Musées à faire autour de Gy (70) Tout afficher

Inscrite au Patrimoine Mondial de l’UNESCO depuis 2009, la Grande Saline de Salins-les-Bains est un ancien site de production de sel, unique en Europe. Pendant 1200 ans, hommes et femmes ont exploité des eaux naturellement salées présentes dans le sous-sol pour en extraire le précieux or blanc. C’est grâce à l'activité de la Grande Saline que la ville de Salins-les-Bains a acquis sa prospérité, jusqu'à devenir la capitale économique de la Franche-Comté et une des plus puissantes cités d'Europe médiévale. Accompagné d'un guide, vous descendrez d'abord au coeur même de l'histoire, dans les deux puits d'extraction d'eau salée protégée par des voûtes majestueuses. Cette galerie, construite au XIe siècle à l'image d'une cathédrale, s'étend sur 165 mètres de longueur et 10 mètres de hauteur. Elle abrite une grande roue, un grand balancier du XIXe siècle et une pompe encore en fonctionnement remontant une saumure chargée à 330 grammes de sel par litre (plus salée que la Mer Morte !). La visite se poursuit dans le bâtiment des évaporations où vous pourrez ressentir l'atmosphère de travail des sauniers. Tout ici est préservé, authentique : les outils, les chariots de sel, les boiseries gorgées de sel et la dernière poêle à sel de France, témoin émouvant de la mémoire ouvrière du sel. Fermée en 1962, faute de modernisation et trop concurrencée par le sel marin, la Grande Saline conserve encore aujourd’hui l'ensemble des outils de production pour mieux comprendre la production de sel en Franche-Comté. Véritable trésor industriel et architectural, la Grande Saline est un site vivant et émouvant. Une histoire que que vous feront vivre nos guides chaque jour avec passion. L'accès à la galerie se fait uniquement par un escalier et la température souterraine est d'environ 12°C. Durée de la visite guidée (obligatoire pour découvrir la partie souterraine) : 1 heure (4 stations de visites de 12 minutes environ). Au terme de la visite guidée, vous aurez accès aux anciens greniers à sel pour découvrir d'autres aspects de l’exploitation du sel en Franche-Comté et l'activité thermale. La « Ruée vers l’Or Blanc » est une visite guidée organisée pour les enfants entre 6 et 11 ans, suivie d’une démonstration d’évaporation de l’eau salée et d'un atelier de tirage du sel. Elle a lieu pendant les vacances scolaires (toutes zones confondues) le mercredi à 15h45, et du 13 juillet au 28 août du lundi au vendredi à 15h45. Départ assuré à partir de 2 enfants entre 7 et 11 ans. Durée : et 1h30. La Grande Saline est ouverte tous les jours (sauf 25 décembre, 1er janvier). Horaires d’ouverture et de visites guidées disponible sur www.grande-saline.com Accueil de groupes (+20 personnes) toute l’année sur réservation au moins 6 semaines à l’avance.

Un premier hôpital fut construit à l’intérieur des fortifications la ville de Salins-les-Bains mais lors de la construction de cet Hôtel-Dieu à la fin du XVIIe, c’est à l’extérieur que l’emplacement est choisi, de l’autre côté de la rivière La Furieuse. Pour éviter les propagations de maladies, les hôpitaux sont construits en dehors des murs de la cité. Les Hôtels Dieu vivent de dons et à Salins-les-Bains, monsieur François, ancien trésorier de l’hôpital, a fait beaucoup de dons pour l’apothicairerie. Au premier étage, ce sont les anciens dortoirs, de grandes fenêtres permettent la bonne ventilation du lieu. Au rez-de-chaussée, l’apothicairerie, la chapelle, le cimetière des pestiférés occupent les lieux. Dans une des pièces, les pots en faïence sont répartis sur les étagères de la salle. L’autre pièce était le laboratoire de l’apothicaire avec une série d’ustensile présente. Par exemple, une balance, un appareil pour gazéifier l’eau, des mortiers et des instruments de chirurgie. Des livres de préparation de remèdes sont aussi répertoriés dans les étagères de la pièce. Des pots « montre » sont destinés à valoriser l’apothicairerie dont le pot à thériaque, le remède universel le plus connu à l’époque. Le mot correspond à un remède qui consiste à soigner les morsures de bêtes sauvages. Il est fabriqué à partir de plusieurs dizaines d’ingrédients dont trois principaux : le castoreum, la vipérine, le miel et l’opium. Elle permettait de traiter la douleur dans un premier temps. Au fil des siècles, la thériaque conserva sa réputation de panacée, le remède universel. L’huile de petits chiens, qui fut ramené par Ambroise Paré d’Italie, est aussi une curiosité à découvrir à l’intérieur de cette apothicairerie. Les pots en faïence proviennent de Dijon et sont d’inspiration nivernaise reconnaissable à ce décor floral bleu et blanc. Un mortier ornemental est aussi exposé comme dans la grande majorité des apothicaireries de Franche-Comté. VISITES GUIDÉES Proposées par l'Office de tourisme Arbois Poligny Salins Coeur du Jura en juillet/août et à l'occasion du week-end des Journées Européennes du Patrimoine. Pour les groupes: toute l'année, sur rendez-vous.

Patrick, ancien soudeur, est un fondu de la fonte ! Passionné du chinage et de la restauration, il a créé son musée avec les quelques 300 pièces de son impressionnante collection qu’il fait visiter à la belle saison. Fers à gaufres, cuisinières, fourneaux… la plus grande partie des objets présentés sont issus des anciennes fonderies de Haute-Saône, et témoigne de l’importance industrielle du département jusqu’au XIXème siècle.* Au doux son du phonographe, découvrez ces objets de la vie d'autrefois dont la majeure partie vient d'anciennes fonderies locales, comme celles de Baignes.

Le Prieuré de Mouthier-Haute-Pierre présente une cinquantaine de toiles remarquables des grands peintres franc-comtois du XIX et XX ème siècles. L'exposition met en lumière la qualité insuffisamment reconnue de ces artistes, tout en offrant des vues saisissantes du village. La visite se poursuit dans la cour prieurale, le cloître, la salle du chapitre et les magnifiques jardins !

Musée de la Batellerie dans une des plus anciennes maisons de Saint-Jean-de-Losne XVème, face à l'hôtel de ville. Construite en torchis et en brique, avec trois salles d'exposition permanente. Diaporama. Dans l'escalier, une Vierge bourguignonne XIVème. Vous pouvez visiter des musées plus grands, plus prestigieux, mais celui-ci c'est autre chose... Sa simplicité ouvre les portes du rêve au milieu d'objets, de gravures, de documents, qui font revivre deux siècles d'histoire sur la navigation.

