Evénements à faire autour de Guénange (57) Tout afficher

10ème exposition d'Arts à Dugny sur Meuse A cette occasion 23 artistes seront présents à DUGNY dont 10 pour la première fois, ainsi que 2 écrivains. Cette année pour le 10ème Anniversaire, Henry Patrick STEIN, sculpteur meusien de l'atelier PLUM d'AZUR à MOUILLY, concepteur du Coq de la flèche de Notre Dame, à Paris, sera présent à cette expo en tant qu' invité d'honneur. Plusieurs artistes feront des démonstrations tout au long de ces 2 jours pour faire connaitre leur art et peut être pour déclencher des vocations. Une loterie sera proposée aux visiteurs pour éventuellement gagner des œuvres offertes par les artistes présents.

Après plusieurs années passées en Normandie, Betty Guzzo revient dans sa région d'origine et ouvre les portes de son nouvel atelier dans le joli village médiéval de Liverdun en Lorraine ( 15 km de Nancy - Meurthe et Moselle). Elle y présente des œuvres inspirées de son nouvel environnement tout en laissant encore une large place à ses études des paysages normands.

Découvrez l'histoire de Saint-Vincent, saint patron des vignerons et personnage important pour Vic-sur-Seille, au détour de cette expositions présentée à l'Hôtel de la Monnaie à l'occasion de la fête de vins de Moselle.

La section pêche de l' ASPTT Nancy Meurthe et Moselle organise une initiation à la pêche ouverte à tous les enfants de 4 à 14 ans pendant les vacances d'été ! TARIF : 3€ par enfant Prêt du matériel et amorce compris. Gratuit pour les adultes accompagnants. Inscription payable d'avance à la maison des pêcheurs au bord de l'étang du Malnoy à Champigneulles.

LES MICHES TRANQUILLES Un nom tranquille… mais derrière, ça envoie. On retrouve l’ancien guitariste-chanteur et le batteur de Moussaska (pour les connaisseurs des années 2000 dans le 54/88), accompagnés d’un bassiste qui a bien roulé sa bosse et d’une presque chanteuse embarquée dans l’aventure. Leur programme : zéro prise de tête, 100% plaisir. Du rock, du punk, du ska, un soupçon de métal… et des influences qui parlent d’elles-mêmes : Skaferlatine, La Ruda, Les Caméléons, Parabellum, Béruriers Noirs, Tagada Jones, The Interrupters… https://www.youtube.com/watch?v=Iwsq36F12TI PETIT HOMME Un accordéon, une guitare, et surtout une présence. Petit HoMme, c’est brut, humain, parfois crié, souvent touchant. Ça raconte, ça vibre, ça percute. Une histoire portée à bout de voix, entre tendresse et sincérité. https://www.youtube.com/watch?v=J1_vJRnDymc HORAIRES • Ouverture du bar : 18h • Repas : 19h • Concerts : 20h INFOS PRATIQUES • Repas préparé sur place • Enfants bienvenus (sous la responsabilité des parents) • Entrée gratuite • Concerts au prix libre • Prévoir de l’espèce Bonne bière, bon son, et des gens bien.

Viens vivre une rando semi-nocturne pas comme les autres -> Sentiers en forêt, sentiers techniques, passages insolites -> Concert gratuit -> Pasta party & barbecue Départ de Saint-Mihiel Samedi 30 mai – à partir de 19h30 3 parcours sportifs : 15 / 25 / 35 km (VTT ou trail) + un Parcours familial : 10 km (marche ou VTT) Que tu viennes pour te challenger ou juste pour profiter entre amis, c’est la sortie à ne pas rater. Manifestation agréée Meuse Terre d’échappée Les tarifs sont ; 35 kms VTT (10 Euros), 25 et 15 kms VTT/ Trail (10 Euros), marche (10 Euros), Enfants -12 ans (1 Euros).

Le comité des fêtes organise un thé dansant à l’espace culturel des Avrils.

Séance de 14h30 : COMPOSTELLE 1h 54min | Comédie, Drame | De Yann Samuell | Par Yann Samuell | Avec Alexandra Lamy, Julien Le Berre, Mélanie Doutey Fred et Adam, un adolescent en rupture, ne se connaissent pas. Pourtant, grâce à une association, ils entreprennent ensemble le pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle. Elle cherche à apaiser son passé, il tente de canaliser sa colère et son sentiment d’abandon. Au fil des kilomètres, entre affrontements et instants suspendus, un lien fragile se tisse. Face aux épreuves du chemin, chacun découvre en lui une force insoupçonnée. Séance de 18H : SUPER MARIO GALAXY 1h 39min | Action, Animation, Aventure, Famille, Fantastique Après SUPER MARIO BROS., l’adaptation cinématographique du célèbre jeu vidéo et forts du succès remporté dans le monde entier avec plus d’un milliard de dollars de recettes, ILLUMINATION et NINTENDO se retrouvent une nouvelle fois, afin de nous offrir un tout nouveau chapitre, cette fois à dimension cosmique, mais tout aussi bourré d’action : SUPER MARIO GALAXY. À peine installés au Royaume Champignon, un mystérieux appel à l'aide va pousser Mario et Luigi à reprendre du service et plonger dans les zones d’ombre du passé de la princesse Peach. Une mission qui va propulser nos héros et leur nouvelle constellation d’amis, très loin de chez eux, à travers un périple intergalactique, à la découverte de nouveaux mondes où se forgeront des alliances pour le moins inattendues. Séance de 20h00 : JUSTE UNE ILLUSION 1h 56min | Comédie dramatique De Olivier Nakache, Eric Toledano | Avec Louis Garrel, Camille Cottin, Pierre Lottin Nous sommes en 1985, Vincent, bientôt 13 ans, vit en banlieue parisienne dans une famille de la classe moyenne, entre un grand frère distant et des parents en conflit permanent. Alors qu’il n’est « déjà plus » un enfant et qu’il n’est « pas encore » un adulte nous allons partager ses questions et ses doutes sur l’identité, l’amitié, la famille, la religion, le désir et les premiers élans amoureux. Une comédie sur cette période de l’enfance où l’espoir de changer le monde n’était pas “Juste une illusion…”

