Culture à faire autour de Évron (53) Tout afficher

Une capacité d'accueil de 430 places. Accessible aux fauteuils handicapés. Séances en 3D. Equipé de l'audiodescription pour les non-voyants ainsi que d'une boucle audio pour les malentendants munis d'un appareil auditif. Accès PMR. Venez découvrir ce bel équipement d'architecture contemporaine.

Artistes en résidence en Mayenne depuis le mois de janvier, Jeanne MOYNOT et Stéphanie CHERPIN proposent une exposition intitulée GÂTÉES sur les trois sites patrimoniaux du Département du 19 juin au 20 septembre. Au Château de Sainte-Suzanne, elles associent leur construction scénique in-situ à des œuvres choisies parmi les collections du Fonds Régional d’Art Contemporain (FRAC) des Pays de la Loire. Au musée de Jublains, plusieurs créations du duo d’artistes dialogueront avec les objets archéologiques du parcours d’exposition permanente. Enfin, au musée Robert Tatin, elles proposeront un regard croisé et intime entre leurs œuvres et les peintures de Marie PINCOUR, arrière-arrière-grand-mère de Stéphanie CHERPIN, issues des collections du Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers de la ville de Laval. Ainsi, elles invitent les visiteurs à circuler entre les trois sites comme on feuillette un carnet de voyage : la constellation de formes aux matériaux divers, une cartographie par accumulation, des récits fragmentés. Les entrées sont multiples, chacun est invité à y trouver sa place. Horaires d'ouverture du Château-CIAP.

Artistes en résidence en Mayenne depuis le mois de janvier, Jeanne MOYNOT et Stéphanie CHERPIN proposent une exposition intitulée GÂTÉES dans les trois sites patrimoniaux du Département du 19 juin au 20 septembre. Au Château de Sainte-Suzanne, elles associent leur construction scénique in-situ à des oeuvres choisies parmi les collections du Fonds Régional d’Art Contemporain (FRAC) des Pays de la Loire. Au musée de Jublains, plusieurs créations du duo d’artistes dialogueront avec les objets archéologiques du parcours d’exposition permanente. Enfin, au musée Robert Tatin, elles proposeront un regard croisé et intime entre leurs oeuvres et les peintures de Marie PINCOUR, arrière-arrière-grand-mère de Stéphanie CHERPIN, issues des collections du Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers de la ville de Laval. Ainsi, elles invitent les visiteurs à circuler entre les trois sites comme on feuillette un carnet de voyage : la constellation de formes aux matériaux divers, une cartographie par accumulation, des récits fragmentés. Les entrées sont multiples, chacun est invité à y trouver sa place. Du samedi 20 juin au dimanche 20 septembre 2026 Tout public Renseignements au 02 43 58 13 20 Tarifs : plein 4€, réduit 2€, gratuit – 18 ans

le cinéma dispose de 287 places: 200 assises, des emplacements réservés pour les personnes équipées de fauteuil roulant au rez -de-chaussée et 87 au balcon. Les nouveautés : Un Projecteur numérique, un nouvel écran dit polichinelle (qui peut s'enrouler), un équipement pour les malentendants appareillés, des sièges neufs et un son dolby digital. Séances le vendredi, samedi, dimanche et durant les vacances scolaires.

Venez découvrir des oeuvres d'art d'une cinquantaine d'artistes (sculptures, toiles, photos...) dans tout le village de Caractère de Saint Pierre-sur-Erve. Accès libre. Un livret présentant brièvement chaque artiste est consultable au bistrot, à l'église et dans la maison de Rosalie. Un plan de l'ensemble du village affiché sur la terrasse du bistrot permet de localiser et d'identifier les œuvres exposées. Exposition organisée chaque année par le comité des fêtes de St Pierre-sur-Erve.

Salle Léon Besnardeau rénovation récente, salle de 265 places, à vocation culturelle, équipée techniquement pour le cinéma et le théâtre. La bonne acoustique permet également la présentation de concerts : musique de chambre, orchestres symphoniques, chant choral, conférences, etc. Des séances de cinéma pendant les vacances scolaires et en juillet et août, des festivals de cinéma pour les enfants.

