Musées à faire autour de Arras (62) Tout afficher

Véritable icône de l'architecture du XXᵉ siècle, la Villa Cavrois est une œuvre unique imaginée par l'architecte Robert Mallet-Stevens pour l'industriel textile Paul Cavrois et sa famille. Construite entre 1929 et 1932 à Croix, cette demeure spectaculaire réinvente les codes du château en les inscrivant dans la modernité. Derrière ses lignes épurées et sa façade de briques jaunes se cache une véritable révolution architecturale. Ici, tout est pensé autour de la lumière, du confort, de la fonctionnalité et de l'élégance. Matériaux nobles, mobilier dessiné sur mesure, innovations techniques avant-gardistes pour l'époque (chauffage central, ascenseur, téléphones dans les pièces...) : chaque détail participe à une vision résolument moderne de l'habitat. Après une restauration exemplaire, la Villa Cavrois a retrouvé tout son éclat. En parcourant ses vastes espaces, ses terrasses et son parc bordé d'un miroir d'eau, les visiteurs plongent dans l'univers raffiné des années 1930 et découvrent l'un des plus beaux témoignages de l'architecture moderniste en Europe.

Dédié à la plus célèbre bataille de la guerre de Cent Ans, le Centre Azincourt 1415 a bénéficié d'une transformation en profondeur. Ses espaces agrandis et ses équipements scénographiques modernes proposent une véritable expérience immersive. Le parcours permet aux visiteurs de redécouvrir l'échec cuisant de l'armée du roi de France Charles VI face aux troupes anglaises d'Henri V. Au-delà de l'aspect militaire, le centre invite à explorer la vie quotidienne des ancêtres du XVe siècle à travers leurs croyances, leur mode, leur médecine ou encore leur alimentation. La visite se prolonge en extérieur sur le véritable champ de bataille, équipé de panneaux d'interprétation et d'une tour d'observation panoramique.

Le beffroi qui culmine à 62 mètres est une massive tour de briques jaunes au style néo-renaissance flamande. Reconstruit après les bombardements de 1918, il ne demeure de l’édifice d’origine qu’une salle gothique du XIIème siècle. Une exposition de cartes postales rappelle pendant la visite que Bailleul fut presque totalement détruite lors de la première Guerre Mondiale. Après une ascension de 200 marches, on atteint un balcon qui offre un magnifique panorama sur la plaine des Monts de Flandre. Le beffroi est coiffé d’un clocher à bulbe au sommet duquel la sirène Mélusine, girouette et symbole de la ville, a en charge de veiller sur la cité.

L’école dentellière vous invite à la découverte d’un savoir-faire ancestral : la dentelle aux fuseaux. Venez vous plonger dans cet univers particulier ! Près de 150 élèves de Bailleul, de la région Hauts-de-France et de Belgique viennent s'initier, apprendre et se perfectionner dans cette technique traditionnelle mais aussi s'en inspirer pour créer et imaginer !Également ouverte aux visiteurs, cette école municipale (mais aussi une Maison de la dentelle accueillant un espace d’exposition), est ouverte toute l'année.

Le Musée de France Benoît-De-Puydt, une maison de collectionneur réinventée. Le musée doit son nom à un généreux bailleulois qui a légué à la ville les milliers d’objets de sa collection en 1859. Entièrement détruit par les bombardements de la Grande Guerre, le musée a été reconstruit dans le goût d’un bel hôtel particulier néo-flamand. La part des collections sauvée du désastre a depuis été enrichie et forme aujourd’hui un merveilleux cabinet de curiosités grandeur nature où se mêlent peintures, sculptures, mobilier d’apparat, céramiques, dentelles ou encore arts graphiques… témoins des cultures flamande, européenne et asiatique du 15e siècle jusqu’à nos jours. Connu notamment pour ses délicats cabinets à secrets anversois et italiens, riche de la présence d’œuvres d’artistes régionalistes, et sans pareil en ce qui concerne les « tableaux fantômes », le musée recèle nombre de trésors à ne manquer sous aucun prétexte. Amis cyclistes, l’établissement est labellisé Accueil Vélo (Accueil Vélo® est une marque nationale qui garantit un accueil et des services de qualité le long des itinéraires cyclables pour les cyclistes en itinérance).

Plongez en totale immersion dans une petite histoire pleine d’humanité au cœur de la Première Guerre Mondiale loin des tumultes du front, dans le village de Vignacourt. Louis et Antoinette Thuillier, en véritable passionnés de photographie, ont immortalisé leurs rencontres avec des soldats venus du monde entier au sein même de leur ferme. Entre 1916 et 1918, c'est ainsi plus de 4000 plaques de verres photographiques qui ont été réalisées par le couple. A la fin de la guerre, les plaques ont été remisées dans le grenier de la ferme, où elles sont tombées dans l'oubli jusqu’à aujourd’hui. Au sein même de l’ancienne grange de la ferme où se sont réellement déroulés les faits, Valérie et son équipe, vous livreront les dessous des clichés exposés pour donner un supplément d’âme, tout en émotions, à votre visite. Qu’on se le dise, ici, ce n’est pas de la présentation figée et monotone. C'est un lieu de mémoire où la petite histoire permet d'avoir un autre regard sur la grande histoire. Horaires 2022 D'avril à octobre : du mardi au vendredi de 10h à 18h et samedi/dimanche de 14h à 18h - De novembre à mars : du mardi au samedi de 13h30 à 17h - Fermé en décembre et janvier

Durant la seconde guerre mondiale, du 17 mars 1943 au 1er mai 1944, 68 résistants furent fusillés au fort de Bondues appelé aussi Fort Lobeau. Lieu de mémoire, le musée propose dans une démarche pédagogique de retracer la Résistance dans la région au temps de l'occupation allemande ainsi que les parcours de résistants fusillés à Bondues. Une salle du souvenir, des visites guidées des différents tableaux de la résistance, un centre de recherche, des activités pédagogiques et une salle de projection de film. Enfin la cour sacrée où furent exécutées 68 membres de la résistance.Ouvert lundi, mercredi, jeudi et vendredi de 14h à 16h30, les 1er et 3ème dimanches du mois de 14h30 à 18h (visite guidée à 15h30).