Le Centre des mémoires Michel-Dinet vous propose un voyage du XIVe au XXIe siècles à travers des documents d’archives exceptionnels et vous invite à découvrir comment blasons et sceaux ont servi à représenter celles et ceux qui les portaient ou les apposaient, tels de véritables images de marque depuis le Moyen Âge. Seigneurs, familles, villes ou communautés ont utilisé armoiries et sceaux, bien avant les réseaux sociaux, comme des « photos de profil » en couleurs ou en cire, afin d’affirmer leur identité, légitimer leur puissance, authentifier leurs actes et laisser leur empreinte dans l’Histoire. Aujourd’hui, le blaze du street-art ou du rap, signe distinctif des artistes, prolonge cet héritage : une nouvelle forme d’identité visuelle, urbaine, libre et engagée, écho contemporain des symboles d’autrefois. À cette occasion, les Archives de Meurthe-et-Moselle donnent à voir ou à revoir des documents exceptionnels, des pièces inédites et des œuvres provenant de toute la région historique. Alors, file-nous ton blaze… et nous te dirons qui tu es ! Tout au long de l’exposition, un programme d’événements accompagnera la découverte : Conférences, visites guidées, contes, démonstration de restauration de sceaux… Possibilité d’organiser des visites commentées en semaine pour des groupes constitués (associations, maisons de retraite, etc.), plus de renseignements par mail. Programmation complète autour de l'exposition sur le site internet.

Ce concert met en lumière deux chefs-d’œuvre du répertoire pour quatuor avec piano, offrant un pont saisissant entre le classicisme lumineux de Mozart et l’élégance profondément expressive de Fauré. Le Quatuor avec piano n°2 en mi bémol majeur de Mozart, véritable bijou de clarté et d’équilibre, déploie une écriture brillante où le piano dialogue avec les cordes dans une transparence joyeuse. Son énergie théâtrale, ses contrastes pleins d’esprit et son raffinement mélodique témoignent de la maturité d’un compositeur au sommet de son art. Ensuite, le Quatuor avec piano n°1 en do mineur de Gabriel Fauré fait glisser le programme vers un univers plus sombre et intime, aux lignes souples et à l’harmonie subtilement nuancée. Cette œuvre expansive, à la fois chaleureuse et intensément intérieure, révèle un lyrisme particulier profondément français, où la puissance expressive ne cesse de côtoyer une délicatesse en demi-teinte. En réunissant Mozart et Fauré, ce concert célèbre la richesse d’un genre rare et précieux, où le piano et les cordes se rejoignent pour offrir une palette de couleurs, d’émotions et de dialogues d’une finesse incomparable. Billetterie : https://www.tourisme-saulnois.com/billetterie

En partenariat avec l’Office de Tourisme du Pays du Saulnois, le Puits Salé met à l’honneur la biodiversité dans un cadre emblématique du patrimoine industriel salins du Saulnois. À partir du 15 mars, le Bureau d’information Touristique de Dieuze de l’Office de Tourisme du Pays du Saulnois accueille une exposition permanente consacrée aux abeilles, véritables sentinelles de l’environnement, et à leur rôle essentiel dans les paysages et l’agriculture locale. Les visiteurs sont invités à découvrir l’histoire millénaire du sel, tout en plongeant dans l’univers fascinant des abeilles, utiles à la pollinisation, qui façonnent et protègent nos paysages. C’est l’endroit idéal pour une sortie en famille ou entre curieux de nature !

Le cinéma Le Royal, en partenariat avec la Ville de Saint-Max, organise l’opération « Maxi Ciné ». Pendant trois jours, toutes les séances seront proposées à un tarif exceptionnel. Plus de 20 séances et des films pour tous les publics seront au programme dans une ambiance conviviale. Une occasion idéale pour profiter du grand écran à petit prix.

L'Espace Animalier du parc de la Pépinière présente une exposition sur les cochons d'Inde. Plongez dans l’histoire fascinante de ces rongeurs, explorez leur comportement et leur alimentation, et découvrez leur rôle dans le domaine de la médiation par l’animal. Cuy, cobaye, guinea pig… ou encore Cavia porcellus (Linnaeus, 1758), le cochon d’Inde porte de nombreux noms à travers le monde. Originaire de la cordillère des Andes, il a d'abord été domestiqué pour sa viande avant de traverser les océans et devenir, aujourd’hui, un compagnon de vie réconfortant. À travers cette exposition, plongez dans l’histoire fascinante de ces rongeurs, explorez leur comportement et leur alimentation, et découvrez leur rôle dans le domaine de la médiation par l’animal.

