Musées à faire autour de Le Creusot (71) Tout afficher

Le Musée de l'Ours est issu d'une collection privée. L'espace met en valeur plus de 800 ours en peluche de plusieurs générations aussi originaux que remarquables. La visite se complète par une représentation de l'animal à travers le monde et dans diverses thématiques (art, littérature, cinéma, publicité...). Chaque visite est commentée par une arctophile qui aime faire partager sa passion que l'on soit petits ou grands.

Le Centre d’Art Contemporain Frank Popper est un lieu de rencontre, d'expositions, d'accueil et de recherche. Disposant d'un important fond bibliographique légué par le Professeur Frank Popper, il s'est constitué en lieu ressource pour les chercheurs. Des lieux d'accueil pour artistes en résidence ont été créés. Expositions régulières d'art contemporain.

Présentation du travail du tissage, du fil à l'étoffe, du travail manuel au travail sur les métiers mécaniques. Fonctionnement des machines à pédales, à moteur. Visite commentée et animée.

Présentation dans une atmosphère "Belle Époque" de pièces de collection du XIXème siècle : berline ayant appartenu à la Comtesse de Ségur, calèche ayant transporté le Tsar Nicolas II de Russie, attelages russes, américains, d'Europe de l'Est, d'Angleterre, de France et du Charolais Brionnais...

Lieu d'exposition consacré à Anne-Charlotte de Chanlecy, épouse du célèbre mousquetaire d'Artagnan, qui fut baronne de Sainte-Croix et y repose. Visite de l’Espace d’Artagnan (archives, objets de collection ; boutique), de la chapelle seigneuriale, de l’église, du village de Sainte-Croix… Animations et visites personnalisées sur demande. Manifestations et évènements patrimoniaux toute l’année.

Le moulin de la Croix possède encore sa roue à aubes et toute sa machinerie en état de marche. Ouverture pour les journées du patrimoine de pays et des moulins (juin et journées du patrimoine (septembre).

Avec l'association "Il était une fois l'école", retrouvez l'atmosphère d'une salle de classe des années 30, l'encre violette, les blouses, les cartables en cuir. r Visite adaptée à tous publics.

Découvrez grâce à cette vitrine en accès libre le fonctionnement et l'histoire des moulins.

Ce petit musée situé dans la cave de la maison Eclusière 62, est un véritable petit cabinet de curiosités. En effet Alain Denuit, son créateur et éclusier pendant 30 ans a réuni une collection unique d'objets personnels, de documents historiques relatant la vie du Canal et des cadeaux souvenirs de centaines de touristes. C’est ainsi que les visiteurs pourront découvrir pêle-mêle que Mickael Douglas et Catherine Zeta Jones s’y sont arrêtés, que des ingénieurs à l’origine de la fusée Saturne ont laissé une dédicace, qu’une petite fillette de 12 ans y a été tuée en avril 1944, que des avions Mustang ont laissé des impacts de balles, que de nombreuses bouteilles de vin millésimées ont été données par les équipages des péniches, qu’une crèche de Noël faite maison y trône en guise de message de paix aux générations futures, et mille autres découvertes. Une authentique mémoire d’éclusier, ambassadeur du canal de Bourgogne. La Maison Eclusière 62 est également le siège d’une association d’artistes sculpteurs, peintres, photographes, et qui travaillent en plein air et exposent leurs œuvres de Juin à Septembre. Les visiteurs pourront découvrir les statues géantes en pierre de comblanchien et la palissade multiculturelle peinte par des artistes anonymes et des écoliers de Dijon. Un échiquier géant est accessible gratuitement aux amateurs. Don libre pour l’entretien du Musée.

Une quinzaine de mises en situation évoquent la vie des habitants du Brionnais de 1850 à 1950 : habitat, musique traditionnelle, costumes, vigne, art roman, bicyclettes, pêche en Loire, élevage… Découverte de la vie d'antan pour les plus jeunes, retrouvailles avec leur enfance pour de nombreux visiteurs, grâce aux nombreuses anecdotes des guides qui donnent vie aux mises en situation...

Musée de la Batellerie dans une des plus anciennes maisons de Saint-Jean-de-Losne XVème, face à l'hôtel de ville. Construite en torchis et en brique, avec trois salles d'exposition permanente. Diaporama. Dans l'escalier, une Vierge bourguignonne XIVème. Vous pouvez visiter des musées plus grands, plus prestigieux, mais celui-ci c'est autre chose... Sa simplicité ouvre les portes du rêve au milieu d'objets, de gravures, de documents, qui font revivre deux siècles d'histoire sur la navigation.

Musée sur la vie et l’œuvre de Sébastien Le Prestre de Vauban, né en mai 1633 à Saint-Léger-Vauban et mort le 30 mars 1707 à Paris. Le Musée Vauban rend hommage à cette grande figure du Morvan, en mettant en valeur toute son œuvre. À la fois militaire, technicien, architecte, urbaniste, économiste, philosophe, mais aussi humaniste, il consacra toute sa vie au Royaume de France.

Implanté sur un ancien domaine agricole à Saint-Cyr-sur-Menthon, le Domaine des Saveurs – Les Planons vous invite à découvrir les traditions & saveurs bressanes : un vaste domaine naturel abritant un musée et une ferme bressane classée monument historique

Sur les traces des compagnons charpentiers... ! Venez découvrir les chefs-d’œuvre des compagnons charpentiers et l'histoire de l’école de tracé de charpente fondée en 1871 à Romanèche-Thorins. Son fondateur Pierre-François Guillon, compagnon charpentier, transmettait à ses élèves un enseignement en dessin, découpe des matériaux et techniques des métiers du bois. Le tracé de charpente et le compagnonnage sont inscrits par l’UNESCO au patrimoine culturel immatériel de l’humanité. Visitez le musée en famille avec le parcours enfants de 3 à 8 ans.

