Evénements à faire autour de Barentin (76) Tout afficher

Atelier peinture sur céramique de 2 heures où chacun décore une pièce en grès ! Au cœur d'Honfleur, dans la boutique galerie ICI, viens décorer une création artisanale de MaNat poterie, à choisir parmi différentes pièces : assiette creuse, bol à bec, mug à empreintes, tasses, vase… Je t'accompagne à différentes techniques de réalisation entre le bubble, le grattage, les tampons, le scotch, etc pour un effet wahou! Deux heures pour lâcher prise, se connecter avec sa créativité et partager un moment convivial. Une fois la réalisation terminée, compter une dizaine de jours avant de pouvoir récupérer sa pièce, le temps d'une cuisson d'émaillage. Possibilité d'envoi avec frais supplémentaires.

Atelier Poterie ( Modelage et couleurs) Marie propose un atelier unique dans un esprit ludique en convivial. Après avoir modelé la terre, les enfants pourront décorer leurs œuvres avec de belles couleurs. Cuites à 1040 degrés, les céramiques de vos enfants deviennent de vraies pièces de Musée ! Un atelier qui permet de développer chez les enfants la confiance en soi et la motricité Inscrivez-vous!

KAMAIEU C'est au cours de voyages autour du monde que j'ai découvert la fascinante beauté et la riche diversité des fonds marins. La forme circulaire que j'affectionne n'est pas celle d'un tondo classique. Elle symbolise un hublot imaginaire ouvert sur les fonds marins; mais elle est aussi celle des astres, lieux propices au songe et à l'évasion s'il en est, je crée la jonction entre le monde aquatique et celui du rêve en baptisant "Planètes" les mondes poétiques, peuplés de lignes flottantes et ondulantes. Si je privilégie le cadre du cercle, je travaille sans me donner de limite, à l'intérieur de celle-ci, pour ce qui est des matières, des formes ou des couleurs. Mes toiles témoignent de mon plaisir à travailler les dégradés et les harmonies, les ombres et les effets. Les fils colorés, comme les perles, voire les galets que j'intègre à mes œuvres leur insufflent de surcroît une part de réalité tout en leur conférant force et volume. Vous pourrez aussi admirer les dernières créations des 10 associés de la P'tite Galerie: Léa Badrah - Magalie Boucher Kips - Jocelyne Cognard - Pascal Dalous - Rosette Fabry - Mireille Lancelin - Hervé Marchelidon - Sailev - Erik de Saint Pierre - Jeanne Wallard. Vernissage : samedi 22 août à partir de 17h30

À l’occasion de l’exposition célébrant les 70 ans de la SAMEB (Société des Amis du Musée Eugène-Boudin), découvrez une programmation spécialement conçue pour accompagner cet événement. L’inauguration de l’exposition aura lieu le 28 août à 16h.

Du 7 juillet 2026 au 30 septembre 2027, Honfleur accueillera en plein air l’exposition L’Impressionnisme en photographie de Réhahn, installée sur les grilles du Jardin public. Présentée dans le contexte du centenaire de Claude Monet, cette exposition gratuite propose une réflexion contemporaine sur la lumière, les reflets et l’effet mirage, en montrant comment la photographie peut inventer un nouveau langage visuel à partir de phénomènes bien réels. Réhahn est un artiste, auteur et collectionneur français, né en Normandie et installé à Hội An, au Vietnam, depuis 2011. Connu pour la dimension humaine de ses portraits et pour son engagement auprès des communautés qu’il photographie, il a fondé à Hội An le Precious Heritage Museum, dédié aux cultures du Vietnam. Son travail relie le voyage, la mémoire et la transmission, avec une approche profondément attentive aux personnes et aux lieux. Honfleur porte une longue histoire de regard, depuis Eugène Boudin et les artistes venus observer les variations du ciel jusqu’aux promeneurs qui connaissent la manière dont la Seine, la mer et les nuages transforment l’atmosphère d’une heure à l’autre. Présenter ici L’Impressionnisme en photographie revient donc à faire dialoguer un territoire lié à la naissance de l’impressionnisme avec une recherche contemporaine née au Vietnam. Dans cette série, Réhahn ne cherche pas à imiter la peinture ni à appliquer un effet après coup. Ses images naissent dehors, dans les rizières, les champs après la récolte, les surfaces d’eau, les fumées légères et les lumières rapides, au moment où le réel commence déjà à se transformer devant l’objectif. Le cœur de cette recherche se trouve notamment dans l’effet mirage. À Hội An, dans les rizières où Réhahn travaille, le riz est récolté deux fois par an. Après chaque récolte, les paysans rassemblent la paille en tas, puis les brûlent pour nettoyer les parcelles avant le cycle suivant. Ces tas produisent des feux qui montent parfois assez haut et créent trois éléments essentiels : la chaleur, les flammes et la fumée. La chaleur devient alors le véritable outil photographique car elle agit comme un filtre naturel devant l’objectif. Les lignes tremblent, les silhouettes se déforment, les contours semblent même se dissoudre. La scène reste réelle, mais elle devient instable, presque flottante. Ce phénomène ouvre un nouveau langage visuel. La photographie ne montre plus seulement un sujet mais aussi l’air, la chaleur, la fumée, et le court moment où tout se transforme. Il faut alors choisir la bonne position, attendre que l’effet apparaisse et déclencher avant qu’il disparaisse. L’image garde la trace d’un phénomène physique très bref, impossible à reconstruire exactement. L’eau joue un rôle tout aussi essentiel. Dans les rizières inondées, les marais salants ou les surfaces calmes, elle crée une image dans l’image. Un reflet n’est jamais une copie parfaite : il dépend de l’angle, du vent, du ciel, de la profondeur et de la lumière, autant d’éléments que le photographe ne contrôle pas entièrement mais qu’il apprend à lire. Cette instabilité donne aux photographies leur force, car le sujet existe devant nous tandis que son reflet ouvre un second espace. Le regard circule entre les deux, hésite, revient, accepte de ne pas tout résoudre immédiatement.

