Culture à faire autour de Notre-Dame-de-Gravenchon (76) Tout afficher

🌿✨ Une exposition à ne pas manquer cet été ! ✨🗿 Laissez-vous surprendre par les œuvres de Nadine Ledru, sculptrice sur métal, à travers son exposition « Liens entre la nature et l'humain ». Une invitation à explorer la rencontre entre la force du métal, la beauté du végétal et les liens qui unissent l'être humain à la nature. 🍃💚 ☕🍰 Prolongez votre visite avec une pause conviviale à La Maison de Fanchon, le tout nouveau salon de thé associatif, récemment ouvert. L'occasion idéale de savourer un moment gourmand dans un cadre chaleureux.

Depuis 2018, le théâtre romain de Lillebonne, édifice majeur du patrimoine antique de la Seine-Maritime, accueille une exposition composée de panneaux historiques illustrés, venant enrichir la découverte du monument. Bien que la gastronomie de l’Antiquité romaine soit relativement bien documentée, elle n’avait encore jamais fait l’objet d’une présentation spécifique sur ce site archéologique départemental. Les fouilles programmées menées entre 2007 et 2010 ont pourtant livré de nombreuses données liées à l’alimentation. Cette exposition propose de rendre accessibles au grand public ces découvertes souvent méconnues et d’ouvrir une réflexion plus large sur la gastronomie antique, en particulier à l’époque de l’Empire romain. Elle aborde plusieurs questions : que mangeait-on ? Quels modes de cuisson étaient utilisés ? Comment s’organisait le rythme des repas ? Le parcours est ponctué de reconstitutions d’objets archéologiques ainsi que de plantes aromatiques, offrant un éclairage concret sur les pratiques alimentaires antiques.

Châteaux, églises, manoirs, immeubles… découvrez les bijoux de Villequier, Caudebec-en-caux et Saint-Wandrille-Rançon. Pour sa traditionnelle exposition du bord de Seine en été, la commune a travaillé avec l’équipe du Parc naturel régional des boucles de la Seine Normande pour faire une sélection de photos issues de l’ouvrage « Rives-en-Seine » dans la collection Au Fil des Patrimoines. 40 panneaux sont installés sur le quai Guilbaud, mettant en lumière les richesses du patrimoine local. Accès libre jusqu’à fin octobre 2026.

Salle de cinéma de 340 places avec un balcon. Films récents avec des animations/rencontres proposées de temps en temps.

A partir du 13 juin 11h00, venez découvrir la Ville de Bolbec sous différentes époques à travers une série de photos des rues, places et lieux emblématiques de notre ville. L'association Bolbec au Fil de la Mémoire vous en apprendra davantage, grâce aux textes qui accompagnent les photos, sur les dates importantes et origines des noms de ces lieux. A voir dans les bâtiments de l'Atelier-Musée du Textile Bolbec, de 9h à 17h du mardi au vendredi jusqu'au 4 octobre 2026. Vous êtes invités au vernissage le samedi 13 juin à 11h. Cette exposition est un extrait du futur livre qui paraîtra à cette occasion Au plaisir de vous y accueillir.

Une exposition qui fait vibrer les sensations Le Centre Culturel du Val-aux-Grès vous invite à découvrir une exposition pluridisciplinaire exceptionnelle réunissant 22 artistes aux univers variés, autour d’un thème universel : la couleur et les émotions. Peinture, sculpture, photographie… chaque œuvre explore la manière dont les couleurs racontent, déclenchent et traduisent ce que nous ressentons. Cette exposition est aussi une première immersion dans la saison 2026/2027, qui poursuivra cette exploration artistique et sensible. Château du Val-aux-Grès – Bolbec Du 27 juin au 23 août 2026 Mercredis, samedis et dimanches de 14h30 à 18h00 Entrée libre Venez vous laisser porter par une palette d’émotions et découvrir la richesse de ces regards d’artistes

