Culture à faire autour de Foix (09) Tout afficher

Section adulte de 15 000 livres : romans, documentaires, biographies, revues, bandes dessinées, fonds local ainsi que des livres en large vision. Section jeunesse de 7 000 livres : albums, revues, bandes dessinées, documentaires, romans CD audio. 8 000 CD et une centaine de DVD provenant de la Bibliothèque Départementale de Prêt de Toulouse (renouvelés tous les 6 mois). Cette offre est complétée par le prêt de magazines d’actualité musicale... et un accès à internet.

Situé à Seysses (31600) au 10 Place de la Libération.

Photographe amateur passionné, Louis consacre son temps à l’observation et au recensement des orchidées sauvages et des oiseaux de nos régions. Il nous invite ici à redécouvrir la richesse et la diversité du vivant qui nous entoure. Des orchidées des campagnes aux oiseaux des sommets, les clichés présentés témoignent de la beauté et de la fragilité de notre environnement. Les paysages du Lauragais et de la Montagne Noire y occupent une place de choix, rappelant que l’extraordinaire se niche souvent dans l’ordinaire. Une invitation à porter un regard attentif sur la nature proche de chez nous.

Les crèches seyssoises et le Relais Petite Enfance exposent les œuvres des tout-petits, autour du thème de la biodiversité et la nature en lien avec l’exposition « Rendez-vous la nuit ».

Situé à Portet-sur-Garonne (31120) au Square du 11 Novembre 1918.

Le CinéGet est équipé en image et son numérique et en 3D (Actif Xpand). Classé Art et Essai accompagné du label Jeune Public : sa programmation variée satisfera tous les amateurs de cinéma, du plus petit au plus grand.

Le cinéma Pathé Labège (anciennement Gaumont) dispose de 16 salles, équipées de 120 à 440 fauteuils. 2 salles sont également équipées de nouvelles technologies innovantes : - une salle 4DX, pour vivre une expérience sensationnelle avec des mouvements de fauteuils et des effets sensoriels réalistes - une salle IMAX pour une expérience spectaculaire sur un écran hors normes dans une grande salle, avec un équipement son incroyable Disposées en gradins, toutes les salles sont climatisées et dotées d’un équipement sonore haute définition restituant remarquablement l’intensité des films projetés. Équipement "Confort" : Des fauteuils très spacieux, plus larges qu’à l’accoutumée et totalement inclinables dos et pieds séparément, et équipés d’accoudoirs doubles, de porte-gobelets, et bénéficiant d’un large espacement entre chaque rang, vous garantiront un confort optimal et sur-mesure. Autres équipements : - Parking gratuit de 800 places (bornes de recharge électriques en projet) - Espace snack - Espace jeux arcades - Accès PMR dans toutes les salles - Casiers casques moto - Wifi gratuit - Réservation en ligne avec placement numéroté

Studio 7 vous accueille dans une salle d'une capacité d'une centaine de places. Une riche programmation composée : - des grandes affiches du cinéma, - des festivals décentralisés, - des avant-premières, - des programmations étrangères, - des soirées thématiques, - des soirées débat... Studio 7 est titulaire des classements nationaux "Art et Essai", "Recherche", "Répertoire" et assorti d'un label Jeune Public. Ce cinéma est géré par une association qui regroupe des salariés et des membres bénévoles actifs.

Situé à Lamasquère (31600) au 2 Rue de la Paix.

✨️ CosMoFolie : Un mot, mille univers ✨️ Bienvenue dans la constellation de CosMoFolie, un spectacle de théâtre improvisé où, en un instant, un seul mot devient la clé d’une multitude de mondes inexplorés. Chaque représentation est unique, car chaque mot lancé au début du spectacle ouvre un nouveau champ d'aventures, d'émotions et de découvertes. Les artistes, équipés de leur créativité et de leur spontanéité, explorent des histoires surprenantes où fusionnent humour, poésie et émotions, dans un rythme effervescent et ininterrompu. Embarquez pour CosMoFolie, un voyage où le possible devient infini !

