Culture à faire autour de L'Aigle (61) Tout afficher

Initié dans le cadre d’un partenariat avec le Frac Normandie, le projet de résidence « Boogie-Woogie », pensé pour les résidents de la Corne d’Or par l’artiste Romain Lepage, s’appuiera sur deux références qui lui sont chères : le périodique Arts & Architecture (revue prescriptrice du modernisme étatsuniens) et les dessins animés du studio UPA. Un premier volet sera consacré à la médiation à travers une exposition d’œuvres de la collection du Frac Normandie à l’espace culturel de la Corne d’Or. Un deuxième temps sera ensuite dédié à des ateliers de pratiques artistiques et notamment de construction en volume. Enfin, l’artiste contribuera à l’exposition finale en créant des œuvres personnelles faisant échos au travail réalisé avec les Cordiants. Ouvert du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 17 (Sur réservation)

En août 2020, la Communauté de Communes des Hauts du Perche a souhaité aller à la rencontre des artisan.e.s d’arts, artistes et les acteurs.trices culturel.le.s dans leur ensemble, présent.e.s sur son territoire afin de développer un projet culturel de territoire. Au cours de ce recensement, certain.e.s de ces acteurs.trices se sont rencontré.e.s et le besoin de se fédérer en collectif leur est apparu. Les Couleurs Culturelles du Perche sont ainsi né en 2021. Du 15 juin au 20 septembre, la Mairie de Tourouvre au perche et les Couleurs Culturelles du perche Perche vous présenteront leur création dans une boutique éphémère: "l'été des couleurs". Inauguration le 19 juin à 18h Vendredi, samedi 10h-12h30 – 15h-18h et dimanche 10h-12h30 (horaires à confirmer).

Des paysages de bocage aux maisons rurales, des espèces sauvages aux histoires humaines, le Perche est un territoire façonné par la nature autant que par celles et ceux qui l’habitent. Une exposition qui propose de porter un regard nouveau sur ce territoire à travers une approche mêlant patrimoine, nature et création artistique. Chaque fragment devient ainsi une porte d’entrée pour mieux comprendre la diversité et la complexité du Perche. À travers cette exposition qui se veut évolutive, les visiteurs sont invités à observer autrement ce paysage familier, à comprendre les liens entre nature et activités humaines, et à redécouvrir toute la richesse d’un territoire qui continue lui aussi d’évoluer. Vernissage le samedi 18 avril à 18h30 Un grand merci à toutes les personnes et structures ayant contribué : - Les Archives départementales de l’Orne, la Région Normandie et la Région Centre-Val de Loire - Les Offices de Tourisme du territoire - La Maison du Parc du Perche et le Manoir de Courboyer - L’association Faune et Flore de l’Orne - Les artistes ayant participé à ce projet : Véronique Lesage, Michel Gourlay, Gérard Ferruel, LEK, Isabelle Aubry, Thierry Soret, Philippe Giraud, Didier Dantras, Sylvie Pilet, Julien Lagrandie, Yannick Tanneau, Jacques Rivière, Alain Le Marquer, Isabelle Rambault et Michel Ameline.

L’Abbaye Saint-Nicolas de Verneuil-d’Avre-et-d’Iton accueillera, du 1er juillet au 30 août 2026, la Biennale des Arts Actuels, un événement culturel consacré à l’art contemporain et à la rencontre entre artistes, patrimoine et grand public. Organisée durant toute la période estivale, cette biennale réunira plusieurs artistes aux univers variés autour d’une exposition collective installée dans le cadre exceptionnel de l’abbaye. Les visiteurs pourront découvrir les œuvres de Florence Daubas, Aurélien Boiffier, Antoine Coubronne, Yan Xiao Hug, Walter Sene, Dominique Robert, Alexandra de Lapierre, Bruno Robert, Eliette Lelièvre et Florent Cordier. Deux conférences animées par Jérôme Buisson auront lieu les 25 juillet et 22 août à partir de 19h, permettront d'aborder l’art contemporain de manière accessible et pédagogique. Ces rencontres auront pour ambition de vulgariser l’art, d’ouvrir le dialogue et d’encourager la réflexion au-delà du cercle des initiés. Deux soirées nocturnes sont également proposées, les 17 juillet et 14 août, de 22h à 00h, offrant au public une opportunité de découvrir les œuvres dans l'atmosphère singulière de l'abbaye la nuit. L'exposition est accessible du mercredi au dimanche inclus de 14h à 18h. FERMÉE LE 15 AOUT. Entrée libre et gratuite.

