Evénements à faire autour de Sainte-Marie-aux-Mines (68) Tout afficher

Tout au long de l'année, le Club Vosgien du Kochersberg propose des balades et randonnées. Le départ vers le lieu de randonnée se fait depuis le parking du terrain de football de Truchtersheim.

Cette exposition se nomme "Du Capitaine des mots au Capitaine Nemo, le monde abyssal de Jules Verne". C'est une mise en lumière du monde abyssal de Jules Verne et plus précisément de "Vingt mille lieues sous les mers". Voyageons dans l'inconnu avec le Nautilus et le Capitaine Nemo. Ouvert les mardis, mercredis, vendredis et samedis (pendant les heures d'ouverture de la bibliothèque).

Venez découvrir sept photographies ludiques et quasi-scientifiques dans un «face à face» avec le vitrail qui leur a insufflé son énergie créatrice.

Week-end Concerts sans Orchestre . Les chambristes de l’OPS Ce sont huit musiciens de l’Orchestre philharmonique de Strasbourg qui nous offrent ce programme. Dans son Octuor qu’il compose en 1824, Schubert laisse transparaître une variété d’émotions allant de la bonne humeur la plus irrésistible au pathétique le plus profond. Cette profondeur schubertienne sera précédée des facéties d’un espiègle luron tel que le dépeint dans son poème symphonique Richard Strauss, en 1895, revisité par Franz Hasenöhrl. Charlotte Juillard, violon - Thomas Gautier, violon - Harold Hirtz, alto - Alexander Somov, violoncelle - Thomas Kaufman, contrebasse - Sébastien Koebel, clarinette - Rafael Angster, basson - Nicolas Ramez, cor. FRANZ HASENÖHRL (1885-1970) / RICHARD STRAUSS (1864-1949) Till Eulenspiegel einmal anders! (Clarinette, cor, basson, violon et contrebasse) FRANZ SCHUBERT (1797-1828) Octuor en fa majeur D 803 Billetterie à l'Office de Tourisme d'Epinal et de sa région.

Exposition née d'un partenariat entre la maison d'architecture de Lorraine, La Conserverie, lieu d'archives photographiques et deux structures de la Ville d'Épinal : La Maison Romaine, siège de la direction de la culture et du patrimoine et La Filature, nouveau bâtiment des archives municipales.

Exposition photographique d'Arthur Perrin sur la redécouverte d’un mythe local oublié : le Houéran, figure mi-homme mi-animal associée aux forêts vosgiennes. À travers cette présence symbolique, le travail interroge notre relation contemporaine à un territoire forestier en mutation. Développée sur plusieurs années, la série repose sur une immersion régulière dans le massif vosgien et sur des échanges avec des acteurs du monde forestier. Elle aborde les problématiques actuelles qui traversent la forêt, tout en intégrant une dimension imaginaire.

De son vivant internationalement célébré, le Belge Frans Masereel (1889-1972) doit aujourd’hui être redécouvert. Son art est multiple, l’homme étant un humaniste engagé dans les luttes de son temps, la recherche d’un art de combat et la représentation d’un monde à pacifier. Il est depuis toujours reconnu pour ses gravures sur bois, indépendantes ou illustrant de nombreux livres, tels ceux de ses amis Stefan Zweigou Romain Rolland. La réédition régulière de quelques-unes de ses histoires en images sans paroles – il est le créateur du roman graphique sans texte dès 1918 – a contribué à ne pas totalement l’oublier. Si Masereel possédait bien des planches d’imagerie d’Épinal, c’est surtout sa pratique de la traditionnelle gravure sur bois, destinée à un large public, qui a orienté ce choix. Cette exposition est aussi l’occasion de découvrir d’autres facettes de l’artiste qui a également dessiné, peint, travaillé pour la presse et l’édition, pour les arts décoratifs. C’est donc à un artiste complet que le musée de l’Image ouvre ses portes du 14 février au 20 septembre 2026.

