Culture à faire autour de Algrange (57) Tout afficher

10 salles climatisées, espace jeux-vidéo, écrans de 12 à 21m de base et son Dolby 7.1 - 3 Salles équipées en projection laser 4K - Parking gratuit

Plongez dans l’univers de l’hypnose avec Les Hypnotiseurs® ! Sommes-nous tous réceptifs à l’hypnose ? Dormons-nous réellement sous hypnose ? Les hypnotiseurs prennent-ils le contrôle de notre cerveau ? Vous découvrirez tout ce qu’il est possible de faire grâce à l’hypnose dans une mise en scène mêlant pédagogie, humour, émotion et performances. 3 hypnotiseurs, 3 styles : Xavier l’hypnotiseur star des réseaux sociaux (+ 2M de followers), Édouard le thérapeute et Sébastien, l’ange gardien. En première mondiale, rencontrez l’Hologramme-Hypnotiseur, vivez un arrêt du tabac sur scène, posez vos questions et levez vos doutes… Placement libre assis.

Salle de cinéma - programme sur le site internet

Un conte moderne au cœur des non-dits Valentina a une dizaine d’années. Elle vit dans un petit village en Roumanie, avec sa mère. Quand la maladie frappe cette dernière, elles n’ont pas le choix¿: il faut partir en France pour se soigner. Mais la langue est un mur. La maman ne parle pas un mot de français, et c’est Valentina qui devient sa voix, son interprète dans ce monde étranger. À travers les yeux de cette enfant, Caroline Guiela Nguyen raconte un voyage à la fois physique et intime à la manière d’un conte faussement naïf pour explorer des questions fondamentales. Comment grandir tout en portant un secret, et faire face à l’incompréhension ? Comment traduire les mots – et les silences – quand on est celle qui tient le lien ? Valentina est une fable contemporaine où la langue devient un territoire à apprivoiser, où chaque mot compte. C’est aussi une histoire de filiation et d’amour, un spectacle porté par une troupe mêlant acteurs professionnels et membres de la communauté roumaine, qui donne vie à cette histoire avec une sincérité bouleversante. Entre théâtre et émotion, Caroline Guiela Nguyen signe une œuvre vibrante et lumineuse, qui interroge le poids des non-dits, le courage des enfants et la force des liens familiaux face à l’exil. Un spectacle à voir et à entendre, qui fait résonner bien au-delà des frontières. Infos pratiques : Théâtre en français et en roumain surtitré en allemand. Durée 80 min, à partir de 14ans. Le Carreau - scène nationale le 28 mai 2026 à 20h00 et le 29 mai 2026 à 20h00. Navette disponible depuis Sarrebruck.

La ludothèque est un espace où l’enfant est libre d’explorer, de créer et d’interagir avec son environnement à travers des activités ludiques et des jeux sélectionnés pour stimuler son imagination, sa motricité et ses capacités cognitives. Elle propose une riche collection de jeux adaptés à chaque tranche d’âge, du nourrisson à l’enfant de 6 ans. Ces jeux ont été soigneusement choisis pour leur valeur éducative, leur potentiel à développer des compétences sociales, émotionnelles et intellectuelles, ainsi que leur capacité à susciter la curiosité. Ainsi, vos enfants pourront explorer des jouets sensoriels pour les plus jeunes, des jeux de construction, des puzzles, des jeux de société adaptés, mais aussi des instruments de musique, des livres et des jeux d’imitation. Les matériaux sont variés : bois, tissus, formes géométriques, et tout autre support qui éveillera l’imaginaire de votre enfant. En parallèle des jeux, des ateliers thématiques seront régulièrement proposés. Ceux-ci encourageront l’apprentissage par le faire, en mêlant art, nature, langage, motricité fine et expression corporelle. Des animations ludiques, telles que des spectacles, des contes et des sessions musicales, rythmeront également la vie du lieu, permettant aux enfants de s’immerger dans des expériences sensorielles enrichissantes. Ludothèque Léontine Kamba 2, rue Felix Barth 57600 FORBACH Tél : 03.87.84.31.27 Email : contact@ccas-forbach.fr

La médiathèque de Forbach propose de nombreuses activités et animations autour du livre et de la musique. Une galerie d’exposition s’ouvre sur la création contemporaine.

L'association des Amis de la calèche organise chaque dimanche de 10h00 à 14h00 un rassemblement de voitures anciennes sur la place Aristide-Briand. Restauration sur place possible.

