Evénements à faire autour de Sanilhac (07) Tout afficher

Venez célébrer le premier jour du printemps avec nous en dansant sur les chansons intemporelles de Golman!r Food Truck sur place.r Tarifs: 10 € / gratuit pour les - 12 ans.r Point de vente: Maison des Services Au Public,

Lors des 10 ans de l’inscription UNESCO de la Maison de la Culture et 20 ans de la construction de l’église Saint-Pierre, le Site Le Corbusier consacre une exposition à Lucien Hervé, photographe de l’architecture moderne et collaborateur de Le Corbusier.

À travers des figures féminines épurées et presque aériennes, l’artiste explore le mystère, la sensualité et la spiritualité du corps humain.r Sculpteur autodidacte né en Ardèche en 1964 et installé dans le sud de la France, Philippe Chazot développe une œuvre reconnue en France et à l’étranger, centrée sur la figure féminine.r Ses sculptures, délestées de tout superflu, semblent s’élever dans l’espace et invitent à une rencontre sensible, entre force intérieure et poésie des formes.

Exposition de peintures "Quand la nuit embrasse le jour" d'Angèle Godoy à la Bibliothèque de Mollégès.r r Cette série de peintures explore le thème de la perte et du passage, où lumière et obscurité se rencontrent.r Artiste plasticienne évoluant dans le secteur de la petite enfance, Angèle Godoy développe dans son temps libre une œuvre intime et introspective. r Par le travail de la matière et du hasard, ses créations captent ces instants de transition où chaque fin annonce un nouveau commencement.r Ces créations sur papier mélangent diverses techniques et médiums (encre, acrylique, pastels, feutres et crayons.)r r Vernissage le Samedi 7 Mars à 11h.

Par Pleyad : Récit, slam et chanson pour raconter l'histoire d'un changement de vie, sur le chemin de la liberté.r A partir de 10 ans.r Entrée libre, consommations au bar.

Venez découvrir cette exposition artistique avec les travaux des membres de l'Atelier parmi les œuvres de trois artistes : r - Gwendoline Chanel Delhomme, peintre spécialiste de la feuille d'orr - Sandrine Laroche, photographer - Hervé Buldrini, sculpteur.

Venez découvrir quelques photos choisies par le club pour cette exposition de nos plus belles photos !

Le Service des sports de la Ville de Vendargues organise, avec le concours, de la Métropole Montpellier Méditerranée, du Département de l’Hérault et le soutien logistique d’Hérault Sport, son Bike & Run le dimanche 8 mars. C’est de l’espace la Cadoule Pierre Dudieuzère que s’élanceront les 500 concurrents attendus. Trois parcours de 2 km, 6,5 km et 13 km, sans oublier une marche de 6,5 km, figurent au programme de cette matinée sportive. Horaires : 9h00 – Ouverture du village Bike & Run – Retrait des dossards 9h30 – Départ marche 6,5 km 9h35 - Départ course 2 km 9h45 – Mini Course draisienne 9h50 – Echauffement courses 10h00 – Départ 13 km 10h30 – Départ 6,5 km 12h00 – Remise des prix

Fabrication de boule de massage en laine suivi d'un atelier bien-être.

Hervé Gauville propose une conférence projection autour de son livre L’Attrait de Vincent Van Gogh, explorant la manière dont le cinéma s’empare de la figure du peintre.