Cette année, la commune de Longny-au-Perche, Tourisme 61, avec le concours du Fonds Départemental d’Art Contemporain (FDAC) et du Conseil Départemental, proposé par Élodie BARATTE ont choisi d'exposer des œuvres de différents artistes, membres du FDAC sur le thème du "Jardin". Ces œuvres seront exposées sur l’ensemble des PCC de l’Orne. Un travail de médiation aura lieu fin juin avec les scolaires du collège Félix Leclerc et de l’école de la Jambée et réalisation du projet culturel avec l’artiste Patricia Cartereau, artiste peintre. Exposition du projet culturel de la DRAC réalisé par les élèves de l’école de la Jambée avec l’artiste Patricia Cartereau (travail de pliage collage) à l’accueil et cour de la mairie.

Exposition des sculptures de Marc Vellay. A l'ombre du Volcan, matrices, tombeaux, empreintes et chrysalides. Terres, plâtres, bronzes, oeuvres sur papier 2024-2026. Exposition visible : - les vendredis de 14h à 19h - les samedis de 10h à 19h - les dimanches de 10h à 13h et sur rendez-vous.

Bibliothèque tenue par des bénévoles, les livres sont renouvelés tous les 6 mois grâce au bibliobus.

Dans nos sociétés contemporaines, la pierre est trop souvent réduite à un simple matériau de construction, un élément inerte au service d'une esthétique ou d'une fonctionnalité. Jusqu'au milieu du XXème siècle, de nombreuses cultures considéraient encore la pierre comme une matière divine, lui attribuant une dimension spirituelle et symbolique profonde. Cette exposition fera revivre le côté mystique et imaginaire du pouvoir attribué aux pierres. Quelle relation l'Homme entretient-il avec les pierres et les minéraux ? Gratuit Tous les jours Uniquement sur réservation au 06 85 43 78 30

Fondée sur un savoir-faire ancestral, la production du verre de Murano s’inscrit au XXe siècle dans un vaste mouvement de modernisation artistique. Dès l’entre-deux-guerres, l’ouverture des verreries aux créateurs issus des arts décoratifs et de l’architecture favorise des collaborations inédites, marquées par l’expérimentation des matières et la réinterprétation des techniques traditionnelles. Dans les années 1950, alors que les œuvres de Murano sont présentées aux Biennales de Venise, cette modernité se traduit par une simplification des formes, une recherche de la pureté des volumes et une exploration de la couleur et de la transparence. À partir des années 1980, le verre s’oriente vers la création de pièces uniques, conçues comme des moyens d’expression personnelle. Réunissant plus de deux cents œuvres issues de collections publiques et privées, l’exposition met ainsi en lumière trente artistes majeurs du verre artistique de Murano, de 1920 à nos jours. Exposition dans la salle Alfred Recours et dans la chapelle du musée.

Situé à Orbec (14290) au 9 rue Charles Jobey.

Peintre français d'origine polonaise, Alfred Swieykowski (1869-1953) suit l'enseignement de l'École des beaux-arts de Paris avant d'exposer régulièrement au Salon des Artistes français dès la fin du XIXᵉ siècle, puis à celui de la Société nationale des beaux-arts à partir de 1926. Son parcours artistique témoigne d'une évolution remarquable, passant d'une peinture académique à une expression plus libre, influencée par le postimpressionnisme. Paysagiste inspiré, il puise ses sujets dans les rues de Paris, sur les côtes normandes, dans les paysages bretons, les montagnes alpines et la campagne euroise, où il séjourne à la belle saison après l'acquisition, en 1930, d'une maison à La Ferrière-sur-Risle (Eure). Ses œuvres se distinguent par une lumière subtile, une palette lumineuse et une grande sensibilité à l'atmosphère des lieux. Il peint également des scènes d'intérieur, des natures mortes et des portraits empreints d'intimité. Grâce au concours de l'Association des Amis Alfred Swieykowski, le musée du Rouloir de Conches présente quarante tableaux qui illustrent la richesse et la diversité de son œuvre.

