Visites à faire autour de Cosne-Cours-sur-Loire (58) Tout afficher

Cette manifestation propose à des artistes, sélectionnés cette année par Anne Laure Chamboissier, commissaire de cette 6ème édition, d’intervenir dans différents sites ruraux du Pays Fort, fermes, moulin, granges (notamment les granges pyramidales du XVIème siècle emblématiques de cette région), ou encore silos ou lavoirs, dans diverses communes du Pays Fort : Assigny, Barlieu, Concressault, Vailly-sur-Sauldre, Le Noyer, Thou... Ce circuit artistique permet de découvrir ou redécouvrir cette micro-région agricole sous un nouveau jour. En proposant à ces artistes de dialoguer avec ces édifices chargés de sens, allons voir ! nous invite à porter un regard neuf sur la ruralité, à découvrir la richesse de ce qu’elle nous lègue, et nous laisser porter par les imaginaires qu’elle brasse.

Bénéficiant d’un site privilégié tout au bord de la Loire, Ousson est l’une des haltes ligériennes les plus attachantes, dans un cadre naturel remarquablement préservé ouvert sur le fleuve et ses iles. Cet ancien port a conservé de nombreux témoignages du temps de la Marine de Loire : son quai long de 1700 m équipé de deux cales pavées, sa digue submersible appelée « chevrette » construite vers 1830 pour ménager un chenal navigable, ses anciennes granges batelières alignées rue des Marronniers et aujourd’hui restaurées. Au fil de la promenade dans le bourg, on peut découvrir trois tours, vestiges de fortifications du XVIe s., et l’église Saint-Hilaire dont l’histoire remonte au Moyen Age : l’édifice primitif construit au XI e s., a été détruit pendant les guerres de Religion.

Artisan diplômée, Françoise encadre sur mesure et dans le respect des règles de l’art, les dessins, gravures, photographies, peintures sur toiles, miroirs, objets… Son travail repose sur l’écoute et le conseil dans les choix techniques et esthétiques pour protéger et valoriser dans le respect de l’oeuvre, du contexte et des aspirations du client. Elle propose également : fixation de toiles sur châssis, nettoyage des encadrements existants, retrait et livraison. Consulter son planning d’ouverture sur lacuvellerie.fr

Je suis né à Tours en 1991 et j’ai grandi au bord de la Loire, un fleuve majestueux et incertain. Cette proximité avec les éléments a marqué mon enfance. Aujourd’hui je m’intéresse aux rapports des Hommes à la Nature et aux pouvoirs évocateurs des paysages. Je récolte des échantillons comme autant de témoins d’une organisation qui nous dépasse. Tel un promeneur, je cherche à restituer le souvenir d’une errance. La terre m’apparaît comme une matière primordiale, dont la mémoire m’assiste pour restituer ce que l’œil a caressé et ce que la main a vu. En 2018, j’ai commencé un travail de recherches sur la notion d’art processuel. Chaque étape est indispensable et me permet d’apprendre, de découvrir et d’annoncer de nouvelles idées pour la suite. Ce qui m’importe aujourd’hui n’est pas tant le résultat de mes recherches, mais la manière d’y parvenir. J’expérimente la matière comme un cheminement de pensée en acceptant de me laisser guider par mon instinct. Le lâcher prise est pour moi un canal permettant d’accéder à des stimulations émotionnelles Je questionne mon apprentissage technique en activant la matière par la destruction. Le délabrement est avant tout une approche plastique et expérimentale. La recherche d’une technique et d’une esthétique autre, mène mon travail à contre courant de l’excellence des métiers d’art. L’absence de matière, la non matière, ouvre le regard sur le contenu et son histoire.

Découvrez la ville de Châtillon-sur-Loire et son site de Mantelot, ancien passage des bateaux en Loire avant la construction du Pont-Canal de Briare. Au bord de La Loire, cette charmante cité paraît très paisible... pourtant son histoire fut mouvementée dès le Moyen-âge. Place-forte protestante, la ville fut le théâtre de nombreux rebondissements politiques et territoriaux. Son origine remonterait au VIe siècle avec l’arrivée d’un jeune prêtre... La ville est labellisée Station Verte, en faveur d'un tourisme vert et rural et Station Pêche, pour les débutants et mordus du loisirs pêche.