L'exposition Transhumances Européennes présente la transhumance comme une pratique pastorale ancestrale basée sur les déplacements saisonniers des troupeaux. Elle met en avant son rôle culturel majeur, favorisant les échanges entre peuples à l'échelle européenne. Une partie de l'exposition « Routes d'herbe et de roche » explore ce phénomène dans différents territoires du continent. L'exposition s'appuie sur des documents visuels et sonores issus de plusieurs pays et massifs montagneux. Elle résulte d'une large collaboration entre chercheurs, universités, institutions culturelles et projets européens.

Voilà plus de 25 ans que l'association Cinédonjon a été fondée. Cette dernière fonctionne avec des bénévoles, s'engage à être au plus près de l'actualité en proposant des films sur des sujets variés, (films d'auteurs, cinéma populaire, documentaires, d'animations..)

Cécile Quercy a pris des cours de peinture de 1995 à 2018. L'art lui permet de s'évader et son imagination est grande. Arrivée au foyer de vie du Comtal en 2000 à Aurignac, elle a continué de peindre avec aisance et une grande liberté. Très créative, elle peint sur tout type de support. Cette exposition met en lumière son travail, coloré et libre.

À travers une série de photographies, l’exposition met en lumière la diversité des métiers de l’archéologie, ses spécificités techniques et la variété des contextes d’interventions. Cette exposition en plein air, invite les visiteurs à découvrir le parcours d’hommes et de femmes travaillant sur diverses périodes et intervenant au quatre coins de la France, parfois très proche de chez nous ! En effet, le territoire de l’Occitanie et de la Haute-Garonne a livré de nombreux vestiges archéologiques. Une occasion idéale pour découvrir, entre idées reçues et réalités du terrain, si le pinceau, la pelle et la pioche sont réellement les indispensables de l’archéologue !

Située dans le centre-ville de Frouzins, la Parenthèse est un lieu culturel ouvert à toutes et à tous ainsi qu'une médiathèque municipale. Elle propose des animations culturelles tout au long de l'année. Ces animations sont gratuites (places limitées) et uniquement sur inscription. A la médiathèque, vous pourrez consulter et emprunter de nombreux documents : livres, magazines, CD, DVD, jeux de société et vidéos, partitions, ainsi qu'une offre numérique. La Parenthèse est avant tout un lieu de vie, où la culture se même à la convivialité !

La salle de cinéma dispose de 201 places dont 6 PMR, d'un écran de 10 m, de l’air conditionné, et d'un projecteur laser numérique. Des projections pour tous sont proposées : films français en Version pour Sourds et Malentendants (VSM), audiodescription pour le public handicapé visuel. Ce cinéma est un véritable lieu de découverte et d’échanges puisqu'il propose des soirées thématiques, des rencontres avec les réalisateurs ou des intervenants spécialistes du cinéma, des soirées-débats en partenariat avec des associations et prend part aux festivals régionaux et nationaux. Né d’un projet municipal, L’Autan est géré et animé par l’association "Ramonville Ciné". Il offre 16 à 18 séances hebdomadaires et un peu plus pendant les vacances scolaires.

L’exposition explore le rôle déterminant des résistants. « L’armée des ombres » n’a pas seulement pris les armes, mais elle a aussi mené un travail de renseignement essentiel pour le succès du débarquement du 6 juin 1944 et pour faciliter la progression des forces alliées, alors que la résistance allemande se révèle plus forte que prévue. L’exposition met en lumière son action, souvent méconnue ou mal évaluée, et montre comment elle a contribué à la réussite des opérations alliées et à la libération du pays.