Le musée des Sapeurs Pompiers du Jura (Pierre MORISOT) retrace l'histoire des sapeurs-pompiers et de leur métier de 1850 à 1980.

Espace d'exposition aménagé dans une ancienne scierie artisanale et tourné vers la présentation du patrimoine artisanal et culturel local. Pressoir à grand point de 1683. Exposition de crèches de Noël en décembre et janvier.

Découvrez la visite animée de ce site incontournable dédié au terroir beaujolais et mettez vos 5 sens en éveil ! En fin de parcours, rendez-vous dans la boutique de producteurs locaux. Poursuivez la journée par une balade grâce à nos vélos en location.

Du Mont Saint-Rigaud au Val de Saône, le Musée Marius Audin vous invite à découvrir les différentes facettes du Beaujolais.

Situé à Dijon (21000) au 1 Boulevard Chanoine Kir.

"Entreprise du Patrimoine Vivant" Fondée en 1796, la Maison Mulot et Petitjean est l’héritière d’une longue et prestigieuse histoire qui a fait de Dijon la capitale française du pain d’épices. Entre tradition et modernité, Mulot et Petitjean demeure une entreprise familiale, fidèle à une tradition et un savoir-faire transmis de génération en génération. Aujourd’hui, notre pain d’épices est toujours fabriqué de manière artisanale, avec des ingrédients rigoureusement sélectionnés afin d’offrir à notre clientèle des produits de haute qualité. En Mars 2012 la Maison Mulot & Petitjean a été labellisée ‘Entreprise du Patrimoine Vivant’ pour son histoire et son patrimoine séculaires, ses capacités d’innovation, et son savoir-faire rare. A l'occasion de son 220 ème anniversaire en 2016, Mulot et Petitjean, a construit une extension de plus de 1000 m² sur son site de fabrication situé 6 boulevard de l’Ouest à Dijon . Outre la rénovation de l'outil de production, cette extension a permis la création d’un espace muséographique et d’une boutique dans la partie historique du bâtiment sur environ 400 m². Cet espace permet aux visiteurs et aux consommateurs de découvrir à travers un parcours ludique et sensoriel, l’histoire du pain d’épices, de la maison Mulot et Petitjean et bien sûr la fabrication du pain d’épices hier et aujourd'hui.

Hameau Duboeuf, le premier œnoparc en Beaujolais. Un site unique en France ! Des surprises vous accompagnent dans un parcours à la fois ludique et culturel. Découvrez le savoir-faire des vignerons à travers les expositions exceptionnelles et des spectacles audiovisuels inédits: cinéma dynamique, Cinéma 3D, spectacle immersif plongeant le spectateur dans l'Histoire du Beaujolais, des jeux de pistes numériques captivants Explor' Games®. Depuis 2023, découvrez l'Impérial: c’est à la Gare, entièrement réaménagée pour l’occasion que les visiteurs découvriront un tout nouveau spectacle : une scénographie où l'Histoire côtoie la fiction et où l'objet de collection s'anime pour le plus grand plaisir des petits et des grands. Entre Avril et septembre, promenez-vous au cœur des arômes et des saveurs dans les jardins, jouez à l'Adventure Golf (golf miniature d'un style paysagé, dynamique, ludique). Boutique ouverte tous les jours de 8h à 19h- Restauration le midi sur place, du mercredi au dimanche.