Ratilly propose la découverte de son atelier et la vente de sa production. L'atelier des grès de Ratilly, célèbre par ses poteries signées d'une chouette, propose des grès tournés à la main aux formes simples que les modes n'ont pas altérées. Pièces uniques. Collection de grès anciens de Puisaye dans le vaste grenier d'exposition.

Diplômée des hautes études buissonnières, j’ai commencé la sculpture céramique en 2007 avec l’artiste Dogal afin d’acquérir les techniques du modelage, via cette matière fabuleuse qu’est l’argile. Depuis, je la modèle (ou elle me modèle ?!) laissant libre-court à mon imagination et trouvant l’inspiration partout autour de moi. Des scènes de vie, la bande-dessinée, le chant du vent … tout me mène à la création.

Bijoux et objets sculptures en laine feutrée.

Auteur, réalisateur, photographe

Bienvenue à l'Espace Créateurs. La boutique associative offre des pièces uniques d’artistes et artisans locaux : céramiques, bijoux, accessoires en tissus et cuir, des objets d’art ou utilitaires en bronze, fer, bois, pierre, papier et matériaux recyclés, peintures, aquarelles et techniques mixtes. Et bien d'autres surprises !

Réalisation de pièces uniques en grès et porcelaine. Cuisson dans un four à bois de type ANAGAMA. Sculptures animalières, personnages, art de la table, créations originales. Atelier et salles d'exposition sur place. Cours et stages de sculptures, initiation et perfectionnement sur rendez-vous.

Au fil des ans, de saison en saison, nos oeuvriers ont remporté un défi unique au monde, en bâtissant sous les yeux de millions de visiteurs un château fort du XIIIe siècle. Pour la saison 2026, les tailleurs de pierre et les maçons poursuivent l’élévation de la porte entre deux tours, et dès les beaux jours, nos visiteurs accéderont pour la première fois, à l’exceptionnelle salle de la herse. Ils élèveront aussi le chemin de ronde de la courtine à l’est en réalisant le mur parapet, protégé par neuf créneaux. Les menuisiers s’installent dans le château pour habiller de lambris de chêne la charpente de la chambre du logis ! Ce lambrissage sera mené étape par étape selon les techniques du XIIIe siècle ! Un ouvrage inédit impliquant charpentiers, menuisiers, fendeurs et lambrisseurs. Les forgerons auront cette année à prévoir les 2000 clous nécessaires à la fixation des lambris ! Les peintres, après avoir terminé les peintures murales de la chapelle représentant Saint François et Hildegarde de Bingen, commenceront recherches et essais pour la décoration de cette voûte lambrissée. Les charpentiers vont équarrir et tailler les pièces de chêne nécessaires à la création de la galerie circulaire qui permettra de relier le chemin de ronde est au chemin de ronde nord. Les visiteurs pourront pour la première fois faire le tour complet de l’enceinte de notre château philippien. Visiter Guédelon demande de prendre le temps de rencontrer et d’échanger avec nos œuvriers, de regarder, sentir, écouter, ce lieu chargé de sens, d’histoire, d’humanité. Un véritable voyage au pays des bâtisseurs. Prenez le temps durant une journée de partager notre aventure ! Les œuvriers de Guédelon

Couturière autodidacte passionnée, je crée des articles uniques en mettant tout mon cœur dans chaque réalisation. Mon tissu de prédilection est le velours côtelé, qui apporte douceur et élégance à mes créations. Mon atelier est un espace de créativité où couture et gravure se rencontrent, offrant la possibilité de personnaliser ou créer un article selon les souhaits de mes clients. Mon objectif est de proposer des articles qui reflètent autant votre personnalité que la mienne, dans une démarche artisanale et sur-mesure.

