Evénements à faire autour de Manosque (04) Tout afficher

Les Musées de Marseille renouvellent leur soutien à la création artistique contemporaine en invitant Adrien VESCOVI à s’emparer de la chapelle et des coursives du Centre de la Vieille Charité pour y créer une œuvre inédite.r r L’œuvre d’Adrien s’appuie sur une pratique textile, qui explore les résonances du geste artisanal. Chez lui, couture, teinture et matériaux modestes deviennent les porteurs d’une mémoire plurielle, qui fait aussi écho aux ateliers qui jalonnent depuis toujours les rivages méditerranéens. Au cœur de son travail, le tissu – et plus précisément le drap ancien : élément malléable, témoin du quotidien, territoire d’archives silencieuses. Qu’il soit marqué par le temps, imprégné de pigments naturels ou façonné par l’artiste, il accumule les empreintes – celles du passé jusqu’à celles, accidentelles, de sa présentation actuelle. Entre intime et dévoilement, il porte en lui la fragilité des vies humaines autant que la robustesse des gestes qui les accompagnent.r r Cette installation s’offrira à tous comme une expérience multiple : perception immédiate d’un dialogue avec l’architecture, sensibilité des matières, poésie plus secrète de strates temporelles qui se superposent.r r Dans le dialogue profond qu’elle entretiendra avec l’histoire de la Charité, elle proposera au visiteur une traversée, une suspension, un temps pour éprouver la vibration discrète de la mémoire dans les fibres mêmes de notre monde.r r Commissariat : Laëtitia Olivier, responsable des expositions, Musées de Marseiller r Labellisée "Saison Méditerranée" Saison culturelle de l'Institut français.r r Mardi 16 mai : ateliers, DJ set et foodtruck viendront animer cette grande journée inaugurale.r r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Expositionr Lunajey réalise des peintures à l'acrylique sur toile. Elle tire son inspiration des éléments de la mer et explore à travers ses toiles les mouvements intérieurs de ses émotions et d'un monde onirique. Les Lumières représente le cadre idéal dû à son implication dans la vie de quartier et son souhait de réunir les cultures du mondes autour de mets et vins de qualité.

Un concert sous forme de voyage à travers les compositions d’Édouard Ferlet, issues de ses albums emblématiques Think Bach et PIANOÏD, ainsi que des extraits de ses dernières créations : PIANOÏD [XP]³ et Köln Variations, inspirées par le Köln Concert de Keith Jarrett. r Improvisateur audacieux et compositeur visionnaire, Édouard Ferlet trace un chemin musical où se mêlent tradition, innovation, poésie et technologie. Artiste en quête de sens, toujours en mouvement, il explore un langage pianistique libre, inventif et profondément sensible.

Polina Givago a fait des études d’art plastiques en Russie puis à la Sorbonne Paris 1; ensuite elle a participé aux multiples projets de théâtre en tant que scénographe et créateur de lumières.r Elle vit et travaille à Marseille. En grande partie influencé par l'expérience du spectacle vivant, son style expressif se démarque par son dramatisme, sa concision, son exagération, ainsi que sa palette contrastée et riche.r r Un moment fort avec une performance de live painting numérique aura lieu le 28 mai à 19h.r r r Performance participative de peinture numérique en direct avec le spectateur comme modèle.r r Pendant que l’artiste dessine, exprime-toi librement. Chant, poésie, texte, danse ou juste une présence – tout est permis. Des œuvres digitales vont être créées devant vous et l'artiste compte également sur votre désir de produire sur scène qui une danse, qui une chanson ou un poème, qui des performances changeantes seuls ou en couple ou une posture immobile.

Concert : Deathcore, Hardcore, Modern Metalr r OPAL IN SKYr [Modern Metal | Canada]r r Opal in Sky est un groupe de metal moderne mené par les frères jumeaux Dylon et Tyson, qui combine des riffs puissants avec des paroles optimistes et introspectives pour créer un son à la fois heavy et empreint d’espoir. Ces frères se sont donné pour mission d’écrire une musique qui inspire, motive et encourage ceux qui se sentent perdus.

La tournée européenne de Bando Pé d'Estrada aura lieu entre mai et août et ils commencent par une date à Marseille au Latté !r r r Cette saison du groupe brésilien est un hommage au travail artistique rural de bando pé d'estrada. Elle raconte comment, en suivant la tradition des troubadours, le groupe a quitté l'intérieur de la chapada diamantina pour partager la culture rurale de la région nord est du Brésil et quelques faces de sa multiplicité.r Le groupe a participé à des événements importants: Festival Cultures aux Cœurs; Paris Plages; Festival Cornouaille; entre autres...r r r Ces musiciens multi-instrumentistes, chanteurs et acteurs créent un voyage dans la musique traditionnelle du Nord- Est de leur pays, le Brésil.r Ils composent et arrangent pour voix, violon, accordéon et percussions le répertoire populaire, festif, aux rythmes d’origine afroindigènes des régions de Bahia et du Pernambouco.r Ils ajoutent a ce répertoire de forró un éventail de musiques traditionnelles: Ciranda, Coco, Maracatu, Capoeira, Samba entre autres.r r r Yann Cabôco accordéon et chantr Renato Relampejo zabumba et alfaiar Anderson Sena triangle et chantr r r Pour dîner, la réservation est fortement conseillée. Pour le concert seul, la réservation n'est pas nécessaire.

Au Temple Grignan et Parvis du Protestantisme : r "L'accueil et le Service", une série consacrée à la diaconie et à l’engagement social.

A partir du 1er octobre 2025r Aureille - Les Baux-de-Provence - Saint-Rémy-de-Provencer Au cœur des Alpilles, la nature s’exprime intensément. Cette pépite, dont l’harmonie semble immuable, n’est pas qu’un paysage attractif apprécié de tous.r Avant tout, et depuis toujours, chaque espace est un lieu de vie. Ici, à la rencontre de plusieurs influences biogéographiques, la faune et la flore révèlent avec force leur caractère méditerranéen, chauffé par le soleil et séché par le vent.r Pour notre exposition « Les Alpilles par nature », nous avons choisi d’aller à la rencontre du public en investissant trois lieux emblématiques : la Maison du Parc à Saint-Rémy-de-Provence, les rues d’Aureille et celles des Baux-de-Provence.r r Aureille a été récompensée comme meilleure commune de France pour la Biodiversité en 2024.r À partir d’octobre 2025, les rues du village accueillent l’exposition du Parc des Alpilles et ses photos de nature qui révèle cette riche biodiversité.r r Vernissage : le samedi 4 octobre à 17hr Rendez-vous devant la mairie d’Aureille