Le musée rural et historique de Voisey, fief de la vieille Franche Comté vous ouvre ses portes à 10 km de Bourbonne-les-Bains. Il a été créé en 1989. Depuis les fouilles archéologiques provenant pour la plupart du site de Saint Evre à Vaux-la-Douce à la vie familiale, des récits historiques et militaires à la vie agricole et rurale, ce sont les traditions et les savoir-faire locaux qui vous accueillent au sein d'une maison bourgeoise aménagée en différentes salles. Le Musée de Voisey est géré par l'ARHAVE (Association de Recherches Historiques et Archéologiques de Voisey et ses Environs). Les visites sont assurées par les bénévoles de l'association qui ont à cœur de partager les richesses de leur village. Votre passage à Voisey vous permettra également de découvrir: la Chapelle du Prieuré (XVIIè), les maisons à fronton remarquables, chef d'oeuvre des maîtres tailleurs de pierres, mais aussi la magnifique église (classée aux Monuments Historiques), dédiée à la Nativité de la Vierge, avec son Clocher roman du XIè siècle et sa nef en croisée d'ogives du XIIè, contrastée par un chœur monumental du XVIIè. Des visites peuvent avoir lei en dehors des jours et horaires d'ouverture sur simple demande auprès de l'association. Des manifestations diverses sont également organisées: expositions, visites, conférences, bourses d'échanges.-

Découverte de trois thèmes importants dans la région : le cheval de trait comtois, la forêt et découverte de l’histoire des fruitières à comté. Possibilité de balade en calèche, de visite de ferme sur réservation.

Maison ouverte tous les jours, y compris les jours fériés, du 7 février 2026 au 1 novembre 2026 Février, mars, avril, octobre et novembre, la maison ouvre de 14h à 18h Mai à septembre: de 9h30 à 12h30 et de 14h à 18h Visites guidées tous les jours en mai, juin et septembre à 9h45 – 10h45 -11h45 – 14h30 – 15h30 – 16h30 Visites guidées tous les jours en juillet et août à 9h45-10h45–11h45-14h–15h–16h–17h Réservation conseillée Visites en autonomie avec fascicules Louis Pasteur (1822-1895), l'inventeur du vaccin contre la rage revint à Arbois sa vie durant. Sa maison a été conservée intacte. Du billard au laboratoire, vous pénétrerez dans l'intimité du savant. Jardin. La Maison, reconnue maison des Illustres en 2013 appartient au réseau Jura Musées. La maison de Louis Pasteur à Arbois est un lieu patrimonial absolument unique, encore habité par la présence du scientifique. Conservée en l’état, la maison est restée telle que Louis Pasteur l’a connue, elle plonge le visiteur au sein du cadre de vie et de travail du savant. Classée Monument Historique, la maison de Louis Pasteur d’Arbois a reçu en 2011 le label “Maisons des Illustres” du ministère de la Culture et de la Communication en même temps que la maison natale de Dole. Pasteur est revenu sa vie durant dans cette maison d’Arbois, c’est la seule qu’il ait possédée. De la modeste tannerie de son père, où il a passé son enfance, il ne reste que peu de chose, car Louis Pasteur a transformé cette maison en son « Château de la Cuisance », et l’a aménagée à son goût. Dans cette maison où il revenait chaque année, Pasteur a joint l’utile à l’agréable : entouré de sa famille et de ses amis au salon ou dans la salle à manger, il pouvait se consacrer à ses recherches dans son laboratoire privé. C’est à Arbois qu’il a mené ses travaux sur les fermentations et c’est là qu’il a mis au point la fameuse pasteurisation. Grâce aux expériences menées dans sa vigne de Montigny-les-Arsures, il a pu remettre définitivement en cause la croyance en la génération spontanée des microorganismes. Du billard à la chambre à coucher, retrouvez le savant dans l’intimité de cette maison incroyablement préservée. Découvrez son laboratoire personnel, conservé intact et encore habité par l’âme de son illustre propriétaire et par l’effervescence de ses expériences jurassiennes. Site non accessible aux personnes à mobilité réduite. La Maison, reconnue maison des Illustres en 2013 appartient au réseau Jura Musées.

Le Musée de l'Electricité Hippolyte Fontaine vous permet de découvrir les applications de l'électricité dans ses différents domaines depuis le début du 20e siècle : éclairage, chauffage, chimie, force motrice, communications. Il protège une partie de notre patrimoine technologique.

Le Musée de la Vigne et du Vin du Jura, situé au rez-de-chaussée du Château Pécauld, comporte deux parties : * une en extérieur, avec un décor de vignes reconstituées ainsi que des vitrines de présentation, * une partie intérieure illustrant les travaux de la vigne, l'histoire sociale et économique des vignerons ainsi que la vinification des vins du Jura (Ploussard, Trousseau, Chardonnay, Vin de paille, Macvin, Vin Jaune)... Guides écrits en anglais, allemand et néerlandais. Le musée fait partie du réseau Juramusées de même que La Maison de Louis Pasteur et le Musée d'Art Sarret de Grozon. Pensez à demander votre Pass Juramusées ! ACCESSIBILITE - Musée partiellement accessible aux PMR. La cave est accessible par des escaliers en pierre et en colimaçon - Entrée gratuite pour les personne en situation de handicap - Visites guidées adaptées possibles pour les groupes : en description pour les personnes en situation de handicap visuel et mental : 4€/personne.

Le musée des Sapeurs Pompiers du Jura (Pierre MORISOT) retrace l'histoire des sapeurs-pompiers et de leur métier de 1850 à 1980.

Du 1er juillet au 31 août : tous les jours de 14h à 18h En septembre : de jeudi à dimanche, 14h-18h sur rendez-vous le reste de l’année pour les groupes uniquement (10 pers. minimum) Visites guidées tous les jours d'ouverture à 14h30 et 16h30 Le Musée d’art, hôtel Sarret de Grozon porte le nom de la famille qui légua à la ville d'Arbois, en 1902, son hôtel particulier ainsi que son mobilier, ses collections d'objets et d'œuvres d'art. Le musée présente de ce fait les œuvres d'art rassemblées pendant trois siècles par différentes personnalités de cette famille tout en conservant la physionomie et les décors intérieurs de leur demeure. L'accès aux salles situées au 1er étage se fait par un très bel escalier à retour décoré de stucs et agrémenté d'une rampe en fer forgé, typique ouvrage franc-comtois du XVIIIème siècle. Le musée fait partie du réseau Juramusées de même que La Maison de Louis Pasteur et le Musée de la Vigne et du Vin. Pensez à demander votre Pass Juramusées ! Pour les groupes, visites guidées sur réservation. ACCESSIBILITE - Musée situé en à l'étage accessible par deux grands escaliers - Visites guidées pour les groupes en situation de handicap mental et visuel : 4€/personne. Détail des tarifs pour les individuels: Adultes : 4 €, tarif réduit (pass Juramusées) 3 €. Gratuit : pour les enfants de moins de 14 ans, les personnes à mobilité réduite, les demandeurs d’emploi. Pass 3 musées (Maison de Louis Pasteur, Musée de la vigne et du vin du Jura et Musée d’art, hôtel Sarret de Grozon) : 12.50 € Pass 2 musées (Musée de la vigne et du vin du Jura et Musée d’art, hôtel Sarret de Grozon) : 6 €

L'ancien Hôtel-Dieu a été construit à partir de 1681 en dehors des murs de la cité : son apothicairerie renferme un précieux mobilier et une face de 90 tiroirs avec un catalogue impressionnant d'essences séchées, englobés dans une structure de style Directoire. Vous pourrez découvrir un magnifique mortier de bronze ouvragé, des cruches et pots de pharmacie au décor fleuri, des pots et chevrettes de la faïencerie lyonnaise des XVIIe et XVIIIe siècles... Fermé au public

Jacques Monnot vous accueille dans sa grange transformée en musée pour vous faire partager sa passion des boîtes métalliques. Datant de 1820 à nos jours, ces boîtes contenaient des denrées diverses: notre cacao du matin, nos friandises préférées et bien d’autres choses encore!