A Dijon, planétarium, muséum et jardin botanique se conjuguent sur un site unique dédié aux sciences de la nature : le Jardin de l’Arquebuse, lieu de diffusion et de partage des savoirs scientifiques. Le planétarium Hubert Curien, « tout numérique » invite le visiteur au centre de l'action et de la science, en immersion totale grâce à une projection à 360°. Cet outil de connaissance devient le début du parcours et une parfaite introduction au Jardin de l’Arquebuse. On observe, on écoute, on échange, on comprend, on parle de l'Univers, de la vie, de la biodiversité... et on parle de nous ! En parfaite cohérence avec le muséum et le jardin botanique, le planétarium fait du spectateur le témoin de la naissance de l'Univers. Cette immersion totale promet frissons et émotions quand surgissent volcans, astéroïdes ou bien encore lorsque se forment océans et continents. Sept spectacles sont proposés traitant de l'eau, des observations de Darwin lors de son voyage aux Iles Galapagos, des origines de la vie, des planètes du système solaire ou bien encore des secrets de la nuit et du jour expliqués aux enfants. À compter du dimanche 3 décembre 2023, un nouveau spectacle " Lucia, le secret des étoiles filantes " complète l’offre à destination du jeune public. Un nouveau programme des projections entre vigueur dès cette date. - Polaris Durée 30 ' (tout public) Un manchot voyageur et un ours rigolo se rencontrent sur la banquise et se demandent pourquoi la nuit est si longue aux pôles de la Terre. Une aventure au cours de laquelle ils découvriront que les planètes ont des points communs mais aussi des différences ! - Lucia, le secret des étoiles filantes Durée 22' (jeune public) Après " Polaris ", les enfants retrouvent les deux apprentis astronomes, James, le manchot et Vladimir, l’ours. Leur duo devient trio… avec la rencontre de Lucia, une jeune colibri. Tous ensemble, ils reprennent le chemin de l’espace pour tenter de percer le secret des étoiles filantes et des météorites, ces mystérieux cailloux qui tombent sur Terre ! - L'aveugle aux yeux d'étoiles Durée 22' (jeune public) Ce conte est l'histoire d'un Tyran qui voulait gagner plus de puissance. Le Vieux Sage lui conseille de compter les étoiles? La tâche s'avère plus ardue que prévu : les étoiles semblent se déplacer ! Soir après soir, les secrets du ciel vont être dévoilés au Tyran : le pourquoi du jour et de la nuit, les étoiles filantes, les constellations. - Sélection naturelle : Le voyage de Darwin Durée 25' (tout public) Les observations de Charles Darwin lors de son voyage sur le Beagle aux îles Galapagos lui ont permis d'élaborer sa théorie sur l'évolution... Le frisson d'une découverte scientifique, l'aventure de la science et la beauté de la nature jouent un rôle central dans ce spectacle. - Planètes, voyage dans le système solaire t Durée 31' (tout public) Un voyage « grand format » des paysages fascinants qui composent le système solaire. Vous survolez les reliefs de Mars ou les nuages de Jupiter et plongez à l'intérieur des anneaux de Saturne. Revivez l'époque tumultueuse de la formation des planètes mais, attention de ne pas percuter un astéroïde ! - L'eau, une aventure cosmique Durée 30' (tout public) Ce spectacle raconte l'histoire de l'eau, apportant ainsi des éléments de réponse aux questions : qui sommes-nous ? D'où venons-nous ? Sommes-nous seuls ? Un fantastique voyage à travers les turbulences de l'Univers primordial et les mécanismes bouleversant les intérieurs stellaires, grâce à des animations 3D inédites décryptant les étapes de l'évolution des étoiles. - Les origines de la vie Durée 23' (tout public) Ce spectacle répond aux questions fondamentales des origines de la vie et de sa recherche dans l'Univers. En introduction à ces spectacles, une exposition permanente « Des étoiles à notre Terre » permet de découvrir le système solaire de notre Planète, l'histoire et la formation de la Terre : Planète extraordinaire ou ordinaire ? Les phénomènes géologiques, l'atmosphère, les océans.

Jardin de l'Arquebuse – Museum Un tour au muséum, c’est tout naturel - Un muséum réinventé ! - Une muséographie rénovée et un discours entièrement réactualisé - Un espace, plus qu’un musée, pour comprendre l’histoire du vivant et de la biodiversité L’ancienne caserne des Arquebusiers, belle construction à arcades du XIXe siècle, abrite le muséum et accueille plus de 100 000 visiteurs par an ! Un espace pour apprendre et pour comprendre… Un lieu entièrement rénové où la muséographie permet de s’interroger sur les enjeux fondamentaux de la biodiversité. Reconstitutions, maquettes, spécimens naturalisés, fossiles, multimédias, moulages… illustrent les messages scientifiques. Ils permettent de découvrir la richesse, la diversité du vivant et de prendre conscience de la fragilité de notre environnement. Ce nouveau parcours, adapté à tous les publics, s’appuie sur des présentations à la fois scientifiques, interactives et ludiques pour mieux comprendre la diversité des êtres vivants sur la Terre. Au planétarium, les expositions temporaires, conçues selon la même philosophie, constituent un complément à cette présentation permanente. Du local au global… Au muséum, la faune et la flore de Bourgogne sont le prétexte à un voyage passionnant dans la diversité du vivant.

Installé dans le cloître du Monastère des Bernardines édifié à la fin du XVIIe siècle, le Musée de la Vie bourguignonne présente un patrimoine ethnographique rural collecté à la fin du XIXe siècle par le folkloriste Perrin de Puycousin. Mobilier, équipements domestiques, costumes régionaux sont à voir dans leur contexte d'utilisation. Onze commerces dijonnais (pharmacie, épicerie, boucherie, etc...) sont reconstitués au premier étage. Une nouvelle présentation met en valeur la richesse du patrimoine lié à la moutarde en évoquant ses origines, la fabrication, le rôle déterminant de Dijon. Sont également à découvrir, les savoir-faire liés à la pierre, la terre et le bois. Enfin, les cimaises donnent vie aux hommes de la Bourgogne avec notamment des photographies d'auteur, comme celles de Janine Niepce ou de Rajak Ohanian.