Le musée s’est installé en 1927 dans un remarquable édifice de style flamand, l’ancien couvent des Augustins (1616). Au rez-de-chaussée, le géant Roland sous l’apparence d’un chevalier en armes rappelle le légendaire seigneur d’Hazebrouck et accueille le visiteur. Sa famille composée de Tisje-Tasje, Toria, Babe-Tisje, et Zoon-Tisje occupe l’une des salles consacrées à l’ethnologie régionale. Cette fratrie quitte parfois le musée pour des festivités liées à la commune, un carnaval ou cortège. Une cuisine flamande traditionnelle a été reconstituée avec ses cuivres, faïences et étain. Une galerie est ensuite dédiée à l’art sacré autour du Trésor de l’église Saint - Eloi, sculptures et tableaux religieux des XVI et XVIIème siècle, dont La tentation de St Antoine par l’atelier de Jérôme Bosch et St Augustin par Alonso De Herrera. La dernière galerie du cloître permet de découvrir entre autre l’œuvre de César Pattein, peintre né à Hazebrouck en 1850.

Art, Nature et Patrimoine sur la Selle. Cocktail de rencontre entre un moulin gorgé d’histoire, deux artistes passionnés et une vallée. Dans une atmosphère des années 1930 venez découvrir le dernier moulin de la vallée de la Selle ouvert au public. Son petit musée et son estaminet vous offrent en famille, à volonté, les plaisirs simples des jeux de bois traditionnels. Une visite guidée vous est proposée à heures fixes. En costume d’époque, le guide vous fera suivre pas à pas le fonctionnement des machines et le circuit du grain. La visite se termine par le passage dans la miellerie du rucher du moulin. Vous pourrez assister en direct à la récolte du miel si celle-ci est en cours et apprécier les divers produits de la ruche. Le moulin LAMOUR c’est aussi : -Des visites pédagogiques sur deux thématiques 1. XIXème siècle : moulin, blé et farine 2. L’apiculture : environnement, abeilles et miel. Des ateliers d’art adultes et des ateliers spécialisés - des formations continues techniques art appliqués (céramique, modelage a l’ancienne, sculpture dans le sable, gravure, linogravure, peinture à l’huile, dessin couleur en 10 techniques, image décors et collage).

Venez admirer les oeuvres des différents artistes exposés et participez aux événements organisés par la galerie d'arts La Teinturerie à Roubaix.

Découvrez la maison de l'Abbé Lemire où il y vécut 28 ans. Sa vie et son œuvre y sont exposées. Mobilier du début du xx° siècle. Bureau conservé en l'état. 6 parcours thématiques sont possibles.

L’ancienne friche Maréchal est maintenant devenue le Bivouac, un espace consacré à la médiathèque. Localisé dans cette ancienne usine reconvertie en espace consacré à la culture, le centre d'interprétation de l'architecture et du patrimoine a ouvert ses portes lors des journées européennes du patrimoine.Vous y attends un espace lumineux, accueillant et moderne détaillant l'histoire locale sur trois axes majeurs que sont : la production industrielle, le processus de reconstruction, et les particularités locales.

Avec un riche passé remontant jusqu'à l'époque gallo-romaine, Vermand a de quoi être fière de son histoire. Ce lieu culturel permet ainsi de découvrir l'histoire de la commune et de notre région par l'aménagement d'espaces consacrés aux sujets qui ont marqué notre territoire et ont forgé son patrimoine. Vous trouverez donc :- un musée d'archéologie, de minéralogie, de paléontologie et de préhistoire : avec du mobilier trouvé dans une nécropole datant de la fin du 4ème siècle sur le territoire de Marteville-Vermand.- un musée de l'art religieux : avec des habits sacerdotaux, des objets de culte et de piété, représentant le baptême, la communion solennelle, l'autel, le prêtre et ses habits...- un musée du costume : avec des uniformes de soldats, d'officiers et de professions du civil de 1870 à nos jours.- un musée des métiers d'antan : avec les ateliers du maréchal-ferrant, du menuisier, du forgeron... qui occupaient une place importante dans la vie des villages jadis. Pour compléter votre visite consacrez quelques instants aux fonts baptismaux du 12e siècle en pierre bleue de Tournai et aux vitraux modernes et colorés de Paul Charavel, classés Monuments historiques, situés dans l'église Sainte-Marguerite. N'hésitez pas non plus à vous rendre jusqu'au au lavoir communal du 18e siècle, autrefois appelé "Les Fontaines" ainsi qu'à l'oppidum gallo-romain qui domine la plaine environnante. Enfin, parcourez les rues et sentiers du bourg pour vous laisser surprendre par les différentes chapelles que l'on y trouve. Le musée est ouvert le dimanche de 10h à 18h.

