Culture à faire autour de Sablé-sur-Sarthe (72) Tout afficher

Nouvelle exposition dans l'Espace Culturel Coféa à Fresnay-sur-Sarthe : "Les Fresnois et la Légion d'honneur". Cette exposition temporaire met en lumière les parcours variés et vivants de Fresnois, connus ou méconnus, tous décorés de la plus haute distinction française pour leur engagement civil ou militaire au service de la Nation. Leurs trajectoires exemplaires incarnent les valeurs de courage, de dévouement et de mérite, rappelant que l’histoire nationale se construit aussi à l’échelle locale. Visites guidées gratuites de l’exposition le 23/05 à 18h30 et 20h30 (durée : 45 minutes) dans le cadre de la Nuit des Musées. Une conférence gratuite "Sarthe, Terre de Légionnaires" par Pascal Lebrun, de la Société des Membres de la Légion d’honneur (SMLH), est organisé le vendredi 29 mai à 18h30 à la salle André Voisin de Fresnay-sur-Sarthe. En mai et juin : ouvert les jeudis, samedis, dimanches et jours fériés de 14h30 à 18h. En juillet et août : ouvert tous les jours de 14h30 à 18h Entrée libre et gratuite.

Vous pourrez échanger avec les différents peintres et photographes de l'ACT qui se feront une joie de partager avec vous leur passion. Le groupe photo a préparé spécialement une exposition avec des photos d'animaux (100 photos seront exposées). Le groupe peinture vous proposera quand à lui des toiles et des sculptures variées. Entrée gratuite

L’Apocalypse version XXIe siècle ? Installée dans la Sarthe, l’artiste Danielle Burgart a réinterprété dans une série de toiles l’Apocalypse d’Angers, qu’elle présentera du samedi 25 avril au dimanche 11 octobre 2026 au Prieuré de Vivoin, dans la Nord-Sarthe. À partir de 2022, Burgart peintre contemporaine reconnue pour ses figures humaines dotées de têtes de rapaces s’est lancée dans un vaste projet pictural intitulé Apocalypse 1-14-21, inspiré par la Tapisserie de l’Apocalypse du château d’Angers et le texte de Jean de Patmos. L’artiste « réactualise » ce récit, en le transposant dans notre monde contemporain à travers son univers pictural. Cette interprétation artistique de l’Apocalypse met en lumière les similitudes entre les visions apocalyptiques médiévales et les préoccupations contemporaines, telles que les conflits, les épidémies et les changements climatiques. Chaque jour nous constatons les signes de la fragilité de l’écosystème terrestre et nous savons désormais que l’humanité court le risque de s’autodétruire. Ce n’est plus la tradition religieuse qui parle, mais la science et l’actualité… Une traversée des siècles, 1-14-21 : - Au premier siècle, le Texte, - Au quatorzième siècle, la Tapisserie - et le vingt-et-unième siècle, l’Interprétation picturale de Danielle Burgart. Une série monumentale : D'une longueur de plus de 59 mètres : 14 toiles de 2 x 2 M, 4 toiles de 3 x 2 M, 1 toile de 2 x 7,5 M, 22 toiles de 1,5 x 0,5 M, 2 rouleaux de papier de 10 x 1,5 M et 4 sculptures de 1,8 M. Visible les samedis et dimanches de 14h à 18h du samedi. En semaine, sur rendez-vous.

La carrière de Jules Desbois démarre alors qu’il n’a qu’une vingtaine d’années. Une sculpture retient tout particulièrement l’attention du salon de 1875 : Orphée, une œuvre en plâtre qui impressionne autant par sa taille que par sa qualité technique. Ce premier succès, qui recevra un prix ainsi qu’un achat de l’Etat, tombera malheureusement dans l’oubli quelques dizaines d’années plus tard, et sera considérée comme perdue après 1945. Cette œuvre de jeunesse de Desbois a traversé les années presque inconnue de tous jusqu’à sa redécouverte en 2023 à Château-Gontier. Cette exposition explore la jeunesse de Jules-Desbois et présente autant le travail de l’artiste que son évolution au fil du temps grâce à une mise en regard avec les collections du musée Jules-Desbois. Abîmée par le temps, Orphée fera l’objet toute la saison d’une série de restaurations dont certaines ouvertes au public afin de redonner à cette première œuvre de l’artiste, toute sa splendeur.

