Culture à faire autour de Yvetot (76) Tout afficher

En 2026, Les Franciscaines fête ses 5 ans ! À cette occasion le musée des Franciscaines présente une sélection des plus récentes acquisitions qui sont venues enrichir les collections de la ville de Deauville. En accès libre, ce nouvel accrochage prend place dans les 4 Univers thématiques : Art de vivre, Cheval, Spectacle et Deauville. Un parcours idéal pour découvrir d’un seul regard les espaces, les collections et s’imprégner de l’esprit des Franciscaines, résolument ouvert et curieux ! Chaque année, dons, dépôts et achats sont réalisés selon une politique d’acquisition. Ces peintures, dessins, estampes et photographies, dont certains présentés pour la première fois au public, sont mis en regard avec les Univers thématiques de la médiathèque.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Queens of Greens" – Philippe Millereau "Quand j’ai commencé mon métier de photographe spécialisé dans l’image de sport, à la fin des années 1980, je jouais déjà au golf. Naturellement, mes premières photos de sport ont donc été consacrées au golf, masculin d'abord, lors de l'Open de France à Chantilly, en 1989. Quelques années plus tard, en 1998, je me suis tourné vers le golf féminin. À cette époque, il était peu connu à l’échelle mondiale et, pour ainsi dire, quasi inexistant dans l’Hexagone. Peu de joueuses, aucune couverture médiatique (mis à part aux États-Unis) et un niveau global encore très en deçà de celui des hommes. Aujourd’hui, près de trente ans plus tard, les temps ont changé. Les joueuses sont désormais plus puissantes (la moyenne de drive de la n° 1 mondiale, Nelly Korda, avoisine les 260 mètres, contre 275 pour les hommes), plus athlétiques aussi (elles sont à la salle de gym tous les jours). Elles sont également plus affirmées dans leur image, souvent mieux lookées que leurs homologues masculins (il suffit de regarder les photos), et surtout, ce qui n’est pas loin d’être le plus important dans ce sport, beaucoup mieux préparées mentalement : de véritables guerrières sur les fairways, capables de ne jamais rien lâcher. Je continue aujourd’hui encore à photographier ce sport au féminin car, comme dans beaucoup d’autres disciplines, je trouve qu’il offre infiniment plus de possibilités photographiques qu’avec les messieurs. C’est pour moi une certitude." Philippe Millereau Passionné de sport et d’image depuis l’adolescence, Philippe Millereau reçoit à 12 ans son premier Instamatic Kodak. Très vite il se passionne, intègre une école de photographie, puis rejoint l’agence DPPI, où il restera vingt-deux ans. En 2011, il fonde avec Stéphane Kempinaire l’agence KMSP, qu’ils dirigent toujours. Spécialiste des sports olympiques (photographe du CNOSF et de l’équipe de France olympique), il couvre tous les Jeux depuis 1992. Il a également été le photographe personnel de Teddy Riner durant quinze ans, après avoir accompagné Marie-Jo Pérec, Christine Arron et Martin Fourcade. Passionné de golf, il immortalise naturellement les plus grands événements de la discipline : la Ryder Cup, le British Open et l’Evian Championship dont il est le photographe officiel depuis 1998. Le golf féminin est pour lui une source formidable d’inspiration. Les joueuses, les parcours, la lumière, la tension des derniers coups… Tout concourt à saisir ces moments fugaces qui, parfois, se transforment en instants de grâce.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Jeux Olympiques et paralympiques d’Hiver Milan Cortina : Best of" – Exposition collective La photographie sportive a infiniment progressé sur le plan des techniques de prises de vues, des dispositifs et de la transmission. Aussi les JO, qui représentent tous les quatre ans des enjeux considérables pour les agences de presse et les photographes, constituent-ils à chaque fois des références. Le meilleur de ce que peut la photographie s’y trouve presque invariablement réalisé. Les JO de Milan / Cortina n’échappent pas à cette règle et les images qu’ils nous laissent paraissent franchir encore un cap supplémentaire dans la virtuosité. En les voyant, c’est une phrase prophétique du poète surréaliste André Breton dans L’amour fou qui parait le mieux décrire ces beautés étranges et insensées. « La beauté convulsive sera érotique-voilée, explosante-fixe, magique-circonstancielle, ou ne sera pas. » Il y a bien dans toutes ces images, chacune à sa manière, la perfection du contradictoire. Elles rendent désirables ces gestes qui nous sont, à nous simples mortels, inaccessibles. Elles intègrent le mouvement et l’immobilité dans un même et unique cadre - comme ce cliché d’un skieur de freestyle, qui semble exécuter une figure dans l’infini étoilé d’une Voie lactée neigeuse. Comment est-il possible sans le secours d’un sortilège de capturer ainsi l’extrême élégance de l’instant ? La performance du sportif tient à celle du photographe et à son génie, comme un chef d’orchestre, à gérer les multiples potentialités techniques de la photographie moderne. Sans cela verrait-on si nettement le casque constellé de héros ukrainiens morts depuis l’invasion russe de 2022 porté par l’athlète ukrainien Vladyslav Heraskevych ?

