Evénements à faire autour de Manosque (04) Tout afficher

Ses racines : mais de quel arbre, de quel végétal?r Jusqu’à 7000km: et pourquoi pas plus près, ou plus loin?r Et pourquoi pas plutôt une sorte de volcan qui s’amplifie autour d’une zone floue, comme un brouillage des frontières? Les puissances du vivant et de la création relient donc, au sein même du cosmos, différents r endroits de la Méditerranée, Palestine, Algérie, Maroc, France, qui retentissent comme des constellations puissantes, historiques, culturelles, avec le monde et l’univers.r Comment renvoyer le monde à l’espoir et à des rêves pour demain, sinon par un murmure incessant, par des racines aux prolongements imprévisibles, pour raconter l’inentendu des histoires coloniales passées ou présentes, pour insuffler de la vie, pour raccommoder ce qui «dans ce vaste monde fout le camp» (Sony Labou Tansi) ? Il s’agira de célébrer ici le tourbillon des mouvements invisibles des racines, la précision r de leurs audaces, de se relier à leur puissance de soin, de réparation, d’utopie.r r En partenariat avec: Résidence Daret (Maroc)r Avec: Mouna Ahizoune, Nouria Belhoul, r Lola Sahar, Oumayma Abouzid Souali, Raed Issa, Jihan El-Tahri, Djamil Beloucif, Dalila Mahdjoub, Zahia Rahman, Rami Nihawi, Taysir Batniji, Valérie Jouve, Rasha Salti etc.

En partenariat avec l’Institut du monde arabe et la Bibliothèque orientale de l’université Saint-Joseph de Beyrouth, cette exposition présentée à l’Alcazar permet de (re)découvrir le Liban au travers d’une riche sélection de clichés photographiques et d’ouvrages anciens. Les photographies, issues des collections beyrouthines, fixent des moments de vie, des monuments ou des paysages, créant ainsi un témoignage durable de patrimoines fragiles, parfois disparus, souvent en péril, toujours en danger.r r Les documents dessinés ou imprimés, conservés dans les fonds rares et précieux de la Ville de Marseille, participent de cette même volonté de garder trace des richesses du Liban. Cette exposition est donc un dialogue inédit entre les collections de deux bibliothèques patrimoniales par delà la Méditerranée.r r Vernissage le jeudi 21 mai à 17h30 en présence des commissaires d’exposition,r qui proposeront une visite commentée de l’exposition.r r Dans le cadre de La Saison Méditerranée 2026 qui met en valeur la richesse et la diversité des cultures méditerranéennes. Elle célèbre les artistes, les créateurs et les créatrices et les jeunes talents de ces régions, en valorisant les échanges culturels et humains. Les bibliothèques de Marseille vous proposent une série d’événements ouverts à toutes et tous avec une mise à l’honneur du Liban.

Durant 4 jours, une quarantaine de workshops, masterclasses, des concerts et une soirée féerique de sound healing dans la piscine attendent nos festivaliers.r r Pour les concerts en soirée, le Spirit Pop Festival est honoré d’accueillir Nina Rao et Mahadev Ok, Yogi & artiste Bhakti (France-Suisse).r r En journée, des enseignants expérimentés venus d’Inde, du Mexique et d’Europe, proposeront une grande variété d’ateliers et master classes : Arvika et Ayush Gupta, 7 chakras yoga chanting (Inde), Jai Hari Singh, rebirthing (Mexique) Yoga & Peace Meditation (Inde), Gaëlle Devic, Yoga aérien, Danse du dragon (France), Ananda Kanta, Yoga du Pardon & Hatha Yoga (France) ; Amar Jap Kaur, Nidra Yoga (Cameroun-Hongrie), Kiranjot, Kundalini Yoga (Grande-Bretagne), Sabrina Millecamps, Vinyasa (US)…r r Dans le magnifique parc fleuri, les festivaliers profiteront du soleil et du chant des cigales. Une belle piscine offrira des pauses rafraichissantes, ainsi que les arbres centenaires sous lesquels plusieurs espaces de pratiques seront aménagés. Deux grands espaces intérieurs dans le mas du 15e siècle viendront complétés les espaces prévus pour les ateliers et masterclasses.r r Les plus :r ● Des repas végétariens savoureux préparés avec soin par la Spirit Pop Kitchen & une buvette avec des produits naturels cultivés aux Sentiers de l’Abondance (glaces, sirops…)r ● Plusieurs formules d’hébergement : en tente, en dortoir, et dans les nombreuses chambres d’hôtes et gites à proximitér ● Un joli marché artisanal avec une dizaine d’exposantsr ● Un espace bien-être animés par des thérapeutes qualifiésr ● Un bar à jus de gingembre bio Kaukani, tisanes Yogi Tea et kombucha Lökki en libre servicer ● Un espace Kids avec des ateliers yoga, créativité, musiquer r Possibilité de venir pour tout le festival, le week-end (tout inclus) ou uniquement pour la journée du samedi et dimanche (sans hébergement, ni repas).r r Programme complet et billetterie en ligne sur le site internet du Spirit Pop Festival.