Exposition d'oeuvres contemporaines issues de la collection Plus vite, toutes porteuses de messages et de valeurs partagées avec l'invenTerre : démocratie et sitoyenneté, sororité-fraternité et équité, écologie et politique.

Paul Diemunsch est un artiste graveur et aquafortiste, diplômé de l’École des Arts Décoratifs en 2014, dont le travail de représentation tisse entre elles différentes réalités. Son iconographie, teintée d’humour, mêle références à la culture populaire, aux sphères politiques, à l’histoire de l’art et aux dynamiques du capitalisme, mettant en lumière les rapports de domination à l’œuvre dans la société contemporaine. Sa pratique, proche d’une démarche archéologique, s’appuie sur la lenteur et la minutie de l’eau-forte pour révéler les couches d’imaginaires du présent en dialogue avec l’histoire. Son regard critique, souvent incisif, s’inscrit dans une tradition de la gravure tout en laissant apparaître des éléments empruntés aussi bien à l’iconographie du XVIe siècle qu’à des références contemporaines. Avec France Palette, l’artiste met en tension des imaginaires liés aux soulèvements populaires tout en ouvrant des perspectives vers d’autres mondes. L’exposition invite à circuler entre quotidien et fiction, entre mémoire collective et visions contemporaines. Le vernissage de l'exposition aura lieu le vendredi 22 mai à 18h00.

À partir de 6 ans. 10 ans après la première exposition, les moches sont de retour dans une scénographie repensée pour présenter de nouvelles espèces et des dispositifs interactifs originaux. Vilains, repoussants, disgracieux, laids, dégoûtants… les qualificatifs ne manquent pas pour décrire certains animaux considérés comme moches. S’interroger sur leur apparence, c’est apprendre à les regarder différemment et finalement à comprendre leur spécificité. Les jeunes visiteurs et visiteuses découvrent en observant, en touchant ou en rampant afin de décrypter les secrets de ces étranges animaux. Humour et science vont de pair dans cette exposition qui changera peut-être votre regard sur les notions de laideur et de beauté. Pour fêter ce grand retour, on vous prépare une programmation de toute beauté pour l'inauguration le 30 mai : ateliers masques, jeux, conte, visite flash… et bien d’autres surprises à découvrir...

La compagnie Les Boiteux’d’Prod est déjà venue au LEM présenter Figures insoumises 1 et 2 autour de Simone Veil et Fédérico Garcia Lorca lors de La Veilleuse #2 en 2022. Cette année elle revient avec le troisième volet…. Tribunal de San Jose en Californie, au début de l’année 1972. Angela Davis est alors inculpée de meurtre, enlèvement et conspiration. Chaque accusation risque de condamner à mort. Seule à la barre, la jeune femme raconte et témoigne : l’enfance à Birmingham, le racisme au quotidien, toutes les humiliations qui conduisent la jeune militante à se battre et à défendre la dignité et les libertés individuelles et collectives… Angela Davis est le troisième volet des figures in-soumises, un projet d’Alexandre Picard initié en 2016 qui regroupe aujourd’hui trois petites formes théâtrales autour des notions d’engagement et de luttes contre les discriminations. Chaque spectacle met en lumière une figure historique et redessine les contours de son existence et de ses combats. À partir de 13 ans. Participation libre à partir de 1€. Réservation conseillée.

Ces ateliers de découverte de l’Opéra offrent aux enfants la possibilité d’être artistes le temps d’une représentation lyrique. Chaque atelier est l’occasion de découvrir une discipline artistique différente et tandis que votre œil adulte découvrira le spectacle en salle, les enfants s’approprieront cette même œuvre auprès de nos médiateurs et artistes intervenants. L’Opéra devient leur espace de jeu¿! Accueil après le contrôle des billets, 20 minutes avant le début des spectacles. Tarif unique par enfant. Offre soumise à l’achat d’une place de spectacle pour l’adulte accompagnant. Nombre de places limité. Réservation obligatoire auprès de la billetterie au guichet, par téléphone ou par mail.

La Bibliothèque universitaire de Lettres & SHS accueillera une exposition de peintures et dessins de l’artiste Hasti Hassanpour. L’artiste écrit : « La nature est une mère silencieuse et généreuse. Elle offre sans compter, sans choisir, sans jamais établir de frontières entre ceux qui reçoivent. Dans le bruissement des feuilles, dans le vol léger des oiseaux, dans le souffle infini de la mer, elle déploie une tendresse ancienne, presque sacrée. Même lorsque nos gestes l’abîment, lorsqu’elle porte les traces de notre oubli ou de notre indifférence, elle continue de donner — patiente, fidèle, inlassable. Tout ce qui naît d’elle porte en soi une part de mystère et de grâce. Les couleurs d’un pétale, la fragilité d’une aile, la profondeur des eaux ne sont pas de simples beautés : ce sont des dons précieux, des fragments d’une harmonie plus vaste, que l’on pourrait appeler des grâces divines. Ils ne nous appartiennent pas vraiment ; ils nous sont confiés, comme une promesse fragile entre nos mains. Alors peut-être nous revient-il d’apprendre à regarder autrement, à ralentir, à respecter. Prendre soin de la nature, ce n’est pas seulement préserver ce qui nous entoure, c’est honorer ce lien invisible qui nous unit à elle. Car en la protégeant, c’est aussi une part de nous-mêmes que nous préservons — une mémoire vivante, un souffle commun, une beauté que nous avons le devoir de transmettre. » Exposition accessible aux personnes à mobilité réduite.

