Evénements à faire autour de Bon-Encontre (47) Tout afficher

Venez découvrir notre première artiste de 2026 : Fabien Solera, artiste agenais, vous embarque dans ses œuvres à voir un peu partout dans le café !

L’exposition mettra tout particulièrement en valeur sa collection de peintures, conservée au musée, et notamment le Portrait de Madame Du Barry en Flore, peint par François Hubert Drouais en 1773-1774, icône du portrait féminin du XVIIIe siècle publiée dans de nombreuses biographies consacrées à la favorite.

Marché traditionnel

Sur la place de la mairie retrouvez les commerçants des alentours qui partageront avec vous leurs bons produits locaux. Fruits et légumes mais aussi boulangerie, charcuterie, boucherie, miel, fromage, vin seront au rendez-vous.

Petit marché regroupant des producteurs du coin, vous y trouverez : Epicerie en vrac, Fromage, viande, œufs, miel, pain, fruits et légumes... le tout en bio.

Petit marché traditionnel le vendredi matin.

Marché traditionnel le samedi matin, toute l'année.

Petit marché, place de l'église.

Marché traditionnel le mercredi matin, toute l'année.

Marché traditionnel le vendredi matin, toute l'année.

Sur la place de la mairie retrouvez les commerçants des alentours qui partageront avec vous leurs bons produits locaux. Fruits et légumes mais aussi boulangerie, charcuterie, boucherie, miel, fromage, vin seront au rendez-vous.

Marché traditionnel le mercredi matin : primeur, producteur de pommes et légumes, poissonnier, boucher, oeufs bio, fromages, fruits secs et en plus des vêtements, sous-vêtements, couturière...

Le programme de recherche « Les Aliénés », lancé en 2019, explore les liens entre décoration et œuvre d’art en confiant à des artistes plasticiens la transformation de meubles anciens jugés sans valeur. Cette démarche trouve ses racines dans les années 1970, lorsque Serge Royaux modernisait déjà des meubles Empire pour la Présidence de la République. Aujourd’hui, dans un contexte d’écoresponsabilité, ce projet prend une dimension durable : il propose de redonner vie à du mobilier démodé plutôt que de le laisser disparaître, tout en évitant les impacts environnementaux liés à la production de nouveaux meubles. Ces pièces, modestes mais robustes, deviennent une véritable matière première dont la modernité peut être révélée et réinventée par le geste artistique.

Exposition : Coussan, mémoire d’un quartier entre ville et Garonne Plongez au cœur de l’histoire de Coussan, ce quartier atypique de Marmande, à travers une exposition inédite. Fruit d’un travail collectif mené avec les habitants et les services archives-patrimoine et citoyenneté, cette exposition met en lumière la mémoire vivante de ce territoire. Documents, photographies, anecdotes et témoignages vous feront découvrir la richesse de son habitat, ses traditions, son activité économique et agricole, ainsi que la vie quotidienne au fil des crues de la Garonne.

Plongez dans la puissance d’un mythe grec réinventé. Nous avons le plaisir d’accueillir la fresque monumentale de Christophe Ossard, une œuvre puissante et contemporaine inspirée du mythe grec de Marsyas. Venez découvrir cette création exceptionnelle lors du vernissage, rencontrer l’artiste, et échanger autour de son travail ! Le vernissage aura lieu de 19 décembre à partir de 18h30 ; nous vous attendons nombreux !

Pour cette édition 2026, c’est la LIBERTÉ qui est à l’honneur ! L’association de l'Amicale Laïque d'Issigeac invite tous les poètes en herbe, habitant en Dordogne ou ville limitrophe, à participer à son Prix de poésie Dordogne sur le thème “La Liberté. Force vive, déployée.” Deux formes d’écriture proposées : l’Ode ou le Vers libre. Un seul poème par participant. Poètes amateurs (+ de 15ans) de Dordogne et des communes limitrophes, les inscriptions sont ouvertes. Écrivez-vous par mail pour obtenir votre bulletin de participation et le règlement. Poétiquement vôtre !