La forge des Affranchis est un lieu créé par l'artiste Julien Rommel à Nannay dans la Nièvre. L’approche artistique de Julien est intimement liée à celle qu’il a de la liberté. Cet espace qu’il a crée il y’a sept ans, en est l’étendard, et son terrain de jeu n’est pas l’environnement urbain mais bien la campagne, que Julien veut utiliser comme terrain d’expression artistique. « Ni Robot, ni Esclave ». L’univers de la robotique imprègne totalement Julien et ses oeuvres. Les robots le font rêver et peur à la fois… Sculptures et créations en métal à partir de matière récupérée, petits et grands formats. Utilisant différentes techniques comme la forge, la soudure ou encore la découpe d'acier. Julien réalise aussi des peintures, des instruments de musique et divers objets liée à l'autonomie.

2026, est la date anniversaire des 20 ans de l’installation de l’Association des Potiers Créateurs de Puisaye (APCP), au Couvent de Treigny, lieu d’exposition de la céramique contemporaine. Ce bâtiment a été réhabilité dès 2004, par la municipalité de Treigny au profit de l’Association et a été ouvert au public en 2006. A cette occasion, la saison 2026, sera ponctuée par des actions spécifiques et à cela, s’ajoutera l’anniversaire des 50 ans de l’EMA-CNIFOP, situé à Saint-Amand-en-Puisaye, auquel nous nous associerons. Cette exposition mettra en valeur la transmission, le savoir-faire, la relation entre l’enseignant et son élève et célèbrera, à sa manière, l’anniversaire des 50 ans de la création de l’école de la céramique de la région, l’EMA-CNIFOP de St-Amand-en-Puisaye. École avec laquelle nous entretenons des liens réguliers. Chaque salle présentera en duo, le travail d’un.e céramiste, «maître-potier», qui a enseigné à l’EMA-CNIFOP en relation avec le travail d’un.e autre céramiste qui fut «l’élève» de celle-ci ou celui-ci. Les duos, maîtres-élèves, 8 invités : Patrick Buté et Quentin Baumlin, Nani Champy et Juan Jaimes Iwasaki, Nathalie Domingo et Alexandra Cassignol, Anne Foch et Sophie Mary. Au RDC, se trouvera l'exposition des céramistes de l'association. Vernissage samedi 4 avril : conférence à 17h par Dominique Durin, président de l’EMA-CNIFOP, qui présentera le centre de formation et les animations des 50 ans, suivie à 18h du pot de vernissage.

Diplômée des Métiers d’Arts au terme de 6 années d’études dans la mode et le costume de scène puis 10 années d’expériences de création auprès des plus grandes structures nationales du spectacle vivant : Opéra-comique, Comédie-Française, Opéra de Lyon, Opéra de Bordeaux… ainsi que de nombreuses compagnies dans le domaine de la danse, du théâtre, du music-hall, de la marionnette, de la reconstitution historique… Mon parcours m’a permis d’enrichir mes techniques et de développer un large savoir-faire, que je souhaite désormais partager avec vous. Habituée au travail d’équipe, aujourd’hui mon partenaire c’est vous et vos projets. J’ai à cœur de pouvoir vous apporter entière satisfaction afin que vos envies autour du textile puissent voir le jour. Prise de mesure, dessin, échantillonnage de tissu, mise au point d’un modèle, réalisation, pièce unique ou en série, recherche de finition. Du tailleur traditionnel à la couture floue, de la broderie aux structures du dessous telles que la corseterie ou les jupons, en passant par l’ameublement, il n’y a pas de limite pour donner vie à vos projets. Chez l’épinglette, nous travaillons la dentelle ou le jeans avec la même rigueur et une précision identique.

Patricia Muller - Callibris propose son savoir-faire en calligraphie latine et en enluminure sur parchemin, pose de la feuille d'or sur "gesso", travail des pigments à la tempera, sur parchemin. Cours, toute l'année à l'atelier et à la demande, dans les écoles , bibliothèques etc. Des stages sur un ou week-end ou plusieurs jours sont proposés au printemps-été et à la demande. Conférences sur les métiers du livre, participation à des expositions, salons. Reconnue "métier rare" par le Ministère de la Culture. 1er prix en 2008 des artisans d'art de la Nièvre.