Vous pourrez échanger avec les différents peintres et photographes de l'ACT qui se feront une joie de partager avec vous leur passion. Le groupe photo a préparé spécialement une exposition avec des photos d'animaux (100 photos seront exposées). Le groupe peinture vous proposera quand à lui des toiles et des sculptures variées. Entrée gratuite

Grâce au partenariat avec le Musée Suisse du Jeu et l'association 3 Hit Combo, cette exposition retrace 5000 ans d'histoire du jeu, des premières traces archéologiques des jeux de règles aux jeux vidéo contemporains. Découvrez les liens entre jeux anciens et médias modernes, et explorez comment les jeux vidéo s'inscrivent dans une longue tradition ludique. Avec plus d'une centaine de jeux historiques, une vingtaine de jeux vidéo et de nombreuses expériences interactives, l'exposition offre un panorama vivant de l'évolution des jeux et de leurs mécanismes à travers les âges. Partez pour un voyage fascinant de l'Antiquité à l'ère numérique et redécouvrez les jeux sous un nouveau jour ! EN FAMILLE Jeu de piste Mission : salle Bonus à partir de 6 ans Parviendrez-vous à découvrir le code secret caché dans l'exposition ? Partez à l'aventure pour accéder à la salle bonus et profiter de nouvelles expériences ludiques ! MEDIATION IMMERSIVE DANS L'EXPOSITION à partir de 5 ans En août, les mardis/jeudis et vendredis En continu de 14h à 17h

Sur les écrans du Vox, vous trouverez une programmation généraliste : les grosses productions dominant le box-office, des films de tous les pays, toutes les langues, tous les styles, tous les genres, tous les formats, toutes les époques, des courts et moyens métrages, des documentaires, des films d’animation, des films expérimentaux … Les trois salles du Cinéma Le Vox sont de 187, 125 et 62 places. Chaque salle est accessible aux personnes à mobilité réduite. Des équipements sont proposés aux personnes sourdes et malentendantes ou malvoyantes afin qu’elles puissent suivre la séance.

Ouverte à tous·tes, l’Exposition d’Été permet de mettre en lumière les travaux réalisés au cours de l’année par l’ensemble des participant·es ainsi que des différents groupes accueillis à L’Atelier. Pour cette exposition, nous ferons la part belle aux objets imprimés. Vous pourrez également y découvrir le travail mené avec Louise Hochet et Marine Le Thellec au cours de leur résidence. Tout public - Entrée libre Vendredi 19 juin : 18h - Vernissage Samedi 20 et dimanche 21 : 14h30 à 18h00

Du 08 mai au 29 juin 2026 « Percevoir » : une exposition d’Art contemporain à admirer … parce qu’une œuvre d’art ne se perçoit pas qu’avec les yeux ! couleurs, reliefs, « trompe l’œil », textures … Une exposition inclusive : nous inaugurons cette année du matériel pour les personnes en situation de handicap : un fauteuil roulant, deux déambulateurs, une carte visio-tactile (pour malvoyants), des appareils auditifs et un document de visite FALC (Facile à lire et à comprendre), parce que nous souhaitons que tous puissent avoir accès à nos jardins et aux expositions ; nombreux sont les artistes ayant souhaiter nous suivre dans cette démarche. Cette exposition participative permettra à chaque visiteur, en particulier les personnes handicapées, d’avoir accès aux œuvres, d’utiliser plusieurs de leurs « sens » pour appréhender, admirer, comprendre les réalisations. Celles-ci seront installées en extérieur, ou en intérieur dans nos granges restaurées. SIMON PAVEC Un artiste en recherche sur le vivant : "Le Début de la création et la préhistoire sont passionnants, explique t-il. Ces périodes stimulent mon imagination." L'argile est un matériau issu d'un brassage géologique il y a des milliards d'années. Bien plus tard, apparaissent les premiers insectes et arachnides. Les monde minéral et végétal traversent le temps, la roche s'érode, s'affine, devient argile. Inspiré par ses recherches et le monde du vivant : insectes, arbres et forêts, animaux nocturnes, animaux marins…, il tente de les reproduire à travers ses bas-reliefs et ses sculptures en céramique : Bas reliefs d'insectes, à la dimension très graphique Méduses en porcelaine, qui envoûtent par le gracieux mouvement de leurs tentacules. Traces du temps, empreinte de vie : les fossiles inspirés du réel : lys de mers, ammonites ou végétaux pétrifiés. PASCAL GRIGNOUX D'esprit vagabond et indépendant, il quitte le monde de l'entreprise et après un passage en Afrique où il découvre la forge, il devient ferronnier d'art... et paysagiste… Ainsi, il apprécie de peupler les jardins de ses sculptures, tout comme il travaille l'acier pour les jardins… "Mon activité consiste à laisser ma vision des lignes nourrir ma réalité créative dont le sens peut parfois m'échapper mais m'invite à être mon propre spectateur. L'acier est ma matière principale mais je ne m'interdis pas des mélanges de matière telles que le bois, la céramique, la pierre pour agrémenter mes sculptures. Elles varient au gré de mes émotions : modernes, figuratives, fantastiques …" Je suis l'objet par lequel passe ma réalité !!! Tarif adulte (pendant l'exposition) 7€ - Enfant de 6 à 12 ans inclus : 4€ - Tarif famille: deux adultes et deux enfants: 20 € - Enfant de – de 6 ans : gratuit

Diplômée en arts plastiques, Sandrine peint depuis plus de dix ans des portraits et des scènes urbaines, emprunts de mélancolie, de solitude et de quête identitaire, avec des ambiances aux couleurs intenses et lumineuses.

