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YANN KEBBI « Las Vegas Travel Book » Dessin - Partenariat : Galerie Martel (Paris - Bruxelles) + la Librairie Autour du Monde Entrée libre Exposition en lien avec le Festival « Le Livre à Metz » :La librairie Autour du Monde et la MCL ont le plaisir de vous inviter à une rencontre avec l'artiste et illustrateur Yann Kebbi, à l'occasion de son exposition consacrée à une sélection de dessins originaux réalisés pour le Travel Book Las Vegas, publié par les éditions Louis Vuitton. Plus d'informations sur l'artiste et l'événement sur notre site : https://mclmetz.fr/events/yann-kebbi-las-vegas-travel-book/ Visible dans les horaires d'ouverture de la MCL

Intéressé par l'audiovisuel, le montage, l'acting ou tout ce qui touche au cinéma ? Participe au Kino Mirabilis, où tu pourras présenter tes projets, ou proposer ton aide ! L'objectif ? En 48 heures, tu vas pouvoir aider à produire un court-métrage ou créer le tiens, en participant sous plusieurs plans à ce projet (réalisation, script, interprétation...). Puis le 29 mars, le court-métrage sera diffusé à 17h dans le cadre de La Fête du Court Métrage de Metz !

20 ans après ils s'étaient oubliés. Du moins c'est ce qu'ils croyaient... Isabelle et Romain ont une vie rangée. Tout va bien pour eux jusqu'au jour où ils se retrouvent par le plus grand des hasards. Bien sûr ils ont changé... En apparence. Cette rencontre fortuite va bouleverser toutes leurs certitudes et les faire replonger dans leur passé. Et si on pouvait tout recommencer ? Comment revenir en arrière sans faire exploser tout ce qui nous entoure ? De situations improbables en rebondissements inattendus, Isabelle et Romain traversent les époques entre drôleries et doutes, entre bonheurs et fêlures pour comprendre comment ils en sont arrivés là. Une comédie à la fois moderne, drôle et tourbillonnante.

Parce que son nom ressemble à celui d'un médicament, il est allé en immersion dans un hôpital... Un mois plus tard, il sort son médicament à effets secondaires désirables : le Strelzyk contenant du paracétrodrôle. Julien vous dresse son diagnostic : bloc opératoire, urgences, infirmières, médecins, médicaments... Tout est passé en revue, même les hypocondriaques sont conquis !

Le projet "L'Empreinte du Digital" a pour objectif de sensibiliser le public aux impacts environnementaux et sociaux du numérique à travers une campagne artistique et éducative. Nous faisons appel aux étudiants, artistes indépendants et personnes créatives souhaitant s'impliquer dans ce projet collectif. Les œuvres (affiches, photos, sculptures, poèmes, etc.) seront exposées dans la Bibliothèque Universitaire du Saulcy mais également dans différents lieux de la ville de Metz, accompagnées d'un livret de sensibilisation sur le numérique responsable.Un concours artistique sera aussi organisé à l'occasion de l'exposition, afin de récompenser les créations les plus marquantes à travers des prix symboliques et valorisants.

Louis XV vient à Metz ce soir ! Et son Représentant, le Maréchal de Belle-Isle, prévoit de le recevoir en lui offrant un splendide tableau ! Hélas, le malheureux se l’est fait dérober, et compte sur vous pour le retrouver dans le temps imparti. Arpentez le centre historique à l’aide d’un plan ancien et faites face à des énigmes et défis pour découvrir les détails du patrimoine de Metz et leur histoire. En couple, en famille ou entre amis, venez tester votre esprit d'équipe dans cette quête animée par un guide en costume d'époque ! Le jeu est adapté pour plusieurs niveaux de difficultés (adulte ou enfant), merci de communiquer la composition de votre équipe lors de la réservation. Dès 8 ans Parcours adapté aux PMR Durée : 1h30 60€ pour une équipe de 2 à 4 participants Puis 15€ / participant supplémentaire Règlement sur place (CB ou espèces) Réservation obligatoire, par mail ou par téléphone.

Ateliers d'écriture ou créatifs, rencontres, balades poétiques et scènes ouvertes rythmeront cette 28ème édition du Printemps des Poètes dans les Bibliothèques et Médiathèques de Metz. Place à la poésie ! Un programme en partenariat avec POEMA, Maison des poésies d'aujourd'hui (itinérance, Grand Est), Fragment, l'ACS Agora, L'association Partage-Poésie. Spectacles, concerts et scène ouverte. Retrouvez toute la programmation sur le site internet.

Kody est en pleine quête d'évolution mais avoue ne pas se connaître totalement. Pour y remédier, il propose au public de le rejoindre dans son voyage à travers ses souvenirs et ses rêves où se croisent des personnages loufoques rencontrés tout au long de sa vie. Des pasteurs congolais 2.0 aux stars de la rumba congolaise et de la trap , des stars de cinéma de son enfance aux Comedy clubs américains, de son père diplomate aux restes de la colonisation… Entre éclats de rire et éclats de vie, Kody vous propulse dans un monde où le passé murmure à l'avenir et où chaque instant réinvente la réalité.