Dans le cadre de la saison culturelle 2026 de l'Abbaye de Grestain 1050 : Pourquoi cette fondation ? Les textes nous l’indiquent clairement. À l’époque, la famille de Guillaume était soudée autour d’Arlette, la mère de Guillaume. L’abbaye de Grestain fut conçue comme un refuge, un lieu de vie et de sépulture, mais aussi comme un témoignage offert au monde, de l’unité familiale dans laquelle la tendresse et la foi occupaient une place centrale. Tout public

Un dimanche par mois, la galerie Duchamp vous invite à une visite flash de l’exposition en cours, suivie d’un atelier. « Stores » : Et si on peignait un jardin ? Sur un store ? On pourrait ainsi contempler son jardin la nuit ou quand le soleil tape trop fort. Un jardin d'intérieur donc, sur mesure et en peinture.

Ce cinéma de 7 salles, accessible aux personnes à mobilité réduite, propose des films d'art et d'essai, des films jeunes publics, ainsi que des films en version originale, sous-titrée français. Des animations et des goûters d'anniversaire peuvent être organisés.

Lors de l'exposition "In-Humation / Ex-Humation" l'artiste Etienne Camille Laurent enterre ses tableaux au Jardin d'Art et d'Essais de Normanville avec l'artiste jardinière Cécile Maitrot le 30 mai. Cette "In-Position" sera constituée d'un jardin botanique dans lequel sera enterré un coffre contenant des tableaux. Par conséquent il n'y aura rien à voir mis à part le splendide jardin botanique. Des visites guidées seront proposées et une publication sera vendue sur place à partir de mi-juin. Deux événements viendront jalonner cette "In-Position": L'enterrement des tableaux le 30 mai et le déterrement le 30 août. Ces deux après-midi seront des moments conviviaux d'art et de réflexion sur les thèmes de l'art et de l'environnement. Jardin ouvert tous les jours sauf le mercredi, 14h30 à 19h.

L'art s'invite à Angerville-l'Orcher tout l'été ! Du 1er juillet au 30 août 2026, la mairie d'Angerville-l'Orcher ouvre ses portes à une exposition estivale consacrée à la peinture et à la sculpture. Cette exposition réunit des artistes aux univers variés, offrant aux visiteurs un parcours riche en couleurs, en matières et en émotions. Paysages, scènes de vie, patrimoine, créations contemporaines ou sculptures figuratives : chaque œuvre invite à un regard différent sur le monde et témoigne de la diversité des expressions artistiques. Accessible aux heures d'ouverture de la mairie, l'exposition propose également des rencontres avec les artistes chaque dimanche de 15 h à 17 h 30. Ces moments privilégiés permettront d'échanger avec les créateurs, de découvrir leurs techniques, leurs inspirations et les histoires qui se cachent derrière leurs œuvres. Que vous soyez amateur d'art, collectionneur ou simplement curieux, cette exposition est une belle occasion de profiter de l'été pour découvrir le talent d'artistes passionnés dans un cadre convivial.

Dans le cadre du Centenaire de la Chaloupe et de l'atelier création de graphiques

Depuis son inauguration en 1999, la médiathèque de la ville de Honfleur (1400 m2), idéalement située est ouverte sur la cité et accessible à tou(te)s. Ouverte au public 24h par semaine, elle accueille également les groupes scolaires, les structures Petite Enfance, les associations culturelles… Différents espaces dédiés à la lecture, à l’information et aux loisirs vous attendent. Rez-de-chaussée : espace adulte, postes Internet pour les abonnés 1er étage : espaces jeunesse, ados, musique et cinéma, auditorium

À l’occasion de l’exposition « Soleil rose, orange, rouge », venez découvrir une sélection d’œuvres lumineuses et colorées !

À l’occasion du centenaire de la disparition de Claude Monet, l’association Tricote un sourire nous a lancé un grand défi : celui de réaliser une reproduction géante du tableau Étretat de Claude Monet uniquement en tricot et crochet. Piloté par l’association Citémômes, Tricote un sourire s’attache depuis plus de dix ans à tisser des liens entre des personnes de tous âges et horizons. Avec « Ensemble nous sommes Monet », l’association nous invite à recréer les chefs-d’oeuvres de l’impressionnisme. À travers ses projets créatifs et inclusifs, l’association réaffirme que l’art est un puissant vecteur de rencontre et de partage. Vernissage le 17 juin à 15h30 : visite de quelques œuvres, venez avec vos aiguilles ou votre crochet si vous le souhaitez, et verre de l’amitié.