Lecture franco-allemande du livre Imik par son autrice, Thérèse Rivasseau Jonveaux. Un livre d'abord destiné aux enfants, mais vous verrez qu'il plaît aussi aux plus grands ! Entrée libre. En partenariat avec l'association Jaz Pairspective.

À travers une présentation imagée, venez découvrir les principes de l'archéologie sous-marine. Marine Flamion, archiviste et médiatrice du patrimoine de la ville de Stenay, elle-même archéologue subaquatique, nous emporte dans son univers. Des premiers plongeurs dans l'Antiquité jusqu'aux technologies de pointe utilisées aujourd'hui, embarquez avec elle pour une plongée dans la recherche archéo-subaquatique.

Son terrain de prédilection est l'abstrait sous toutes ses formes. Sa peinture est colorée, intuitive et basée sur son état émotionnel du moment. Il est multi-techniques et aime apprendre de nouvelles méthodes, les réutiliser, les détourner ou les transformer en une nouvelle technique personnelle afin d'exprimer son ressenti. Son plongeon dans la peinture abstraite est récent et dû à un accident de la vie, l'handicapant dans sa mobilité. Elle l'a aidé à se sortir d'une inactivité forcée par la douleur et le sentiment d'être devenu inutile. Le réveil d'une passion, enfouie depuis son adolescence, a été sa thérapie dans l'acceptation de son état et lui a donné un semblant de productivité. Les pensées sombres ont été retranscrites sur ses premières toiles pour ensuite laisser place aux couleurs. Son approche est, que pour lui, chaque couleur correspond à une émotion, de par sa vibration et sa résonnance envers chacun d'entre nous. Il couche donc ses émotions du moment sur ses toiles.

Conférence "Vadelaincourt, un village hôpital de l’arrière-front de Verdun" animée par Hubert PHILIPPE, historien local, le 1er juin à 14h30 dans la salle de Mairie de Vadelaincourt. Entrée libre - Nombre de places limité Réservations : tél. 06 71 83 76 26 - tourisme@ccvmvs.fr

Le théâtre Gérard-Philipe de Frouard est un théâtre municipal qui propose une programmation de spectacles variée (théâtre, marionnettes, danse, nouveau cirque, concerts...) ainsi que des ateliers, conférences, séances de cinéma et documentaires. Il propose également chaque année au mois de mai "La Bougeotte", un festival autour du spectacle vivant qui se déroule sur plusieurs jours.

L'Abre de Vie, micro-ferme créative est située à Liverdun depuis 2019. Nous sommes une ferme pédagogique productrice de fruits et légumes biologiques. Nous proposons aux écoles, centres de loisirs et toute structure collective des animations pédagogiques sur des demi-journées ou jounées complètes .Des ateliers et des stages culturels, artistiques et artisanaux sont également ouverts au public. Plusieurs fois par an, nous organisons des évènements à thème (grands jeux/enquêtes policières).

Après plusieurs années passées en Normandie, Betty Guzzo revient dans sa région d'origine et ouvre les portes de son nouvel atelier dans le joli village médiéval de Liverdun en Lorraine ( 15 km de Nancy - Meurthe et Moselle). Elle y présente des œuvres inspirées de son nouvel environnement tout en laissant encore une large place à ses études des paysages normands.

Situé dans un village de l'arrière front, ce musée présente des collections d'armes, d'équipements et d'objets de la vie quotidienne des soldats français et allemands. De nombreux documents (cartes, affiches, aquarelles) évoquent la grande guerre dans le secteur. Ouvert également sur réservation toute l'année pour groupe ou individuel au 06 13 79 82 62 Tarifs : • 5 € pour un adulte. • Gratuit pour les moins de 14 ans.

Découvrez l'histoire de Saint-Vincent, saint patron des vignerons et personnage important pour Vic-sur-Seille, au détour de cette expositions présentée à l'Hôtel de la Monnaie à l'occasion de la fête de vins de Moselle.