Pour la première présentation de son travail en France, le 49 Nord 6 Est déploie les œuvres de Beverly Buchanan (1940-2015) en dialogue avec la pratique d'Hélène Yamba-Guimbi (1995, France). Née en Caroline du Nord, Beverly Buchanan ancre son travail dans la culture populaire du sud des Etats-Unis où elle grandit. Elle explore notamment l'histoire de l'esclavage à travers des monuments qu'elle insère dans le paysage à la lisière du visible, tels des histoires que l'on ne dit pas. Ses sculptures et dessins traduisent son attachement aux constructions traditionnelles populaires, qu'elle réinterprète en restituant tout autant leur vulnérabilité que la ténacité qui les a fait exister. Beverly Buchanan fabrique des bribes d'espace, des structures formées par la mémoire et l'expérience, évoquant sans détour et avec affection la fragilité des conditions de vie de la communauté afro-américaine dans le sud des États-Unis. Dans ses dessins au pastel, tout autant que dans ses sculptures en béton ou en bois, elle recompose les volumes, révèle ou laisse dans l'ombre, et nous rappelle que la perception change selon le point de vue. Hélène Yamba-Guimbi, par des interventions ponctuelles dans les espaces d'exposition, invite à considérer la dimension physique du travail artistique, à ressentir les tensions entre infrastructures et corps. Elle interroge notamment par le biais du son la question de l'effort et d'un élément aussi ténu que le souffle. L'exposition invite à découvrir une artiste qui, au-delà de la puissance formelle des œuvres, s'attache à retranscrire le caractère transitoire de la vie, résonnant avec le sentiment d'instabilité qui imprègne notre époque.

Anaïs Marion est invitée à occuper l'espace Degrés Est, dédié aux artistes lié·es au Grand Est, sur une proposition de Fanny Gonella, directrice du FRAC Lorraine. Née en 1992 à Metz, formée à l'École européenne supérieure de l'image (EÉSI) à Poitiers, Anaïs Marion vit et travaille entre la Creuse et la Moselle. En 2018, elle entreprend de remonter le tracé de la Baghdadbahn, chemin de fer reliant Berlin à Bagdad en Irak. Débuté à la fin du XIXème siècle par l'Allemagne puis terminé par les Britanniques au début du XXème, dans un contexte d'expansion impériale, ce réseau - finalement interrompu - était destiné à acheminer jusqu'en Europe des trésors archéologiques mésopotamiens. Avec ce trajet, Anaïs Marion engage un voyage entre histoire, géopolitique et mémoire des objets déplacés. Munie d'une reproduction miniature d'un taureau ailé mésopotamien provenant du Pergamon Museum à Berlin, elle tente symboliquement de le ramener à sa terre d'origine. En 2025, elle rejoint finalement Bagdad. L'artiste développe une pratique d'enquête où l'observation, la collecte et le déplacement deviennent des manières d'écrire l'Histoire autrement. Ses œuvres, entre photographie, écriture et protocole, mêlent méthodologie archéologique et poésie des inventaires pour interroger la mémoire collective, la circulation des savoirs et les effets du déracinement d'un patrimoine.

La Fête du Court Métrage revient à Metz, pour une édition 2026 toute particulière marquant les dix ans de l'événement sur le territoire. Pendant une semaine, projections, cartes blanches, séances thématiques et rencontres avec les talents du cinéma court investiront plusieurs lieux emblématiques de la ville. La programmation mêle films professionnels et premières œuvres, tout en valorisant la diversité des regards, notamment à travers une soirée dédiée aux réalisatrices. Cette édition anniversaire sera aussi un temps de célébration : DJ sets, performances d'artistes et moments festifs viendront prolonger les projections, affirmant la Fête du Court Métrage comme un événement à la fois culturel et convivial.Soirée au cinéma KLUB Metz :t 25 mars, 19h : soirée d'inauguration, en présence de réalisateur(ices) (gratuit, sur réservation)t 26 mars, 20h : soirée spéciale réalisatrices, en présence de réalisatrices (gratuit, sur réservation) Cœur de fête à la MCL Metz : projections, rencontres, débats, animationst 27 mars, 17h-minuit t 28 mars, 14h-minuitt 29 mars, 14h-17hSoirées à la Maison de l'Etudiant : projections de films étudiants, rencontre avec un réalisateur et clôturet 30 mars, dès 18ht 31 mars, dès 18h Programmation complète avec lieux et horaires sur https://www.cycl-one.com/feteducourtmetz/

Le rôle des pères et la représentation de l'autorité paternelle : valeur familiale, autorité pour poser des limites, figure de référence, dynamique de pouvoir, modèle de collaboration. Un espace où les pères et futurs pères peuvent partager leurs expériences et réflexions autour d'une auberge espagnole. En partenariat avec l'association STOP VEO Enfance sans violences.