Découvrez les oeuvres de Mireille Leroux jusqu'au 30 mai à la galerie d'art Terson de Palleville. Passerelle des arts - Rue Saint-Martin à Sorèze Entrée libre - 05.63.50.86.76 / 06.80.38.21.50

Le Musée Dom Robert et de la tapisserie du XXe siècle inaugure pour 3 ans son nouvel accrochage. Prairies animées est une ode à la nature pleine de vie. Ce n’est pas seulement un champ verdoyant, un arbre fleuri ou une mare paisible, mais bien le bourdonnement de l’abeille, le battement d’ailes du papillon, le pépiement de l’oiseau, le bondissement du chien, le chat qui se faufile avec souplesse, les ondulations de la rascasse. Mis à hauteur de ce monde vibrant, le visiteur se prend à chercher le détail dans la tapisserie, se surprend à entendre, se promène, s’enchante. C’est la nature tarnaise de Dom Robert, les forêts creusoises d’Élie Maingonnat, la sérénité bucolique de Gérard Schlosser ou encore la précieuse forêt de Léo Chiachio et Daniel Gianonne. C’est aussi la surprenante installation de Carole Chebron C’est pas coton !, véritable forêt de métal, de laine et de coton.

ous entrez ici dans l’univers des bibliothécaires de Senarens : Marie-Christine, Éliane et Brigitte. Notre village est situé dans la Haute –Garonne, en bordure du Gers dans le canton du Fousseret. Notre bibliothèque fonctionne grâce à la bonne volonté du conseil municipal, de celle des bénévoles et de l’aide de la médiathèque de prêt de la Haute-Garonne gérée par le Conseil Général. Nous sommes toujours heureuses de vous recevoir dans nos locaux. Nous organisons en outre des expositions (prêtées, elles aussi, par la médiathèque) et des journées d’animation scolaires sur le même thème et pour lesquelles nous intégrons aussi l’école de Lussan-Adeilhac. Bonne visite et si vous le désirez vous pouvez venir vous inscrire à notre bibliothèque! L'inscription est entièrement gratuite.

3 salles, 337 fauteuils. Horaires disponibles sur les programmations hebdomadaires. Cinéma situé dans un lieu historique de la ville (ancienne salle de spectacle du Grand Hôtel Terminus), des visites guidées sont organisées notamment lors des journées du patrimoine.

Exposition : Les Îles Kerguelen à Soueich. Entrée libre aux adhérents, adhésion 5€. À travers une exposition photo immersive, il vous invite à découvrir un lieu insolite, hors du commun et profondément captivant… une exploration visuelle qui ne vous laissera pas indemne.

Mécanicien au sol puis mécanicien à bord, il est l’un des acteurs phares de l’aventure de l’Aéropostale qu’il a marquée par son audace. A travers son histoire, l’exposition met en avant le métier de mécanicien et plus particulièrement d’officier mécanicien navigant. Cet hommage rappelle qu’au-delà des pilotes, l’Aéropostale s’est construite sur un collectif de femmes et d’hommes engagés. Une exposition présentée par le Musée Air France.

La Bibliothèque de Forgues vous propose toute un grand nombre de romans adultes, enfants et jeunes, de BD adultes et enfants, d'albums jeunesse, de documentaires adulte et jeunesse, de romans policiers et de science fiction ainsi que des jeux et des vidéos enfants.

Le cinéma "Le Puigmal" à Osséja est un cinéma de village de 210 places et 6 places pour fauteuils roulants, qui propose des programmations diversifiées pour tous les ages et tous les goûts. Des films du box office, aux films d'auteur, le cinéma d'Osséja s'efforce toute l'année de faire vivre le 7ème art. En fonctionnement toute l'année.

9 salles, 1780 fauteuils

Situé à Saint-Lys (31470) au 1B Rue du Presbytère.

Si l’ours est d’abord un animal sauvage, il est aussi une figure importante de l’art, de la littérature et un incontournable objet familier. Au préalable, figure de force, de peur et de majesté, il devient figure de douceur, de tendresse et parfois même de nostalgie. Cette exposition retrace le parcours unique de ce symbole inscrit dans notre histoire et notre culture. Entre mémoires et confidences, elle se veut participative et expose notamment un ensemble de nounours prêtés pour l’occasion par des amateurs, voire des amoureux de tous âges…

Grâce à son talent exceptionnel et sa ténacité, Rosa Bonheur (1822-1899) devient une artiste animalière connue de son vivant dans le monde entier. Dotée d’une personnalité hors du commun, elle porte le pantalon, fume le cigare et c’est l’une des rares femmes à vivre de son art au XIXe siècle. Une artiste « hors norme » radicalement tournée vers la nature. Conférencière : Françoise Cognet Renseignements auprès du service culturel

Situé à Fonsorbes (31470) au Place du Trépadé.