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Danse", par Sylvie Lancrenon Sylvie Lancrenon a débuté comme photographe de plateau et a photographié les comédiens, les stars, les figures qui font rêver les foules. Plus tard, photographe de mode, elle a mis en scène les plus belles femmes du monde. Le travail qu’elle a réalisé à l’hôtel Lotti, rue de Castiglione à Paris, a ouvert un autre volet à cette célébration de la beauté. Sylvie Lancrenon a décidé de s’emparer de celui qu’on appelait le « plus petit des grands hôtels parisiens » pour y faire jouer la troupe de danseurs du corps de ballet de l’Opéra de Paris. Elle a invité des danseurs à sauter, vriller, porter dans des chambres aux papiers peints déchirés, dans des corridors en chantier, évoluant dans l’atmosphère surannée de cet hôtel mythique où séjournèrent au XXᵉ siècle Churchill, Paul McCartney, Jane Birkin et bien d’autres… Il y avait quelque chose de l’ordre de la performance dans cette confrontation du corps fatigué d’un vieux palace et de ceux, traversés par le jaillissement de la vie, d’artistes comme Aurélie Dupont, Marie-Agnès Gilot, Germain Louvet, Hugo Marchand… Spectacle en chambre, pari fou que de loger un corps de ballet dans des espaces inhabituels : la photographe a organisé la rencontre improbable de la pierre et de l’entrechat, de l’immobilité et du mouvement. Le projet, dans sa construction, affichait une semaine de rencontres entre les artistes et le lieu : cinq jours, cinq ambiances, cinq approches de la danse ! Un marathon de prises de vue. Pour, à l’arrivée, aboutir à une série, réveillant, à travers la rage du danseur, les fantômes endormis du Lotti. Sylvie Lancrenon s’impose depuis plus de vingt-cinq ans dans la photographie de mode. Elle fait ses débuts à dix-huit ans comme photographe de plateau auprès de réalisateurs de renom, tels que Claude Lelouch et Jean Becker. Cette expérience imprègne durablement son écriture photographique où souvent les cadrages paraissent inspirés du cinéma. Son œuvre se caractérise par une mise en scène sophistiquée, un travail précis de la lumière et des cadrages soignés, un sens de la narration. À travers ses portraits de femmes, elle compose des images à la fois sensibles, élégantes et intensément incarnées. Elle a signé de nombreuses couvertures de magazines, parmi lesquelles la célèbre une de ELLE avec Emmanuelle Béart, devenue iconique. Son travail a également donné lieu à plusieurs publications marquantes, dont Cuba libre, Fragile, recueil de 90 clichés inédits de Mylène Farmer, et Danse. Dans Ombres et Lumières, elle dévoile une dimension plus intime de son parcours et de son regard.