Le Centre des mémoires Michel-Dinet vous propose un voyage du XIVe au XXIe siècles à travers des documents d’archives exceptionnels et vous invite à découvrir comment blasons et sceaux ont servi à représenter celles et ceux qui les portaient ou les apposaient, tels de véritables images de marque depuis le Moyen Âge. Seigneurs, familles, villes ou communautés ont utilisé armoiries et sceaux, bien avant les réseaux sociaux, comme des « photos de profil » en couleurs ou en cire, afin d’affirmer leur identité, légitimer leur puissance, authentifier leurs actes et laisser leur empreinte dans l’Histoire. Aujourd’hui, le blaze du street-art ou du rap, signe distinctif des artistes, prolonge cet héritage : une nouvelle forme d’identité visuelle, urbaine, libre et engagée, écho contemporain des symboles d’autrefois. À cette occasion, les Archives de Meurthe-et-Moselle donnent à voir ou à revoir des documents exceptionnels, des pièces inédites et des œuvres provenant de toute la région historique. Alors, file-nous ton blaze… et nous te dirons qui tu es ! Tout au long de l’exposition, un programme d’événements accompagnera la découverte : Conférences, visites guidées, contes, démonstration de restauration de sceaux… Possibilité d’organiser des visites commentées en semaine pour des groupes constitués (associations, maisons de retraite, etc.), plus de renseignements par mail. Programmation complète autour de l'exposition sur le site internet.

L'Espace Animalier du parc de la Pépinière présente une exposition sur les cochons d'Inde. Plongez dans l’histoire fascinante de ces rongeurs, explorez leur comportement et leur alimentation, et découvrez leur rôle dans le domaine de la médiation par l’animal. Cuy, cobaye, guinea pig… ou encore Cavia porcellus (Linnaeus, 1758), le cochon d’Inde porte de nombreux noms à travers le monde. Originaire de la cordillère des Andes, il a d'abord été domestiqué pour sa viande avant de traverser les océans et devenir, aujourd’hui, un compagnon de vie réconfortant. À travers cette exposition, plongez dans l’histoire fascinante de ces rongeurs, explorez leur comportement et leur alimentation, et découvrez leur rôle dans le domaine de la médiation par l’animal.

Cinéma de proximité situé à Saint-Max. Climatisé, il possède 2 salles gradinées dont la salle 1 accessible aux personnes à mobilité réduite , projection laser, son 7.1 et immersif C DTS-X/Atmos. Tarifs attractifs. Carte UGC illimité acceptée. Abonnements 5 ou 10 places.

La bibliothèque se situe dans le Château Centre Culturel, sur le Pont de la Meurthe. L’entrée se fait par le côté parking, rez-de-jardin. A votre disposition : un parking à vélos, un parking gratuit, la proximité direct des transports en commun (Tram ligne 1 arrêt Gérard Barrois-Stade Marcel Picot, bus 7, station de vélOStan’lib) 40 700 documents sont à votre disposition (romans, documentaires, journaux, magazines, albums, bandes dessinés, CD, DVD) pour enfants et adultes. WIFI et ordinateurs Le Wifi est accessible gratuitement à la bibliothèque. 6 ordinateurs et une imprimante sont à votre disposition (10 impressions offertes sur votre carte et 0,10 cts le crédit) Photocopie A4 noir et blanc à 0,15 cts

La Ludothèque Saint-Nicolas est située 8 rue Baron Louis à Nancy, sur le site de l’ancienne manufacture des tabacs. Ce site est devenu un pôle culturel important. Il regroupe déjà la Médiathèque Manufacture, le Conservatoire régional du Grand Nancy, le CDN - Théâtre de la Manufacture et le Pôle Image. Les ludothécaires accueillent les joueurs dans des espaces lumineux et confortables ; chaque espace est dédié à un type de jeux spécifiques - tout-petits, jeux à règles, gamers… À la belle saison, elle propose des jeux en extérieurs dans la cour du marronnier. •tLes horaires sont alignés sur les horaires de la Médiathèque Manufacture voisine. La Ludothèque Saint-Nicolas accueille le public du mardi au samedi de 11h à 18h. Fermeture les dimanches et jours fériés. •tJeu sur place : gratuit, accès libre dans la limite des places disponibles. Enfants accompagnés d'un adulte. Plus de 4 000 jeux parmi lesquels chacun·e trouvera SON jeu et de nombreux autres jeux. Espace jeu libre dédié aux tout-petits, espace jeu sur table pour découvrir une foultitude de jeux de société. •tLe prêt de jeux - pour sa réouverture, 300 jeux sont empruntables avec la carte de bibliothèque du réseau Co-libris (1 jeu par carte). L'abonnement aux Bibliothèques de Nancy est gratuite pour les moins de 26 ans et les nancéiens. Courant 2025, 3 000 jeux seront ainsi disponibles à l’emprunt. •tUn programme d’animations riche et varié - en plus de son programme habituel, elle ouvrira exceptionnellement une fois par mois pour des soirées jeux.