Ce petit musée situé dans la cave de la maison Eclusière 62, est un véritable petit cabinet de curiosités. En effet Alain Denuit, son créateur et éclusier pendant 30 ans a réuni une collection unique d'objets personnels, de documents historiques relatant la vie du Canal et des cadeaux souvenirs de centaines de touristes. C’est ainsi que les visiteurs pourront découvrir pêle-mêle que Mickael Douglas et Catherine Zeta Jones s’y sont arrêtés, que des ingénieurs à l’origine de la fusée Saturne ont laissé une dédicace, qu’une petite fillette de 12 ans y a été tuée en avril 1944, que des avions Mustang ont laissé des impacts de balles, que de nombreuses bouteilles de vin millésimées ont été données par les équipages des péniches, qu’une crèche de Noël faite maison y trône en guise de message de paix aux générations futures, et mille autres découvertes. Une authentique mémoire d’éclusier, ambassadeur du canal de Bourgogne. La Maison Eclusière 62 est également le siège d’une association d’artistes sculpteurs, peintres, photographes, et qui travaillent en plein air et exposent leurs œuvres de Juin à Septembre. Les visiteurs pourront découvrir les statues géantes en pierre de comblanchien et la palissade multiculturelle peinte par des artistes anonymes et des écoliers de Dijon. Un échiquier géant est accessible gratuitement aux amateurs. Don libre pour l’entretien du Musée.

Situé à Tassenières (39120) au 19 Route de Dole.

Depuis 1995, Interface se définit comme un lieu d'expérimentation et de soutien aux artistes. Situé dans un appartement en rez-de-chaussée d'un immeuble datant du XVIIe siècle, Interface invite des artistes à penser, à habiter cet espace singulier en y proposant bien souvent des œuvres spécifiquement imaginées pour le lieu. Le visiteur peut donc appréhender l’art aujourd’hui dans un cadre très différent des musées ou des friches industrielles réaffectées à l’art et dialoguer avec les responsables du lieu, « un peu comme chez soi ». En outre l'association édite le journal hors d'œuvre dans lequel elle associe également la jeune création et la jeune critique.

Dans le transept de l'église désaffectée Saint-Etienne, exposition des moulages des oeuvres sculptées de François Rude (1784-1855), un des maîtres de l'Ecole romantique qui s'exprima dans des grandes compositions à caractère historique comme le Départ des Volontaires plus connu sous le nom de la Marseillaise dont on peut voir ici le monumental moulage. Entrée gratuite

Installé depuis 2011 dans un bâtiment conçu spécialement par l’architecte japonais Shigeru Ban, l’histoire de cette institution d’un genre particulier commença en 1977 au premier étage d’une librairie alternative, puis dans un ancien magasin situé en fond de cour sur la place du marché, dans le centre-ville de Dijon. De jeunes universitaires y mirent en oeuvre leur ambition d’exposer l’art de leur époque : accompagnés d’une poignée de passionnés, ses fondateurs Xavier Douroux et Franck Gautherot, organisèrent dès la fin des années 1970 des expositions avec les artistes de l’avant-garde : Christian Boltanski en 1978, Hans Peter Feldmann en 1979, Annette Messager en 1980, Cindy Sherman et Daniel Buren en 1982, Carl Andre et Richard Prince en 1983, Bertrand Lavier et Hans Haacke en 1986… Dès la fin des années 1980, Le Consortium interrogea la nature et les conventions de l’exposition au moyen de l’exposition elle-même, organisant avec « Une Autre Affaire » une « exposition d’expositions » re-enactant en presque temps réel, à Dijon, les Group Shows organisés aux États-Unis par Peter Halley, Bob Nickas ou Steven Parrino ; organisant aussi, avec « Le Choix des Femmes » en 1990, une exposition qui conduisit 4 commissaires masculins à inviter chacun 4 artistes femmes. Après avoir exposé dans les années 1980 l’art minimal et conceptuel, la Pictures Generation et les expériences abstraites prolongeant les Néo-Géo, Le Consortium a accompagné, dans les années 1990, l’émergence d’une nouvelle génération d’artistes : des Young British Artists – Liam Gillick, Angela Bulloch, ou Gillian Wearing – à Dominique Gonzalez-Foerster, Maurizio Cattelan, Carsten Höller, Pierre Huyghe, Ugo Rondinone, Jorge Pardo ou Philippe Parreno. Récemment salué par le New York Times comme « The under-the-radar French museum that quietly predicts art’s next big thing », Le Consortium a, depuis les années 2000, organisé les premières expositions en France de nombre d’artistes américains – Christopher Wool, Kelley Walker, Rachel Feinstein, Josh Smith, Rachel Harrison, Wade Guyton, Joe Bradley, Roe Ethridge, Brian Calvin, Alex Israel, Oscar Tuazon, Lari Pittman – tout en consacrant des expositions rétrospectives à l’oeuvre de Lynda Benglis, Dadamaino, Luigi Ontani ou Phillip King. Commissaire du pavillon français qui valut un Lion d’Or à Pierre Huyghe à la biennale de Venise en 2001, puis de la 7e Biennale de Lyon en 2003 (« C’est arrivé demain »), Le Consortium participa à la « redécouverte » de l’oeuvre de Yayoi Kusama, lui consacrant, dès l’an 2000, une grande rétrospective ensuite présentée à la Maison du Japon à Paris avant de voyager au Danemark, en Autriche, et en Corée, et organisa aussi des expositions à Anyang, à Séoul… Et au Centre Georges Pompidou lorsqu’y fut présentée sa collection. Aux côtés de la Fondation de France, Le Consortium est médiateur de l’action « Nouveaux Commanditaires », qui offre la possibilité à des citoyens rassemblés autour d’une cause commune de passer commande à un artiste pour exprimer cette préoccupation. De nombreux projets ont ainsi été réalisés, conduisant par exemple Oscar Tuazon à créer une oeuvre monumentale à Belfort en hommage aux Commandos d’Afrique, ou Christopher Wool à concevoir un nouvel ensemble de vitraux pour l’église prieurale de La Charité-sur-Loire, en Bourgogne. Prenant part à l’ambition du classement au patrimoine mondial de l’UNESCO des Climats du vignoble de Bourgogne, Le Consortium a développé en 2012 avec le Domaine de la Romanée Conti, un projet visant à transformer l’ancienne cuverie des Princes de Conti en un espace d’exposition consacré à l’art actuel et y a organisé depuis des expositions de Bertrand Lavier, John M. Armleder, Thomas Houseago, Yan Pei Ming, Kim Gordon, Rodney Graham… Que les fondateurs du Consortium, rejoints depuis 1995 par Éric Troncy, en soient demeurés les directeurs artistiques pendant 40 ans (offrant ainsi, pour une structure publique consacrée à l’art contemporain, un modèle de permanence sans équivalent dans le monde) permit d’établir avec les artistes un dialogue ininterrompu et prolongé souvent tout au long de la carrière de ceux-ci, qui fait du Consortium un laboratoire exigeant et un lieu de débat esthétique dont l’exposition est le langage. Depuis les années 2000, trois commissaires associées ont rejoint Le Consortium : Seungduk Kim, Stéphanie Moisdon et Anne Pontégnie.