Depuis plus de 10 ans, Alain Guillotin développe une oeuvre contemporaine reconnue dan le milieu artistique équestre. Lauréat du premier Prix du Salon Artcheval à Saumur en 2015, il expose régulièrement dans des évènements prodigieux tels qu'Art Capital au Grand Palais à Paris, Chantilly, Deauville ou encore Cabourg. A travers des oeuvres colorées et dynamiques, l'artiste retranscrit avec modernité la grâce et la puissance du monde équin. Sa technique expressive et son approche contemporaine offrent une lecture sensible et poétique du mouvement. Cette collaboration s'inscrit dans la volonté du Château du Breuil de proposer durant la saison estivale une expérience culturelle et conviviale mêlant patrimoine, gastronomie et art de vivre normand.

Pour tous ceux qui aiment les chevaux, venez découvrir le Vargas Show équestre, situé à 10 km de Forges-les-Eaux. Un spectacle tout en douceur dans le respect du cheval.

Située au premier étage de la mairie d’Écouis, la bibliothèque municipale propose plus de 6000 ouvrages dont une partie est prêtée par la Médiathèque Départementale d’Evreux. En plus des achats de nouveautés faits par la bibliothèque deux fois par an, 500 documents sont renouvelés tous les 6 mois à la M.D.E et répartis dans différents espaces : Espace jeunesse : albums, livres cartonnés, bandes dessinées, mangas, romans, magazines (J’aime lire, Image doc, Wapiti, Toupie,…), livres-disques, documentaires, puzzles, jeux, coin lecture et table de travail. Espace adulte : romans (terroir, policier, science-fiction,…), nouvelles , romans en gros caractères, documentaires, magazines (60 millions, 4 saisons du jardin bio,…), fonds local et régional, coin lecture.

Situé à Benerville-sur-Mer (14910) au 9 rue des Ormes.

Beaumont-en-Auge conserve la trace d'un prieuré de 1060 et d'une Ecole Royale Militaire. Avec simplicité, l'exposition estivale de plein air est une découverte continue de l'église nouvellement restaurée. Par cette exposition ouverte à tous, souffle la renaissance d'un patrimoine qui demeure. 21 panneaux.

Venez découvrir l'exposition photos "Le Cache-Cache de la Nature" à l'ancienne chapelle du Val du Roy de Villy-sur-Yères. Vous pourrez y découvrir des clichés pris par les enfants de la commune et du centre Pastel. Un week-end spécial aura lieu, le 25 et 26 juillet, avec la présence de l'artiste-photographe Thierry Chériot et de son exposition photo. Vous pourrez assister à sa conférence le 25 juillet à 11h00. Cette exposition est en accès libre de 09h00 à 19h00 de juillet à septembre 2026. L'exposition photo est organisé par le comité des fêtes de Villy-sur-Yères et l'association des Sauveurs de Saint-Aquilin.

Situé à Blonville-sur-Mer (14910) au Au rez-de-chaussée de la Mairie.

L’exposition propose une plongée dans la mémoire de Blonville-sur-Mer à travers une sélection de clichés anciens et contemporains. Entre patrimoine, scènes de vie et évolution du paysage, cette exposition retrace l’histoire et l’identité de la commune au fil du temps.

Situé à Blonville-sur-Mer (14910) au 6 rue Maurice Allaire.

Plusieurs milliers de livres pour enfants, jeunes et adultes vous attendent, parmi lesquels de nombreuses nouveautés. Les bibliothécaires, toutes bénévoles, interviennent régulièrement dans les crèches de la ville et dans certaines écoles. Elles apportent également des livres à domicile lorsque les personnes ne peuvent pas se déplacer.