Le Non-Lieu est un espace culturel atypique installé dans une ancienne friche industrielle : une partie de l’Usine Cavrois Mahieu, ancienne filature de laine comme il y en avait tant dans l’ancienne capitale textile. L'association travaille autour du lien entre le patrimoine industriel, les mémoires collectives et la création artistique contemporaine. Elle met en réseau les acteurs locaux et européens qui ont à coeur de défendre et valoriser le patrimoine industriel, notamment lors des Beffrois du Travail. .Derrière ses murs chargés d'histoire, l'architecture industrielle devient le décor d'expériences culturelles... Le bâtiment se découvre lors d'événements ou visites ponctuelles.

Autrefois capitale mondiale du textile, Roubaix a su reconvertir ses usines. Sa piscine, construite entre 1927 et 1932 par l'architecte lillois Albert Baert est un véritable chef-d’œuvre Art Déco transformée en Musée, un bel exemple de réhabilitation. Sous les cris des baigneurs d’antan ce vaste espace de 11 000 m2 accueille les visiteurs et leur offre une collection exceptionnelle d’arts appliqués à l’industrie comprenant des tissus, des pièces d'arts décoratifs, des sculptures et des peintures et dessins. La salle maitresse du musée, la piscine est éclairée de vitraux qui symbolisent le soleil levant et le soleil couchant. Des statues à taille humaine en file indienne ornent le bassin encore remplie d’eau et entourent les anciens vestiaires, salles de bains, cabines de douche. Des expositions temporaires de grandes envergures sont organisées toute l’année. Le musée est ouvert du mardi au jeudi de 11h à 18h, vendredi de 11h à 20h, samedi et dimanche de 13h à 18h.Fermé le lundi et certains jours fériés (01/01, 01/05, 14/07, 15/08, 01/11 et 25/12).Le restaurant est ouvert du mardi au dimanche de 12h à 17h30.

Cette ancienne friche industrielle héritée de l’âge d’or du textile dans le Nord se situe au cœur de Roubaix, à quelques pas de La Piscine (musée d’art et d’industrie) et de la Grand Place de la ville. Aujourd’hui, céramistes, plasticiens, sculpteurs, sérigraphes, illustrateurs, photographes, stylistes et graphistes investissent et co-construisent le lieu au quotidien, dans une ambiance super conviviale.

Musée de la mémoire et de la création textile Dans un cadre industriel authentique, le bruit des machines actionnées sous vos yeux vous plonge dans l'univers des usines textiles.Comprenez l'aventure textile de toute une métropole depuis les origines jusqu'à demain et découvrez les histoires de ces hommes et de ces femmes, qui y ont pris part ou qui y participent, soucieuse de représenter toutes les facettes du textile. La Manufacture est aussi un lieu dédié à la création : une programmation d'expositions temporaires offre un regard artistique sur la création textile contemporaine, et des ateliers de pratique textile sont mis en place toute l'année. Visites guidées du mardi au dimanche à 14h30 et 16h.

Installées dans l'ancienne filature Motte-Bossut, les Archives nationales du monde du travail occupent un bâtiment emblématique du patrimoine industriel roubaisien. Ce lieu unique conserve la mémoire du monde du travail à travers des fonds d'archives d'une richesse exceptionnelle. Ouvertes à tous, les Archives proposent régulièrement des expositions temporaires, des visites et des événements qui permettent de découvrir, de manière vivante et accessible, l'histoire économique, sociale et industrielle. Une visite incontournable pour les amateurs de patrimoine comme pour les curieux. Une visite guidée du bâtiment des coulisses (gratuite) est proposée tous les premiers vendredis du mois. Des visites guidées de l'exposition en cours sont proposées plusieurs fois par mois

Marguerite Yourcenar a passé les étés de sa jeune enfance en Flandre, au Mont Noir, parfois sur la côte belge. Le musée Yourcenar, proche de la villa Yourcenar, expose quelques photos, meubles, textes en hommage à la première femme élue à l’Académie française. Le musée est ouvert au public du 1er mars au 30 novembre du mercredi au vendredi, de 14h à 16h30. Le dimanche de 15h30 à 17h30. Fermé les jours fériés

Découvrez la programmation du musée des Beaux-Arts de Valenciennes, maintenue durant sa rénovation, sur notre site et réseaux sociaux. Réouverture prévue fin 2026.

Implanté sur le terroir communal de Rivery, cet écomusée a pour vocation de remettre au premier plan les créateurs de ce paysage humanisé exceptionnel. S’appuyant sur une très importante collection de matériels et d’équipements patiemment réunis depuis de nombreuses années par un couple d’hortillons, Thérèse et René Nowak, cet écomusée se propose d’illustrer la vie des hortillons d’hier et de leurs dignes successeurs d’aujourd’hui. Afin de compléter utilement la visite du musée, une promenade en barque individuelle avec moteur électrique au fil des rieux de Rivery est proposée pour découvrir les Hortillonnages... Visites en groupe sur réservation.