L’exposition Dubout, l’art de tout dessiner rend hommage à l’un des plus grands dessinateurs français du XXe siècle, originaire de Marseille, à l’occasion du cinquantenaire de sa disparition. Albert Dubout (1905-1976), maître du trait et du regard satirique, a marqué plus de cinquante ans de vie artistique par une œuvre foisonnante, inventive et d’une portée exceptionnelle. Il est l’un des rares artistes à avoir exploré avec autant de talent toutes les formes d’expression graphique : dessin de presse, illustration, peinture, affiche, cinéma, publicité et animation, en France comme à l’international.r r r r r r Dubout collabore avec plus de 250 journaux et revues, touchant un lectorat estimé à 5 milliards de personnes. Ses dessins de presse, souvent en couverture, circulent dans le monde entier. En parallèle, il publie plus de 140 albums, traduits et diffusés à l’international, certains tirés à plus d’un million d’exemplaires.r Illustrateur hors pair, il met en images 67 grands classiques de la littérature française, de Villon à Molière, de Voltaire à Balzac, jusqu’à Marcel Pagnol. Il conçoit également 86 affiches (notamment pour le cinéma), des dessins animés, deux films, des vitrines animées pour les Galeries Lafayette, des campagnes publicitaires et des décors de théâtre. Peu d’artistes auront fait preuve d’une telle diversité d’expression.r r r r r Dans le cadre de cette thématique d’exposition, le Musée Regards de Provence programme une série de rencontres avec Didier Dubout, de conférences, des ateliers créatifs avec visites guidées adaptées pour la jeune génération et aux scolaires, des ateliers d’aquarelle, des cours de yoga au milieu des œuvres et de l’art thérapie. Ces évènements dédiés à l’échange, à la transmission et au partage, sont autant de moments riches, sensibles et conviviaux pour écouter les témoignages, se laisser porter par la création et inspirer par les œuvres.r r r r r r Les 2, 3, 4, 5 et 18 avril, les 2 et 23 mai, le 12 septembre à 15h : rencontre, visite commentée et dédicace de Didier Dubout : « Voyage dans l’univers d’Albert Dubout ».r Visites offertes moyennant le règlement d’un droit d’entrée aux expositions plein tarif.

Classée à l'inventaire des monuments historiques, la grotte Cosquer découverte il y a 30 ans à 37 m de profondeur au cap Morgiou dans le massif des calanques à Marseille, est aujourd'hui restituée au cœur de la Villa Méditerranée...r Précieuse de par son incroyable richesse d’œuvres d’art pariétal et merveilles géologiques, la grotte Cosquer est un joyau fragile aujourd’hui rendu accessible à tous.r r La grotte Cosquer restituée :r r La grotte restituée est située au niveau -2 sous la mer, son accès se fait uniquement par monte-charge. la durée de la visite est de 35 minutes.r r Depuis une base sous-marine imaginaire, par groupe de 6 personnes, visitez la restitution de la grotte Cosquer dans une atmosphère proche de l’originale. Vous parcourez les les 1750m² de la grotte restituée confortablement installés à bord des modules d’exploration et équipés d’un audioguide (disponible en 6 langues). Le récit sur les secrets de la grotte Cosquer vous sont racontés par le comédien marseillais Philippe Caubère.r r Une visite riche de 480 gravures et peintures pariétales réalisées entre 33 000 et 19 000 ans avant le présent. A cela s’ajoute des spéléothèmes et autres merveilles géologiques reproduits et mis en scènes avec un souci de réalisme s’appuyant sur des données scientifiques.r r r La Galerie Méditerranée :r r La galerie méditerranée est située au niveau 3 dans le porte-à-faux. Accessible avec votre billet grotte.r r La galerie Méditerranée met l’accent sur les homo sapiens ayant fréquenté la grotte, leurs rapports aux animaux, leurs manières de se représenter au monde et leur rapport à la mer. Sur 2 500m², vivez une expérience immersive permettant de partir à la découverte de l’art pariétal paléolithique et les raisons qui ont mené à l’ennoiement de la grotte.r r Un bestiaire inédit y est également présenté, grandeur nature. Vous retrouverez les espèces animales représentées sur les parois de la grotte. Pour l’essentiel il s’agit d’espèces disparues ou protégées. Vous y découvrirez tour à tour un bison, un auroch, un mégacéros, une antilope saïga, un phoque et les trois grands pingouins, stars de la grotte Cosquer.r r Le centre cassidain de plongée :r r Situé au rez-de-chausséer r Découvrez le matériel et les équipements des plongeurs amateurs et professionnels à l’époque de la découverte de la grotte par Henri Cosquer.

Dans le noir, nos ombres se touchent encore : un spectacle de stand-upr « On nous a appris à devenir adultes, mauvaise nouvelle : le monde pour lequel on a grandi n’existe plus… oups. » r Le temps d’un spectacle, Nicolas dissèque nos petites lâchetés et nos grandes solitudes avec une certitude : même dans le noir le plus profond, on n’est jamais vraiment seul. (et il parle de lui à la 3eme personne aussi … le boulard du gars)

Candlelight, c'est une expérience musicale magique dans de magnifiques lieux éclairés à la bougie à Marseille.r r r Un quatuor à cordes interprétera le répertoire de l'immense chanteuse libanaise Fairouz, icône de la chanson arabe.r r r r Une atmosphère intime, à la seule lumière des bougies. Par sécurité du public, les bougies sont des bougies sans flammes de qualité.

Spectacle pour enfants à partir d’1 anr r La petite Alice va vivre une aventure extraordinaire dans un pays enchanté !r Ce conte revisité pour les tous petits partira à la rencontre de personnages drôles et attachants comme le lapin blanc, le chapelier fou, le Cheshire et bien d’autres encore !r r Ensemble, ils apprendront l’importance de la politesse tout en s’amusant !r r Spectacle saupoudré de musiques décalées et d’une douce folie.r r Un spectacle interactif autour de la politesse.r r Le spectacle a pour but d’amener les enfants à découvrir, ou à intégrer les codes de la politesse dans une aventure amusante.r r Spectacle pour enfants à partir de 1 anr r Comédiens : Olivia Courget – Raphaël Gimenez

Après le succès de l’exposition « Fashion Folklore », le Mucem consacre en 2026 une exposition à Mossi Traoré, créateur atypique de la scène française, pour qui la couture est à la fois terrain d’expérimentation, outil de transmission et langage collectif.r r r Pensée en étroite collaboration avec l’artiste, l’exposition propose une immersion dans un univers où la mode dialogue avec les cultures populaires, les arts urbains et les savoir-faire traditionnels.r r r Silhouettes sculpturales, vidéos, textiles en interaction avec les archives du musée et gestes artisanaux jalonnent un parcours sensoriel et participatif. Le visiteur est invité à toucher les matières, écouter, créer, ressentir. Formé autant dans la rue qu’auprès des maîtres de la couture, Mossi Traoré développe une esthétique épurée et engagée.r r r Sa marque éponyme et son école, les Ateliers Alix – hommage à Madame Grès – défendent une haute couture accessible et exigeante, ouverte à tous. Avec cette exposition, le Mucem affirme son rôle de passeur entre patrimoine et création contemporaine, et met en lumière des récits souvent invisibles, porteurs de sens et de mémoire.