Niché dans une boucle de la Seine, à mi-chemin entre Paris et Rouen, la ville des Andelys a attiré de nombreux peintres littéralement fascinés par la beauté des lieux. Le site présente deux atouts complémentaires, dont les paysagistes se sont emparés : - Les méandres du fleuve, ponctué d’îles et cerné par des falaises de craies blanches - La majesté de Château-Gaillard, forteresse médiévale située sur un éperon rocheux qui domine de près de cents mètres la Seine en contrebas. Si le motif fluvial est propice à la représentation de phénomènes temporaires (le courant de l’eau, les reflets), à l’inverse la silhouette de Château-Gaillard constitue un élément stable, signe de pérennité. La « révolution impressionniste » eut pour conséquence le développement de la peinture de plein air en Normandie à la fin du XIXe siècle et au début du XXème siècle. Les Andelys ne font pas exception à la règle et la ville s’illustrera par une belle effervescence artistique. Lieu d’inspiration de nombreux peintres marqués par les avancées impressionnistes, elle sera représentée à de multiples reprises : Eugène Clary, René Sautin, Léon Coutil, Eugène Delahogue, Marthe Lucas, André Raffin, Manzana-Pissarro, Ludovic Rodo-Pissarro, Constant Moyaux, Georges Le Meilleur… Fermé les mardis, le 1er mai, les 21/22 juin, les 12/13 septembre

Conférence grand public par Michel Laurin, paléontologue, directeur de recherche au CNRS et travaillant au Muséum national d'Histoire naturelle à Paris. La sortie des eaux par les vertébrés, qui fut un événement important dans l’histoire évolutive des vertébrés, reste mal documentée. En effet, l’habitat de nos plus proches parents aquatiques reste débattu ; vivaient-ils en eau douce ou dans les mers ? Quand sont apparus les doigts, et constituent-ils bien une adaptation à la vie terrestre ? Comment se sont adaptés divers systèmes (respiratoire, locomoteur, sensoriel, reproductif) lors de cette transition ? Quelles pressions sélectives ont poussé nos ancêtres à sortir de l’eau ? Cette conférence apportera quelques éléments de réponse à ces questions. Organisée par l'Association Paléontologique de Villers-sur-Mer.

Salle climatisée de 188 places à la décoration originale avec portraits d’artistes mythiques, le cinéma du casino propose un son Dolby Stéréo et une projection numérique pour votre confort. Accès à partir de 3 ans.

La bibliothèque de Villers-sur-Mer propose un service de prêts de livres tous publics aux heures de permanences. Une sélection de roman, BD, guides et autres ouvrages sont à disposition. En dehors des horaires d'ouverture les livres à rendre peuvent être déposés dans la boîte aux lettres.

L’exposition "Debout les vaches, la mer monte !" plonge dans un littoral imaginaire, qui ne s’avère finalement pas si irréaliste. À travers une exposition à la fois ludique et pédagogique, elle invite à explorer le thème du changement climatique, à s’interroger et à envisager des solutions concrètes pour le quotidien et l’avenir.

Du 7 août au 30 septembre, le jardin de l’Évêché accueille l'exposition de sculptures «Les équilibristes» imaginée par Valentin François, sculpteur d'extérieur ! À cette occasion, venez rencontrer l’artiste et découvrir son univers le jeudi 6 août à partir de 16h.

Le Royal est un cinéma de 3 salles situé en centre-ville de Lisieux.

Jean Claude Courchay, peintre surréaliste né au Tréport en 1947, expose chaque année avec sa muse et poétesse Angie, en gare haute du funiculaire au Tréport. Bienvenue, à leur rencontre et à la découverte de leur univers onirique et insolite : une centaine d'œuvres, des objets d'artisanat, des poèmes lumineux pour réenflammer la vie et l'amour. Accès aux personnes de tout âge, petits et grands, aux personnes à mobilité réduite.

L'exposition photographique de l’été sur l’esplanade du Tréport, se présente sous la forme de grandes bâches (hauteur 2.20m), enroulées sur des structures. Les photos montrent les différents métiers de la pêche en Manche Est. La base de départ est le Port du Tréport. Une immersion dans le monde des pêcheurs et des chalutiers, au plus près de leur vie quotidienne. Une exposition en plein air, brassée par les embruns et le goût salé du large. Gratuit.

Prêt et consultations de documents, animations loisirs et culturelles, accès internet.