Au cœur d’un site resté longtemps secret, le musée du 5 juin 1944 – Message Verlaine vous conduit dans un bunker entièrement restauré qui a joué un rôle clé à la veille du Débarquement en Normandie. En franchissant la porte blindée, vous entrez dans un lieu où chaque mur semble encore porter l’écho de l’effervescence militaire des années 1940. La visite vous mène à travers les locaux techniques et les pièces de vie de l’époque, restituées avec précision : cuisine, sanitaires, chambre‑bureau du général… Autant d’espaces qui permettent d’imaginer le quotidien des équipes mobilisées ici. Le parcours se poursuit dans la station d’écoute, cœur stratégique du site, où furent interceptés des messages essentiels, dont le fameux « Message Verlaine » annonçant le début des opérations. Ce bunker offre une immersion rare dans les coulisses de la Seconde Guerre mondiale. En parcourant ses couloirs, vous approchez au plus près l’atmosphère d’un lieu où se joua une part décisive de l’histoire européenne. Une découverte marquante, idéale pour comprendre l’importance du renseignement et des transmissions dans le déroulement du conflit.

Si Jean Errard de Bar-le-Duc s'est attaché à la rendre imprenable, Renzo Piano a relevé le défi de l'inscrire dans la ville. Suite à la prise de la ville par les Espagnols en 1597, la Citadelle d'Amiens est née de la volonté d'Henri IV de renforcer la frontière nord du royaume. En dépit de ses atouts historiques, architecturaux et paysagers, la place forte, établie sur une ancienne voie romaine et des vestiges de fortifications du Moyen-Age et de la Renaissance, reste un lieu méconnu du grand public. Une fois par mois, profitez des visites guidées organisées par le Service Patrimoine afin d'apprendre les rudiments de l'architecture militaire et l'organisation de la vie quotidienne au sein de la place forte et découvrir sa nouvelle vocation entre parc public et université.

Petite par la taille, grande par l'ambition artistique, la galerie ToTem vous ouvre les portes de la création contemporaine émergente. Située au pied de la cathédrale Notre-Dame, la galerie fait dialoguer avec bonheur les artistes d'aujourd'hui avec les bâtisseurs de cathédrale, avec une programmation de haut niveau mais facile d'accès, pour un premier regard sans complexe sur l'art contemporain.

Inscrit au Patrimoine mondial de l’UNESCO en 2005 avec les beffrois du Nord-Pas-de-Calais et de Picardie, le beffroi d’Amiens s’élève place au Fil depuis le Moyen Âge. Symbole de l’indépendance communale, il fut le premier hôtel de ville avant de servir de prison. Une centaine de marches mènent à la terrasse, offrant un panorama sur la ville et son campanile du XVIIIe siècle.

Le musée du Carillon vous invite à une découverte singulière au cœur de la tour du clocher de l’église Saint‑Christophe. L’ascension des 200 marches révèle peu à peu les coulisses d’un patrimoine sonore emblématique de Tourcoing. À mesure que vous progressez, vous plongez dans l’histoire mouvementée du carillon, depuis ses origines jusqu’à son évolution contemporaine. La visite offre un véritable voyage dans le temps. Vous accédez aux différents niveaux de la tour, où documents, mécanismes et anecdotes retracent la place essentielle des cloches dans la vie de la ville. L’un des moments forts est la mise en route exceptionnelle de l’ancien tambour des ritournelles du XVIIIᵉ siècle, un mécanisme rare dont le fonctionnement illustre l’ingéniosité des artisans d’autrefois. Pour des raisons de sécurité, l’accès à la chambre des cloches reste interdit, mais le parcours permet malgré tout de saisir la complexité et la beauté de cet instrument monumental. Cette immersion dans l’univers du carillon offre une perspective unique sur un savoir‑faire traditionnel et sur le rôle musical et symbolique des cloches dans l’histoire tourquennoise.

L’histoire de l’Hospice d’Havré prend racine au XIIIᵉ siècle, lorsque Mahaut de Guînes, comtesse de Saint‑Pol, fait don d’un manoir destiné à accueillir les plus déshérités. En parcourant ce lieu, vous découvrez un site qui a évolué au rythme des siècles, tout en conservant la mémoire de celles et ceux qui l’ont animé. Confié à une communauté de religieuses, l’hospice devient successivement un refuge pour orphelins, personnes âgées puis un établissement dédié à l’enseignement des jeunes filles. Une autre congrégation poursuivra ensuite la gestion du lieu jusqu’à la fin de sa fonction initiale en 1998. Sa renaissance intervient lors de « Lille 2004, Capitale Européenne de la Culture », lorsqu’il est transformé en Maison Folie. Depuis, l’Hospice d’Havré accueille spectacles, concerts, expositions, rencontres littéraires ou débats, faisant vibrer ses murs d’une nouvelle énergie culturelle. En déambulant dans son jardin d’inspiration Renaissance, ponctué de bassins et de carrés thématiques de plantes médicinales et tinctoriales, vous profitez d’un écrin de verdure qui prolonge harmonieusement la visite. Un lieu où patrimoine et création contemporaine s’entrelacent pour offrir une découverte captivante.

Créé en 1983 à Amiens, le Frac Picardie est le seul Frac dédié au dessin contemporain. Sa collection, l’une des plus importantes en France et en Europe, rassemble plus de 1 300 œuvres de 250 artistes, dont Basquiat, Penone ou Sol LeWitt. Acteur engagé, il développe des projets pour rapprocher tous les publics de la création actuelle. Sous la direction de Pascal Neveux, il porte aujourd’hui un projet culturel ambitieux et ouvert sur les enjeux de société.

Monument emblématique de la Commune depuis le Moyen-Âge, choisi au XIXe siècle pour réunir les signataires de la Paix d’Amiens, l’Hôtel de Ville continue de vous conter l’histoire à travers son architecture et ses décors. Sa façade principale, dotée de deux ailes en retour, affirme la fonction de l’édifice au sein de la vile moderne. La grille fermant la cour d’honneur est démontée en 1992, lors des travaux de piétonisation du centre-ville réalisés par l'architecte catalan Juan Roig.

