créer ma propre entreprise. Vous trouverez des bavoirs, tour de cou, couvertures et accessoires pour les enfants . Toutes les créations sont faites avec le plus grand soin, du choix de mes fournisseurs (les tissus viennent de petites entreprises françaises) à la fabrication. Tout est crée à la main dans un atelier situé à Viévigne, en Bourgogne Franche Comté.

Nous transformons votre iris en œuvre d’art. Une expérience unique pour capter l’essence de votre regard et immortaliser votre iris grâce à une technologie alliant photographie et impression de haute qualité sur différents supports. Découvrez la beauté de votre iris seul, en couple, entre amis, en famille et laissez vous envoûter par vos yeux et ceux de vos proches.

De ruelles discrètes en coins cachés, ou en pleine vue mais invisibles au quotidien, découvrez secrets, détails amusants, historiettes et légendes d'une ville aux traditions bien ancrées, réelles ou imaginaires ! Une balade curieuse pour découvrir anecdotes et petites histoires derrière les façades historiques et les monuments, et réviser ou (re)découvrir ce qu'on croit savoir sur Dijon.

Sous de sages habits noirs, Sara cache un tempérament de feu qu'elle exprime avec talent dans la création de chapeaux rigolos, classiques, pratiques et toujours créatifs… Depuis l'ouverture de son premier appartement-atelier, cette modeste modiste est devenue une des reines du galurin parisien et passe autant de temps dans les coulisses des grands défilés de mode parisien que dans son atelier-boutique de la rue d'Assas à Dijon. Si son nom ne vous dit rien, sa raison sociale vous est peut-être plus familière : Bibi & Bob, c'est elle.

La Main d’Argile est un atelier silencieux et chaleureux pour venir prendre des cours de modelage et de tournage en céramique. Les poteries sont cuites et émaillées sur place. Je propose des céramiques prêtes à peindre et à emporter directement. l’Atelier peut accueillir les enfants, les adultes et les groupes. Les cours se prennent sur rendez-vous.

Depuis 2020, l’atelier Les Empotées évolue autour de la céramique artisanale. Création de pièces uniques pour particuliers et restaurateurs, collaborations avec des professionnels locaux, expositions artistiques, interventions pédagogiques en milieu scolaire ou social, cours réguliers… L’atelier Les Empotées est un atelier vivant, en perpétuel mouvement, qui grandit au fil des rencontres et des créations, avec l’idée de mettre en avant l’authenticité, l’artisanat local et la bienveillance. Nous proposons différents types d’ateliers céramiques Les Empotées, pour partager un moment unique et se ressourcer au contact de la terre. Lors de ces ateliers, vous apprenez à travailler l’argile pour créer une ou plusieurs pièces (en fonction du type d’atelier) qui seront ensuite cuites et émaillées par mes soins avant de vous être remises.

Artisan tapissier depuis 30 ans, j'organise des cours de tapisserie ameublement en sièges et je suis à votre disposition pour toutes restaurations de sièges en traditionnel.

BERTRAND HASSOUN défend l’art contemporain avec conviction. Située au cœur du centre -ville historique de Besançon et dotée d’une surface de 300m2, elle constitue l’une des galeries les plus importantes de l’Est de la France. Elle encourage les artistes ayant un engagement significatif, profond et parfois provocateur. Elle dépasse le clivage abstraction figuration et se caractérise par son universalité et sa diversité : peinture, sculpture, photographie, installation, performance. La galerie invente un lieu vivant, ouvert à de multiples expériences artistiques.

Artiste plasticienne, je travaille la peinture et la photographie, mais j’ ai aussi fait une formation de céramiste. J’expose depuis déjà de nombreuses années en qualité d’ artiste photographe. Mes clichés , qui ne sont ni retouchés ni recadrés , portent sur les reflets sur l’eau, sa mouvance, ses couleurs. Je cherche à capturer la fugacité de sa vivacité et lui donner forme, matière. Lorsque je travaille, je suis attentive à tout effet de lumière et mouvement de cet élément en perpétuel changement et c’est bien une toile que je vois lorsque je prends, capture l’ image. Dans mes clichés d’abstraction picturale.. elle devient peinture....D'ailleurs, mes derniers travaux qui ajoutent les reflets d'objets et coques de bâteaux sur l'eau en plus de ceux de la lumière, sont plus axés encore entre peinture surréaliste et abstraite. En peinture, je laisse libre cours à mon imagination et mon désir de sublimer les Femmes, leur sensualité, zoomant sur leur corps, leurs courbes que j’accentue volontairement et que je surligne de noir . Mes Femmes sont bleues pour être universelles et n'ont pas de visage pour laisser à chacun et chacune d'entre nous une part d'imaginaire... Et que chaque femme puisse s'identifier, retrouver et accepter ses courbes, et/ou cette part de sensualité qui habite chacune d'entre elles. Je peins sur toile avec de l’acrylique, dans des couleurs vives qui donnent à mes œuvres du peps, un côté très gai et rayonnant, dans un style situé entre pop art et B.D.