Dans une grande entreprise, chacun tente de trouver sa place, de sauver sa peau ou de gravir un étage de plus... Une galerie de personnages pris dans la folie du monde du travail.r r r Building plonge dans l'univers implacable d'une grande entreprise où les salariés tentent de survivre, grimper, séduire, obéir ou résister. D'étage en étage, la pièce enchaîne des scènes aussi drôles que cruelles et dresse le portrait d'un monde du travail absurde, déshumanisé et férocement compétitif. Derrière l'humour et la satire, Building raconte la violence ordinaire du management, la solitude des individus et la = mécanique infernale d'un système qui broie les corps et les âmes.

Comment le passé colonial de Marseille marque le paysage urbain.r r Le 14 décembre 2022 l'escalier monumental d'accès à la gare Saint-Charles avec ses jardins sont inscrits par l'État au titre des Monuments Historiques. Cette même année 100 ans après l'exposition coloniale de Marseille de 1922, des mobilisations citoyennes interrogent les traces laissées par l'héritage colonial dans l'espace public marseillais.La statuaire des escaliers de la gare Saint-Charles, lieu de convergences militantes (antiracistes, féministes, décoloniales), est particulièrement ciblée. Les allégories coloniales de l'Asie et de l'Afrique y sont critiquées pour leur rôle de domination universelle et de perpétuation des préjugés raciaux dans le récit historique local et national. Or, sur ces escaliers, devant ces statues, rien ne permet de comprendre ce qui peut heurter les esprits.r r C’est l’objet de cette exposition : éclairer le contexte de construction de cet escalier et de mise en œuvre de son programme décoratif.r r Une exposition-dossier proposée dans le cadre du projet Mars Imperium : un portail web qui fait le point sur l’état des connaissances et des débats sur l’histoire coloniale et post-coloniale de Marseille.r r [Séquence 12.]r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Les Musées de Marseille renouvellent leur soutien à la création artistique contemporaine en invitant Adrien VESCOVI à s’emparer de la chapelle et des coursives du Centre de la Vieille Charité pour y créer une œuvre inédite.r r L’œuvre d’Adrien s’appuie sur une pratique textile, qui explore les résonances du geste artisanal. Chez lui, couture, teinture et matériaux modestes deviennent les porteurs d’une mémoire plurielle, qui fait aussi écho aux ateliers qui jalonnent depuis toujours les rivages méditerranéens. Au cœur de son travail, le tissu – et plus précisément le drap ancien : élément malléable, témoin du quotidien, territoire d’archives silencieuses. Qu’il soit marqué par le temps, imprégné de pigments naturels ou façonné par l’artiste, il accumule les empreintes – celles du passé jusqu’à celles, accidentelles, de sa présentation actuelle. Entre intime et dévoilement, il porte en lui la fragilité des vies humaines autant que la robustesse des gestes qui les accompagnent.r r Cette installation s’offrira à tous comme une expérience multiple : perception immédiate d’un dialogue avec l’architecture, sensibilité des matières, poésie plus secrète de strates temporelles qui se superposent.r r Dans le dialogue profond qu’elle entretiendra avec l’histoire de la Charité, elle proposera au visiteur une traversée, une suspension, un temps pour éprouver la vibration discrète de la mémoire dans les fibres mêmes de notre monde.r r Commissariat : Laëtitia Olivier, responsable des expositions, Musées de Marseiller r Labellisée "Saison Méditerranée" Saison culturelle de l'Institut français.r r Mardi 16 mai : ateliers, DJ set et foodtruck viendront animer cette grande journée inaugurale.r r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

A partir du 1er octobre 2025r Aureille - Les Baux-de-Provence - Saint-Rémy-de-Provencer Au cœur des Alpilles, la nature s’exprime intensément. Cette pépite, dont l’harmonie semble immuable, n’est pas qu’un paysage attractif apprécié de tous.r Avant tout, et depuis toujours, chaque espace est un lieu de vie. Ici, à la rencontre de plusieurs influences biogéographiques, la faune et la flore révèlent avec force leur caractère méditerranéen, chauffé par le soleil et séché par le vent.r Pour notre exposition « Les Alpilles par nature », nous avons choisi d’aller à la rencontre du public en investissant trois lieux emblématiques : la Maison du Parc à Saint-Rémy-de-Provence, les rues d’Aureille et celles des Baux-de-Provence.r r Aureille a été récompensée comme meilleure commune de France pour la Biodiversité en 2024.r À partir d’octobre 2025, les rues du village accueillent l’exposition du Parc des Alpilles et ses photos de nature qui révèle cette riche biodiversité.r r Vernissage : le samedi 4 octobre à 17hr Rendez-vous devant la mairie d’Aureille