LA QUINZAINE RADIEUSE #18 – Du 20 juin au 26 Juillet 2026 - TROIS CLOCHES - NANCY MORENO - La chapelle Saint-Léger - AIR DE CAMPAGNOLO - LAURIE DALL’AVA / KOENRAAD DEDOBBELEER / ÉLODIE DORNAND OH DE ROUVILLE / MICHEL FRANÇOIS / HECTOR GACHET / HAROLD LECHIEN / GORDON MATTA-CLARK - Moulin de Blaireau - Grange noire - Kub d’Or - « MÉTÉORE » - BERTRAND LAVIER - Bar Le Fontenoy - DER KOMMISSAR DR. CURLET Expositions ouvertes les samedis & dimanches de 14h30 à 18h et sur RDV en semaine. GRAND WEEK-END D’OUVERTURE - Samedi 20 juin : ouverture des expositions à 14h30, vernissage à 18h30 au Moulin de Blaireau, aïoli sur réservation/ Buvette à 21 à la Chapelle Saint-Léger, concert Xavier Boussiron / DJ Perdo à 22h - Dimanche 21 juin à 11h30 : Lecture Alexandre Curlet / Concert Julie Normal [ondes Martenot] - Chapelle Saint Léger – Big Stump

Les artistes peintres seront en duo/trio pour présenter leurs œuvres dans les églises de - Ponthouin, église Saint Mamert : Pierre Léger et Catherine Come - Mézières-sur-Ponthouin, église Notre Dame : Véronique Lesage, Wub (Thierry Duchêne) et Michel Méhalin - Saint Aignan, église Saint Aignan : Astou Faye et Nicole Gervais-Richard - Congé-sur-Orne, église Notre Dame et Sainte Marie Madeleine : Alain Papillaud, Thérèse Launay, Michel Galbrun et MC Destombes - Lucé-sous-Ballon, église de la Sainte Trinité : André Schembri, Do'Halden et JM Vigezzi Outre la découverte des savoir-faire des artistes, l'objectif de cet évènement est aussi de montrer les trésors cachés de nos églises, patrimoine incontournable de notre campagne. Visite libre et gratuite pour tous de 10h à 18h

Le samedi 20 juin à partir de 17h foods trucks exposants artisanaux et concert Le dimanche 21 juin vide grenier et prestation de maquillage d’art, sculpteurs de ballon, déambulation sur échasses et exposants artisanaux

Pour la première fois, la collection du Frac investit le Village d’Artistes : peintures, photographies, vidéos, installations, … réalisées à partir des ressources à portée de main, prélevées dans la nature traversée, trouvées dans l’atelier… Quand l’ordinaire se mue en poésie, quand le banal se réinvente en récit extraordinaire, le monde que nous avons à portée de main révèle sa part de magie. En jouant avec les échelles, les contextes ou les matériaux, les artistes invitent le public à voir le monde autrement et à s’étonner de ce qui nous entoure. Ce sont huit artistes (7 issus de la collection Frac et 1 invité) qui présenteront leurs œuvres : Olga Boldyreff, Richard Fauguet, Peter Fischli et David Weiss, Udo Koch, Genêt Mayor, David Tscharner. L’invitée, Emilie Hirayama, interviendra également lors d’ateliers scolaires dans le cadre du CLEA (Contrat Local d’Education Artistique) Loire Layon Aubance. Vernissage : le 19 juin à partir de 18h30 Visites guidées : les 12 et 26 juillet et les 9, 22 et 23 août à 15h00 JUIN ET SEPTEMBRE : Les vendredis, samedis, dimanches et jours fériés, de 14h30 à 18h30 JUILLET ET AOUT : tous les jours, de de 14h30 à 18h30 Photo : Bernard Renoux / Udo Koch, Bavaria, 1991 / Collection du Frac des Pays de la Loire

En plein coeur du village, faites une pause le temps d'un film à Montjean-sur-Loire. Les projections ont lieu en semaine et le week-end, à des jours et horaires différents. Vous y retrouverez des films grand public ainsi que du cinéma d’art et d'essai. A ne pas louper : Le Festival Curieux d'images animées : Durant les vacances d'avril, chaque année, les cinémas de Mauges-sur-Loire propose ce festival en association divers intervenants. Il offre l’occasion pour les enfants de 5 à 10 ans, de rire; s’émouvoir et découvrir des courts-métrages originaux dans les cinémas et enrichir leur culture cinématographique. Retrouvez les films à l’affiches et horaires sur le site internet.

