Evénements à faire autour de Corbie (80) Tout afficher

Les Rendez-Vous de la Bande Dessinée d’Amiens c’est un festival mais pas seulement ! Programmation Hors-les-murs, concours de bande dessinée, journées dédiées aux scolaires... Retrouvez la programmation 2026 prochainement.

Mylène Benoît — Cie Contour Progressif Que la lumière soit ! Rocher, volcan, luciole, animal, (gentil) fantôme qui hanterait la MCA ? C’est tout cela, Qui est là ? ! Voici un bijou magique qui déjoue les perceptions, garanti sans peur et tout en émerveillement, pour un jeu d’énigmes visuelles fascinant. Solo chorégraphique, plastique et musical pour un danseur et une vaste toile merveilleuse, au plus près des enfants, le spectacle emprunte aux ombres chinoises, au light painting, aux illusions d’optique, aux mystères fluos ou phosphorescents… Et voici un drôle d’hommage à la puissance de l’imaginaire, aux sortilèges de la lumière, et aux trucs et astuces du spectacle vivant. En partenariat avec Le Safran et KIDANSE dans le cadre des Safra’Numériques DÈS 4 ANS TARIF 1 · 5 À 20€ DURÉE · 40 MINUTES RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Christiane Calonne et Jacques Dupuich De la Compagnie du Reste ici Le monstre des eaux profondes, effrayant les enfants, aurait-il un secret ? Où l'on découvrira que Marie Grauette n'est pas aussi mauvaise qu'on puisse le penser et fait face à la naïveté et aux bêtises de certains humains. Ecoutez ces « diries » toutes en poésie, émotion et humour dans une belle langue picarde qu'il ne faut pas noyer. Où l'on verra : des gamins délurés, des secrets dévoilés, des comiques adulés, des braves bêtes délivrées, des cœurs tout retournés, des idiots fort moqués, un maître bien rusé, une fête endiablée, et des gens ensorcelés. Le Vendredi 27 mars à 19h Contes en langue picarde Durée 1h à partir de 10 ans

Yoga (1h) Le musée de Picardie propose un atelier d'initiation au Yoga pour adultes. Cette activité sera l'occasion de revenir à son corps et à sa respiration dans un magnifique lieu afin de cheminer vers un état mental centré et posé. Venez essayer ! Tapis à prévoir. Par Lucie Lafolie Sur réservation. Dans la limite des places disponibles À partir de 16 ans.

Coincée dans un tube de plexiglas large de 40 centimètres et haut de 4 mètres, une femme se contorsionne désespérément pour sortir de sa cage. Un peu comme ces guêpes d’été prises dans nos pièges sucrés, elle s’agite en tous sens pour retrouver sa liberté. Mais Fora, qui signifie « dehors » dans la langue d’Alice Rende, ce n’est pas que cela : c’est aussi une allégorie de la façon dont l’individu peut se tordre pour se plier au carcan étroit du monde. Une métaphore de l’exclusion des inadaptés. Dans ce solo, l’artiste réunit deux pratiques de souplesse et d’illusionnisme : l’entérologie (l’art de replier la totalité de son corps dans une boîte trop petite) et l’escapologie (l’art de s’échapper de ses entraves). Un magnifique travail sur le son et la lumière accompagnent ce tableau vivant de la souffrance et du tiraillement. Le visage écrasé sur de la paroi de verre, la tête à l’envers, le corps suspendu à la force de ses muscles, douloureusement, une femme se déploie. Ce n’est pas tout ! 😄 ▶️ Rencontre avec Alice Rende, créatrice et interprète du spectacle à la suite du spectacle

Graciane Finzi, compositrice française née en 1945, prend un immense plaisir à transmettre aux jeunes générations son vaste catalogue, qui comprend autant d'œuvres pédagogiques qu'il existe d'instruments... Masterclasses et concert de restitution.