L'édition contemporaine s'invite à Metz : trois jours pour découvrir l'édition contemporaine, rencontrer des créateurs et explorer les tendances graphiques. L'École Supérieure d'Art de Lorraine - site de Metz accueille la 6ème édition de la Biennale Exemplaires, un rendez-vous incontournable consacré aux formes et pratiques de l'édition contemporaine. Pendant trois jours, 14 écoles d'art réunissant étudiants, enseignants, artistes et designers invitent le grand public à plonger dans l'univers du design graphique, des livres d'artistes et des nouvelles pratiques éditoriales à travers expositions, conférences, rencontres et moments festifs. Exposition “Exemplaires” Une sélection d'ouvrages remarquables et les éditions originales réalisées par les étudiants des 14 écoles d'art. Vernissage : jeudi 26 mars 2026 à l'ÉSAL. Colloque international et mini-conférences. Une demi-journée de mini-conférences animées par les 14 groupes de travail des écoles d'art.tUne journée de tables rondes avec 7 intervenants : historiens, chercheurs, designers et artistes. (Payant, inclus dans le Pass Biennale).

Comment s'inscrire ? Quelles démarches ? Quels frais ? Tout savoir sur le Dossier Social Étudiant, le logement, les bourses…Poser vos questions et recevoir un rappel avant le liveEn direct sur la chaine Youtube vie étudiante de l'Université de Lorraine !

Photographe plasticienne, Eloïse Gasteuil développe une pratique de la photographie fondée sur la mise en scène réelle. Décors, objets, costumes et sculptures sont construits en studio sans recours au montage numérique. Son travail explore les dimensions symboliques, inconscientes et introspectives de l'image. La série présentée s'articule notamment autour du Tarot de Marseille, du deuil et de la quête identitaire, abordés comme des dispositifs de projection et de lecture intérieure. L'exposition Derrière le miroir propose un parcours photographique entre imaginaire, spiritualité et expérience intime.

Depuis toujours, les oiseaux nous interpellent et nous fascinent par leur irréductible liberté. Trois jeunes danseurs/chorégraphes issus du Ballet de l'Opéra-Théâtre de l'Eurométropole de Metz nous emmènent à leur rencontre. Animés par l'envie d'explorer et de retisser les liens entre eux et nous, ils ont imaginé un spectacle hybride, nourri de poésie, d'approches artistiques et scientifiques. À travers la danse, ils nous invitent à cheminer à leurs côtés, d'égal à égal, et, finalement, à retrouver l'équilibre avec la nature. Un spectacle léger comme une plume, délicat comme l'un des origamis suspendus sur le plateau. Dès 7 ans. (Atelier danse à 14h00).

Première édition, maximum de fun : le Quartier des Jeux arrive ! Du jeu vidéo aux jeux de société, venez vivre des moments mémorables, rigoler et partager votre passion pour le jeu ! 100 % des intervenants sont locaux ! Restez connectés, on vous dévoilera bientôt tous ceux qui vont faire de ce festival un événement inoubliable. Venez tester, jouer et vous amuser avec nous !

Après-midi Country et Line dance proposée par l'APE l'Île Enchantée, animée par Rémi Vingert.

Valentine Cotte et Chloé Saksik s’attardent sur les matières et les différentes formes de vie. Leurs œuvres deviennent motif à penser la vulnérabilité et la persistance. À travers un univers nourri de références médiévales, Valentine Cotte donne à voir les blessures et leurs pansements. Elle inverse les codes héroïques et guerriers pour faire émerger une iconographie où la fragilité et le soin sont synonymes de résistance. Chloé Saksik, quant à elle, crée à partir de matériaux glanés, organiques ou délaissés. Ses pièces, traversées par l’idée de mutation et d’instabilité, évoquent des paysages en transformation et des formes de vie à la marge. Pensée par le collectif Riveté, l’exposition propose un nouvel espace où le soin et la transformation deviennent des réponses sensibles à un monde en déséquilibre. Dans un écosystème perméable, les pièces dialoguent par l’illusion et l’hybridation des formes. La matière devient lieu de tension, où le vivant se fissure, se répare et se réinvente.

La Journée internationale des droits des femmes, célébrée le 8 mars, constitue un moment privilégié pour rappeler les avancées réalisées en matière d'égalité, tout en mettant en lumière les défis persistants auxquels les femmes font face. Malgré des progrès notables, les femmes restent sous-représentées dans l'entrepreneuriat, l'accès au financement, la prise de décision économique et le leadership. A travers ce projet, notre association souhaite valoriser l'engagement des femmes dans la société en particulier dans le domaine de l'entrepreneuriat, comme levier d'autonomisation économique et sociale. Thème : "Droits des femmes : des acquis aux défis d'aujourd'hui femmes et entrepreneuriat." Sous thème : "Comment gérer tes finances et devenir indépendante financièrement."