C’est dans une ancienne ferme traditionnelle picarde que le musée retrace la vie quotidienne locale du XIXème siècle à la fin du XXème. On découvre des scènes de la vie quotidienne d’autrefois reconstituées à l’aide de personnages qui évoluent dans les décors du passé comme une salle de classe, un atelier de tisserand ou un estaminet. Des expositions temporaires complètent la visite. Ouvert du mardi au samedi toute l'année de 9h à 12h et de 14h à 17h30 Ouvert le 3ème dimanche du mois : de 14h à 18h du 1er octobre au 31 mars, de 10h à 18h di 1er avril au 30 septembre

Installé depuis 1931 dans l’élégant hôtel particulier Roussel‑Defontaine, édifié en 1866, le MUba de Tourcoing offre une immersion dans un lieu où l’art dialogue avec l’histoire. Ce bâtiment emblématique, représentatif de l’architecture en vogue sous Napoléon III, constitue à lui seul une première découverte avant même d’accéder aux espaces d’exposition. Depuis 2009, le musée porte le nom MUba Eugène Leroy, en hommage à l’artiste tourquennois dont une donation exceptionnelle de plus de 600 œuvres a profondément enrichi les collections. Cette contribution a façonné l’identité du musée, devenu un espace où l’art classique, moderne et contemporain se rencontrent en permanence. Le parcours thématique met en scène peintures, dessins et sculptures, créant des face‑à‑face surprenants entre des maîtres tels que Louis‑Léopold Boilly, Rembrandt ou Théodore Rombouts, et des artistes contemporains comme Felten‑Massinger, Antoine Petitprez ou Philippe Cazal. Certaines œuvres dialoguent également avec des figures du XXᵉ siècle telles que Martin Barré ou Jean Fautrier, offrant une lecture renouvelée des mouvements artistiques. La moitié des espaces est dédiée aux collections permanentes, dont l’accrochage évolue régulièrement pour accompagner les grandes expositions temporaires programmées deux à trois fois par an. Une visite qui invite à explorer l’art sous toutes ses formes, dans un musée en constant mouvement.

L'Institut du monde arabe-Tourcoing a pour mission de promouvoir et de faire découvrir les cultures du monde arabe à travers une programmation pluridisciplinaire reflétant la richesse et la diversité de cette partie du monde. Installé dans l’ancienne école de natation de Tourcoing, un bâtiment emblématique de la mémoire locale, l’Institut présente deux expositions par an qui donnent à voir la créativité des artistes issu·es du monde arabe et la richesse d’un patrimoine millénaire. Lieu de rencontre et de dialogue ouvert à toutes et à tous, l’Institut du monde arabe-Tourcoing propose tout au long de l’année des cours d’arabe moderne destinés à tous les âges, ainsi qu’une programmation de concerts, spectacles, conférences, rencontres littéraires et ateliers pour petits et grands.

Reconstruit dans le style renaissance flamande, l’Hôtel de ville est inauguré en 1929. L’architecte régional Louis Marie Cordonnier parvient à unifier les deux monuments grâce à l’alliance de briques et de pierres ainsi qu'à l’emploi du même vocabulaire architectural: tourelles à clocheton, lucarnes, épis décoratifs, couverture en ardoises. L’Hôtel de ville est inscrit à l’inventaire supplémentaire des Monuments historiques en 2001 et son beffroi est reconnu patrimoine mondial de l’Humanité par l’Unesco en 2005 avec 22 autres beffrois du Nord-Pas-de-Calais et de la Somme.

Le Musée de Picardie à Amiens est considéré depuis son ouverture en 1867 comme étant l’un des plus beaux musées de province. Conçu sur le modèle du Louvre de Napoléon III, il réunit et présente de riches collections d’archéologie, de sculptures, d’objets d’art et de peintures, invitant à un voyage depuis le paléolithique jusqu’à nos jours.Découvrez aussi les expositions temporaires qui sont le fruit de recherches scientifiques sans cesse renouvelées.

La Maison dans laquelle Jules Verne vécut de 1882 à 1900 offre aujourd'hui un espace où se mêlent l'imaginaire et le quotidien du célèbre écrivain. Du jardin d'hiver au grenier, découvrez l'atmosphère authentique d'un hôtel particulier avec son mobilier du XIXème siècle et revivez les aventures des héros de Jules Verne. Véritable lieu de mémoire, la Maison à la Tour vous invite à la rêverie et à la découverte de l'intimité d'un écrivain à travers plus de 700 objets et documents patrimoniaux.

Le Cirque Jules Verne est un établissement culturel dédié aux arts du cirque et d'espace public. Pôle National Cirque et Arts de la Rue, le Cirque accueille de nombreuses compagnies au sein de sa saison cirque, à l'occasion de son festival La Rue est à Amiens et pour sa programmation régionale Confluences Nomades. Le Cirque Jules Verne est installé dans le cirque d'hiver d'Amiens, que l'architecte Émile Ricquier a entièrement pensé pour l'accueil du cirque sur piste et équestre. Bien que résolument contemporaine, le Cirque Jules Verne a depuis plusieurs années inclus dans sa programmation des propositions de cirque équestre contemporain.