Installé depuis 2011 dans un bâtiment conçu spécialement par l’architecte japonais Shigeru Ban, l’histoire de cette institution d’un genre particulier commença en 1977 au premier étage d’une librairie alternative, puis dans un ancien magasin situé en fond de cour sur la place du marché, dans le centre-ville de Dijon. De jeunes universitaires y mirent en oeuvre leur ambition d’exposer l’art de leur époque : accompagnés d’une poignée de passionnés, ses fondateurs Xavier Douroux et Franck Gautherot, organisèrent dès la fin des années 1970 des expositions avec les artistes de l’avant-garde : Christian Boltanski en 1978, Hans Peter Feldmann en 1979, Annette Messager en 1980, Cindy Sherman et Daniel Buren en 1982, Carl Andre et Richard Prince en 1983, Bertrand Lavier et Hans Haacke en 1986… Dès la fin des années 1980, Le Consortium interrogea la nature et les conventions de l’exposition au moyen de l’exposition elle-même, organisant avec « Une Autre Affaire » une « exposition d’expositions » re-enactant en presque temps réel, à Dijon, les Group Shows organisés aux États-Unis par Peter Halley, Bob Nickas ou Steven Parrino ; organisant aussi, avec « Le Choix des Femmes » en 1990, une exposition qui conduisit 4 commissaires masculins à inviter chacun 4 artistes femmes. Après avoir exposé dans les années 1980 l’art minimal et conceptuel, la Pictures Generation et les expériences abstraites prolongeant les Néo-Géo, Le Consortium a accompagné, dans les années 1990, l’émergence d’une nouvelle génération d’artistes : des Young British Artists – Liam Gillick, Angela Bulloch, ou Gillian Wearing – à Dominique Gonzalez-Foerster, Maurizio Cattelan, Carsten Höller, Pierre Huyghe, Ugo Rondinone, Jorge Pardo ou Philippe Parreno. Récemment salué par le New York Times comme « The under-the-radar French museum that quietly predicts art’s next big thing », Le Consortium a, depuis les années 2000, organisé les premières expositions en France de nombre d’artistes américains – Christopher Wool, Kelley Walker, Rachel Feinstein, Josh Smith, Rachel Harrison, Wade Guyton, Joe Bradley, Roe Ethridge, Brian Calvin, Alex Israel, Oscar Tuazon, Lari Pittman – tout en consacrant des expositions rétrospectives à l’oeuvre de Lynda Benglis, Dadamaino, Luigi Ontani ou Phillip King. Commissaire du pavillon français qui valut un Lion d’Or à Pierre Huyghe à la biennale de Venise en 2001, puis de la 7e Biennale de Lyon en 2003 (« C’est arrivé demain »), Le Consortium participa à la « redécouverte » de l’oeuvre de Yayoi Kusama, lui consacrant, dès l’an 2000, une grande rétrospective ensuite présentée à la Maison du Japon à Paris avant de voyager au Danemark, en Autriche, et en Corée, et organisa aussi des expositions à Anyang, à Séoul… Et au Centre Georges Pompidou lorsqu’y fut présentée sa collection. Aux côtés de la Fondation de France, Le Consortium est médiateur de l’action « Nouveaux Commanditaires », qui offre la possibilité à des citoyens rassemblés autour d’une cause commune de passer commande à un artiste pour exprimer cette préoccupation. De nombreux projets ont ainsi été réalisés, conduisant par exemple Oscar Tuazon à créer une oeuvre monumentale à Belfort en hommage aux Commandos d’Afrique, ou Christopher Wool à concevoir un nouvel ensemble de vitraux pour l’église prieurale de La Charité-sur-Loire, en Bourgogne. Prenant part à l’ambition du classement au patrimoine mondial de l’UNESCO des Climats du vignoble de Bourgogne, Le Consortium a développé en 2012 avec le Domaine de la Romanée Conti, un projet visant à transformer l’ancienne cuverie des Princes de Conti en un espace d’exposition consacré à l’art actuel et y a organisé depuis des expositions de Bertrand Lavier, John M. Armleder, Thomas Houseago, Yan Pei Ming, Kim Gordon, Rodney Graham… Que les fondateurs du Consortium, rejoints depuis 1995 par Éric Troncy, en soient demeurés les directeurs artistiques pendant 40 ans (offrant ainsi, pour une structure publique consacrée à l’art contemporain, un modèle de permanence sans équivalent dans le monde) permit d’établir avec les artistes un dialogue ininterrompu et prolongé souvent tout au long de la carrière de ceux-ci, qui fait du Consortium un laboratoire exigeant et un lieu de débat esthétique dont l’exposition est le langage. Depuis les années 2000, trois commissaires associées ont rejoint Le Consortium : Seungduk Kim, Stéphanie Moisdon et Anne Pontégnie.

L'église du Monastère des Bernardines, édifice de la fin du XVIIe siècle, à l'architecture originale et classé Monument Historique, accueille les collections du Musée d'Art sacré. Oeuvres d'art, sculptures, peintures, textiles et orfèvrerie datant du 12e au 20e siècle, d'une richesse exceptionnelle de par leur qualité de conservation et leur originalité, retracent l'évolution des pratiques religieuses au cours des siècles. La présentation donne à voir la diversité des objets cultuels tout en apportant les clés de lecture de leur iconographie et leurs fonctions. Les collections évoquent aussi le quotidien des communautés féminines appartenant à différentes familles spirituelles, notamment les Cisterciennes et les Carmélites. Fermé temporairement - pas de date de réouverture indiqué - entrée gratuite