À l’occasion du centenaire de la disparition de Claude Monet, l’association Tricote un sourire nous a lancé un grand défi : celui de réaliser une reproduction géante du tableau Étretat de Claude Monet uniquement en tricot et crochet. Piloté par l’association Citémômes, Tricote un sourire s’attache depuis plus de dix ans à tisser des liens entre des personnes de tous âges et horizons. Avec « Ensemble nous sommes Monet », l’association nous invite à recréer les chefs-d’oeuvres de l’impressionnisme. À travers ses projets créatifs et inclusifs, l’association réaffirme que l’art est un puissant vecteur de rencontre et de partage. Vernissage le 17 juin à 15h30 : visite de quelques œuvres, venez avec vos aiguilles ou votre crochet si vous le souhaitez, et verre de l’amitié.

La course des garçons et filles de cafés est de retour ! Restaurateurs, serveurs, serveuses, barmans, barmaids, chefs et passionnés du métier… Préparez vos plateaux, échauffez vos mollets et révisez vos trajectoires : la 4ᵉ édition de la Course des Garçons & Filles de Café débarque à Honfleur ! Après trois éditions mémorables, il est temps de remettre son titre en jeu et de découvrir qui sera sacré(e) champion(ne) cette année. Et pour cette 4ᵉ édition, place à la nouveauté ! Un tout nouveau parcours vous attend cette année, avec toujours le même objectif : être le plus rapide… sans rien renverser ! Trois établissements honfleurais se réunissent pour vous préparer une édition encore plus folle, conviviale et pleine de surprises : Le Spot, Mamie Louise et Maddy's Pub. Et surtout, une ambiance incroyable entre professionnels du métier ! Programme : 15h00 → Accueil des participants et inscriptions 16h00 → Départ officiel de la course (Départ Mamie Louise, arrivée Le Spot) 17h00 → Remise des prix, cadeaux et verre de l’amitié Alors… qui succédera au vainqueur de l’année dernière ? Une seule règle : Arriver le plus vite possible… sans renverser son plateau !

Le Festival Photo Martagny est un événement culturel incontournable de la photographie contemporaine, reconnu au niveau national pour la qualité de sa programmation et son ancrage territorial. Chaque été, il rassemble artistes émergents et confirmés, attirant un public passionné venu de toute la France. Pendant tout l’été, 11 expositions gratuites et en libre accès invitent le public à découvrir une sélection d’artistes contemporains français et internationaux, et à explorer le monde à travers leurs regards : - Jean GAUMY, - David TESINSKY, - Francesca PIQUERAS, - Tateyuki ADACHI, - Frédéric GRIMAUD, - Vincent BINANT, - Frank DESCHANDOL, - Olivier MUHLOFF, - ECPAD, - Edward AUTRET et les jeunes de l'IME Laurent Bernard. De la mer aux identités contemporaines, des paysages sensoriels aux atmosphères nocturnes , d'un carnaval de couleurs au mystère et à à la beauté, des maîtres du camouflage aux arbres remarquables, de la mémoire à l'explosion de joie… une sélection riche et accessible à tous, petits et grands. Une programmation éclectique à l’image du festival : ouverte, joyeuse, et profondément humaine. Rencontres, ateliers, projections… tout l’été, vivez la photo avec les artistes du Festival Photo Martagny ! Ici, la photographie se vit, se parcourt et se partage. Jardins, façades, chemins et perspectives rurales deviennent autant d’espaces d’exposition à ciel ouvert, offrant une expérience de déambulation unique, accessible à tous. Depuis 2018, le festival transforme le village de Martagny en un véritable territoire d’images. Loin des formats traditionnels, il propose une autre manière de rencontrer la photographie contemporaine : en marchant, en observant, en prenant le temps. Une expérience sensible, accessible à tous les publics et ancrée dans son environnement, où les œuvres dialoguent avec le lieu qui les accueille.

Situé à Cuy-Saint-Fiacre (76220)

À travers l’exemple des villas balnéaires bâties entre 1840 et 1914, l’exposition propose les clés de lecture nécessaire à la compréhension de ce patrimoine caractéristique des bords de mer. Conçue à l’échelle de la Normandie par le service de l’Inventaire de la Région Normandie, l’exposition a été déclinée pour le territoire de la Communauté urbaine, du Havre à Étretat en passant par Sainte-Adresse et Saint-Jouin-Bruneval. En partenariat avec le Pays d’Art et d’Histoire

Une famille d’artistes au fil des 20e et 21e siècles. Trois générations de 1946 à 2026 : 80 ans. Le temps nous plie à lui. L’art le déplie. L’artiste le replie… Claude Gaignoux(1924 - 2005) ou la renaissance de l’après-guerre. Yves Gaignoux ou Vandi (1952 - ) ou le bouillonnement retrouvé aux couleurs des années « Pop ». Diane Gaignoux (1993 -) de ce qui précède à ce qui se poursuit : les transformations contemporaines.