Dans le cadre du festival Normandie impressionniste 2026 Fujiko Nakaya (née en 1933) est sans conteste la doyenne de l’art environnemental. Après avoir étudié la peinture, notamment à Paris, l’artiste s’adonne aux expérimentations alliant art et technologie, et crée sa première installation de brouillard à Osaka en 1970. Ses installations ont, depuis, fait le tour du monde. Les brouillards de Fujiko Nakaya sont des œuvres en perpétuelle transformation, sans limite d’espace et de temps. En créant avec l’eau pour seule matière, l’artiste accepte que son œuvre lui échappe : elle appartient ainsi au public qui la traverse et la ressent, dans une expérience artistique et naturelle rare qui résonne avec Claude Monet. Dès ses plus jeunes années, au contact d’Eugène Boudin, le maître des nuages de Honfleur, Claude Monet cherche à reproduire une impression fugitive laissée par les éléments naturels. Fujiko Nakaya, née sept ans après la disparition de Monet, ne reproduit pas, elle produit ses sensations dans et avec la nature. Fujiko Nakaya installe son brouillard normand dans le Jardin des Personnalités, qui longe les rives de la Seine River et le passage incessant des porte-conteneurs. Conçue lors d’une résidence à la Ferme Saint Siméon (150 ans après que Monet y a lui-même séjourné), cette œuvre historique de Fujiko Nakaya est une invitation au ralentissement et à la contemplation immersive. Au bord de la mer, cette sculpture mouvante réagit avec l’humidité ambiante, les orientations du vent et le temps changeant de l’estuaire de la Seine. Elle propose un regard renouvelé sur la lumière et les terres honfleuraises qui ont permis à Eugène Boudin d’initier Monet à la peinture de plein air. Avec le soutien du mécénat de la Caisse des Dépôts, le soutien de la Fondation Toshino Gypsum et d’ETRIA __________________________________________________________________________________________ Mise en route de l’installation : • Juillet & Août Du lundi au dimanche : de 11h à 20h (toutes les 30 minutes) • Mai, Juin & Septembre Du lundi au jeudi : de 11h à 18h (toutes les heures) Du vendredi au dimanche : de 11h à 18h (toutes les 30 minutes) Exception uniquement pour le vendredi 29 mai (jour du vernissage) : de 11h à 20h (toutes les 30 minutes) Attention : Les visiteurs sont invités à faire bien attention à leur déplacement dans la brume pour éviter tout risque de chute du fait de la visibilité réduite.

Cette exposition, ouverte à toutes et à tous, vise à redonner toute sa place à l’odorat, un sens essentiel mais souvent négligé, voire ignoré, dans notre éducation. Comment parler simplement mais précisément des odeurs alors qu’elles sont si présentes dans notre quotidien ? Depuis 1990, Atmo Normandie s’engage dans des démarches novatrices (recueil de témoignages, tournées olfactives avec des citoyens bénévoles et des industriels, organisation de jurys de Nez…) pour favoriser le vivre-ensemble. A travers cette exposition, il sera question de découvrir le travail des nez et de s’exercer soi-même pour, qui sait, faire naître des vocations.