Le Musée archéologique de Dijon occupe l'aile principale de l'ancienne abbaye bénédictine Saint-Bénigne. Les collections du musée sont présentées dans la salle capitulaire et le scriptorium du début du XIe siècle (niveau 0), le dortoir des moines dont les voûtes datent de la fin du XIIIe siècle (niveau 1). Des salles plus récentes (niveau 2) et un escalier du XVIIe siècle complètent cet ensemble. Vous pouvez découvrir un vaste panorama de la présence de l'homme en Bourgogne, de la Préhistoire au Moyen Age, à travers les sites fameux de la région : Dijon, Alesia, Les Bolards, les Sources de la Seine, Vertault, Mâlain... Au niveau 0, les ex-voto du sanctuaire gallo-romain des sources de la Seine rendent hommage à la déesse Sequana et à son culte. Voisinent de nombreuses stèles et bas-reliefs, dont celle du "Marchand de vin" de Til-Châtel, permettant des évocations de la vie quotidienne semblables à celles découvertes à Pompéi ou Herculanum. Les anciennes murailles du Castrum de Divio ont livré, au siècle dernier, de nombreuses sculptures, dont vous découvrirez ici les plus représentatives. Au niveau 1, les voûtes gothiques accueillent les collections médiévales dans une présentation très récemment renouvelée. Les sites de l'abbaye Saint-Bénigne et de la Chartreuse de Champmol sont particulièrement mis en valeur, complétés d'autres sites bourguignons tels Moutiers-Saint-Jean, Curtil-Saint-Seine. Puis la vie quotidienne à l'époque gallo-romaine est abordée avec la fouille du site de Mediolanum (Mâlain). Une maquette didactique présente une villa fouillée à Selongey. Les artisanats diversifiés sont abordés (bronziers, forgerons, verriers...) ; ils font écho aux effigies de nombreuses divinités de la région. Une introduction à l'époque mérovingienne permet d'admirer les bijoux et les armes que les habitants de la Bourgogne portaient à cette époque ; fibules incrustées de grenats, boucles de ceinture plaquées d'argent, boucles d'oreille en or, umbo de bouclier et épées placés dans les tombes des guerriers burgondes et francs. Entrée gratuite

Découvrez l'ancien Hôtel-Dieu de Charlieu ! L'histoire de ce monument du XVIIIe siècle vous permettra d'explorer l'histoire des soins à travers les époques, de confronter vos certitudes actuelles avec les savoirs et techniques d'autres temps.

Tout le charme d'une collection particulière, exposée dans le bel hôtel Lantin du XVIIe siècle, demeure familiale de Jeanne et son frère Maurice Magnin, amateurs d'art éclairés. L'association des peintures offrant un vaste panorama des écoles étrangères (Flandres, Hollande, Italie, Grande-Bretagne...) et françaises du XVIe au XIXe siècle, des sculptures, des meubles et des objets d'art, rehausse le caractère intime de ce musée très particulier créé en 1938, devenu musée national en 1947. Le Musée Magnin est gratuit depuis 8 juillet 2024.

Depuis 1995, Interface se définit comme un lieu d'expérimentation et de soutien aux artistes. Situé dans un appartement en rez-de-chaussée d'un immeuble datant du XVIIe siècle, Interface invite des artistes à penser, à habiter cet espace singulier en y proposant bien souvent des œuvres spécifiquement imaginées pour le lieu. Le visiteur peut donc appréhender l’art aujourd’hui dans un cadre très différent des musées ou des friches industrielles réaffectées à l’art et dialoguer avec les responsables du lieu, « un peu comme chez soi ». En outre l'association édite le journal hors d'œuvre dans lequel elle associe également la jeune création et la jeune critique.

Au cœur de la Bourgogne, le musée des Beaux-Arts de Dijon est l'un des plus anciens de France par ses origines qui remontent à l'Ancien Régime. L'héritage des ducs de Bourgogne lui vaut de présenter des chefs-d'oeuvre incontestés de la fin du Moyen Âge. Ses collections encyclopédiques, issues à la fois de la période fondatrice de la Révolution et de la curiosité des collectionneurs, invitent aux découvertes les plus variées de l'art égyptien au XXIe siècle. Le musée est installé dans l'ancien hôtel des ducs de Bourgogne et la partie orientale de palais des Etats. Il constitue à ce titre un témoignage essentiel sur l'art et l'histoire de la Bourgogne de la fin du Moyen Âge à la fin du XIXe siècle. Malgré la régularité classique imposée à la fin du XVIIe siècle, la diversité des bâtiments du palais, édifiés du XIVe au XIXe siècle, témoigne de l'histoire pluriséculaire de l'édifice : résidence des ducs de Bourgogne, puis demeure des rois et des gouverneurs, siège des États, école de dessin à l'origine du musée, enfin mairie de Dijon. Le musée des Beaux-Arts de Dijon symbolise cet ancrage avec des œuvres représentatives de la création artistique régionale, mais aussi l'ouverture au monde, grâce à des collections où cinq continents sont représentés. Avec la rénovation du musée, le XXIe siècle s'inscrit à son tour dans le palais, par des interventions architecturales qui affirment avec justesse son ouverture à la vie contemporaine. Information importante : - Entrée libre et gratuite - Il est interdit d'introduire dans les établissements des objets qui présentent un risque pour la sécurité des personnes, des œuvres, des bâtiments. (bâtons de marche à bout pointu inclus) - Les animaux ne sont pas admis à l'exception de ceux utiles à l'accompagnement des personnes en situation de handicap. - Les poussettes ne sont pas autorisées, hors poussettes cannes. Possibilité d'en emprunter une auprès du musée.