Les Amis de l'école vous donne rendez vous pour une soirée Saint Patrick Un duo exclusif et explosif, vosgiens (et oui toujours local !) qui vous fera redécouvrir des classiques du pop rock et aussi du pop rock irlandais. Au plaisir de vous les faire découvrir car ils peuvent bien cacher quelques instruments originaux qui éveilleront la curiosité des petits et des grands ! Pour une Saint Patrick réussie il faut bien boire, bien danser et aussi bien manger Nous vous proposons des planches apéro, pour accompagner les bières de Jéremi le Brasseur. Plance apéro en pré commande Composition : 300g mixte charcuterie/fromages + 1 miche de pain Tenue verte recommandée

Avec son projet " Revisiting Grappelli ", le violoniste Mathias Lévy rend un hommage vibrant et audacieux à l’un des géants du jazz : Stéphane Grappelli. Sur scène, il fait revivre l’élégance du swing et la richesse mélodique de ce pionnier du violon jazz, en trio à cordes, dans une formule acoustique à la fois fidèle et résolument actuelle. À ses côtés, deux complices de haut vol : Jean-Philippe Viret, contrebassiste d’une finesse rare et ancien accompagnateur de Grappelli lui-même, assure l’ancrage rythmique et l’élégance harmonique ; et Sébastien Giniaux, guitariste, violoncelliste, virtuose et improvisateur inspiré, apporte sa touche singulière entre jazz manouche, musique classique et influences contemporaines. Ensemble, ils explorent un répertoire méconnu ou revisité de Grappelli, mêlant liberté d’improvisation, beauté acoustique et émotion sincère. Un concert lumineux où le violon retrouve toute sa voix dans le jazz, avec fraîcheur, audace et complicité.

L'AAMAKO a le plaisir de présenter au 1er étage du musée, une exposition intitulée "du houblon à l’esprit de la bière". L’Alsace est en effet la première région de France productrice de houblon et la tradition brassicole y est très ancienne. Dans le Kochersberg, terre par excellence de l’or vert, il existe encore quelques houblonnières et nombre d’entre nous se souviennent du Hopfe Zopfe (tri des cônes) auquel participaient jadis femmes et enfants. Si certaines de nos brasseries ont été rachetées par de grands groupes européens, la fin des années 1990 marque le retour d’une production artisanale de qualité assurée par des microbrasseries que vous découvrirez.

Une fin de saison sous le signe du fun Pour marquer ce dernier temps fort de l’hiver, la station propose une journée rythmée par deux animations phares : l’Open Gliss, incontournable défi de glisse de fin de saison, et le concours d’OGNI (Objets Glissants Non Identifiés), où créativité et originalité sont à l’honneur. Entre engins insolites, défis ludiques et ambiance chaleureuse, petits et grands pourront profiter d’un moment festif et convivial pour dire au revoir à la saison de ski. Un programme varié et accessible à tous Tout au long de la journée, les pistes s’animeront autour de nombreuses activités ouvertes au public : Open Gliss l’après-midi Exposition et courses des OGNI (sur inscriptions) Initiation et course de snoocs Course de luges Animations ouvertes à tous, pour le plaisir de la glisse et du spectacle

Rando Cool : Elslsplatz, Matzenstein, Abri Alten Reben. Distance : 13 km, Dénivelé : 310 m, Durée : 5h. Guide : Germain au 06 49 56 23 07.

Stellantis est un groupe automobile multinational franco-italo-américain fondé le 16 janvier 2021,résultant de la fusion des groupes PSA Peugeot-Citroën (PSA) et Fiat Chrysler Automobiles (FCA). Le groupe commercialise quinze marques automobiles dont cinq issues du groupe français PSA Peugeot-Citroën (PSA) (Citroën, DS Automobiles, Opel, Peugeot et Vauxhall) et dix issues du groupe italo-américain Fiat Chrysler Automobiles (FCA) (Abarth, Alfa Romeo, Chrysler, Dodge, Fiat Automobiles, Fiat Professional, Jeep, Lancia, Maserati et Ram). Le circuit de l’Unité Terminale de Stellantis Mulhouse vous permet d’assister à la naissance d’un véhicule au plus près des lignes de production (Emboutissage, Ferrage et Mécanique). De cette usine mulhousienne sont déjà sortis de nombreuses voitures comme Citroën C4 ou DS 4, mais aussi les Peugeot 104, 205, 206, 307, 2008 et plus récemment 508, 308 et 408 ainsi que DS 7. Aujourd’hui, le site est tourné vers l’avenir, celui de l’électrique, avec la production des Peugeot E 308, E 308 SW et E 408. L’usine vous ouvre ses portes et vous dévoile ses secrets de fabrication. Attention : L'unité de montage entrera en période de confidentialité à compter du lundi 14 octobre 2024. Elle ne sera donc plus visitable, et ce pour une durée indéterminée. La visite de l’unité de montage sera remplacée par celle de l’unité de mécanique qui, avec son effectif d’environ 1000 personnes, assemble toutes les pièces de liaison au sol de la plate-forme 2, en plus du train arrière électrique de la technologie HYBrid 4. Elle a également la charge de l’usinage de disques de freins, moyeux, pivots et produit les composants de châssis multi-énergie de plusieurs modèles. Les unités d'emboutissage et de ferrage restent visitables, la durée et la longueur du parcours de visite restent inchangées.