Exposition collective de l'association Bloganozart. Avec Florence Tedeschi, Aimée Dang, Daniel Vincent, Déborah Vincent, Catherine Gendron et Elise Vincent. Entrée libre.

Exposition collective à la Galerie Résonances. Thème "Voyages - Voyages". Avec les artistes I. Chatelain, M. Maria Desmée, J. De Jonathan De Cesare, I. Suissa, J. Jack Guerrier, M. Planque, P. Plottier, Y. Gauthier, Gabriella. Nocturne le jeudi jusqu'à 21h. Entrée gratuite.

Dans le cadre de l’événement Turner et les Trois Sœurs (week-end Turner 7, 8 et 9 août), L'atelier du Chat Marin vous propose une exposition de gravures anciennes sur les Villes-Sœurs et la Côte d'Albâtre. D’après les aquarelles de Clarkson Stanfield, peintre de marines et collègue de Turner ainsi que des pastels de Fontaine de la Mare inspirés des gravures. Ouverture du jeudi au dimanche, de 15 h à 18 h, les autres jours sur RV au 06 72 85 79 72. Nocturne le jeudi jusqu'à 21 h, jusqu'au 27 août. Vernissage mercredi 5 août à 18 h. Gratuit.

En raison des fortes chaleurs les horaires évoluent : Vigilance orange ouverture de 8h à 14h Vigilance rouge ouverture de 8h à 12h Merci de compréhension et restez prudents face à ces fortes chaleurs ! Animal incontournable, la vache incarne l'image même de nos campagnes. Elle habite les pâturages, elle symbolise les régions, elle est la paisible nourricière. On la retrouve sous nos yeux autant qu'au bout du pinceau des peintres, qui ont su l'intégrer dans leurs décors, jusqu'à la magnifier pour la beauté de sa robe. Cette exposition propose de vous faire découvrir l'histoire de la représentation de la vache à travers le temps, ses rôles symboliques, sa progressive conquête des grands formats. De la mythologie à la zootechnie, de la scène champêtre à la peinture d'histoire animalière, le musée d'art et d'histoire de Lisieux vous invite à une découverte de la beauté animale, les pieds dans l'herbe.

Le Cinéma du Casino projette les films du moment, y compris les films pour le jeune public. Attenante au casino, la salle peut accueillir 300 spectateurs. Elle peut être privatisée sur demande. Le cinéma n'est, pour le moment, pas accessible aux personnes à mobilité réduite.

Exposition visible de 10h à 12h et de 14h à 18h. Musée ouvert tous les jours sauf le mardi toute la journée et le vendredi matin. Entrée payante.

Hommage au peintre eudois François Ristori avec l’exposition «Promenade sans début ni fin». Une oeuvre de Claude Rutaulty est également présentée. Exposition « Promenade sans début ni fin » de François Ristori, avec une oeuvre de Claude Rutault. Exposition visible du mardi au samedi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 18h. Les dimanches et jours fériés de 14h à 18h. Né à Eu en 1936, François Ristori est un peintre français dont l’œuvre a marqué les années 1970. Aujourd’hui, sa ville natale lui rend hommage. Après des études à l’École des beaux-arts d’Amiens, puis à celle de Paris, il devient résident à la Cité internationale des arts, puis à la Casa de Velázquez à Madrid, avant de séjourner à Montréal. Ses premières recherches s’orientent vers une peinture abstraite et libre, caractérisée par de larges coups de pinceau aux couleurs variées, recouvrant uniformément de grands formats. Peu à peu, les touches s’élargissent et se transforment en formes plus souples, tandis que sa palette se resserre autour du rouge, du bleu et du blanc. Ristori y cherche un équilibre parfait entre les couleurs, afin qu’aucune ne domine optiquement, affirmant ainsi une stricte planéité picturale. Entre 1967 et 1968, il développe les « traces-formes », des hexagones éclatés qui s’imbriquent les uns dans les autres et viennent occuper uniformément l’ensemble de la surface peinte. Comme ses complices de la peinture radicale française — Buren, Toroni, Rutault, Cadere —, il défend une position exigeante sur ce que peut être la peinture. Jusqu’à son décès, il poursuivra ce même principe, avec ces mêmes couleurs, inlassablement, sans jamais déroger aux règles qu’il s’est fixées. Dès le début des années 1970, François Ristori est représenté par la galerie Yvon Lambert et bénéficie de nombreuses expositions en France et à l’étranger. En 1978, le Musée national d’art moderne acquiert l’une de ses œuvres. En 2023, le Centre Pompidou et le MAMCO lui consacrent une exposition ainsi qu’un catalogue. Si son travail s’inscrit pleinement dans la réflexion picturale des années 1970, il semble aujourd’hui essentiel d’en montrer l’engagement, ainsi que cette peinture qui se répète à l’infini, et de se confronter à la question de ce que signifie peindre. Cette exposition sera l’occasion de souligner le caractère répétitif des « traces-formes » et de présenter certaines toiles jamais sorties de l’atelier. Exposition visible du mardi au samedi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 18h. Dimanche : de 14h à 18h.