Le Cinéville de Laval, complexe cinéma équipé de 9 salles en centre-ville. Il est doté de 1825 fauteuils, un comptoir confiserie, l'air conditionné, avec accès aux personnes à mobilité réduite, et adapté aux personnes malentendantes.

Dès l’ouverture au public du Manoir de La Cour en avril 2016, l’association de reconstitution historique la Confrérie de la Quintefeuille est venue présenter au public la vie quotidienne au début du 15e siècle. L’année suivante, en 2017, étaient créés les Rendez-vous du Moyen Âge, journées d’animation sur des thématiques précises. Loin des clichés dont la période médiévale est affublée, les Rendez-vous du Moyen Âge ont été conçus pour sortir de cette image « moyenâgeuse » et mettre en lumière une période longue, riche, complexe, colorée et passionnante. 59 Rendez-vous du Moyen Âge ont été organisés au Manoir de La Cour depuis 2017, réunissant plus de 10 000 visiteurs, des passionnés d’histoire médiévale aux curieux, en passant par le public en quête d’une sortie divertissante. Cette exposition vous propose de revivre à travers une sélection photographique, 10 ans de reconstitution historique au Manoir de La Cour. L’occasion de découvrir la variété des thématiques et des époques abordées. > En partenariat avec l'A2P72 > Accessible librement dans les jardins du Manoir de La Cour

La Cour fête ses 10 ans d’ouverture au public avec une exposition qui retrace la genèse du projet de centre de ressources du patrimoine et 10 ans d’animations et de reconstitution historique médiévale. Une exposition à ne pas rater ! Accessible avec un billet du manoir de la Cour sans supplément.

L'aquarelliste Manue Crocquevieille expose à ArtSarthe Galerie à Fresnay-sur-Sarthe du samedi 6 juin au dimanche 26 juillet 2026. Ouvert le vendredi de 15h à 18h, le samedi de 10h à 12h30 et de 14h30 à 18h et le dimanche de 10h30 à 12h et de 15h à 18h. Vernissage le samedi 6 juin à 18h. Entrée libre.

Nouvelle exposition dans l'Espace Culturel Coféa à Fresnay-sur-Sarthe : "Les Fresnois et la Légion d'honneur". Cette exposition temporaire met en lumière les parcours variés et vivants de Fresnois, connus ou méconnus, tous décorés de la plus haute distinction française pour leur engagement civil ou militaire au service de la Nation. Leurs trajectoires exemplaires incarnent les valeurs de courage, de dévouement et de mérite, rappelant que l’histoire nationale se construit aussi à l’échelle locale. Visites guidées gratuites de l’exposition le 23/05 à 18h30 et 20h30 (durée : 45 minutes) dans le cadre de la Nuit des Musées. Une conférence gratuite "Sarthe, Terre de Légionnaires" par Pascal Lebrun, de la Société des Membres de la Légion d’honneur (SMLH), est organisé le vendredi 29 mai à 18h30 à la salle André Voisin de Fresnay-sur-Sarthe. En mai et juin : ouvert les jeudis, samedis, dimanches et jours fériés de 14h30 à 18h. En juillet et août : ouvert tous les jours de 14h30 à 18h Entrée libre et gratuite.

Le cinéma associatif "L'AIGLON" à Saint Pierre des Nids diffuse une programmation récente et de grande qualité dans une salle équipée d'un nouvel appareil de projection et de sonorisation (son numérique) et adaptée aux malentendants

Trois salles climatisées toutes accessibles aux personnes à mobilité réduite. Espace détente avec un ciné-café. Parking gratuit.

LA QUINZAINE RADIEUSE #18 – Du 20 juin au 26 Juillet 2026 - TROIS CLOCHES - NANCY MORENO - La chapelle Saint-Léger - AIR DE CAMPAGNOLO - LAURIE DALL’AVA / KOENRAAD DEDOBBELEER / ÉLODIE DORNAND OH DE ROUVILLE / MICHEL FRANÇOIS / HECTOR GACHET / HAROLD LECHIEN / GORDON MATTA-CLARK - Moulin de Blaireau - Grange noire - Kub d’Or - « MÉTÉORE » - BERTRAND LAVIER - Bar Le Fontenoy - DER KOMMISSAR DR. CURLET Expositions ouvertes les samedis & dimanches de 14h30 à 18h et sur RDV en semaine. GRAND WEEK-END D’OUVERTURE - Samedi 20 juin : ouverture des expositions à 14h30, vernissage à 18h30 au Moulin de Blaireau, aïoli sur réservation/ Buvette à 21 à la Chapelle Saint-Léger, concert Xavier Boussiron / DJ Perdo à 22h - Dimanche 21 juin à 11h30 : Lecture Alexandre Curlet / Concert Julie Normal [ondes Martenot] - Chapelle Saint Léger – Big Stump