Ces pièces issues d’anciennes traditions sacrées occidentales et orientales, mélodies afghanes, grecques, kurdes, turques, arméniennes, prières, hymnes et danses sacrées, touchent le coeur de chacun.

Dans le cadre de l’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation", visible depuis le 9 février 2024 au Mémorial des déportations, une nouvelle œuvre audiovisuelle artistique et immersive vient enrichir le parcours d’exposition : PRÉMICES, une ode à la cité phocéenne et un hommage teinté de lyrisme et d'onirisme.r r L’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation" revient sur les racines d’un drame : les rafles de l’Opéra et du Vieux-Port, et la destruction des vieux quartiers en 1943, menées par l’armée nazie avec la complicité du régime de Vichy. Un crime contre l’Humanité qui ont marqué à jamais le visage de Marseille.r r Si tout n’était pas écrit, l’impensable a été rendu possible par une sédimentation de représentations et un imaginaire écrasant. Marseille est le symbole de la dégénérescence politique et morale, une verrue infamante, un ghetto de pauvres et de métèques, l’incarnation de la pègre internationale qu’il convient de rayer du paysage.r r PRÉMICES prend de la distance par rapport aux événements et à l’analyse historique pour proposer une plongée immersive dans les images et les sons en une déambulation nomade dans le Marseille cosmopolite de l’entre-deux-guerres et celui des années 90 au travers du regard de Jacques Windenberger, Pierre Ciot et Kamar Idir.r r Cinéastes et photographes ont témoigné une certaine fascination à l’égard de ce "carrefour des peuples", cette ambiance sulfureuse et interlope qui les attire autant qu’elle les trouble.r r PRÉMICES, deux diaporamas et un essai filmique projetés sur les murs du bunker, un montage qui entremêle des extraits de films de fiction (muets et parlants), des archives audiovisuelles et des images contemporaines.r r Réalisé par Edouard Mills Affiff, maître de conférences en Études cinématographiques (Université Paris-Cité/Aix-Marseille Université), auteur-réalisateur de films documentaires.r r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Le Gluten Free Six a fait le choix audacieux d’explorer un répertoire rare : des thèmes totalement oubliés, très peu enregistrés et trop rarement joués par les orchestres français. Inspirés par les petites formations et les orchestres de danse de la Nouvelle-Orléans, de Chicago et de New York, les musiciens redonnent vie à ces mélodies au charme désuet, portées par une énergie, un swing et une joie communicative toujours intacts.r r r Pour ce concert exceptionnel, le groupe accueille Daniel Barda, figure incontournable du jazz New Orleans en France. Tromboniste de référence, lauréat du Prix Sidney Bechet, chef d’orchestre, compositeur, arrangeur et pianiste, Daniel Barda est également connu pour avoir été membre du légendaire groupe Les Haricots Rouges. Sa présence apporte une dimension supplémentaire à cette soirée, mêlant authenticité, virtuosité et esprit festif.r r r Entre jazz traditionnel, swing, early jazz et musique de danse, ce concert promet une immersion vibrante dans l’âge d’or du jazz, dans l’atmosphère élégante et intimiste de l’hôtel C2.r r r Les musiciens : r r Jacques Gonthier – trompette et vocalr Guy Champeme – clarinette et saxophoner Daniel Barda – tromboner Stéphane Matthey – pianor Gabriel Manzaneque – banjor Christian Lefevre – tubar Jérémy Marron – batterier r r Un rendez-vous incontournable pour les amateurs de jazz New Orleans, de swing et de concerts live à Marseille, au cœur d’un lieu patrimonial d’exception.r r ____________________________________________________________________________________________

La Saison Méditerranée 2026 met en valeur la richesse et la diversité des cultures méditerranéennes. Elle célèbre les artistes, les créateurs et les jeunes talents de ces régions, en valorisant les échanges culturels et humains. r r La Saison Méditerranée, après une ouverture populaire et festive à Marseille, se déroule principalement en France, sur l’ensemble du territoire, entre le 15 mai et le 31 octobre 2026. Elle rayonne sur les rives de la Méditerranée à travers l’organisation de plusieurs événements en lien avec les scènes artistiques et structures culturelles de la région et le réseau diplomatique français à l’étranger.r r Cette Saison est l’occasion de valoriser les initiatives de la jeunesse et des diasporas, accompagner la création et l’innovation par la circulation des idées et des personnes et encourager les coopérations entre les sociétés civiles, en particulier avec le Maroc, l’Algérie, la Tunisie, l’Égypte et le Liban.r r Différentes grandes thématiques seront abordées :r - les utopies spéculativesr - les identités pluriellesr - les spiritualités contemporainesr - l'histoire collective des migrationsr - la construction des récitsr r r Programme d'ouverture : entre le 15 et le 24 mai : r Une riche séquence d’ouverture — Arriver, Partir, Revenir — se déploiera à Marseille en collaboration étroite avec la ville.

Installation artistiquer r Mar Nostro, l'œuvre de UV LAB, interroge la Méditerranée comme espace commun, traversé par des flux, des migrations et des échanges.r Son titre détourne l’expression historique Mare Nostrum — « notre mer » — pour la transformer en question contemporaine : qui est “nous” aujourd’hui ? À qui appartient cette mer ?r Le pavillon s’organise autour de trois traversées évoquant l’Afrique, l’Asie et l’Europe. L’architecture privilégie la circulation à la frontière, la porosité à la clôture.r Le motif unifie les cultures méditerranéennes dans un langage contemporain, entre plein et vide, relief, lumière et couleur, formant une écriture changeante selon le mouvement.r Inspiré par la Lingua Franca, langue hybride des ports méditerranéens, le projet rend hommage à la culture partagée qui nous façonne, à celles et ceux qui ont traversé cette mer, et à celles et ceux qui y ont perdu la vie.r r r Un œuvre réalisée dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026 par UV LAB, laboratoire de design et d’architecture transdisciplinaire basé à la Cité des arts de la rue.r Coproductions : Ville de Marseille, Institut français et Lieux Publics, Centre national des arts de la rue et de l’espace public et Pôle International de Production et de Diffusion.r Réalisée avec la collaboration des Cascadeurs et Cascadeuses du chantier d’insertion de la Cité des arts de la rue.