Dans le transept de l'église désaffectée Saint-Etienne, exposition des moulages des oeuvres sculptées de François Rude (1784-1855), un des maîtres de l'Ecole romantique qui s'exprima dans des grandes compositions à caractère historique comme le Départ des Volontaires plus connu sous le nom de la Marseillaise dont on peut voir ici le monumental moulage. Entrée gratuite

FRAC Bourgogne Partout et maintenant Le FRAC Bourgogne naît le 9 septembre 1982 et avec lui le besoin de constituer une collection d’œuvres contemporaines. L’histoire de cette collection débute en 1984 avec l’acquisition d’œuvres de seize artistes français et internationaux, parmi lesquels Christian Boltanski, Bertrand Lavier, Tony Cragg, Gerhard Richter, Gottfried Honegger, Gloria Friedmann ou Richard Long. Les dernières acquisitions, comme celles d’œuvres de Pauline Curnier-Jardin, Laure Prouvost, Agnès Thurnauer, Julien Creuzet ou encore Élina Brotherus, poursuivent l’écriture de cette histoire. La collection du FRAC Bourgogne est aujourd’hui constituée de 836 œuvres de 294 artistes. C’est une collection ouverte, riche de sa diversité esthétique et des médiums qui y sont représentés. Le FRAC Bourgogne propose aux Bains du Nord, lieu d’exposition permanent dans la capitale régionale, un programme d’expositions notamment basé sur sa collection et son histoire. En ce moment vous pouvez y retrouvez une exposition temporaire , cette première exposition (deux autres suivront dans l’année) nous permet de découvrir le travail de ces cinq jeunes artistes sorties diplômées depuis moins de trois ans de l’ENSA de Dijon et de l’ISBA de Besançon. Entrée libre Le FRAC Bourgogne n’est pas attaché à un lieu unique de diffusion, mais au nomadisme de sa collection et à sa « valeur d’usage » pour la diffusion et la sensibilisation, en région, dans l’Hexagone et hors de celui-ci. Des expositions sont organisées dans une multiplicité de lieux partenaires en région (musées, centres culturels, établissements scolaires, administrations, espace public…) permettant une diffusion accrue de sa collection et d’investir des lieux non dévolus à l’art pour une offre inédite auprès de publics diversifiés. Le quotidien du FRAC Bourgogne se conjugue autour de son projet artistique et culturel interrogeant le récit, comme une forme ouverte permettant de rendre visible et de partager les expériences, offrant également la possibilité de décaler les points de vue. Le récit, car il a des temps et des formes, permet de dire et de montrer une histoire du visuel, en analysant les représentations, en révélant la condition des images, en soulignant la différence entre représentations et réalités. Dans le cadre de son programme artistique et culturel, le FRAC Bourgogne a choisi d’inscrire clairement la transmission dans sa programmation, par exemple en y associant et en réaffirmant son soutien aux créateur.trices. La collection du FRAC Bourgogne est mise au service de l’expression et de la réflexion de très jeunes commissaires d’exposition, et ceci dans ses murs et en dehors de ses murs. L’actualité du FRAC Bourgogne est aussi de soutenir, en le rendant possible, le travail des plasticien.nes, particulièrement au travers de résidences mises en place avec des artistes et des partenaires institutionnels en différents lieux de la région.

Visite avec audioguide (adultes). Carnet-Jeux gratuit enfant à partir de 6 ans.r Suite à la découverte de la Grotte des Fées au XIXe siècle et de son occupation il y a au moins 42 000 ans, Châtelperron fait de l'Allier un territoire préhistorique renommé.

Installé dans l'ancien couvent des Jacobines du XVIIème siècle, le Musée de Semur-en-Auxois présente d'exceptionnelles collections présentées dans leur muséographie d'origine. Suite aux épisodes révolutionnaires, le bâtiment est désaffecté puis réinvesti en 1833, sous l'impulsion du Sous-Préfet Larribe qui suggère d'y installer une école de Dessin, de Sculpture et d'Architecture. Afin de servir les enseignements de l'école, des oeuvres peintes et sculptées, provenant de dons, sont rassemblées. Dans le but de développer l'éducation populaire, la collection naissante est ouverte aux publics. En 1836, la municipalité décide de la création d'un musée qui, grâce à l'appui permanent du Sous-préfet Larribe et du Député Vatout, verra ses collections s'enrichir par les dons d'artistes. L'un d'entre eux, le sculpteur Augustin Dumont lèguera en 1884 une partie de son fonds d'atelier à la Ville de Semur. Parmi les modèles originaux donnés par Dumont, se trouve le plâtre de la statue du Génie de la Liberté surmontant la Colonne de Juillet, Place de la Bastille à Paris. L'aménagement du musée se fera par étapes successives : en 1864, 2 salles d'exposition sont créées au 2ème étage dont l'une, à éclairage zénithal deviendra la galerie des Beaux-Arts, et en 1866 le 1er étage est spécialement réaménagé pour accueillir les collections de paléontologie et géologie déposées par trois membres passionnés de la Société des Sciences de Semur, Mrs Collenot, Bréon et Bochard. Dans l'esprit d'un cabinet de curiosités, un espace dédié à la zoologie est également agencé. Autant d'exemples illustrant la richesse et la diversité de ce musée, un des seuls en France à proposer aux visiteurs la découverte de collections inédites dans une muséographie du XIXème siècle préservée. LES COLLECTIONS DU MUSÉE : > PALÉONTOLOGIE ET GÉOLOGIE : La galerie de paléontologie et géologie présente plus de 10 000 spécimens permettant de définir l'étage sinémurien (Jurassique) dont le stratotype est à Semur-en-Auxois. Elle conserve un charme unique, reflétant l'esprit encyclopédique du 19ème siècle. > ZOOLOGIE : Une salle de zoologie regroupant coquillages, poissons, animaux naturalisés propose un panorama de la faune locale et de contrées plus exotiques, est à l'image d'un véritable cabinet de curiosité. > ARCHÉOLOGIE : La salle d'archéologie rassemble du mobilier paléolithique, néolithique, gallo-romain et mérovingien parmi lesquels ex-votos (provenant principalement des Sources de la Seine), statuettes, armes, outils, vaisselle, verrerie, bijoux, céramiques et décors architecturaux. > PEINTURE : Peinture murale médiévale du St Christophe et ensemble de peintures des XVIIe, XVIIIe et XIXe répartis entre les différents niveaux du musée. La Galerie des Beaux-Arts au 2e étage présente des oeuvres signées de Vignon, Bouhot, Nesles, Boulanger, mais également 3 peinures signées de Jean-Baptiste Camille Corot. > SCULPTURE : L'ensemble de plâtres originaux du 19ème siècle (A. Dumont, Dampt, ...), les éléments d'architecture et de décors médiévaux et Renaissance provenant des maisons, couvents de Semur-en-Auxois et de sa collégiale viennent magnifier les salles du musée. > PLAQUES DE CHEMINÉE : En 1970, le collectionneur Edmé Huchon fait don au Musée de Semur d'un ensemble de 79 plaques de cheminée, dénommées taques. Leurs décors et leurs formes renseignent sur leur commanditaire et sur leur datation (du 15ème au 19ème siècle). LE MUSÉE DES ENFANTS A l'image d'un grand cabinet de curiosités, le Musée de Semur-en-Auxois offre aux enfants des supports adaptés afin qu'ils puissent suivre une visite à leur portée. Des malles de découverte mobilisant tous leurs sens sont proposées dans chacune des collections présentées et contiennent des informations pédagogiques, des jeux et des accessoires aidant à la compréhension des oeuvres.Sont également abordés le fonctionnement d'un musée et ses différents rôles afin de sensibiliser ces jeunes publics à la conservation et à la transmission d'un patrimoine. Des ateliers sont proposés aux enfants de 5 à 13 ans pendant les vacances scolaires. Afin d'assouvir leur curiosité et d'enrichir leurs connaissances, la boutique du musée dispose d'ouvrages et d'objets ludiques. LA BOUTIQUE-LIBRAIRIE La Boutique-librairie du Musée vous permettra de poursuivre et d'enrichir votre visite grâce à une sélection d'ouvrages et d'objets. LA PROGRAMMATION Toute l'année, le Musée de Semur-en-Auxois développe une programmation destinée à satisfaire tous les publics : visites libres ou guidées (pour individuels et groupes à partir de 4 personnes), visites thématiques, expositions temporaires, ateliers pédagogiques, conférences, concerts. Réservations obligatoires pour les groupes (visites libres et guidées) et pour les individuels qui souhaitent une visite guidée.