La Médiathèque Manufacture propose Un fonds de documents à emprunter ou consulter sur place Romans, livres documentaires, BD, musique, cinéma, jeux vidéo, presse et magazines, liseuses, tablettes numériques, fonds Emploi-Formation Des espaces et services Espaces de travail et de lecture, espace collaboratif numérique, consultation Internet, espace Mediaccessible, espaces détente, espace jeux vidéo. Des espaces de pratique artistique : le vidéolab et le musiclab Le musiclab est ouvert à toutes et tous et favorise la pratique musicale amateur sous toutes ses formes. Le vidéolab est un espace d’expérimentations audiovisuelles dans lequel vous pouvez vous exprimer, bidouiller, concrétiser des projets et avoir accès à un matériel professionnel en matière de prise de vue, prise de son et montage. Des animations et manifestations Contes, concerts, ateliers, rencontres… Des temps forts pour partager et se distraire tels que "La Nuit de la lecture" en janvier. Fermeture 2 dimanches pendant les vacances de Noël, les dimanches de Pâques, de Pentecôte et les dimanches du 15 juin au 15 septembre (inclus) Abonnement annuel gratuit pour les nancéiens. Abonnement annuel au tarif de 23€ pour les adultes hors Nancy

Pour sa nouvelle exposition temporaire, Le Musée de la Céramique et de l’Ivoire de la ville de Commercy, a le plaisir de vous présenter les œuvres des frères Voirin. Jules et Léon Voirin sont frères jumeaux et artistes-peintres. Surnommés les « frères Goncourt de la peinture de genre nancéienne », inséparables comme ces deux écrivains illustres, leurs contemporains n’utilisent bientôt plus que l’expression les frères Voirin pour les désigner tant l’un et l’autre semblent indissociables. Témoins privilégiés des évolutions que connaissent la ville de Nancy et les milieux artistiques nancéiens, les frères Voirin sont le lien entre deux époques. Ils modernisent au XIXe siècle la peinture de genre, thème artistique qui consiste à représenter des scènes du quotidien, familières et populaires. Genre de prédilection de leur maître Eugène-Charles Guérard, ce type de peinture apparaissait comme désuet, mineur, avant que les deux frères s’en emparent pleinement après la mort de leur maître en 1866. La révolution des frères Voirin ? Ajouter le réalisme de leur quotidien, tiré de leurs observations de la vie nancéienne. Mais leur peinture n’est pas la représentation fidèle de la réalité. Elle est une construction, une pensée qui devient tableau, classant les frères Voirin entre réalisme et impressionnisme. Cette exposition entend présenter leur démarche.

Le cinéma François Truffaut, entièrement rénové en 2020, dispose d'une salle de 195 places, plus 10 places pour personnes à mobilité réduite. Il propose 4 films chaque semaine, projetés les lundi, mercredi, vendredi, samedi et dimanche (1 à 2 séances par jour). La salle dispose du label "Art et essai". Les tarifs s'échelonnent de 4 à 7 €. 2D/3D.

La Bibliothèque universitaire de Lettres & SHS accueillera une exposition de peintures et dessins de l’artiste Hasti Hassanpour. L’artiste écrit : « La nature est une mère silencieuse et généreuse. Elle offre sans compter, sans choisir, sans jamais établir de frontières entre ceux qui reçoivent. Dans le bruissement des feuilles, dans le vol léger des oiseaux, dans le souffle infini de la mer, elle déploie une tendresse ancienne, presque sacrée. Même lorsque nos gestes l’abîment, lorsqu’elle porte les traces de notre oubli ou de notre indifférence, elle continue de donner — patiente, fidèle, inlassable. Tout ce qui naît d’elle porte en soi une part de mystère et de grâce. Les couleurs d’un pétale, la fragilité d’une aile, la profondeur des eaux ne sont pas de simples beautés : ce sont des dons précieux, des fragments d’une harmonie plus vaste, que l’on pourrait appeler des grâces divines. Ils ne nous appartiennent pas vraiment ; ils nous sont confiés, comme une promesse fragile entre nos mains. Alors peut-être nous revient-il d’apprendre à regarder autrement, à ralentir, à respecter. Prendre soin de la nature, ce n’est pas seulement préserver ce qui nous entoure, c’est honorer ce lien invisible qui nous unit à elle. Car en la protégeant, c’est aussi une part de nous-mêmes que nous préservons — une mémoire vivante, un souffle commun, une beauté que nous avons le devoir de transmettre. » Exposition accessible aux personnes à mobilité réduite.