Artiste normand prolixe, avec une légèreté dans le trait rehaussée par ses touches de couleurs chatoyantes, Raoul Dufy (1877-1953) commence à peindre les chevaux, dans les années 1910, surtout des cavaliers et des calèches, avant de s’attacher au milieu des courses, en France, mais aussi, en Angleterre, principalement. Le cheval fut un sujet tout au long de sa vie aussi bien dans ses peintures, ses dessins, ses aquarelles, que sur des tissus, des céramiques, du mobilier… et bien sûr, des représentations du Haras du Pin, exposées pour la première fois au sein du haras. > Entrée comprise dans l’entrée payante du Haras national du Pin

Les légendaires éperons d’or de Louis XIV auraient été dissimulés dans les salles du musée… À la faveur de la nuit, un gardien complice vous ouvre discrètement les portes. Votre mission : retrouver les éperons et la clé de la grande porte avant l’aube, dans seulement 1h. Durée : 1h Public : à partir de 12 ans Équipe : jusqu’à 6 participants Lieu : Musée – Anciennes écuries du Haras du Pin Énigmes, indices cachés, codes secrets, et mécanismes ingénieux jalonneront votre enquête. Observation, logique et esprit d’équipe seront vos meilleurs alliés pour triompher dans les temps. Dates : Avril : 16, 17, 23, 24 et 30 - Juillet : 2, 3, 9, 10, 16, 17, 23, 24, 30 et 31 - Août : 6, 7, 13, 14, 20, 21, 27 et 28 - Octobre : 22,23,29 et 30. Horaires : 16h30 – 18h – 19h30 (se présenter 15 min avant l'animation) Tarifs : Équipe de 6 : 24€ par personne Équipe de 5 : 26€ par personne Équipe de 4 : 28€ par personne Équipe de 3 : 34€ par personne Équipe de 2 : 40€ par personne Le Haras se réserve le droit de compléter la session pour atteindre les 6 participants. Toute équipe souhaitant privatiser une session devra régler le tarif correspondant à 6 personnes, quel que soit le nombre réel de participants. Les tarifs restent inchangés pour les équipes acceptant que leur session soit complétée par d’autres joueurs. Une expérience unique à vivre au « Versailles du cheval » !

Libre ou commentée, la visite du Haras est une découverte de l’ensemble du coeur historique du Haras du Pin. Cour d’honneur, écuries, sellerie d’honneur, collection de voitures hippomobiles et parcours découverte, vous profitez d’une présentation complète du haras et de son évolution au fil des siècles. Le nombre de place pour la visite commentée est limité ; il est fortement conseillé de réserver à l'avance. Supplément de 3 euros par personne pour la visite commentée. Les visites du Haras, du château, la visite libre du parcours découverte de l'écurie n°1, les locations de vélos et voitures de golf électriques sont possibles pendant toutes les vacances scolaires. Les jours de spectacles équestres dans le manège d'Aure, des promenades en attelage et des baptêmes poneys sont proposés l'après-midi. Le Haras national du Pin est ouvert tous les jours du 01 avril au 30 septembre : 10h à 18h et pendant les petites vacances scolaires de 10h30 à 17h. Ouvert toute l'année sauf en janvier. Fermé le 25 décembre et le 1er janvier. En basse saison, le haras est ouvert de 11h00 à 16h00. Accueil Groupes à partir de 20 personnes sur réservation toute l'année.

Un week-end au cours duquel les artistes amateurs peuvent présenter leur travail au public, échanger avec les visiteurs, rencontrer d’autres artistes, proposer des démonstrations et/ou des ateliers pour petits et grands. Exposition, ateliers & démonstrations à l'Espace Octave Mirbeau. Entrée gratuite. Une organisation de la commune de Rémalard-en-Perche en partenariat avec la Médiathèque.

Le festival patrimonial Rémalire fête ses 10 ans ! À cette occasion, une exposition sur la Voie Verte/Véloscénie retracera les thématiques des éditions précédentes sous forme de 10 panneaux qui seront autant d'invitations à faire un détour par Rémalard, Bellou-sur-Huisne & Dorceau pour aller à la rencontre du patrimoine.

Quatorze photographes explorent le territoire insolite. Loin de chercher l’extraordinaire dans des lieux lointains ou spectaculaires, les photographes réunis ici s’attachent à révéler l’étrangeté du quotidien. Un détail, une lumière, un cadrage inattendu suffisent à transformer le réel. À travers cette exposition, une idée s’impose : l’insolite n’est pas une propriété du monde, mais une manière de le regarder. Pratique : expo visible à la Galerie du bout du Pré au 17 lieu-dit le Bas de Jonville tous les week-ends de 14h à 18h ou sur rendez-vous en semaine - Entrée libre.

Sculptures sur métal émaillé. À découvrir à la médiathèque "Le jardin des Mots" au 22 place du Général de Gaulle le mardi & mercredi (9h30-12h30 / 14h-18h) , le vendredi de 16h à 19h & le samedi de 10h à 13h.