Au programme : deux scènes, un open air au coucher du soleil et une scène dans les jardins avec vue panoramique sur le Vieux-Port et le Pharo. Une sélection d’artistes qu’on aime, des espaces pour se poser, une fête dans les remparts, et même un dancefloor gratuit pour les kids en début de journée. Pour l’occasion, l’équipe de Basses Fréquences met à l’honneur des petites pépites du territoire.r r Côté food, une offre généreuse et locale : cuisine méditerranéenne, saveurs du monde, barbecue — tout est réuni pour une grande soirée d’été.r r Discokidsr 14h30 → 16h30r Gratuit sur réservationr r Open-airr 17h → 23h30r Sur billetterier r Programmationr À venir

Originaire du Nord de la France, elle est, dès l'enfance, bercée dans un univers artistique grâce à son père qui a étudié aux Beaux Arts et qui lui enseigne sa passion. Pendant plusieurs années, elle s'est dédiée aux pastels et notamment au pastel gras en étudiant une série de visages de femmes et d'enfants orientaux et asiatiques.r r r r Elle se spécialise à la peinture à l'huile lors de son arrivée en Provence. Son but premier est de toucher le spectateur et de faire passer une émotion dans chacune de ses réalisations. Elle recherche à faire transparaître la grâce, le mouvement ou la force de ses sujets. Sa dernière collection est axée sur le thème des regards tant humain qu’animalier : c’est à travers les yeux que l’on perçoit l’âme… lesquels vous touchent le plus ??

Fondé en 2013, le Quatuor Hanson s’est très vite affirmé comme l’une des formations les plus marquantes du milieu musical. Sa puissance sonore, sa précision, son engagement et la richesse de ses couleurs ne cessent de fasciner le public et les musiciens. r r r En 2019, leur premier enregistrement s’est attaché à Joseph Haydn. Une manière de rendre hommage au père du genre et de poser la première pierre d’un monument qui n’allait cesser de s’élever. Un Diapason d’Or et un Choc de Classica ont aussitôt salué cette publication capitale. En résidence à la Fondation Singer Polignac, le Quatuor Hanson s’est distingué à de nombreux concours internationaux dont le Concours de Genève. r r r Ses quatre musiciens ont travaillé avec des créateurs vivants comme Rihm, ou Pintscher. Leur répertoire va de Haydn à Hosokawa en passant par Beethoven, Schubert, Bartok, Janacek… Les entendre, c’est devenir fans. r r r r r Anton Hanson, violon r Jules Dussap, violon r Gabrielle Lafait, alto r Simon Dechambre, violonceller r r r r r Programme :r r - Mozart Quatuor n°17 en si bémol majeur "La Chasse" K. 458 r - Beethoven Quatuor n°9 en ut majeur "Razumovsky"op. 59 n°3 r - Janacek Quatuor n°2 "Lettres intimes

Oh les beaux jours ! fête ses 10 ans et fait vibrer Marseille en accueillant plus de 130 auteurs, autrices et artistes pour 80 rendez-vous et autant de frictions r littéraires. Romans, récits, nouvelles, essais, bandes dessinées, poésie, albums jeunesse : les livres nous aident à lire le monde autrement et à en déplacer les lignes. r Lectures musicales, performances, concerts dessinés : les mots se mêlent aux autres arts et prennent vie sur scène. r Un festival ouvert à tous et toutes, au cœur des plus beaux lieux culturels de la ville !r r r r r Littérature, sciences humaines, bande dessinée et photographier r Dima Abdallah, Jakuta Alikavazovic, Sylvie Altenburger, Lamine Ammar-khodja, Nine Antico, Nathacha Appanah, Tash Aw, Rémi Baille, Hajar Bali, Michaël Batalla, François Beaune, François Bégaudeau, Arno Bertina, Christophe Boltanski, Sylvain Bordesoules, Patrick Boucheron, Clément Camar-Mercier, r Emma Cambier, Théo Casciani, Marwan Chahine, Marie Charrel, Benoît Coquil, Amaury da Cunha, Florence Dupré la Tour, Mathilde Forget, Marin Fouqué, Cédric Gerbehaye, Amira Ghenim, Liliane Giraudon, Marc Graciano, Alain Guiraudie, Yannick Haenel, Negar Haeri, Loïc Hecht, Maylis de Kerangal, r Véronique Le Normand, David Lespiau, Hugo Lindenberg, Erri De Luca, Chowra Makaremi, Grégory Mardon, Marwan Mohammed, Stéphane Mourlane, Samira Negrouche, Maya Ouabadi, Leonardo Padura, Pauline Peyrade, Guillaume Poix, Francesca Pollock, Séphora Pondi, Camille Potte, Laurence Potter Bonneville, Victor Pouchet, Atiq Rahimi, Éric Reinhardt, Martin Richet, Marie Richeux, Marius Rivière, Louise Rose, Laurine Roux, Philippe Sands, Pierre Schœntjes, Joann Sfar, Mathieu Simonet, Pierre Singaravélou, Neige Sinno, Camila Sosa Villada, collectif Stevenson, Abdellah Taïa, Nassera Tamer, r Chloé Thibaud, Gabrielle de Tournemire, Linda Tuloup, Laura Vazquez, Delphine de Vigan, Kinga Wyrzykowska, Adèle Yon...r r r r r Jeunesser r Yann Apperry, Marion Brunet, Estelle Castadère, Marie Caudry, Gauthier David, Laure Grandbesançon, Jean-Claude Mourlevat, Laura Nsafou, Olivier Peyroux, Antoine Ronzon, Insa Sané...r r r r r Artistes, comédiens, metteurs en scène et musiciensr r Hiam Abbass, Amine Adjina, Julien Allouf, Frank Anastasio, Antonin Appaix, Élise Blotière, Sophie Cattani, Edgard Chenest, Aurore Clément, Vincent Delerm, Henri Demarquette, Tim Dup, Dorian Gallet, La Bouche Cabaret (Bili Bellegarde, Butch Khalifa, Mascare, Grand Soir), La Cour des Contes (Arthur Binois, Charles Deffrennes, Guillermo Van der Borght), Bastien Lallemant, Adrien La Marca, Geneviève Laurenceau, Maëva Le Berre, Hélène Lotito, Marcello Marella, Maissiat, Éléonore Mallo, Marseyer Klezmer Klang, Anthony Martine, Mérèndys Martine, Simon Martineau, Hugo Meder, JP Nataf, Massimo Nunzi, Antoine Oppenheim, Mahmood Peshawa, Léa Platini, Victoria Quesnel, Steven Reinhardt, Jean-Baptiste Sastre..