Au cœur de la Bourgogne, le musée des Beaux-Arts de Dijon est l'un des plus anciens de France par ses origines qui remontent à l'Ancien Régime. L'héritage des ducs de Bourgogne lui vaut de présenter des chefs-d'oeuvre incontestés de la fin du Moyen Âge. Ses collections encyclopédiques, issues à la fois de la période fondatrice de la Révolution et de la curiosité des collectionneurs, invitent aux découvertes les plus variées de l'art égyptien au XXIe siècle. Le musée est installé dans l'ancien hôtel des ducs de Bourgogne et la partie orientale de palais des Etats. Il constitue à ce titre un témoignage essentiel sur l'art et l'histoire de la Bourgogne de la fin du Moyen Âge à la fin du XIXe siècle. Malgré la régularité classique imposée à la fin du XVIIe siècle, la diversité des bâtiments du palais, édifiés du XIVe au XIXe siècle, témoigne de l'histoire pluriséculaire de l'édifice : résidence des ducs de Bourgogne, puis demeure des rois et des gouverneurs, siège des États, école de dessin à l'origine du musée, enfin mairie de Dijon. Le musée des Beaux-Arts de Dijon symbolise cet ancrage avec des œuvres représentatives de la création artistique régionale, mais aussi l'ouverture au monde, grâce à des collections où cinq continents sont représentés. Avec la rénovation du musée, le XXIe siècle s'inscrit à son tour dans le palais, par des interventions architecturales qui affirment avec justesse son ouverture à la vie contemporaine. Information importante : - Entrée libre et gratuite - Il est interdit d'introduire dans les établissements des objets qui présentent un risque pour la sécurité des personnes, des œuvres, des bâtiments. (bâtons de marche à bout pointu inclus) - Les animaux ne sont pas admis à l'exception de ceux utiles à l'accompagnement des personnes en situation de handicap. - Les poussettes ne sont pas autorisées, hors poussettes cannes. Possibilité d'en emprunter une auprès du musée.

Tout le charme d'une collection particulière, exposée dans le bel hôtel Lantin du XVIIe siècle, demeure familiale de Jeanne et son frère Maurice Magnin, amateurs d'art éclairés. L'association des peintures offrant un vaste panorama des écoles étrangères (Flandres, Hollande, Italie, Grande-Bretagne...) et françaises du XVIe au XIXe siècle, des sculptures, des meubles et des objets d'art, rehausse le caractère intime de ce musée très particulier créé en 1938, devenu musée national en 1947. Le Musée Magnin est gratuit depuis 8 juillet 2024.

FRAC Bourgogne Partout et maintenant Le FRAC Bourgogne naît le 9 septembre 1982 et avec lui le besoin de constituer une collection d’œuvres contemporaines. L’histoire de cette collection débute en 1984 avec l’acquisition d’œuvres de seize artistes français et internationaux, parmi lesquels Christian Boltanski, Bertrand Lavier, Tony Cragg, Gerhard Richter, Gottfried Honegger, Gloria Friedmann ou Richard Long. Les dernières acquisitions, comme celles d’œuvres de Pauline Curnier-Jardin, Laure Prouvost, Agnès Thurnauer, Julien Creuzet ou encore Élina Brotherus, poursuivent l’écriture de cette histoire. La collection du FRAC Bourgogne est aujourd’hui constituée de 836 œuvres de 294 artistes. C’est une collection ouverte, riche de sa diversité esthétique et des médiums qui y sont représentés. Le FRAC Bourgogne propose aux Bains du Nord, lieu d’exposition permanent dans la capitale régionale, un programme d’expositions notamment basé sur sa collection et son histoire. En ce moment vous pouvez y retrouvez une exposition temporaire , cette première exposition (deux autres suivront dans l’année) nous permet de découvrir le travail de ces cinq jeunes artistes sorties diplômées depuis moins de trois ans de l’ENSA de Dijon et de l’ISBA de Besançon. Entrée libre Le FRAC Bourgogne n’est pas attaché à un lieu unique de diffusion, mais au nomadisme de sa collection et à sa « valeur d’usage » pour la diffusion et la sensibilisation, en région, dans l’Hexagone et hors de celui-ci. Des expositions sont organisées dans une multiplicité de lieux partenaires en région (musées, centres culturels, établissements scolaires, administrations, espace public…) permettant une diffusion accrue de sa collection et d’investir des lieux non dévolus à l’art pour une offre inédite auprès de publics diversifiés. Le quotidien du FRAC Bourgogne se conjugue autour de son projet artistique et culturel interrogeant le récit, comme une forme ouverte permettant de rendre visible et de partager les expériences, offrant également la possibilité de décaler les points de vue. Le récit, car il a des temps et des formes, permet de dire et de montrer une histoire du visuel, en analysant les représentations, en révélant la condition des images, en soulignant la différence entre représentations et réalités. Dans le cadre de son programme artistique et culturel, le FRAC Bourgogne a choisi d’inscrire clairement la transmission dans sa programmation, par exemple en y associant et en réaffirmant son soutien aux créateur.trices. La collection du FRAC Bourgogne est mise au service de l’expression et de la réflexion de très jeunes commissaires d’exposition, et ceci dans ses murs et en dehors de ses murs. L’actualité du FRAC Bourgogne est aussi de soutenir, en le rendant possible, le travail des plasticien.nes, particulièrement au travers de résidences mises en place avec des artistes et des partenaires institutionnels en différents lieux de la région.

Installé dans le cloître du Monastère des Bernardines édifié à la fin du XVIIe siècle, le Musée de la Vie bourguignonne présente un patrimoine ethnographique rural collecté à la fin du XIXe siècle par le folkloriste Perrin de Puycousin. Mobilier, équipements domestiques, costumes régionaux sont à voir dans leur contexte d'utilisation. Onze commerces dijonnais (pharmacie, épicerie, boucherie, etc...) sont reconstitués au premier étage. Une nouvelle présentation met en valeur la richesse du patrimoine lié à la moutarde en évoquant ses origines, la fabrication, le rôle déterminant de Dijon. Sont également à découvrir, les savoir-faire liés à la pierre, la terre et le bois. Enfin, les cimaises donnent vie aux hommes de la Bourgogne avec notamment des photographies d'auteur, comme celles de Janine Niepce ou de Rajak Ohanian.