Exposition de peinture de Tilmann Eichhorn. Ouvert le vendredi, samedi et dimanche de 14h-19h et sur rendez-vous

Le Village Fromager vous invite à venir découvrir l'exposition de Gérard Mazéas "Promenade dans la campagne Normande" au Village Fromager de Livarot du 1er au 31 juillet 2026. Visite de l'exposition aux horaires d'ouverture de la fromagerie. Entrée gratuite.

Le cinéma Le Parc est situé en plein centre-ville de Livarot, à 20 minutes de Lisieux. Programmation : une séance le jeudi soir tous les 15 jours.

La Fabrique est une médiathèque située à Livarot.

Retrouvez cette expo tout public tout l'été à la médiathèque de Livarot. L’été est ce moment particulier de l'année où tout le monde se dénude à la vue de tous. Une parenthèse consentie et socialement admise où chacun doit faire avec son corps et ses complexes face aux regards des autres. En ce sens, les femmes subissent une pression bien plus forte que les hommes. On le sait. Cette exposition est composée de 63 portraits de baigneuses réalisées par Régis Lejonc. Le réalisme du graphisme permet au spectateur de mieux projeter sa propre expérience et ses propres souvenirs face à toutes ces femmes balnéaires croisées dans la vie.

2ème édition - Thème du festival 2026 : La Pomme, un patrimoine percheron d’excellence et un symbole universel, fédérateur. Elle réunit gourmands, acteurs de l’économie et du tourisme, croyants, intellectuels et artistes. 10 expositions - 5 lieux : Au Moulin Blanchard - Nocé : - "Le rêve circulaire", photographies de Laurent Millet - "Momies de Palerme (In case we die)", photographies de Sophie Zénon - "Est-ce qu'une pomme, ça bouge ?", exposition collective Galerie PARALLAX (entre peinture et photographie) - "L'homme nouveau", photographies de Claudine Doury/Agence VU' - "Avis de recherche - La valse", Catherine Baÿ (vidéo, photographies) - "Le Choix de Pitangola", Nouli Omer (broderie) Au manoir de Courboyer - Nocé (Uniquement jusqu'au 15 juin) : "La Sagesse des Arbres", photographies de Michel Séméniako À l'église de Courthioust : "Green Memory - Assemblages et DesAssemblage(s)", Les ÉpouxP (installation) À la mairie de Préaux-du-Perche : "Seven plus one", 'Alma (techniques mixtes) - Rencontre avec l'artiste le 19 juillet à 15 heures À l'Écomusée du Perche - Saint-Cyr-la-Rosière :"Vies silencieuses", photographies de Jean-Pierre Sudre Pratique : expositions visibles les samedi, dimanche et jours fériés de 14h à 18h30 (sauf au Manoir de Courboyer exposition visible du mardi au dimanche 10h-12h30/13h30-17h30 et à l'Écomusée du Perche exposition visible tous les jours de 10h30 à 18h30). Billetteries exclusivement au Moulin Blanchard à Nocé et à l'Écomusée du Perche à Saint-Cyr-la-Rosière.

Au cours de ces 50 dernières années, l'Écomusée a réuni une collection composée d'objets, d'outils, de machines et de véhicules agricoles. Cette collection témoigne de l'évolution des pratiques agraires et de savoir-faire transmis de génération en génération. Cette exposition complète la collection permanente du musée en présentant des objets et matériels sortis des réserves.

Photographe professionnelle en Mayenne, Julie Crenn est équithérapeute de formation. Passionnée d’image, elle a choisi d’unir la photographie et le monde animal, présent dans sa vie depuis toujours. Son travail met en lumière la relation humain-animal et interroge, avec simplicité et sincérité, la place du vivant dans nos vies. Son exposition « Liens » invite le public à se laisser captiver par ce qui nous unit aux animaux, et à ressentir l'apaisement que procure leur présence dans nos quotidiens. Exposition tout public, accès libre Exposées sur les grilles du parc de la Médiathèque François-Mitterrand tout l'été.