Malam est une marque créateur de vêtements et accessoires originaux, en grande partie pour les femmes, mais n'oublions pas que certaines créations ont été élaborées pour les hommes... Ce sont des vêtements souvent disponibles aux mesures de chacun et souvent des modèles uniques. Vous pouvez choisir vos tissus et vous serez toujours conseillés par la créatrice qui reste à vos côtés pour vous aider dans vos choix. Intégralement réalisés en France, à La Charité-sur-Loire, dans l'atelier Malam, vêtements et accessoires sont fabriqués artisanalement, dans les règles de l'art, avec une attention toute particulière apportée aux finitions et à la durabilité des créations. Pour retrouver toutes les créations Malam en stock, n'hésitez pas à vous rendre à la boutique au 8, place des Pêcheurs.

Installée dans le centre-ville, Emmanuelle Baudry fait découvrir la marqueterie et le tournage sur bois aux petits comme aux grands à travers différents objets : toupies, jouets en bois, boîtes, objets décoratifs usuels, alimentaires, pièces uniques… Emmanuelle propose également son savoir-faire pour la restauration de meubles.

À La Charité-sur-Loire, Carole confectionne des bijoux, broches, objets décoratifs en verre. Au chalumeau ou verre soufflé, vous pouvez la voir travailler à la boutique - atelier.

Géraldine vous accueille, dans sa boutique Demoiselle Rose située dans la très jolie ville de La Charité sur Loire au 15 rue du Pont . Joviale et pétillante, cette artiste vous transporte dans son univers féminin et délicat. Diplômée de l'Ecole Boulle elle saura vous apporter les conseils adaptés. Vous pouvez retrouver toutes ses créations dans sa boutique: Des trousses, des sacs à main, des chouchous, des nœuds papillons, des bandeaux, des pochons sac à dos, des sacs à tartes, des sacs cabas, des lingettes BIO... dans un univers coloré et créatif. Que ce soit pour un homme, une femme ou un enfant, vous trouverez votre cadeau idéal. Vous trouverez aussi une large sélection de vêtements de seconde main, venez les essayer en boutique.

Entre le Prieuré et la Loire, la galerie du Pont regroupe plusieurs activités artistiques. Elle propose une exposition permanente de calligraphies chinoises, travaux sur pierre, bois et métal de Michaël Dequet ainsi que des expositions temporaires. La galerie abrite également l'atelier de Charlotte Dequet-Fel, l'atelier Le Fusain, ouvert aux adultes et adolescents souhaitant travailler autour des techniques du dessin et de la peinture. Les cours de dessin et de peinture ont lieu toute l'année. Stages en juillet et août. La galerie est ouverte le lundi, jeudi, samedi 10h-12h30 et 14h-16h30. Ouverture le dimanche en saison. Les horaires peuvent évoluer, appeler avant de passer...

Je viens de l’univers du Graff et j’ai décidé de mettre à profit mes facultés artistiques au tattoo.

"La céramique de Nelly Rion évoque un univers poétique combinant des formes sobres et une décoration élaborée. Le dessin et la couleur, travaillés subtilement, nous font voyager dans les reflets lustrés des pièces de porcelaines."