Chaque semaine environ 5 films récents sont à l’affiche de Gorron-Cinéma. Les séances sont proposées du lundi au dimanche, dans une salle de 220 places, équipée de la technologie 3D. La programmation s’articule autour de films grand public, mais également d’une programmation Art et Essai (Labélisé Jeune Public et classé Art & Essai depuis 2000). Des rencontres, des soirées-débats et autres animations sont également proposées tout au long de l’année, afin notamment d’encourager la curiosité et la découverte d’œuvres cinématographiques moins connues. Tous les lundis soir, profitez du British Monday, une projection de film en version anglaise. Des affiches de films sont proposées à la vente.

À travers cette exposition réalisée par Floraine (association des botanistes lorrains) et le conservatoire et les jardins botaniques de Nancy, prêtée par la médiathèque départementale de l’Orne, service du Conseil départemental, partez à la découverte des plantes et de leurs utilisations. Les plantes et l’homme ont une histoire inéluctablement liée, de l’utilisation du végétal par les premiers hominidés à la modification des plantes de demain. Au cours du temps ont ainsi “poussé” aliments, médicaments, textiles ou plantes tinctoriales, jusqu’à faire germer l’idée de transformer les végétaux dans leur organisation la plus intime pour leur conférer de nouvelles propriétés. Horaires : Mardi de 16h à 19h Mercredi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 19h Vendredi de 16h45 à 19h Samedi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 16h30 Entrée libre.

Imaginez, une salle de la Galerie réservée exclusivement aux enfants. Après être passé derrière les élégants arbres en tissu de l’artiste Juliette Trébuchet, les enfants découvrent plus de cent œuvres uniques, spécialement créées par 17 artistes de la Galerie. Une aventure artistique immersive guidée par un·e médiateur·trice, tandis que les parents observent discrètement depuis une passerelle de verre, laissant les enfants explorer et découvrir librement la proposition picturale qui leur est dédiée. Avec une petite somme d’argent de poche (entre 5 € et 25 €), chaque enfant peut repartir avec une œuvre originale, prête à décorer sa chambre et à inspirer ses rêves. Et ce n’est pas tout : Chaque achat a un impact positif : pour chaque achat d’un enfant, la Galerie abonde financièrement du montant de la vente et l’intégralité des ventes sera reversée à l’association « Culture pour l’Enfance », œuvrant en soutien à l’art et à l’éducation des plus jeunes.

L’Apocalypse version XXIe siècle ? Installée dans la Sarthe, l’artiste Danielle Burgart a réinterprété dans une série de toiles l’Apocalypse d’Angers, qu’elle présentera du samedi 25 avril au dimanche 11 octobre 2026 au Prieuré de Vivoin, dans la Nord-Sarthe. À partir de 2022, Burgart peintre contemporaine reconnue pour ses figures humaines dotées de têtes de rapaces s’est lancée dans un vaste projet pictural intitulé Apocalypse 1-14-21, inspiré par la Tapisserie de l’Apocalypse du château d’Angers et le texte de Jean de Patmos. L’artiste « réactualise » ce récit, en le transposant dans notre monde contemporain à travers son univers pictural. Cette interprétation artistique de l’Apocalypse met en lumière les similitudes entre les visions apocalyptiques médiévales et les préoccupations contemporaines, telles que les conflits, les épidémies et les changements climatiques. Chaque jour nous constatons les signes de la fragilité de l’écosystème terrestre et nous savons désormais que l’humanité court le risque de s’autodétruire. Ce n’est plus la tradition religieuse qui parle, mais la science et l’actualité… Une traversée des siècles, 1-14-21 : - Au premier siècle, le Texte, - Au quatorzième siècle, la Tapisserie - et le vingt-et-unième siècle, l’Interprétation picturale de Danielle Burgart. Une série monumentale : D'une longueur de plus de 59 mètres : 14 toiles de 2 x 2 M, 4 toiles de 3 x 2 M, 1 toile de 2 x 7,5 M, 22 toiles de 1,5 x 0,5 M, 2 rouleaux de papier de 10 x 1,5 M et 4 sculptures de 1,8 M. Visible les samedis et dimanches de 14h à 18h du samedi. En semaine, sur rendez-vous.

