Spectacles à faire autour de Laval (53) Tout afficher

Jean-Philippe Davodeau renoue avec ses racines bretonnes pour questionner les discriminations faites aux langues minoritaires et les impacts sur les générations actuelles. Face au modèle linguistique dominant, de nombreuses familles ont abandonné leur langue ancestrale considérée comme déclassée. Mais quelles ont été les répercussions de cette perte collective et intergénérationnelle ? Alors que ses grands-parents n’ont pas transmis le breton à leurs enfants, Jean Philippe Davodeau s’est lancé dans l’apprentissage de cette langue en 2018. C’est pour lui le point de départ d’une réflexion sur la place des langues minoritaires et le sentiment contradictoire de fierté et de honte lié à nos origines. Entouré d’un comédien crêpier et d’un chanteur de kan ha diskan (technique de chant traditionnel breton), il nous convie à une soirée conviviale et ludique qui vise à réhabiliter les gens qui ont pu souffrir, de façon directe ou indirecte, de leur langue ou de son absence. visuel © Nicolas Respriget théâtre jeudi 19 mars 2026 - 20h30 Château-Gontier, Foyer rural, av. de la Division Leclerc vendredi 20 mars 2026 - 20h30 Origné, salle des fêtes samedi 21 mars 2026 - 20h30 Coudray, salle des Coudriers dimanche 22 mars 2026 - 17h00 Peuton, salle La Peutonnaise à partir de 14 ans durée : 1h placement libre tarif D

Dates : vendredi 27 mars 20h30, samedi 28 mars 20H30, dimanche 29 Mars 15H et jeudi 2 avril 20H30, vendredi 3 avril 20H30, samedi 4 avril 20H30 & dimanche 5 Avril 15H C’est quoi? Genre: opéra bouffe Synopsis: c’est l’histoire d’Hélène, reine de Sparte, mariée à Ménélas, qui tombe amoureuse de Paris, un Prince troyen beau comme une pub de parfum! Entre dieux manipulateurs, maris naïfs et amoureux transis, tout le monde chante, complote et se ridiculise avec élégance jusqu’à ce qu’Hélène décide…de filer à Troie avec son Bellâtre!Une opérette où l’antiquité ressemble à un vaudeville xxl avec plus de mauvaise foie qu’à un repas de famille à Noel! Tout public, grands et petits - Durée 2h15 Avec piano, solistes et choeur Possibilité de diner avant à la Taverne sur réservation en ligne ou par téléphone Offert - 12 ans. Tarifs de 12.50 euros à 23 euros

Son énigmatique commanditaire ne voulant pas divulguer de nom par téléphone, l’a invité à se rendre au 9 de la rue des mauves, muni de cet indice, afin de rencontrer le futur traumatisé. Tout irait pour le mieux si, à l’adresse indiquée, six personnes ne se préparaient joyeusement à un barbecue… toutes coiffées d’un chapeau différent…

L'ODH 72 c'est une véritable famille composée d'instrumentistes de tous âges, amateur.rices, passionné.es et animé.es par un seul objectif : le plaisir de jouer de la musique...et de la partager ! L'ambiance chaleureuse et festive au sein de l'orchestre, la bonne humeur visible et communicative lors de nos prestations, et le son de notre formation pas comme les autres, enthousiasment chaque saison aussi bien notre public néophyte que mélomane. Présence de l'Orchestre d'Harmonie de La Vègre et de la Banda de Chantenay-Villedieu 'Dragon's Band'

Conte musical / 50 min. / dès 6 ans L’Orchestre National des Pays de la Loire nous raconte, en notes et en mots, l’histoire du Roi qui n’aimait pas la musique. Un conte tendre où la musique devient le plus beau des pouvoirs ! Il était une fois un roi bougon et jaloux qui régnait sur un petit peuple de musiciens. Mais lui… détestait la musique ! Il interdit à ses sujets de jouer la moindre note, plongeant le royaume dans le silence et la tristesse. Jusqu’au jour où un étrange voyageur et une douce fée proposèrent une solution inattendue : apprendre au roi à jouer de la flûte ou du tambourin ! Portées par plus de 50 musiciens, les mélodies délicates et attachantes de Karol Beffa se mêlent à l’histoire poétique de Mathieu Laine, racontée par la voix malicieuse de Pierre Desvigne. La Caravane du Caire de Grétry et l’ouverture de L’Italienne à Alger de Rossini viendront compléter ce joli voyage musical à savourer en famille. Distribution Orchestre National des Pays de la Loire Clément Lonca direction Pierre Desvigne conteur INSTANT FAMILLE L’Entracte et le Conservatoire Hélène Affichard du Pays sabolien vous ont concocté un programme festif à partager entre petits et grands. Autour du spectacle, ateliers, concerts et présentations musicales et dansées seront au rendez-vous Le programme sera disponible ultérieurement.