L'église du Monastère des Bernardines, édifice de la fin du XVIIe siècle, à l'architecture originale et classé Monument Historique, accueille les collections du Musée d'Art sacré. Oeuvres d'art, sculptures, peintures, textiles et orfèvrerie datant du 12e au 20e siècle, d'une richesse exceptionnelle de par leur qualité de conservation et leur originalité, retracent l'évolution des pratiques religieuses au cours des siècles. La présentation donne à voir la diversité des objets cultuels tout en apportant les clés de lecture de leur iconographie et leurs fonctions. Les collections évoquent aussi le quotidien des communautés féminines appartenant à différentes familles spirituelles, notamment les Cisterciennes et les Carmélites. Fermé temporairement - pas de date de réouverture indiqué - entrée gratuite

Le Musée archéologique de Dijon occupe l'aile principale de l'ancienne abbaye bénédictine Saint-Bénigne. Les collections du musée sont présentées dans la salle capitulaire et le scriptorium du début du XIe siècle (niveau 0), le dortoir des moines dont les voûtes datent de la fin du XIIIe siècle (niveau 1). Des salles plus récentes (niveau 2) et un escalier du XVIIe siècle complètent cet ensemble. Vous pouvez découvrir un vaste panorama de la présence de l'homme en Bourgogne, de la Préhistoire au Moyen Age, à travers les sites fameux de la région : Dijon, Alesia, Les Bolards, les Sources de la Seine, Vertault, Mâlain... Au niveau 0, les ex-voto du sanctuaire gallo-romain des sources de la Seine rendent hommage à la déesse Sequana et à son culte. Voisinent de nombreuses stèles et bas-reliefs, dont celle du "Marchand de vin" de Til-Châtel, permettant des évocations de la vie quotidienne semblables à celles découvertes à Pompéi ou Herculanum. Les anciennes murailles du Castrum de Divio ont livré, au siècle dernier, de nombreuses sculptures, dont vous découvrirez ici les plus représentatives. Au niveau 1, les voûtes gothiques accueillent les collections médiévales dans une présentation très récemment renouvelée. Les sites de l'abbaye Saint-Bénigne et de la Chartreuse de Champmol sont particulièrement mis en valeur, complétés d'autres sites bourguignons tels Moutiers-Saint-Jean, Curtil-Saint-Seine. Puis la vie quotidienne à l'époque gallo-romaine est abordée avec la fouille du site de Mediolanum (Mâlain). Une maquette didactique présente une villa fouillée à Selongey. Les artisanats diversifiés sont abordés (bronziers, forgerons, verriers...) ; ils font écho aux effigies de nombreuses divinités de la région. Une introduction à l'époque mérovingienne permet d'admirer les bijoux et les armes que les habitants de la Bourgogne portaient à cette époque ; fibules incrustées de grenats, boucles de ceinture plaquées d'argent, boucles d'oreille en or, umbo de bouclier et épées placés dans les tombes des guerriers burgondes et francs. Entrée gratuite

Jardin de l'Arquebuse – Museum Un tour au muséum, c’est tout naturel - Un muséum réinventé ! - Une muséographie rénovée et un discours entièrement réactualisé - Un espace, plus qu’un musée, pour comprendre l’histoire du vivant et de la biodiversité L’ancienne caserne des Arquebusiers, belle construction à arcades du XIXe siècle, abrite le muséum et accueille plus de 100 000 visiteurs par an ! Un espace pour apprendre et pour comprendre… Un lieu entièrement rénové où la muséographie permet de s’interroger sur les enjeux fondamentaux de la biodiversité. Reconstitutions, maquettes, spécimens naturalisés, fossiles, multimédias, moulages… illustrent les messages scientifiques. Ils permettent de découvrir la richesse, la diversité du vivant et de prendre conscience de la fragilité de notre environnement. Ce nouveau parcours, adapté à tous les publics, s’appuie sur des présentations à la fois scientifiques, interactives et ludiques pour mieux comprendre la diversité des êtres vivants sur la Terre. Au planétarium, les expositions temporaires, conçues selon la même philosophie, constituent un complément à cette présentation permanente. Du local au global… Au muséum, la faune et la flore de Bourgogne sont le prétexte à un voyage passionnant dans la diversité du vivant.

A Dijon, planétarium, muséum et jardin botanique se conjuguent sur un site unique dédié aux sciences de la nature : le Jardin de l’Arquebuse, lieu de diffusion et de partage des savoirs scientifiques. Le planétarium Hubert Curien, « tout numérique » invite le visiteur au centre de l'action et de la science, en immersion totale grâce à une projection à 360°. Cet outil de connaissance devient le début du parcours et une parfaite introduction au Jardin de l’Arquebuse. On observe, on écoute, on échange, on comprend, on parle de l'Univers, de la vie, de la biodiversité... et on parle de nous ! En parfaite cohérence avec le muséum et le jardin botanique, le planétarium fait du spectateur le témoin de la naissance de l'Univers. Cette immersion totale promet frissons et émotions quand surgissent volcans, astéroïdes ou bien encore lorsque se forment océans et continents. Sept spectacles sont proposés traitant de l'eau, des observations de Darwin lors de son voyage aux Iles Galapagos, des origines de la vie, des planètes du système solaire ou bien encore des secrets de la nuit et du jour expliqués aux enfants. À compter du dimanche 3 décembre 2023, un nouveau spectacle " Lucia, le secret des étoiles filantes " complète l’offre à destination du jeune public. Un nouveau programme des projections entre vigueur dès cette date. - Polaris Durée 30 ' (tout public) Un manchot voyageur et un ours rigolo se rencontrent sur la banquise et se demandent pourquoi la nuit est si longue aux pôles de la Terre. Une aventure au cours de laquelle ils découvriront que les planètes ont des points communs mais aussi des différences ! - Lucia, le secret des étoiles filantes Durée 22' (jeune public) Après " Polaris ", les enfants retrouvent les deux apprentis astronomes, James, le manchot et Vladimir, l’ours. Leur duo devient trio… avec la rencontre de Lucia, une jeune colibri. Tous ensemble, ils reprennent le chemin de l’espace pour tenter de percer le secret des étoiles filantes et des météorites, ces mystérieux cailloux qui tombent sur Terre ! - L'aveugle aux yeux d'étoiles Durée 22' (jeune public) Ce conte est l'histoire d'un Tyran qui voulait gagner plus de puissance. Le Vieux Sage lui conseille de compter les étoiles? La tâche s'avère plus ardue que prévu : les étoiles semblent se déplacer ! Soir après soir, les secrets du ciel vont être dévoilés au Tyran : le pourquoi du jour et de la nuit, les étoiles filantes, les constellations. - Sélection naturelle : Le voyage de Darwin Durée 25' (tout public) Les observations de Charles Darwin lors de son voyage sur le Beagle aux îles Galapagos lui ont permis d'élaborer sa théorie sur l'évolution... Le frisson d'une découverte scientifique, l'aventure de la science et la beauté de la nature jouent un rôle central dans ce spectacle. - Planètes, voyage dans le système solaire t Durée 31' (tout public) Un voyage « grand format » des paysages fascinants qui composent le système solaire. Vous survolez les reliefs de Mars ou les nuages de Jupiter et plongez à l'intérieur des anneaux de Saturne. Revivez l'époque tumultueuse de la formation des planètes mais, attention de ne pas percuter un astéroïde ! - L'eau, une aventure cosmique Durée 30' (tout public) Ce spectacle raconte l'histoire de l'eau, apportant ainsi des éléments de réponse aux questions : qui sommes-nous ? D'où venons-nous ? Sommes-nous seuls ? Un fantastique voyage à travers les turbulences de l'Univers primordial et les mécanismes bouleversant les intérieurs stellaires, grâce à des animations 3D inédites décryptant les étapes de l'évolution des étoiles. - Les origines de la vie Durée 23' (tout public) Ce spectacle répond aux questions fondamentales des origines de la vie et de sa recherche dans l'Univers. En introduction à ces spectacles, une exposition permanente « Des étoiles à notre Terre » permet de découvrir le système solaire de notre Planète, l'histoire et la formation de la Terre : Planète extraordinaire ou ordinaire ? Les phénomènes géologiques, l'atmosphère, les océans.