Dans l’écrin patrimonial de la Collégiale Notre-Dame et Saint-Laurent 0'Toole d'Eu, les œuvres de Michel Ciry invitent à une réflexion sur les liens qui fondent l’existence humaine : amour, amitié, fraternité, compassion, pardon et espérance. À travers des figures bibliques et mythologiques, l’artiste - qui se qualifiait lui-même de « peintre de l’amour » - explore notre rapport à l’autre, notre fidélité dans l’épreuve et la lumière qui peut naître de notre résilience face à l’adversité. Exposition visible le lundi, mardi, mercredi et samedi de 9h30 à 12h30 et de 14h à 18h. Jeudi : de 9h30 à 12h30 et de 14h30 à 18h. Dimanche : 14h à 18h

Gérée par l'Association de Loisirs (A.L.PM) son accès est, pour les adultes, soumis à une cotisation annuelle. Elle est totalement gratuite pour les mineurs.

Le Festival Photo Martagny est un événement culturel incontournable de la photographie contemporaine, reconnu au niveau national pour la qualité de sa programmation et son ancrage territorial. Chaque été, il rassemble artistes émergents et confirmés, attirant un public passionné venu de toute la France. Pendant tout l’été, 11 expositions gratuites et en libre accès invitent le public à découvrir une sélection d’artistes contemporains français et internationaux, et à explorer le monde à travers leurs regards : - Jean GAUMY, - David TESINSKY, - Francesca PIQUERAS, - Tateyuki ADACHI, - Frédéric GRIMAUD, - Vincent BINANT, - Frank DESCHANDOL, - Olivier MUHLOFF, - ECPAD, - Edward AUTRET et les jeunes de l'IME Laurent Bernard. De la mer aux identités contemporaines, des paysages sensoriels aux atmosphères nocturnes , d'un carnaval de couleurs au mystère et à à la beauté, des maîtres du camouflage aux arbres remarquables, de la mémoire à l'explosion de joie… une sélection riche et accessible à tous, petits et grands. Une programmation éclectique à l’image du festival : ouverte, joyeuse, et profondément humaine. Rencontres, ateliers, projections… tout l’été, vivez la photo avec les artistes du Festival Photo Martagny ! Ici, la photographie se vit, se parcourt et se partage. Jardins, façades, chemins et perspectives rurales deviennent autant d’espaces d’exposition à ciel ouvert, offrant une expérience de déambulation unique, accessible à tous. Depuis 2018, le festival transforme le village de Martagny en un véritable territoire d’images. Loin des formats traditionnels, il propose une autre manière de rencontrer la photographie contemporaine : en marchant, en observant, en prenant le temps. Une expérience sensible, accessible à tous les publics et ancrée dans son environnement, où les œuvres dialoguent avec le lieu qui les accueille.