La cité historique La ville commençait à se construire en même temps que s’édifiait le prieuré. Des familles s’installant au pied du monastère, une activité commerciale permit le développement de la cité. Le pont de pierre La présence d’un passage à gué dans le lit de la Loire ne fut pas étrangère à l’implantation humaine. Mais le rayonnement grandissant du monastère et l’important centre de négoce entrainèrent l’édification d’un passage moins précaire. En 1520, le prieur Jean de la Magdeleine de Ragny, grand bâtisseur, fit construire l’actuel pont de pierre, qui fut remanié au XVIIIè siècle. Il est aujourd’hui, l’un des plus anciens et des plus beaux le long de la Loire. Une ville fortifiée La défense du prieuré et de la cité, comme dans toutes villes du Moyen-âge, obligera à édifier une ceinture de remparts. Dès 1081, une première enceinte est créée, trop précaire elle sera fortifiée en 1164. Ces remparts entouraient une autre ceinture, celle du monastère. Au XIXè siècle, le développement de la ville a peu à peu fait disparaître les remparts, noyés dans le tissu urbain. Aujourd’hui encore, on peut en voir de beaux vestiges, notamment au nord du prieuré. Un chemin assure l’accès depuis la partie basse des remparts au pied des tours Perrinet Gressard et de Cuffy, permettant alors de profiter d’un magnifique panorama sur la ville médiévale et la Loire. Les rues et ruelles typiques La ville, dans sa partie ancienne, conserve l’essentiel de sa structure d’origine, ce qui lui donne un charme particulier, tout empreint de mystère. Les rues et ruelles ont conservé leurs noms anciens témoignant de professions et d’activités disparues (place des pêcheurs, rue des chapelains…), le nom d’un ancien propriétaire (rue du champ Baratté) ou d’un événement. Les quartiers sont imprégnés d’histoire, les rues chargées de souvenirs. Elles offrent de multiples surprises : le chemin des 84 marches, passage traditionnel des pèlerins de Saint-Jacques depuis le XIIè siècle, la rue du grenier à sel, le passage du guichet, la maison du nain…sont autant de lieux typiques ou originaux à découvrir. On imagine sans peine, les mariniers et leur famille vivant dans les ruelles menant à la Loire ou les vignerons s’installant dans le quartier haut des guétrôts avec ses maisons si typiques. Les visiteurs profitent également de magnifiques quartiers réaménagés et thématiques comme celui de la ville du livre ainsi que des commerces et services indispensables : boulangerie, boucherie, banque, etc. Le faubourg, une île au milieu de la Loire Un quartier de La Charité-sur-Loire s’est créé sur une île de la Loire. Dans cette partie, la Loire possède de nombreuses îles et îlots souvent sableux, mais celui qui a servi à la construction de ce quartier devait offrir une meilleure assise. C’est ainsi qu’entre deux bras de Loire, le faubourg s’est développé. A l’extrémité nord de l’île se trouve le camping municipal, au sud, la digue submersible de la chevrette, construite afin de diriger le courant de la Loire vers l’ancien port de la ville. Informations-Visites En juillet et août, l’office de tourisme et la Cité du Mot proposent des visites guidées dont celle du prieuré tous les vendredis à 16h. Toute l’année, pour des groupes, des visites guidées de la ville peuvent être organisées, sur réservation, n’hésitez pas à nous contacter. Des caches à découvrir pour les amateurs de géocaching sont également à votre disposition.

Après des années de voyages Agnès est tombée amoureuse de la Nièvre où elle est installée depuis 1998. Passionnée d'art elle a étudiée à l'Académie des Beaux Arts aux Pays-Bas. Elle pratique l'aquarelle, l'acrylique, l’huile, l'encre, elle utilise des techniques mixtes, collages et monotype gravures. Ateliers hebdomadaires, initiation à l'aquarelle. Affiche en document attaché.

La galerie vous propose des céramiques Raku cuites au bois, des gravures et aquarelles, œuvres de Michelle et Gérard Dufresne. Fermeture du 1er janvier au 13 février. Ouverture minimum du jeudi au dimanche en saison, du mardi au dimanche en décembre. Ouverture lors de toutes les manifestations charitoises, le dimanche en particulier.

Après avoir effectué différents stages en technique du "raku", émaux à la cendre ainsi que de nombreuses recherches personnelles, mon dernier coup de coeur s'est arrêté sur la terre vernissée : technique du travail d ela faïence, qui offre un tel panel de couleurs éclatantes, que cela continue à me réjouir à chaque ouverture du four. Toutes les pièces réalisées sont fabriquées et peintes à la main. Possibilité de décors sur commande.

Céramique, pièces utilitaires et décoratives en utilisant la technique des Terres Enfumées.

"Nous sommes une petite savonnerie localisée au cœur de la Puisaye. Nous travaillons en famille suivant la méthode traditionnelle de saponification à froid. Ce procédé est le seul permettant de conserver la glycérine, qui confère au savon ses propriétés hydratantes. Tous nos savons sont sans parabens, sans silicone, sans paraffine, sans parfums ni colorants de synthèse, sans autre produit issu de la pétrochimie. Par choix, ils sont dépourvus de graisse animale et d'huile de palme".