Le printemps s’installe, et avec lui une ribambelle de rendez-vous pour se retrouver, créer, danser, réfléchir, chiller… Au programme : concerts & DJ sets, bien-être & yoga solidaire, drag show & scène queer, radio & discussions engagées, vide‑greniers, écologie… bref : de quoi remplir votre agenda (et votre jauge de bonne humeur). r r Programme non exhaustif du mois de mai :r r Samedi 2 mai ►Vauban Street Food Festival - 10h–19h30r r Jeudi 7 mai ►Soirée jeux de société intergénérationnelle - à partir de 17h30r r Vendredi 8 mai ►Bal Forró Banzaï + DJ set - à partir de 19h30r r Samedi 9 mai ►Concert chorales (Viens Chanter & Massilia Bonheur) - 18h30 - 20h30 r r Mercredi 13 mai r ►Podcast live ENSAM - 19h - 20hr ►Roda de Massilia (samba) - 19h30-21h30r r Vendredi 15 mai ►Le jardin collectif au fil des mois - à partir de 17h30r r Samedi 16 mai ►Cabaret La Glitzer - à partir de 19hr r Jeudi 21 mai ►AG CIQ Villas Paradis / Vallon Montebello - à partir de 18h30r r Vendredi 22 mai ►Festival PLATEAUX (performances & arts) - 16h-23hr r Samedi 23 mair ►Yoga parent - enfant (2–5 ans) → 10h-11hr ►Fête de la Nature → 11h-18hr r Mercredi 27 mair ►On en parle ? (débat lycéens) - 14h30–16hr r Jeudi 28 mair ►Grand Bal Tango – Assoc. Trottoirs de Marseille - à partir de 20hr r Vendredi 29 mair ►Festival Explore (science ludique) → 16h30-19h30r ►Bingo drag Vivi & Gigi → à partir de 20hr r Samedi 30 mair ►Tournoi de contrée → 14hr ►Marché de céramique → 10h–18hr r r Les ateliers réguliersr r Céramique – Studio Wabir ►Enfants (7+) : mercredi (hors vacances)r → 10h30–12h & 15h–16h30r ►Parents/enfants : mercredir → 17h–18hr ►Adultes :r → mardi 10h–12h30r → mercredi 18h30–21hr r Yoga solidairer ►Lundi 11 & 25 mai → 19h30–20h30r ►Tous niveaux – prix libre / nour-yoga.comr r Hatha Yogar ►Lundi 4 & 18 mai → 19h–20hr Tarif : 10€ / contact@terrayoga.frr r Chant (tous niveaux)r ►Tous les mardis (hors vacances) → 18h–19h30r Tarif : 13€ (prix libre solidaire possible) / labellevoixmarseille.fr

Venez découvrir les couleurs et les senteurs de la Provence ainsi que les produits locaux et artisanaux.

Dessinateur industriel de formation, Pascal Adam est passionné par les couleurs. Sa rencontre avec l'art aborigène l'a conduit à développer une recherche autour du pointillisme. Les tableaux choisis pour cette exposition vous plongeront dans un monde d'évasion et les fonds de la Méditerranée.r r Une occasion de découvrir ou redécouvrir l'Eclat de Verre, la référence à Marseille pour l'encadrement sur-mesure, le matériel pour loisirs créatifs et beaux-arts et objets de décoration.r r Performance - Live painting samedi 30 mai de 14h00 à 17h00

Marseille Escrime Club est fier d’organiser les Championnats de France d’escrime des moins de 20 ans au fleuret, les 30 et 31 mai 2026 au Palais des Sports de Marseille. Pendant deux jours, les meilleurs jeunes fleurettistes français se retrouveront pour un rendez-vous d’excellence, de passion et de spectacle.r r Le samedi 30 mai sera consacré à la compétition individuelle. Tout au long de la journée, les tireurs s’affronteront pour décrocher une place en finale. En soirée, place à un moment fort de la manifestation : les finales en format gala. Le public assistera à un véritable spectacle mêlant sport et mise en scène, avec un défilé des clubs suivi de prestations de danse, avant de laisser place aux derniers assauts décisifs dans une ambiance unique.r r L’accès au Palais des Sports pour les finales se fera uniquement sur invitation gratuite, à partir de 16h. r r Pour obtenir votre invitation, il vous suffira d’en faire la demande par mail à : accueil@marseille-escrime.comr r Le dimanche 31 mai, les tireurs reviendront en piste pour les épreuves par équipes, où stratégie collective, cohésion et combativité seront à l’honneur pour conquérir les titres nationaux.r r Cet événement d’envergure nationale promet d’être une grande fête de l’escrime, réunissant athlètes, entraîneurs, passionnés et curieux autour des valeurs de respect, de maîtrise et de dépassement de soi.r r r r Rendez-vous à Marseille pour vibrer au rythme du fleuret !

Ashley Tinker est une artiste canadienne qui vit en Provence depuis 10 ans.r Elle a étudié les beaux-arts à Florence à Firenze Arti Visive pendant un an et a ensuite obtenu son baccalauréat en photographie Fine Art à l’Université de Concordia à Montréal en 2013. r Depuis toujours, Ashley s’adonne à de nombreuses activités créatives, la photographie, la céramique, le dessin et la peinture.r r La source d’inspiration principale d’Ashley est la région des Alpilles en Provence avec son mélange complexe d’agriculture et de plantes sauvages.r r Vernissage : jeudi 18 juin à 19h

RÉVOLUTION V52 c’est une invitation au voyage, c’est un tour du monde d’un an qui présente en cinquante-deux semaines, cinquante-deux artistes et cinquante-deux œuvres.r Son ambition est de proposer un panorama mondial de la création numérique visuelle qui montrera à la fois une variété d’esthétique et de pratiques dans une approche transversale : Arts numériques, cinéma expérimental, jeux vidéo, réalité virtuelle, design.r Par un effet de mise en abîme intriguant, les œuvres et les artistes du globe virtuel surgissent dans l’espace public.r En septembre : Sabrina Ratté (01/09 - 07/09), Donatien Aubert (08/09 - 14/09), Riniifish (15/09 - 21/09), Marcelo Pinel (22/09 - 28/09) et Francoise Gamma (29/09 - 05/10).r En octobre : Entangled Others (06/10 - 12/10), Kamilia Kard (13/10 - 19/10), Julian Hespenheide (20/10 - 26/10) et Stacie Ant (27/10 - 02/11)r r En partenariat avec L’unique-Musée Dehorsr r Commissariat : Vincent Auvray dans le cadre du festival PAC

En 1992, Gilles Barbier inaugure un protocole de travail dont les règles, simples et concises, privilégient une approche « de côté » de la chose artistique, de l’idée et du travail : un damier, des pions, un opérateur de déplacement, des énoncés. Le dispositif de ce jeu est très sommaire. Petit à petit, les pions abandonneront le damier, la poignée dans le dos et le protocole du jeu originel pour entreprendre une traversée du corpus social et culturel à travers des incarnations aussi multiples qu’extravagantes. À travers leur réplication à l’identique, ils restent rattachés à leur modèle originel, l’artiste : traits du visage, mains et pieds fidèlement moulés sur ce sujet docile. En découle un voyage dans le temps et le double de l’artiste, devenu modèle, accompagne son vieillissement. L’exposition dans le volume de Digitale zone propose quatre à cinq pions issus de ce travail.