Installé dans une bâtisse flamande pleine de caractère, le Musée des Petits Métiers de la Ferme à Wervicq invite à remonter le temps et à découvrir le quotidien du monde rural à la fin du siècle dernier. À travers une série de scénettes soigneusement reconstituées, le musée met en lumière les gestes, les savoir-faire et les outils qui rythmaient autrefois la vie des travailleurs de la terre. Au fil de la visite, vous plongez dans l’univers des petits métiers liés à l’activité agricole et découvrez des scènes de vie fidèlement représentées. Chaque espace raconte une facette du travail à la ferme, offrant un témoignage précieux sur les conditions de vie et les pratiques d’une époque aujourd’hui révolue. Accessible à tous les publics, ce musée de société permet de mieux comprendre le patrimoine rural local tout en portant un regard vivant sur l’histoire du territoire. Entre mémoire, transmission et découverte, la visite constitue une immersion authentique dans la vie quotidienne des campagnes flamandes d’autrefois.

Partez à la découverte d'une des plus emblématiques vitrines des richesses du patrimoine archéologique de la région au cœur de la Vallée de la Somme. Au cœur d'un espace naturel de 30 hectares, vous renouerez littéralement avec vos origines grâce à une mise en scène ludique et pédagogique des travaux archéologiques menés depuis le 19ème siècle. Une équipe de médiateurs culturels passionnés partage avec vous leur vision concrète et authentique de l'évolution de l'Homme à travers les âges en retraçant l'histoire des gestes et des techniques de nos ancêtres préhistoriques. Pour votre plus grand plaisir, que vous soyez petits ou grands, Samara ce n'est pas que ça ! C'est aussi des évènements à différents moments de l'année, la promesse de belles balades dans le cadre préservé aux alentours du parc, un lieu pique-nique et de détente en bordure de Somme, un point d'étape avec douceurs et rafraîchissements idéal pour se réconforter après l'effort !

Le musée Matisse a été créé en 1952 par Matisse lui-même, dans la ville où il est né le 31 décembre 1869. Le peintre offre à ses concitoyens du Cateau-Cambrésis 82 œuvres qu’il installe dans l’Hôtel de Ville Renaissance.

Le musée départemental Henri Matisse vous invite à découvrir une nouvelle expérience de l’œuvre du maître. Dans une muséographie entièrement repensée, les créations de l’artiste se dévoilent dans toute leur diversité et livrent un dialogue de couleurs, de formes et de techniques. Un moyen idéal pour explorer la richesse créative d’un homme profondément attaché à sa terre natale du Cateau-Cambrésis. Avec une extension de 1000 m² les nombreuses œuvres personnelles léguées par Matisse lui-même et celles données plus tard par sa famille se dévoilent dans un parcours unique, sensible, et pédagogique. Ce fonds unique est complété par la collection de la donation Tériade, riche d’œuvres de Picasso, Chagall, Giacometti, ainsi que celles d’Auguste Herbin et de Geneviève Claisse. Derrière le musée, le parc du Palais Fénelon prolonge l'expérience avec un écrin de verdure. Entre jardins à la française et à l'anglaise, ce lieu invite à une immersion sensorielle, à la découverte de 175 essences d’arbres et d’œuvres sculptées. Un prolongement parfait de la visite offrant un cadre idéal pour la contemplation et la relaxation.

Le moulin de l'Ingratitude ou Ondankmeulen est un moulin à vent en bois sur pivot, situé juste à l'ouest du centre du village de Boeschepe et utilisé pour moudre du grain. Une légende lierait ce nom à un différend entre le propriétaire et le charpentier. Le bâtiment actuel, construit en 1802, se trouvait d'abord à La Motte-au-Bois. En 1884, le nouveau propriétaire, Benoît Houvenaghel, le fait déplacer à Boeschèpe. Un convoi exceptionnel de 6 charrettes traverse la Ville de Bailleul à 3 reprises.Pendant la grande guerre, il est utilisé comme poste d'observation par l'artillerie anglaise. Bombardé et miné, il est sauvé en avril 1918 par le recul de l'armée allemande. Après la mort du propriétaire, sa fille loue le moulin. Le dernier meunier arrête l'exploitation en 1958. En 1964 il devient la propriété de la commune et en 1966 différentes parties sojnt restaurées. Il recommence à fonctionner dans les années 70 et en 1977, le moulin est inscrit comme monument historique.

Logé dans l'ancien presbytère, ce musée ou plutôt centre d'interprétation raconte l'histoire ancestrale de la lutte entre les douaniers et les fraudeurs. Surprenante, la visite présente une galerie d'objets hétéroclites qui composent un improbable inventaire à la Prévert. Cette exposition témoigne de l'ingéniosité et l'imagination sans bornes des fraudeurs pour déjouer la vigilance de la douane. Les affrontements ont parfois été violents. Un passage par l'étage qui évoque les traditions flamandes et la visite se termine par la présentation des nouvelles missions de la douane après la levée des frontières en Europe en 1993.