Après avoir passé les concours de Estienne, les Arts Appliqués, Corvisart, Arts Déco, Beaux-Arts, il entre à Corvisart pour quatre années d’études d’arts graphiques. Il sort diplômé en 1962 et part au service militaire où il réalise deux grandes fresques décoratives à Kehl en 1963. Puis il entre dans la publicité comme stagiaire, dessinateur, dessinateur-maquettiste, assistant et enfin directeur artistique chez Publicis où il obtient deux Grands Prix de l’Affiche (Prix Stratégies). Il travaille également chez Havas, « Z », Créateurs conseil, etc… En 1988, il décide de travailler comme indépendant pour se remettre à son œuvre personnelle, thèmes de prédilection : animaux, voitures anciennes. Il crée son bestiaire paysager en 1989 et expose tout d’abord dans l’Yonne, puis à Rennes en 1991 et dernièrement à la Galerie Dorothée Chastel à Paris en 1994, et au château de Clèves en 1995. L’œuvre de Guillemard, située entre surréalisme et hyperréalisme, dégage une très grande poésie et fait percevoir l’amour de l’artiste pour l’animal et la nature.

Situé à Saint-Fargeau (89170) au 18 Rue des Lions.

Artisan d'art : Reproduction de céramiques historiques, principalement du Moyen-Age, et traditionnelles. Cuisson au bois dans une réplique de four du XIVème siècle. Grès traditionnels de Puisaye. Epi de faîtage. Visite uniquement sur rendez-vous.

Chaque bougie est coulée à la main dans notre atelier à La Charité-sur-Loire. Nous utilisons de la cire de soja 100 % naturelle et européenne et des fragrances de Grasse. Nos bougies parfumées sont sans substances cancérigènes, mutagènes et reprotoxiques, sans phtalates, sans colorants, sans cruauté animale et vegan. Nos mèches sont en pur coton et sans plomb. Nous proposons deux formats dans deux contenants différents, un original et un plus classique : - une mini (40gr.) à 5,50 euros. - une dorée (140gr.) à 12 euros. La Bougie Charitoise est une entreprise engagée et qui s’investit dans sa ville.

« Chaque pièce est unique, aux antipodes de la logique industrielle qui a produit ses éléments » Karl-Hugo réalise sculptures, tableaux, mobilier et créations lumineuses en métal industriel qu'il transforme, assemble et retravaille. Donner une nouvelle vie aux objets les plus divers et inattendus par leur détournement, en faire surgir une harmonie, insuffler de la légèreté dans la matière dense, créer avec les formes et la lumière une atmosphère singulière, jouer avec les symboles... sont quelques unes des pistes qu'il se propose d'explorer.

Situé à Saint-Martin-des-Champs (89170) au 7 Rue de Saint-Privé.

J’ai découvert la céramique à l’âge de 18 ans. Après une année d'apprentissage en Espagne et en Ardèche, je me suis lancée dans l'aventure céramique et depuis plus de 40 ans je pratique la technique de la terre vernissée : une technique simple mais exigeante car la pose des engobes, du trait gravé et des couleurs sur cru impose une attention extrême. J’utilise peu de matériel : une terre rouge ou noire que je modèle, assemble, creuse, une tournette, un couteau, des pointes pour graver ; pour les couleurs, des oxydes et des colorants posés au pinceau ; enfin, une couverte transparente qui fera chanter les couleurs après une cuisson au gaz à 1040°. Je puise mon inspiration dans le monde végétal et animal en les associant à celui toujours essentiel de l’humain. A travers ma création, je révèle un monde poétique, onirique et décalé en quête d'harmonie.

Je m’appelle Guillaume, Artisan Forgeron Coutelier depuis 2 ans et Forgeron depuis 10 ans. Ma forge et mon atelier se situent en Bourgogne-Franche-Comté plus précisément dans la Nièvre. Passionné par ce noble métier, je transmets ces valeurs anciennes à travers mon travail et stages de coutellerie personnalisés. Je tiens à tout fabriquer artisanalement : je donne vie à mes pièces grâce à la magie du feu et façonne les manches à la main en mêlant savoir-faire et authenticité. Pour vous proposer des pièces uniques ou en séries limitées, je sélectionne attentivement des matières diversifiées et de grande qualité : sélection des aciers, choix de bois locaux et de producteurs français et exotiques. Je vous accueille dans ma grotte pour vous faire découvrir et vous initier, seul ou à 2, des techniques et connaissances pour fabriquer vous-même vos compagnons sur 1, 2, 3 ou 5 jours.