Paul Diemunsch est un artiste graveur et aquafortiste, diplômé de l’École des Arts Décoratifs en 2014, dont le travail de représentation tisse entre elles différentes réalités. Son iconographie, teintée d’humour, mêle références à la culture populaire, aux sphères politiques, à l’histoire de l’art et aux dynamiques du capitalisme, mettant en lumière les rapports de domination à l’œuvre dans la société contemporaine. Sa pratique, proche d’une démarche archéologique, s’appuie sur la lenteur et la minutie de l’eau-forte pour révéler les couches d’imaginaires du présent en dialogue avec l’histoire. Son regard critique, souvent incisif, s’inscrit dans une tradition de la gravure tout en laissant apparaître des éléments empruntés aussi bien à l’iconographie du XVIe siècle qu’à des références contemporaines. Avec France Palette, l’artiste met en tension des imaginaires liés aux soulèvements populaires tout en ouvrant des perspectives vers d’autres mondes. L’exposition invite à circuler entre quotidien et fiction, entre mémoire collective et visions contemporaines. Le vernissage de l'exposition aura lieu le vendredi 22 mai à 18h00.

La compagnie Les Boiteux’d’Prod est déjà venue au LEM présenter Figures insoumises 1 et 2 autour de Simone Veil et Fédérico Garcia Lorca lors de La Veilleuse #2 en 2022. Cette année elle revient avec le troisième volet…. Tribunal de San Jose en Californie, au début de l’année 1972. Angela Davis est alors inculpée de meurtre, enlèvement et conspiration. Chaque accusation risque de condamner à mort. Seule à la barre, la jeune femme raconte et témoigne : l’enfance à Birmingham, le racisme au quotidien, toutes les humiliations qui conduisent la jeune militante à se battre et à défendre la dignité et les libertés individuelles et collectives… Angela Davis est le troisième volet des figures in-soumises, un projet d’Alexandre Picard initié en 2016 qui regroupe aujourd’hui trois petites formes théâtrales autour des notions d’engagement et de luttes contre les discriminations. Chaque spectacle met en lumière une figure historique et redessine les contours de son existence et de ses combats. À partir de 13 ans. Participation libre à partir de 1€. Réservation conseillée.

À partir de 6 ans. 10 ans après la première exposition, les moches sont de retour dans une scénographie repensée pour présenter de nouvelles espèces et des dispositifs interactifs originaux. Vilains, repoussants, disgracieux, laids, dégoûtants… les qualificatifs ne manquent pas pour décrire certains animaux considérés comme moches. S’interroger sur leur apparence, c’est apprendre à les regarder différemment et finalement à comprendre leur spécificité. Les jeunes visiteurs et visiteuses découvrent en observant, en touchant ou en rampant afin de décrypter les secrets de ces étranges animaux. Humour et science vont de pair dans cette exposition qui changera peut-être votre regard sur les notions de laideur et de beauté. Pour fêter ce grand retour, on vous prépare une programmation de toute beauté pour l'inauguration le 30 mai : ateliers masques, jeux, conte, visite flash… et bien d’autres surprises à découvrir...

Ces ateliers de découverte de l’Opéra offrent aux enfants la possibilité d’être artistes le temps d’une représentation lyrique. Chaque atelier est l’occasion de découvrir une discipline artistique différente et tandis que votre œil adulte découvrira le spectacle en salle, les enfants s’approprieront cette même œuvre auprès de nos médiateurs et artistes intervenants. L’Opéra devient leur espace de jeu¿! Accueil après le contrôle des billets, 20 minutes avant le début des spectacles. Tarif unique par enfant. Offre soumise à l’achat d’une place de spectacle pour l’adulte accompagnant. Nombre de places limité. Réservation obligatoire auprès de la billetterie au guichet, par téléphone ou par mail.

CŒUR DE MARIE prolonge le travail de Marie-Mam Sai Bellier, amorcé lors de sa résidence au CERFAV et en écho avec L’AMOUR EN CAGE, présenté au CAC Passages, à Troyes, en janvier 2025. Cette installation suspendue pensée comme un hommage à la fleur éponyme rassemble une série de pièces mêlant fer et verre pour composer un langage visuel crypté, mutant, inspiré de références de l’Art Nouveau et défendant une vision contemporaine du memento mori. Chaque œuvre, tantôt issue de commandes de design graphique, tantôt conçue pour l’occasion, devient ici un symbole, un signe, ou plutôt un des mots de cette phrase qu’il nous revient de déchiffrer dans l’espace. Quel qu’en soit le sens, elle parle en tous cas de l’amour, de la mémoire, et de la mort. Si cette recherche est consacrée à une nouvelle approche de l’ornement, incarnée, émue et symbolique, si elle porte la trace d’un rapport particulier aux arts du feu, elle témoigne surtout du regard amoureux que la typographe a posé sur l’héritage de l’Art Nouveau dans la région. Elle est le fruit de collaborations où l’art, l’artisanat et le design s’entrelacent avec le texte pour questionner d’autres formes d’écriture. Au-delà des mots et de l’alphabet latin, ces sculptures-idéogrammes encapsulent des histoires mais peuvent être lues de multiples manières. Cette résidence au CERFAV a marqué un tournant dans la pratique de Marie-Mam Sai Bellier en ce qu’elle lui a permis d’aller vers une approche sensorielle, intersectionnelle, ornementale et décolonisée, où l’art dit décoratif s’inspire également de systèmes non-occidentaux. Dans le cadre de Métro'Folies.