Dessin, affiche, satire, animation, BD, roman illustré… de la page blanche à la scène, de l’espace public à l’espace cinématographique et numérique, l’illustration est partout ! Les Rencontres de l'Illustration mettent en lumière l’extraordinaire richesse et multiplicité de l’illustration. Durant 3 semaines, l'illustration et le dessin essaiment sous toutes leurs formes à travers la ville ! Au programme : expositions, ateliers, spectacles et rencontres à destination de tous les publics.

Découvrez Griesheim-sur-Souffel en famille et en vous amusant ! Cette balade vous emmènera à travers les rues du village, sur un parcours de découverte ponctué d'énigmes. Récupérez votre livret à la Mairie de Griesheim-sur-Souffel ou en téléchargement sur le site de l'Office de Tourisme.

"De Lift pfifft" - mise en scène par François Schaeffer.

Les ateliers pédagogiques sont destinés à apporter aux enfants des connaissances sur la Terre en pratiquant diverses activités (moulages de fossiles, découverte des volcans, ...). Les contenus et les activités sont adaptés à l’âge et au niveau scolaire des enfants. Ils sont réalisés par la Maison de la Terre de Sentheim.

Les ateliers pédagogiques sont destinés à apporter aux enfants des connaissances sur la Terre en pratiquant diverses activités (moulages de fossiles, découverte des volcans, ...). Les contenus et les activités sont adaptés à l’âge et au niveau scolaire des enfants. Ils sont réalisés par la Maison de la Terre de Sentheim.

En écho à la réouverture du Musée Zoologique, cette exposition met en regard des œuvres appartenant aux collections de plusieurs musées de la Ville de Strasbourg représentant l’animal et la nature, avec celles, photographiques et contemporaines de Vincent Munier, qui avec son art et sa technique parvient à capter l’immédiateté d’un moment passé face à l’animal, qui dès lors qu’il est photographié obtient lui aussi le statut d’oeuvre d’art. L’art comme la nature méritent aujourd’hui encore plus qu’hier d’être observés, contemplés, et protégés. Les publics sont incités à prendre le temps d’observer, de contempler et de rêver. Et parce que très souvent pour déconnecter, l’homme se rapproche de la nature, le musée a voulu inviter la nature dans ses salles. Il convient de «savoir-regarder» pour «savoir protéger». Finalement, la quête d’un visiteur de musée ne s’apparente-t-elle pas à celle du photographe animalier ? Le musée n’est-il pas à sa façon une sorte de réserve, de refuge ?

Cette exposition dévoile pour la première fois les découvertes faites lors des fouilles archéologiques menées avant les travaux du Contournement Ouest de Strasbourg. L’un des grands intérêts de cette opération est d’avoir permis d’observer un territoire dans son ensemble. En tout, 380 hectares ont été diagnostiqués et 62,5 hectares fouillés. Les fouilles ont révélé une histoire longue, dense et complexe, avec plus de 200 occupations humaines identifiées, allant du Paléolithique moyen à la Première Guerre mondiale. L’exposition met en lumière ces découvertes sous différents angles, depuis la formation des paysages au Paléolithique jusqu’aux sépultures intimes d’hommes, de femmes et d’enfants. Ces témoignages inédits enrichissent considérablement notre compréhension des sociétés passées. Le public peut également découvrir les nouvelles méthodes et technologies qui aident les archéologues à mieux comprendre ces sociétés, leur environnement et l’évolution du climat en plaine du Rhin. Cette exposition est labellisée Exposition d’intérêt national par le ministère de la Culture.