La salle de cinéma est équipée du système d’audiodescription à destination des malvoyants et malentendants. Diverses collations proposées.

L’artiste Nicolas Daubanes (1983) développe depuis plus de quinze ans une œuvre centrée sur l’univers carcéral, dessins, installations, sculptures, vidéos nourrie par des résidences immersives en maisons d’arrêt. Son projet d’exposition au Castelet prolonge sa résidence à la Villa Médicis, en mêlant références historiques, comme les prisons imaginaires de Piranèse, et créations contemporaines. Anciennement lié à la prison Saint-Michel, le Castelet porte en lui la mémoire des lieux d’enfermement toulousains : un contexte d’une force singulière pour présenter le travail de Nicolas Daubanes. Parmi les œuvres marquantes de cette exposition, une sculpture en bois, évocation grandeur nature de la vasque de la Villa Médicis, dont la matière première provient de portes de prison. L’Hallali, composition réalisée à partir de 12 portes de prison, vous impressionnera également par ses dimensions hors normes (490 x 510 cm). Bon à savoir : - Visites commentées de l'exposition mercredi à 11h30, vendredi & samedi à 16h. Tarif : 3€.

En lien étroit avec l'actualité spatiale, la Cité de l'espace se renouvelle en permanence pour vous permettre de découvrir et comprendre les grands enjeux de l’exploration spatiale. D’ici quelques semaines, Sophie Adenot décollera pour une mission de neuf mois à bord de la Station spatiale internationale (ISS). 25 ans après Claudie Haigneré, il s’agit de la deuxième femme française à séjourner dans l’ISS. Pour suivre le déroulement de la mission εpsilon et tout comprendre des expériences scientifiques préparées par le CNES, via le Cadmos (Centre d’Aide au Développement des Activités en Micropesanteur et des Opérations Spatiales), qui seront menées par l’astronaute française de l’Agence spatiale européenne (ESA) à bord de la Station spatiale, la Cité de l’espace propose cette nouvelle exposition. Une exposition qui vous plonge dans le quotidien de l’astronaute Sophie Adenot, offrant une expérience à la fois immersive et pédagogique. Vous serez accueilli par un message audio inédit de Sophie Adenot, qui donne le ton de l’expérience. Tout au long de la mission, l’exposition vous permet de : - Connaître la position de l’ISS en temps réel, grâce à une carte de position et une vidéo de survol de la Terre. - Visionner des vidéos mises à jour régulièrement avec les moments forts de la mission εpsilon (sortie extra-véhiculaire, expériences scientifiques menées par Sophie Adenot) expliqués par des experts. - Accéder à des données clés et interventions filmées des membres de l’équipage au sol, pour découvrir la préparation et le suivi de la mission, en collaboration avec l’ESA et le CNES. La zone d'exposition évoluera en temps réel selon l'avancée de la mission et les activités de Sophie Adenot. Vous vivrez également tous les temps forts de la mission Epsilon par des retransmissions en direct, des animations dédiées, des interventions d'experts et des mises à jour régulières de l'exposition.

Une programmation d'Art et d'Essai, parfois en présence des auteurs. Une salle équipée en dolby-stéréo, climastisée, 80 sièges.