Le Petit Théâtre de Pouancé porte bien son nom : on s’y sent bien dans un cadre intimiste et chaleureux. Mais il cache bien son ambition : il peut accueillir jusqu’à 180 personnes ! Plus de quatre mille spectateurs y viennent chaque année applaudir des professionnels et des amateurs. Il mélange les genres aussi et on peut y voir du théâtre, de la musique, du chant, du cinéma, des marionnettes, des conférences… Des séances scolaires sont également organisées. L'association Cie COSNET est en charge de la programmation du lieu.

Le Grand Palace propose 9 salles et davantage de séances, pour tous les goûts : de l'Art et Essai, des blockbusters, des événements en direct - opéras, ballets, théâtre, concerts - de la version originale, des films jeune public, des conférences… Toutes les salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite, avec des places dédiées et un accès en toute autonomie. Le comptoir de billetterie et confiserie comme les bornes automatiques sont conçus pour le meilleur service de tous. Les cheminements aux abords du cinéma sont adaptés. Bref, un bâtiment accessible à tous !

Le cinéma Saint-Charles a pour objectif de programmer des films grand public et de rester une salle Arts et essais. Quatre séances ont lieu le vendredi et samedi à 20 h 30 ; le dimanche à 17 h 45 et le lundi à 15 heures, plus une séance à 20 h 30 le lundi, une fois par mois, avec un documentaire. Des séances de « ciné-goûter » sont proposées tous les mercredis des petites vacances scolaires.

Jean Marie del Moral explore depuis près de 50 ans l’espace mental de l’atelier et n’a cessé, depuis sa rencontre fondatrice en 1978 avec Joan Miró, de photographier les peintres et les sculpteurs à l’œuvre. L’exposition s’organise en des ensembles à la fois monographiques et thématiques. Elle s’ouvre sur sept photographies de détails d’ateliers en grand format, se prolonge par une série de quarante-six portraits, puis consacre les salles suivantes à des ateliers emblématiques. L’ensemble réunit peintres et sculpteurs de plusieurs générations et mouvements, figures majeures de l’art moderne et contemporain. Vingt-trois d’entre eux ont été exposés au Centre d’Art Contemporain Bouvet Ladubay au cours des trente dernières années, soulignant le lien étroit entre cette exposition et l’histoire du Centre d’Art Contemporain Bouvet Ladubay. PRECISIONS HORAIRES : Du 30/05 au 01/11/2026 le mardi, mercredi, jeudi, vendredi et samedi de 10h à 13h et de 14h30 à 18h. Le dimanche de 14h30 à 18h. Fermé le lundi.

Ouvert pendant les horaires d'ouverture de la bibliothèque- Inscription conseillée

Le cinéma associatif "L'AIGLON" à Saint Pierre des Nids diffuse une programmation récente et de grande qualité dans une salle équipée d'un nouvel appareil de projection et de sonorisation (son numérique) et adaptée aux malentendants

Détendez-vous le temps d'une projection dans le cinéma associatif Grand Écran à la Pommeraye ! Les projections ont lieu en semaine et le week-end, à des jours et horaires différents. Vous y retrouverez des films grand public ainsi que du cinéma d’art et essai. Retrouvez les prochains films à l’affiche et les horaires sur leur site internet.

Tous les deux ans, les peintres de l’Armée, artistes reconnus par l’armée de Terre pour la qualité de leur travail, exposent leurs œuvres les plus récentes aux Invalides, lors d’un salon officiel ; cette année, exceptionnellement, leurs œuvres voyagent jusqu’à Saumur. Peintures, dessins et photographies vibrent au rythme du thème « Victoires », avec ferveur, enthousiasme ou recueillement. Le talent des artistes révèle la profondeur des émotions à l’évocation des succès individuels et collectifs, sentiments mêlés de joie et de sacrifice. Le musée de la Cavalerie vous invite à partager ces victoires, hommages aux vainqueurs mais aussi sources d’inspirations face à l’adversité. PRECISIONS HORAIRES : Du 18/05 au 06/09/2026. Exposition visible aux jours et horaires d'ouverture du musée.