En résonance avec l’expérimentation en cours entre L’Autre Canal et L’Octroi-Nancy pour dessiner, au travers de leur rapprochement, un site culturel et créatif plaçant la création et la pratique artistiques au cœur de ses priorités, Bon Moment est un véritable objet d’exploration. Une exploration esthétique avec les musiques actuelles qui croisent les arts chorégraphiques, plastiques et créatifs, l’écriture et une diversité de pratiques ludiques. Une exploration de formats scéniques avec des rendez-vous d’hyper proximité qui côtoient de grands ensembles, d’artistes, de créateurs, d’amateurs, de scolaires ou de jeunes. Une exploration partenariale avec des structures culturelles, sociales, sportives, scolaires, d’enseignement artistique, citoyennes, de prévention ou de restauration. Une exploration géographique avec des projets provenant du Grand Est, des autres régions françaises, de l’Europe et du Québec. Une exploration du site et du quartier avec l’ensemble des halles, L’Autre Canal et les rives de Meurthe comme terrains de jeux. Une exploration des temps de convivialités entre food, activités prévues pour les familles et celles réservées aux entreprises. Une exploration des enjeux sociétaux avec du temps réflexif, de l’innovation et une pensée écologique globale. Une exploration de l’accessibilité à la culture avec un évènement essentiellement gratuit pour cette édition. Une exploration d’une forme d’alchimie avec comme ingrédient incontournable votre présence multiple. Se retrouver, se rencontrer, se rapprocher est cette condition de l’expression et de la transmission des cultures ; c’est aussi la manifestation claire d’un modèle de société que nous défendons ; celui d’une capacité collective à continuer d’explorer pour construire un futur désirable. Vivons ensemble ces trois jours de Bon Moment avec la conviction que la suite passe par là…

CŒUR DE MARIE prolonge le travail de Marie-Mam Sai Bellier, amorcé lors de sa résidence au CERFAV et en écho avec L’AMOUR EN CAGE, présenté au CAC Passages, à Troyes, en janvier 2025. Cette installation suspendue pensée comme un hommage à la fleur éponyme rassemble une série de pièces mêlant fer et verre pour composer un langage visuel crypté, mutant, inspiré de références de l’Art Nouveau et défendant une vision contemporaine du memento mori. Chaque œuvre, tantôt issue de commandes de design graphique, tantôt conçue pour l’occasion, devient ici un symbole, un signe, ou plutôt un des mots de cette phrase qu’il nous revient de déchiffrer dans l’espace. Quel qu’en soit le sens, elle parle en tous cas de l’amour, de la mémoire, et de la mort. Si cette recherche est consacrée à une nouvelle approche de l’ornement, incarnée, émue et symbolique, si elle porte la trace d’un rapport particulier aux arts du feu, elle témoigne surtout du regard amoureux que la typographe a posé sur l’héritage de l’Art Nouveau dans la région. Elle est le fruit de collaborations où l’art, l’artisanat et le design s’entrelacent avec le texte pour questionner d’autres formes d’écriture. Au-delà des mots et de l’alphabet latin, ces sculptures-idéogrammes encapsulent des histoires mais peuvent être lues de multiples manières. Cette résidence au CERFAV a marqué un tournant dans la pratique de Marie-Mam Sai Bellier en ce qu’elle lui a permis d’aller vers une approche sensorielle, intersectionnelle, ornementale et décolonisée, où l’art dit décoratif s’inspire également de systèmes non-occidentaux. Dans le cadre de Métro'Folies.

Considéré comme l’un des pionniers de l’art urbain français, avec les Frères Ripoulin, l’artiste OX (né en 1963), connu pour sa réutilisation poétique et contextuelle des panneaux d’affichages publicitaires, réunit pour la première fois plus de cent œuvres d’atelier. Cette exposition met en lumière les influences et les expérimentations qui ont façonné sont esthétique depuis quatre décennies. Un télescopage ludique et ironique entre utopies moderniste, culture populaire et imagerie commerciale. Une machine à faire dérailler la peinture entre jubilation kitsch et minimalisme radical. Vernissage jeudi 9 avril de 18h30 à 20h30.