En mai, venez admirer les œuvres de Patrick Chappert-Gaujal. Patrick Chappert-Gaujal appartient à ces artistes généreux dont l’œuvre est immédiatement accessible. Il n’impose aucune grille de lecture ni interprétation, laissant au spectateur la liberté de s’approprier ses créations et d’y déambuler librement, passant des motifs aux volumes au fil de son regard. Né à Bédarieux, il est très tôt sensibilisé à l’art et intègre jeune l’École des Beaux-Arts de Perpignan. Il y est influencé par le mouvement Supports/Surfaces, qui marque son rapport à la matière. Dès les années 1970, il développe une pratique personnelle fondée sur l’expérimentation et la récupération. Il commence à exposer en 1977 et construit progressivement une carrière internationale. Installé en Suède dans les années 1980, il collabore avec la célèbre Galerie GKM aux côtés d'artistes reconnus, comme César, Karel Appel, Adami, Erro ou encore Sam Francis. Son travail se nourrit de nombreux voyages en Europe, en Afrique, en Asie et aux États-Unis. Son œuvre est dite « protéiforme », mêlant peinture, sculpture, assemblage, photographie et installations. Il utilise fréquemment des matériaux récupérés, notamment les laisses de mer, au cœur de sa démarche. La notion de trace et de mémoire est centrale, rapprochant son travail d’une archéologie imaginaire. Inspiré par la science et la cartographie, il crée des univers poétiques et complexes. Depuis 1975, il a participé à plus de 300 expositions et réalisé des œuvres monumentales en France et à l’étranger. Vernissage vendredi 22 mai à partir de 19h.

Depuis plus de 10 000 ans, les communautés humaines domestiquent les espèces qui leur sont utiles, du chien au cheval en passant par les céréales et autres plantes cultivées. Tout le monde connaît et emploie le mot de domestication, mais quel en est vraiment le sens ? Explorer la domestication, c’est plonger dans une histoire longue et complexe au cours de laquelle plantes et animaux ont été modifiés en profondeur pour s’adapter à nos besoins. En croisant les regards des sciences naturelles, de l’ethnologie, de l’archéologie, de l’histoire ou encore de la génétique, l’exposition interroge vos pratiques et offre des clés de compréhension sur votre passé, décrypte votre présent et imagine les futurs possibles. Elle a été conçue pour éveiller votre curiosité, des plus jeunes aux plus grands, des connaisseurs aux néophytes.

Entre euphorie et intoxication, l’approche de l’état d’ivresse varie selon les époques, les juridictions et l’état des connaissances médicales. Qu’elle soit célébrée lors des bacchanales antiques, glamourisée dans les publicités de la Belle Epoque ou dénoncée dans les campagnes de prévention, la consommation d’alcool et ses conséquences constituent une inépuisable source iconographique. A travers ses riches collections d’arts graphiques, dessins, estampes, affiches publicitaires, complétées par des objets et des tableaux issus des collections municipales, le MAPDD vous invite à un voyage exaltant dans le monde de l’ivresse, (sans risque d’ébriété !).

Au programme : carte rouge aux anges ! Des chansons (reprises ou originales) de courtes saynètes marionnettiques, des textes poétiques décalés, effeuillages…, des extraits des spectacles de la compagnie, des inventions collectives et des surprises… Le tout est orchestré d’une main de maîtresse par Madame Loyale, accompagnée d’un piano, d’un accordéon, d’un violoncelle et d’une clarinette basse. Attendez-vous à des surprises dans un théâtre aux multiples entrées ! Ensemble, comédiennes, marionnettistes, chanteurs, musicien.nes et plasticiennes vous préparent une grande fête qui parle de nos engagements, de nos révoltes, de ce qui est rouge, de ce qui ne devrait pas l’être… ou de ce qui nous fait rougir ! Une première partie est proposée dès 19h.

Avec cette exposition découvrez une facette rare et précieuse du travail d’Helena Almeida et de Chema Madoz : celle où l’idée se construit, se cherche et se transforme. Pensée comme une exploration du “dessin habité”, elle met en avant le rôle essentiel du croquis, non seulement comme étape préparatoire, mais comme espace de liberté et d’expérimentation. Ces fragments de création, parfois jamais concrétisés, possèdent une force propre et éclairent la manière dont chaque artiste façonne son langage visuel. Entre introspection et jeu conceptuel, les œuvres dévoilent deux approches sensibles du réel : d’un côté, une recherche autour du corps, de la présence et de la mise en scène ; de l’autre, une transformation poétique des objets et des formes. L’exposition invite ainsi à porter un nouveau regard sur la photographie, envisagée ici comme l’aboutissement d’un processus mental et artistique riche et nuancé.