"Entreprise du Patrimoine Vivant" Fondée en 1796, la Maison Mulot et Petitjean est l’héritière d’une longue et prestigieuse histoire qui a fait de Dijon la capitale française du pain d’épices. Entre tradition et modernité, Mulot et Petitjean demeure une entreprise familiale, fidèle à une tradition et un savoir-faire transmis de génération en génération. Aujourd’hui, notre pain d’épices est toujours fabriqué de manière artisanale, avec des ingrédients rigoureusement sélectionnés afin d’offrir à notre clientèle des produits de haute qualité. En Mars 2012 la Maison Mulot & Petitjean a été labellisée ‘Entreprise du Patrimoine Vivant’ pour son histoire et son patrimoine séculaires, ses capacités d’innovation, et son savoir-faire rare. A l'occasion de son 220 ème anniversaire en 2016, Mulot et Petitjean, a construit une extension de plus de 1000 m² sur son site de fabrication situé 6 boulevard de l’Ouest à Dijon . Outre la rénovation de l'outil de production, cette extension a permis la création d’un espace muséographique et d’une boutique dans la partie historique du bâtiment sur environ 400 m². Cet espace permet aux visiteurs et aux consommateurs de découvrir à travers un parcours ludique et sensoriel, l’histoire du pain d’épices, de la maison Mulot et Petitjean et bien sûr la fabrication du pain d’épices hier et aujourd'hui.

Au cœur du parc du Centre Hospitalier La Chartreuse de Dijon, l'Hostellerie, Centre d'Art Singulier, propose à tous une immersion dans l'univers de ces artistes singuliers, qui mettent en lumière les diversités des cultures et la richesse de nos temporalités singulières. Plus qu'un simple espace d'exposition, il met en mouvement, rassemble, tisse des liens, invente de nouveaux possibles. Il est comme une marge, un espace tiers curieux, questionnant notre monde.

Au sein du musée sur plus de 600 m2, vous découvrirez des reconstitutions grandeur nature de scènes de vie du moyen-âge au XIX° sièvle, accessible à tout public et à toutes les générations : - cuisine et poêle du Berger et de sa famille au XVII° siècle, dans le clair obscur de leur vie quotidienne - officine du médecin de la peste pendant la terrible guerre de 30 ans - le rudimentaire écolage rural du XIII° où règne le magistère et sa férule - l'école de Jules Ferry de la fin du XIX°siècle - l'atelier du cordonnier du XVI° siècle dont onse prend à entendre comme un loinrain écho le rire jovial et les coups de marteau ... et celui de son descendant au XIX° siècle - l'espace clos de veillée et des travaux d'aiguilles au XIX° siècle - la cave d'un vigneron châtillonnais du Moyen-âge à nos jours - l'atelier de distillation - l'élévage du cochon - le tailleur de pierre - les redevances - les changeurs - la fruitière - Madame de Saint Ouen : premier écrivain de livre d'Histoire pour enfants - le dernier Prévôt et sa fin tragique le 4 juin 1635 - Monchablon : peintre paysagiste Châtillonnais (1855/1904) : sa vie, son oeuvre

C'est vers le milieu du XIXe siècle que naquit véritablement la Dentelle de Luxeuil, s'inspirant à la fois de Venise, Milan et Bruges. Très vite, le «Luxeuil» se distingue par la variété des pièces élaborées et par l'originalité des motifs. La renommée particulière de la dentelle de Luxeuil est essentiellement due à l'énorme diffusion qu'elle a connue sous le Second Empire. Le jour où Napoléon III accompagna sa femme en visite à Luxeuil, la petite cité franc-comtoise offrit à l'impératrice une ombrelle selon sa propre technique. Jusqu'à la Seconde Guerre mondiale, la broderie a occupé des dizaines voire des centaines d'ouvrières dans la ville et les communes aux alentours. Autrefois, la dentelle faisait la renommée de la ville. Pour en sauvegarder la mémoire et le savoir-faire, les dentellières mettent un point d’honneur à accueillir les visiteurs et les passionnés. Les dentellières du Conservatoire vous accueillent avec plaisir pour vous faire partager cette technique artistique. Découverte des dentellières au travail et exposition de travaux d’aiguille et de créations originales. Pratique de la dentelle et stages d’initiation et de perfectionnement.

Musée d'archéologie et des Beaux Arts. Au rez-de-chaussée, exposition de stèles funéraires du Ier au IIIe siècle et d'ex-voto. Poteries et céramiques d'époque gauloise au 1er étage. Salle des expositions temporaires et des peintres régionaux (2ème étage et 3ème étage). A découvrir aussi : les événements et expositions temporaires (la nuit des Musées en mai, les Journées de l’Archéologie en juin, l'Art dans la Rue en septembre...). Accès au sommet pour profiter d'une vue panoramique sur les Vosges et le Jura, avec table d'orientation.

Plus de 200 m2 d’objets et de documents, sur les différents conflits où les soldats français ont participé depuis la guerre de 1870 à nos jours. Tenu par les bénévoles, ils vous présenteront également l’histoire de la base aérienne 116 de Luxeuil-les-Bains, l’une des plus vieille de France. Au cours de cette promenade dans le passé, vous pourrez aussi découvrir certaines anecdotes surprenantes sur ces conflits, ainsi qu'une collection d'objets insolites, dont une authentique veste ayant appartenu à Charles de Gaulle. Visite pour groupe sur demande au 06 85 16 73 84.