Née en Normandie, Annette Poupard dessine depuis l’enfance et suit une formation aux Beaux-Arts de Caen avant de devenir enseignante et dessinatrice. Après avoir exploré les pastels secs, elle se tourne vers la peinture à l’huile et développe progressivement un univers artistique empreint de spiritualité. Depuis les années 2000, elle expose régulièrement ses œuvres dans de nombreux salons et lieux culturels de sa région natale. Profondément inspirée par les maîtres de la Renaissance, les préraphaélites et les impressionnistes, elle nourrit également une admiration particulière pour Gustave Moreau et Maurice Denis. Ces influences marquent ses premières créations avant de laisser place, au fil du temps, à une expression plus personnelle et affirmée. Son travail, façonné par l’expérience autant que par l’imagination, cherche à traduire les émotions de la vie à travers des dessins et des tableaux où la couleur, la lumière et l’expression composent une véritable poésie picturale. Depuis plusieurs années, son œuvre s’oriente davantage vers l’Art sacré et la nature. À travers cette démarche sensible et parfois à contre-courant, elle interroge la place de la spiritualité et la dimension intérieure de la peinture dans notre société contemporaine. Entrée libre Exposition visible l’Office de Tourisme Maine Saosnois (50, place Carnot, 72600 Mamers), entrée libre : du 3 au 30 juillet 2026 Du lundi au vendredi de 10h00 à 12h30 et de 14h30 à 18h, les samedis de 10h à 12h et de 14h30 à 17h, dimanches de 10h à 12h

Biennale d’Évreux – Art contemporain Du 23 mai au 20 septembre 2026, la ville d’Évreux se transforme en véritable terrain de jeu artistique avec la Biennale d’art contemporain. Au musée d’Art, Histoire et Archéologie d’Évreux, l’exposition réunit les oeuvres de petit et moyen format des artistes invités de la Biennale. Pensée comme un complément essentiel au parcours en ville, elle permet de découvrir de près la diversité des pratiques contemporaines : sculpture, installation, céramique, résine, bronze… Ces pièces, plus intimistes que les oeuvres présentées dans l’espace public, offrent un aperçu précis du travail de chaque artiste et mettent en lumière la variété des matériaux, des techniques et des démarches réunies pour cette édition. L’exposition constitue ainsi un point d’ancrage du parcours : un lieu où se rassemblent les approches, les univers et les sensibilités qui composent la Biennale. A retrouver au fil de l'agenda et sur culture.evreux.fr

La bibliothèque universitaire d'Évreux est ouverte à tous les publics. Elle dispose de collections en sciences de l'éducation, histoire, sciences, informatique, culture générale et littérature de jeunesse. Son accès et la consultation sur place des ouvrages sont libres, l'emprunt est soumis à inscription.

La médiathèque d’Evreux a été un des premiers bâtiments dédié à la lecture publique de province réalisé par un architecte de renom : Paul Chemetov (Ministère des finances de Bercy, Galerie de l’Évolution). L’architecture résolument contemporaine, s’est intégrée parfaitement dans l’environnement de l’hyper-centre, côtoyant des bâtiments historiques tels que l’Hôtel de Ville, la Maison des Arts, le Pavillon Fleuri, le Beffroi. Les espaces publics de la médiathèque sont répartis sur 4 niveaux et proposent des collections multi-supports (livres, revues, CD, DVD, estampes …), une gamme de services étendue (laboratoires de langues, artothèque, salle multimédia, salle d'étude dotée de 80 places assises…) et des espaces spécifiques (auditorium Xénakis pour des projections de films, la bulle "salle du conte", salle de conférences...). Elle constitue la tête de réseau de lecture publique d’Evreux constitué de 3 bibliothèques de quartier (Navarre, Nétreville, La Madeleine, d’un bibliobus et d’un fonds patrimonial. (Horaires : voir lien Internet) Les Médiathèques et la Bibliothèque patrimoniale d’Évreux, présentes sur l’ensemble du territoire de la ville, vous proposent un accès quotidien à la culture ! Venez les (re-)découvrir et profiter de la richesse de notre offre !

Le cinéma Rex dispose de 2 salles (200 et 80 places), exploitées par l'association Cinémamers. Il propose régulièrement des animations tels que des ciné-goûters, séances spéciales aînés ruraux mais aussi des films en avant première ou encore des séances suivies de débat. Il accueille pendant les vacances de la Toussaint le festival "Graines d'Images Junior", festival qui permet au jeune public de découvrir le cinéma, la nuit du cinéma fantastique ou encore en Mars, le festival de films européens "Mamers en Mars"et les Rencontres Ciné-vidéo le 1er week-end de Décembre (Diffusion de courts métrages) et en Janvier le cycle "Regards sur le monde rural". Programme sur https://www.cinemamers.fr/

Une carte de fidélité pour les spectateurs assidus. Des tarifs réduits pour tous les mercredis. Les autres jours sur présentation des cartes de réductions habituelles. Des séances pour les groupes et établissements scolaires avec des programmations spécifiques pour "Ecole au cinéma", "collège au cinéma", "lycéens au cinéma", et un partenariat avec les options "cinéma-audiovisuel" du lycée Rémi-Belleau. Son numérique Bi amplifié Dolby Stéréo SRD (Spectral Recording Digital) et DTS dans la salle 1.