Le Festival International de Magie des Vosges, créé en 2016 à la Rotonde de Thaon-les-Vosges, est devenu l’un des rendez-vous incontournables de la région. Chaque année, il réunit sur scène des magiciens, illusionnistes et mentalistes venus du monde entier pour offrir plus de deux heures de spectacle éblouissant. Grandes illusions, manipulations, quick-change, oiseaux et numéros interactifs se succèdent pour émerveiller petits et grands. Avec deux représentations dans une ambiance conviviale et familiale, le festival séduit plus de 1 600 spectateurs à chaque édition. Un événement unique, à ne pas manquer si vous voulez vivre la magie au plus près !

Dans un monde en mutation, Yé ! déploie une fresque acrobatique où l’eau devient le symbole d’une renaissance. Treize artistes de cirque guinéens repoussent les limites de l’apesanteur et du mouvement, mêlant portés vertigineux, danses traditionnelles et envols spectaculaires. Au fil de ce voyage intense, les corps s’élèvent, chutent, se relèvent, porteurs d’une urgence : celle de réinventer notre lien à la nature et aux autres. Chaque pyramide humaine, chaque saut suspendu devient une métaphore de la lutte pour l’équilibre, de la résilience face aux défis du monde. Mise en piste par Yann Ecauvre et portée par la vision de Kerfalla Camara, cette création poétique et engagée célèbre la force du collectif et la vitalité d’un cirque ancré dans le présent. Une évocation poétique de la question environnementale et qui fait sens dans un monde où la nature ne cesse chaque fois un peu plus de nous avertir. Inspiré par la puissance des éléments et porté par l’énergie des corps en mouvement, ce spectacle célèbre la résilience et la beauté du monde en perpétuelle transformation. Une onde de beauté et d’énergie, où l’eau danse et où l’espoir prend son envol.

Au cœur de Saverne, le Jardin Public Interreligieux offre un chemin de découverte à travers la symbolique des plantes et des éléments. Il accompagne le dialogue entre les communautés religieuses et témoigne de la volonté de vivre ensemble en paix. Tarif : dons à l'association "Cultures & Religions". Je réserve cette visite : Tél. +33 (0)6 47 21 82 61 E-mail : cultures.religions@gmail.com Feuilletez la brochure groupes 2026 : https://bit.ly/4ib1B2M

Toujours désireux de mettre en lumière les cultures transnationales, le festival interdisciplinaire Arsmondo, porté par l’Opéra national du Rhin, consacre son édition 2026 aux cultures et territoires insulaires. Au gré de partenariats noués avec d’autres institutions et associations strasbourgeoises, Arsmondo Méditerranée proposera concerts, lectures, projections de films, expositions, conférences et tables rondes, interrogeant l’insularité dans toute sa complexité – entre isolement et interdépendances, traditions et modernité, périls et utopies.

Plongez au cœur du Cloître des Récollets, un lieu empreint de mystère, et partez sur les traces d’un élixir légendaire caché par Cagliostro. Entre énigmes alchimiques, atmosphère envoûtante et secrets oubliés, saurez-vous percer la vérité avant qu’elle ne disparaisse à jamais ? Durée : environ 1 h. De 2 à 6 joueurs. À partir de 10 ans. Réservation minimum 24 h à l'avance. En extérieur.

Parcourez le Château des Rohan de fond en comble, au sens propre, comme au sens figuré ! Situé au cœur de Saverne, il se distingue par son impressionnante façade néoclassique de la fin du XVIIIe siècle. Découvrez son histoire et visitez bon nombre de belles salles et même certains sombres recoins ! Durée : 1 h 30. Tarif : 159 € TTC par groupe (Maximum 30 personnes). Valable du 2 janvier au 30 décembre 2026 (sauf certains jours fériés). Feuilletez la brochure groupes 2026 : https://bit.ly/4ib1B2M

Dans le cadre des festivités du 30ème anniversaire de l’orgue de Saessolsheim, l’Association des Amis de l’Orgue de Saessolsheim propose un concert le dimanche 15 mars 2026. Passion selon Saint-Matthieu de Johann Sebastian Bach. Ensemble Gli Angeli Geneve.