Apéritifs-concerts thématiques (Hall de l'Opéra-Théâtre)t Airs d'opéras, mélodies, lieder, succès d'opérettes et de comédies musicales… sont au menu des apéritifs-concerts des artistes du Choeur. Venez profiter d'un moment de détente avec une formule qui allie convivialité et plaisir des oreilles. Direction et coordination Nathalie Marmeuse Piano Sergey Volyuzhskiy Choeur de l'Opéra-Théâtre de l'Eurométropole de Metz

Le Royal vous ouvre ses portes pour une après midi conviviale ou l'on se réchauffe aux rythmes des danses à 2 et des tubes des année 70 à 90.

Deux soirs, trois pays, cinq spectacles, UN public ! C'est nous qui jouons, c'est vous qui votez ! Cher public, nous vous convions à un programme exceptionnel avec des équipes tout autant exceptionnelles ! Au programme de ce festival : 2 Matchs vendredi, 1 atelier d'initiation gratuit samedi après-midi, 1 Impro Jam ouverte à tous pour vous lancer aux cotés de nos invités et membres du Minou, 3 Matchs Samedi en début de soirée. Un bar et petit snacking sur place. D'autres surprises à venir ! La LIBER Les murs de la Salle Braun vont trembler avec l'arrivé de la LIBER. Tout juste débarqués d'Allemagne, nos cousins germains sont prêt à en découdre et à nous prouver que c'est bien leur énergie qui a fait tomber le mur de Berlin. Cosmic Impro Ils sont de retour pour défendre leurs couleurs et l'honneur du chocolat CHuisse. Cosmic impro c'est une galaxie de talents, près à helvet le niveaux. Le secret de leur jeu est inviolable, plus farouchement gardé qu'un coffre fort, il ne souffrira d'aucune faille, comme le gruyère, qui n'a pas de trou en fait. Que ce soit dans la galéjade ou l'émotion, venez vivre un spectacle unique et éphémère qui n'existera que pour vos yeux, l'espace d'un soir, mais restera dans vos mémoires. Atelier d'initiation à l'impro ! Vous avez toujours rêvé d'impressionner vos collègues à la machine à café avec votre répartie ou votre meilleure imitation de girafe ? Vous chercher à bouleverser votre belle-mère ou votre conseiller bancaire ? Alors venez à notre atelier d'initiation à l'improvisation théâtrale ! Nos supers coachs vous guideront avec bonne humeur et bienveillance à travers des exercices ludiques et pédagogiques pour assimiler les principes de l'improvisation. Pensez à vous inscrire. Suivi de …. La JAM ! A partir de 16h, venez étaler votre confiture sur la scène de la salle Braun en notre compagnie ainsi que celles de nos illustres invités. Vous sautez dans le grand bain mais pas de crainte, ça ne fait jamais mal !

Le corps – coffret de nos agitations - suit une ligne de production où les mains sont en action : oser ouvrir les tiroirs déformés par le temps, s’envelopper du velours et des trouvailles pour composer, accumuler, lier, tordre les matières glanées en écho à nos environnements quotidiens. Cet atelier propose de retranscrire les états intérieurs et de laisser les théâtralités se révéler sous la forme d’un objet qui nous ressemble. Pour les enfants de 5 à 10 ans.

Devant l'engouement suscité cette année par la présentation de Counting the Rice au sein du Paper Tube Studio (PTS), le Centre Pompidou-Metz renouvelle son invitation à Marina Abramovic dans un cyclé dédié à son travail, en trois ateliers exceptionnels. Dans ce cadre, l’artiste présente Looking at Colors. Par cette action participative, l’œuvre se construit à travers l’endurance du visiteur. Assis immobile face à un panneau de couleur primaire – rouge, bleu ou jaune –, celui-ci est invité à y plonger son regard et à laisser vaguer son esprit au fil des associations subjectives que la couleur lui évoque – une invitation méditative, qui convoque attention, rigueur et écoute de soi. Convié à s’engager dans un cheminement émotionnel privilégié, chacun peut expérimenter l’art comme un outil de concentration, d’introspection et de transformation. L'artiste proposera une troisième exposition participative du 9 mai au 23 novembre 2026.

Par Michel Gauthier, commissaire de l’exposition et conservateur pour les collections contemporaines, Centre Pompidou, Paris Lors de cette conférence qui préfigure l’ouverture de l’exposition François Morellet. 100 pour cent le 3 avril 2026, son commissaire Michel Gauthier retrace le parcours singulier de l’artiste tout en développant l’idée qui sous-tend cette rétrospective majeure : Morellet a ceci de singulier qu’il est tout à la fois le principal représentant français de l’abstraction géométrique et celui qui a le plus décisivement contribué à la déstabiliser. Cette conférence explore, au fil des œuvres choisies, l’ambivalence entre déraison et raison, entre l’héritage de Francis Picabia et celui de Piet Mondrian que l’artiste se plaît à invoquer. Cette conférence est gratuite pour les adhérents, Pass-M SOLO, Pass-M DUO et Pass-M Jeune.