Lisez et votez pour votre livre préféré.

Bien lookées et pimpées, c’est avec une gestuelle gracieuse, acrobatique et percutante, qu’elles attirent votre attention dans une surenchère d’auto-représentation. LOOK est un duo de danse qui se joue des apparences. De celles que l’on poursuit et que l’on s’impose. De celles qu’elles espèrent lorsqu’elles prennent la pose. Un jeu de reflet, de compétition et de remise en cause… Une quête de l’image de soi et de ses dérives qui alterne entre performances chorégraphiques et situations comiques. À partir de 5 ans Durée : 30 min Tout public

Découverte de l'IA L’intelligence artificielle est une technologie récente qui soulève encore beaucoup de questions. Pourtant, elle fait déjà partie de notre quotidien : smartphones, voitures, réseaux sociaux, moteurs de recherche et bien plus encore. Mais au fond, qu’est-ce que l’IA ? Et comment fonctionne-t-elle ? Lors de cet atelier, vous découvrirez de façon simple et accessible les bases de l’intelligence artificielle. Vous explorerez ses concepts essentiels, comprendrez comment les machines apprennent à partir de données, et verrez ses nombreuses applications concrètes.

Entrez en bibliothèque pour un Temps des jeux et laissez-vous guider vers de nouvelles découvertes ! Classiques (échecs, dames chinoises, Uno...) ou décoiffants (Diamoniak, Coloraddict...), de réflexion, d'imagination ou d'action, tentez votre chance ! Sur inscription

Concert spectacle mêlant musique, théâtre et harpe (Ravel, Renié…) Une traversée artistique et sensorielle. Une invitation à l’écoute : ouverture à la harpe, puis dialogue entre voix chantée et parole théâtrale.

Vous cherchez une activité originale pour une soirée en famille ? C'est le retour des nocturnes au Labyrinthe des Falaises, tous les vendredis soirs du moi d'août. Plongez dans une aventure au milieu d'un champ de maïs pour partager un jeu de piste ludique en famille ou entre amis. Préparez vos lampes torches et vos stylos pour les soirées nocturnes en famille au labyrinthe cet été ! En cas de pluie, les nocturnes peuvent être annulées.

Participez à une rando goûter le jeudi 27 août 2026 à Gournay-en-Bray. Balade conviviale pour découvrir patrimoine local suivie d'un goûter. Activité gratuite, à partir de 6 ans. En partenariat avec l'Atelier de Gournay-en-Bray.

Balade matinale au départ d’Etretat sur la falaise d’Aval. Dès l’aube, avant que le soleil se lève, vous rejoignez le sommet des falaises. Après quelques minutes de marche, vous dominerez l’aiguille et l’arche. Assis dans la pelouse aérohaline, vous profiterez du lever du soleil. Puis vous dégusterez thé, café, viennoiseries, accompagné d’un verre de jus de pommes… N'oubliez pas de prévoir des jumelles, de bonnes chaussures et une tenue vestimentaire adaptée à la météo. La visite n'est pas adaptée au moins de 6 ans. Durée de la sortie : 2h30 Réservation par mail à cyriaque@natterra.fr, par téléphone : 06 82 77 87 55, ou en ligne.

Vous cherchez une activité originale pour une soirée en famille ou entre amis ? Préparez vos lampes torches et vos stylos pour partir à l'aventure pendant les soirées nocturnes au labyrinthe de Honfleur ! Au cœur d'un champ de maïs de 40 000m², en famille ou entre amis, partagez une aventure étonnante et devenez de vrais aventuriers ! Votre livret-jeux en main, arpentez les nombreuses allées du labyrinthe pour découvrir et résoudre ses énigmes !

Venez découvrir l'exposition photos "Le Cache-Cache de la Nature" à l'ancienne chapelle du Val du Roy de Villy-sur-Yères. Vous pourrez y découvrir des clichés pris par les enfants de la commune et du centre Pastel. Un week-end spécial aura lieu, le 25 et 26 juillet, avec la présence de l'artiste-photographe Thierry Chériot et de son exposition photo. Vous pourrez assister à sa conférence le 25 juillet à 11h00. Cette exposition est en accès libre de 09h00 à 19h00 de juillet à septembre 2026. L'exposition photo est organisé par le comité des fêtes de Villy-sur-Yères et l'association des Sauveurs de Saint-Aquilin.

Chaque samedi jusqu’à fin août, la terrasse du Dormy House s’anime au rythme de nos apéros concerts : musique live, vue majestueuse et moments à partager autour d’un verre

Guidés par Céline, partez pour un après-midi où le corps et la nature se rencontrent : un temps de Do In (automassages japonais) pour réveiller le corps en douceur, une marche douce en forêt pour respirer et profiter pleinement de l’environnement, puis un moment de récupération corporelle pour relâcher les tensions et retrouver de la légèreté. Une expérience accessible à tous, entre mouvement doux, respiration et détente, dans le cadre apaisant du Bois du Breuil. Que vous soyez en vacances, en escapade ou simplement à la recherche d’un moment pour ralentir, venez prendre soin de vous au rythme de la nature. Marche douce d’environ 1h à 1h30 selon le rythme du groupe. Prévoir des chaussures de marche et une gourde d'eau.