La Troupe des 3 Rivières vous invite à découvrir sa nouvelle comédie : "Braquage au Point-Relais" de Eric Tessier Une "Casa de Papel" version "Père noël est une ordure" Dans un point-relais, une serveuse de bar karaoké vient d'être embauchée comme guichetière. Face à des clients complètement loufoques, elle va accumuler les gaffes. Ajoutez à cela une braqueuse qui prend en otage tout ce joli monde et rien ne va plus ! Tout public - pas de réservation Entracte avec buvette et petite restauration Entrée 7€ pour les plus de 12 ans Entrée gratuite pour les enfants jusqu'à 12 ans

Un concept novateur, où illusions optiques, lumières sculptées et expression corporelle se mêlent pour offrir une expérience visuelle et sensorielle immersive. Leur univers insolite prend vie au cœur d'un kaléidoscope géant, où le design rencontre la performance.

« Est-ce qu’on devient un adulte lorsque sa mère meurt ? » Huit acteurs et actrices nous font traverser les turpitudes d’une fratrie aux prises avec le banquet des non-dits. Au retour de la mise en bière, « un grand jour » donc, les vérités éclatent, les vieux secrets ressurgissent, dans une cuisine devenue le théâtre tragi-comique des règlements de compte. Mais la mère omniprésente, même morte, s’agite et vient tout bousculer. De flash-backs en apparitions, de disputes en confessions, cette famille haute en couleur nous emmène visiter ses sentiments les plus inavouables. Une valse de névroses dessinées d’amour inconditionnel et d’humour grinçant.

L’association Les Hanjoués vous donne rendez-vous pour une soirée engagée : L’évolution du combat féministe sur quatre générations. Ou quand les femmes parlent de leur condition et de leur lutte... Elles sont quatre sur le plateau. Trois incarneront quatre générations de femmes, de conditions sociales radicalement différentes, qui se succèdent... De mères en filles, elles prennent conscience, mettent en œuvre, avec une lucidité pleine d’humour, la nécessité de faire évoluer leur condition de femme dans les pages d’histoire qui les ont vus naître. Chacune à leur manière, elles prennent en main leur destin, acceptant ou remettant en cause l’héritage que leur ont confié leur mère. Un quatrième personnage, nommée Simone, sorte de « Madame Loyal» de la représentation, se joue allègrement des limites, interpellant public, actrices et personnages avec beaucoup d’humour et un regard sans complaisance sur le chemin parcouru par les femmes dans notre société.

Le monde est en crise, et nous sommes nés dedans. C’est à nous de le changer, c’est une évidence… Et si on commençait par une chenille ? « La chenille est une danse où des gens qui ne se connaissent pas, se prennent par les épaules, regardent dans le même sens et deviennent un peuple. » Kermesse Faire la chenille tous ensemble un soir de représentation. Le projet est simple et pourtant ce rituel festif, en apparence anodin, est source de puissante réaction : rejet, plaisir, euphorie. Pour certains, on touche même à la tradition. Avec la chenille pour point de départ, le collectif La Cabale questionne notre rapport au ridicule et à la honte et fait de cette danse un sujet politique, sociologique et écologique. Kermesse pourrait être une expérience sociale. Serions-nous capables d’amorcer une réconciliation nationale autour d’une danse ? Et si pour sauver le monde, il fallait commencer par se sauver de soi ?

Gildaa habite dans l’œil de celui qui la regarde, entre la France et le Brésil. Sa mémoire est comme un téléphone capricieux : ça capte pas toujours, mais ça peut revenir, il suffit de quelques notes de musique. Elle voudrait comprendre qui elle est, alors elle danse, chante, joue du violon, de la machine à écrire, et le concert devient un rituel qui la connecte à sa lignée. Elle chante bilingue mais pense à l’envers. Poétesse satirique, au carrefour de la chanson et du baile funk, elle boit un verre avec Jazz et RnB, et éclate les frontières du concert. Le problème avec Gildaa : on cherche la bonne comparaison pour cerner ses contours, mais ça n’a pas vraiment de sens, car elle est littéralement incomparable. Elle n’est vraiment chez elle que sur scène, dans son esprit, où absurde et mystique sont intimement liés, territoire où, enfin, tout le monde se rassemble. C’est le public qui donne vie à Gildaa. Lui seul. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C'61 et la Communauté de Communes Andaine-Passais et la ville de Domfront en Poiraie.