Embarquez pour un voyage en Asie à travers le regard de Louise Weiss qui considérait que "le journaliste n'écrit pas l'histoire, il y participe". Exposé sous la forme d'un carnet de voyages, l'exposition retrace les séjours de Louise Weiss au Japon, en Corée et en Chine entre octobre et novembre 1949, puis son retour en Chine et au Japon en 1958. Ces séjours s'inscrivent dans une période marquée par d'importants événements politiques et historiques qui seront à redécouvrir via le fonds documentaire inédit qu'elle a légué au musée.

Dans Quintet, l’auteur et metteur en scène Thierry Simon rassemble, le temps d’une soirée, une famille jusque-là éclatée. Le spectacle aborde les relations amoureuses et familiales qu’on aimerait toujours vivantes mais que le temps a définitivement abimé.

Dans le cadre des Rencontres de l’Illustration, le Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’Illustration consacre au dessinateur F’murrr sa plus grande exposition institutionnelle à ce jour, couvrant l’ensemble de son œuvre, de la bande dessinée à l’illustration. F’murrr (1946–2018) devient, dans les années 1970, un auteur de bande dessinée largement connu du grand public grâce à la série Génie des Alpages et compte bientôt parmi les représentants les plus célèbres de la BD humoristique. Les moutons philosophes, évoluant dans des montagnes à la fois bucoliques et abyssales, sont empreints d’un amour du non-sens et de l’absurde qui traverse toute l’œuvre du dessinateur. Outre l’œuvre de bande dessinée, l’exposition présente pour la première fois de manière approfondie, et avec un regard dans les coulisses des étapes de création, l’œuvre d’illustration où résonnent les motifs de l’univers des bandes dessinées. On y découvre des dessins de presse ainsi que des illustrations pour des revues, maisons d’édition et agences. Pour cette exposition, la dessinatrice Camille Potte (née en 1992), réalise spécialement des commentaires graphiques qui, tel un écho, relient l’héritage de l’artiste à la création contemporaine.

Le lutin voleur de doudous a encore frappé… et cette fois, il a osé enfermer Chronominus: le temps en personne! Pas une minute à perdre : venez résoudre des énigmes, déjouer ses pièges et libérer Chronominus avant que le lutin ne revienne! Écoute, observation, communication et coopération seront les clés pour réussir cette mission. Un escape game conçu spécialement pour les enfants de 4 à 6 ans, accompagnés de leurs parents! Prêts à sauver le temps? L’aventure commence! Intervenant: l'équipe de médiation du Vaisseau / Un jeu conçu par: le Réseau Canopé Tarif et réservation sur : levaisseau.com

Laissez-vous emporter par la Quinzaine de la Danse, un temps fort incontournable qui fait vibrer Mulhouse au rythme du mouvement. Portée par La Filature, Scène nationale de Mulhouse, le CCN • Ballet de l’Opéra national du Rhin et l’Espace 110, cette édition célèbre plus que jamais la force du collectif et le pouvoir de la danse comme langage sensible, engagé et profondément vivant. Ici, la danse devient un espace de dialogue, de liberté et de résistance, une invitation à ressentir, à réfléchir et à partager. Pendant plus de deux semaines, spectacles, créations contemporaines, concerts chorégraphiés, performances participatives et temps festifs se succèdent. Des grandes scènes aux formes plus intimistes, des hommages vibrants aux explorations audacieuses, la programmation fait dialoguer les esthétiques et les générations. Certaines propositions s’adressent aux familles et aux plus jeunes, d’autres plongent au cœur de questions de société, d’identité ou de transmission. Cette année, un Focus Rituels traverse la programmation et interroge notre besoin de célébrations, de passages et de symboles collectifs. En parallèle, une exposition vient prolonger l’expérience artistique à La Filature, offrant un autre regard sur le temps, les saisons et la métamorphose des paysages. La Quinzaine circule entre les lieux, relie les publics, crée des passerelles entre les territoires et les disciplines. Elle vous invite à pousser les portes, à vous laisser surprendre, à vibrer au contact des artistes et à partager ces instants rares où le corps raconte ce que les mots ne suffisent plus à dire. Que vous soyez passionné·e de danse, simple curieux·se ou en quête d’émotions nouvelles, cette Quinzaine est une promesse : celle de ressortir transformé·e, le regard un peu plus ouvert, le cœur un peu plus léger.