L’exposition Dubout, l’art de tout dessiner rend hommage à l’un des plus grands dessinateurs français du XXe siècle, originaire de Marseille, à l’occasion du cinquantenaire de sa disparition. Albert Dubout (1905-1976), maître du trait et du regard satirique, a marqué plus de cinquante ans de vie artistique par une œuvre foisonnante, inventive et d’une portée exceptionnelle. Il est l’un des rares artistes à avoir exploré avec autant de talent toutes les formes d’expression graphique : dessin de presse, illustration, peinture, affiche, cinéma, publicité et animation, en France comme à l’international.r r r r r r Dubout collabore avec plus de 250 journaux et revues, touchant un lectorat estimé à 5 milliards de personnes. Ses dessins de presse, souvent en couverture, circulent dans le monde entier. En parallèle, il publie plus de 140 albums, traduits et diffusés à l’international, certains tirés à plus d’un million d’exemplaires.r Illustrateur hors pair, il met en images 67 grands classiques de la littérature française, de Villon à Molière, de Voltaire à Balzac, jusqu’à Marcel Pagnol. Il conçoit également 86 affiches (notamment pour le cinéma), des dessins animés, deux films, des vitrines animées pour les Galeries Lafayette, des campagnes publicitaires et des décors de théâtre. Peu d’artistes auront fait preuve d’une telle diversité d’expression.r r r r r Dans le cadre de cette thématique d’exposition, le Musée Regards de Provence programme une série de rencontres avec Didier Dubout, de conférences, des ateliers créatifs avec visites guidées adaptées pour la jeune génération et aux scolaires, des ateliers d’aquarelle, des cours de yoga au milieu des œuvres et de l’art thérapie. Ces évènements dédiés à l’échange, à la transmission et au partage, sont autant de moments riches, sensibles et conviviaux pour écouter les témoignages, se laisser porter par la création et inspirer par les œuvres.r r r r r r Les 2, 3, 4, 5 et 18 avril, les 2 et 23 mai, le 12 septembre à 15h : rencontre, visite commentée et dédicace de Didier Dubout : « Voyage dans l’univers d’Albert Dubout ».r Visites offertes moyennant le règlement d’un droit d’entrée aux expositions plein tarif.

Pour la 7ᵉ année, Marseille s'anime au rythme du soleil, de la fête et de la culture partagée.r r L'Été Marseillais revient en 2026 avec une programmation éclectique, gratuite et ouverte à toutes et à tous.r r La Ville de Marseille est heureuse de vous donner rendez-vous pour une soirée exceptionnelle sur la Scène sur l'eau, au cœur du Vieux-Port ! r r r CASSIUS (LIVE)r r Nom légendaire de la French Touch, Cassius fait vibrer les dancefloors du monde entier.r Avec ses hits cultes "Feeling For You" ou "I <3 U SO", le groupe revient pour une célébration solaire. r r Rockin' non-stop since 1999 !r r r MYD (LIVE)r r Signature d’une French Touch nouvelle génération, Myd s'affirme comme un producteur incontournable.r Avec son album Mydnight, il délaisse la pop solaire pour embraser le dancefloor entre euphorie collective et rythmes nocturnes.r r LOUKOUMr r Loukoum est une DJ et productrice française. Son nom rend hommage à la mixtape Loukoums de DJ Mehdi. r Nourrie par le hip-hop, elle propose une house brute et énergique, entre grooves percutants et voix solaires, à la croisée des scènes de Chicago, de la French Touch et du son UK. Un mélange taillé pour le dancefloor.

Classée à l'inventaire des monuments historiques, la grotte Cosquer découverte il y a 30 ans à 37 m de profondeur au cap Morgiou dans le massif des calanques à Marseille, est aujourd'hui restituée au cœur de la Villa Méditerranée...r Précieuse de par son incroyable richesse d’œuvres d’art pariétal et merveilles géologiques, la grotte Cosquer est un joyau fragile aujourd’hui rendu accessible à tous.r r La grotte Cosquer restituée :r r La grotte restituée est située au niveau -2 sous la mer, son accès se fait uniquement par monte-charge. la durée de la visite est de 35 minutes.r r Depuis une base sous-marine imaginaire, par groupe de 6 personnes, visitez la restitution de la grotte Cosquer dans une atmosphère proche de l’originale. Vous parcourez les les 1750m² de la grotte restituée confortablement installés à bord des modules d’exploration et équipés d’un audioguide (disponible en 6 langues). Le récit sur les secrets de la grotte Cosquer vous sont racontés par le comédien marseillais Philippe Caubère.r r Une visite riche de 480 gravures et peintures pariétales réalisées entre 33 000 et 19 000 ans avant le présent. A cela s’ajoute des spéléothèmes et autres merveilles géologiques reproduits et mis en scènes avec un souci de réalisme s’appuyant sur des données scientifiques.r r r La Galerie Méditerranée :r r La galerie méditerranée est située au niveau 3 dans le porte-à-faux. Accessible avec votre billet grotte.r r La galerie Méditerranée met l’accent sur les homo sapiens ayant fréquenté la grotte, leurs rapports aux animaux, leurs manières de se représenter au monde et leur rapport à la mer. Sur 2 500m², vivez une expérience immersive permettant de partir à la découverte de l’art pariétal paléolithique et les raisons qui ont mené à l’ennoiement de la grotte.r r Un bestiaire inédit y est également présenté, grandeur nature. Vous retrouverez les espèces animales représentées sur les parois de la grotte. Pour l’essentiel il s’agit d’espèces disparues ou protégées. Vous y découvrirez tour à tour un bison, un auroch, un mégacéros, une antilope saïga, un phoque et les trois grands pingouins, stars de la grotte Cosquer.r r Le centre cassidain de plongée :r r Situé au rez-de-chausséer r Découvrez le matériel et les équipements des plongeurs amateurs et professionnels à l’époque de la découverte de la grotte par Henri Cosquer.