Dans ce solo musical, Roman Gigoi-Gary revisite son parcours avec un humour tendre, partageant une histoire universelle : celle de la quête de soi. Clarinettiste professionnel, il se raconte à travers une suite d’instantanés, faisant surgir ses avatars successifs. De l’élève humilié dans son enfance à l’artiste de la famille soutenu sans être compris, du musicien en extase à l’intermittent courant le cachet, son récit est aussi captivant que drôle ! « Mais vous jouez des notes qui n’existent pas ! Lisez, bon sang, lisez la partition, pour l’amour de Dieu ! On ne vous demande pas d’être un poète ! Bien, reprenons… » s’exaspérait hier sa prof de clarinette. Sur scène avec deux clarinettes, un mini clavier, quelques machines d’où surgissent les voix d’une vingtaine de personnages (qu’il interprète tous lui-même) l’homme-orchestre nous offre une fable sociale, poétique et humoristique où chacun, musicien ou non, pourra se retrouver. Mardi 24 mars · 20h00 Landivy · Salle polyvalente Tout public (à partir de 10 ans) Tarifs : 10€ / 7€ réduit Durée : 1h Réservation conseillée au 02 43 08 47 47 ou sur www.bocage-mayennais.fr Distribution Jeu, écriture, composition : Roman Gigoi-Gary Sonorisation : Arnaud Clément Regards extérieurs et accompagnement artistique : Raphaëlle Bouvier, Maxime Potard, Marc Prépus, Léonardo Montecchia Regards complices : Roland Gigoi, Michèle Gary Création Lumière : Marco Simon Régie Lumière : Édith Richard

L’humoriste Marion Mezadorian met les maux sur la table. Après le succès de Pépites, Marion Mezadorian revient sur scène avec un spectacle aussi drôle qu’intense. Elle poursuit son exploration des personnages du quotidien avec sa signature : une interprétation vibrante et nuancée. Craquage, c’est votre mère, votre meilleur ami, votre voisine, votre collègue, vous… Ce jour-là, on le sent, c’est la goutte de trop, on craque : on déballe tout et ça fait un bien fou ! À force d’avoir trop pris sur soi, chacun est entraîné dans un vertige où il perd les pédales, éprouve l’indéniable plaisir du pétage de plombs et une furieuse envie de DIRE. Sur scène, Marion Mezadorian incarne une galerie de personnages qui, chacun à leur manière, vivent ce moment de rupture. C’est drôle, jouissif, sidérant, émouvant, et ça nous donnerait presque envie de craquer un peu nous aussi… Humour - 1h15 - Tout public dès 8 ans.

Et si l'Autre me changeait ?… Irrémédiablement ? Et si l'autre m'Alter-ait ?. Deux personnages, Alpha et Bêta, vivent chacun dans leur univers clos. Chacun·e centré·e sur son espace, son rythme, ses petites habitudes, son travail. Sans ouverture au monde extérieur, qu’ils perçoivent comme source d’angoisse, de conflits, de dangers. Comme une horloge immuable, leur cocon tourne, le temps s’écoule, chacun·e confortablement ancré·e dans ses rituels rassurants. Jusqu’au jour où… L'horloge se dérègle. Leur univers vacille, se fissure, se brise. Le dehors, l’autre viennent bousculer leur espace protégé. Alpha et Bêta vont devoir aller à la rencontre de cet étranger, dépasser leurs peurs. Que va-t-il naître de cette rencontre ? Et si l’Autre était un danger ? Et si l’Autre voulait voler ma place, mon travail ? Mais… et si l’Autre était un allié ? Et si l’Autre se trouvait lui aussi à la recherche de sens ? Co-organisateur : Communauté de communes des Vallées du Haut-Anjou Partenaire : commune de Bécon-les-Granits 15h30 à partir de 5 ans