"Lorsque l’usine textile La Filandière clôture sa production au début des années 2000, ses héritiers réalisent le haut potentiel patrimonial et les ressources pédagogiques infinies que présentent le lieu en l’état. Classée monument historique depuis 1997, une telle manufacture ne pouvait tomber dans l’oubli. À la fermeture définitive de l’établissement, les anciens locaux, appuyés par les initiatives du pays du Vermandois, deviennent la Maison du Textile. Une fois avoir visionné le film d’introduction qui pose les bases des techniques du tissage, partez à la découverte des différents corps de métiers qu’englobent l’art et le savoir-faire du textile, de la délicate broderie à la teinturerie artisanale en passant par la fabrication de tissus d’ameublement ornementés de mille couleurs. L’atelier devenu un véritable musée vivant renferme bien des trésors, comme son impressionnante salle des machines où se dressent d’authentiques métiers à tisser, toujours en état, que les guides se proposent volontairement d’actionner, sous les yeux éblouis des enfants notamment. Sous les verrières de l’édifice est exposée une sélection d’instruments à tisser qui permettra, aux plus curieux, de mieux appréhender les mécanismes étonnants de ces inventions et leur évolution à travers le temps. Les différentes techniques de tissage y sont détaillées et expliquées au cours de démonstrations organisées par la Maison. Enfin, pénétrez les secrets du métier à tisser Jacquard qui bouleverse le domaine du tissage au tout début du XIXème siècle. En automatisant les machines à l’aide d’un système mécanique fait d’aiguilles, de cartes perforées et de cylindres (à la manière d’une boîte à musique) l’inventeur lyonnais Joseph Marie Jacquard transforme le domaine à jamais et entraîne une révolution au sein de la communauté ouvrière ; tout en inspirant les prémices de l’informatique avec son innovant dispositif. Plus loin dans le musée, la maison du tisserand, une reconstitution minutieuse de l’intérieur d’un logement familial typique d’époque, plonge les visiteurs dans l’univers des années 1930, où chaque membre de la famille avait alors un rôle à jouer dans la confection des tissus. A l’issue de la visite, navettes, trames et autres brocards n’auront plus de secrets pour vous ! En marge de ses animations habituelles et tout au long de l’année, la Maison du Textile propose divers ateliers créatifs à destination des adultes et des enfants, il est également possible d’y fêter son anniversaire en groupe. N’hésitez pas à demander le programme complet auprès du musée, ou à consulter les réseaux sociaux (Facebook Maison du Textile https://www.facebook.com/maisondutextile ou l’agenda de l’Office de Tourisme du Saint-Quentinois https://www.facebook.com/groups/1530745413685266)." Pour l'Office de Tourisme du Saint-Quentinois, Cannelle ANGLADE, Journaliste. Les horaires varient en fonction des saisons, n'hésitez pas à les consulter : https://www.ot-vermandois.com/Visiter/La-Maison-du-Textile Du 1er avril au 30 septembre :Mardi au vendredi : 10h-13h / 14h-18h*Samedi : 14h-18h** Fermeture de la billetterie à 17h Du 1er octobre au 31 décembre :Mardi au vendredi : 10h-13h / 14h-17h** Fermeture de la billetterie à 16hSamedi : 14h-18h** Fermeture de la billetterie à 17h Du 1er février au 31 mars :Mardi au vendredi : 10h-13h / 14h-17h** Fermeture de la billetterie à 16h Fermé en janvier et les lundis, dimanches et jours fériés toute l'année.

La Maison familiale d'Henri Matisse vous invite à découvrir la jeunesse de l'artiste et le métier de grainetier exercé par ses parents. Flânez dans la maison avec les meubles du peintre, son café couleur, sa boutique et ses expositions. Prolongez votre découverte de Bohain en suivant le circuit audioguidé vous contant l'histoire de la ville et les souvenirs d'enfance de Matisse.

Grâce aux Studios Wētā Worksh a qui l'on doit la scénographie de la trilogie du Seigneur des anneaux, vivez une expérience immersive toute en émotion retraçant la libération de la ville du Quesnoy par la rifle Brigade emmenée par le lieutenant Averill.

" Situé en plein cœur de la ville, le musée des Beaux-Arts est fondé au milieu du 19ème siècle mais prend véritablement son envol en 1877 lorsque le banquier picard Antoine Lécuyer, désireux de rassembler et d’exposer dignement le fonds d’atelier du pastelliste Maurice-Quentin de La Tour (1704 – 1788), lègue ses collections à la Ville ainsi que son hôtel particulier à la grande cause de l’Art. Repéré par Louis de Boullogne, alors premier peintre du Roi Louis XV - qui lui suggéra de faire du pastel sur papier sa technique de prédilection – Maurice Quentin de La Tour marque les esprits à jamais en 1735 en signant un élégant portrait de l’auteur Voltaire, arborant un sourire malicieux. Si le tableau a aujourd’hui disparu, ses esquisses sont conservées au musée des Beaux-Arts. La collection permanente du musée met les œuvres et les techniques de l’illustre portraitiste saint-quentinois à l’honneur dans une scénographie sobre et intelligente qui en permet la suggestion du moindre détail. Soucieuses de garantir la parfaite conservation des œuvres de Quentin de La Tour fragiles et photosensibles, les équipes du musée réinventent leur espace d’exposition. Ainsi, en décembre 2022, les trois salons des pastels font peau neuve et immergent les visiteurs dans l’histoire de cet art graphique, du Siècle des Lumières aux artistes modernes du 20ème siècle. Une belle manière de fêter le 90ème anniversaire de la réouverture du musée après de fatales destructions essuyées lors de la Grande Guerre. La virtuosité du pastelliste se révèle sous l’éclairage tamisé des salons, où chaque visage trahit une expression toute particulière, un rictus figé ou une lueur d’espièglerie au fond de l’œil… révélatrice d’un tempérament plus profond, mis en relief par les talents et la perspicacité du portraitiste. Le musée compte aussi une brillante sélection de peintures italiennes, nordiques et françaises (datées du 17ème au 20ème siècle) mais aussi de sculptures, dessins et mobilier d’exception dans ses collections permanentes.S’inscrivant dans une volonté ludique et pédagogique, de nombreuses visites guidées et conférences sont organisées au sein du musée tout au long de l’année. Ponctuée de rendez-vous musicaux et poétiques, concerts et autres déambulations, la vie du musée est animée. N’hésitez pas à demander à l’accueil de l’Office de Tourisme ou à consulter en ligne, le catalogue d’activités qui ravira chaque passionné, enfant comme adulte. "Pour l'Office de Tourisme, Cannelle ANGLADE, Journaliste.