Du 30 mai au 30 septembre 2026 À l’occasion du centenaire de la mort de Claude Monet, l’artiste plasticien Ange Leccia, pionnier de l’art vidéo en France, propose un hommage contemporain à Claude Monet et à ses célèbres Nymphéas. Dans les jardins de l’abbaye Saint-Georges, il déploie une constellation d’images autour du jardin comme force vitale. Dans la salle capitulaire, une version remontée de son installation vidéo (D’)après Monet, présentée pour la première fois en 2022 au musée de l’Orangerie, efface la présence du peintre pour ne garder que les nénuphars, l’eau irisée et la lumière vibrante, dans une atmosphère flottante, presque immergée. Au Pavillon des vents, deux duos d’écrans composent un medley de motifs filmés au fil des années pour capter une énergie élémentaire du vivant dans la nature. Sur le parvis, un ikebana monumental aligne deux rangées de trente-cinq brouettes où s’entrelacent le rouge profond et velouté des Surfinia Dark Red, l’élévation solaire des Ipomées SolarTower et la clarté lumineuse des Ipomées Iposun. Un jardin en pleine intensité. L'accès à l'exposition ne nécessite pas de réservation. Compris dans le billet d'entrée.

Une famille d’artistes au fil des 20e et 21e siècles. Trois générations de 1946 à 2026 : 80 ans. Le temps nous plie à lui. L’art le déplie. L’artiste le replie… Claude Gaignoux(1924 - 2005) ou la renaissance de l’après-guerre. Yves Gaignoux ou Vandi (1952 - ) ou le bouillonnement retrouvé aux couleurs des années « Pop ». Diane Gaignoux (1993 -) de ce qui précède à ce qui se poursuit : les transformations contemporaines.

Exposition peinture (LUDOROY) - photos (Sandrine GALLANT) - bijoux (Thierry DHAINE) Vernissage dès 17h le 16 juillet

Idéalement implanté, au carrefour des grands axes routiers, bien desservi par les transports en commun, ce complexe cinématographique moderne, doté des équipements de référence dans le monde du cinéma, s'adresse à tous les publics : films d'auteur, courts métrages et programmation pour le jeune public.

Exposition de Didier ROBCIS "chronique d'un mythographe" Vernissage vendredi 10 juillet à 18h

À l’occasion de l’exposition « Fog Tree Honfleur #07031 », venez découvrir une sculpture de brouillard au jardin des Personnalités !

La seconde édition de cette biennale d’art aura lieu dans la forêt domaniale de Roumare, à Canteleu, à proximité de Rouen. Ce parcours unique de plusieurs kilomètres vous invite à explorer dans une étendue boisée des œuvres imaginées par des plasticiens, paysagistes, artistes, designers et architectes qui s’immergent dans ces poumons verts et expérimentent d’autres formes de création. Inauguration festive le samedi 29 juin !

Le Hangar Zéro accueille l’univers sensible et singulier de 23 Pallas, entre art du tatouage et poésie visuelle. Derrière ce nom, Flavien, tatoueur passionné, vous invite à découvrir son travail délicat, inspiré et profondément humain. Son approche : créer des tatouages uniques, pensés comme des œuvres intimes, dans un cadre chaleureux « comme à la maison ». Cette exposition met en lumière son univers artistique, entre lignes fines, symbolique et imagination.

Au cinéma Pathé Docks Vauban, vivez vos émotions en grand format dans les 12 salles de votre cinéma, dont une salle Premium et une salle 4DX, proposant plus de 440 séances hebdomadaires. Disposées en gradins, toutes les salles sont climatisées et dotées d’un équipement sonore haute définition restituant remarquablement l’intensité des films projetés (Dolby numérique 7.1). Des fauteuils très spacieux équipés d’accoudoirs doubles, de porte-gobelets, et bénéficiant d’un large espacement entre chaque rang, vous garantiront un confort optimal afin de partager un moment d’exception sur grand écran. Construites selon les toutes dernières normes, toutes les salles sont entièrement accessibles aux personnes à mobilité réduite. Venez profiter au multiplexe Pathé Docks Vauban Le Havre, des différents espaces mis à votre disposition : comptoir confiserie, self service confiserie, Game Station avec de nouveau jeux d'arcades ! Votre cinéma Pathé Docks Vauban vous accueille 365 jours sur 365 !