Cité des Émaux et ville fleurie récompensée par le label « 4 Fleurs », Briare est également célèbre pour son pont-canal du 19e siècle, ses deux musées celui des Deux Marines et du Pont-Canal ainsi que celui de la Mosaïque et des Émaux. La ville est aussi labellisée Station Verte, en faveur d'un tourisme vert et rural. De nombreux circuits et balades thématiques du patrimoine de Briare, sont proposés toutes l'année. Des visites guidées en français sont proposées aux groupes toute l'année sur réservation. Pour plus de renseignements, contactez l’office de tourisme.

Fondée au 18e siècle, la Bâtisse, atelier-musée vivant accueille les groupes et les individuels curieux de découvrir un des plus anciens métiers. A l'atelier, vous pourrez admirer les gestes ancestraux de fabrication, ainsi que la collection d'outils et de céramiques anciennes.

Créations de sculptures en bois tourné et sculpté, inscrites dans une démarche contemporaine. Stage de perfectionnement possible en tournage et sculpture sur bois. Stages personnels ou collectifs toute l'année : apprentissage et découverte des techniques, approche sensible de la conception d'une œuvre.

La Chênaie : La beauté inspirée par le chêne Née à Murlin, en Bourgogne, La Chênaie puise son inspiration dans l’expertise séculaire du Groupe Charlois, expert de la tonnellerie à destination des plus grands crus du monde. C’est en observant les propriétés antioxydantes du chêne sur le vin qu’une intuition est née : Et si le chêne avait-il aussi un pouvoir antioxydant sur la peau ? Après des années de recherche, La Chênaie a développé trois actifs brevetés, issus de différentes parties du chêne, aux propriétés surpuissantes sur la peau : anti-âge, hydratantes et revitalisantes. Adaptés à tous les types de peau, ces soins incarnent une vision holistique de la beauté, entre science et bien-être. La Chênaie célèbre l’authenticité et le temps qui passe, en réconciliant soin de soi et respect de la nature, sous l’ombre bienveillante des chênes de Bourgogne. Venez découvrir nos soins au sein de notre boutique située à Murlin. Linda se fera un plaisir de vous y accueillir. Vous pouvez également réserver un soin en institut en l’appelant au 06 58 66 58 84.

Ancienne châtellenie royale autrefois entourée d’une enceinte fortifiée, Ouzouer-sur-Trézée est dominée par la silhouette de l'église Saint-Martin construite à la fin du XIIe et au début du XIIIe s. et dont la belle unité architecturale a traversé les siècles, avec son riche mobilier aujourd’hui restauré. Dans la Grande-Rue, une maison Renaissance à colombages présente un rez-de-chaussée en bois, dont les poutres et les corbeaux ont conservé leurs sculptures d’origine. Sur une colline voisine, le château de Pontchevron, construit par le comte Louis d’Harcourt autour des années 1890 dans le style Louis XVI très en vogue à cette époque, forme avec les communs et son jardin à la française un ensemble grandiose : de vastes pelouses descendent en pente douce vers un immense étang.

Depuis six générations, le destin de la famille Charlois est lié avec celui de la forêt et plus particulièrement du Chêne. Les différents métiers qui s'y rattachent sont liés dans un souci du plus grand respect de la nature (de l'exploitation forestière à la cosmétique en passant par la merranderie, la scierie, la tonnellerie, l'ingénierie, la foudrerie, etc...). A l’image d’une forêt, le Groupe Charlois, ses Maisons et les différents métiers qu’il englobe sont en constante évolution, animés par une quête d’excellence où les talents particuliers se fédèrent et s’unissent autour du chêne.

Josiane vit en Pays Charitois, elle a toujours dessiné et peint, se consacre entièrement à la création et participe à des expositions nationales et internationales. Elle reçoit sur rendez-vous dans son atelier où vous pouvez découvrir son univers pictural en toute convivialité, en lisière de forêt. Suivez les flèches "Atelier du Ramoy" en partant du lavoir du hameau de Gagy, commune de la Celle sur Nièvre.

Situé à Saint-Sauveur-en-Puisaye (89520) au 9 Rue du Bourg Gelé.