Anna Moreno s’inspire du concept de solastalgie, défini par le philosophe croate Srecko Horvat comme une nostalgie du futur, voire d’un présent en voie de disparition. Au cœur de son projet d’exposition se trouve le delta de l’Èbre, un territoire situé au sud de la Catalogne, un territoire marqué par sa fragilité environnementale, les tensions socio-économiques, sa mémoire historique et les incertitudes qui émergent d’un avenir marqué par l’impact du changement climatique sur cet écosystème spécifique et notamment la montée des eaux de la Méditerranée. Anna Moreno (1984) vit et travaille entre Barcelone et la Haye. Sa démarche, fondée sur la recherche, s’intéresse au caractère inachevé des événements et explore comment fiction, montage cinématographique et pensée spéculative peuvent les réactiver. À travers des films, des installations et des processus collaboratifs, elle interroge la manière dont nos sociétés construisent et projettent leurs futurs. Elle a bénéficié de plusieurs résidences dans de nombreuses institutions internationales dont notamment l’Académie Jan Van Eyck à Maastricht, SASG à Séoul, HIAP à Helsinki, Salzamt à Linz ou Cittadellarte - Fondazione Pistoletto à Biella. Son travail a été exposé au MOCBA (Belgrade), à SAS Geumcheon (Séoul), à 1646 (La Haye) et est actuellement présenté au MACBA, musée d’art contemporain de Barcelone.

Poussez la porte de l’espace éphémère et laissez-vous envoûter par les parfums dorés de la Bergamote ! Entre savoir-faire artisanal, patrimoine confiseur et démonstrations en direct, (re)découvrez cette spécialité nancéienne.

Exposition organisée dans le cadre de la Fête de l'estampe. Amandine Gollé, graveuse, explore principalement la taille d’épargne sur bois et linoléum. Oscillant entre l’infiniment petit et le monumental, son travail s’inspire profondément de la nature. L’exposition réunit trois ensembles d’œuvres acquis par les Bibliothèques de Nancy et une partie de la collection de l’artiste.

Entrer dans le secret des grands maîtres en cherchant à reproduire leurs toiles est une aventure fascinante. Comprendre comment ils créent l’atmosphère, font naître l’émotion et donnent vie à la lumière nourrit profondément la démarche de l’artiste. Comment le peintre parvient-il à insuffler cette présence presque palpable ? Comment un regard, une posture, une lumière deviennent-ils langage ? Chaque visage raconte une histoire silencieuse, dégage une énergie invisible, entre mystère et lumière. Le geste, la nuance, l’ombre et l’éclat deviennent les messagers d’une émotion profonde. Ses peintures sont une invitation à contempler ces instants suspendus, ces fragments d’âme où se révèlent une gestuelle, une intensité, un langage sensible. Pierrette Jager présente des portraits d’artistes qu’elle a interprétés à sa façon, à l’aquarelle et à l’encre de Chine : Camille Claudel, Käthe Kollwitz, Georgia O’Keeffe, Paul Cézanne… Elle y ajoute également quelques tableaux de grands artistes, reproduits en aquarelle, dans un dialogue respectueux entre leur œuvre et son interprétation. Comme l’écrivait Paul Cézanne : « Un art qui n’a pas l’émotion pour principe n’est pas un art. » C’est cette émotion qu’elle cherche, humblement, à explorer et à transmettre à travers chaque portrait. »

Stage d'initiation aux handpans à Sarreguemines avec Keapan. 10 personnes maximum : Infos et réservation obligatoire sur https : //stages.keapan.com Suite au succès des précédents événements tous complet à Sarreguemines, le stage d'initiation aux handpans est de retour. Venez découvrir cet instrument de musique fascinant et laissez-vous séduire par ses sonorités et vibrations envoutantes. Aucune notion de musique ni de solfège n’est requise pour participer : venez comme vous êtes ! Une journée d’ateliers originaux et de grande qualité où nous vous ferons découvrir l'univers magique du handpan avec petit déjeuner d'accueil, pauses gourmandes et boissons rafraîchissantes (repas "tiré de votre sac" le midi). Découverte de l’instrument (histoire, cours, improvisations collectives), atelier "Les secrets de fabrication" en présence du fabricant des handpans Koan. Vous découvrirez aussi les bienfaits d’une séance de Sophropan, relaxation aux sons des handpans et coanimée par une sophrologue. Nous terminerons la journée par un concert. 1 instrument sera mis à disposition gratuitement pour chaque participant et vous aurez la possibilité de l'acheter auprès du fabricant en fin de journée. Bande annonce : https://youtu.be/NGdySTZjvaw?si=CkJxXqky0Gfdhr3S Récap. : 1 instrument mis à disposition gratuitement, les ateliers, les collations, les boissons, le concert (+1 invité gratuit), la possibilité d'acheter un instrument à tarif réduit en fin de journée. Une journée placée sous le signe de la découverte, de la détente, du partage et de belles rencontres !

Qu’est-ce que l’expression « Art déco » peutelle encore évoquer aux artistes d’aujourd’hui et de demain ? L’exposition ARTDECO))), coproduite par l’Ensad Nancy et le musée des Beaux-arts de Nancy en collaboration avec Casino Luxembourg et le soutien de Kultur I lx, explore cette question féconde à travers les œuvres de jeunes créateurs de l’Ensad Nancy et du Luxembourg.