Après le succès de l’exposition « Fashion Folklore », le Mucem consacre en 2026 une exposition à Mossi Traoré, créateur atypique de la scène française, pour qui la couture est à la fois terrain d’expérimentation, outil de transmission et langage collectif.r r r Pensée en étroite collaboration avec l’artiste, l’exposition propose une immersion dans un univers où la mode dialogue avec les cultures populaires, les arts urbains et les savoir-faire traditionnels.r r r Silhouettes sculpturales, vidéos, textiles en interaction avec les archives du musée et gestes artisanaux jalonnent un parcours sensoriel et participatif. Le visiteur est invité à toucher les matières, écouter, créer, ressentir. Formé autant dans la rue qu’auprès des maîtres de la couture, Mossi Traoré développe une esthétique épurée et engagée.r r r Sa marque éponyme et son école, les Ateliers Alix – hommage à Madame Grès – défendent une haute couture accessible et exigeante, ouverte à tous. Avec cette exposition, le Mucem affirme son rôle de passeur entre patrimoine et création contemporaine, et met en lumière des récits souvent invisibles, porteurs de sens et de mémoire.

Dans le cadre de l’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation", visible depuis le 9 février 2024 au Mémorial des déportations, une nouvelle œuvre audiovisuelle artistique et immersive vient enrichir le parcours d’exposition : PRÉMICES, une ode à la cité phocéenne et un hommage teinté de lyrisme et d'onirisme.r r L’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation" revient sur les racines d’un drame : les rafles de l’Opéra et du Vieux-Port, et la destruction des vieux quartiers en 1943, menées par l’armée nazie avec la complicité du régime de Vichy. Un crime contre l’Humanité qui ont marqué à jamais le visage de Marseille.r r Si tout n’était pas écrit, l’impensable a été rendu possible par une sédimentation de représentations et un imaginaire écrasant. Marseille est le symbole de la dégénérescence politique et morale, une verrue infamante, un ghetto de pauvres et de métèques, l’incarnation de la pègre internationale qu’il convient de rayer du paysage.r r PRÉMICES prend de la distance par rapport aux événements et à l’analyse historique pour proposer une plongée immersive dans les images et les sons en une déambulation nomade dans le Marseille cosmopolite de l’entre-deux-guerres et celui des années 90 au travers du regard de Jacques Windenberger, Pierre Ciot et Kamar Idir.r r Cinéastes et photographes ont témoigné une certaine fascination à l’égard de ce "carrefour des peuples", cette ambiance sulfureuse et interlope qui les attire autant qu’elle les trouble.r r PRÉMICES, deux diaporamas et un essai filmique projetés sur les murs du bunker, un montage qui entremêle des extraits de films de fiction (muets et parlants), des archives audiovisuelles et des images contemporaines.r r Réalisé par Edouard Mills Affiff, maître de conférences en Études cinématographiques (Université Paris-Cité/Aix-Marseille Université), auteur-réalisateur de films documentaires.r r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Au Domaine Saint Amant, profitez d’un moment convivial au son des cigales : dégustations, jeux en plein air (pétanque, Mölkky, échecs) et énigmes autour du vin. Les enfants s’amusent avec des ateliers créatifs. Une parenthèse gourmande à partager !

La Saison Méditerranée 2026 met en valeur la richesse et la diversité des cultures méditerranéennes. Elle célèbre les artistes, les créateurs et les jeunes talents de ces régions, en valorisant les échanges culturels et humains. r r La Saison Méditerranée, après une ouverture populaire et festive à Marseille, se déroule principalement en France, sur l’ensemble du territoire, entre le 15 mai et le 31 octobre 2026. Elle rayonne sur les rives de la Méditerranée à travers l’organisation de plusieurs événements en lien avec les scènes artistiques et structures culturelles de la région et le réseau diplomatique français à l’étranger.r r Cette Saison est l’occasion de valoriser les initiatives de la jeunesse et des diasporas, accompagner la création et l’innovation par la circulation des idées et des personnes et encourager les coopérations entre les sociétés civiles, en particulier avec le Maroc, l’Algérie, la Tunisie, l’Égypte et le Liban.r r Différentes grandes thématiques seront abordées :r - les utopies spéculativesr - les identités pluriellesr - les spiritualités contemporainesr - l'histoire collective des migrationsr - la construction des récitsr r r Programme d'ouverture : entre le 15 et le 24 mai : r Une riche séquence d’ouverture — Arriver, Partir, Revenir — se déploiera à Marseille en collaboration étroite avec la ville.

Installation artistiquer r Mar Nostro, l'œuvre de UV LAB, interroge la Méditerranée comme espace commun, traversé par des flux, des migrations et des échanges.r Son titre détourne l’expression historique Mare Nostrum — « notre mer » — pour la transformer en question contemporaine : qui est “nous” aujourd’hui ? À qui appartient cette mer ?r Le pavillon s’organise autour de trois traversées évoquant l’Afrique, l’Asie et l’Europe. L’architecture privilégie la circulation à la frontière, la porosité à la clôture.r Le motif unifie les cultures méditerranéennes dans un langage contemporain, entre plein et vide, relief, lumière et couleur, formant une écriture changeante selon le mouvement.r Inspiré par la Lingua Franca, langue hybride des ports méditerranéens, le projet rend hommage à la culture partagée qui nous façonne, à celles et ceux qui ont traversé cette mer, et à celles et ceux qui y ont perdu la vie.r r r Un œuvre réalisée dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026 par UV LAB, laboratoire de design et d’architecture transdisciplinaire basé à la Cité des arts de la rue.r Coproductions : Ville de Marseille, Institut français et Lieux Publics, Centre national des arts de la rue et de l’espace public et Pôle International de Production et de Diffusion.r Réalisée avec la collaboration des Cascadeurs et Cascadeuses du chantier d’insertion de la Cité des arts de la rue.