Considéré comme l’un des pionniers de l’art urbain français, avec les Frères Ripoulin, l’artiste OX (né en 1963), connu pour sa réutilisation poétique et contextuelle des panneaux d’affichages publicitaires, réunit pour la première fois plus de cent œuvres d’atelier. Cette exposition met en lumière les influences et les expérimentations qui ont façonné sont esthétique depuis quatre décennies. Un télescopage ludique et ironique entre utopies moderniste, culture populaire et imagerie commerciale. Une machine à faire dérailler la peinture entre jubilation kitsch et minimalisme radical. Vernissage jeudi 9 avril de 18h30 à 20h30.

Anna Moreno s’inspire du concept de solastalgie, défini par le philosophe croate Srecko Horvat comme une nostalgie du futur, voire d’un présent en voie de disparition. Au cœur de son projet d’exposition se trouve le delta de l’Èbre, un territoire situé au sud de la Catalogne, un territoire marqué par sa fragilité environnementale, les tensions socio-économiques, sa mémoire historique et les incertitudes qui émergent d’un avenir marqué par l’impact du changement climatique sur cet écosystème spécifique et notamment la montée des eaux de la Méditerranée. Anna Moreno (1984) vit et travaille entre Barcelone et la Haye. Sa démarche, fondée sur la recherche, s’intéresse au caractère inachevé des événements et explore comment fiction, montage cinématographique et pensée spéculative peuvent les réactiver. À travers des films, des installations et des processus collaboratifs, elle interroge la manière dont nos sociétés construisent et projettent leurs futurs. Elle a bénéficié de plusieurs résidences dans de nombreuses institutions internationales dont notamment l’Académie Jan Van Eyck à Maastricht, SASG à Séoul, HIAP à Helsinki, Salzamt à Linz ou Cittadellarte - Fondazione Pistoletto à Biella. Son travail a été exposé au MOCBA (Belgrade), à SAS Geumcheon (Séoul), à 1646 (La Haye) et est actuellement présenté au MACBA, musée d’art contemporain de Barcelone.

Poussez la porte de l’espace éphémère et laissez-vous envoûter par les parfums dorés de la Bergamote ! Entre savoir-faire artisanal, patrimoine confiseur et démonstrations en direct, (re)découvrez cette spécialité nancéienne.

Exposition organisée dans le cadre de la Fête de l'estampe. Amandine Gollé, graveuse, explore principalement la taille d’épargne sur bois et linoléum. Oscillant entre l’infiniment petit et le monumental, son travail s’inspire profondément de la nature. L’exposition réunit trois ensembles d’œuvres acquis par les Bibliothèques de Nancy et une partie de la collection de l’artiste.

La Bibliothèque met à disposition de tous, des livres et revues empruntables à domicile, presse d’actualité, littérature, sciences humaines, histoire et actualité de la Lorraine un fonds Beaux-Arts constitué de 15 000 documents en histoire de l‘art, peinture, arts plastiques, arts décoratif, architecture, design et photographie des collections patrimoniales L’entrée à la bibliothèque et la consultation sur place sont libres et gratuites. L’emprunt à domicile des documents et l’accès aux ordinateurs nécessitent une inscription. S'abonner - étudiants, moins de 26 ans et personnes bénéficiaires des minima sociaux : gratuit - adultes Nancy : gratuit - adultes hors Nancy : 23 € (abonnement annuel) Horaires d'ouverture Salle de lecture Mardi à samedi de 9h à 19h Salle patrimoniale Mardi à vendredi de 13h à 19h Samedi de 9h à 18h Fermeture les jours fériés. Fermeture la semaine de Noël (24/12/24 au 01/01/25)

Qu’est-ce que l’expression « Art déco » peutelle encore évoquer aux artistes d’aujourd’hui et de demain ? L’exposition ARTDECO))), coproduite par l’Ensad Nancy et le musée des Beaux-arts de Nancy en collaboration avec Casino Luxembourg et le soutien de Kultur I lx, explore cette question féconde à travers les œuvres de jeunes créateurs de l’Ensad Nancy et du Luxembourg.