La saison dernière, huit collectifs différents ont pu exposer leurs œuvres dans les galeries du Dôme. Cette carte blanche offre l’occasion au public saumurois de découvrir les artistes locaux, leurs savoir-faire et leurs talents et met en avant la richesse et le dynamisme de la région en matière d’Art. C’est avec joie que nous les accueillons pour une nouvelle exposition dédiée aux collectifs du territoire. PRECISIONS HORAIRES : Du 19/05 au 21/06/2026 le mardi, vendredi et samedi de 15h à 18h. Le mercredi de 10h à 18h.

"Avec Anthropocène, l’artiste propose une série d’œuvres qui interroge notre rapport au vivant dans un monde en pleine mutation, marqué par les bouleversements écologiques et technologiques. Entre fragilité et transformation, ses images évoquent des paysages instables, en constante évolution, où la nature et les traces humaines s'entremêlent." Élodie Lemerle est une artiste plasticienne formée aux Beaux-Arts d’Angers. Son univers explore les notions de mémoire, de transformation et de vivant, en questionnant notre manière de voir et de comprendre le monde qui nous entoure. PRECISIONS HORAIRES : Du 06/05 au 30/06/2026 du lundi au vendredi de 8h30 à 12h et de 13h30 à 17h30.

Née en Normandie, Annette Poupard dessine depuis l’enfance et suit une formation aux Beaux-Arts de Caen avant de devenir enseignante et dessinatrice. Après avoir exploré les pastels secs, elle se tourne vers la peinture à l’huile et développe progressivement un univers artistique empreint de spiritualité. Depuis les années 2000, elle expose régulièrement ses œuvres dans de nombreux salons et lieux culturels de sa région natale. Profondément inspirée par les maîtres de la Renaissance, les préraphaélites et les impressionnistes, elle nourrit également une admiration particulière pour Gustave Moreau et Maurice Denis. Ces influences marquent ses premières créations avant de laisser place, au fil du temps, à une expression plus personnelle et affirmée. Son travail, façonné par l’expérience autant que par l’imagination, cherche à traduire les émotions de la vie à travers des dessins et des tableaux où la couleur, la lumière et l’expression composent une véritable poésie picturale. Depuis plusieurs années, son œuvre s’oriente davantage vers l’Art sacré et la nature. À travers cette démarche sensible et parfois à contre-courant, elle interroge la place de la spiritualité et la dimension intérieure de la peinture dans notre société contemporaine. Exposition visible au centre social CASCADE de Marolles-les-Braults (1, place Henri Coutard), entrée libre : du 3 au 30 juin 2026 Du lundi au vendredi de 8h30 à 12h30 et de 13h30 à 17h30

Le 10 mai 2001 était votée à l’unanimité par le Sénat la loi, dite Loi Taubira, par laquelle la France a été le premier pays dans le monde à reconnaître la traite et l’esclavage comme crimes contre l’humanité. En 2026, à l’occasion des 25 ans de la Loi, la Fondation pour la mémoire de l'esclavage, avec le soutien du ministère de la Culture, entend donner un nouvel élan à ce mouvement ainsi qu'une visibilité renforcée à ce texte et aux valeurs de liberté, d’égalité et de fraternité qu’il promeut, en faisant appel aux établissements patrimoniaux. L’initiative montre ainsi comment l’esclavage et les combats pour son abolition ont laissé leur empreinte dans tous les territoires, et comment cette empreinte s’est inscrite dans les collections des musées. Luxe amer est un dispositif labellisé qui a pour ambition de redonner à voir les collections du Château-Musée de Saumur, notamment les arts décoratifs, au prisme du commerce colonial et esclavagiste qui irrigue l’économie et la société européennes à l’époque moderne. Intégrée au parcours permanent, l'exposition sera inaugurée à l'occasion de la Nuit des musées le 23 mai, journée nationale en hommage aux victimes de l’esclavage, entrée dans la loi en 2017. PRECISIONS HORAIRES : Du 23/05 au 29/11/2026 tous les jours.