Pour sa 5ᵉ édition, l’exposition Hors Les Murs, 10 artistes-10 points de vue invite à découvrir le regard de 10 artistes plasticiens sur la promenade entre l’Hôtel-Dieu et le Parc Daupeley. Au fil de la balade, laissez-vous surprendre par leurs œuvres inspirées de leur environnement proche et/ou lointain. Artistes participants : Boutignon Béatrice, Casano Mélanie, Chedmail Laurent, Faurie Jean-Pierre, Goudin Pascale, Mir Nezan Véronique, Rengeval Jean-Baptiste, Ruhlmann Morgane, Sauvat Abelle, Sauvage Jean-Loup.

Le château des comtes du Perche rouvre son enceinte avec l’exposition "Paul Deschanel (1855-1922), homme d'état et homme de lettres ". Paul Deschanel, homme d’État, journaliste et écrivain français et président de la République du 18 février au 21 septembre 1920, est raconté autour d’une exposition au château des Comtes du Perche. Au sein du musée, à travers de nombreux documents, le public pourra découvrir qui est réellement cet homme au-delà de la fameuse chute de train dont il a été victime, raillé et caricaturé. Brillant orateur et politicien, élu à l’académie française, le filleul de Victor Hugo a d’ailleurs tenu un rôle essentiel durant la Première Guerre mondiale en étant président de la Chambre (ex Assemblée Nationale).

Parcours art et patrimoine en Perche #7. Thème les légendes. En 2026 le Manoir de la Fresnaye accueille l’exposition de Matteo Tassan L'artiste Italien Matteo Tassan Din engendre un univers végétale improbable qui repousse toute logique. Tentaculaire, lumineuse et déroutante, chaque plante recule les limites du possible. Un univers luxuriant où l’imaginaire et la création prolifèrent sans frein. Ouverture : - les week-ends, du 02/05 au 14/06 inclus (14h-18h) avec le Parcours art et patrimoine en Perche #7. Tarif : 5€ pour l'exposition ou pass parcours 15€ - du 1er juillet au 30 août (13h-19h), fermeture les lundis et mardis (sauf mardi 14 juillet). Visites guidées toutes les heures de 13heures à 18 heures - Journées Européennes du Patrimoine. Tarif : 5€ Visites guidées des intérieurs et des extérieurs Départ des visites toutes les heures Découvrez l'élégance d'un Monument historique dont l'histoire s'ancre dans l'époque d'Henri IV. Galerie à l'italienne, cheminée monumentale et audacieux escaliers s'unissent dans un remarquable exercice architectural. Visite guidée des intérieurs et du charme multi centenaire, labellisé Arbre remarquable de France. Tarif individuel : 5€/adulte ou 15€ pass parcours Gratuit pour les - 18 ans Tarif groupe : 4€ à partir de 10 personnes, (ouvert toute l’année pour les groupes sur réservation)

David Thorpe est né en 1972 au Royaume-Uni et s’est installé à Treignac en 2023 pour y initier une collaboration avec Treignac Projet. Artiste à la présence internationale affirmée, il a exposé largement en Europe et aux États-Unis, développant une pratique entre dessin, collage, sculpture et installation. Après plus de dix ans à Berlin, où il collabore avec plusieurs galeries, son travail évolue dans une dynamique de transformation continue. Depuis son arrivée à Treignac, il développe un projet de film au long cours, sans budget, fondé sur la collaboration, l’entraide et la production partagée, dont l’exposition aux Bains-Douches, constitue une étape. Son travail s’articule autour de notions d’autonomie, de concentration intellectuelle et d’indépendance, et déploie un cosmos imaginaire régi par ses propres lois. À travers le dessin, la sculpture, et l’installation, il développe des espaces utopiques et des structures architecturales où construction et déconstruction coexistent. Les structures géométriques et ornementales y occupent une place centrale, dépassant leur fonction décorative pour devenir des vecteurs de sens, dans un processus de transformation continue. Vernissage le 29 mai à 18h30.

Outre une interjection exprimant l’étonnement, « Haha », est aussi un substantif qui appartient au vocabulaire spécifique des jardins. Dans ce cas, il désigne un fossé sec et profond, souvent maçonné qui délimite tout le pourtour d’un jardin dénommé parc lorsque sa surface est suffisamment vaste. Pour parfaire la connaissance des parcs et jardins publics aménagés dans les principales villes et petites cités de caractère du département, depuis la fin du XVIIIe siècle jusqu’au début du XXIe siècle, la direction des archives de l’Orne et le service de l’Inventaire de la Région Normandie se sont associés pour mener cette étude inédite. À la faveur de l’édition 2026 du festival Normandie Impressionniste qui sera dédiée au thème des jardins et commémorera le centenaire de la disparition de Claude Monet (1840-1926), cette exposition de restitution et valorisation de l’étude est proposée en partenariat avec le Fonds départemental d’art contemporain. Elle soulignera ainsi les convergences permanentes qui ont existé entre art et composition des jardins. Son parcours scénographié comprendra un noyau central à Alençon ainsi que plusieurs étapes réparties sur l’ensemble du territoire départemental, en particulier dans les Petites cités de caractère.