Fruit d'un partenariat exceptionnel avec le ministère de la Culture espagnol, la Fundación Museo Sorolla et le Museo Sorolla, l'exposition présente une sélection de 60 peintures les plus emblématiques de son style : depuis les scènes de bords de plage, les portraits familiaux et de ses contemporains jusqu'aux jardins qui ont nourri les dernières années de l’activité du peintre. Une exposition qui a pour ambition de vous découvrir l’univers si singulier de ce maître incontesté de la lumière. Surnommé « le peintre de la lumière », Joaquín Sorolla est l’une des grandes figures de l’histoire de l’art en Espagne et l’un de ses peintres les plus connus. Né à Valence, Sorolla grandit et se forme sous cette lumière si particulière de la Méditerranée, une lumière qu’il maîtrise de façon magistrale et qui caractérise toute son œuvre.

"La Goutte d’eau" invite à une expérience en autonomie, fondée sur le rythme et l’écoute. Toutes les 30 secondes, une goutte chute de près de 50 mètres dans un vaste bassin sombre. Le son, amplifié par la réverbération naturelle du lieu, envahit la nef avant de s’éteindre lentement. Sans parcours imposé, chacun compose sa propre durée de visite, entre attente, contemplation et immersion sensorielle face à une œuvre minimale à l’échelle monumentale.

L’assemblage est une pratique artistique née au XXe siècle en Occident, consistant à combiner des objets récupérés du quotidien. Utilisée par Picasso, Braque ou les dadaïstes, elle crée des œuvres inclassables qui interrogent notre rapport aux objets, entre critique de la société de consommation et mémoire des choses. À travers les œuvres des collections des Abattoirs, l’exposition propose de découvrir toute la multiplicité d’un geste qui transcende l’objet lui-même et dont la signification et l’esthétique varient selon les époques et les cultures.

Les Abattoirs consacrent une exposition exceptionnelle à Jean-Charles de Castelbajac (né en 1949), créateur de mode visionnaire et artiste protéiforme. Présentant près de 300 œuvres, vêtements, objets de design, dessins, photographies, ‘’L’Imagination au pouvoir’’ est une invitation à découvrir les multiples facettes d’un artiste à l’inventivité sans limite. Créateur inclassable, Jean-Charles de Castelbajac fait dialoguer depuis la fin des années 1960 la mode, l’art, la musique, l’histoire, le sacré, la pop culture et l’enfance. Son œuvre, indisciplinée et libre, transforme le vêtement en œuvre, armure et parure, échappant à toute définition figée. L’exposition aux Abattoirs propose un parcours immersif qui met en lumière son univers foisonnant : hybridations, collages, détournements et upcycling y croisent les grands mouvements de l’histoire de l’art, de l’Arte Povera au Nouveau Réalisme. Vêtements, dessins, objets, photographies et installations spécialement créées pour l’occasion révèlent un art total, à la fois poétique, critique et joyeux. Collaborateur infatigable, Castelbajac a travaillé avec Keith Haring, Cindy Sherman, Lady Gaga, Max Mara, Ligne Roset ou encore pour des commandes liturgiques. Ses rencontres, réinventées dans l’exposition, témoignent de la vitalité d’un créateur qui n’a cessé de proclamer la puissance de l’imagination.

Trois femmes qui ont croisé la route du célèbre séducteur. Donna Anna, dévorée par le désir de venger son père, Donna Elvira, épouse trahie mais toujours éprise, et Zerlina, jeune fiancée séduite puis bouleversée, prennent enfin la parole. Les SoutienGorges transforment cet opéra tragique en un cabaret lyrico-comique mêlant théâtre, danse et arrangements musicaux : de Mozart à Billie Eilish, en passant par Chicago et Nougaro, laissez-vous porter dans ce joyeux grand écart musical. Dans ce spectacle, porté par quatre artistes femmes, le quatrième mur tombe, le public devient complice, et l’histoire se vit au présent, entre confidences, éclats de rire et frissons.