J19 de Ligue Butagaz énergie.

Maurizio Cattelan & la collection du Centre Pompidou. L'exposition aborde la notion de dimanche, un sujet plurivoque qui a suscité chez le collectif de commissaires - réunis autour de l'artiste Maurizio Cattelan - de multiples associations, ce thème soulevant des questions sociales, politiques et esthétiques qui traversent notre société aujourd'hui. Elle aborde, entre autres, la division entre le temps de loisir et le temps de travail, les espaces privés et publics, la spiritualité, la lumière et le potentiel de l'art à imaginer des mondes alternatifs ou à offrir des méditations mélancoliques. Elle est divisée en 27 sections qui se déploient à la manière d'un abécédaire, similaire à celui de Gilles Deleuze, chaque section portant le titre d'un slogan, d'un vers d'un poème, d'un roman, d'une chanson - B pour « Bats-toi » ou Q intitulée « Quand nous cesserons de comprendre le monde ». La 27e section est quant à elle nommée d'après une nouvelle lettre ou un nouveau symbole, inventé pour l'exposition. À partir de ce répertoire de pensées, les détenues de la prison pour femmes de la Giudecca vont écrire des textes inspirés par ces 27 titres, qui viennent scander le parcours, et souligner que la transmission artistique n'a pas de frontières.Une sélection de peintures, sculptures, d'installations et de films de la collection du Centre Pompidou dialoguent avec des œuvres de Maurizio Cattelan, de ses premières pièces, notamment Stadium, un baby-foot géant, à ses créations plus récentes comme Comedian ou son monumental Felix. Le parcours ouvre par ailleurs à un champ chronologique plus vaste que celui des XXème et XXIème siècles, à travers la présence de Gradiva ou d'un ensemble de manuscrits et ouvrages rares du musée du Vatican, de manière à montrer la force des sources d'inspiration mythiques antiques pour l'art moderne et contemporain.Ponctuée par la présentation de grandes installations, habituellement présentées de manière pérenne à Paris, la scénographie est conçue par le studio florentin Archivio Personale, qui métamorphose les galeries en un foisonnement d'expériences poétiques prenant la forme d'univers qui invitent à la déambulation.

Pour son 4ème volet de la saison sur le thème "Autoportrait, portrait du soi" parrainé par Isabelle Chapuis, Metz Photo vous invite à découvrir les expositions "Larmes de fond" d'Hermine Lecucq et "Sous ma robe les épines" de Delphine Mortimore. "Larmes de fond" - Hermine Lecucq Mes larmes n'en finissent pas, Dans mon cœur la mer déborde sans jamais s'apaiser La maison vide ne cesse de me hanter. Mes larmes n'en finissent pas, tel le sac et le ressac, elles montent, redescendent, reviennent, Elles parlent pour moi quand je n'ai plus les mots. Mes larmes n'en finissent pas, mais elles ne m'engloutissent plus. Elles coulent pour toi, ma mère, Pour ce lien qui ne cessera jamais de nous traverser, de mère en fille, encore et encore..."Sous ma robe les épines" - Delphine Mortimore En 1977, j'ai 4 ans. Un ami de ma mère, me photographie dans le jardin de François, mon voisin. Je porte ma plus jolie robe pour l'occasion, cousu par ma mère. Mon monde s'est littéralement écroulé suite à la séparation de mes parents un an plus tôt. Seule, livrée à moi-même, abandonnée par des adultes qui se déchirent. Je me construis dans le repli où je m'invente un monde intérieur qui devient mon abri, mon théâtre secret où tout est encore possible. Par ce travail photographique, je cherche à donner du sens. Je me libère de mes blessures passées pour reprendre le pouvoir sur mon histoire, une libération de ce qui était enfoui. Ce travail n'est pas une fin mais une traversée, un passage initiatique, une métamorphose de mon identité.

Pour son nouvel album studio, Bertrand Belin a choisi d'explorer de nouveaux paysages sonores, de poursuivre et conduire plus loin encore ses recherches, creuser un peu plus son sillon. Le piano, en majesté sur une partie des titres, apporte une grâce supplémentaire au savant dosage électronique / guitare / batterie à l'œuvre dans ses plus récents albums mais présenté sous un nouveau jour. Les cordes viennent ici et là soulever l'harmonie et la voix vers des météos de tout types. Le rapport est toujours de la terre au ciel et inversement. Les thématiques de ce nouvel album sont existentielles, il s'agit de notre place, nos regards, nos déplacements, nos amours, nos attentions, nos élans, nos craintes et questionnements. Bertrand y chante plus encore qu'à l'habitude et sa prose ample offre à son légendaire et paradoxale minimalisme de nouvelles arborescences. Folk ardente et griffes électriques, quand le silence du désert se met à brûler… Si Grand Camino puise ses racines dans la musique folk-rock et l'americana, sur scène, le groupe originaire de Nancy propose de parcourir un sentier musical escarpé allant de la ballade folk psychédélique à un rock autant aride qu'hypnotique.