Le Musée de l'Electricité Hippolyte Fontaine vous permet de découvrir les applications de l'électricité dans ses différents domaines depuis le début du 20e siècle : éclairage, chauffage, chimie, force motrice, communications. Il protège une partie de notre patrimoine technologique.

Musée extérieur historique, patrimonial, culturel et touristique : panneaux présentant le cheminement de la maison Blanc depuis 1872, les vieux métiers, les vieilles cartes postales, la gastronomie bressane, le tourisme départemental...

Les nostalgiques d'encre violette et de plumes sergent-major viennent, le temps d'une dictée, prendre place derrière l'un des pupitres incrustés d'ardoises de cette école de campagne. Maximes scolaires, carte géographique Vidal-Delablache, cahiers remplis par des générations d'écoliers, leçon au tableau, tout est resté tel que la dernière institutrice l'avait laissé en fermant l'école en 1954. A côté, le minuscule logement de fonction comportant une pièce unique est meublé du lit à alcôve et du bureau de l'instituteur Albert Duthu qui forma plusieurs générations d'élèves de 1889 à 1911.

Exposition d'objets religieux précieux (maître-autel, reliquaires, statues, chasubles) dans les 4 premiers étages du clocher. Accès ensuite au 6eme étage (le belvédère) afin d'admirer la magnifique toiture en tuiles polychromes.

Visite libre. Présentation vivante et attractive de la faune et de la flore de la rivière Besbre et de son environnement, à travers 10 000 litres d'aquariums et un bassin tactile de 160 m3 permettant d'observer les poissons et écrevisses d'eau douce.

Le Musée des Anis, tout petit, tout mimi Depuis plusieurs centaines d’années étaient précieusement conservées dans le grenier de l’abbaye d’anciennes boîtes, d’anciennes réclames, les antiques bassines-balançoires. Catherine Troubat a ouvert, dans deux belles pièces voûtées de l’abbaye, son petit musée où se dévoilent des illustrations datant pour certaines de 1828. Toutes racontent la belle histoire d’amour du berger et de sa bergère ; la même romance intemporelle qui a su se perpétuer d’années en années, de boîtes en boîtes, avec de subtiles et délicates variations qu’il vous faudra identifier. Le berger ouvre son cœur en offrant des Anis de Flavigny à sa bergère, voilà comment le bien bon bonbon vient au secours du berger trop timide pour exprimer sa déclaration. Vous apprendrez le parcours du sucre et de la graine d’anis jusqu’à Flavigny, petit village de Bourgogne, et ceci depuis l’Antiquité. Vous apprendrez comment étaient fabriquées les premières dragées. Déjà sous Henri IV (1591), les Anis de Flavigny étaient offerts aux hôtes de passage. Les Princes de Condé, le Chevalier d’Eon, la Marquise de Sévigné, Blanche de Castille les appréciaient… Saviez-vous que Louis XIV avait toujours une boîte d’anisse dans sa poche ? Les anciens ateliers Remontez le temps en poussant les portes des anciens ateliers d’expédition et de conditionnement. En activité depuis le départ des moines après la Révolution Française jusqu’au début d’année 2019, les salles voûtées ont gardé tout le charme des années 60 avec leur mobilier d’origine et leurs vieilles machines. Pour comprendre le savoir-faire des salariés et fonctionnement des machines, des vidéos de l’atelier en fonctionnement sont diffusées. Restées longtemps réservées au personnel de la fabrique, découvrez maintenant une aile du cloître intérieur et la vue sur l’escalier d’honneur. Le laboratoire des arômes Découvrez le 3ème ingrédient de notre bonbon dont son élaboration est aussi lente et minutieuse que la dragéification : les arômes naturels. En lien étroit avec les parfumeurs de Grasse, nous composons nos arômes naturels pour trouver notre singularité. Amusez-vous à découvrir et reconnaître les senteurs avec des exercices olfactifs, est-ce de la fleur d’oranger ou de la mandarine ?