Plus de 600 œuvres (peinture & sculptures) du petit au grand format. Toutes les œuvres sont uniques, réalisées par un artiste (certificat d’authenticité). Chaque œuvre d’art mise en vente est singulière, fruit d’un travail passionné et d’inspirations multiples. Une offre pléthorique pour une atmosphère vibrante et originale.

Dans une cité surnommée autrefois "ville au 100 clochers", la confiscation des biens de l'église durant la période révolutionnaire a provoqué bien des chambardements à Dijon ! Mais où sont passés les 100 clochers, métaphore des innombrablesétablissements religieux qui parsemaient Dijon ?En une heure trente de balade environ, menez l'enquête avec votre guide pour en redécouvrir quelques-uns et vous étonner de leur histoire pleine de surprises. Visite assurée à partir de 3 participants

L'Orangerie est une association qui vise à promouvoir le lien, l'animation, l'accès à la culture et en particulier à l'Art visuel et aux spectacles vivants, en milieu rural. De mars à novembre sont proposées des expositions d'artistes professionnels régionaux, nationaux, internationaux ; et des concerts, des pièces de théâtre, etc. L'Orangerie est un lieu de convivialité, l'accueil y est chaleureux, les visiteurs ont le loisir de visiter les expositions situées dans la salle de l'Orangerie et dans les salles de la maison principale ; de se détendre dans le parc ; d'échanger autour d'un verre (de nombreuses assises sont à disposition); de consulter les ouvrages mis à disposition... Bref nous voulons vous offrir un moment d'évasion, un moment chaleureux, et de belles choses à contempler !

Sublimez vos Espaces avec la Peinture Décorative Atelier Faux Finish est votre expert en peinture décorative et en techniques de faux fini. Pour transformer vos murs, plafonds, et meubles en véritables œuvres d’art grâce à des finitions personnalisées et élégantes. Spécialiste des effets texturés, Atelier Faux Finish maitrise des techniques telles que les patines vieillies, les peintures métallisées et les imitations de matières comme le marbre, le bois, la pierre ou le béton. Chaque projet est unique et conçu pour répondre à vos goûts et besoins, que ce soit pour une résidence, un espace commercial, ou un projet haut de gamme. Seuls des matériaux de qualité supérieure sont utilisés, notamment des peintures écologiques à faible teneur en COV, garantissant à la fois durabilité et respect de l’environnement. Pourquoi choisir Atelier Faux Finish ? Une esthétique unique pour des espaces élégants et personnalisés. Des finitions durables et adaptées à votre style. Un savoir-faire artisanal qui ajoute de la valeur à votre intérieur. Contactez l'Atelier dès aujourd’hui pour donner vie à vos idées et transformer vos espaces en créations artistiques sur mesure. Avec Atelier Faux Finish, offrez une signature unique à votre décoration.

Situé à L'Étoile (39570) au 81 rue de l'Eglise.

Le bus panoramique et cabriolet des Vedettes de Besançon effectue un circuit commenté d'environ 45 minutes à travers le centre-ville et les hauteurs de la cité. Ce parcours d'une dizaine de kilomètres permet d'observer les principaux sites culturels et historiques, tels que le Quai Vauban, le Parc Micaud, la Synagogue et l'Horloge Astronomique. Grâce à son toit ouvert, le bus offre une visibilité optimale sur l'architecture bisontine et les paysages verdoyants de la ville. Les commentaires audio accompagnent la visite pour détailler l'histoire locale.