Depuis l’Antiquité, souvent pour le seul bénéfice des élites, le cheval a offert à l’être humain sa force et sa rapidité. Lors de compétitions, cavaliers et meneurs ont sélectionné les meilleures bêtes. Ils se sont confrontés à de rudes adversaires et ont enthousiasmé les foules venues les admirer. Seuls contre tous, en duel ou en équipe, dans un champ bordé de lices ou en terrain ouvert, ils ont repoussé les limites du jeu, quitte à risquer leur vie. En trois parties, l'exposition évoque la naissance des Jeux olympiques et panhelléniques. Jeux martiaux, tournois, joutes, et carrousels mettent en avant les diverses techniques d'entraînement ludique à la guerre, sur une large période allant du Moyen-Âge au XIXe siècle. Enfin, dans un troisième volet, sont présentés les jeux d’équipes les plus pratiqués : le polo, le pãto (horse-ball) et le buzkachi. PRECISIONS HORAIRES : Du 08/02 au 31/03 : du mardi au dimanche de 10h à 13h et de 14h à 17h30. Du 01/04 au 30/06 : du mardi au dimanche de 10h à 18h. Ouvert les lundis 21 avril, 9 juin et les jours fériés aux horaires habituels. Du 01/07 au 31/08 : tous les jours de 10h à 19h. Ouvert les jours fériés aux horaires habituels. Du 01/09 au 30/09 : du mardi au dimanche de 10h à 18h. Du 01/10 au 31/12 : du mardi au dimanche de 10h à 13h et de 14h à 17h30. Fermé le 25/12 et le 01/01.

Cinéma

Entrée libre les samedis et dimanches de 15h à 18h.

Un événement pédagogique et festif pour célébrer les forêts. de 16h à 22h Venez découvrir l'art des charpentiers japonais. Soirée guinguette - Concert

Le Centre des archives de Vitré célèbre la photographie avec une exposition présentant des collections privées "Vitré, le temps d'une pose". Collections de photographies anciennes, images 3D, appareils et objets liés à la photographie. Du lundi au vendredi — visite sur rendez-vous Animations : ateliers photo pour enfants et adultes, et accès à 5 000 cartes postales anciennes numérisées. Centre des archives – 27 Rue des Eaux - Vitré

Le concept de la galerie citoyenne C’est en 2009, que l’équipe municipale a décidé de rendre la culture accessible à tous, en profitant des possibilités offertes par le hall de la mairie. La première exposition sur le Condéen Paul Vinette fut une réussite et un déclic. Au fil des vernissages, la notion de galerie citoyenne s’est imposée. Ainsi, au gré des expositions, la galerie citoyenne de Condé-sur-Sarthe est devenue une adresse incontournable pour les artistes amateurs à la recherche d’une mise en lumière de leurs œuvres. Elle a accueilli des artistes dans de multiples disciplines : peinture, photographie, sculpture, philatélie, gravure, patrimoine, BD, couture… La proximité de l’école permet aussi de très belles rencontres entre enseignants, petits Condéens et artistes. Évoquons aussi la section « Beaux-Arts » de l’ASL qui propose régulièrement à des « jeunes » artistes d’exposer pour la première fois. La prochaine exposition est composée d'oeuvres de Jean-Claire Lelièvre intutilée "Résistance ?" A découvrir les jours et heures d'ouverture de la mairie

À travers cette exposition réalisée par Floraine (association des botanistes lorrains) et le conservatoire et les jardins botaniques de Nancy, prêtée par la médiathèque départementale de l’Orne, service du Conseil départemental, partez à la découverte des plantes et de leurs utilisations. Les plantes et l’homme ont une histoire inéluctablement liée, de l’utilisation du végétal par les premiers hominidés à la modification des plantes de demain. Au cours du temps ont ainsi “poussé” aliments, médicaments, textiles ou plantes tinctoriales, jusqu’à faire germer l’idée de transformer les végétaux dans leur organisation la plus intime pour leur conférer de nouvelles propriétés. Horaires : Mardi de 16h à 19h Mercredi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 19h Vendredi de 16h45 à 19h Samedi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 16h30 Entrée libre.

Cinéma associatif équipe de son numérique. Carte de fidélité.

Beatty (Béatrice Mortier) est une artiste peintre collagiste originaire de Montreuil-Bellay. Elle a entièrement développé en autodidacte une technique singulière pour composer ses tableaux, associant collage et acrylique. Elle déstructure toutes sortes de papiers et les réassemble par petites touches, comme un peintre dispose ses couleurs sur une palette, pour donner profondeur et relief à ses scènes. L'exposition « Fragments de couleurs » réunit une trentaine d'œuvres représentatives des univers qui font la signature de Beatty. Les « Copines », un trio féminin décliné en différentes situations autour d'un verre ou d'un café, les « Mirontons », leurs alter ego masculins, mais aussi des compositions urbaines, des natures mortes, des scènes de vie et de nature… Une exposition à ne pas manquer, ouverte à tous les amateurs d'art coloré et de bonne humeur… et de vin ! Prolongez l'expérience au Domaine de Rocheville en découvrant ou redécouvrant ses cuvées en AOP Saumur Blanc, Saumur Rosé, Saumur Champigny, Crémant de Loire et Pétillant naturel Rosé. PRECISIONS HORAIRES : Du 12/05 au 27/06/2026 du lundi au samedi de 10h à 18h.