Festival Perspectives. Une laitue qui croque sous la dent, un bleu myrtille qui dégouline lentement sur les visages et envahit les bouches, un réfrigérateur qui se remplit comme par magie… FOOD embarque le public dans un univers ludique et décalé où la consommation devient spectacle, portée par ce désir profondément humain d’en vouloir toujours plus. À travers des acrobaties et des objets détournés, cinq artistes de cirque contemporain offrent un théâtre corporel singulier, vibrant et inattendu. Ce qui débute comme un simple acte quotidien (se nourrir) bascule progressivement dans un rituel obsessionnel et mécanique où la frontière entre besoin et désir s’efface. De cette frénésie naît un monde grotesque, surprenant et fascinant. L’artiste de cirque autrichien Michael Zandl est diplômé de la Codarts University for the Arts of Rotterdam (2017). En 2021, il co-signe le spectacle à succès Sawdust Symphony, présenté au festival Perspectives en 2024. Avec FOOD, il réalise sa première mise en scène, affirmant une écriture artistique composée d’acrobaties, d’absurdités et d’abstractions. Son univers, nourri de situations insolites et d’un humour subtil, devient un storytelling efficace. Avec FOOD, Michael Zandl et son équipe proposent une création de néo-cirque aussi drôle que critique, qui interroge nos habitudes de consommation. Sur scène, ça grignote, ça explose, ça déborde. Les chips apparaissent dans cet espace presque inoffensif… Un espace qui, d’abord ordonné, se transforme peu à peu en un terrain de jeu chaotique. Dans ce garde-manger devenu champ de bataille, les aliments s’affrontent dans une escalade aussi absurde que jubilatoire. Un festin hors norme.

L’exposition Adieu vieux monde adoré met en lumière le travail de l’artiste Emilien Sarot, invité par Ergastule entre avril et mai 2026. Les multiples réalisés durant sa résidence — qui constituent pour lui une première approche de la gravure — sont présentés au cœur d’une sélection d’œuvres issues de sa production personnelle. Cette exploration de la gravure sur bois prolonge son travail de peinture et s’inscrit dans un ensemble de références liées à l’expressionnisme. L’exposition vise ainsi à contextualiser l’originalité de ces projets éditoriaux dans le parcours de l’artiste, en montrant comment ils s’articulent avec son univers plastique. Vernissage le vendredi 22 mai 2026 à 18 h. Exposition également visible sur rendez-vous. Au plaisir de s’y rencontrer !

Le BBC Comedy Club : L'incontournable rendez-vous humoristique de Nancy Chaque mardi à 20h15, le BBC "Bière, Bordel & Copains" se transforme en véritable temple du rire. Le BBC Comedy Club, devenu le rendez-vous comique hebdomadaire incontournable du Grand Est, a déjà accueilli plus de 170 humoristes sur sa scène. UNE SOIRÉE UNIQUE L'édition #132, saison 4, vous attend avec un plateau de 4 artistes : Mister Niass, Ange Tape, Bryan-Ti et Enzo Le Minet. INFORMATIONS PRATIQUES - Arrivée conseillée vers 19h30 pour une place assise - Entrée : sur consommation, sortie au chapeau - Bar ouvert tous les jours à partir de 17h, spécialisé en bières artisanales Le BBC Comedy Club s'impose comme une vitrine du talent comique local et national, contribuant à l'effervescence culturelle de Nancy. Une soirée qui promet non seulement des éclats de rire, mais aussi une immersion dans l'ambiance unique d'un des bars les plus atypiques de la ville.

Situé dans un village de l'arrière front, ce musée présente des collections d'armes, d'équipements et d'objets de la vie quotidienne des soldats français et allemands. De nombreux documents (cartes, affiches, aquarelles) évoquent la grande guerre dans le secteur. Ouvert également sur réservation toute l'année pour groupe ou individuel au 06 13 79 82 62 Tarifs : • 5 € pour un adulte. • Gratuit pour les moins de 14 ans.

A travers cette conférence, nous vous offrons une escapade en direction de trésors patrimoniaux de l'héritage industriel, dans un rayon de 70 kilomètres autour de Sarreguemines ... soit à moins d'une heure de trajet ! Ces itinérances nous permettront d'approcher une infinie diversité d'objets légués par la pratique passée de l'industrie, du four à faïence à celui de la verrerie, du chevalement au haut-fourneau, de la belle manufacture classicisante aux fabriques à sheds, de la minoterie à la brasserie, et jusqu'aux villes entièrement dévolues à la production manufacturière. Chemin faisant, nous nous questionnerons sur les apports de la fouille, de l'iconographie, de l'auscultation des architectures ou de l'analyse paysagère dans la compréhension de ce qui a construit notre passé. Et aussi sur ce que nous avons fait de tels monuments ! Pierre Fluck est un universitaire français, spécialiste d'histoire des techniques et d'archéologie industrielle (Moyen-âge - XXe siècle). Membre de l'Institut universitaire de France, il est professeur à l'université de Haute-Alsace, où il fonde en 1993 le Centre de recherche sur les économies, les sociétés, les arts et les techniques (CRESAT) La conférence se tiendra à 15h à l'auditorium du Moulin de la Blies et sera précédée d’une visite de l’exposition temporaire « Les fabuleux destins de l’Usine 4. Métamorphoses d’un site ». Réservation obligatoire auprès du Musée (dans la limite des places disponibles)