L'Église de Notre-Dame-de-l'Isle et sa nef médiévale seront l'écrin parfait pour le dialogue entre les siècles proposé lors de ce concert, qui explore les liens entre la musique baroque anglaise, dont celle de l'immense Henry Purcell, et la seconde génération de compositeurs du renouveau musical britannique au XXe siècle, emmenée par Benjamin Britten. Admirations, influences, hommages, inspirations, variations, réécritures et autres adaptations sont donc au programme de ce concert, qui culmine avec l'extraordinaire Quatuor à cordes n°2 de Britten, composé pour les 250 ans de Purcell, et dont le monumental troisième mouvement figure parmi les chefs-d'œuvres absolus du répertoire. Au programme : William Byrd – Ave verum corpus (arrangement pour quatuor à cordes de Stefano Pierini) Henry Purcell/Benjamin Britten – Chaconne pour cordes Henry Purcell/Michael Tippett – Music for a While, Z. 583 pour voix et piano Henry Purcell/Benjamin Britten – 3 airs pour voix et piano : Evening Hymn, Z. 193 ; There's Not a Swain of the Plain, Z. 587 ; Sweeter Than Roses, Z. 585 Frank Bridge – Lament pour deux altos Henry Purcell – Fantaisie à 4 voix, Z. 737 en Fa mineur pour cordes Henry Purcell/Peter Warlock – Fantaisia upon One Note, Z. 745 pour cordes Benjamin Britten – Quatuor à cordes n°2, op. 36 🎟️ Tarif : 16 € 👧 Gratuit pour les moins de 12 ans 🍽️ Repas après concert : 25 €, sur réservation (06 13 15 12 11, au plus tard 48h avant) 🪑 Placement libre dans la limite des places disponibles

Le concept ? Un bar mobile qui s'installe là où les villages n'ont plus de commerce pour recréer ces précieux moments de convivialité entre voisins. Que ce soit pour un café ou un verre en fin de journée, c'est l'occasion parfaite pour se retrouver et discuter. Le Bistrot FMR fait une halte chaque semaine, dans des communes différentes.

Accompagné d'un guide naturaliste, vous observez la vie du littoral, depuis la plage jusque sur les rochers en passant dans les falaises. Les enfants s'amuseront à mieux connaître en cherchant des trésors sur la plage pendant que les parents auront toutes les réponses à leurs questions sur les richesses naturelles d'Etretat. Une activité naturaliste, éducative, ludique et sensible pour toute la famille (à partir de 3 ans). Prévoir une lampe de poche, des bottes et une tenue vestimentaire adaptée à la météo. Durée de la sortie : 1h30 Distance parcourue : 3 km Réservation par mail : cyriaque@natterra.fr ou par téléphone : 06 82 77 87 55

Pendant les vacances d'été, Manufactory propose des ateliers créatifs, pour les enfants et les plus grands. De 10h à 11h30 : Atelier créatif pour enfant (à partir de 4 ans) accompagné d'un adulte, pour vivre un moment de complicité -> Fusées De 13h30 à 16h30 : Atelier intergénérationnel, à partir de 6 ans, ado et adulte -> Peinture mixe media Réservation obligatoire, nombre de places limité

Le concept ? Un bar mobile qui s'installe là où les villages n'ont plus de commerce pour recréer ces précieux moments de convivialité entre voisins. Que ce soit pour un café ou un verre en fin de journée, c'est l'occasion parfaite pour se retrouver et discuter. Le Bistrot FMR fait une halte chaque semaine, dans des communes différentes.

Les 22-23 et 24 Août > Samedi 22 : A partir de 14h30 : Attractions foraines avec des AUTO-SCOOTERS - 18h30 - Enfants de - 14 ans : apportez un dessin sur le thème de la fête foraine pour gagner 1 ticket de manège à utiliser le jour même > Dimanche 23 : - 10h30 : Messe pour les défunts de la commune. - A partir de 14h30 : Ouverture des attractions foraines - A partir de 15h00 : Animation musicale avec le show Bobin's > Lundi 24 : Attractions foraines Tours de manège – Gratuits pour les enfants de Rieux (-14 ans) Ticket à retirer à la salle communale l' après-midi, vers 15h00. - 12h30 : Repas tripes ou cassoulet. Au menu : (Boissons non comprises) Kir / Tripes / Patates (ou cassoulet) / Fromage / Dessert / Café Tarifs : 8.00€/Habitant – 15.00€/habitant hors commune - Assiette supplémentaire de tripes : 3.00 € Menu enfant : 5.00€ - Jus de fruit – Saucisse de Strasbourg / Chips / Glace Réservations : 02 35 93 31 34 - M PETIT / 06 83 67 30 15

Visite sur l'élaboration du cidre, du vinaigre de cidre et les eaux de vie de cidre. Passage dans le verger, explication appuyées avec une collection d'anciens outils et court métrage, en français et anglais, sur les extractions de jus sur une presse hydraulique. Cinq dégustations des produits du domaine accompagneront la visite et un jus de pomme sera servi pour les 9 à 17 ans d'âge. Sur réservation. Cette visite n'est pas adaptée pour les enfants de moins de 9 ans. Tarif adultes : 15€ | Enfants (9 à 17 ans) : 4,50€