Venez découvrir le travail d'une jeune illustratrice saumuroise : Lord Picpus.

Exposition de travail du fil, tapisserie à l'aguille et tissage. Entrée gratuite.

Le quai des arts regroupe la médiathèque et l'artothèque de Vitré. Le quai des arts comprend un espace presse-cafétéria, un espace infromatique, un espace d'animation (le forum), un espace dédié aux adolescents et young adults ainsi qu'un espace jeux vidéos.

L’association "Des artistes autour de" expose à l’abbaye de Saint-Florent-le-Vieil sur la figure de Claude Monet du 20 juin au 23 août 2026. La Micro-Folie propose une visite pour découvrir l’artiste à travers ses tableaux, du plus iconique au plus récent. Une manière de faire le pont entre l’artiste et ses œuvres, mais aussi, les artistes de l’association qui lui rendent hommage à travers leurs créations contemporaines. Activité « Le paysage à travers les saisons » - dès 7 ans – en accès libre.

Aujourd'hui locataire de l'auditorium Julien Gracq, l'association, forte de sa soixantaine de bénévoles, vous accueille pour cinq séances hebdomadaires tout au au long de l'année (hors juillet et août) avec des moyens techniques modernes : projection numérique 2D et 3D et son dolby stéréo. Programmation mensuelle téléchargeable sur le site internet du Ciné Glonne. La salle de 188 places est classée "Art et essais". Le Ciné Glonne propose des séances : - le mardi à 20h30 - le vendredi à 20h45 - le samedi à 18h et 20h45 - le dimanche à 17h Le Ciné Glonne est fermé chaque année en juillet et août.

Chaque semaine environ 5 films récents sont à l’affiche de Gorron-Cinéma. Les séances sont proposées du lundi au dimanche, dans une salle de 220 places, équipée de la technologie 3D. La programmation s’articule autour de films grand public, mais également d’une programmation Art et Essai (Labélisé Jeune Public et classé Art & Essai depuis 2000). Des rencontres, des soirées-débats et autres animations sont également proposées tout au long de l’année, afin notamment d’encourager la curiosité et la découverte d’œuvres cinématographiques moins connues. Tous les lundis soir, profitez du British Monday, une projection de film en version anglaise. Des affiches de films sont proposées à la vente.

David Thorpe est né en 1972 au Royaume-Uni et s’est installé à Treignac en 2023 pour y initier une collaboration avec Treignac Projet. Artiste à la présence internationale affirmée, il a exposé largement en Europe et aux États-Unis, développant une pratique entre dessin, collage, sculpture et installation. Après plus de dix ans à Berlin, où il collabore avec plusieurs galeries, son travail évolue dans une dynamique de transformation continue. Depuis son arrivée à Treignac, il développe un projet de film au long cours, sans budget, fondé sur la collaboration, l’entraide et la production partagée, dont l’exposition aux Bains-Douches, constitue une étape. Son travail s’articule autour de notions d’autonomie, de concentration intellectuelle et d’indépendance, et déploie un cosmos imaginaire régi par ses propres lois. À travers le dessin, la sculpture, et l’installation, il développe des espaces utopiques et des structures architecturales où construction et déconstruction coexistent. Les structures géométriques et ornementales y occupent une place centrale, dépassant leur fonction décorative pour devenir des vecteurs de sens, dans un processus de transformation continue. Vernissage le 29 mai à 18h30.

Du 27 mai au 20 juin à la médiathèque de Courteille, le réseau des médiathèques présente les œuvres de la dessinatrice et architecte-paysagiste, Oksana Touzhinov-Gzibenyuk. Oksana Touzhinov-Gzibenyuk, dessinatrice et architecte-paysagiste ukrainienne réfugiée à Alençon, aime dessiner en extérieur. Le graphisme et la peinture sont pour elle « un souffle de l’âme », qui donne forme à ses émotions et ses souvenirs pour les transcender.. Dans ses tableaux, la nature devient une idée artistique vivante, dictant le choix des matériaux, des techniques et du langage expressif qui appelle à une réflexion sur la beauté de notre territoire.