Venez découvrir le golf lors de nos initiations gratuites à partir de 16 ans ! Sur réservation par téléphone.

42ème Concours international des eaux de vie et liqueurs de fruits. Un objectif : distinguer les meilleurs produits du moment. Le concours porte sur différents items : l'aspect, l'arôme et le goût en bouche. Une notation par point permet le classement et l'éventuelle attribution d'un sigille « grand or », d'or, d'argent ou de bronze aux plus brillants. Une distinction qui peut être apposée sur le produit pour sa valorisation à la vente. Un jury d'experts composé de spécialistes, de sommeliers, d'œnologues, jugera les produits de l'édition 2026.

Talange ça Marche vous donne rendez-vous ! Parcours au choix : 5 • 10 • 15 • 20 km Parcours nature & urbains, accessibles à tous Restauration sur place Une journée conviviale, sportive et intergénérationnelle, à partager entre amis, en famille ou entre passionnés de marche !

Cet automne, le Zoo d’Amnéville s’illumine à nouveau avec la 4 édition de Luminescences. Après avoir fait voyager les visiteurs dans des univers féériques, puis au cœur de l’Asie, le festival de lanternes s’installe cette année en Amérique latine pour une expérience flamboyante placée sous le signe de la Fiesta Latina. Cette nouvelle édition, 100 % inédite, réserve un parcours de 1,5 km ponctué de plus de 10 000 installations lumineuses, dont certaines atteignent jusqu’à 8 mètres de haut. Une immersion spectaculaire et unique en son genre, à vivre en famille ou entre amis. Une visite, deux expériences ! Le billet Zoo inclut automatiquement l’accès à Luminescences. Et pour ceux qui préfèrent se concentrer sur la féerie des lanternes, un billet dédié permet de vivre l’événement en soirée uniquement. De la Toussaint jusqu’au printemps, petits et grands sont invités à déambuler à la nuit tombée dans un parcours lumineux inédit, rythmé par la magie des lanternes et l’énergie festive des cultures latino-américaines. Entre le Mexique et ses danses colorées, les jungles luxuriantes de l’Amazonie, les mystères des civilisations précolombiennes, la majestueuse cordillère des Andes, les trésors marins des Caraïbes et l’explosion de couleurs du Carnaval de Rio, chaque univers offre son lot de surprises et d’émerveillement. Parce que la féerie se conjugue avec responsabilité, Luminescences est conçu dans une démarche éco-responsable. Les lanternes, réalisées en LED à faible consommation, sont réutilisées et réentoilées d’une édition à l’autre. Le parcours est pensé avec l’expertise des soigneurs, vétérinaires et éthologues afin de garantir le bien-être animal : ajustements de lumière, adaptation du son et déplacements temporaires de certaines espèces assurent que la magie des lanternes rime toujours avec respect de la faune. Réservez dès maintenant vos billets et vivez la magie de Luminescences 4 – Fiesta Latina au Zoo d’Amnéville !

Un peu plus de 2 ans après la fin du Paradis Tour, Victoire de la Musique du meilleur concert en 2022, Ben Mazué revient avec un tout nouveau spectacle en 2026.

Le Festival du Film Sportif revient en 2026 avec une programmation toujours aussi riche et inspirante. Organisé par le Département de la Moselle, cet événement gratuit célèbrera à nouveau la magie du cinéma et les valeurs universelles du sport. La troisième édition du Festival du film sportif se tiendra du 25 mars au 1er avril 2026 au Kinépolis d’Amnéville, au Marlymages à Marly, à la Scala à Thionville et au cinésésar à Sarrebourg. Au programme : des films, des documentaires, une catégorie « courts-métrages », des rencontres et des projections décentralisées. Une occasion pour plonger dans la magie du cinéma et les valeurs universelles du sport. La cérémonie d’ouverture aura lieu le mardi 24 mars au soir. Venez vivre l'événement sportif et cinématographique de l'année !

Venez assister au concert de printemps de la Société de musique l'Avenir !