La Compagnie Rouleparoles est un collectif de conteuses et de musiciens qui s’attache à faire vivre l’art du conte auprès de tous les publics et sous toutes ses formes. Chaque année, elle enrichit sa programmation en proposant des ateliers mensuels thématiques autour du conte. Pour cette nouvelle saison, la compagnie présente deux ateliers inédits : Contes facétieux, contes détournés ainsi que Contes pour Elles et Lui, la Cour d’Amour.

En partenariat avec le Photo Club Beaumont Bastides et la Bibliothèque de Beaumont-du-Périgord, Au Fil de la Trame organise un concours de poésie, en vers ou en prose, en langue française, qui a pour thème : LA JOIE La participation au concours est entièrement gratuite, limitée à UN poème par candidat. L’accès au concours est réparti en 3 tranches : T1 : Enfants de moins de 13 ans T2 : Adolescents de 13 à moins de 18 ans T3 : Adultes à partir de 18 ans Les établissements scolaires, les centres de loisirs, les associations, etc. peuvent proposer une poésie collective. Les trois prix seront décernés entre chaque catégorie. Les poèmes primés seront publiés sur le site d'Au Fil de la Trame et dans le magasine le Bellimontin. La date de la remise des prix sera communiquée ultérieurement.

"Avec Internet, les médias se sont transformés. Dans ce paysage médiatique de plus en plus vaste, l’image est devenue essentielle. Les réseaux sociaux ont libéré la parole et décentralisé la discussion, et les médias traditionnels ont perdu le monopole de l’information. Cette exposition en deux parties, prêtée par la Médiathèque Départementale, permet de réaliser ce qu’est une information fiable et vérifiée, et comment, à travers les réseaux sociaux, chaque utilisateur peut devenir volontairement, ou pas, un acteur de l’information." Des animations, sur inscription auprès de la bibliothèque, viennent compléter cette exposition : Vendredi 6 Février, à 20h00 (Public : Ado- Adulte) : Conférence-Débat avec Stéphanie Messal, anthropologue spécialisée dans les usages numériques. Lors de cette conférence-débat, un rappel historique sera fait sur les origines des intelligences artificielles. Seront évoqués, le fonctionnement et les usages des IA génératives d'aujourd’hui. Enfin, le débat pourra aborder les transformations sociétales importantes à venir, du fait de l’utilisation des IA. Mercredi 11 Février, de 15h00 à 18h00 (Public : de 10 à 16 ans) : "Cosmox", un jeu d’éducation aux médias pour les ados : Débusque les infox en astronomie ! Animation proposée par "Les Francas" et l’Association française d’astronomie, avec le soutien de la Médiathèque Départementale. À quelques heures du bouclage du magazine "Ciel & Monospace", le rédacteur en chef a signalé des fausses informations dans plusieurs articles. Les participants, devenus journalistes scientifiques, devront les trouver et les remplacer, en utilisant notamment le réseau social Weezer (copie conforme de Twitter en version fermée). Mercredi 25 Février, de 14h00 à 15h30 (Public : de 9 à 12 ans) : "Dans la peau d’un journaliste", animé par une conseillère numérique de la Médiathèque Départementale : Atelier d’éducation aux médias pour les enfants, pour découvrir les métiers de la presse et les bases du journalisme. Mercredi 25 Février de 16h00 à 17h30 (Public : à partir de 10 ans, accompagné d'un adulte) : Atelier (sur ordinateur) sur les usages du numérique, animé par une conseillère numérique de la Médiathèque Départementale : Mieux gérer et comprendre le numérique en famille, équilibrer son temps d’écran, créer son identité numérique, se protéger sur le web, jouer en toute sécurité, protéger son smartphone, être un utilisateur responsable, …

Toques & Truffes est un festival annuel de vin et de gastronomie dédié au diamant du Quercy : la truffe noire. Une exploration de la beauté de ce mets local, éphémère et précieux en accord avec les grands Malbecs de la Famille Vigouroux. Toques & Truffes est une effervescence gourmande et précieuse portée depuis 12 ans par Christine Vigouroux qui oeuvre avec passion à la mise en valeur du patrimoine naturel et gastronomique local.