Dans le hall du musée, l’œuvre emblématique Répartition aléatoire de 40000 carrés suivant les chiffres pairs et impairs d’un annuaire de téléphone, 50 % bleu, 50 % rouge, 1960 transforme les pages d’un annuaire téléphonique du Maine-et-Loire en un vaste jeu géométrique. Monumentale et ludique, cette pièce allie rigueur mathématique et humour discret, incarnant l’esprit inventif de Morellet et l’influence qu’il exerce encore sur plusieurs générations d’artistes. Un événement organisé dans le cadre de la célébration du centenaire de la naissance de François Morellet à l’initiative de l’Estate Morellet et du Centre Pompidou PRECISIONS HORAIRES : Du 08/04/2026 au 04/01/2027. Exposition visible durant les jours et horaires d'ouverture du Château/Musée.

"Selma Muzet Herrström, dans les œuvres textiles et peintures qui seront présentées, réfléchit à la notion de cheminement : « Chaque composition tente en quelque sorte de répondre à cette question : qu’est-ce que faire chemin ? qu’est-ce qui nous guide, quelles sont les forces qui sont à l’œuvre dans ce monde et qui nous font nous mouvoir et continuer d’avancer ? Que ce soit dans le travail du textile ou de la peinture, je tente de dessiner un chemin qui n’est jamais unique, jamais linéaire, qui cherche à se dérober et à exister de manière mouvante et non statique. Lignes fortes et vacillantes ; marche-arrière, aller-retour, voltefaces et bonds en avant. Il y a toujours un endroit où l’on tend, un « vers » où aller, mais il y a aussi des arrêts soudains, des suspensions et des ratés. En travaillant ainsi, je me sens profondément connectée au monde et aux humains, aux vivants et aux autres qu’humains, dans ce cheminement et ce fourmillement essentiel qu’est la vie où se multiplient les points de vue imparfaits et oscillants, les images abîmées, que le textile à travers ses plis et ses froissements donne à voir." PRECISIONS HORAIRES : Du 24/05 au 21/06/2026 le dimanche de 15h à 18h. Autres jours et créneaux sur RDV. Vernissage le 22 mai à 18h.

L’approche artistique du photographe angevin, Fabien Fougeroux, mêlée aux textes du botaniste Pascal Lacroix, à la fois pédagogiques et humoristiques, en font une exposition originale et poétique.

Le cinéma le Club de Chemillé est depuis toujours une affaire de passionnés, tous bénévoles. Vous y retrouverez des films populaires à grand succès mais aussi des films audacieux qui maintiennent la tradition française Art et Essai. Retrouvez le programme et l'ensemble des horaires sur leur site internet.

Famille et amis se réunissent pour les 60 ans de Paul. Le maître de cérémonie convie les invités à passer à table. Christian, le fils aîné est chargé par son père de dire quelques. Il se lève pour faire son discours, personne ne se doute de rien...

Peinture, poterie, reliure, linogravure... autant de savoir-faire qui seront présentés par les élèves du CCAV... Mais le CCAV, c'est aussi des cours d'anglais, de scrapbooking... Visite libre et gratuite pour tous : en semaine de 16h à 18h, le samedi de 10h à 12h, le dimanche de 15h à 18h. Plus d'infos au 02 43 97 02 05

Le cinéma Rex dispose de 2 salles (200 et 80 places), exploitées par l'association Cinémamers. Il propose régulièrement des animations tels que des ciné-goûters, séances spéciales aînés ruraux mais aussi des films en avant première ou encore des séances suivies de débat. Il accueille pendant les vacances de la Toussaint le festival "Graines d'Images Junior", festival qui permet au jeune public de découvrir le cinéma, la nuit du cinéma fantastique ou encore en Mars, le festival de films européens "Mamers en Mars"et les Rencontres Ciné-vidéo le 1er week-end de Décembre (Diffusion de courts métrages) et en Janvier le cycle "Regards sur le monde rural". Programme sur https://www.cinemamers.fr/