Le Royal est un cinéma de 3 salles situé en centre-ville de Lisieux.

Prêt et consultations de documents, animations loisirs et culturelles, accès internet.

Animal incontournable, la vache incarne l'image même de nos campagnes. Elle habite les pâturages, elle symbolise les régions, elle est la paisible nourricière. On la retrouve sous nos yeux autant qu'au bout du pinceau des peintres, qui ont su l'intégrer dans leurs décors, jusqu'à la magnifier pour la beauté de sa robe. Cette exposition propose de vous faire découvrir l'histoire de la représentation de la vache à travers le temps, ses rôles symboliques, sa progressive conquête des grands formats. De la mythologie à la zootechnie, de la scène champêtre à la peinture d'histoire animalière, le musée d'art et d'histoire de Lisieux vous invite à une découverte de la beauté animale, les pieds dans l'herbe.

La galerie Esti’vart lance sa cinquième édition à Alençon (Orne). Du 8 au 18 juillet 2026, six artistes exposeront dans un local de la rue aux Sieurs. Les six premiers artistes ont été dévoilés pour le lancement de la cinquième saison d’Estiv’art. Cette galerie permet à des créateurs locaux d’exposer en centre-ville d’Alençon (Orne). Entrée libre et gratuite La galerie est ouverte du mercredi au samedi de 10h à 13h et de 15h à 19h Ouverture exceptionnelle dimanche 20 septembre dans le cadre des Journées européennes du patrimoine

Présentée au musée en collaboration avec l’Institut Gustave Courbet, c’est la première exposition d’envergure dans le département de l’Orne, consacrée à cette figure centrale de la peinture du XIXe siècle et considéré comme le fondateur du Réalisme. Plus qu’une rétrospective de l’œuvre de Courbet, cette exposition-évènement ambitionne de mettre en lumière l’engagement artistique du peintre à travers ses paysages, témoignages de la nature vécue et éprouvée, ainsi que son engagement politique et humaniste. Cette double thématique se retrouve d’ailleurs dans les tableaux du peintre conservés et exposés à Alençon au musée des Beaux-arts et de la Dentelle : Sous-bois (avant 1865), qui représente un paysage arboré traversé par un cours d’eau, et Un bouquet (1871), nature morte peinte alors qu’il était emprisonné suite aux événements de la Commune.

Exposition de Didier ROBCIS "chronique d'un mythographe" Vernissage vendredi 10 juillet à 18h

Exposition peinture (LUDOROY) - photos (Sandrine GALLANT) - bijoux (Thierry DHAINE) Vernissage dès 17h le 16 juillet

Exposition intérieure dans la salle du conseil de la mairie jusqu'au 31 août 2026 et exposition intérieure du 2 juillet au 28 septembre 2026 sur le champ de foire. Inauguration de l'exposition le samedi 4 juillet 2026 à 11 heures à la mairie.

Ouverture du château de Vicques au public du 20 au 25 juillet et du 24 août au 14 septembre 2026. Exposition sur les parcs et jardins de Roumanie visible dans le Pigeonnier. Visite libre gratuite, visites commentées 4€ par personnes et gratuité pour les moins de 12 ans. Parking dans l'avenue.

Le concept de la galerie citoyenne C’est en 2009, que l’équipe municipale a décidé de rendre la culture accessible à tous, en profitant des possibilités offertes par le hall de la mairie. La première exposition sur le Condéen Paul Vinette fut une réussite et un déclic. Au fil des vernissages, la notion de galerie citoyenne s’est imposée. Ainsi, au gré des expositions, la galerie citoyenne de Condé-sur-Sarthe est devenue une adresse incontournable pour les artistes amateurs à la recherche d’une mise en lumière de leurs œuvres. Elle a accueilli des artistes dans de multiples disciplines : peinture, photographie, sculpture, philatélie, gravure, patrimoine, BD, couture… La proximité de l’école permet aussi de très belles rencontres entre enseignants, petits Condéens et artistes. Évoquons aussi la section « Beaux-Arts » de l’ASL qui propose régulièrement à des « jeunes » artistes d’exposer pour la première fois. La prochaine exposition est composée d'oeuvres de Jean-Claire Lelièvre intutilée "Résistance ?" A découvrir les jours et heures d'ouverture de la mairie

Le cinéma Le Rexy est géré par une équipe de bénévoles et est classé Art et Essai et jeune public. Projection de films de l'actualité, de films du répertoire, de films classés art et essai, de films jeune public. 11 séances minimum par semaine.