Originaire du Havre, Quentin DMR utilise des fragments de photographies issus de portraits réalisés en noir et blanc pour incarner les espaces urbains qu'il investit et leur donner une nouvelle âme. Le but de ses expérimentations est de pousser le spectateur à participer activement à la recomposition de l’image. Quentin DMR est un artiste qui se définit comme "photographe-plasticien", deux termes qui s’opposent et se rejoignent. Il expérimente, détourne, réoriente le regard et réalise une "déconstruction de l’image". Il ne s’agit ni de détruire la représentation, ni de s’accommoder de ses stéréotypes. Le but de ses expérimentations est de pousser le spectateur à participer activement à la recomposition de l’image. Car le véritable rôle de ces coupures est d’interroger le langage de l’image. Une rencontre immersive et philosophique entre la trace d’un réel et le sens que l’on veut bien lui apporter. Son intervention sur le M.U.R. de l'université viendra mettre en lumière des portraits de membres de la communauté universitaire.

De l’Algérie à la Normandie en passant par le Japon, l’artiste et cueilleuse Géraldine Longueville retrace les trajectoires entremêlées de plantes et de corps pris dans les mailles de récits intimes et politiques, notamment liés à l’histoire coloniale. Spécialement produites pour l’exposition, les œuvres présentées (installations, film, pièce sonore) composent un jardin à la fois mémoriel et fabuleux, fruit de gestes, de processus et d’histoires transmises par l’artiste lors d’ateliers et de performances. Cueillies, séchées, nouées, consumées ou macérées, les plantes déposées dans les pièces de La maison accueillant le Shed à Maromme en appellent à tous nos sens. Entre amertume et guérison, elles invitent à se rassembler autour d’elles le temps d’une boisson ou d’une chanson. Une exposition curatée par Virginie Bobin. Dans le cadre de Normandie Impressionniste Vernissage le samedi 27 juin 2026 17h > performance de l'artiste 18h > cocktail au Shed - La maison à Maromme

L'autre Corneille : redécouvrez Thomas ! Si l’histoire a immortalisé Pierre Corneille, illustre auteur du Cid, son frère Thomas demeure dans l’ombre… à tort. Et pourtant, c’est bien lui qui a signé la pièce la plus jouée du XVIIe siècle : Timocrate ! À l’occasion des 400 ans de sa naissance, une exposition inédite vous invite à découvrir ce talent méconnu, dramaturge prolifique, fin styliste et homme de lettres incontournable de son époque. Formé comme son frère au Collège de Bourbon à Rouen, Thomas Corneille partage bien plus qu’un nom : mêmes études, même passion pour le théâtre, mêmes cercles familiaux et intellectuels. Pendant près d’un demi-siècle, il compose 44 pièces, explorant avec brio aussi bien la comédie que la tragédie, avec un sens aigu de la dramaturgie… et une pointe d’humour en plus ! Pourquoi donc Thomas, adulé de son vivant, est-il tombé dans l’oubli tandis que Pierre reste une figure indétrônable ? Cette exposition passionnante lève le voile sur une relation fraternelle intrigante, entre rivalité, complicité et inspiration mutuelle. Manuscrits, portraits, éditions rares et objets d’époque vous entraînent dans l’univers foisonnant de ce Corneille que l’on croyait oublié. Un hommage mérité à un génie trop longtemps resté dans l’ombre. Une exposition à ne pas manquer pour redécouvrir un auteur qui, quatre siècles plus tard, a encore beaucoup à dire.

Conférence de Louis Lecomte sur la vie à Doudeville au XIXème siècle > le samedi 11 juillet, à 20 heures 30 Entrée libre

Depuis sa création en juin 1999 par le cinéaste Christian Zarifian, réalisateur du documentaire Table Rase sur la question de la destruction du Havre en 1944, Le Studio constitue une heureuse exception française : une salle vouée aux grands classiques du cinéma mondial ! Labellisée Art et Essai Répertoire et Patrimoine et Jeune Public, le Studio propose chaque jour de découvrir des fictions réalisés entre le début du XXè siècle et les années 2000. Chaque année, David, le projectionniste et programmateur passionné du Studio sélectionne 10 films autour d’une thématique ou d’un auteur (Les Nouvelles Vagues, le western, la science-fiction, Alfred Hitchcok…) pour offrir aux cinéphiles un panorama. Des soirées spéciales font intervenir des cinéphiles qui viennent partager avec le public leur analyse du film projeté. Soirées organisées par des associations havraises, cinéma de genre avec l’association Cannibale Peluche, retransmission d’opéra et films pour enfants durant les vacances scolaires, complètent l’offre de ce cinéma associatif unique en France.