Une Escale Incontournable en Baronniesr Distillerie artisanale de père en fils depuis 1902 : Découvrez nos spiritueux d’exception et dégustez des produits issus de notre terroir.r Le Moulin & Oliveraie Bio : Huile d’olive et olives AOP Nyons.

Les interactions-plantes-pollinisateurs sont essentielles au fonctionnement des écosystèmes et aux services écosystémiques associés. Or, les populations et espèces d’insectes – notamment pollinisateurs – sont en déclin à l’échelle globale. Cette conférence présentera les résultats d’études visant à évaluer la réponse et la vulnérabilité des systèmes plantes-pollinisateurs aux changements globaux.r r r Intervenanter Marie Zakardjian, enseignante-chercheure Aix Marseille Université à l’Institut Méditerranéen de Biodiversité et d’Ecologie.

Tous les vendredis matin, la commune du Beausset vous ouvre les portes de son grand marché provençal.

Venez découvrir notre petit marché de producteurs de pays, chaque mercredi matin sur l'esplanade Charles de Gaulle.

Du 23 au 30 mai, Marseille sera ville hôte du championnat J/70 Corinthian, une compétition de renommée mondiale dans le calendrier de la voile.r r r Pendant 1 semaine, ce bateau de course monotype moderne, léger et dynamique, considéré comme le monotype de référence au niveau mondial, sera la star du stade nautique Florence Arthaud, qui, pour l’occasion, retrouvera la dynamique et l’esprit de compétition rencontrés lors des JO 2024.r r r Pour cet événement sans précédent organisé par l’UNM et Le Club La Pelle, une centaine d’équipages venue des 4 coins du monde, représentant l’élite de la voile amateure interna>onale, se retrouvera en rade sud pour des courses qui s’annoncent intenses et de très haut niveau. Cette compétition promet d’être passionnante, avec de beaux challenges, puisque les équipages devront mettre en jeu tout leur talent de stratège et de sportif, les bateaux de cette classe étant tous identiques.r r r Pour le public, invité à venir voir les régates depuis le balcon majestueux de la Corniche et des plages du Prado, le spectacle s’annonce magnifique et permettra de renouer avec la dynamique rencontrée lors des épreuves des Jeux Olympiques.r r Si Marseille est prisée par les passionnés de voile pour la qualité de sa rade et de son plan d’eau, le stade nautique Florence Arthaud, héritage des Jeux Olympiques, a contribué au choix de la ville pourr accueillir cette compétition internationale qui bénéficie du soutien des collectivités locales.

Marché tous les vendredis sur la place du village - Producteurs Locaux.

Le dimanche 31 mai, la Ville de Marseille donne rendez-vous, au Parc Borély de 10h à 18h, à toutes les familles marseillaises pour la Fête des écoles. Un moment de joie pour les enfants des établissements scolaires de la ville et leur famille. r r Un événement gratuit, festif et populaire sur le thème des mondes imaginairesr Avec la Fête des écoles, la Ville de Marseille souhaite mettre à l’honneur les 90 000 enfants des écoles maternelles et élémentaires marseillaises, ainsi que les équipes pédagogiques, les agentes et agents qui œuvrent au quotidien dans les écoles.r r Ouverte à toutes et tous, cette fête sera une grande rencontre populaire autour de l’enfance et de l’éducation. Elle donnera à voir une ville à hauteur d’enfants, pensée pour leur permettre de s’épanouir, de grandir et de devenir de jeunes citoyennes et citoyens. La Fête des écoles 2026 incarnera la joie, la solidarité, la créativité et le vivre-ensemble qui symbolisent Marseille. r r ► Rendez-vous de 10h à 18h au Parc Borély (8e) r Des animations gratuites et ouvertes à toutes et tous.r Les mondes imaginaires vous inspirent ? Venez déguisés !r r Privilégiez les transports en commun pour vous rendre à l'événement :r métro M2, arrêt Rond-Point du Prado puis bus 19 / 19B / 83, arrêt Parc Borélyr r Pour la sécurité de tous, les objets tranchants et bouteilles en verre seront interdits sur site.r r ► Au programme :r r • Kermesse géante avec jeuxr • Châteaux gonflables et manèges pour tous les âgesr • Jeux d'eau (avec vestiaires individuels pour se changer)r • 5 villages thématiques avec ateliers et animationsr • 1 galerie des enfants (rétrospective des projets réalisés pendant l'année scolaire)r • 1 œuvre collective réalisée par toutes les classes participantesr • Des espaces de restaurationr • Des conférences “Parlons éducation”r • 2 scènes avec concerts, spectacles et ateliers musicauxr r r ► Les conférences “Parlons éducation”r r Une garderie gratuite pour les enfants est mise à disposition des parents.r Ces conférences se déroulent dans le cadre du Printemps des écoles.r r • 11h : Accompagner la scolarité de son enfantr • 14h30 : Les enfants et les écransr • 16h : La place des familles dans les projets culturelsr r r ► Le programme de la grande scèner r • 11h – 11h20 | « Tous au Vert ! Chantons pour la planète »r Les Voix de Bagatelle & les Voix des Étoilesr Élèves des écoles Saint-Charles 2, Marius Thomas, Saint-Loup Centre, La Corderie, Jean Mermoz, Val Plan, collèges Anatole France et Stéphane Mallarmé.r r • 14h30 – 15h15 | Quand la Méditerranée nous rassembler Orchestre Démos Marseille — dir. Grégoire Gérinr Élèves des écoles Air Bel, Chabanon, La Rouguière, centres sociaux et association Because U. Art. Avec la Chorale des Parents (dir. Katherine Serrano).r L’orchestre Démos permet à 105 enfants âgés de 7 à 12 ans et résidant dans différents quartiers relevant de la Politique de la ville de Marseille de découvrir la musique classique, et favorise ainsi l’accès à la pratique orchestrale.r r • 16h30 – 18h | Boum Astro-Cosmiquer comité des fêtes [mobile]r Tubes, confettis et comptes à rebours : un voyage intergalactique en dansant !r r r ► Le programme de la petite scèner r • 10h15 – 11h15 | Atelier Opérar Action Culturelle de l’Opéra de Marseiller Danse, expression corporelle et chorégraphie.r r • 12h – 13h | Initiation Beatboxr Joosr Découverte du beatbox et de l’univers hip-hop.r r • 13h – 14h | Musical Bois Lemaîtrer École Bois Lemaître (12e)r Restitution d’une création musicale en MAO par les élèves.r r • 15h – 15h30 | Conseil Municipal des Enfantsr Élèves de CM1r Présentation des projets citoyens par les enfants élus.