L’église de Beauvoisin accueille une exposition en duo avec les peintures de Maguy Gaudefroy & les sculptures de Sébastien Cartron.r Vernissage lundi 6 juillet à 18h.

Venez découvrir l'exposition "Méditerranée, bien commun de toute l'humanité" à la Médiathèque du Clocher.r r Une exposition richement ilustrée en forme de plongée sous-marine, pour comprendre les écosystèmes marins afin de mieux les protéger.r 10 panneaux pour comprendre les écosystèmes marins.

Venez découvrir les couleurs et les senteurs de la Provence ainsi que les produits locaux et artisanaux.

Fête de Sainte Jalle du vendredi au dimanche avec concours de pétanque, soirée dansante, course de caisse à savon, restauration sur place et feu d'artifice.

Ashley Tinker est une artiste canadienne qui vit en Provence depuis 10 ans.r Elle a étudié les beaux-arts à Florence à Firenze Arti Visive pendant un an et a ensuite obtenu son baccalauréat en photographie Fine Art à l’Université de Concordia à Montréal en 2013. r Depuis toujours, Ashley s’adonne à de nombreuses activités créatives, la photographie, la céramique, le dessin et la peinture.r r La source d’inspiration principale d’Ashley est la région des Alpilles en Provence avec son mélange complexe d’agriculture et de plantes sauvages.r r Vernissage : jeudi 18 juin à 19h

RÉVOLUTION V52 c’est une invitation au voyage, c’est un tour du monde d’un an qui présente en cinquante-deux semaines, cinquante-deux artistes et cinquante-deux œuvres.r Son ambition est de proposer un panorama mondial de la création numérique visuelle qui montrera à la fois une variété d’esthétique et de pratiques dans une approche transversale : Arts numériques, cinéma expérimental, jeux vidéo, réalité virtuelle, design.r Par un effet de mise en abîme intriguant, les œuvres et les artistes du globe virtuel surgissent dans l’espace public.r En septembre : Sabrina Ratté (01/09 - 07/09), Donatien Aubert (08/09 - 14/09), Riniifish (15/09 - 21/09), Marcelo Pinel (22/09 - 28/09) et Francoise Gamma (29/09 - 05/10).r En octobre : Entangled Others (06/10 - 12/10), Kamilia Kard (13/10 - 19/10), Julian Hespenheide (20/10 - 26/10) et Stacie Ant (27/10 - 02/11)r r En partenariat avec L’unique-Musée Dehorsr r Commissariat : Vincent Auvray dans le cadre du festival PAC

Une Escale Incontournable en Baronniesr Distillerie artisanale de père en fils depuis 1902 : Découvrez nos spiritueux d’exception et dégustez des produits issus de notre terroir.r Le Moulin & Oliveraie Bio : Huile d’olive et olives AOP Nyons.

Tous les vendredis matin, la commune du Beausset vous ouvre les portes de son grand marché provençal.

Venez découvrir notre petit marché de producteurs de pays, chaque mercredi matin sur l'esplanade Charles de Gaulle.

18h30 : cérémonie commémorativer Puis soirée jazz : r 19h : Jazz en terrasser 21h : concert de jazzr Offert & organisé par la Municipalité