La curionomie est l'art de s'émerveiller. Curionomie vous propose de lâcher prise lors d'une escapade mystère et urbaine qui vous emmène vers des manifestations locales existantes ou vers des ateliers d'artistes et d'artisans. Votre balade est ponctuée de clins d'oeil et de cadeaux personnalisés qui font échos à vos goûts et vos projets. Curionomie s'adresse aux esprits ouverts qui veulent vivre ou offrir un moment original dans la ville !

Chaîne de cinémas proposant une programmation de sorties nationales, des avant-premières et des événements.

L'AUTRE GALERIE, située au cœur historique de Nancy à deux pas de la place Stanislas, présente trois sculptures exceptionnelles de Laurence Jenkell, artiste française de renommée internationale. Ses célèbres « Wrapping Bonbon » en plexiglas – un irisé radiant de 34 cm, un irisé radiant gaufré de 40 cm et un blanc nacré monumental de 60 cm – sont autant de pièces uniques qui capturent et démultiplient la lumière en reflets changeants. Ces créations contemporaines tissent un dialogue fascinant avec le patrimoine artistique nancéien : leur texture gaufrée évoque les verres gravés de l'École de Nancy, leurs transparences rappellent les chefs-d'œuvre verriers de Gallé et Daum, tandis que leurs reflets irisés font écho aux cristaux de Baccarat. Comme la capitale lorraine a toujours su célébrer l'art de la douceur avec ses bergamotes et ses macarons, Jenkell inscrit ses bonbons sculptés dans cette tradition gourmande et raffinée, tout en la propulsant dans le XXIe siècle. Exposée dans plus de 50 pays et présente lors d'événements majeurs comme le G20 ou la Biennale de Venise, Laurence Jenkell poursuit à Nancy cette tradition d'audace qui caractérise la ville depuis Stanislas. Visite sur rendez-vous.

Cinéma à la programmation pointue proposant des films d'auteur, un ciné-club et des séances en VO.

L’exposition Adieu vieux monde adoré met en lumière le travail de l’artiste Emilien Sarot, invité par Ergastule entre avril et mai 2026. Les multiples réalisés durant sa résidence — qui constituent pour lui une première approche de la gravure — sont présentés au cœur d’une sélection d’œuvres issues de sa production personnelle. Cette exploration de la gravure sur bois prolonge son travail de peinture et s’inscrit dans un ensemble de références liées à l’expressionnisme. L’exposition vise ainsi à contextualiser l’originalité de ces projets éditoriaux dans le parcours de l’artiste, en montrant comment ils s’articulent avec son univers plastique. Vernissage le vendredi 22 mai 2026 à 18 h. Exposition également visible sur rendez-vous. Au plaisir de s’y rencontrer !

Vous connaissez le cinéma Kinepolis en tant que spectateur ? Passez en coulisse et découvrez les solutions événementielles KinéBUSINESS, réservées aux professionnels. Choisir Kinepolis, c’est offrir une expérience unique. De la location de salle à l’organisation clé en main de votre séminaire, convention ou projection privée, tout est possible ! Votre événement profite du meilleur : infrastructure modulable, salles confortables, espace réceptif, équipement de haute technologie, sans oublier notre accompagnement personnalisé à chaque étape de votre projet. Modernes et dotées d’un équipement à la pointe de la technologie du son et de l’image, nos 10 salles de cinéma de 139 à 472 fauteuils vous offrent une qualité de projection numérique incomparable et répondent à toutes vos demandes spécifiques : régie technique, retransmission… Confortablement installés dans nos salles en amphithéâtre, vos participants sont alors pleinement concentrés sur votre présentation.

Bienvenue au Café Boutique Académie L'Echiquier. Salle « Chess-café », salle « Académie-Tournois », salle « Boutique-Bibliothèque » … Parties libres entre amis possibles et gratuites non-stop, sur de magnifiques échiquiers, en sirotant un bon café ou une excellente bière pression … Et si vous n’avez pas d’adversaire, utilisez notre appli qui vous met en relation avec un joueur de votre niveau à votre horaire préféré ! Tournois, stages, cours collectifs ou individuels, évènements … Privatisation du lieu possible pour soirées ou journées amis, familles, clubs … Contactez nous par mail pour toute demande

Lieu pour cinéphiles avec programmation pointue et diffusion des films en version originale sous-titrée.