Embarquez pour un voyage fascinant au cœur de près de 80 ans d’histoire avec Terra Alsatia, un spectacle vivant son et lumière aux moyens hors normes. Plus de 300 bénévoles sur scène et en coulisses, 120 techniciens et d’artistes professionnels, un décor immersif à 360° en vidéo mapping et plus de 300 projecteurs donnent vie à une fresque spectaculaire. Au lendemain de la guerre de 1870, Strasbourg est bouleversée : frontières mouvantes, familles divisées, identités fragilisées. Entre exil vers la France et construction d’une Alsace nouvelle, la ville connaît essor et transformations, du Port du Rhin à l’église Saint-Paul, jusqu’à l’âge d’or brassicole. Mais derrière la prospérité, tensions et secrets persistent. Dans le cadre monumental de l'église Saint-Paul, Terra Alsatia raconte des destins croisés de 1870 à 1945, entre guerres, exodes, trahisons, amour et réconciliations.

Le Musée Zoologique tout juste rénové consacre sa première exposition temporaire, « BiodiverCité», aux animaux de la ville. Conçue comme une promenade, rythmée par les dessins de l’illustratrice naturaliste Valentine Plessy, l’exposition questionne les modalités de coexistence entre citadins humains et non-humains, à l’heure des crises environnementales. La ville est-elle un écosystème comme les autres ? Alors que près de 80% de la population française vit aujourd’hui dans des unités urbaines, ces dernières restent souvent dans nos imaginaires des espaces de non-nature. Pourtant, des espèces animales de toutes tailles et de toutes origines vivent à nos côtés au quotidien. En s’intéressant à cette biodiversité de proximité, l’exposition réaffirme la nécessité de penser la continuité de nos relations au vivant.

Un Greeter est un habitant de Mulhouse et sa région qui souhaite faire partager sa vision de la ville, des environs proches et de l’Alsace à des visiteurs français et étrangers. Ce sont des personnes ouvertes sur les différentes cultures, souvent passionnées par un aspect de la vie locale, de tous âges et de tous horizons. Un Greeter n’est pas un guide : c’est un bénévole qui fait découvrir sa région d’une manière unique, authentique et conviviale, en adaptant la balade aux demandes et envies du visiteur. Les thèmes de balades sont variés et sont avant tout un prétexte pour une rencontre, une expérience humaine riche et un échange culturel qui restent à la base du rendez-vous. Cette balade est gratuite pour le visiteur : afin de permettre à l’Office de Tourisme et des Congrès de mettre en relation au mieux le visiteur et le Greeter, un formulaire est à remplir en ligne pour toute demande de balade. Un rendez-vous sera alors fixé pour la rencontre. Réservations au moins 72h à l'avance.

Visitez l’atelier de la Chocolaterie Jacques Bockel et son centre de torréfaction de fèves de cacao à Monswiller, pour découvrir ce qui fait les qualités des grands chocolats. La saveur inimitable de fèves de cacao soigneusement sélectionnées représente l’âme du métier. Ajoutez-y les meilleurs ingrédients et apportez un soin particulier dans l’élaboration de recettes aussi savoureuses que créatives. Parsemez le tout d’amour et de noblesse : telle est l’alchimie magique à laquelle s’abonne la Chocolaterie Jacques Bockel depuis trois décennies, pour le plaisir des yeux et des papilles. Tarif : payant. Je réserve cette visite : Tél. +33 (0)3 88 91 29 49 E-mail : groupes@chocolats.alsace https://www.chocolats.alsace/ Feuilletez la brochure groupes 2026 : https://bit.ly/4ib1B2M