4e édition du festival Coups de Théâtre à Saint-James, 6 pièces, des scènes de comédie, pour des éclats de rire garantis ! Au programme : - Vendredi 20 et samedi 21 mars à 20h30 : La Grande Récré de Saint-James - « Café des sports », - Dimanche 22 mars à 15h00 : L’Avenir de Cuguen - « Tu te laisses aller » et « Alberto hôtel bonjour », - Vendredi 27 mars à 20h30 : Les Vents de l’Ay de La Vendelée - « Richous sans l’sou », - Samedi 28 mars à 20h30 : Interlude de Pontorson - « Une Franche connexion », - Dimanche 29 mars à 15h00 : Jav’Scène de Javené - « Espèces menacées ». Billetterie en ligne sur le site Helloasso La Grande Récré, chez les commerçants de Saint-James : Coiff'Emoi et Super U et sur place le jour de la représentation.

Sur le plateau, un bureau. Dans les tiroirs, des objets. Craie, rouleau de scotch, agrafeuse et taille-crayon… vont tenter de reconstituer l’Histoire. Sans jamais oublier le pouvoir salvateur de l’humour, VIVA! interroge la part de responsabilité collective tapie dans les actes individuels, la capacité d’une société à se réparer et à se transformer.

Découvrez la nouvelle saison 2025/2026 du Grand Théâtre d'Angers.

Prenez un billet musical destination PRAGUE !!! Et laissez-vous emporter par l’âme slave et le talent d’un véritable ensemble ! Les Violons de Prague et leur Soprano… 100% Tchèques !!!

À l'occasion du 28e Printemps des Poètes, Festivals en Pays de Haute Sarthe et les bibliothèques du territoire vous proposent plusieurs évènements ! Le mercredi 25 mars de 17h à 19h, sous les halles de Beaumont-sur-Sarthe, pendant le marché, venez profiter du spectacle "Voyance poétique" de la Cie Home Théâtre ! Dans l’espace de sa caravane, Clodomir pratique l’art divinatoire de la « poémancie ». Posez une question à Clodomir. Une question importante, qui vous tient à coeur. Une question qui vous chatouille ou vous tracasse. Clodomir y répondra en consultant ses oracles poétiques (cartes, dés, recueils de poèmes, lettres…). Animation gratuite, sans réservation.

Théâtre et musique. C’est l'histoire d'une rencontre entre deux personnages. Jusqu'ici, rien de très original. Sauf que ceux là, en s’apprivoisant l’un et l’autre, cherchent le lien qui pourrait les unir. Au cours de leur quête, ils s’amusent à vivre, inventent des histoires jusqu’à l’absurde. Pourtant, tout les oppose… L’un vit hanté par tant de souvenirs qui l’empêchent d'être au présent. Alors pour leur échapper, il danse sur la grève... L’autre a perdu la mémoire, aussi pour retrouver le temps d'avant, elle collectionne des objets abandonnés par la laisse de mer. Ensemble, ils tricotent un lien invisible, un fil rouge entre l’avant et l’après, entre l’ici et l’ailleurs. Un texte pour adultes, mais pas seulement… Spécialisée en littérature jeunesse, l'autrice s'amuse parfois aussi à écrire pour les plus grands. Il reste beaucoup d’enfance entre les mots. Dans ce spectacle poétique à la mise en scène épurée, le jeu pétillant et généreux des deux comédiens embarque le spectateur pour un « entre deux mondes » où il fait doux vivre. Ici, la poésie et l'émerveillement deviennent parole quotidienne, une façon d'être au monde.

Découvrez les spectacles de saison 2025/2026 à l'Arena Loire.