Après Au loin les oiseaux, pièce sur le procès Jacqueline Sauvage, et La lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarcal qui reproduit le débat radiophonique entre Alain Finkielkraut et la brillante Camille Froideveaux-Metterie, Anne-Sophie Pauchet clôt son triptyque sur la société patriarcale avec Comme la chienne. En s’appuyant sur des extraits du roman de Louise Chennevière, la metteuse en scène invite deux comédiennes et une chanteuse de différentes générations, différents corps et différentes voix pour raconter un destin à la fois commun et multiple du féminin, et la manière dont la société patriarcale lui fait violence. Parfois à la frontière de la folie et du monstrueux, elles évoluent dans une scénographie faite de drapés qui composent un tableau se transformant au fil de la performance. Et nous racontent autant cette constellation de trajectoires féminines que le lien ténu entre la littérature et la scène. Réservation obligatoire A partir de 16 ans Durée : 1h20

Envie de prendre un crayon, d’observer autrement et de laisser parler votre créativité ? Le Hangar Zéro vous propose un atelier dessin ouvert à toutes et tous, débutant·es comme confirmé·es, dans une ambiance conviviale et bienveillante. Au programme : Observer, expérimenter, apprendre les bases ou se perfectionner, échanger… et surtout prendre le temps de créer Sortez vos crayons et rejoignez Le Hangar Zéro !

Une grande fête vous attend dans un village labellisé parmi l'un des Plus Beaux Villages de France ! 19h15 : Les musiques de cinéma en quatuo à cordes, 20h15 : Coralie Bannier nous chante le cinéma, 21h45 : Mike Garcia show feu et artifice, 22h : DJ Alex Mich set en lumières feu et flammes, 23h : Blangywood "papa raconte moi le cinéma", spectacle pyrotechnique son, lumières et vidéo (30 mn). 23h30 : Dance Party. Soirée à guicher fermé, votre place peut être achetée au plus tard le vendredi 26 août à 16h maximum ! Ouverture des entrées à 18h30, fermeture à 22h30 maximum ! Toute sortie sera définitive ! Buvette et Food Trucks sur place.

Originaire du Havre, Quentin DMR utilise des fragments de photographies issus de portraits réalisés en noir et blanc pour incarner les espaces urbains qu'il investit et leur donner une nouvelle âme. Le but de ses expérimentations est de pousser le spectateur à participer activement à la recomposition de l’image. Quentin DMR est un artiste qui se définit comme "photographe-plasticien", deux termes qui s’opposent et se rejoignent. Il expérimente, détourne, réoriente le regard et réalise une "déconstruction de l’image". Il ne s’agit ni de détruire la représentation, ni de s’accommoder de ses stéréotypes. Le but de ses expérimentations est de pousser le spectateur à participer activement à la recomposition de l’image. Car le véritable rôle de ces coupures est d’interroger le langage de l’image. Une rencontre immersive et philosophique entre la trace d’un réel et le sens que l’on veut bien lui apporter. Son intervention sur le M.U.R. de l'université viendra mettre en lumière des portraits de membres de la communauté universitaire.

Biennale d’Évreux – Art contemporain Du 23 mai au 20 septembre 2026, la ville d’Évreux se transforme en véritable terrain de jeu artistique avec la Biennale d’art contemporain. Au musée d’Art, Histoire et Archéologie d’Évreux, l’exposition réunit les oeuvres de petit et moyen format des artistes invités de la Biennale. Pensée comme un complément essentiel au parcours en ville, elle permet de découvrir de près la diversité des pratiques contemporaines : sculpture, installation, céramique, résine, bronze… Ces pièces, plus intimistes que les oeuvres présentées dans l’espace public, offrent un aperçu précis du travail de chaque artiste et mettent en lumière la variété des matériaux, des techniques et des démarches réunies pour cette édition. L’exposition constitue ainsi un point d’ancrage du parcours : un lieu où se rassemblent les approches, les univers et les sensibilités qui composent la Biennale. A retrouver au fil de l'agenda et sur culture.evreux.fr

Le Portique accueille The Story of Fixity, une proposition de l’artiste Noémie Goudal, dont le travail porte sur le paysage, le rapport à la nature et les émotions convoquées par la rencontre avec le vivant. Reprise d’un projet imaginé et pensé pour un site industriel à Londres, dans le cadre d’une collaboration menée avec ArtAngel (qui soutient la création artistique en Grande-Bretagne et dans le monde), cette installation immersive met au centre du dispositif un élément fondamental et constitutif des paysages : l’eau. Véritables tableaux vivants, paysages en constante évolution, quatre écrans dessinent de nouveaux reliefs colorés et mouvants, dont les contours varient et fluctuent. Une symphonie naturelle portée par une bande son, invitant à explorer de nouvelles contrées. Une invitation à la contemplation. Vernissage le 17.04.2026 à 00:00

Une séance de cinéma rien que pour les enfants ! Un film de qualité sélectionné pour les enfants, à découvrir à plusieurs, dans une ambiance collective, installés dans une salle sombre et devant un grand écran : du cinéma comme les grands ! Entrée libre dans la limite des places disponibles

Préparez votre plus belle tenue blanche et profitez d'un sunset au rythme du DJ set généraliste de DJ Davidson, incontournable du Happy Dock.