L'AUTRE GALERIE, située au cœur historique de Nancy à deux pas de la place Stanislas, présente trois sculptures exceptionnelles de Laurence Jenkell, artiste française de renommée internationale. Ses célèbres « Wrapping Bonbon » en plexiglas – un irisé radiant de 34 cm, un irisé radiant gaufré de 40 cm et un blanc nacré monumental de 60 cm – sont autant de pièces uniques qui capturent et démultiplient la lumière en reflets changeants. Ces créations contemporaines tissent un dialogue fascinant avec le patrimoine artistique nancéien : leur texture gaufrée évoque les verres gravés de l'École de Nancy, leurs transparences rappellent les chefs-d'œuvre verriers de Gallé et Daum, tandis que leurs reflets irisés font écho aux cristaux de Baccarat. Comme la capitale lorraine a toujours su célébrer l'art de la douceur avec ses bergamotes et ses macarons, Jenkell inscrit ses bonbons sculptés dans cette tradition gourmande et raffinée, tout en la propulsant dans le XXIe siècle. Exposée dans plus de 50 pays et présente lors d'événements majeurs comme le G20 ou la Biennale de Venise, Laurence Jenkell poursuit à Nancy cette tradition d'audace qui caractérise la ville depuis Stanislas. Visite sur rendez-vous.

Histoire du Piano jazz, 100 ans de jazz ! "De Scott Joplin à Bill Evans, de Fats Waller à Horace Silver, en piano solo, trio ou septet, ce spectacle vous raconte 100 ans de jazz en 20 portraits : le Jazz dans tous ses états !" Avec Matthieu ROFFE : piano, Eric THEILER : trompette, cornet, bugle, Nicolas GEGOUT : saxophones, clarinette, piccolo, Pierre REBOUD : trombone, sousaphone, arrangements, Pascal NICOL : guitare, banjo, Mathieu LOIGEROT : Contrebasse, chant, Yragaël UNFER : batterie Réservation en ligne. Détail des tarifs sur le site. Tarifs préférentiels en prévente et pour les adhérents.

Pour son 10e anniversaire, l'ensemble Arcovivo (orchestre à cordes de musiciens amateurs) organise un concert le samedi 30 mai à 20h30 au temple protestant de Nancy. Nous aurons l’honneur de partager ce concert avec le Polybahnchor, un ensemble vocal de Zurich, créé par la fondatrice de l’Ensemble Arcovivo, Marion Revel. Au programme: chants et musiques issus d'un répertoire varié.

La Prod’ toucourt Chanson/Musique/Il fait tout noir Venez vivre l’expérience inédite d’un concert dans le noir absolu. Quatre auteurs-compositeurs interprètent à tour de rôle leur répertoire devant un auditoire plongé dans l’obscurité... Une manière insolite d’écouter et de ressentir les chansons, pour les artistes comme pour le public. Les tarifs sont au choix : 8/13/15 € Lieu non accessible aux fauteuils roulants.

Mousse la grenouille a perdu son amie et compte sur vous pour l'aider dans sa quête! En famille, partez à sa recherche : observez, écoutez, ressentez et vivez une aventure unique tous ensemble! Pour les enfants de 4 à 10 ans, accompagnés d'un adulte. Réservation par téléphone ou par mail.

Chaque année retrouvez le festival Euro-méditerranéen. Il regroupe animations musicales de différents pays, stands gastronomiques et artisanaux, exposition. Il se clôture par un repas au sein de cette magnifique chapelle restaurée. Dès 11h, vous serez accueillis en musique par de jeunes artistes et vous pourrez découvrir sur nos stands l’artisanat et la gastronomie de différents pays, le Portugal, l'Arménie et la Roumanie. À midi vous pourrez vous restaurer à notre « guinguette gourmande » qui sera suivie par une après midi riche en animations. À 19h, un dîner convivial roumain (sur réservation en ligne) vous sera proposé, concocté par l’épicerie Ana, au prix de 20€. N’hésitez pas à venir nombreux, ne serait-ce que pour découvrir ce lieu encore méconnu pour certains.

Vous adorez les oiseaux et la nature? Vous souhaitez découvrir l'envers du décor? Nous vous proposons une sortie individuelle sur le terrain le temps d'une journée d'initiation au recensement ornithologique qui vous plonge dans l'intimité des oiseaux de manière privilégiée! Avec plus de 240 espèces d'oiseaux observées au Domaine de Lindre, vous découvrirez cette diversité en participant aux suivis scientifiques de nos oiseaux d'eau. Sur réservation (1 seule place par activité)

Dans le cadre du festival VillersBD, venez découvrir une exposition de planches originales et de dessins de l'auteur de BDs belge, Jean-Luc Delvaux.

Dans le cadre du mois de Mai en gris, le mois de sensibilisation aux tumeurs cérébrales, le laboratoire de recherche CRAN présente au grand public ses travaux sur les glioblastomes à travers un théâtre-débat original joué par la Compagnie Impavide. Plongez dans l’histoire d’un couple confronté à la maladie et explorez, avec eux, leur parcours à travers les doutes, les questionnements et les bouleversements dans leur vie quotidienne. Du diagnostic aux thérapies innovantes, cette création propose un regard accessible sur la recherche autour du cancer du cerveau et aborde ce sujet délicat avec finesse et justesse. Si le couple porte le volet humain de la maladie, il est accompagné par leur médecin ; personnage à la personnalité… atypique, leur apportant (à sa manière) son soutien ainsi que les éclairages cliniques et scientifiques sur les progrès récents des thérapies par rayonnements pour le traitement des tumeurs cérébrales. Dans cette œuvre originale, où humour et émotions se croisent, les comédiens offrent une vue d’ensemble du cancer du cerveau, des premiers signes d’alerte aux techniques les plus novatrice en passant par la recherche exploratoire et les études précliniques. Une pièce co-écrite par Joël Daouk, ingénieur de recherche CNRS au CRAN et Amélie Aubertin, de la Compagnie Impavide. Cet événement est organisé par le CRAN avec le soutien du CNRS Centre-Est. Accès par la rue Gabriel Péri.