Au cœur du temple Saint-Étienne de Mulhouse, laissez-vous toucher par une exposition profondément humaine, où l’émotion se mêle à la couleur et à la matière. À travers ses œuvres, Inga Ikonen vous ouvre les portes de son univers intérieur, un espace sensible où chaque tableau devient le reflet d’un chemin de vie, d’une émotion, d’une quête personnelle. Artiste peintre et fresquiste née en 1979 en Asie centrale, dans une Union Soviétique sur le point de basculer, Inga Ikonen a grandi au milieu des odeurs, des couleurs et de la douceur de l’atelier de son père, lui-même artiste. Peindre est pour elle une manière de se reconnecter à cette enfance, mais aussi de vivre le présent avec intensité. Ses créations naissent de ses souvenirs, de ses rêves, de ses visions et de son parcours singulier, qui l’ont façonnée en tant que femme et en tant qu’artiste. Ses tableaux, très personnels, parlent pourtant à chacun. Ils évoquent la beauté de l’être humain, sa fragilité, sa capacité de résilience. Derrière les formes et les couleurs, vous percevez une histoire universelle, celle de la sensibilité et de la force qui habitent chacun de nous. La critique d’art Elisabetta La Rosa souligne l’intensité poétique du travail d’Inga Ikonen, une artiste capable d’explorer les racines profondes de l’âme humaine. En partant de sa propre expérience, elle parvient à toucher à l’essence de la pensée collective, à fusionner l’intime et l’universel, donnant ainsi naissance à une œuvre à la fois introspective et lumineuse. En franchissant les portes de cette exposition, vous êtes invité à ressentir, à vous laisser traverser par les émotions et à découvrir une peinture qui parle au cœur autant qu’à l’esprit. Une rencontre artistique sincère, délicate et profondément inspirante.

Vivez une expérience unique en découvrant cette exposition immersive à 360 degrés et multisensorielle, au cœur des œuvres de Vincent Van Gogh. Classée parmi les 12 meilleures expériences immersives au monde par la CNN, l'exposition permet une plongée à couper le souffle dans les chefs-d’œuvre de l’artiste. Emerveillement garanti !

Jean-Marie Schelcher vient vous présenter lors d'une conférence l'histoire d'un succès alsacien, le bleu Deck, et de son inventeur, Théodore Deck. Théodore Deck est un célèbre céramiste originaire de Guebwiller, où il est né en 1823. Formé comme poêlier, il se passionne très tôt pour les arts du feu et la chimie des émaux. Installé à Paris, il fonde son propre atelier en 1856, où il révolutionne la céramique décorative. Il invente notamment le fameux “bleu Deck”, un turquoise profond devenu sa signature. Ses œuvres, qui mêlent virtuosité technique et sens poétique de la couleur, marqueront durablement le monde de la céramique. Il collabore avec de nombreux artistes. En 1887, il devient directeur de la Manufacture nationale de Sèvres, mais meurt, quatre ans plus tard, en 1891. Son héritage est aujourd’hui célébré au Musée Théodore Deck de Guebwiller. La conférence aborde l’œuvre de Théodore Deck, mais dresse également le portrait de l’homme privé, relativement méconnu, et raconte ses multiples engagements politiques et sociaux. Une buvette sera ouverte lors de la soirée afin d'étancher votre soif. Réservation en ligne conseillée

Cette exposition temporaire du Musée de l'Impression sur Etoffes vous ouvre les portes de la plus grande collection d'échantillons issus de l'industrie du textile imprimé grâce à de nombreux outils de médiation : accrochage didactique, immersion numérique et anecdotes étonnantes des acteurs du chantier.

Voyager dans les tableaux de Mina Mond est comme voyager dans notre espace intérieur. Un espace intérieur parfois fragile. L’âme y est terre inconnue, parfois obscure, parfois lumineuse. Mina Mond interroge ce monde par le prisme de l’autre monde, un monde extérieur à nous. Celui qui influe, qui reflue, qui nous remplit de bonté ou d’horreur. Ses tableaux, souvent de grandes dimensions, soigneusement remplis par une multitude de détails, sont des portails que chacun est libre de prendre. Que va-t-il y trouver ? Que va-t-il y découvrir ? Le mystère est entier et c’est une expérience propre à chacun. Mina Mond rend le voile perméable, elle peut donner une main mais c’est à ceux qui regardent que revient le travail de découverte. Dans cette exposition, outre les peintures, seront présentées des gravures sur lino ou sur bois, des dessins, des aquarelles aux motifs universels, fragmentés et entrelacés à jamais avec la notion de vie. Vernissage le vendredi 13 mars 2026 à 19h en présence de l’artiste. Salle d’exposition accessible uniquement par un escalier.