Tout au long de la résidence de l’artiste Jean-Luc Dieny, les couleurs ont tout investi : les mains, les pages entières ou en morceaux, jetées ou recomposées, et finalement tout l’être des personnes accompagnées qui ont participé à cette aventure… jusqu’à déborder en émotions multicolores sur les murs du musée. Venez voir ces créations uniques, fruits de la pratique des résidents et du travail artistique de Jean-Luc. Entrée gratuite du 1er juin au 30 septembre sur les horaires d'ouverture. Sur rendez-vous le reste de l'année.

A Nous La Forme Le Conseil Départemental vous propose comme chaque année de nombreuses activités destinées aux Séniors : DATE DE REPRISE : Jeudi 11 septembre de 9h-12h à la salle polyvalente. Référent : Benoît ARVOUET 06 31 01 09 26 b.arvouet@dordogne.fr Lien d’inscription : https://demarches.dordogne.fr/cd/seniors-forme/ Ou par courrier : Conseil départemental de la Dordogne Direction des sports 2, rue Paul-Louis Courier – CS11200 - 24019 Périgueux cedex Téléphone : 05 53 02 02 80 - Mél. : cd24.sport@dordogne.fr

Artiste peintre contemporaine, Deborah Gisonda fusionne habilement les éléments figuratifs et le non-figuratif. Elle tire parti de son handicap visuel qu’elle transforme en une force créatrice, donnant naissance à des œuvres au style inimitable. Ses tableaux nous présentent des univers au clair-obscur intensément contrasté qui regorgent de symbolisme profond. Ils nous convient à revisiter nos perceptions, nous plongeant dans une expérience visuelle qui éveille l'émotion et interpelle l'esprit. Chacune de ses créations est une invitation à contempler, un appel vibrant à repenser notre manière de voir le monde, à travers un prisme à la fois mystérieux et révélateur.

"Loin du monde" de Tripak et Serge Roess On aime à penser qu’il existe des espaces loin du monde. Par la distance et l’isolement ces endroits perdus stimulent l’imaginaire. On les voudrait hors du temps pour y oublier la folie du monde contemporain. C’est en cela que les photographies de Mongolie de Serge Roess comme celles des sources chaudes de Tripak, dispersées sur les continents, nous apaisent et font envie. Elles sont faites d’espace et de temps, de fraicheur, comme de chaleur, la chaleur de l’eau ou des sourires. Mais en creux, ces images donnent à voir ,par leur existence même, la fragilité de ces modes de vie et de ces lieux connectés- même si on les croit secrets ou oubliés – à la société industrielle par les objets, les satellites, les avions, le tourisme, les envies …. Serge Roess – Mongolie La chaleur peut prendre diverses formes . Celle de l’hospitalité envers l’étranger en est une des plus nobles. Un sourire , un bol de lait de jument, une invitation à entrer dans la yourte, à partager thé et tabac à priser. Un repas , une nuitée. Le voyageur est une providence et sa rencontre une bénédiction. Ici tout est sacré : l’eau doit rester pure, le feu préparé avec respect, la terre nourrit le bétail, et l’air porte la lumière. Et quand le visiteur prendra congé, mère de famille bénira les roues du véhicule avec du lait de yack afin que les dieux protègent son périple. En Mongolie, la chaleur du cœur n’est pas un vain mot. Tripak photographie depuis sa première jeunesse. Il photographie les lieux les plus éloignés grâce à son ex-métier de steward, tout comme son village natal, Plaisance, ses environs et ses habitants. Il a souvent exposé lors des Quinzaines de l’Image et en 2018 Peleyre l’a accueilli en tant qu’invité d’honneur. Hotsprings C’est un tour du monde des sources d’eau chaudes à travers 4 continents. Il faut enquêter, puis s’envoler, conduire, marcher pour arriver ces piscines chauffées en pleine nature. C’est une invitation au voyage, une chasse au trésor vers la beauté et le plaisir.