C’étaient, pour ses parents et leurs enfants, ces dimanches d’été, de belles journées de retrouvailles, de baignades et de jeux sur le sable… Bien sûr, ces souvenirs sont lointains, peu ancrés dans la mémoire des enfants, mais la photographie témoigne du début de son histoire.r r Plus tard, au milieu des années 70, le décor reste le même mais les orientations changent. Finies les sorties familiales : c’est l’adolescence, les premières virées en « Mob », les nuits sous la tente en camping sauvage, sur l’immensité de la plage quasiment déserte de Piémanson ou encore au petit port et sur les plages très fermés du Grau de la Dent, réservés aux Saliniers.r r Quelques années plus tard, au début de la décennie 80, la voiture remplace la mobylette, la tente est désormais dans le coffre et Beauduc devient la plage tendance avec ses cabanons, ses vieilles caravanes et autobus reconvertis pour une nouvelle vie (et qui finiront sur place) le temps de week-ends et petits séjours… En plus des festivités diurnes et nocturnes, les sorties en bateau et la pêche font également partie du programme.r r Une dizaine d’années plus tard, un nouvel épisode s’inscrit, court toujours et reste « gravé dans le marbre »… la photographie, la photographie de Nu ! Depuis 1994, du printemps à l’automne, les plages d’Arles restent pour lui le terrain de jeu photographique par excellence, avec des décors très variés et changeants selon la lumière et la saison.r r De Beauduc à Piémanson, en plusieurs décennies, de nombreux changements se sont opérés et continuent de s’opérer, à la fois sous l’effet de l’action humaine (démolition des cabanons sur l’espace littoral, accès limités, camping sauvage interdit...) mais également climatiques (montée des eaux, plages réduites ou disparues, pistes coupées…)... la nature reprend désormais ses droits, et l’on retrouve le côté sauvage et confidentiel d’autrefois.r r Cette exposition, composée uniquement de tirages gélatino-argentiques, est le florilège de trente années de prises de vues dans ces lieux et décors revisités, mettant en scène ses modèles, que l’instant magique du déclenchement a immortalisées, dans leur jeunesse rayonnante, pour l’éternité.r r On photographie bien ce que l’on aime bien et que l’on connaît bien… Bonne découverte à vous.

Venez découvrir les vieux véhicules de la Valloire de belles mécaniques magnifiquement restaurées et à la rencontre de passionnés d'automobiles.

Cette exposition est consacrée aux dessins de Benjamin Van Blancke illustrant le volume d’Isaac Asimov sur les Egyptiens, à paraître en avril aux Editions Les Belles Lettres. C'est une exposition de 14 dessins.

De sa ville natale d’Orléans, à Paris, New York, San Francisco, Tokyo jusqu’à la Méditerranée, TRACES invite le public à sillonner les univers artistiques de Brisson considéré comme un nouveau fauvisme de par son usage de la couleur et de la matière.r r A la fois peintre, graveur et sculpteur, Brisson s’inscrit dans une tradition qui perpétue et honore l’histoire, puisant son inspiration dans les éléments naturels qu’il conjugue à sa passion pour l’archéologie. Dès l’enfance, il est obsédé par les trésors que les civilisations des siècles passés ont enfouis sous nos pieds.r r C’est ainsi qu’autour de l’exposition, l’artiste prend résidence au sein même du Palais de l’Archevêché dans un esprit de transmission laissant une nouvelle trace. Une programmation avec des événements ouverts au public sera offerte pendant la durée de l’exposition, dont des conférences, performances artistiques et des discussions autour de rencontres avec l’artiste.r r Avec la commissaire d’exposition, Coco Dolle.r r Vernissage: vendredi 6 mars à partir de 18 hr Brunch pour la journée de la femme: dimanche 8 mars à partir de 10 hr r Info programme et visites: curator@art-brisson.com

De ville en ville, leurs aventures les mènent à rencontrer le spectre Barbucha, figure d’abord effrayante, bientôt transformée en amie.Le récit prend vie sous les voix d’Antoine Régent & Olivier Pauls, accompagné des images de François Sahuc et du souffle musical de l’accordéon de Sandrine Clemente et de la trompette de Sasha Godebski