Le Moulin Drievenmeulen, dit "Moulin du Sud" est un moulin à vent conçu pour produire de l'huile, en bois sur pivot de 1776, déplacé en 1901 sur la commune de Steenvoorde et transformé en meunerie.Les ailes, d'une longueur de 24,50 mètres, entraînent 2 rouets (grandes roues dentées). Le plus grand rouet entraîne une meule à moudre le grain pour des farines destinées à l'alimentation animalière. Le plus petit rouet actionne la meule à farine (blé, froment) à destination de l'alimentation humaine. Son pivot mesure 88 cm de côté à sa base, résistant aux coups de pilon destinés à réduire les graines en mélasse. Il produisit de l'huile jusqu'en 1974 bien que détruit lors d'une tempête en septembre 1940. Sa tête en fonte provient d'un moulin de Ledringhem incendié par les allemands. Son dernier meunier, Fortuné Dereeper le fit tourner jusqu'au printemps 1974, et l'a entretenu jusqu'en 1987, année de son décès. Le 24 octobre 1977, il est inscrit, par arrêté, au titre des monuments historiques. Acheté par la commune à la famille Dereeper en 1993, le moulin a été entièrement rénové. Le moulin pèse environ 35 tonnes et haut de 14,70 m. Le 18 juin 1997, les ailes, d'une envergure de 24,50 m sont remises en place et tournent depuis ce jour. Renseignements et visites : Syndicat d'initiatives 03.28.52.97.98

Dressé depuis 1645 le long d’une voie romaine qui partait de Cassel, c’est en 1927 que ce moulin à vent s’affaisse brutalement lors d’une tempête. Il faudra attendre la fin du XXème siècle pour que commence sa restauration et qu’il produise à nouveau de la farine. Le moulin de la Roome est un moulin sur pivot avec une paire de meules et une bluterie. C’est le meunier qui se charge des visites au cours desquelles on peut profiter d’un point de vue de toute beauté sur les Monts de Flandre. Au pied du moulin la Table du minotier propose une restauration traditionnelle et de terroir.

L’insolite collection d’insectes initiale, léguée en 1912 par le riche entomologiste amateur Jules Passet à sa ville natale, est aujourd’hui accompagnée de nouveaux trésors. Rénové en 2018, le musée regroupe à présent plus de 130 000 spécimens venus des quatre coins du globe se présentant sous la forme d’un cabinet de curiosités, exotique et didactique. Suivez ainsi l’évolution du très curieux ordre d'insectes appelé scientifiquement lépidoptère et plongez dans le monde fascinant et coloré de la métamorphose. Chenilles et papillons attirent les regards par leurs couleurs flamboyantes et leurs reflets changeants, tout en captant l’attention des petits comme des plus grands sur la biodiversité fragile de notre chère planète et l’importance de la sauvegarder. Incluse dans le billet d’entrée, une expérience sensorielle et immersive vous plonge dans la peau d’un papillon le temps de quelques minutes exaltantes. Coiffé d’un casque de réalité virtuelle, devenez Machaon d’Europe ou Morpho d’Amérique et vivez au gré des battements d’ailes de votre papillon, virevoltant dans son environnement propre.

Descriptif A l’origine de la bonneterie, le mot bonnet, article tricoté par excellence. Par extension, la bonneterie désigne la famille de la maille, des chaussettes au chandail. L’industrie textile a fait vivre la ville de Moreuil et le Santerre pendant près de 300 ans, de l’usine Bouly créée en 1830, à l’usine Bomo fermée en 1968. Aujourd’hui encore l’entreprise Malterre fait perdurer ce savoir-faire d’exception.Une collection exceptionnelle d’une centaine de métiers et machines à coudre ont été rassemblés pour vous expliquer l’évolution de ce savoir-faire. D’anciens ouvriers textiles aujourd’hui à la retraite vous feront des démonstrations sur d’anciens badestamiers qui fabriquaient les bas, des métiers à chaussettes ou encore des métiers à tricoter rectilignes ou circulaires.

Le musée fait référence à la libération de la ville du Quesnoy par les soldats néo-zélandais à la fin de la première Guerre mondiale et met en lumière les thèmes de la liberté et de l’amitié qui sont la pierre de touche du musée.Le nom la langue maorie – Te Arawhata – signifie « échelle ». La ville a été libérée grâce à une échelle, un mot qui suggère aussi une ascension vers des sphères supérieures et le royaume de la connaissance.Préparez-vous à vivre une expérience immersive créée par l’équipe « L’émotion au cœur de l’expérience » du célèbre studio W?t? Workshop.

Dans un bâtiment daté de 1576, ce musée vous fait voyager dans le temps. r De la Préhistoire au Moyen-Age en passant par l'Antiquité, il présente des collections sur une période historique très large.