Cinéma

Organisé par Rencontres Artistiques d'Andaine dans les rue de Bagnoles de l'Orne Normandie. Ouverte à tous : amateurs ou professionnels, quelle que soit la technique employée, quels que soient le niveau, l'âge... Tout est gratuit pour les artistes : accueil (pot), buffet du midi, cocktail. Les peintres s'inscrivent au préalable : sur courrier envoyé, par téléphone ou mail (joints) au moins 8 jours à l'avance. Remise des prix à 18h00 au CAB (décernés par un jury). Contacts possibles avec le public intéressé par les œuvres, directement auprès des artistes. • Ouvert à tous.

Auréli Concept vous dévoile une exposition et vente de créations artisanales en ciment : - boules en ciment décoratives - fleurs en ciment et compositions florales - décorations de jardins

Une nouvelle saison sous le signe de l’ouverture et la curiosité : Laissez-vous embarquer par nos artistes associés et nos invités à la découverte des coups de cœur et des pépites artistiques qui feront vibrer vos prochains mois, d’octobre 2026 à août 2027 ! Cocktail offert dans le cloître à l’issue de la présentation. Pensez à réserver votre place. Ouverture de la billetterie : mardi 23 juin à 13h30

Un lieu intime, peuplé d'objets chinés, de palettes et de pinceaux, animé par l'enthousiasme de quatre enfants pour l’œuvre de leur mère : voici le point de départ de votre voyage dans l'univers mystérieux et sensuel de Louise Barbu. Artiste contemporaine, audacieuse et poétique, son œuvre témoigne de sa connexion avec le monde organique et végétal qu'elle traduit par une technique exceptionnelle, au service de sa passion pour les formes et les textures, en résonance avec ses poèmes. Théophile Barbu, son fils, vous guide à travers cette visite, partageant des anecdotes, parfois amusantes, comme celle des poèmes écrits sur des boîtes de chocolat vides .. •tDurée : environ 1h30 •tMaximum 6 personnes - inscription obligatoire auprès de l'Office de Tourisme au plus tard la veille •tRendez-vous sur place : 37 avenue Robert Cousin

Le concept de la galerie citoyenne C’est en 2009, que l’équipe municipale a décidé de rendre la culture accessible à tous, en profitant des possibilités offertes par le hall de la mairie. La première exposition sur le Condéen Paul Vinette fut une réussite et un déclic. Au fil des vernissages, la notion de galerie citoyenne s’est imposée. Ainsi, au gré des expositions, la galerie citoyenne de Condé-sur-Sarthe est devenue une adresse incontournable pour les artistes amateurs à la recherche d’une mise en lumière de leurs œuvres. Elle a accueilli des artistes dans de multiples disciplines : peinture, photographie, sculpture, philatélie, gravure, patrimoine, BD, couture… La proximité de l’école permet aussi de très belles rencontres entre enseignants, petits Condéens et artistes. Évoquons aussi la section « Beaux-Arts » de l’ASL qui propose régulièrement à des « jeunes » artistes d’exposer pour la première fois. La prochaine exposition est composée d'oeuvres de Jean-Claire Lelièvre intutilée "Résistance ?" A découvrir les jours et heures d'ouverture de la mairie

Exposition photo DU 10 JUIN AU 7 JUILLET Jardin du Bout du Monde Découvrez les photos de la Chalibaude 2025 sélectionnées par vos « Chalivotes » ! En partenariat avec le Kiosque à Images

Le cinéma le Palace est équipé en son digital grand confort, écran courbe, comptoir confiserie, nombreux tarifs et abonnements. Programme de la semaine distribué au cinéma et commerces alentours. * 3 salles * accessibles aux handicapés * Classé Art et Essai

5ème édition de notre biennale d’art contemporain organisée en partenariat avec le Pays de Château-Gontier. Les artistes dialoguent avec les espaces et les œuvres s’invitent dans la ville pour trois mois d’expositions pleines de surprises. Profitez de nombreux rendez-vous de médiation tout au long de la manifestation pour plonger dans la création contemporaine et (re)découvrir la ville ! Artistes invité.es : Harald Fernagu, Maëlle Ledauphin, , Stefan Rinck. Programme complet disponible en avril 2026.

Cinéma de 12 salles 2077 fauteuils. Parking gratuit, accès handicapés, proche du Mans.

Françoise COMBES, astrophysicienne à l'OBSPM Depuis les travaux d’Einstein sur la relativité générale au début du XXe siècle, nous savons que l’Univers ne peut pas être statique. L’espace est en expansion ou en contraction. L’observation montre que les galaxies s’éloignent toutes les unes des autres avec une vitesse proportionnelle à leur distance, c’est la loi de Hubble-Lemaitre. De nombreuses observations n’ont fait que confirmer la théorie du « Big Bang », où l’Univers commence dans un état extrêmement chaud et concentré : la nucléosynthèse primordiale des éléments légers comme l’hélium ou le deutérium, la détection du fond cosmique micro-onde, corps noir à 3°Kelvin, la découverte d’infimes fluctuations de densité dans ce fonds micro-onde, 400 000 ans après le Big-Bang, qui vont donner naissance aux galaxies. Depuis 1998, nous savons que l’expansion de l’Univers s’accélère, à cause d’une mystérieuse énergie noire. Les grandes structures de l’Univers proviennent-elles des fluctuations quantiques du vide, rendues macroscopiques grâce à l’inflation originelle ?