Rendez-vous Maison du Patrimoine, Salle Claude Santelli, 10 rue des Forts. La vie maritime fécampoise fit l’objet d’une importante production iconographique, durant cette période, la ville devient une destination touristique et balnéaire dont la promotion et la renommée sont assurées par les cartes postales.

Le Portique accueille The Story of Fixity, une proposition de l’artiste Noémie Goudal, dont le travail porte sur le paysage, le rapport à la nature et les émotions convoquées par la rencontre avec le vivant. Reprise d’un projet imaginé et pensé pour un site industriel à Londres, dans le cadre d’une collaboration menée avec ArtAngel (qui soutient la création artistique en Grande-Bretagne et dans le monde), cette installation immersive met au centre du dispositif un élément fondamental et constitutif des paysages : l’eau. Véritables tableaux vivants, paysages en constante évolution, quatre écrans dessinent de nouveaux reliefs colorés et mouvants, dont les contours varient et fluctuent. Une symphonie naturelle portée par une bande son, invitant à explorer de nouvelles contrées. Une invitation à la contemplation. Vernissage le 17.04.2026 à 00:00

4 salles dolby de 70 à 364 places, en coeur de ville, nombreuses avant-premières. Salles accessibles aux personnes en situation de handicap. Vous trouverez également un comptoir boissons et confiserie, un espace lecture, des salons de réception et une terrasse panoramique.

Ce multiplexe dispose de 16 grandes salles (avec écran géant) toutes accessibles aux personnes handicapées. Le Gaumont Grand-Quevilly organise régulièrement des rencontres avec des personnalités du cinéma et des soirées spéciales. Toutes les salles sont équipées de projecteurs numériques permettant ainsi de présenter les dernières productions de film en numérique et notamment des films en relief 3D.

A la bibliothèque municipale de Villerville, il est possible de consulter sur place ou d'emprunter des livres et des livres pour enfants. Horaires d'ouverture : Mardi de 10h à 12h30 Mercredi de 14h a 16h30 Samedi de 10h à 12h30

Né à Glanville en 1873, Gabriel Bretocq est ordonné prêtre le 15 octobre 1899 et après différentes affectations, il est nommé curé de Rosay-sur-Lieure (Eure) de 1923 à son décès en 1961. Mobilisé lors de la guerre de 1914-1918, l'ambulancier Bretocq est affecté dans l'armée d'Orient en 1917. Sur place, l’Armée lui confie une mission photographique afin de témoigner de la richesse des territoires gérés par la France et de promouvoir les institutions françaises. Jusqu'en 1920, l'abbé normand parcourt la région, s'intéressant aux villes et à leurs activités, aux monuments et aux populations de Syrie, Israël (Palestine), Turquie, Arménie (Cilicie), Liban et Egypte. De retour en France, il partage son temps entre sa cure et ses conférences où il projette ses clichés de voyages. Par la suite, membre de la Société française d'archéologie, il dirige ses recherches vers le patrimoine. Pour le compte du service des Monuments historiques, il photographie un grand nombre d'édifices religieux et civils. Il s’intéresse aux nombreux manoirs du Pays d’Auge et à l’architecture de la ville de Lisieux, capitale du pan de bois. Ces clichés sont aujourd'hui conservés aux Archives départementales de l’Eure. L'exposition regroupe une quarantaine de photographies du patrimoine augeron prise dans les années 1920 et 1930.

Au cinéma Pathé Docks 76, vivez vos émotions en grand format dans les 14 salles (dont une Dolby Cinéma) de votre cinéma, proposant plus de 500 séances hebdomadaires.