Les objets archéologiques présentés ont été découverts lors de fouilles effectuées à Cassis. Cette collection a été enrichie par du mobilier archéologique prêté par le DRASSM (Département des Recherches Subaquatiques et Sous-marines de Marseille) en provenance des épaves antiques environnantes.r r Horaires du Musée : mercredi, jeudi, vendredi : 10h00-12h30 et 13h30-17h30.r Samedi : 10h00-13h00.r Entrée Libre

La Ville de Marseille vous ouvre les portes du Château Borély, le musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, pour une soirée festive et décalée au cœur de l'exposition Art Nouveau-Art Déco. Marseille au cœur des styles.r r Au programme de la soirée :r r > 19h - Parcours de l’exposition, fresques et mapping vidéo animés par les étudiants de l’ésdm (École Supérieure de Design Marseille) ; ouverture du village associatif.r r > 19h15 - Visites insolites avec les médiateur.ices du musée et les membres du CCL - Centre culturel de Luminy.r r > 19h30 - Défilé de mode GOMIS - par Mélanie Gomisr La créatrice marseillaise Mélanie Gomis (Lauréate du prix Maison Mode Méditerranée 2024) présentera ses silhouettes inspirées des époques Art Nouveau et Art Déco.r r > 19h45 - Concert d’O’JAZZ AMU & Cor Le Jazz band d’Aix-Marseille Université vient pour faire vibrer le château Borely. Un voyage à travers les époques, porté par le souffle des cuivres et rythmé par l’énergie communicative du Big Band.r r > 21h-23h - LES SŒURS MALSAINES - DJ SET r Les Sœurs Malsaines prennent les commandes pour un DJ set explosif. Entre techno, trance et rythmes groovy, préparez-vous à une performance "bouncy et bitchy" pour clôturer la soirée en beauté.r r r Zoom sur les artistes r r > GOMISr Un défilé de silhouettes au cœur du château, dont certaines inédites, inspirées de l’élan créatif et émancipateur de ces époques, présenté par la jeune créatrice Mélanie GOMIS, fondatrice de la marque éponyme GOMIS, basée à Marseille et lauréate de la Maison Mode Méditerranée.r r > O’JAZZ AMU & COr En 2017, Aix-Marseille Université a créé, avec Marseille Jazz des cinq continents et en partenariat avec le Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille, un orchestre de Jazz, formé d’étudiants et de personnels de l’université ainsi que de membres et d’élèves du Conservatoire. r r > LES SŒURS MALSAINESr Depuis sa création, le collectif tend à développer la fibre artistique de ses membres. Ainsi depuis 2017 c’est une quinzaine de personnes qui ont développé leurs techniques de mix et leurs identités d’artistes pour créer, partager et ambiancer.r r r • Bar et foodtrucks sur place.

Louisa Babari investit le [mac] musée d'art contemporain avec des œuvres inspirées de l’Antiquité et des cultures berbère et numide et créées spécialement par l'artiste pour l'exposition. r r Appelée AFRICA en référence à la déesse berbère et à l'histoire du continent, elle propose une expérience immersive mêlant oeuvres photographiques, arts plastiques et sonores, qui convoque un bestiaire antique pour façonner un univers en dialogue avec les collections des Musées de Marseille.r r En partenariat avec le centre d’art contemporain Passages (Troyes)r Exposition labellisée "Saison Méditerranée" Saison culturelle de l'Institut françaisr r Visite inaugurale avec Louisa Babari jeudi 14 mai à 14h30r Dans le cadre du Printemps de l'Art Contemporain (PAC)r r Ne manquez pas la grande journée de vernissage samedi 16 mai et les nombreuses animations : ateliers, diffusion sonore, visites flash, soirée DJ set sur le rooftop avec le KIOSK, etc...r r r ► En écho cette exposition, Louisa Babari présentera à partir de septembre 2026 au [mac] musée d'art contemporain, au Centre de la Vieille Charité, au musée Cantini et au Centre international de poésie Marseille une nouvelle forme au projet sonore Voix Publiques. Conçue pour être déployée sur l'espace public, Voix publiques renoue avec une tradition de diffusion poétique populaire, et rend hommage à la poésie algérienne et africaine. À travers des enregistrements de poètes, artistes lyriques, plasticiens, comédiens ou amateurs, Louisa Babari célèbre la diversité des voix et des écritures du continent et de la diaspora.r r Vent lointain (25’) (2026) r Composition de musique électroacoustique de Mélanie Gentilhomme, Giz Médium, Vincent Malevolti, Louis Haon, Léa Fontanié, Claire Reinwalt, Jessy Dulheuer et Jean-Luc Gergonne. Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille- un établissement Campus art Méditerranée.r r Labels d'Arles et Bicentenaire photor r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Le groupe Les Ivres Vivants remontera sur scène pour une soirée placée sous le signe du partage et de la solidarité. r Le 31 mai, la salle paroissiale de Mazargues accueillera un concert caritatif exceptionnel dont l’intégralité des bénéfices sera reversée à l’association Naïm, l’abri fraternel.r r La chanson poétique au service de l’humainr r Passionnés des mots mis en musique, Les Ivres Vivants promettent un moment de bonnes vibrations partagées au cœur du 9ème arrondissement. Un rendez-vous musical et poétique pour soutenir et promouvoir l'association Naïm-l’abri fraternel qui œuvre quotidiennement pour l'accueil et l'accompagnement des plus fragiles à Marseille.r r À propos des Ivres Vivantsr r Le groupe des Ivres vivants a été créé en 2015 par le poète-compositeur Dominique Sorrente. Accompagné d’Audrey Gambassi, Véronique Duprat, Éric Papacaloduca, il propose ici en quatuor de voix, accompagnées au son des guitares, un répertoire insolite et généreux constitué de chansons-poèmes tous publics. Ces créations, toutes originales, alternent l’esprit facétieux, la joie de vivre, l’ouverture au monde, la poésie des situations. Un univers d’émotions tendres et fantasques, porté par une recherche mélodique et le jeu des voix qui se répondent.r r À propos de Naïm, l’abri fraternelr r L'association Naïm est un acteur essentiel de la solidarité marseillaise. Fondée par Pierre Atlante en 2017, elle vient en aide aux sans-abris qui souhaitent sortir de la rue. Elle propose un hébergement transitoire pour leur offrir une chance de reprendre pied et leur donner le temps de réapprendre les gestes du quotidien (alimentation, sommeil, propreté, santé…) pour se reconstruire avant de réintégrer une vie sociale digne et adaptée.r r Une idée de cadeau pour la fête des mères : offrez ce concert poétique des Ivres Vivants à votre maman !