Destinations proches ou lointaines, les adhérents du Groupe Photo Malraux Toul vous font partager leurs souvenirs de voyages.

Depuis plus de 15 ans, One to Team intervient lors de vos séminaires en France, Belgique et Luxembourg avec des team building ludiques, originaux et pertinents pour renforcer la cohésion de vos équipes et aller un peu plus loin. Chez One to Team, nous croyons au pouvoir du jeu et vous proposons des team building qui font sens avec le contexte de votre séminaire, votre vécu d’équipe et les enjeux à venir.

Créée en 1945, la M.J.C Philippe DESFORGES est une association dont l'histoire, héritée de la seconde guerre mondiale, a traversé les temps avec plus ou moins de fortune, mais elle nous accompagne encore et elle participe à la promotion de tous, à la démocratisation des savoirs, à l'épanouissement culturel et physique, à l'émancipation individuelle et collective quelles que soient les personnes que nous sommes.

Depuis 2007, Citéa a succédé à l'ancien Ciné Clair. Avec en moyenne deux longs métrages par semaine et des tarifs très attractifs, les passionnés du 7ème Art ont la possibilté de suivre à Toul, l'actualité des salles obscures.Des séances et projections en direction des publics scolaires sont régulièrement organisées tout au long de l'année, ainsi que des films conférence.

Dans le cadre du festival VillersBD, venez découvrir une exposition de planches originales et de dessins de l'auteur de BDs belge, Jean-Luc Delvaux.

La Médiathèque de Toul est un outil culturel de premier ordre au service de la population. Elle a pour mission de fournir à tous les publics en libre accès des collections constamment actualisées sur tous les sujets (livres, revues, bandes dessinées, livres CD, partitions, CD, DVD). Elle répond à vos besoins d'information, de documentation et de formation ainsi qu'à vos besoins de loisirs et de distractions. La Médiathèque est un service qui évolue pour s'adapter toujours mieux aux demandes de la population. Ainsi, plusieurs projets récents ont été mis en place : La création du portail et la mise en ligne sur Internet du catalogue de la Médiathèque La création d'un fonds de DVD (fiction, DVD musicaux, documentaires). La Médiathèque a ouvert depuis septembre 2009 une annexe pour la jeunesse au sein de l'Espace Malraux : l'Espace Lecture Peter Pan.

Dans le cadre du mois de Mai en gris, le mois de sensibilisation aux tumeurs cérébrales, le laboratoire de recherche CRAN présente au grand public ses travaux sur les glioblastomes à travers un théâtre-débat original joué par la Compagnie Impavide. Plongez dans l’histoire d’un couple confronté à la maladie et explorez, avec eux, leur parcours à travers les doutes, les questionnements et les bouleversements dans leur vie quotidienne. Du diagnostic aux thérapies innovantes, cette création propose un regard accessible sur la recherche autour du cancer du cerveau et aborde ce sujet délicat avec finesse et justesse. Si le couple porte le volet humain de la maladie, il est accompagné par leur médecin ; personnage à la personnalité… atypique, leur apportant (à sa manière) son soutien ainsi que les éclairages cliniques et scientifiques sur les progrès récents des thérapies par rayonnements pour le traitement des tumeurs cérébrales. Dans cette œuvre originale, où humour et émotions se croisent, les comédiens offrent une vue d’ensemble du cancer du cerveau, des premiers signes d’alerte aux techniques les plus novatrice en passant par la recherche exploratoire et les études précliniques. Une pièce co-écrite par Joël Daouk, ingénieur de recherche CNRS au CRAN et Amélie Aubertin, de la Compagnie Impavide. Cet événement est organisé par le CRAN avec le soutien du CNRS Centre-Est. Accès par la rue Gabriel Péri.

Chimistes, nous le sommes toutes et tous, qu’il s’agisse de se faire cuire un œuf ou d’en faire tout un flan. Pas besoin de blouse blanche ou de tube à essai : une casserole, de l’eau, des pâtes et nous voilà déjà en pleine expérience aux réactions chimiques savoureuses. Grâce à la cuisine de tous les jours, découvrons les astuces scientifiques d’une mayonnaise réussie, le rôle des levures pour faire monter les gâteaux ou l’importance du gras dans le goût de nos plats préférés. Une exposition qui met le cerveau en ébullition et l’eau à la bouche !