La Médiathèque municipale de Saint-Jouin-Bruneval accueille chaque année 6500 visiteurs. Ouverte à toutes et tous, l'adhésion à ses services et la participation à ses activités est gratuite. Partenaire de la Médiathèque départementale de Seine-Maritime, elle propose l'emprunt parmi 8000 livres, 80 jeux de société dont 650 nouveautés annuelles. Services disponibles : prêts - retours de livres, catalogue en ligne, livres audios, livres numériques, jeux de société, DVD, films en streaming, grainothèque, portage à domicile sur demande, accueil d'auteurs, d'autrices, pause café/thé, WC, wifi. Accueils de classes et des 0-3 ans. Equipe : 2 professionnelles des bibliothèques et 6 bénévoles

Artiste bordelaise, dont le travail se caractérise principalement par une fusion entre l’art et le monde végétal, Angèle Largy livre un voyage délicat au coeur des formes du vivant. « Passionnée par les plantes, leurs histoires, leurs saveurs, leurs façon unique d’être… il est essentiel pour moi de faire des ponts entre l’art et les espaces cultivés ou sauvages pour leur offrir la dimension sacrée qui leur revient. Car, dans cette nature, réside toute la beauté qu’un artiste peut offrir : une diversité de couleurs, de textures, de compositions, de lumière, d’espaces de contemplations, d’imaginaires et d’émotions. » Cette exposition met en lumière des interactions existantes ou imaginaires entre différents êtres vivants. Dans un contexte de bouleversement climatique, elle est une invitation nécessaire à se relier de façon sensible aux différents règnes. En faisant ce pas, nous élargissons notre compréhension du monde et l’habitons avec davantage de conscience. À l’occasion des Journées de l’arbre qui se déroulent les 13 et 14 juin aux Jardins suspendus, l’artiste proposera au public de participer à la co-création d’une fresque végétale et à une balade nature durant laquelle il pourra apprendre et dessiner autour de la botanique des arbres. Samedi 13 juin : 10 h 30 - Récolte d’éléments végétaux / 14 h - Co-création de la fresque végétale Dimanche 14 juin : 10 h 30 - Balade botanique et artistique / 14 h - Co-création de la fresque végétale

Deux robots vous accueillent à l’entrée… et l’exploration peut commencer ! À l’Atrium situé à Rouen, l’exposition DESTINATION IA vous invite à découvrir l’intelligence artificielle à travers un parcours interactif et surprenant. Montez à bord d’un tracteur connecté, testez un véhicule autonome, explorez une salle d’opération high-tech ou plongez dans les coulisses du numérique. Jeux, manipulations et expériences permettent de comprendre comment l’IA transforme déjà notre quotidien. Une sortie ludique et instructive pour toute la famille, pour expérimenter, s’étonner… et poser des questions sur le monde numérique qui nous entoure. - Atrium situé à Rouen - Jusqu’au 31 octobre 2027

Situé dans le Centre Commercial Saint-Sever, ce multiplexe dispose de 14 salles avec écrans géants. Des avant-premières vous sont proposées une à plusieurs mois par mois.

Rendez-vous à la salle Adolphe Boissaye à Etretat pour découvrir en famille : - "Compostelle" (2026) - un film de Yann Samuell - à 18h30 - "Autofiction" (2026) - un film de Pedro Almodóvar - à 21h

3 ans d ouverture ça se fête ! Pour cette occasion Chez Jess vous invite a venir partager ce moment avec eux. Au programme de cette journée : - Un marché artisanale de 9h à 23h - Une expositions de voitures américaines et voitures anciennes (Pour ceux qui veulent exposer leur voitures merci de contacter ) - Un concert après-midi et soir - Une tombola - Un tatoueur

Exposition Sous la pluie : peindre, vivre et rêver au Musée des Beaux-arts de Rouen du 11 avril au 20 septembre 2026.

La galerie/café/boutique SECRET accueille 3 artistes dans le cadre privilégié d'un appartement haussmannien avec jardin. Leurs univers très différents dialoguent autour d'une même invitation : prendre le temps de regarder, de ressentir et de se laisser surprendre.