L’assemblage est une pratique artistique née au XXe siècle en Occident, consistant à combiner des objets récupérés du quotidien. Utilisée par Picasso, Braque ou les dadaïstes, elle crée des œuvres inclassables qui interrogent notre rapport aux objets, entre critique de la société de consommation et mémoire des choses. À travers les œuvres des collections des Abattoirs, l’exposition propose de découvrir toute la multiplicité d’un geste qui transcende l’objet lui-même et dont la signification et l’esthétique varient selon les époques et les cultures.

Venez découvrir cet endroit totalement renouvelé et agrandi avec une nouvelle aile construite sous une arche du Pont-Neuf et ainsi profiter de cette nouvelle exposition. L’exposition inaugurale consacrée à Sophie Zénon, propose une immersion dans l’univers poétique et critique de cette artiste singulière, habitée par les questions de la mémoire, de l’histoire, et du passage du temps. La place du souvenir, notre rapport à l’oubli, à la perte, à l’absence, à la mort, mais aussi à l’exil et aux migrations, y sont centraux. Conçue comme un parcours dans une oeuvre intimement liée à un parcours de vie, l’exposition s’articule en trois chapitres déployés dans trois espaces distincts. La physionomie particulière du lieu, ses espaces circulaires, ont inspiré à l’artiste une scénographie filant la métaphore du cercle, évocation pour elle du cycle de la vie et de la mort. L’artiste met en résonance son travail avec les œuvres des musées toulousains : Les Augustins, Saint-Raymond, Arts Précieux - Paul Dupuy, Les Abattoirs… dans un dialogue fécond et onirique.

Travaillant à la jonction de la peinture, de la photographie et de la gravure, puisant souvent ses matériaux dans la presse, Fabrice Thomasseau a produit, conseillé par Mathieu Van Assche, le très beau et intime Melancholia. S’y déploie une dimension de ruine, de solitude irrémédiable, d’effondrement. Fabrice Thomasseau invente des dystopies, des vanités pour contemporains en équilibre instable, des persistances de paysages industriels à l’heure de la numérisation de la réalité.

Depuis plus de 10 000 ans, les communautés humaines domestiquent les espèces qui leur sont utiles, du chien au cheval en passant par les céréales et autres plantes cultivées. Tout le monde connaît et emploie le mot de domestication, mais quel en est vraiment le sens ? Explorer la domestication, c’est plonger dans une histoire longue et complexe au cours de laquelle plantes et animaux ont été modifiés en profondeur pour s’adapter à nos besoins. En croisant les regards des sciences naturelles, de l’ethnologie, de l’archéologie, de l’histoire ou encore de la génétique, l’exposition interroge vos pratiques et offre des clés de compréhension sur votre passé, décrypte votre présent et imagine les futurs possibles. Elle a été conçue pour éveiller votre curiosité, des plus jeunes aux plus grands, des connaisseurs aux néophytes.

En 1944, Jean-Pierre Vernant incite les résistants à préserver les traces de leurs actions. En 1975, une association d’anciens résistants et déportés est créée à Toulouse pour fonder un musée, qui ouvre en 1977. D’abord associatif, puis départemental, le musée s’installe définitivement au Busca en 1994. Les collections du musée n’ont cessé de s’enrichir durant leurs cinq décennies d’existence. Très majoritairement constituées à partir de dons, elles rendent compte de la complexité de la période et de la multiplicité des parcours individuels ou collectifs. En effet, la guerre n’a pas seulement été l’affaire de quelques hommes dont le nom est passé à la postérité. Elle a été aussi celle des combattants de l’ombre, étrangers engagés dans la Résistance, femmes entrées dans la clandestinité, tous longtemps oubliés des manuels d’histoire. Cette polyphonie constitutive des collections du musée vient illustrer la façon dont s’imbriquent, se nourrissent et s’éclairent mutuellement l’Histoire et les mémoires de tous ces acteurs.