Dans un bâtiment contemporain, bâti au coeur de la vieille cité, le musée vous invite à découvrir une des plus belles collections d’art et d’archéologie entre Champagne et Bourgogne (mosaïque de Bacchus du IIè siècle...). Depuis le XIXe siècle, amateurs éclairés et généreux donateurs ont constitué un exceptionnel fonds d’objets archéologiques de la Préhistoire à la période gallo-romaine, de sculptures du Moyen âge et de la Renaissance (Bouchardon, Petitot...), d’arts décoratifs (faïence d'Aprey, étains, coutellerie langroise...), de peintures (Tassel, Michelin, Gillot...), de dessins et de gravures du XVIe au XXe siècle, de photographies anciennes. La chapelle St-Didier et la salle d'exposition temporaire accueillent de nombreuses manifestations. Tarification spécifique pour les scolaires.

Partez à la découverte du plus impressionnant tuyé du Haut-Doubs où vous apprendrez les différentes étapes de fabrication. Visitez la salle de séchage dans laquelle sont fumés les produits du tuyé (Cendrée, saucisse de Morteau, jambon…). À l’intérieur du Tuyé, faites appel à tous vos sens pour percer les secrets de la fabrication de nos salaisons. Ravivez vos papilles avec une dégustation de nos produits dans un endroit insolite. Repartez avec des souvenirs uniques ainsi que votre laissez-passer de la République du Saugeais ! Visites possibles tous les jours sans réservation. Visites de groupes sur réservation. Durée de visite : 30 min à 1h. Parking bus et camping-cars. Espace pique-nique.

Fermeture au public pour une durée indéterminée. Apothicairerie du XVIIIème s. - faïences de Poligny - instruments d'apothicaire... Visite guidée individuelle possible en juillet-août et à l'occasion des Journées Européennes du Patrimoine. Se renseigner auprès de l'Office du Tourisme Arbois Poligny Salins Coeur du Jura Visite guidée groupe: sur réservation & en fonction des disponibilités

Maison du Comté, un fabuleux voyage sensoriel ! A Poligny, l’architecture remarquable de la Maison du Comté revisite, dans un style contemporain, le bâti traditionnel des fermes du Haut-Doubs et du Haut-Jura. Ses trois édifices distincts, visibles depuis la route de Lons, font écho aux trois maillons de cette filière solidaire : les producteurs de lait, les fromagers et les affineurs, unis au cœur du massif du Jura depuis 700 ans ! Ouvert en mai 2021, le centre d’interprétation Polinois propose un superbe voyage immersif au pays du Comté, convoquant délicieusement les cinq sens de toute la famille. Films poétiques, vidéos confidences d’acteurs, découverte des gestes-phares du Comté, jeux sensoriels et même de jolies pépites pour les férus d’histoire… Une expérience unique pour partager ensemble, et en famille, le goût du Comté. Dans l’ambiance si particulière du bois d’épicéa, soutenue par un intérieur aux formes douces, à la lumière enveloppante, l’incroyable scénographie dévoile trois univers : La ferme & le producteur de lait, La fruitière & le fromager, La cave & le maître affineur. Un peu comme si le paysan du massif jurassien, le fromager et le chef de cave vous prenaient par la main pour vous emmener dans leur monde ! Sentez l’odeur du foin à l’étable, admirez les prairies fleuries, testez l’art de la traite et vivez la magie du lait devenant fromage. Écoutez encore le bruit de la sonde qui sonne la meule… Bercés par ce flot de sensations, il sera temps de passer à l’étape ultime de l’aventure : la dégustation des Comté. Celle-ci a lieu en fin de visite, dans une grande salle vitrée avec vue sur le parc arboré. Gourmande, conviviale, elle donne envie de partir sur les Routes du Comté à la rencontre des fermes, des fruitières et des caves d’affinage de la région. Pour les personnes en situation de handicap: Boucles magnétiques, fauteuil, loupes, livret FALC Ouvert tous les jours de 10h à 18h Fermeture caisse à 16h45 -Juillet - Août Tous les jours de 9h30 à 19h. Fermeture caisse à 17h30 -Fermetures 1er mai, 25 décembre et 1er janvier du 14 novembre au 29 novembre 2026 inclus du 4 janvier au 17 janvier 2027.

Installée dans une robuste construction paysanne de 1736, la ferme musée du Montagnon vous fera découvrir comment était agencé l'habitat traditionnel du Haut-Doubs. Les pièces de la maison sont agrémentées de meubles et d'objets anciens pour nous permettre d'imaginer un moment de vie comtoise au siècle dernier. Le tué, pièce centrale de la maison est une grande cheminée de 12,5 m². Boutique de produits locaux sur place. Vous trouverez sur place une boutique de produits régionaux.

Dans un écrin de nature, le village de l'Etang rouge vous accueille avec ses maisons de briques et de pans de bois typiques du Val de Saône. Découvrez le quotidien de nos ancêtres en visitant une habitation d'autrefois, un café de village, une salle de classe... promenez-vous dans les jardins, les vignes et le verger conservatoires où sont préservées des variétés de fruits et de plantes autrefois courantes. Chasse au trésor et Enquete Game. Des activités sont organisées tout l'été.

Rétrospective de la République du Saugeais à travers des panneaux pédagogiques et une exposition de présents (médailles, objets de valeurs diverses) offerts à Mme Gabrielle Pourchet, ancienne présidente, lors de son mandat. Visite incluant la visite de l'Abbaye. Individuels : Juillet-août : visites guidées toutes les 45 minutes Septembre à juin : visites aux horaires d'ouverture de l'Office de Tourisme (musée en visite guidée et Abbaye en visite non guidée). Groupes : Visite guidée toute l'année sur réservation auprès de l'Office de Tourisme (en français, anglais et allemand). Possibilité de ne visiter que le musée (20 à 35 minutes selon la taille du groupe) ou de visiter l'Abbaye avec le Musée (1h15 de visite).

Sellières : village des salières ! C'était déjà le nom de la cité au XVème siècle. Depuis 2018, le musée insolite des salières est ouvert au public. Il comptabilise aujourd'hui plus de 6000 éléments de l'art de la table. Exclusivement de dons venus de tout horizon ! Salières variées autant dans la forme que dans le matériau. Objet du quotidien pouvant être musical... Le plus petit musée de France 5m sur 5m et premier voire unique dans sa catégorie ! Escape game outdoor " la belle introuvable" sur un itinéraire historique librement inspiré (2h) : carnet à retirer au musée, à l'Office de Tourisme JurAbsolu, à France Service Sellières : 10€

Construite au XVIe siècle, la maison "Bossuet" a abrité les ancêtres du célèbre évêque et écrivain français. La partie du bâtiment la plus modeste devait servir d'atelier et de boutique à cette famille de tisserands, tandis que l'imposante bâtisse leur tenait lieu d'habitation. L'édifice abrite le Musée de la Saône et des Gens de la Saône. Trois étages d'expositions vous racontent l'histoire du territoire : l'archéologie et la géologie ; le fluvial ; l'industrie : Jacob Delafon et Proteor

Créé en 1977, le Musée de Pontarlier occupe l’une des plus anciennes demeures de Pontarlier (XVe siècle). Le bâtiment a conservé un bel ensemble de vitraux de style Art Nouveau et des poutres ornées de motifs historiés peints datées du XVIIe siècle. Il présente sur trois niveaux des collections liées à l’histoire de Pontarlier et à celle de l’absinthe, des collections archéologiques (de la Préhistoire au Moyen Age), des peintures comtoises et des faïences. Des expositions temporaires sont organisées régulièrement sur des sujets variés.