Le cirque de la Famille Thierry, c'est avant tout un histoire de rêve et de famille. Tout commence avec Bruno, dit Nono le clown, qui, depuis qu'il est petit garçon, rêve d'avoir son propre cirque. Un rêve né entre les rires, le maquillage et la piste, devenu aujourd'hui une magnifique réalité. À ses côtés, Cyril, son fils, a naturellement grandi sous le chapiteau, ils partagent la même passion. Avec lui, Noémy, sa femme qui fait pleinement partie de cette aventure familiale contribue à faire vivre la magie du cirque au quotidien. La relève est déjà là avec Marin, 5 ans, le petit-fils de Nono, qui découvre le cirque avec des étoiles plein les yeux. Et puis il y a aussi Eden, encore trop petit pour entrer en piste, mais toujours présent : entre une sieste et un bon repas, il profite lui aussi de la vie du cirque à sa façon. Ensemble, ils forment une famille unie, animée par l'amour du cirque, le partage et l'envie de faire rêver petits et grands, dans une ambiance chaleureuse et sincère. Le spectacle est avant tout un momnt de partage en famille. Pour petits et grands, il mêle rires, émotions et dans une ambiance chaleureuse et conviviale. Le numéro est pensé pour que chacun, quel que soit son âge, puisse profiter pleinement de la magie du cirque. La présentation dure 1h30 avec un entracte, afinde permettre à tous de vivre le spectacle confortablement et de partager un beau moment ensemble sous notre chapiteau.

Découvrez les secrets de la distillation lors d'une après-midi à la découverte des plantes médicinales : - Cueillette de la plante fraîche et connaissance sur ses bienfaits, - Présentation et mise en route de l'alambic, - Distillation et discussion autour du métier, - Votre flacon d'hydrolat offert.

Les 29 et 30 août, le quartier Saint-François célèbre la mer et le patrimoine maritime havrais à l’occasion de la Fête de la mer. Pendant tout le week-end, animations, concerts, marché thématique et rendez-vous familiaux investissent le quartier. À la Halle aux Poissons et dans ses alentours, les associations maritimes proposent des animations autour du monde marin. Le village de Tortuga Bella accueille les enfants avec théâtre de marionnettes, toboggan, maquillage et activités sur le thème de la mer. Les commerçants de Saint-François participent également à la fête avec guinguettes, concerts, brocante et restauration. Tout au long du week-end, le marché des flibustiers invite à découvrir produits gourmands et créations artisanales : épices, pâtisseries, bijoux, peintures, livres, maquettes de bateaux et objets sur le thème de la mer. Côté musique, une scène festive installée en partenariat avec Chez Lili accueille notamment le groupe Captain Sparks & Royal Company, pour des concerts jusqu’en soirée le samedi et tout au long de l’après-midi le dimanche. Dimanche matin, la tradition maritime est à l’honneur avec une messe des marins à l’église Saint-Joseph à 10h, suivie à 11h30 de la bénédiction de la mer et des marins dans l’avant-port du Havre, au niveau de la Capitainerie.

Nous sommes très contents d’accueillir sur les murs de la librairie l’exposition d’Anne-Typhaine pendant tout l’été ! Venez découvrir ses baigneuses havraises... La série "Bien urbaines" explore la figure de la baigneuse comme point de rencontre entre le corps, la ville et le paysage. Longtemps restée objet de désir, façonnée par les imaginaires balnéaires et les injonctions estivales, la baigneuse représente aussi la puissance et la liberté : un corps actif, qui nage, résiste au vent, affronte le froid, les galets, le soleil. Au Havre, ville plus souvent qualifiée de portuaire que balnéaire, les baigneuses expriment une détermination singulière. De tous âges, seules ou en groupe, en bikini ou en combi, pour un plouf furtif entre deux cavales ou de longues heures passées en cabane, elles occupent la plage comme un territoire de douce résistance. Leurs silhouettes disent tout à la fois l’éphémère et l’évidence d’être là, et rappellent la fragilité d’un tel privilège. Photographiées en septembre dernier, les baigneuses havraises deviennent la matière première de collages analogiques et numériques où se superposent ville et mer, béton et horizon, agitation et suspension. La baignade y apparaît comme un geste à la fois intime et politique. Vous pouvez venir découvrir l’exposition à la librairie du 18 juin au 6 septembre 2026. Solastalgique chronique et passionnée de mer et de ville, Anne-Typhaine est née à Paris en 1982 et vit au Havre depuis quatre ans. Elle a créé le studio À toute Fin Utile pour pouvoir exercer et partager différentes formes d’expressions créatives (mots, images, mouvements). Pour cette série, elle a collaboré avec la photographe Pauline Guerrier, dont le regard sensible a accompagné les prises de vue.