Peintre, mais aussi plasticien «touche à tout », Pascal Lazzarotti s'amuse avec son art. De la peinture acrylique ou à l'huile à la tablette numérique, ses toiles et ses digital paintings témoignent de sa recherche permanente d'une peinture expressive. Ses sujets, si on sait les observer, livrent leur fragilité, leur révolte, leur vulnérabilité, leur force, sans trop de démonstration, laissant le spectateur interpréter l'oeuvre. « J'aime, dit-il, laisser la liberté à chacun de voir ce qu'il veut dans ma peinture, de s'y inventer une histoire : faites l'expérience de vous installer dans le regard de cet « autre de peinture », d'y chercher l'expression, l'émotion et laisser lentement venir à vous l'empathie.» Pascal lazzarotti ne s'attache pas à la réalité. Il la soumet à ses propres états d'âmes. L'artiste joue avec nos émotions. Son œuvre est empreinte de poésie et de provocation. « Certains diront qu'on peut voir dans ma démarche une peinture introspective. C'est assez vrai. Elle est sans compromis. Je la veux forte, parfois engagée et toujours expressive. » Pascal Lazzarotti is above all a painter, but he is also a multifaced artist who loves to play with his art. He uses various materials, from acrylic to oil and more recently digital painting, always ni search of an expressive way of painting. The subjects he chooses, if one knows how ot observe them, reveal their fragility and their rebelion, their vulnerability and their strength... but always in a delicate way, leaving the possibility for the audience to read into his work the way they like. "I like the idea to give enough freedom to everyone to see what they want in my paintings and to let them imagine their own story. Immerse yourself into the gaze of that "other one made of paint", look for the expression and emotion, and slowly let the empathy come to you". Pascal Lazzaroti doesn't seek to stick to reality. He submits it to his own qualms and feelings. The artist plays with our emotions. His work is marked with poetry and provocation. "Some would say that the approach ni my painting is rather introspective. It's quite true. It si made with no concession. I want it to be strong, sometimes engaged and always expressive."

Yaël Germain est une jeune céramiste de 25 ans. Installée dans son atelier à Besançon, elle crée de la vaisselle utilitaire en porcelaine. Elle utilise la technique du moulage, coulage. Cela consiste à couler de la porcelaine liquide dans des moules en plâtre qu’elle fabrique. Ses couleurs sont teintées dans la masse et elle vient appliquer un émail transparent. Nous pouvons reconnaître son travail grâce ses motifs graphiques et colorés.

Lorsque l’on pense à l’innovation culinaire, on convoque l’imaginaire d’une cuisine du futur, composée de mets que l’on n’a jamais dégustés, préparés à l’aide d’outils ultra-technologiques et mis en scène par un chef à la créativité sans limite. L’innovation en cuisine est-elle seulement une expérience gastronomique hors du commun ? Vous allez découvrir que dans tout repas, même le plus ordinaire, se cachent une multitude d’innovations. Voyagez donc à travers le temps pour découvrir ces innovations qui ont ponctué l’histoire de notre alimentation, du repas du Paléolithique à celui de l’espace. Une douzaine d’assiettes sont mises en scène de manière artistique et ludique pour pointer les créations, les améliorations, les évolutions voire les révolutions culinaires à différentes époques. Au fil du parcours, l’exposition interroge également sur ce qui incite le cuisinier, qu’il soit professionnel ou domestique, à créer de nouveaux plats et à renouveler sa manière de manger. Grâce à un spectacle immersif, des manipulations, des jeux des objets de collection et des interviews de chefs et d’experts, les visiteurs explorent les différents leviers qui permettent d’innover en cuisine. En guise de conclusion, de jeunes designers vous proposent leur vision de l’assiette du futur. Sous le parrainage de Johanna Le Pape et Jean-Paul Jeunet

FABRIQUE DE BIÈRES… Brasserie artisanale prenant pied dans l’écrin unique offert par une ancienne minoterie située en-vis-à vis du site de la future Cité de la Gastronomie et du Vin, Un Singe en Hiver vous ouvre ses portes ! Notre bar doté d’une capacité d’accueil de plus d’une centaine de personnes confère un excellent terrain de jeu aux amateurs de produits brassicoles aguerris comme aux néophytes. Vous aurez ainsi le loisir d’observer les brassins en cours de confection et de savourer un ensemble de bières de caractère élaborées sur place à partir de malts biologiques, le tout dans un cadre végétalisé et entièrement rénové dans le respect de l’héritage patrimonial du lieu. Régulièrement, des cuvées en édition limitée viendront compléter une carte qui saura également séduire les gourmands réfractaires au houblon en proposant un ensemble de produits du terroir (vins naturels, fromages, charcuteries…) … ET DE CURIOSITÉ Comme un écho aux chefs d’œuvres littéraires et cinématographiques éponymes, Un Singe en Hiver accueille également en son sein un plateau de 120 mètres carrés dédié à la création contemporaine. Aussi bien espace de résidence que lieu de diffusion, l’étage de la brasserie offre ainsi un terreau fertile pour le développement des arts numériques, de la création audiovisuelle et des musiques actuelles.