La Galerie Spot 72 présente plus de 55 artistes de Street Art de France et d'ailleurs qui exposent en permanence plus de 230 oeuvres originales réalisées sur tous supports La vocation de l'association des Ateliers des Arts Graphiques de la Rue est de montrer, via sa Galerie Spot 72, galerie d'Art Urbain, que les artistes qui performent dans la rue, sont aussi des artistes qui travaillent en atelier. La Galerie Spot 72 est ouverte tous les vendredis et samedis de 15H à 19H avec présentation des artistes et des oeuvres. Des expositions thèmatisées ou solos d'artistes sont organisées tout au long de l'année. Des performances en Live Painting sont également proposées occasionnellement. Différents catalogues sur place et en ligne sur notre site internet, vous permettent de mieux connaître les artistes, les oeuvres exposées et les techniques utilisées.

Exposition invitation #2 : « GÂTÉES » Artistes en résidence en Mayenne depuis le mois de janvier, Jeanne MOYNOT et Stéphanie CHERPIN proposent une exposition intitulée GÂTÉES dans les trois sites patrimoniaux du Département du 19 juin au 20 septembre. Au Château de Sainte-Suzanne, elles associent leur construction scénique in-situ à des œuvres choisies parmi les collections du Fonds Régional d’Art Contemporain (FRAC) des Pays de la Loire. Au musée de Jublains, plusieurs créations du duo d’artistes dialogueront avec les objets archéologiques du parcours d’exposition permanente. Enfin, au musée Robert Tatin, elles proposeront un regard croisé et intime entre leurs œuvres et les peintures de Marie PINCOUR, arrière-arrière-grand-mère de Stéphanie CHERPIN, issues des collections du Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers de la ville de Laval. Ainsi, elles invitent les visiteurs à circuler entre les trois sites comme on feuillette un carnet de voyage : la constellation de formes aux matériaux divers, une cartographie par accumulation, des récits fragmentés. Les entrées sont multiples, chacun est invité à y trouver sa place. Du samedi 20 juin au dimanche 20 septembre 2026 Tout public Renseignements au 02 43 98 80 89 Tarifs : plein 4€, réduit 2€, gratuit – 18 ans

Les artistes peintres seront en duo/trio pour présenter leurs œuvres dans les églises de - Ponthouin, église Saint Mamert : Pierre Léger et Catherine Come - Mézières-sur-Ponthouin, église Notre Dame : Véronique Lesage, Wub (Thierry Duchêne) et Michel Méhalin - Saint Aignan, église Saint Aignan : Astou Faye et Nicole Gervais-Richard - Congé-sur-Orne, église Notre Dame et Sainte Marie Madeleine : Alain Papillaud, Thérèse Launay, Michel Galbrun et MC Destombes - Lucé-sous-Ballon, église de la Sainte Trinité : André Schembri, Do'Halden et JM Vigezzi Outre la découverte des savoir-faire des artistes, l'objectif de cet évènement est aussi de montrer les trésors cachés de nos églises, patrimoine incontournable de notre campagne. Visite libre et gratuite pour tous de 10h à 18h

Clara Hérin et Éric Minette construisent des paysages faits de rythmes, d’accidents et de translucidités. Entre estampe, peinture et collage, leur travail dialogue autour du recouvrement, de la superposition et de la transparence. Clara joue avec la multiplicité des images, les fragments et la lumière, tandis qu’Éric développe un univers pictural vibrant, où les formes organiques s’animent dans une profondeur chromatique sensible. Une exposition où la couleur devient mémoire, trace et transformation. 2 avril - 30 juin Hôtel de ville d’Allonnes Atelier d’Arts plastiques Théâtre de Chaoué VERNISSAGE Jeudi 2 avril 17H - Visite guidée de l'exposition au Théâtre de Chaoué 18H30 - Hôtel de ville - Allonnes

ArtBeauRéSens accueille Sylvie Hedouin pour une exposition-vente de ses créations originales de bijoux. A l'occasion de la Fête des mères. Ouvert de 10h à 12h et de 13h à 18h sauf dimanche et lundi matins. Possibilité de découvrir et acheter des produits dérivés de l'œuvre de Bernard Chardon

La médiathèque propose un panel variés d'ouvrages (livres, CD, DVD) : littérature, cinéma, VOD, presse, mais aussi des animations gratuites pour toute la famille (ateliers, contes, bébés lecteurs, conférences, concerts...) et des espaces confortables pour se détendre et s'évader.. et c'est gratuit !