Créez avec la lumière du soleil et ses reflets ! Fabriquez une maquette vivante qui se métamorphose à chaque instant, éclairée de mille nuances grâce au verre dichroïque. Animé par Alexandre Le Bourgeois, artiste plasticien Public : Familles À partir de 8 ans Durée : 2h

Du 17 juin au 29 août, la galerie du Théâtre de l’Hôtel de Ville accueille "FABRIKI", une exposition collective réunissant six artistes issus du dispositif La Fabrique de l’ésadhar. Une invitation à découvrir les recherches et créations d’une nouvelle génération d’artistes en devenir. Au XIXe siècle, Louis-Lazare Zamenhof met au point une langue construite destinée à devenir une langue commune et internationale : l’espéranto. Le titre de l’exposition, "FABRIKI", est un mot espéranto qui signifie fabriquer, agencer, construire, œuvrer, modeler, réaliser, développer ou encore travailler. Cette idée de construction collective trouve un écho particulier dans le parcours des six artistes réunis au sein de l’exposition : Léon Chotard, Corentin Delahaie-Antibe, Hugo Denise, Emma Maignan, Benoît Roussel et Gurvan Siband. Entre les deux campus du Havre et de Rouen de l’ésadhar, ils ont choisi de prolonger leur formation grâce au dispositif La Fabrique, qui leur permet de bénéficier des espaces, des outils et de l’accompagnement des équipes pédagogiques et techniques afin de mener une résidence de recherche, d’expérimentation et de production. Réunis à la galerie du Théâtre de l’Hôtel de Ville, les six artistes présentent ici des extraits de leurs pratiques respectives.

En 2026, Un Été Au Havre explore la notion du « double jeu », une invitation à regarder la ville autrement, sous plusieurs angles à la fois. Reflets, points de vue et contrastes… les œuvres jouent avec nos perceptions et réinventent le paysage havrais. Entre art contemporain et patrimoine, les artistes révèlent les multiples visages de la ville : la force de son architecture moderne, l’énergie vivante de son port et la richesse de son héritage impressionniste. Cette nouvelle saison invite à découvrir des œuvres inédites qui transforment la ville et renouvellent le regard porté sur ses paysages et son patrimoine : « Guillaume Aubry offre à Claude Monet de ne plus conjuguer son regard au passé, Sophia Taillet fait vaciller la cathédrale, Samuel Trenquier invite des génies dans un parc et Charlotte Huard réintroduit des coraux. Gaspard Combes fait surgir des icebergs au beau milieu de la ville tandis que Grégory Chatonsky réunit les Havrais dans une cabine téléphonique. » Gaël Charbau, directeur artistique. Parcours artistiques à découvrir : - La traversée du Centre ancien - Curiosités urbaines – passé industriel – exposition - Au gré des quais - Cœur historique – architecture emblématique – horizon portuaire - Au fil de l’eau - Promenade balnéaire – paysages – plage - D’un jardin à l’autre - Point de vue - déambulation bucolique – végétation Un Été Au Havre, c’est aussi une programmation culturelle associée riche : - « Monet au Havre » au MuMa Le Havre (Musée d'art moderne André Malraux) - « The story of fixity » une exposition de Noémie Goudal au Portique - « Anima (ex) Musica » au Muséum - « Réminiscences – fantômes de l’esclavage » à la Maison de l’Armateur Cet été, c’est au Havre que l’on vient prendre un grand bol d’art frais ! Retrouvez l'ensemble des informations sur uneteauhavre.fr.

Le mercredi 26 août, laissez-vous emporter par les rythmes ensoleillés de la bachata lors d'une soirée conviviale animée par Ale & Kavi ! Que vous soyez débutant ou danseur confirmé, venez apprendre, pratiquer et partager un moment festif dans une ambiance chaleureuse.

Décorez des objets en verre variés (bouteilles, verres, vases…) grâce au sablage. Jouez avec les formes et les textures pour créer des pièces originales. Vous repartez avec votre création le jour même ! À partir de 6 ans Durée : 1h30 Réservation obligatoire

Une nouvelle version de l’indémodable Pierre et le Loup ? Oui… et non ! Pour cette relecture du conte musical de Prokofiev, la compagnie Hors d’œuvres choisit le point de vue du loup, et ça change tout. Ce dernier n’est plus seulement le prédateur redouté puis ridiculisé, mais devient le miroir de la part sauvage qui sommeille en chacun de nous. Sur un plateau épuré, une comédienne interprète tous les personnages en duo avec un musicien qui se saisit de la partition classique dans une réécriture électro. Alors que synthétiseurs et boîtes à rythmes dialoguent avec l’œuvre originale, Pierre, le canard, le chat, l’oiseau et les autres traversent avec nous un conte éclairé à la lumière de notre époque. L’imaginaire des spectateur·ices fait le reste, à la rencontre de la peur de l’autre et du courage, de la découverte de la liberté et du plaisir d’écouter ce qui gronde au plus profond de nous. Réservation obligatoire A partir de 8 ans Durée : 50 min

Trois chefs-d'œuvre de l'impressionnisme musical à apprécier dans le cadre exceptionnel de la Ferme des Ruelles. Les couleurs chatoyantes du Trio à cordes de Cras, la fougue enivrante du Quatuor de Debussy, le raffinement espiègle de la Sonate pour flûte et harpe de Bax resplendiront en plein air, à quelques encablures de Giverny et des jardins de Monet et au milieu des paysages qui inspirèrent les peintres et musiciens de l'époque. Au programme : Jean Cras – Trio à cordes Arnold Bax – Trio élégiaque pour flûte, alto et harpe Claude Debussy – Quatuor à cordes en sol mineur, op. 10 L. 85 🎟️ Tarif : 16 € 👧 Gratuit pour les moins de 12 ans 🍽️ Pique-nique, sur réservation (06 13 15 12 11, au plus tard 48h avant) 🪑 Placement libre dans la limite des places disponibles