Le festival mettra en lumière de nombreuses artistes féminines, accompagnera l’émergence de jeunes talents pour leurs nouvelles inspirations, l’improvisation et la diversité des instruments et, ainsi, des cultures musicales. Placée sous les signes de l’authenticité, de l’audace et de l’énergie, cette nouvelle édition poursuit la ligne artistique défendue depuis sa création en 2000 : proposer un jazz ouvert, exigeant et accessible, privilégiant la rencontre entre artistes et un public diversifié réuni dans une atmosphère de bienveillance et d’écoute partagée tout en maintenant des tarifs accessibles.r r r Leïla Olivesir r r On dit d’elle qu’elle est née dans un moulin en Normandie, au coeur d’un environnement artistique foisonnant de quelques-uns des plus grands musiciens de la planète. Est-ce que c’est ce qui a permis à Leïla Olivesi de devenir une artiste complète, compositrice et cheffe d’orchestre dont Claude Carrière disait qu’elle était architecte de son monde imaginaire. Dans ce paysage ouvert sur le monde, Leîla Olivesi trace des lignes mélodiques, harmoniques et rythmiques qui font apparaitre une poétique de l’exil, de l’intime et de l’admiration. A Marseille, elle sera entourée de solistes d’exception, pour rendre un hommage sensuel et solaire à l’Afrique de ses origines. Le Projet African Rhapsody sera l’occasion d’un rapprochement du Jazz des cinq continents avec Saint Louis Jazz au Sénégal et le Festival de Jazz de Nouakchott, Mauritanie.r r r r Xēnia Françar r On vous a promis de l’inouï, une exploration artistique pour des émotions inédites, voici Xenia França ! La chanteuse brésilienne, reine d’un R&B enrichi de ses racines panafricaines se révèle comme une artiste majeure et inspirante. Pour avancer, elle s’est bâti une conviction, celle de servir de modèle d’émancipation aux jeunes générations. Plus altruiste qu’égotique, cette volonté trouve sa source dans ses aspirations d’adolescente. Aujourd’hui Xenia França est une jeune femme noire libre, elle s’attache à faire résonner lar culture afro-brésilienne dans un ensemble d’inspirations beaucoup plus large et des thématiques très engagées. Sa musique traite de l'existence, de la beauté et du pouvoir des femmes noires, elle donne une voix à la prise en charge féminine et la lutte contre le racisme. Le son de Xenia est actuel. Le jazz, les musiques afro-brésiliennes et afro-cubaines sont des saveurs qui relèvent un groove très présent dans son R&B. N’ayons peur de rien !r r r r Maité Hontélé y La Noviar r r Pour compléter cette soirée de découvertes, voici une artiste majeure que l’on a très peu eu l’occasion de croiser à Marseille alors que sa renommée et sa musique ont traversé le monde. Maite Hontelé est trompettiste, elle vient de Amsterdam et a développé une passion pour la salsa et le son cubano. Elle nous racontera comment cette passion pour une musique venue d’un autre continent, l’a transportée au point de lui faire traverser l’océan, de rencontrer des légendes telles que Rubén Blades, Gilberto Santa Rosa, Oscarr D'León, l'Orquesta Aragón ou le mythique groupe colombien Herencia de Timbiquí. Avec un son unique et un amour du rythme et de la mélodie, elle s’impose au point d’être nommée artiste de l’année en Colombie, quel parcours !! Aujourd’hui elle revient avec La Novia, un projet initié avec la bassiste Adinda Meertins, enregistré à New York avec des solides pointures de Latin jazz et mixé par Fab Dupont producteur de Bad Bunny Snarky Puppy ou Shakira. L’ambition n’est rien moins que de révolutionner la musique latine en offrant une voie différente avec des thèmes actuels et inclusifs. Ce Show est tout neuf, parfait pour Marseille !

Marché tous les vendredis sur la place du village - Producteurs Locaux.

Les objets archéologiques présentés ont été découverts lors de fouilles effectuées à Cassis. Cette collection a été enrichie par du mobilier archéologique prêté par le DRASSM (Département des Recherches Subaquatiques et Sous-marines de Marseille) en provenance des épaves antiques environnantes.r r Horaires du Musée : mercredi, jeudi, vendredi : 10h00-12h30 et 13h30-17h30.r Samedi : 10h00-13h00.r Entrée Libre

21h, remise des flambeaux 21h30, départ du défilé Défilé en fanfare dans le village et sur le port.

Ambiance musicale :r Laissez-vous emporter par une programmation alliant Melodic House et Melodic Techno, portée par le DJ Notre Dame accompagné d'Oscaar et Two Soulsr r Sur place :r Restauration possible pour accompagner votre soirée face à la mer, avec 3 différents food-trucks et des animations.r r Tarif :r Entrée : 30 €r Réservation en ligne recommandée (places limitées).r r Lieu :r Sur l'Esplanade Aristide Briand.r r Venez vivre une expérience sonore et visuelle inoubliable, dans une ambiance festive au cœur de l’été cassiden.r r À noter : Cet évènement est réservé aux personnes majeures. r Tenue correcte exigée.r Toute sortie est définitive.

Louisa Babari investit le [mac] musée d'art contemporain avec des œuvres inspirées de l’Antiquité et des cultures berbère et numide et créées spécialement par l'artiste pour l'exposition. r r Appelée AFRICA en référence à la déesse berbère et à l'histoire du continent, elle propose une expérience immersive mêlant oeuvres photographiques, arts plastiques et sonores, qui convoque un bestiaire antique pour façonner un univers en dialogue avec les collections des Musées de Marseille.r r En partenariat avec le centre d’art contemporain Passages (Troyes)r Exposition labellisée "Saison Méditerranée" Saison culturelle de l'Institut françaisr r Visite inaugurale avec Louisa Babari jeudi 14 mai à 14h30r Dans le cadre du Printemps de l'Art Contemporain (PAC)r r Ne manquez pas la grande journée de vernissage samedi 16 mai et les nombreuses animations : ateliers, diffusion sonore, visites flash, soirée DJ set sur le rooftop avec le KIOSK, etc...r r r ► En écho cette exposition, Louisa Babari présentera à partir de septembre 2026 au [mac] musée d'art contemporain, au Centre de la Vieille Charité, au musée Cantini et au Centre international de poésie Marseille une nouvelle forme au projet sonore Voix Publiques. Conçue pour être déployée sur l'espace public, Voix publiques renoue avec une tradition de diffusion poétique populaire, et rend hommage à la poésie algérienne et africaine. À travers des enregistrements de poètes, artistes lyriques, plasticiens, comédiens ou amateurs, Louisa Babari célèbre la diversité des voix et des écritures du continent et de la diaspora.r r Vent lointain (25’) (2026) r Composition de musique électroacoustique de Mélanie Gentilhomme, Giz Médium, Vincent Malevolti, Louis Haon, Léa Fontanié, Claire Reinwalt, Jessy Dulheuer et Jean-Luc Gergonne. Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille- un établissement Campus art Méditerranée.r r Labels d'Arles et Bicentenaire photor r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

La joute, Tàrgo Prouvençalo, rassemble des jouteurs, les Targaire. Sport de contact et de combat. Les targaires s’affrontent, sur des bateaux rouges pour les uns et bleus pour les autres, en essayant de se pousser dans l’eau à l’aide de leurs lance

Dans “Core Meu”, pièce dédiée à Maurice Béjart, il est question de transe et de sacrifice. Réalisant le grand écart entre la danse sur pointe et la tarentelle, le ballet vous entraîne dans le sud de l’Italie, dans la région des Pouilles.