Le 25 mars 2026 à 20h Parc des expositions Anova, 171 rue de Bretagne, 61000 Alençon L’International Festival Ballet présente au parc des expositions Anova le 25 mars Le Lac des cygnes, féérie de beauté, d'élégance et de grâce. Le Lac des cygnes est pour beaucoup synonyme de ballet. Ce conte romantique sur le jeune prince Siegfried, qui tombe amoureux de la princesse cygne Odette et veut la libérer du mauvais sort jeté par le duc Barbe-Rouge, est une histoire sur le pouvoir du véritable amour. Cette pièce de ballet fait partie du répertoire standard de toutes les grandes compagnies. L’Allegro Moderato des danses du cygne du deuxième acte, en particulier, fait l’objet d’innombrables parodies dans la chorégraphie de Lev Ivanov et est donc connu sous le nom de « danse des quatre petits cygnes » bien au-delà du public amateur de ballet. En bref : une œuvre géniale d’un compositeur génial et qui attire le public depuis des siècles déjà. Le Lac des cygnes est présenté comme par magie sur scène par l’un des meilleurs ensembles de ballet classique, l’International Festival Ballet. De plus, les décors grandioses du génial designer de théâtre Vjatscheslav Okunev, qui travaille entre autres pour le théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg et La Scala de Milan, les magnifiques costumes et l’élégance sans limite et la légèreté insouciante de l’International Festival Ballet garantissent une version rêveuse et féerique d’un ballet classique qui fascine encore après plus de 100 ans. Musique : P. I. Tchaïkovski Chorégraphie : L. Ivanov et M. Petipa Scénographie et costumes : V. Okunev Tarifs Carré Or : 74€ Catégorie 1: 62€ Catégorie 2 : 50€ Enfant – 12 ans : 39€ Billetterie en ligne : https://www.festivalballet.fr/billetterielac-des-cygnealen%C3%A7on

Une façon d’ouvrir notre regard sur des styles de films et des sujets très variés. C’est un voyage de 10 jours qui permet de découvrir les 19 films sélectionnés. Ils sont diffusés du 12 au 22 mars, en 54 séances programmées dans les 6 salles des communes partenaires, avec 3 temps forts : Soirée d’ouverture : le jeudi 12 mars à La Pommeraye – Mauges sur Loire (séance gratuite) • Film : Le garçon qui faisait danser les collines (Macédoine) de Georgi M. Unkovski Soirée Premiers Plans : le mercredi 18 mars à Saint-Georges sur Loire • Film : SORDA de Eva Libertad Garcia en présence de Louis Mathieu, président de Premiers Plans Soirée de clôture : le dimanche 22 mars à Ingrandes–le-Fresne-sur-Loire (séance gratuite) • Film : Polvo Serãn (Espagne) de Carlos Marques-Marcet / Avant-première Pour les scolaires, une quarantaine de séances gratuites sont proposées aux écoles, collèges et lycéesnpour développer l’intérêt des plus jeunes pour le cinéma. Le programme complet est à découvrir sur le site internet.

Chaque année en mars, le Printemps de la Chanson invite une vingtaine d’artistes ou groupes pour une vingtaine de concerts dans des lieux différents du département et met à l’honneur la diversité de la scène chanson actuelle. Créé en 2006, le Printemps de la Chanson est un temps fort dédié à la chanson francophone. Il dure trois semaines et a lieu dans une vingtaine de communes de l’Orne. Cet évènement départemental invite à la découverte d’artistes émergents ou à la redécouverte de têtes d’affiche, le tout dans un esprit de convivialité et de proximité. Le Printemps de la Chanson s’inscrit dans l’esprit de notre Saison Culturelle départementale C’61 : c’est un festival organisé grâce à des partenariats entre le département et les communes, communautés de communes et autres structures culturelles et qui se veut accessible à tous par son itinérance et sa politique tarifaire. Enfin, la richesse et la diversité de la programmation en font un festival de chanson reconnu et un événement incontournable pour les amateurs de découvertes musicales.

Situé à Pontorson (50170) au Allée de Tombelaine.

Concert programmé dans le cadre du festival Le Printemps de la Chanson, proposé par C’61 en partenariat avec Flers Agglo. […] ils m’ont proposé de poser mes bagages, mes chansons, les paroles de mes amis Philippe Djian et Martin Suter, mon premier synthé acheté en 1980, une boîte à rythme poussiéreuse, une guitare achetée tout de suite en sortant dans un magasin de musique à deux pas du théâtre… oui, ils existent encore, ils n’ont pas tous disparu comme les magasins de disques. Il y aurait, bien entendu, des histoires à raconter sur ce sujet. Bien des histoires… Et si tout va bien, comme dans une chorale, la voix individuelle se fondrait dans quelque chose de plus grand, de plus humain. Oui, peut-être que le mot « humain » est plus approprié pour ces moments-là. J’amènerais mes peurs, mon courage, mes inquiétudes et mes joies, à cette adresse exacte : notre univers, notre galaxie, la Voie Lactée, notre système solaire, la planète Terre, l’Europe – Le Théâtre. Et nous voilà, vous, moi et le hasard. Merci pour votre temps et votre attention. Coeurdialement. Stephan Eicher Tarifs : 25 € tarif plein, 15 € tarif réduit Billetterie en ligne Weezevent (sans réduction Pass+, Pass Culture et Atouts Normandie) dans le lien indiqué sur cette page. Pour bénéficier des réductions Pass+ Pass Culture et Atouts Normandie, se rendre aux points de vente (Bureau d’information touristique de Flers, médiathèques de Flers, Briouze et La Ferté-Macé) Possibilité de trouver des places sur la plateforme TicketsWap.