Venez découvrir l'exposition sur les dinosaures, prêtée par la Médiathèque Départementale de Seine-Maritime. "Ce n'est rien d'autre qu'une excursion en forêt, il y a 65 millions d'années..." Entrée libre aux heures d'ouverture de la Médiathèque.

Tarif plein : 5€

Découvrez la 9e édition de ce festival d’expositions à ciel ouvert présentant les œuvres de femmes photographes professionnelles ! Cette année, les thèmes sont le dérèglement climatique et ses impacts, les promesses technologiques et le coût caché de la mondialisation, certaines œuvres restant contemplatives et apaisées. Lors du week-end d'ouverture du vendredi 5 au dimanche 7 juin, plusieurs animations sont proposées autour de l'exposition et des ses artistes : visites guidées en compagnie des photographes, rencontres, conférences, projections, dédicaces.

Un espace de loisir, de culture et de convivialité installé autour de l’ancien cloître du Couvent des Dominicaines. Plus vraiment une bibliothèque, pas non plus une ludothèque et pas seulement une médiathèque, c’est un lieu où l’on peut jouer parmi les livres et lire parmi les jeux. Conçu pour que l’on se sente comme chez soi, c’est un lieu de vie ! Accès libre et ouvert à tous.

Dans cette exposition, les couleurs vives et éclatantes des huiles et aquarelles de l’artiste, l’humour de ses dessins et céramiques, le rythme et la force de ses œuvres monumentales offrent la vision généreuse d’une artiste résolument moderne, tant dans la facture de son œuvre que dans sa liberté d’expression.

La bibliothèque universitaire d'Évreux est ouverte à tous les publics. Elle dispose de collections en sciences de l'éducation, histoire, sciences, informatique, culture générale et littérature de jeunesse. Son accès et la consultation sur place des ouvrages sont libres, l'emprunt est soumis à inscription.

Situé à Orbec (14290) au 9 rue Charles Jobey.

La médiathèque d’Evreux a été un des premiers bâtiments dédié à la lecture publique de province réalisé par un architecte de renom : Paul Chemetov (Ministère des finances de Bercy, Galerie de l’Évolution). L’architecture résolument contemporaine, s’est intégrée parfaitement dans l’environnement de l’hyper-centre, côtoyant des bâtiments historiques tels que l’Hôtel de Ville, la Maison des Arts, le Pavillon Fleuri, le Beffroi. Les espaces publics de la médiathèque sont répartis sur 4 niveaux et proposent des collections multi-supports (livres, revues, CD, DVD, estampes …), une gamme de services étendue (laboratoires de langues, artothèque, salle multimédia, salle d'étude dotée de 80 places assises…) et des espaces spécifiques (auditorium Xénakis pour des projections de films, la bulle "salle du conte", salle de conférences...). Elle constitue la tête de réseau de lecture publique d’Evreux constitué de 3 bibliothèques de quartier (Navarre, Nétreville, La Madeleine, d’un bibliobus et d’un fonds patrimonial. (Horaires : voir lien Internet) Les Médiathèques et la Bibliothèque patrimoniale d’Évreux, présentes sur l’ensemble du territoire de la ville, vous proposent un accès quotidien à la culture ! Venez les (re-)découvrir et profiter de la richesse de notre offre !

Le Petit Moulin d'Orbec a le plaisir d'accueillir les œuvres d'Olivier de Rivaz, artiste peintre. Laissez-vous porter par cette rencontre artistique au cœur d'un lieu chargé d'histoire, où patrimoine et création contemporaine dialoguent le temps d'une exposition.