Le Domaine Buzea vous invite à découvrir, dans sa cave de dégustation, l'exposition de l'artiste peintre Pierre Capelle. Reconnu pour son travail autour du thème de la femme, il met en avant la sensibilité et force expressive dans ses compositions. Ce projet artistique trouve un écho particulier au domaine, car l'artiste explore à travers ses œuvres la féminité sous ses multiples facettes, associant élégance, émotion et profondeur symbolique. Cette initiative s'inscrit dans une volonté forte de promouvoir l'art et la culture en Moselle, en créant des passerelles entre patrimoine, viticulture et création artistique. Vernissage de l'exposition le samedi 14 mars, à 14h30, en présence de l'artiste

Les inscriptions sont ouvertes pour le Trail du Val de Moselle ! Plongez au cœur de la vallée de la Moselle, pour une nouvelle aventure nature et sportive. Trois parcours au choix, accessibles à tous les amoureux de nature : - Trail 22km : parcours pour traileurs aguerris (âge minimum 18 ans) - Trail 12km : parcours accessible aux coureurs réguliers (âge minimum 16 ans) - Marche 8km : circuit découverte pour les familles et marcheurs Plus qu’une simple course, le Trail du Val de Moselle se veut un moment de partage et de bonne humeur. Venez seul, en famille ou entre amis : ambiance chaleureuse, esprit trail et convivialité seront au rendez-vous avant, pendant et après les épreuves.

« Madame Fraize » est une curiosité, un ovni qui ne saurait plaire à tout le monde. Elle vous emmène dans un univers déroutant, à l’humour parfaitement barré, mais que vous ne pourrez en aucun cas oublier ! La première rencontre avec l’artiste et son personnage est déroutante, c’est le moins que l’on puisse dire. Et mieux vaut se préparer à la déferlante de folie douce qui nous attend. Mieux vaut aussi accepter d’entrée de jeu de se faire bousculer, renoncer à chercher un sens, à s’accrocher à quoi que ce soit de connu. Un goût accru du second (au moins) degré, une grande ouverture d’esprit et une aptitude certaine au lâcher prise sont d’évidents prérequis pour apprécier à sa juste valeur le talent de cet artiste.

Exposition des créations "peinture sur porcelaine" de Michele Couedic et de l'atelier porcelaine

Exposition organisée la l'association La Première Rue et proposée par l'ECPAD Du 13/03 au 15/03 Vernissage le 13/03 à 18h Entrée libre et gratuite du lundi au vendredi

C’est l’heure de la p’tite histoire… spéciale Pâques ! Le Bateau Livre de Neufchef invite les petits gourmands d’histoires à un atelier lecture et bricolage de Pâques. Au programme : - une jolie histoire - un petit bricolage sur le thème de Pâques et surtout un bon moment à partager ensemble ! 10h00 – 11h00 : enfants de 3 à 5 ans 14h30 – 15h30 : enfants de 6 à 8 ans Inscription recommandée Une belle occasion pour les enfants de plonger dans les histoires… et de repartir avec une petite création de Pâques !

elie zoé est un songwriter qui marque par son jeu de guitare rugueux et l’efficacité de ses mélodies. Avec une voix et une présence magnétique et plus de 700 concerts à son actif, l’artiste autodidacte se forge une forte réputation de scène, publie 5 albums et reçoit plusieurs prix, tel que « Best Act Romandie » aux Swiss Music Awards 2019 et le « Swiss Music Prize » 2020. Chaton Laveur Dans les méandres du rock indépendant européen, Chaton Laveur trace sa propre voie, sauvage et assumée. Née à Liège durant le confinement, cette créature musicale à deux têtes et à deux voix – Julie (guitare, basse, chant) et Pierre (batterie, clavier, chant) – puise son énergie dans les profondeurs du krautrock allemand des années 60-70 et l'esthétique de l'indie rock 90s pour créer un univers sonore aussi hypnotique qu'immersif.

Le kangourou à bretelles est une comédie pleine de surprises qui explore l’amitié sous toutes ses coutures. Lorsque Clara et Bertrand, mariés depuis 25 ans, annoncent leur divorce à leurs amis Étienne et Sandrine, tout bascule. Ce qui commence par une simple question, « Avec lequel des deux allez-vous rester amis ? », se transforme en un véritable tourbillon d’émotions, de quiproquos et de révélations. Entre mensonges, règlements de comptes et éclats de rire, les liens d’amitié et d’amour sont mis à rude épreuve, jusqu’à la surprenante conclusion. Et au coeur de tout cela, un mystérieux « kangourou à bretelles » joue un rôle inattendu… mais qui est-il vraiment ? Cette pièce, drôle et touchante, nous rappelle que parfois, les plus grandes turbulences naissent des plus petites questions. Texte : Luc Chaumar Mise en scène : Olivier Macé Avec : Linda Hardy, Didier Gustin, Patrick Puydebat et Juliette Poissonnier

Et si vous découvriez les mathématiques avec vos émotions ? Nathalie Braun vous donne rendez-vous pour voir les mathématiques autrement avec son ouvrage "Les maths en mode émotions".