Portes ouvertes à l'atelier Rémusat à l'occasion de la Fête de l'Estampe. Des explications et démonstrations vous seront proposées tout au long de cette fête. Atelier ouvert toute l'année.

Le Parc naturel régional des Baronnies provençales, Vautours en Baronnies, les communes de Villeperdrix, Saint-May, Rémuzat organisent la Fête des Vautours !

L'association des Habitants du Vieil-Istres a été fondée en 1986 par un groupe de propriétaires soucieux de ce quartier historique, de son patrimoine et des traditions provençales. L'association fête cette année ses 40 ans. Une exposition est présentée à la Chapelle Saint-Sulpice sur les trois thèmes suivants : « Admirez notre patrimoine », « Ils ont fait notre histoire », « Le Cœur d'Istres, Notre-Dame-de-Beauvoir ». Le public est invité à découvrir les portraits de celles et ceux qui, à travers leurs engagements, ont fait ce qu'aujourd'hui l'association est devenue, une communauté active et solidaire, forte de ses actions.r r Première escale, du mercredi 29 avril au mercredi 27 mai 2026 à la chapelle Saint-Sulpice avec « Opus 1 : centre ancien ». Vernissage le 29 avril à 18h30r r Deuxième escale, du jeudi 7 mai au samedi 23 mai 2026, au Château des Baumes, bd Dethez, avec « Opus 2 : portraits ». Vernissage jeudi 7 mai à 18h30

Venez à la rencontre des producteurs locaux qui sauront vous faire découvrir les produits locaux de la région.

Celui-ci comprend des champs aussi différents que l’archéologie, les arts visuels contemporains, les archives du patrimoine oral, le cinéma, la danse, la musique, les musées, le patrimoine monumental. À travers cette Collection, le public est invité à découvrir l’Histoire et la richesse culturelle de cette région.

Patrick Hérault, directeur et fondateur de Secrets de Roses à Grasse, est membre de la Société Française des Roses. Lors de cette intervention vous aurez l’occasion de sentir des supports parfumés à la rose illustrant des roses odorantes et parfumées ainsi que de belles Matières Premières de roses à parfums utilisées en cosmétique et Parfumerie.r r Patrick vous présentera également un petit alambic de distillation de démonstration pour comprendre son principe d’utilisation.r Repartez avec un marque page à parfumer et à sentir à la Rose et un petit flacon testeur d’une composition naturelle parfumée à la rose.r r Par tirage au sort de votre numéro de ticket d’entrée : Patrick Hérault offre une occasion exceptionnelle d’aller sur le pays de Grasse pour :r - un atelier de création de parfum de 2h pour une personner - une visite guidée et commentée par ses soins dans un champs de fleurs et de plantes à parfums d’une durée d’1h30 pour 2 personnes.

Liqui Moly StarLigue (1ère division professionnelle de handball française)

Cette compétition ouverte à tous les nageurs, occasionnels ou aguerris, se déroule dans la baie du Rouet. r 3 courses : 2 km, 4 km et 10 kmr Inscriptions sur www.kms.fr

Concert, chanson française par : Angeline accompagnée au piano par Emmanuel Le Poulichet, oeil artistique Claudine Lebègue

Camille Claudel, portrait d'une femme, génie de la sculpture.r Compagnie Artimon Production : Charlotte Assémat, comédienne. Sébastien Lalisse, musicien

Saragossa crée un discours autour d’une ville entre le réel et l’irréel. C'est une commémoration partagée de la ville espagnole saragosse, faite de réminiscences, de sons, de témoignages avec le corps. Que l'on soit en quête de notre genèse ou en route vers l'avenir, c’est une lettre à nos origines. r r De nombreuses danses traditionnelles espagnoles entretiennent une relation intime avec la terre, leur source d'inspiration et de mouvement. Que ce soit vers le sol ou à partir de lui, ces danses font preuve d’un travail fulgurant des appuis, des points d'ancrage, une empreinte ancestrale. Au même temps, ils se déplacent avec légèreté, comme pour donner naissance à un horizon infini.r r r r L’exploration de ces éléments est une recherche physique et symbolique de nos origines, qui sert à créer un pont entre des corps déracinés, entre la tradition et le contemporain, la célébration et la pénitence, la révolution et la fraternité, le rythme et le silence. En tissant ainsi un récit des corps qui rendent un hommage à nos racines, avec une équipe franco-espagnole aux parcours de vies diverses et confluent.r r Se crée un voyage à la fois nostalgique et festif, qui puise son inspiration dans les sonorités traditionnelles espagnoles, tout en faisant écho à d'autres cultures.  r r Andrés Ggrcía Martínez r Chorégraphe et interprète. Né en 1991, danseur et créateur espagnol résidant à Marseille. Il commence sa formation de danse classique au Conservatoire de sa ville natale, Saragosse. Il continue en étudiant la danse contemporaine à l’Université de Musique et des Arts du Spectacle de Francfort-sur-le-Main. Après ses études, il collabore sur des projets avec Regina van Berkel, Cocoon Dance (Rafaële Giovanola) et Ensemble Modern. r r r En 2014, il devient membre du Folkwang Tanz studio sous la direction de Rodolpho Leoni, et il danse des œuvres de David Hernandez et Emanuel Gat, entre autres. En 2015, il rejoint en tant que danseur permanent le Ballet National de Marseille avec Emio Greco | Pieter C. Scholten. Depuis 2019, il collabore en tant qu’interprète freelance avec plusieurs compagnies : Yuval Pick, Babel Danse, Unterwegs Theater, Éric Minh Cuong Castaing, Dalila Belaza, et comme artiste associé au Théâtre des Calanques. r r r Il a développé des œuvres chorégraphiques pour des spectacles particuliers, sur scène et dans des espaces non conventionnels, qui lui permettent d'explorer son propre langage gestuel et théâtral. Comme le solo Y SIN EMBARGO SE MUEVE, présenté lors du 39e Festival de danse de Madrid à l'invitation de XI Beta Publica, et à la Fondation Vasarely lors des Journées du Patrimoine 2023. Et la création HAIKU, 3x17, en collaboration avec des artistes japonais. Ainsi, il partage sa vision de la danse à travers des ateliers d’improvisation et de composition avec tout type de personnes et des corps, et avec plusieurs actions culturelles. En parallèle, il développe son intérêt dans les politiques culturelles et la culture dans la société contemporaine avec un Master en gestion culturelle.