Fondée en 1964 par des cinéphiles passionnés réunis autour de Raymond Borde, membre de la Fédération Internationale des Archives du Film (FIAF) depuis 1965 et actuellement présidée par Agnès Jaoui, la Cinémathèque de Toulouse est l’une des trois principales archives cinématographiques françaises et la deuxième cinémathèque de France. Soutenue par le ministère de la Culture et de la Communication, le Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), la Ville de Toulouse, le Conseil départemental de la Haute-Garonne et la Région Occitanie, elle conserve plus de 50 000 copies inventoriées, 100 000 affiches (première collection d’affiches de cinéma en France), 600 000 photographies, 20 000 ouvrages sur le cinéma, et mène une politique de restauration et de valorisation du patrimoine cinématographique en direction d’un large public. La Cinémathèque de Toulouse propose des cycles thématiques, des rétrospectives et des festivals, mais également des rencontres avec des invités, des séances et des ateliers pour le public scolaire. Des pièces issues de ses collections sont présentées lors d’expositions. Hors les murs, la Cinémathèque de Toulouse rayonne grâce à sa présence régulière dans de nombreux festivals, cinémathèques, scènes nationales et lieux de programmation de films, en France et à l’étranger.

Elle retrace la vie quotidienne, les croyances et les pratiques religieuses des habitants de la Gaule après la conquête romaine menée par Jules César. Elle propose également un regard inédit sur la naissance de l’archéologie « gallo-romaine » au XIXe siècle, sous l’impulsion de l’empereur Napoléon III. Vivre à la romaine invite à découvrir le quotidien des habitants de la Gaule après la conquête romaine. À travers stèles, inscriptions et objets de la vie courante, l’exposition montre comment les Gaulois ont intégré le modèle romain tout en préservant certaines traditions, révélant l’organisation sociale, le rôle de l’armée et le savoir-faire des artisans. Le parcours explore ensuite le monde des dieux, où se mêlent influences celtiques et romaines. Sculptures, offrandes et objets votifs témoignent des cultes publics et domestiques, des rituels et des attentes placées dans la protection divine. Enfin, l’exposition revient sur la naissance de l’archéologie gallo-romaine en France, marquée par l’impulsion de Napoléon III et les fouilles d’Alésia, tout en montrant l’évolution des recherches actuelles vers une approche plus large des territoires et des pratiques rurales. Cette exposition est le fruit d’un double partenariat : avec le Musée de la Romanité, qui a créé l’exposition à Nîmes, et avec le musée d’Archéologie nationale, qui en assure le commissariat scientifique et dont les chefs-d’œuvre sont présentés pour la première fois à Toulouse. Bon à savoir : - L’accès à l’exposition comprend aussi l’accès au parcours permanent du musée.

Pour cette troisième édition, le Salon des éditions d’art en Occitanie initié et porté par air de Midi, réseau art contemporain en Occitanie, en partenariat avec le festival Le Nouveau Printemps et l’Espace Culture de l’Universté Toulouse Capitole, rassemble une quarantaine d’exposants : artistes-auteurs, centres d’art contemporain, maisons d’édition, musées, artist run spaces, écoles d’art, collectifs, associations pour présenter pour présenter et vendre une multitude d’éditions d’art : livres d’artiste, revues, fanzines, catalogues, essais critiques, ouvrages de recherche, ouvrages rares et livres objets à tous les prix. Deux journées pour découvrir la richesse et la diversité de la création contemporaine en Occitanie, le tout sur papier.