Chimistes, nous le sommes toutes et tous, qu’il s’agisse de se faire cuire un œuf ou d’en faire tout un flan. Pas besoin de blouse blanche ou de tube à essai : une casserole, de l’eau, des pâtes et nous voilà déjà en pleine expérience aux réactions chimiques savoureuses. Grâce à la cuisine de tous les jours, découvrons les astuces scientifiques d’une mayonnaise réussie, le rôle des levures pour faire monter les gâteaux ou l’importance du gras dans le goût de nos plats préférés. Une exposition qui met le cerveau en ébullition et l’eau à la bouche !

Exposition photographique de Jean-Luc Barré. Le photographe sera présent chaque dimanche de 14h à 17h.

Destinations proches ou lointaines, les adhérents du Groupe Photo Malraux Toul vous font partager leurs souvenirs de voyages.

VENEZ SOUTENIR UNE ÉQUIPE GAGNANTE ! Maud Le Pladec, chorégraphe, directrice artistique des cérémonies des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024 et nouvelle directrice du CCN – Ballet de Lorraine depuis 2025, a imaginé Static Shot, une pièce chorale portée par une énergie continue et collective, quelque part entre danse contemporaine, musique électronique, cinéma et mode. Static Shot 54, c'est cette même énergie, transmise à 26 danseurs et danseuses amateurs. Une adaptation confiée aux chorégraphes Esther Bachs et Léo Gras, anciens danseurs du Ballet de Lorraine, qui ont accompagné ce groupe tout au long d'un vrai défi artistique. Après leurs premières représentations au CCN – Ballet de Lorraine, ils s'emparent littéralement d'un nouveau terrain. Direction le Parc des Sports de Vandœuvre-lès-Nancy, où le volley-ball laisse place à la danse, le temps d'une performance hors du commun. Un projet porté par le CCN - Ballet de Lorraine, en collaboration avec le CCAM / Scène Nationale de Vandœuvre-lès-Nancy et la Métropole du Grand Nancy. Entrée gratuite. Réservation en ligne.

Chanteur du groupe Tournée Générale pendant 15 ans, JePh se lance en solo dans un univers plus intimiste, laissant une grande place aux mots et à l’interprétation. De la chanson sculptée dans le marbre de nos grands auteurs, à la lisière de la poésie... et le verbe haut ! Tantôt introspectif, tantôt revendicatif mais toujours dans l’émotion et avec une immense sensibilité : un combat humain, bien singulier et qui fait écho, renvoie aux maux de notre époque… De la santé mentale d’un homme à celle d’un pays. Plus qu’un concert, une aventure humaine. Ainsi, poète de comptoir, slameur au piano, chanteur sans micro, JePh sort les mots des tripes et vient les faire résonner direct au bistrot, sort la poésie du musée pour la faire résonner dans la vraie vie. C’est Brel, Ferré, Renaud en références, c’est du concentré, du pur jus, ça réveille les neurones et ça vient foutre une bonne claque à la morosité ambiante. Billetterie en ligne, ou sur place le jour même à partir de 20h. Tarif adhérent Mahicha et MJC Etoile. Tarif réduit pour les étudiants, demandeurs d'emploi et RSA. Gratuité pour les moins de 18 ans.

Découverte de la nature avec de petits bricolages buissonniers. Construction d'une cabane et balade autour des plantes et de leurs usages.

La Tatto Flash Day revient pour une 4 ème édition ! Au programme : - Tatouages : chaque artiste propose une planche de dessins prêts à tatouer. Premier arrivé, premier servi ! (14h-20h) - Illustrations : des créations uniques pour décorer ton chez toi ou offrir un cadeau réalisé avec amour. (14h- 20h) - Concert "This is Brit Pop", le top tribute band des années 90's à 19h30 ! Et bien sûr, de quoi manger avec un Food-Truck, de quoi boire avec la Brasserie Cheval et de quoi s'habiller dans l'ambiance avec la Fripe c'est Chic ! Infos pratiques : - Réservation sur place pour les tatouages, premier arrivé premier servi - Parkings dans les 2 premières travées - fermeture à 23h30 Entrée libre

Profitez d'une soirée haute en divertissements avec le DJ Kayamb et le spectacle de danse réunionnaise, sans oublier son repas.

Venez admirer l'exposition et re-découvrez le cinéma !

Le Kel Toulois vous invite pour un concert mêlant le chant, avec le Choeur Exultate, l'orgue joué par Clément Lagier, le violon par Elisabeth Ohaut, et le piano avec Tatiana Maureira. Des oeuvres de Haedel, Caccini-V. Vavilov, De Marzi ou encore Rutter seront joués lors de ce concert. Organisé au profit de l'association Kel Toulois entrée libre