« L'écologie du paysage est une discipline particulièrement adaptée à la compréhension des richesses et des enjeux d'un territoire. La densité des canaux et des haies des Alpilles contribue grandement au particularisme écologique des Alpilles. Avec un espace agricole fortement imbriqué dans l'espace naturel (et inversement), la mosaïque de milieux correspond à un patchwork fascinant. Plus qu'ailleurs l'idée du « tissu vivant » et de la trame écologique prend sens. Sur la base d'exemples d'espèces et de milieux liés à ces réseaux écologiques, l'histoire et la géographie seront mobilisées pour un exposé sur « l'exceptionnalité » patrimoniale de notre territoire. C’est ainsi que rollier d'Europe, hibou grand-duc, chauve-souris, Grand Rhinolophe, papillon Diane ou libellule Agrion bleuissant font partie des nombreuses illustrations de ce foisonnement vital lié aux mosaïques agricoles et paysagères. De beaux exemples pour faire l'éloge de la diversité et de la connexion écologique. » JM Pirastru

Déployée sur deux lieux prestigieux et emblématiques du patrimoine arlésien, l’hôtel Quiqueran de Beaujeu qui héberge l’association Arles Créative et l’hôtel Blain qui abrite la Fondation Manuel Rivera-Ortiz, cette présentation a pour dessein de donner à voir au public un large panel des pratiques et approches photographiques que les étudiant·es explorent durant leur cursus à l’école de la photographie. Pour mettre en valeur la diversité, l’originalité mais aussi la complémentarité de ces travaux, l’ENSP en a confié le commissariat à Léa Bismuth qui, en tant que critique d’art, chercheuse, commissaire d’exposition mais aussi présidente du jury du diplôme, a pu suivre de près leurs démarches et intentions.r r Il en résulte un parcours articulé pensé selon trois grands axes qui – Réalismes, Spéculations et Possibles – offrant un panorama des pratiques photographiques contemporaines explorées par ces jeunes artistes : de la vidéo à l’installation, des techniques traditionnelles aux innovations numériques.r r Ce projet bénéficie du soutien précieux de la Fondation d’entreprise Neuflize OBC et de Sony; ainsi que de la Fondation Manuel Rivera-Ortiz, d’Arles Créative et de Mosaicc qui ont mis à disposition leurs espaces.