Même au printemps ces aventures cultes d'un soir de Noël vous feront vivre avec nous un bon moment de détente et de rire. A revoir sans modération ! Rendez-vous le vendredi et le samedi à 20h30 - le dimanche à 14h30.

Quand le pire est à venir, faut-il compter sur les artistes ? Ne leur donne-t-on pas de plus en plus le rôle de divertir, c’est-à-dire, étymologiquement, de « détourner », ce qui ne serait pas vraiment nous rendre service quand pointe à l’horizon un péril imminent. Spécialiste des formes loufoques et des seuls-en-scène inclassables, Jérôme Rouger interroge dans cette nouvelle création la place de l’artiste et, par glissement sémantique, celle du rire dans nos sociétés. Peut-on relever des défis titanesques, réels ou virtuels, avec pour seule arme un humour revendicatif, espiègle et impertinent ?

La Réunionnaise Christine Salem, diva du maloya, bande-son de son île héritée des esclaves, nous avait déjà, par le passé, habitués à frotter ses racines et l’héritage de ses ancêtres, à d’autres galaxies blues, rock. Ici, elle pousse encore plus loin ses explorations musicales en formant, autour de sa voix terrestre, un quintette all-star, composé d’artistes rôdées aux jazz et impros tous azimuts : un objet hybride 100% féminin. Cinq virtuoses pour faire décoller une musique créole tressée de leurs identités respectives, vers des territoires incongrus, abrasifs, spirituels, blues, rock, féminins et sacrés. Tout public Durée : 1 h 10 min Tarifs : Plein : 22 € | Réduit : 19 € | Abonné : 15 € | Très réduit : 5 € | Abonné très réduit : 5 €

Les Ados'C, troupe ado des Uns Sans C, présentent Petits tracas et gros bazars, écrit par Thomas Jeanneteau et mis en scène par David Chapeau. Venez passer un excellent moment de rire avec nos 43 jeunes qui vous présenteront les quatre saynètes suivantes : Joyeux Bordel et bonne année ! Bon allez, on s'y met ! Un pour tous, tous punis ! Du bruit dans les murs. Ces situations complètement déjantées vous rappelleront très certainement du vécu. Réservations sur le site internet www.lesunssansc.fr. Informations au 06.38.01.74.16 Se présenter 30 minutes avant le début du spectacle.

La Salle de la Loge à Beaupréau accueillera un spectacle pas comme les autres : La Boîte à musique, une création originale à mi-chemin entre théâtre et bande dessinée. Cette représentation singulière propose une savoureuse rencontre entre les arts de la scène et du dessin. Les planches originales de Gijé, illustrateur reconnu, sont projetées en grand format et deviennent le décor vivant de l’histoire. Sous nos yeux, les personnages jusque-là figés sur papier prennent vie, parlent, bougent, rient, s’émeuvent… Les spectateurs passent sans cesse du théâtre à la BD, de la scène à l’écran, dans un jeu d’images et de voix qui mêle magie visuelle et émotion narrative. Une expérience immersive et poétique, accessible à tous à partir de 6 ans. Laissez-vous emporter dans l’univers enchanteur de La Boîte à musique, où le dessin s’anime et le théâtre se dessine. Gratuit, tout public, sur réservation

Grégoire est un adolescent comme tant d’autres. En pleine transformation physique et mentale, il traverse une période mouvementée d’opposition avec les adultes. Il se métamorphose symboliquement et pense être devenu un monstre. Après maintes contorsions, parviendra-t-il à s’en sortir dignement ? En partenariat avec l'Escale Culture

La troupe JULUHERIKIMA aura le plaisir de jouer la pièce « La Bonne Adresse» de Marc Camoletti 6, 7 et 8 mars 20, 2 1 et 22 mars Formule dîner théâtre les vendredis et samedis soir en partenariat avec le Clos St Thomas