Du 10 au 25 juillet, au cœur des douces nuits provençales, le théâtre antique ouvre sa majestueuse scène pour accueillir le festival international de danse. Seront réunis sur un plateau différents chorégraphes et artistes exceptionnels.

Venez participer au bal des pompiers de Rémuzat avec concours de boules, concert live, animations, tombola et DJ Greg. Bar et foodtrucks sur place.

Chef-d’œuvre de la poésie classique sanscrite dont il constitue le chant du cygne, le Gîta-Govinda met en scène les amours du dieu Krishna et de la belle Râdhâ, la bergère du bois de Vrindâ. Souvent comparé au Cantique des Cantiques de Salomon, il jouit d’un prestige littéraire et religieux considérable en Inde où il a donné naissance à de nombreuses traditions chorégraphiques, musicales et iconographiques encore vivantes de nos jours. La conférence illustrera la signification spirituelle de ce texte, puis s’en suivra un spectacle de danse indienne porté depuis 2023 par la compagnie Taal Tarang dans notre région. r r r r Après un dîner indien, nous vous proposerons une expérience rare en Occident mais typique de la grande tradition artistique de l'Inde : une Nuit des Ragas ! En Inde, les différents modes de la musique classique (ragas) sont liés aux différentes heures de la journée ou de la nuit. C'est dans le respect scrupuleux de cette tradition qu'ils vous seront joués. r r r r r En associant le Gîta-Govinda à la Nuit des Ragas, c'est l'amour et la dévotion, les deux couleurs principales de la Bhakti, représentées respectivement par les figures de Râdhâ et de Mira Baï, que vous pourrez découvrir. Laissez-vous bercer par cette musique tout au long de la nuit avant de vous voir offrir un petit-déjeuner le matin.r r r r r Conférence : 19hr Repas végétarien : 20h (15€)r Spectacle de danse : 21hr Chant Khayal : 22h50r Récital de flûte bansuri : 0h30r Récital d'esraj 2h30r Bhajan et Kirtan : 4h30r Petit déjeuner offert , à 6h

Son premier single Ma Faute, écrit et composé dans sa chambre d'adolescente et dévoilé en prime à la Star Academy, est déjà single de platine avec plus de 30 millions de streams ! Coécrit et composé en grande partie par Marine, l'album Cœur Maladroit propose une traversée intime de son univers. Elle y raconte les amours compliquées, les blessures, les espoirs et la prise de confiance en soi, avec une plume touchante et des mélodies oscillant entre ballades et pop.

Venez à la rencontre des producteurs locaux qui sauront vous faire découvrir les produits locaux de la région.

Venez passez une journée de fête dans le village de Seyne où bonne ambiance, convivialité, rire et souvenir sont au rendez-vous ! Grand-rue piétonne, fête foraine, concours de boules, vide-greniers dans la rue basse.

Concert organisé par l’association Tam-Tams de Piégon.r Chef de chœur : Eric Noyer.

Venez découvrir l’exposition photographique « Les couleurs du Sud dans la Vallée du Gapeau" : une invitation à explorer notre territoire autrement, au fil des couleurs et des émotions.

Samedi 11 juillet à 21h30r r Ibrahim Maalouf & The Trumpets of Michel-Ange Vol.2r r Tant sur la philosophie que sur l’histoire, T.O.M.A, acronyme de Trumpets of Michel-Ange, est une grande aventure musicale qui nous transporte vers un monde où le folklore et la modernité ne font qu’un.r Comme à son habitude, Ibrahim tente le pari d’une musique exigeante mais accessible au grand public.r T.O.M.A, c’est d’abord un album métissé, véritable mélange d’influences où l’orient festif et nostalgique s’exprime avec une liberté rare.r T.O.M.A, c’est aussi le nom de la nouvelle marque de trompettes d’Ibrahim Maalouf.r Désignée par Ibrahim et le facteur d’instrument A. Jaminet en collaboration avec Antoine Courtois du groupe français Buffet Crampon, Ibrahim entend avec cette nouveauté, encourager les trompettistes du monde entier à s’intéresser à cette petite révolution musicale.r T.O.M.A, enfin, c’est une grande fête qui réunit toutes les générations, des amateurs comme des professionnels, et des invités ! Avec T.O.M.A, Ibrahim pose la première pierre d’un ambitieux projet de vie mêlant lutherie, exception culturelle française, pédagogie, album, scène et qui a avant tout pour but de nous rassembler autour de valeurs communes.r r r Dimanche 12 juillet à 21h30r r Hommage à Barbara r r Avec Noëmi Waysfeld, l’Orchestre National d’Avignon et la participation de Roland Romanelli & Christophe Malavoyr Dis quand reviendras-tu ? La dame brune, Ma plus belle histoire d’amour, Göttingen…r Nous avons tous des chansons de Barbara dans le cœur et dans la tête.r Avec la profondeur et la sincérité qu’on lui connaît, Noëmi Waysfeld rend un hommage pénétrant à Barbara, dans cette version délicatement orchestrée par Fabien Cali.r L’œuvre de Barbara signe la rencontre entre Noëmi Waysfeld et l’Onap, une création artistique forte comme une évidence dans une version immortalisée par un enregistrement discographique chez Sony Classical.