Intervenants : Julie Humbert et Guillaume Vrignaud, médiateurs du musée Après une visite de l’exposition, les enfants pourront décorer un uchiwa, éventail traditionnel, en s’inspirant des célèbres carpes d’Hokusaï A partir de 10 ans Sur réservation à musees@mairie-thionville.fr

Morik : Morik, artiste guadeloupéen, accompagné par Antoine Tiburce aux claviers et Edouard Feuvrier à la batterie, présente sa nouvelle création live 2025 Fais la place. Entrez dans un univers artistique fédérateur, aux textes humanistes et aux rythmes entraînants. Vanille : Vanille est une élégante funambule. Elle avance, légère et décidée, sur le fil de sa musique et de ses mots, un sourire en coin et une guitare en bandoulière. Chanteuse, autrice et compositrice, elle puise dans la chanson française, les rythmes latins, la bossa ou le blues africain pour tisser une pop solaire, douce et vibrante. Luiza : Comment voir le soleil toute l'année en ayant un excellent bilancarbone ! Depuis un an, Luiza fait danser les foules un peu partout, avec son trio sur scène. Radio Nova la signale comme un de ses « coups de coeur » des Bars en Trans, à découvrir absolument. Christophe MALI du groupe TRYO : Après une tournée triomphale des 25 ans du groupe Tryo, Christophe Mali revient pour nous dévoiler son nouvel album en solo. Artiste engagé, il insuffle une poésie vibrante et des messages d'espoir, portés par une voix chaude et puissante. Retrouvez la poésie mordante et engagée de Christophe Mali, découvrez un univers solaire et sensible de douces balades en chansons d'influences world aux rythmes colorés.

Un nuage enveloppant et rassurant pour bercer les coeurs et les émotions. Des grelots frétillants et sautillants pour réveiller la vie et le merveilleux. Que se passe-t-il dans ce nuage ? Jeux de doigts, chansons, poésie et petites histoires circulent, accompagnés de musique, pour un doux moment de découverte et de partage. 0-4 ans / Sur inscription

Cette exposition propose une sélection de photographies d’Agnès Varda, révélant toute la richesse, la sensibilité et la profondeur de son regard. Bien avant le cinéma, c’est par la photographie qu’elle entre dans le monde de l’art, développant une œuvre marquée par la curiosité, la malice et l’attention portée à l’autre. À travers des portraits de proches, d’amis, d’artistes, de voisins ou d’inconnus croisés au fil de ses voyages et promenades, Agnès Varda capte des instants d’échange où la rencontre est au cœur de l’image. Ses autoportraits, quant à eux, offrent un regard original et intime sur elle-même, explorant le temps qui passe, l’identité et la transformation. Une exposition sensible et poétique, où chaque photographie raconte une histoire et invite le visiteur à porter un regard attentif sur les visages et les vies qui nous entourent.

Le public pourra découvrir une sélection de films consacrés au sport, assister à des échanges et débats, et rencontrer des personnalités du cinéma et du monde sportif. L’objectif : mettre en lumière la passion, les exploits et l’influence du sport, aussi bien dans nos vies que sur grand écran. Après avoir pratiqué le triathlon pendant 20 ans, le Mosellan Philippe Bonneau s’est lancé depuis 2006 dans la marche athlétique. Il a parcouru le monde pour assouvir sa passion et son esprit de compétition : 7 fois Champion du Monde Master, 7 fois Champion d’Europe Master et 19 fois Champion de France Master. Son ultime défi : traverser la France à la marche en faveur de la lutte contre le cancer. Une superbe épopée humaine : Philippe BONNEAU sera présent à Thionville pour y présenter son merveilleux film /documentaire « Ce que marcher ». Réservation obligatoire

Célébrons l’arrivée du printemps avec pour la première fois, le hautbois mis à l’honneur en tant qu’instrument concertiste sous le jeu expert de Fabien Thouand. Messin d’origine, il débute l’apprentissage du hautbois au Conservatoire National de Région, suivi du CNMSD de Paris couronné d’un Premier Prix, puis lauréat de plusieurs concours internationaux. Désormais italien d’adoption, il devient en 2004 hautbois solo de l’Orchestre de la Scala de Milan et depuis 2022, hautbois solo de l'Orchestre de l'Académie Nationale de Santa Cecilia de Rome (l’orchestre National en quelque sorte), en parallèle d’une carrière internationale de concertiste et d’enseignant dans des établissements prestigieux notamment à Lugano et Lausanne en Suisse. Distribution Orchestre Symphonique de Thionville-Moselle, sous la direction de Salvatore Perri Soliste invité Fabien Thouand, hautbois Programme musical : Concerto pour hautbois en ré majeur – Richard Strauss Symphonie no 1 en si bémol majeur, op. 38 « le Printemps » - Robert Schumann POUR RESTER DANS L’AMBIANCE Un livre : Le Lys dans la vallée / Honoré de Balzac Une oeuvre : Hautbois à la partition / Albert Lauzero Un film : La Symphonie du printemps / Peter Schamoni