Artiste autodidacte et profondément passionné, Christophe Maurice explore la peinture comme un moyen d’expression intime et spontané. À travers des œuvres tantôt figuratives, tantôt plus abstraites, il retranscrit ses émotions, ses perceptions et son regard sensible sur le monde qui l’entoure. Ses créations naissent souvent de l’instinct, de la matière et de la couleur. Sans formation académique, il revendique une liberté de geste et de composition qui donne à ses tableaux une dimension sincère et vivante. Les accidents, les traces et les contrastes deviennent alors une force expressive, révélant une peinture authentique, guidée avant tout par l’émotion. Cette exposition permet de redécouvrir plusieurs œuvres réalisées au cours des quatre à six dernières années, témoins de son univers intérieur et de son attachement profond à l’art. « Ses compositions sont très accidentées car je crois que n'ayant eu de directions apprises, cet autodidacte heureux se trompe souvent. Mais c'est ici la plus belle des récompenses car il sait être vrai et spontané dans ses formes ses matières, ses couleurs dans les traces et les marques qui s'expriment simplement sur l'intérieur de lui-même en observant et aimant tout ce qui l'entoure. » Christophe Maurice Exposition visible à l’Office de Tourisme Maine Saosnois de Mamers : du 3 au 30 juin 2026 – Entrée libre – Du lundi au vendredi de 10h à 12h30 et de 14h30 à 18h, samedi de 10h à 12h et de 14h30 à 17h. Dimanches et jours fériés, de 10h à 12h.

Les « ciné-cafés » permettent d’ouvrir le débat après un film autour d’un café, les enfants modèlent ou dessinent avec le peintre-sculpteur Julien Pinault lors des « ciné-ateliers », des réalisateurs de documentaires viennent échanger avec les spectateurs lors des « ciné-voyages »… Les anglophones et anglophiles apprécieront les films en VO programmés régulièrement. La salle est classée Art & Essai, est accessible aux fauteuils roulants et met à disposition des casques pour l’audio-description. 200 places tout confort n’attendent plus que vous !

Depuis ses débuts, la photographie dialogue avec la peinture : elle s’en inspire, la bouscule, et réinvente avec elle notre manière de voir le monde. Entre influences croisées et expérimentations, les frontières entre ces deux arts n’ont cessé de s’estomper. L’exposition vous invite à explorer cette relation fascinante à travers un parcours en plusieurs temps. Des photographies du XIXe siècle aux créations contemporaines, chaque étape révèle des échos inattendus, des rapprochements sensibles et des regards renouvelés. Chambre noire, toile blanche se prolonge également dans l'Abbaye avec des œuvres parfois monumentales qui investissent l’espace et enrichissent la visite. Une exposition-événement à découvrir jusqu'au 4 octobre 2026. PRECISIONS HORAIRES : Du 06/06 au 04/10/2026 tous les jours de 10h à 19h.

Un dîner musical est proposé les vendredis, samedis et dimanche. PRECISIONS HORAIRES : Du 18/06 au 28/06/2026 tous les jours de 10h à 20h.

« Artiste plasticien belge établi en Anjou, ma pratique s’articule autour de techniques traditionnelles exigeantes, principalement la peinture à l’huile et le dessin au fusain ou au graphite. J’explore avec précision le portrait et les compositions figuratives, cherchant à traduire des atmosphères subtiles grâce à un travail approfondi sur les textures et la lumière, profondément imprégné du surréalisme belge. À travers mon projet itinérant « Art & Liberté », je partage ma vision artistique entre les Pays de la Loire et la Nouvelle-Aquitaine, ancrant ma démarche dans un dialogue constant avec le public. » Un "Artpéro" est proposé le samedi 20 juin à 11h30. PRECISIONS HORAIRES : Du 09/06 au 28/06/2026 tous les jours de 10h à 19h.

Organisé par Rencontres Artistiques d'Andaine dans les rue de Bagnoles de l'Orne Normandie. Ouverte à tous : amateurs ou professionnels, quelle que soit la technique employée, quels que soient le niveau, l'âge... Tout est gratuit pour les artistes : accueil (pot), buffet du midi, cocktail. Les peintres s'inscrivent au préalable : sur courrier envoyé, par téléphone ou mail (joints) au moins 8 jours à l'avance. Remise des prix à 18h00 au CAB (décernés par un jury). Contacts possibles avec le public intéressé par les œuvres, directement auprès des artistes. • Ouvert à tous.

Auréli Concept vous dévoile une exposition et vente de créations artisanales en ciment : - boules en ciment décoratives - fleurs en ciment et compositions florales - décorations de jardins