Souvenez- vous… En 2003, le musée de la mémoire a été inauguré en présence d’Elie Wiesel, prix Nobel de la Paix en 1986 et parrain de l’Association Mémoire Active du Récébédou (AMAR). Cette exposition, dédiée à la paix dans le monde, sera l’occasion de lui rendre hommage.

Décors immersifs, objets rares, sièges d'époques, uniformes haute couture ou encore maquettes d’avions mythiques vous plongent dans l’univers d’Air France et de ses valeurs intemporelles. Au total, plus de 170 objets originaux sont exposés sur une surface de 300 m². L’exposition, couplée avec la visite de l’exposition permanente de L’Envol des Pionniers, offre un parcours complet où passé et présent se rejoignent pour célébrer l’esprit du voyage aérien. Elle met également à l’honneur 90 ans d’histoire d’Air France, en dialogue avec l’héritage des Lignes Aériennes Latécoère et de la Compagnie générale Aéropostale. Quatre univers pour découvrir la compagnie française : L'exposition est composée de quatre grandes thématiques, chacune dédiée à une facette particulière de la compagnie : - La première partie "Entrez dans la légende" retrace les origines d’Air France. - La deuxième partie, "Une histoire toulousaine", met en lumière le lien indéfectible entre Toulouse et Air France. - La troisième partie, "S’envoler en toute élégance", transporte les visiteurs à travers l’expérience du client Air France sur huit avions mythiques. - Enfin, la dernière partie de l’exposition "Des métiers d’excellence" présente le savoir-faire unique du personnel de la compagnie.

Réalisée par les Ateliers d’arts portésiens et Terre à Portet de mains. Sortir du cadre, c’est une invitation à la liberté. Celle d’explorer ce qui se trouve au-delà de nos repères habituels, de dépasser les limites, de transformer un geste, un regard, une idée. Chaque artiste des Ateliers d’Arts Portésiens et de l’association Terre à Portet de Mains, aborde ce thème à sa manière : certains jouent avec les frontières physiques du cadre, explorant la matière, le volume ou l’espace ; d’autres s’en affranchissent plus symboliquement, en changeant de technique, de style ou de point de vue.

Et fier de l’être C’est l’histoire d’un enfant en colère. C’est l’histoire d’un adulte toujours en colère. C’est l’histoire d’une petite fille qui est un petit garçon. C’est l’histoire d’un mec trans qui veut tout brûler. Comment grandit-on en colère ? Comment s’en débarrasse- t-on ? À quoi sert-elle ? Dans ce seul en scène pour deux, Antonin Paris convoque l’enfant qu’il était et tente de lui apporter le soutien dont il aurait eu besoin. À travers une esthétique naïve et enfantine, Colérique exprime comment la colère peut devenir un puissant élan d’énergie dans la lutte contre les discriminations. à partir de 10 ans 1 heure Jeu, manipulation, écriture : Antonin Paris / Mise en scène : Aurélie Billy / Création sonore : Colette Alizer, Elio Saint Pierre / Création lumière et régie : Alex Baysse. Coproduction : Marionnettissimo, Odradek / Pupella-Noguès, Département de la Haute-Garonne. Photo ©Giorgio Pupella, Lou Rey.

Rosetta Franchetti est née en Italie, près de Ravenne, une ville connue pour ses mosaïques byzantines. Après presque 20 ans de pratique, elle a évolué de la représentation byzantine vers un travail plus personnel. Ses œuvres, réalisées à partir de matériaux variés allant du verre miroir aux émaux vénitiens, en passant par l'ardoise, la faïence ou encore la brique, expriment ses émotions et ses réflexions. Chaque pièce est pour elle une invitation à redécouvrir la mosaïque sous un angle moderne, où l'assemblage des matériaux et des couleurs devient un langage visuel à part entière.