En 2026 et 2027, le ministère de la Culture célèbre les 200 ans de la photographie. Pour le château de Carrouges, ces deux années sont aussi marquées par des anniversaires importants. En 2026, le domaine commémore les 90 ans de son achat par l’État qui met fin à sept siècles de transmission au sein d’une même famille et consacre son statut de monument national. En 2027, le château célébrera le centenaire de son classement au titre des Monuments historiques. Ces deux dates jalonnent le début d’une longue histoire de préservation et de valorisation du site. De nombreuses campagnes ont contribué à en assurer la sauvegarde : restauration du châtelet d’entrée après la Libération, remise en eau des douves et de l’étang, restauration des grilles du XVIIe siècle, replantation des arbres d'alignement, jusqu’à la restitution récente de l’appartement de parade en 2024 et le chantier en cours de reprise des toitures. Installée dans le parc, l’exposition Château de cartes propose aux visiteurs de remonter le temps à travers quinze photographies grand format issues de la collection d'un cartophile d'Argentan. Avec ces cartes postales anciennes qui témoignent de l'évolution du domaine, elle fait revivre la mémoire du lieu à travers un médium populaire et rappelle que les sites patrimoniaux font partie d’une mémoire collective, nourrie par les images et les souvenirs. En partenariat avec l'Association Philatélique Cartophilique Argentanaise

Cette exposition immersive invite à repenser la ville comme un écosystème durable et végétalisé. Une grande maquette manipulable illustre comment la nature peut transformer le paysage urbain. Jardins partagés, façades végétalisées, toitures cultivées, fermes urbaines ou réaménagement de friches sont autant d’initiatives qui réinventent nos espaces de vie pour les rendre plus habitables et durables. L'exposition-atelier se déroule en trois temps. 1. Découvrir le mur des projets citoyens Une sélection de projets inspirants montre comment des citoyens à travers le monde réinventent leurs cadres de vie. Ces initiatives, illustrées par des photographies, s’organisent autour de six thèmes. Agriculture urbaine, friches aménagées, jardins partagés, toits végétalisés, nature verticale, "guérilla jardinière" 2. Manipuler la matériauthèque Constituée d'une vingtaine d’échantillons de matériaux naturels (pierres, terres de différentes régions françaises), et d’un herbier revisité, la matériauthèque permet aux visiteurs de découvrir par le toucher les matériaux utilisés en architecture et en urbanisme. 3. Construire le plateau-paysage Au cœur de l’exposition, un plateau géant invite les visiteurs à imaginer et construire une ville idéale, transformée par la nature. Avec des modules en bois brut et divers matériaux, ils créent une maquette explorant l’équilibre entre espaces bâtis et espaces verts dans un paysage urbain renouvelé. Des visites-ateliers et des visites flash, gratuites sur inscription, sont proposées tout au long de l'exposition

La médiathèque vous convie à une croisière à travers ses collections patrimoniales sur les bateaux, pour y découvrir le prodigieux destin des constructions flottantes, de la Sarthe aux océans. Les navires constituent aujourd'hui encore les plus imposantes machines de nos sociétés. Du radeau au paquebot transatlantique, des drakkars au Titanic, de la caravelle au chalutier, ils sont restés au fil du temps les instruments majeurs de la connaissance et des échanges. Laissez-vous embarquer dans le sillage de notre sélection sur l'art de naviguer, les expéditions maritimes de conquête, de commerce ou de plaisance, où les représentations techniques anciennes accompagnent la poésie d'un navire de haute-mer partant à l'aventure. Alors, larguez les amarres, et en avant, toute ! Aux horaires d'ouverture - Aragon Tout public

Venez découvrir l'exposition EXPRESSIONS du ViVANT ! Un mélange de sculptures de bronze d'Eric VANEL, dont c'est le retour comme tous les mois de Juin, associé cette année au StreetArtiste R-Pi, et c'est superbe ! Toute l'équipe sera là pour vous accueillir aussi tout ce week-end, dès l'après-parade des 24h, où nous aurons le plaisir d'être rejoints par l'équipe des Vins Michel Boulay, pour découvrir de vieux millésimes de Jasnières ! Plaisirs des yeux et du palais, restons Vivants !