Le théâtre Chez Colette, situé à Touques, organise un événement théâtral à Villerville du 28 au 30 août 2026. Trois jours, sept rendez-vous et huit artistes pour rire, vibrer, écouter, partager et se laisser surprendre. Charlotte des Georges et Rachel Arditi nous présentent leur comédie, un spectacle rempli d'humour sur les femmes cinquantenaires, travailleuses, mères et célibataires... Résumé : Perdues de vue durant 25 ans, Justine et Lûmir se retrouvent en pleine grossesse gériatrique dans la salle d’attente d’un gynécologue. Professionnellement et affectivement déclassées, un bilan s’impose : où sont passés leurs rêves de gosses quand elles voyaient grand ? Ces guerrières contemporaines vont fendre la crise du milieu de vie, main dans la main en évitant le pire : faire tapisserie ou foncer dans le mur. Dans le sketch : « The last fuckable day » de l’actrice, autrice et productrice américaine Amy Sumer, trois comédiennes fêtent le dernier jour de désirabilité de l’une d’entre elles. Quincaillerie parle de tous ces jours qui succèdent au coup d’arrêt de la désirabilité sexuelle et professionnelle dans la vie d’une femme, qu’il faut se saisir de ce moment charnière pour commencer, enfin, à faire tout ce que l’on n’avait jamais osé faire. Ce spectacle met à l’honneur les guerrières contemporaines que sont ces femmes Shiva qui sont tout à la fois : travailleuses, mères, célibataires, cinquantenaires... Il leur donne une voix, un visage, un corps et leur rend leur dignité et leur visibilité grâce à une arme fatale : le rire. Je fais partie des auteurs convaincus que pour qu’un message empreint de gravité passe, le meilleur des vocables est l’humour, le plus universel des langages. Charlotte des Georges : Actrice et auteure, j’ai commencé ma carrière en troupe dans De surprises en confidences au théâtre puis sur Canal Plus dans Le Château des pulsions libérales. Je me suis ensuite lancée dans le seul en scène : Faut qu’ça change, Tout n’est pas rose, Paris j’adoooooore, La reine des abeilles etc. Humoriste sur les antennes de France Inter, Europe 1 et RTL j’ai ensuite créé un programme court pour M6 : La boutique de Michelle et Michel. En tant qu’actrice, j’ai joué dans de nombreuses séries et unitaires sur TF1 et France télévisions et au cinéma sous la direction de Jamel Debbouze, Renaud Cohen, Gad Elmaleh, Isabelle Doval etc. Mon premier roman, Chiens de meute, est paru chez Fayard en 2024. Ma première BD adaptée de mon seule en scène La reine des abeilles, paraîtra aux Presses de la Cité en septembre 2026. Quincaillerie est ma première pièce de théâtre. Rachel Arditi : Rachel Arditi a joué sous la direction de Pauline Bureau (Sirènes, Modèles), Léna Bréban (Les Inséparables, Verte, Comme il vous plaira), Salomé Lelouch (La Dame de chez Maxim, Qu’est-ce qu’on attend ? Ce jour-là, Politiquement Correct), Justine Heynemann (Les petites Reines, Songe à la douceur, Punk.e.s, Olympe(s)), Adrien de Van (Vernissage), Johanna Boyer (Orgueils et préjugés… ou presque !), Julie Brochen (Juste la fin du monde et Derniers remords avant l’oubli), Panchika Velez (Au début), Régis Santon (Love and Fish, Britannicus) … Elle tourne aussi pour le cinéma et la télévision avec Mia Hansen-Love (L’Avenir), Marina de Van (Le Petit poucet), Avril Besson ou Mona Achache (Les Gazelles et Accusé saison 1, L’histoire de Chloé), Thomas Kruithof (Les Braises)... Avec Justine Heynemann, elle adapte Les Petites Reines et Songe à la douceurde Clémentine Beauvais, puis la bande-dessinée Culottées de Pénélope Bagieu, créé en janvier 2024 au Studio de la Comédie Française. Ensemble, elles écrivent Punk.e.s, joué à La Scala-Paris et nommé aux Molières. Leur nouvelle création, Olympe(s), se produira à la Scala Avignon en juillet 26 puis à la Scala Paris à l’automne 26. Son premier roman, J’ai tout dans ma tête, a été édité chez Flammarion en 2025.

Déformer, grossir, rapetisser, exagérer ! Ce sont les mots d’ordre pour faire une bonne caricature. Et Claude Monet excellait en la matière ! Viens t’amuser avec ce genre bien particulier de portraits… et jouer avec les formes, les proportions et les expressions pour concevoir un personnage original qui raconte une histoire Atelier créatif 7-13 ans Réservation obligatoire

La nuit Européenne de la chauve-souris est le moment idéal pour venir découvrir en famille les particularités du seul mammifère volant. Accompagnés d'un guide vous découvrirez ses secrets et vous pourrez les observer à l'aide de détecteurs. (3km/2h30) - Niveau 1