Carry Culture Loisirs avec Andaloucia Flamenca vous présentent la 2ème édition du Festival Flamenco.

Autodidacte, son cheminement de peintre s’est construit « tout doucement » dit-elle et, comme un besoin, Des portraits de femmes aux longs cous, aux visages ovales reflétant grâce et délicatesse. L sous un accord de couleurs. Elle explore d’autres thèmes, d’autres techniques.r r Les paysages, les scènes de vie, les portraits se côtoient alors dans un style contemporain, mélange de figuration et d’abstraction, mélange de matières, de papier ou de carton collé, de marouflage qui donne du relief à quelques-unes de ses toiles .r r « Une totale abstraction me gêne, c’est par elle souvent que je commence pour réaliser un tableau, mais j’ai besoin d’y trouver un repère. C’est le point de départ d’une réflexion, d’une idée, d’un partage, d’un échange entre le tableau et moi ». Et ces échanges donnent naissance à des œuvres originales, vivantes qui selon, vous emplissent d’énergie ou vous invitent à l’apaisement.r r Dans son Atelier Galerie, situé dans le cœur historique de la « Venise Provençale », cette Martégale d’adoption expose ses œuvres en permanence. Elle y peint et reçoit ses visiteurs avec cette générosité à l’image de ses peintures. r r On y découvre également quelques sculptures personnages expressifs et colorés nés d’assemblage de matériaux Et puis elle continue de développer depuis quelques années une série sur l’industrie qui maille le pourtour de la région martégale. La pétrochimie avec Ineos, la rafinerie de La Mède, le terminal pétrolier de Lavera, la sidérurgie avec Arcelor Mittal ou encore la centrale thermique de Ponteau. Si certains peuvent trouver ce thème surprenant, elle justifie : « ils font partie de nos paysages, c’est pour cela qu’ils me plaisent autant. »r r Cette artiste, toujours en quête d’expériences et d’émotions, aime partir s’imprégner de nouveaux décors, de nouvelles ambiances, de regards neufs, pour revenir avec ces impressions qu’elle restitue de mémoire dans ses créations. « un artiste doit se laisser guider par ses élans et son instinct, il ne doit pas se contrarier ». Ainsi peint Marguerite Nadal, dans des élans d’énergie, des coups de cœurs, des émotions enregistrées.r Les personnages restent très présents dans son travail. Elle sait à merveille les mettre en scène, les animer, leur attribuer un univers, l’expression qui s’en dégage participe à l’originalité de son œuvre. r r Marguerite Nadal, dans une atmosphère poétique, sait partager et faire rêver, alors laissons-nous emporter.r r Vernissage le 6 juin à partir de 17h30.

18h30 : Traditionnel défilé sur le Cours du 4 septembre en direction du Monument aux morts. r De 21h à minuit : animations musicales sur les trois quartiers. "Level up" (Place J. Jaurès), "A Live" (Cours du 4 septembre), "Soirée DJ" (Place de la Libération, dès 19h30). r r Le feu d'artifice (spectacle pyrotechnique) sera tiré du Théâtre de Verdure dès 22h30. r r Pratique : le centre-ville sera fermé à la circulation de 20h à minuit.

Que vous soyez un danseur hors pair ou un simple spectateur venu siroter un verre en terrasse et admirer les artistes, l'ambiance chaleureuse de la Venise Provençale saura vous séduire.r r Les mardis (Ambiance Latino) : Place au célèbre DJ martégal Paco Team Latino pour des sessions enflammées de salsa, bachata et kizomba. r Les jeudis et samedis (Soirées à thème & Live) : DJ Tonio Events prend les commandes avec des performances live mêlant percussions et saxophone. Attendez-vous à des soirées thématiques variées tout au long de la saison (Années 80/90, Carnaval du Brésil, soirée Gypsies, etc.).

Les sapeurs pompiers de Mirabel aux Baronnies organisent le bal des pompiers. r 20h : repas aïoli (sur réservation)r 22h - 01h : Soirée musicale animée par DJ Greg

Venez découvrir le travail de l’association qui restaure et sauvegarde le vieux village, en compagnie de l’un de ses membres.r Prévoir chaussures fermées, couvre-chef, bouteille eau.

Le Comité des fêtes de Mirabel aux Baronnies vous invite à un bal folklorique ''La Belle Lurette'' pour toute la famille.r Une zone de pique nique vous attend avec une buvette et une petite restauration sur place. r Venez danser et chanter.

Une immersion sensorielle dans les secrets des forêts des Baronnies provençales.r L’invisible, ce qui échappe à notre regard mais murmure à nos sens, est au cœur de cette nouvelle exposition : La Forêt invisible.

Festiv', Vespérales, vous donne rendez-vous tous les mercredis soirs au théâtre de verdure pour des concerts de musique classique, poètes chanteurs, opéra , concert et jazz, show hip hop/street.

La Scourtinerie, dernière fabrique de scourtins de France, vous invite à découvrir 5 générations d’aventure à travers son musée, son atelier et sa boutique.