CGR Colisée Le Mans : 7 salles

Né en 1932 en Islande, Guðmundur Guðmundsson, dit Erró, est un des pionniers du mouvement pictural de la Figuration Narrative. Dans les années 1960, période où l’abstraction était prédominante, certains artistes ont opéré un retour frontal aux images, avec souvent une visée satirique sur le monde de l’époque. Mais le style de Erró ne se cantonne pas à ce seul mouvement, et il accepte volontiers le terme de « pop baroque », inventé par le critique d’art américain Arthur Danto pour qualifier son travail. Erró arrive à Paris en 1958, où il fait la rencontre d’André Breton, Max Ernst, Man Ray, Joan Miro ou encore Marcel Duchamp. Puis c’est après un voyage aux Etats-Unis et sa rencontre avec les artistes du Pop Art qu’ils va commencer à réaliser des collages à partir des comics. Ses œuvres seront ensuite réalisées à partir d’images glanées dans la presse, les illustrations de propagande, la bande-dessinée ou la publicité. Dans ses productions, le vocabulaire visuel « populaire » rencontre souvent les chefs-d’œuvres de grands peintres, abolissant la hiérarchie des images. Les œuvres de Erro brossent un panorama des neuf décennies vécues par l’artiste.

L’exposition présente les temps forts du vitrail en Sarthe depuis la redécouverte de cet art au Mans au 19e siècle jusqu’aux créations les plus contemporaines. À travers le prisme du verre, vous découvrez en pointillé une histoire du Mans et de son territoire. Les différents maître-verriers, artistes et personnalités qui ont marqué le décor vitré des églises comme de l’architecture civile en Sarthe sont évoqués, ainsi que les secrets de fabrication du vitrail, des recettes de la peinture sur verre de différents ateliers manceaux au 19e siècle.

11 salles - 1854 places. Avec 3 maîtres-mots pour ce cinéma dernière génération : technologies à la pointe, confort maximal et design à l’honneur. Pour offrir une nouvelle expérience du cinéma, le multiplexe Pathé Le Mans concentre les dernières technologies. Grâce à ces innovations qui touchent aussi bien au son qu’à la qualité de projection, chaque film devient un véritable spectacle rempli d’émotions.Côté image, le Pathé Le Mans est le premier cinéma Pathé à proposer la projection 4K dans toutes les salles. Elle permet une résolution deux fois supérieure à la projection numérique classique et garantit une intensité de couleurs exceptionnelle. Coté son et pour la première fois dans la région, la plus grande salle offre la possibilité de visionner des films en Dolby Atmos

Du 27 mai au 20 juin à la médiathèque de Courteille, le réseau des médiathèques présente les œuvres de la dessinatrice et architecte-paysagiste, Oksana Touzhinov-Gzibenyuk. Oksana Touzhinov-Gzibenyuk, dessinatrice et architecte-paysagiste ukrainienne réfugiée à Alençon, aime dessiner en extérieur. Le graphisme et la peinture sont pour elle « un souffle de l’âme », qui donne forme à ses émotions et ses souvenirs pour les transcender.. Dans ses tableaux, la nature devient une idée artistique vivante, dictant le choix des matériaux, des techniques et du langage expressif qui appelle à une réflexion sur la beauté de notre territoire.

David Thorpe est né en 1972 au Royaume-Uni et s’est installé à Treignac en 2023 pour y initier une collaboration avec Treignac Projet. Artiste à la présence internationale affirmée, il a exposé largement en Europe et aux États-Unis, développant une pratique entre dessin, collage, sculpture et installation. Après plus de dix ans à Berlin, où il collabore avec plusieurs galeries, son travail évolue dans une dynamique de transformation continue. Depuis son arrivée à Treignac, il développe un projet de film au long cours, sans budget, fondé sur la collaboration, l’entraide et la production partagée, dont l’exposition aux Bains-Douches, constitue une étape. Son travail s’articule autour de notions d’autonomie, de concentration intellectuelle et d’indépendance, et déploie un cosmos imaginaire régi par ses propres lois. À travers le dessin, la sculpture, et l’installation, il développe des espaces utopiques et des structures architecturales où construction et déconstruction coexistent. Les structures géométriques et ornementales y occupent une place centrale, dépassant leur fonction décorative pour devenir des vecteurs de sens, dans un processus de transformation continue. Vernissage le 29 mai à 18h30.

Né à Beaumont-sur-Sarthe, Albert Maignan (1845-1908) est un peintre académique aux multiples facettes. Les musées d’Amiens et les musées du Mans s’associent à cette occasion pour évoquer la carrière de l’artiste méconnu. Auteur d’une œuvre riche, Albert Maignan peint tant des peintures d’histoire que des décors monumentaux à Paris et en région. Le parcours chronologique et thématique permettra aux visiteurs de se plonger dans l’univers du peintre au temps de la Troisième République (1870-1940). Convoquant tour à tour les grands épisodes de l’histoire et les figures légendaires, Maignan étonne par ses pochades peintes en plein air lors de ses voyages. Ses œuvres de jeunesse sur La Sarthe et Le Mans mettront aussi en lumière son regard sur le patrimoine architectural local, comme la Cité Plantagenêt.