Native de Marseille, je vis en Bourgogne, à Saint-Privé où j’ai établi mon atelier de peinture. Je suis passionnée par le dessin et la peinture depuis mon enfance, sans doute influencée par un grand-père peintre et un père dessinateur. Après une vie familiale bien remplie, embellie par trois enfants et trois petits-enfants et une carrière professionnelle en tant que cadre administratif, je décide de créer mon atelier de peinture. Mes toiles ont été exposées en Seine-Maritime, dans le Loiret, l’Yonne, à Paris dans le quartier du Marais, ainsi qu’à Nice et actuellement, j’ai une exposition permanente à Pointe Noire au Congo. Elles sont également visibles sur plusieurs galeries en lignes et sur Instagram (@danydalifeart). Après m’être passionnée pour la peinture animalière, je peins aujourd’hui, des portraits imaginaires ou presque…Donner vie à un regard me transcende littéralement. Chaque portrait a une histoire, chaque histoire crée un rêve, chaque rêve est unique. J’organise des ateliers, où enfants et adultes viennent s’initier à diverses techniques de peinture et de dessin.

L'association Créacteurs en Puisaye est implantée 6 rue de la Roche. Elle regroupe des artistes habitant la Puisaye-Forterre. Peintres, sculpteurs, céramistes, photographes, auteurs, illustrateurs, vidéastes, ... ont trouvé par l'intermédiaire des Créacteurs en Puisaye un lieu de rencontres et de diffusion. L'association travaille aussi à l'insertion des artistes sur le territoire : en trouvant pour ceux qui le souhaitent des missions temporaires ; en organisant Art dans les cours et jardins dans les rues de la commune ; en diffusant leurs œuvres dans "l'Epicerie, lieu de diffusion de l'association ; ...

À la Forge du Vieux Monde, la manière de travailler de l'acier s'apparente aux méthodes d'avant-guerre. De nos jours, il existe plusieurs façons de fabriquer une lame, la méthode contemporaine procède par découpe et abrasion, ce qui présente l’avantage de travailler les aciers dits «inoxydables». Mais à la Forge du Vieux Monde, les lames sont, naturellement, forgées, c’est-à-dire travaillées par déformation à chaud, au marteau sur l’enclume, avant d’être polies et aiguisées. Le travail de forge, en plus d’être une méthode ancestrale, permet un contrôle total sur la géométrie du couteau. Associé aux traitements thermiques idoines, il octroie à la lame des propriétés mécaniques optimales. Le bois de nos manches est sélectionné parmi des essences exclusivement européennes à la fois pour leur résistance et leur esthétisme. Outre les classiques comme le chêne et le frêne, nous mettons un point d’honneur à faire découvrir ou redécouvrir des essences presque inconnues comme le nerprun, le cytise, l’arbousier... bois qui rivalisent largement en beauté et en solidité avec les exotiques. La Forge du Vieux Monde est spécialisée dans la fabrication de couteaux utilitaires aux lignes intemporelles et éprouvées, inspirées de la coutellerie nordique, notamment des fameux puukkos. Des lames robustes, taillées pour l’aventure, et des manches ergonomiques avec lesquels on peut travailler confortablement des heures durant. Des couteaux qui excellent aussi bien en cuisine que dans le jardin, en randonnée ou à la chasse...

Artiste Céramiste

Atelier céramique. Meilleur Apprenti de France décoration sur céramique. Fabrication d'art de la table ou décoratif. Commande et devis par mail, prototype de projet par logiciel 3D ( petits objets). Style épuré, moderne, chic dans les teintes bleutés. Réalisation en grès blanc ou en porcelaine. Divers techniques : Coulage, estampage, tournage, et décoration à la main, le tout cuit dans un four électrique à l'atelier.

Je suis passionnée par les matières, en particulier les tissus. Après quelques années de coutures, en passe temps, je découvre, le monde de l’abat-jour, dans le cadre d’une reconversion. Le support, la lumière, me donne matière à créer. La richesse du monde m’inspire des “lumières vagabondes”. Mon souhait est aussi bien de faire du sur mesure que de la création, de la restauration et de recycler en offrant une deuxième vie à des objets. C’est le début d’une aventure !