Tête de réseau, ouverte en 2004, c’est la plus importante médiathèque de la ville : c’est bien plus qu’une bibliothèque, c’est un espace de vie! C'est un espace privilégié dédié à la consultation et l'emprunt de documents variés, à la lecture, à l’information, aux nouvelles technologies, à la culture et aux loisirs. Spécificité(s) - Service dédié aux personnes porteuses de handicap (L’Oeil et la lettre) - Espace café avec distributeurs de boisson et snacks - Espaces confortables pour se détendre ou travailler seul ou en groupe - Prêt d’instruments de musique, de pico-projecteurs - Prêt de platine disque, platine CD et lecteurs DVD - Une programmation culturelle riche et variée avec des rencontres d’auteurs, des spectacles, concerts, projections, ateliers, pour tous les âges. - Accès internet / wifi gratuit - Photocopies (Noir et blanc, 0,10 cts la page), scanner A4 - 150 ordinateurs pour la consultation et internet. - Jeux de société sur place - Jeux vidéo - Ecoute et visionnage sur place, TV - Pratique d’instruments de musique (Music box) - Utilisation de palette graphique (Fabrique à dessin) - Fonds en langues étrangères européennes - Ouvrages et ateliers pour la recherche d’emploi (PEF) etc… Accessibilité Cet établissement est accessible aux personnes en situation de handicap. (sourds / DV / PMR / boucle audio) Inscription gratuite pour les moins de 18 ans et les plus de 65 ans et autres conditions à voir sur le site.

L'ABC est un cinéma associatif indépendant, labellisé Art et Essai, jeune Public, recherche et découverte et affilié au réseau Europa Cinémas. Il fait une large place à la découverte des nouveaux auteurs, aux cinématographies du monde, mettant au centre l'œuvre cinématographique et les cinéastes mais ne s'interdisant pas de croiser d'autres disciplines. Son équipe vous accueille tout au long de l’année dans ses 3 salles obscures, afin de profiter de plus de 400 films par an.

En effet, les improvisateurs du Grand i Théâtre ont encore des choses à dire, à montrer, à expérimenter, à expulser, à tenter. Bref, cette «Carte Blanche» est le spectacle de tous les possibles... Alors soyez curieux et venez vivre cette nouvelle expérience en notre compagnie.

"Jazz sans frontière, couleurs du monde" De la scène à l’émotion en images à Jazz en Comminges À travers cette exposition photographique, Jazz en Comminges rend hommage aux musiciens et chanteurs qui ont marqué le festival au fil des années. Depuis 23 ans, des artistes venus du monde entier ont offert au public des moments de partage , d'émotion, et de virtuosité Les photographes du festival ont su saisir ces instants précieux : un souffle suspendu, un sourire complice, une note envolée. Chaque image témoigne de la diversité et de la vitalité d’un jazz sans frontières, nourri de cultures multiples et d'expressions singulières . De la chaleur du swing aux rythmes du latin jazz, des improvisations audacieuses aux silences habités, ces clichés racontent un art universel en mouvement permanent , ou la musique devient lumière, couleur et émotion. En parcourant ces portraits et scènes de concert, le public découvre les couleurs du monde telles que le jazz les fait vibrer: un éventail de sons et de visages, reflets d’une humanité en harmonie. Noms des photographes participants Jean-Jacques Abadie Patrick Arfi Ian Arné Audrey Espérance Michaël Godu Didier Jallais Phil Laverrou Jean-Michel Pouyfourcat Laurent Sabathé Date du vernissage Mercredi 6 mai 2026 17h30

Qu’ont en commun tous ces objets ? Leur aspect déroutant ! Pourtant, de la fin du XVIIIe, au début du XXe siècle, leurs fonctions étaient parfaitement identifiées. Avec cette exposition, nous souhaitons les porter à votre regard comme une déclaration de la singularité de nombreuses collections muséales. Bien qu’ils soient légendés, nous avons glissé des devinettes qui invitent à se demander « à quoi pouvait bien servir celui-ci ? », et « comment cela fonctionnait ? ». Pour la majorité, les pièces exposées proviennent de dons d’habitants du Comminges et alentours, survenus ces cinquante dernières années. Ils sont autant de témoignages des us et coutumes du territoire, qu’ils esquissent un reflet des 3300 items composant les collections éclectiques du musée de Saint-Gaudens. L’exposition de cette année souhaite montrer, à travers un parcours repensé, coloré et plein de vitalité, nos collections (extra)ordinaires. Diverses thématiques ont été pensées pour présenter au mieux ces témoins (extra)ordinaires d’un quotidien appartenant au passé.