Du 07 mars au 31 juillet 2026, la bibliothèque patrimoniale de Rouen fête le 200e anniversaire de la photographie avec une riche exposition mettant en valeur leurs fonds photographiques. Une sélection parmi les 50.000 photographies conservées permet de retracer l’évolution de la ville de Rouen et de ses habitants. L’exposition abrite une série de numérisations grand format de vues de Rouen effectuées entre 1870 et 1900. Le visiteur pourra se repérer dans ces clichés parfois déstabilisants de rues, places et quais que l’on connait bien, mais qui ont pourtant bien changé avec les destructions de la Seconde Guerre mondiale ou la modernisation. Enfin, la dernière salle est consacrée à une série de photographies de Rouen par le grand photographe qui a mis en valeur le Vieux-Paris, Eugène Atget. Horaires d’ouverture de la bibliothèque : jeudi et vendredi : 13h à 18h mardi : 13h à 19h mercredi et samedi : 10h à 18h Horaires spécifiques en juillet : mardi, jeudi et vendredi : 13h à 18h mercredi : 10h à 18h (fermée le samedi)

Champion de France de magie 2018, Guilhem JULIA vous propose un spectacle de magie « close up » haut de gamme, idéal pour vos événements professionnels et privés. Tout se passe à quelques centimètres de vos yeux: production de roses dans une flamme, manipulations de cartes, lectures de pensées, apparitions de poissons rouges vivants, voyages impossibles d’objets appartenant aux spectateurs... Tout peut arriver ! Les spectateurs sont largement mis à contribution pour devenir de véritables « spect-acteurs » qui participent pleinement à ces instants magiques. Clip vidéo sur demande.

Situé à Rouen (76000) au 33 Rue de l'Hôpital.

Le Centre photographique met à l’honneur Sarah Moon (1941), artiste majeure de la scène photographique et grande exploratrice des jardins. Se tenant sur deux sites, l’exposition présente une sélection d’œuvres réalisées au cours des quarante dernières années, complétée pour l’occasion de photographies inédites issues de prises de vues récentes en Normandie. Associant ainsi passé et présent, l'exposition figure toute l'étendue des chemins empruntés par l’artiste parmi les nombreux jardins qu’elle a arpentés au long de son parcours de photographe. S’y déploient, ici, ses plans larges de végétation à la lumière argentée, là, ses portraits de fleurs et d’oiseaux aux couleurs vibrantes. Empruntant son titre au champ de la peinture, l’exposition D’après nature montre une artiste qui s’est toujours saisie de la photographie avec liberté, installant le réel perçu dans un jardin de son invention, peuplé d’oiseaux merveilleux, baigné de noirs et de pigments profonds. La résidence de création de Sarah Moon en Normandie ainsi que l’exposition, en deux volets, se tiennent dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, dont elles ont reçu le soutien. La monstration au Jardin des plantes a également été permise grâce au soutien de la Ville de Rouen.

ARTEFACT (chapitre 1) Sophie Reulet À travers Artefact, Sophie Reulet(OBS) transforme des fragments prélevés dans l’espace urbain en œuvres évoquant une archéologie contemporaine. Affiches déchirées, traces graphiques et images effacées deviennent les témoins d’une mémoire collective en construction. Entre vestiges du présent et projections futures, l’exposition invite à réfléchir à la manière dont notre époque laissera son empreinte dans le temps.

À la Fabrique des Savoirs, l’exposition Des dinosaures aux oiseaux propose un voyage fascinant de plus de 150 millions d’années, montrant que les oiseaux sont les héritiers des dinosaures. Elle explore les mécanismes de l’évolution et les liens de parenté grâce à des moulages, fossiles et reconstitutions. Le parcours aborde aussi la place des oiseaux dans les sociétés humaines, entre science, symboles et arts. Pensée pour les familles, elle invite à manipuler, observer et expérimenter à travers des activités ludiques et immersives. Enfin, elle sensibilise à la protection de la biodiversité et à l’attention portée aux oiseaux qui nous entourent.