Né à Glanville en 1873, Gabriel Bretocq est ordonné prêtre le 15 octobre 1899 et après différentes affectations, il est nommé curé de Rosay-sur-Lieure (Eure) de 1923 à son décès en 1961. Mobilisé lors de la guerre de 1914-1918, l'ambulancier Bretocq est affecté dans l'armée d'Orient en 1917. Sur place, l’Armée lui confie une mission photographique afin de témoigner de la richesse des territoires gérés par la France et de promouvoir les institutions françaises. Jusqu'en 1920, l'abbé normand parcourt la région, s'intéressant aux villes et à leurs activités, aux monuments et aux populations de Syrie, Israël (Palestine), Turquie, Arménie (Cilicie), Liban et Egypte. De retour en France, il partage son temps entre sa cure et ses conférences où il projette ses clichés de voyages. Par la suite, membre de la Société française d'archéologie, il dirige ses recherches vers le patrimoine. Pour le compte du service des Monuments historiques, il photographie un grand nombre d'édifices religieux et civils. Il s’intéresse aux nombreux manoirs du Pays d’Auge et à l’architecture de la ville de Lisieux, capitale du pan de bois. Ces clichés sont aujourd'hui conservés aux Archives départementales de l’Eure. L'exposition regroupe une quarantaine de photographies du patrimoine augeron prise dans les années 1920 et 1930.

Le Musée municipal du Cinéma et de la Photographie – Jean Delannoy réouvre ses portes le dimanche 26 avril à 14h. Pour cette nouvelle saison, plongez dans une exposition pleine d’émotion et d’inspiration : Destins de femmes À travers le regard du cinéma, découvrez des parcours de femmes marquantes, courageuses, singulières… Des histoires qui résonnent, qui questionnent, et qui inspirent. Venez partager ce moment culturel au cœur de notre territoire et (re)découvrir le cinéma autrement. Les samedis et dimanches de 14h à 18h, au Musée du Cinéma de Bueil (27730).

Depuis plus de 10 ans, Alain Guillotin développe une oeuvre contemporaine reconnue dan le milieu artistique équestre. Lauréat du premier Prix du Salon Artcheval à Saumur en 2015, il expose régulièrement dans des évènements prodigieux tels qu'Art Capital au Grand Palais à Paris, Chantilly, Deauville ou encore Cabourg. A travers des oeuvres colorées et dynamiques, l'artiste retranscrit avec modernité la grâce et la puissance du monde équin. Sa technique expressive et son approche contemporaine offrent une lecture sensible et poétique du mouvement. Cette collaboration s'inscrit dans la volonté du Château du Breuil de proposer durant la saison estivale une expérience culturelle et conviviale mêlant patrimoine, gastronomie et art de vivre normand.

En 2026 et 2027, le ministère de la Culture célèbre les 200 ans de la photographie. Pour le château de Carrouges, ces deux années sont aussi marquées par des anniversaires importants. En 2026, le domaine commémore les 90 ans de son achat par l’État qui met fin à sept siècles de transmission au sein d’une même famille et consacre son statut de monument national. En 2027, le château célébrera le centenaire de son classement au titre des Monuments historiques. Ces deux dates jalonnent le début d’une longue histoire de préservation et de valorisation du site. De nombreuses campagnes ont contribué à en assurer la sauvegarde : restauration du châtelet d’entrée après la Libération, remise en eau des douves et de l’étang, restauration des grilles du XVIIe siècle, replantation des arbres d'alignement, jusqu’à la restitution récente de l’appartement de parade en 2024 et le chantier en cours de reprise des toitures. Installée dans le parc, l’exposition Château de cartes propose aux visiteurs de remonter le temps à travers quinze photographies grand format issues de la collection d'un cartophile d'Argentan. Avec ces cartes postales anciennes qui témoignent de l'évolution du domaine, elle fait revivre la mémoire du lieu à travers un médium populaire et rappelle que les sites patrimoniaux font partie d’une mémoire collective, nourrie par les images et les souvenirs. En partenariat avec l'Association Philatélique Cartophilique Argentanaise