La section théâtrale de Trois-Maisons vous donne rendez-vous pour une nouvelle comédie en alsacien pleine d'humour et de rebondissements ! La troupe présente "Hurra mir sinn arm !", une comédie en trois actes écrite par Claude Dreyer, qui tourne autour d une famille riche décidée à devenir pauvre, dans l'espoir de gagner un million d'euros. Réservations à partir du mois de janvier par téléphone après 19h00.

Un power trio qui vous embarque dans un univers qui oscille entre rock alternatif et rock électro, des mélodies puissantes, saisissantes, aux ambiances électriques. Thom from the Abyss offre une expérience immersive où chaque morceau invite à un voyage auditif rempli d’ambiances électriques et de réflexions introspectives. Prix libre au chapeau pour les artistes.

Comptes, comptines, lectures d'album ou kamishibaï. À partir de 4 ans.

Défilé dans les rues du village avec la compagnie des majorettes de Burnhaupt-le-Bas : Départ place de la mairie et arrivée à l'école élémentaire. Les enfants qui auront fabriqué et porté leur masque recevront une surprise. Confettis offerts. Buvette et crêpes sur place.

Venez découvrir l'équitation au centre équestre JTM de Mortzwiller (Commune du Haut-Soultzbach) qui vous propose des balades à cheval ou à poney tous les jours sur réservation par téléphone. Balades sur les chemins du Haut-Soultzbach d'environ 1h pour cavaliers confirmés ou débutants.

Considéré comme le quartier des industriels de Mulhouse, on retrouve dans ce coin de la ville des demeures aux styles architecturaux divers et variés qui en font la beauté de ce quartier. Prenez le temps d’y jeter un œil, vous ne serez pas déçu ! Mais attention, ça grimpe !

La structure, où vivent 40 chiens, peut être visitée à la demi-journée. La visite inclut la présentation des deux races élevées et des chiots, des explications sur la hiérarchie de la meute, le lien entre le loup et le chien, ainsi que des conseils pour bien approcher les chiens, prévenir les morsures et adopter les bons gestes. Des interactions avec les chiens et les chiots viennent compléter l’expérience. La visite se poursuit par une balade dans le parc naturel du Ballon des Vosges, avec les chiens qui tractent les participants grâce à leur harnais. Les enfants à partir de 6 ans peuvent participer. Le circuit est adapté en fonction des demandes et du niveau sportif de chacun.

Situé au sommet de la colline du Rebberg, le Belvédère est une tour de bois et d’acier de plus de 20 mètres de haut. Surplombant la ville de Mulhouse, vous pourrez y voir de là-haut les massifs montagneux des Vosges, du Jura, des Alpes et de la Forêt-Noire.

Vosges du Nord. Distance : 14,5 km, dénivelé : 240 m, guide : Jean-Claude.

Le musée est installé dans un ancien hall de fabrication à Dettwiller. Près de 150 machines vous plongent dans l’univers de la chaussure avec des modèles issus de différentes usines, depuis la fin du XIXe siècle jusqu’à la fin du XXe siècle et notamment la gamme de chaussures de sport Adidas® et sa célèbre Stan Smith ! Une partie du musée retrace également le passé rural et artistique de la région. Tarif : payant. Je réserve cette visite : Tél. +33 (0)6 06 67 36 97 E-mail : maisondupatrimoine.dettwiller@gmail.com Feuilletez la brochure groupes 2026 : https://bit.ly/4ib1B2M

Le festival d’hivernage programme, en hiver, du théâtre professionnel sur le territoire du Pays de la Zorn afin que ses habitants puissent en profiter chez eux, sans déplacement et c’est la commune de Wingersheim les 4 bans, qui s’est engagée pour cet accueil de proximité. Il propose un théâtre différent, plus petit, avec une jauge réduite, à taille humaine et économiquement plus accessible. Le festival entre dans une démarche de vie de village, où le partage et l’échange sont développés à la fin de chaque représentation. Théâtre tout public au Pays de la Zorn, du 16 janvier au 13 mars 2026 à la salle des fêtes de Wingersheim. Programme en téléchargement. 16/01 : C'était très bien, à partir de 12 ans. 06/02 : Sexetera, à partir de 16 ans. 27/02 : Ed_bE, l'ultime manipulation, à partir de 13 ans. 13/03 : Le vieux qui lisait des romans d'amour, à partir de 12 ans.