Biennale d’Évreux – Art contemporain Du 23 mai au 20 septembre 2026, la ville d’Évreux se transforme en véritable terrain de jeu artistique avec la Biennale d’art contemporain. Au musée d’Art, Histoire et Archéologie d’Évreux, l’exposition réunit les oeuvres de petit et moyen format des artistes invités de la Biennale. Pensée comme un complément essentiel au parcours en ville, elle permet de découvrir de près la diversité des pratiques contemporaines : sculpture, installation, céramique, résine, bronze… Ces pièces, plus intimistes que les oeuvres présentées dans l’espace public, offrent un aperçu précis du travail de chaque artiste et mettent en lumière la variété des matériaux, des techniques et des démarches réunies pour cette édition. L’exposition constitue ainsi un point d’ancrage du parcours : un lieu où se rassemblent les approches, les univers et les sensibilités qui composent la Biennale. A retrouver au fil de l'agenda et sur culture.evreux.fr

Vous pouvez emprunter jusqu'à 15 documents au format papier (romans, documentaires, journaux et magazines, albums, bandes dessinées, beaux livres...) + 5 documents au format multimedia (CD-DVD, pour les détenteurs de l'abonnement multimedia). Le tout par carte et pour une durée de 3 semaines. Un espace est particulièrement adapté pour recevoir les enfants et les tout petits. Postes informatiques pour bureautique et reliés à internet. Salle de travail avec connexion WIFI. Site consultable en ligne pour les animations, le catalogue et les renseignements pratiques

Le Sablier, Centre National de la Marionnette, présente cette exposition rétrospective du festival de marionnettes RéciDives.

Bibliothèque tenue par des bénévoles, les livres sont renouvelés tous les 6 mois grâce au bibliobus.

La Bibliothèque municipale est un lieu ouvert à tous, dédié à la culture, au savoir et au partage. Véritable espace de vie au coeur de Dozulé, elle offre un accès libre et gratuit à une riche collection de livres, de revues, des CD adaptés à tous les âges et à tous les centres d'intérêt. C'est un lieu accueillant et convivial qui propose des espaces de lecture et un coin dédié pour les plus petits. La bibliothécaire vous accompagne dans vos recherches, leurs découvertes et leurs apprentissages. Une animation mensuelle leur est particulièrement destinée avec notre conteuse qui les enchante avec des histoires magiques. Vous pouvez emprunter le livre que vous avez sélectionné pour une durée de 3 semaines.

Le Drakkar présente sa 7e édition de ce festival, qui met en avant une programmation consacrée au cinéma d'Asie. Programme disponible sur demande.

Culture, humour et identité normande se rencontrent dans cette exposition originale en plein air. À travers 30 dessins grand format, découvrez l’histoire d’une marque normande qui célèbre notre territoire : biodiversité, nature, terre et mer. Une exposition pleine d’esprit qui met la Normandie à l’honneur avec humour et attachement.

À la veille de la Première Guerre mondiale, Albert Kahn lance les Archives de la Planète, un ambitieux projet destiné à préserver en images les cultures et les territoires du monde. Grâce aux premières photographies en couleurs, réalisées selon le procédé de l’autochrome, ses opérateurs parcourent notamment les Balkans jusqu’à Constantinople pour témoigner d’un monde en pleine mutation. Présentée dans les jardins de la Villa du Temps retrouvé, cette exposition dévoile une sélection d’images exceptionnelles issues des collections du musée départemental Albert-Kahn. Elles révèlent les transformations d’une région au cœur des enjeux politiques, culturels et diplomatiques du début du XXe siècle. Pensée comme le prolongement de l’exposition "L’Orient-Express, une épopée moderne (1883-1918)", les photographies vous invitent à découvrir les paysages et les populations rencontrés par les voyageurs empruntant les lignes de la Compagnie Internationale des Wagons-Lits. En accès libre. Réalisé en partenariat avec le musée départemental Albert-Kahn.

Une invitation à (re)parcourir Cabourg autrement, à travers une exposition de photographies pensée comme une balade itinérante. Des Jardins de l'Hôtel de Ville à ceux du Casino, en passant par la promenade Marcel Proust, images et souvenirs retracent quarante années d’histoire du Festival du Film Romantique. Imaginée par Paris Match, en collaboration avec la Mairie de Cabourg et le Festival du Film de Cabourg, cette exposition à ciel ouvert mêle patrimoine, cinéma et promenade, dans un cadre propice à la flânerie et à la découverte !