Visite libre ou commentée pour les groupes sur réservation. L'exposition retrace les activités littéraires de l'écrivain René Fallet ("La soupe aux choux", "Les vieux de la vieille", "Un idiot à Paris"...) originaire de l'Allier (Jaligny-sur-Besbre).

Un musée "Arts & Crafts" créé à Flavigny en 1970 par Daniel Algranate qui avait posé là sa vie, ses ateliers et son jardin. Devenu musée et centre de recherche en Bourgogne, le lieu possède aujourd'hui une belle bibliothèque, un atelier de teintures naturelles et des chambres d'hôtes : la Maison du Tisserand. Le musée est dédié à l'intelligence des paysans-artisans qui, tout autour de la terre, ont façonné les campagnes et sont aux sources de la culture dont nous avons tous hérité. Au delta d'une vie, c'est aussi une déclaration d'amour à la Bourgogne et à l'art dans ce qui fut l'Atelier d'un artiste génial qui, de New York à Tokyo, a su tisser une œuvre originale à l'écoute de la Nature, dans une riche polyvalence et avec style...

Musée d'Art et Traditions Populaires dans un logis à tourelle du XVIe siècle, seule maison de Crozet visitable entièrement. Reconstitutions d'ateliers, métiers anciens, salle historique, exposition temporaire et bibliothèque importante sur la région.

Hommage à Napoléon et au Bourbonnais avec une collection exceptionnelle de figurines historiques d'art peintes à la main, et plus de 2000 pièces, dont une collection de montres du XVIIIe à l'Empire. A voir aussi l'emblématique salle des croisades.

Située le long du canal de Bourgogne, ancienne tuilerie possédant son PATRIMOINE INDUSTRIEL : deux cheminées (une de 30 m), voie ferrée à wagonnets, filon d’argile à proximité, fours, machines et outillages d'époque, collection de tuiles et briques estampillées. Lors des visites guidées, démo de fabrication de tuiles plates et de tomettes à l'ancienne. Possibilité de visites libres. Nouveauté : le four ‘SIMON-HOFFMANN’ (2 galeries 20m).

Collection d'une cinquantaine de motos de 1904 à 1970 toutes marques.

L’Écomusée du Haut-Beaujolais vous invite à un véritable voyage dans le temps.r Explorez les ateliers, vivez l’ambiance de l’usine, approchez des machines impressionnantes et découvrez les savoir-faire textiles qui ont marqué l’histoire locale.

Espace modulable offrant un accès ludique aux œuvres des plus grands musées nationaux grâce au Musée numérique, cœur du dispositif, qui présente plus de 3 200 œuvres numérisées.

Curieux de savoir ce qui se trouve sous nos pieds ? Plongez dans l’histoire archéologique du territoire avallonnais, du Paléolithique au Moyen Âge. Si vous préférez les beaux-arts, vous trouverez forcément votre bonheur : peintures, dessins, gravures, sculptures… Il y en a pour tous les goûts au Musée de l’Avallonnais Jean Després ! Vous êtes plutôt portés sur les arts décoratifs et les bijoux ? La salle d’exposition consacrée à Jean Després comblera vos attentes. Et si vous recherchez le dépaysement , la collection Yao réunit des objets, costumes, bijoux et éléments du taoïsme Yao. Elle est unique par sa qualité et son importance.

Reconstitution dans l'ancienne école du village construite en 1880, d'une classe d'autrefois, avec de nombreux documents et mobiliers depuis 1830.

L'art de la broderie dans la mode du XVIIIe siècle au XXe siècle. Dans les douze salles du musée, hôtel particulier des XVIIe et XVIIIe siècles, sont exposés pour l'année 2025 costumes et accessoires richement ornés de broderies. Accessoires, échantillons complètent chaque salle dévoilant l'art des brodeurs et brodeuses d'autrefois du XVIIIe siècle au XXe siècle. Du 4 avril au 2 novembre 2026 : "Les Années 1920. La mode des Années folles, liberté et modernité". Dans un hôtel particulier des XVIIe et XVIIIe s. est présentée chaque année (au fil de 12 salles décorées de meubles et tableaux d'époque) une nouvelle exposition sur la mode. L'année 2026 est l'occasion d'évoquer les modes des années 1920 qui inaugurent une nouvelle silhouette, celle de la garçonne. Robes courtes à taille basse richement brodées de perles, chapeaux cloches, lingerie en soie de couleur témoignent de l'extraordinaire modernité de cette période qui révolutionne la mode féminine.