Le Musée de la Mine Marcel Maulini, à Ronchamp, fermera encore ses portes en 2023, dans le cadre d'un réaménagement et d'une réhabilitation. L’extraction minière n’était pas une activité réservée au nord de la France. Pendant deux siècles, la production de charbon a façonné le paysage de Ronchamp et marqué durablement les esprits. Véritable hommage au mineur, le musée s’attache à raconter les événements, tragiques ou joyeux, qui ont rythmé la petite ville de Ronchamp. Des outils du mineur aux coups de grisou en passant par la communauté polonaise de Ronchamp et sa figure locale, Marcel Maulini, le musée se veut le reflet de l’Histoire des mineurs. Imaginez sans peine les conditions particulières du travail à la mine. Au détour du musée, découvrez le dur labeur du travail « au fond » dans les galeries, puits et chevalements caractéristiques du paysage minier, ainsi que les outils indispensables à la bonne marche de la mine. Le docteur Maulini, fondateur du musée, s’était également spécialisé dans la maladie professionnelle qu’est devenue la silicose, vous pourrez découvrir ses travaux.

Le Musée Numérique Micro-Folie, projet national en lien avec La Villette, s'installe à La Filature de Ronchamp : "La Galerie de La Filature". Plateforme culturelle et interactive, qui propose 10 000 œuvres d'Art, en lien avec 200 musées, avec des contenus culturels ludiques et technologiques. Gratuit - Pour tous

Le musée de la Broderie, de la Métallurgie et du Patrimoine de Fontenoy le Château, installé dans une maison du 18e siècle et géré par une association, rend hommage au travail exceptionnel des brodeuses de la ville, qui œuvrèrent jusqu’en 1977.

C’est à Mournans-Charbonny, qu’André Ferreux et son épouse Marie-Chantal, deux passionnés et collectionneurs invétérés, accueillent les visiteurs au musée « Mon Rêve » le temps d’une visite commentée. Sur une surface de 1000 m², les deux agriculteurs retraités ont accumulé au fil du temps plus de 150 engins agricoles – de 40 marques différentes ! – et du matériel ancien datant des années 1920 à 1960, dont une sublime machine à vapeur de 1937 ! Un véritable voyage dans le passé au paradis des vieux tracteurs.

Au cœur du quartier des Cordiers, venez découvrir une ferme traditionnelle du 18ème siècle du Haut-Doubs. Ses différents habitats, sa vaste cheminée de bois (tuyé) vous feront plonger dans la vie d'autrefois, dans un cadre remarquablement bien conservé. En traversant la route, poursuivez la visite par la découverte de la ferme-atelier Girard et partez à la rencontre de 3 métiers complémentaires : le maréchal-ferrant, le charron et le forgeron.

L'Imaginarium vous fait découvrir l'univers des vins et Crémants de Bourgogne. "Sacrée Vigne !!": un spectacle sons et lumières hors du commun mettant en scène l'odyssée de l'homme et de la vigne racontée à travers une incroyable mise en scène d'outils qui reprennent vie. Plongé dans l'obscurité, des voix à l'accent bourguignon, des écrans ainsi que des outils sortent de l'ombre pour vous expliquer le travail de la vigne, la vinification, la tonnellerie et vous conter un peu d'histoire ! Ce parcours se termine par une dégustation commentée de vins. Avec plusieurs formules proposées, une large gamme vous sera proposée pour satisfaire tous les goûts. Grand moment de convivialité et d’échange, c'est également l'occasion idéale pour vous de poser des questions si certaines choses vous ont échappé ! Avant votre départ, la boutique de l'Imaginarium offre une large sélection de grands vins et Crémants de Bourgogne, nombreuses idées cadeaux autour des arts de la table et la passion des vins. L'Imaginarium bénéficie d'un cadre verdoyant d'exception : un site paysager bordé d'un plan d'eau d'un hectare où barbotent des carpes Koi, où poussent des plantes aquatiques, flottent nénuphars et lotus, et où des bancs permettent pendant les beaux jours une halte reposante à deux pas de l'autoroute.

Cette ferme typique du Haut-Doubs illustre parfaitement l'adaptation des paysans, producteurs de lait, aux contraintes de cette région de moyenne montagne. Vous découvrirez, au cours de la visite guidée, comment étaient construites ces immenses bâtisses, les trésors d'ingéniosité dont faisaient preuve nos aïeux dans la vie quotidienne aux siècles passés.

Etabli dans une distillerie qui fut en activité jusqu'en 1978, l'Ecomusée du Pays de la Cerise retrace, à travers ses bâtiments et ses collections, l'histoire et les techniques de la distillation et de la culture du cerisier dans le pays fougerollais. Celui-ci témoigne de 150 années de distillation, de vente et de savoir-faire de la cerise. La visite débute devant l’imposante maison de maître et guide le public à la rencontre de ces familles qui ont appris à maîtriser la surprenante alchimie de la transformation du fruit fermenté en un liquide cristallin : le kirsch. De la récolte à la mise en bouteille, des alambics au grenier, le visiteur découvre tous les secrets de l’exploitation de la cerise.

Plongez dans le monde fascinant du cassis au Cassissium. Profitez d'une étape gourmande à partager en famille ou entre amis à travers quatre activités : - La visite "Cassissium" : muséographie ludique et interactive dédiée au cassis, visite guidée des ateliers de fabrication de la Maison Védrenne, dégustation des produits de la Maison avec alcool (crème de cassis, liqueurs, eaux-de-vie) et/ou sans alcool (sirops). Une visite originale adaptée à tous, petits et grands. - La visite "Expérience cassis" : muséographie ludique et interactive dédiée au cassis, visite guidée des ateliers de fabrication de la Maison Védrenne, dégustation sous la forme d'un apéritif déjeunatoire avec des bouchées salées et sucrées pour sublimer le cassis sous toutes ses formes, accompagnées d'un cocktail au cassis. Une visite gourmande pour (re)découvrir le cassis. - La visite "Expérience cocktail" : muséographie ludique et interactive dédiée au cassis, visite guidée des ateliers de fabrication de la Maison Védrenne, introduction à la mixologie avec réalisation d'un cocktail pendant la dégustation de nos produits. - Les "Ateliers cocktails" : les premiers vendredis de chaque mois (d'avril à octobre) ou sur demande, la mixologie est à l'honneur au Cassissium. Après une présentation des techniques et du matériel du bar, deux cocktails sont présentés et réalisés par les participants avant leur dégustation. Création d'un cocktail : en équipe, vous devrez créer un cocktail à partir d'ingrédients imposés. Serez-vous élus mixologues de la soirée ?