L'ensemble de nos compositions est réalisé de façon artisanale, à partir de fleurs, feuillages, plumes, sable de plages et bois précieux, sur divers supports d'accessoires de mode. Plusieurs couches de résines viennent protéger ces réalisations et en garantir ainsi l'éclat des couleurs. CHAQUE PIECE EST UNIQUE.

Situé en plein centre de Dijon, DreamAway Dijon vous embarque pour un voyage passionnant, épique et spectaculaire. Quel que soit votre âge et votre connaissance de la Réalité Virtuelle, DreamAway vous propose de vivre des moments uniques en totale immersion avec des contenus à partager en famille, entre amis ou entre collègues. Nos expériences exclusivement collaboratives sont le fruit de partenariats avec les meilleurs studios de production à renommée internationale. Elles permettent de rassembler jusqu'à 10 personnes dans la même expérience. Idéal pour les anniversaires, EVG/EVJF... Notre espace de plus de 350m2 est parfaitement adapté pour accueillir les entreprises dans le cadre de leurs événements jusqu'à 90 personnes. Nous serons heureux de construire votre événement avec vous (privatisation/séminaire/afterwork/teambuilding). N’attendez plus pour découvrir une activité multigénérationnelle offrant des sensations totalement inédites, à la croisée du cinéma, de l'escape game et du jeu vidéo. La prise en main de nos immersions est d’une facilité déconcertante !

Située au sud de l’agglomération dijonnaise, Chenôve, avec son vieux bourg paisible et son centre dynamisé par la diversité culturelle est une commune où le vivre ensemble n’est pas un concept mais bien une réalité en mouvement. Soucieuse d’apporter pour ses 15 000 habitants une vraie qualité de vie, la ville n’a de cesse d’évoluer en proposant un large choix d’infrastructures sportives, qui la positionne en 1999 comme la 1ère ville la plus sportive de France. Toujours dans cette dynamique, munie d’ambition et de détermination, la ville a commencé depuis quelques années à se recomposer : rénovation de nombreux quartiers, construction d’un futur centre culturel et de rencontres, le Cèdre, création d’un espace public de nature en ville, le Parc Urbain, Création d’une ligne de tramway… « Chenôve en Bourgogne, ville Energisante », une devise qui habille parfaitement l’image de cette commune. Chenôve, richesse culturelle mais aussi richesse du patrimoine, avec la présence de vignes centenaires et des célèbres Pressoirs des Ducs et de Bourgogne faisant de la célèbre Fête de la pressée un moment unique et convivial où chaque année bonne humeur, partage et gaité sont au programme. Chenôve organise également de nombreux événements tel que le marché dominical, le carnaval ou encore le festival de films documentaires… Un programme enrichissant tout au long de l’année pour satisfaire petits et grands.

Le Gourmet Traiteur est LE spécialiste de la gastronomie bourguignonne de qualité. A la fois pâtissier et traiteur, cette entreprise familiale de plus de 30 ans d’expérience est aujourd’hui dirigée par un frère et une sœur, Laurent et Gaëlle Herbert. L’ensemble de leurs mets sont garantis maison et réalisés avec passion par l’équipe du Gourmet à partir de matières issues de producteurs rigoureusement sélectionnées. Ils entretiennent et revisitent le patrimoine culinaire bourguignon. Un de leurs produits incontournable, parmi leur gamme de 12 variétés de pain d’épices maison : le pain d’épices ganache. Toutes leurs gourmandises authentiques sont à découvrir en boutique ou sous les Halles de Dijon.

Studio M propose des ateliers de céramique ouverts à tous : enfants, adultes, familles et groupes. Venez découvrir le plaisir de travailler la terre et vous initier aux techniques de la céramique dans une ambiance chaleureuse, conviviale et créative.