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire.r r Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une des plus grandes peintres autrichiennes depuis Egon Schiele et Oskar Kokoschka, Lassnig fit l’objet de plus d’une centaine d’ouvrages. Elle a également inspiré le film biographique Sleeping with a Tiger, présenté en avant-première à la Berlinale en 2024, ainsi que la pièce de théâtre Alte Meisterin. Lassnig/Beresin/Bitzan, 2024. Figure de proue de l’art d’après-guerre, elle demeure un jalon essentiel de l’évolution de la peinture européenne.r r Hans Ulrich Obrist découvrit l’œuvre de Lassnig durant son enfance, en se procurant une carte postale reproduisant l’une de ses toiles, soigneusement rangée par la suite dans son « musée-boîte à chaussures » artisanal. En 1986, à dix-sept ans, il prit un train de nuit pour l’Autriche, où il fit la connaissance de Lassnig dans son atelier de la Maxingstrasse à Vienne. À cette époque, l’artiste enseignait la peinture et le film d’animation à l’Université des arts appliqués. Lassnig initia Obrist à l’œuvre de la poétesse autrichienne Friederike Mayröcker, l’incitant à approfondir sa lecture. Plus tard, elle facilita la rencontre entre Obrist et Mayröcker, qui devint une proche jusqu’à son décès en 2021.r r De 1993 à 2014, Lassnig et Obrist échangèrent régulièrement des lettres et se retrouvaient fréquemment dans l’atelier viennois de l’artiste. En 1993, lorsque Kasper König invita Obrist à codiriger l’exposition The Broken Mirror dans le cadre du Wiener Festwochen (Festival de Vienne), les peintures de Lassnig ainsi que le film The Ballad of Maria Lassnig, 1992, projeté à l’ouverture, formèrent un pilier majeur de cette rétrospective consacrée à la peinture.r r En 2000, Obrist aida Lassnig à publier ses journaux intimes de 1940 à 1997, révélant l’ampleur de ses doutes artistiques et l’évolution de sa pratique singulière axée sur la conscience du corps. Bien que Lassnig fût généralement réservée quant aux entretiens officiels, elle l’autorisa en 1999 à la filmer, inaugurant une série de conversations enregistrées jusqu’en 2012. Par la suite, en 2005, il collabora avec Daniel Birnbaum et Akiko Miyake afin de sélectionner Lassnig pour le projet Safety Curtain de museum in progress à l’Opéra d’État de Vienne, reproduisant sa peinture à l’huile Frühstück mit Ohr, 1967.r r Lorsque Obrist a rejoint les équipes de la Serpentine en 2008, il organisa avec Julia Peyton-Jones une exposition d’envergure à la Serpentine Gallery, grâce au soutien de Maja Hoffmann. Une décennie plus tard, en 2017, après l’avoir conçue avec Maria Lassnig, Obrist finalisa à Athènes une exposition posthume centrée sur la passion de l’artiste pour la mythologie grecque et guidée par un titre poétique emprunté à Friederike Mayröcker : The Future Is Invented with Fragments from the Past (Le futur est inventé avec des fragments du passé). Après sa disparition, Obrist demeura proche de la Maria Lassnig Foundation, siégeant brièvement à son conseil consultatif (depuis 2016) et participant au jury du Maria Lassnig Prize, créé à l’initiative de l’artiste avant son décès pour encourager des artistes peu connu·es du public.r r Réunies pour la première fois en un même lieu, l’exposition à LUMA Arles présente les entretiens vidéo entre Lassnig et Obrist, ainsi que leur vaste correspondance classée par ordre chronologique. Parmi les œuvres exposées figurent des peintures issues des expositions The Broken Mirror et de la Serpentine Gallery, du projet pour l’Opéra d’État de Vienne, et des peintures et aquarelles présentées à Athènes. Parallèlement au film biographique The Ballad of Maria Lassnig, le film Selfportrait, 1971, illustre l’exploration pionnière de Lassnig dans le domaine de l’animation au sein de la scène féministe new-yorkaise des années 1970. À noter que deux toiles de Lassnig furent présentées pour la dernière fois en France lors de l’exposition Action, Gesture, Paint : Women Artists and Global Abstraction 1940-1970, en 2023, à la Fondation Vincent van Gogh à Arles, un hommage à l’admiration qu’elle portait à van Gogh, qu’elle qualifia de « dieu expressionniste » lors d’un entretien de 2008 avec Obrist. En écho à la formule « Vivre avec l’art empêche de se faner ! » qu’elle rédigea pour Hans Ulrich Obrist dans sa dernière lettre inachevée, datée du 11 janvier  2014, cette présentation met à l’honneur l’héritage vif d’une peintre dont les visions intérieures continuent de résonner dans les corps et les esprits.

Tous les 1ers jeudi du mois, passez un moment convivial autour de jeux de société , d'activités manuelles ou autres instants de détente de 14h30 à 18h avec le comité des fêtes.

Une exposition de peinture permanente célébrant l’éveil iconique au coeur d’un univers fantastique, entre mystère et émerveillement.

Découvrez l'histoire de la Chaise-Dieu à travers ses pierres, ses façades ornées de mascarons, bretèches, fortifications et blasons... les extérieurs des bâtiments abbatiaux et de la Tour Clémentine ainsi que le réfectoire devenu Chapelle des Pénitents.

Tous les jours à 15h en saison (sauf lundi et pendant le festival fin août) : visite guidée sur demande de l'église abbatiale par la communauté des frères de St Jean sur réservation au 09 81 40 41 21.

A 18h, rencontre avec Salomé Botella, jeune romancière qui vient de publier son tout premier roman Pas si tant (Éditions de l'Ogre) et Benoit Laureau son éditeur, qui rend hommage à son milieu rural d’origine .