DE : EMILIO CARBALLIDO Pièce en trois actes, Je te jure, Jeanne, que j’ai envie nous immerge dans un microcosme familial et professionnel qui déraille, pendant les vacances d’hiver, au sein de l’appartement de fonction d’un proviseur de lycée - Diogène, tyran domestique et puriste borné, adossé aux normes patriarcales. Autour de lui s’agitent la bibliothécaire qu’il harcelle, son possible successeur Librado, sa fille professeure amoureuse, un interne poète qui bégaie, une élève sage qui envoie valdinguer la bienséance, et la gouvernante Séraphine, fine observatrice. MARS mardi 24 à 19h30 mercredi 25 à 19h30* jeudi 26 à 20h30 vendredi 27 à 20h30 * représentation disponible en audiodescription TARIF B

Arøne - Rap / Fr - 22h00 Un mélange d'insolence et d'insouciance s'échappe de la musique d'arøne. Son mantra : nous faire pleurer en dansant. Là où les mélodies entraînantes s'accordent avec l'émotion la plus pure. Une sensibilité à fleur de peau qui nous renvoie la nôtre comme un mirroir. Anaysa - Pop / Fr - 21h00 Anaysa est une jeune artiste auteure, compositrice et interprète de Pop française originaire de Montpellier. Elle vient chercher l'inspiration à Lille, fuyant le soleil écrasant du Sud pour affronter les tempêtes du Nord.

L’ULTIME RENDEZ-VOUS DES LÉGENDES ! Après leur dernière tournée à guichets fermés, le phénomène à plus de 5 millions de spectateurs sera de retour sur scène pour une ultime tournée avec un tout nouveau show exceptionnel ! Venez danser, chanter et vivre une nuit de folie avec les chanteurs emblématiques de STARS 80. Accompagnés par leurs musiciens, les artistes rendront hommage une dernière fois aux tubes légendaires des figures emblématiques des années 80, l’occasion de revivre en musique cette décennie mythique. Des titres d’anthologie, un show festif et spectaculaire.

Pas toujours facile d'être une femme... Stéphane, célibataire sympa mais plutôt macho, va en faire la douloureuse expérience. Lors d'un date chez la belle Joanna, l'arrivée brutale du frère de celle-ci, gros nounours bipolaire, va le forcer à affronter les situations les plus rocambolesques et repousser toutes ses limites... Et même au-delà ! Amour, quiproquos, et revolver, tels sont les ingrédients de ce boulevard moderne aux dialogues percutants et au rythme effréné. Auteur et metteur en scène : Manuel Montero

L’histoire débute dans la Baie de Somme et se poursuit dans tous les océans de la planète qui suscitent mystères et légendes, fruits de l’imagination de l’Homme, mais aussi de l’observation de phénomènes réels. Invités à bord du Nautilus, vous allez découvrir le monde aquatique, sa faune et ses fonds marins, entre créatures mythiques, espèces disparues et celles en voie d’extinction demain. L’exposition réalisée en briques de construction du type Lego® et Cobi® propose aux enfants, comme aux adultes, une plongée originale dans un univers aussi riche que méconnu inspiré du célèbre roman « Vingt mille lieues sous les mers » du samarien Jules Verne. Une exposition immersive, ludique et éducative pour toute la famille mettant en valeur les « Océans » qui couvrent plus de 70% de la surface de la terre ! Préparez-vous à vivre l’incroyable Odyssée du Nautilus…une exposition unique et inédite en France, proposée dans la Somme !

Le célèbre Archéologue Copince Copince, spécialiste de l’Homo Sapiens Sapiens a retrouvé les traces du Premier Groupe de rock de tous les temps Rock the Cavern. Seul le titre Silex Grotte and Rock'N'Roll, connu mondialement, a traversé les âges. En exclusivité pour Pierrequiroule magazine, le professeur en archéologie retrace l’histoire du trio composé d’Antoumouth, Carylithe et Cyrilex que l’on peut nommer maintenant. Chansons inédites, leur jeunesse, révélations, survie de star, paléolitiquement incorrect, on vous raconte tout de Rock the Cavern. Un concert silexclusif.

"Écoutez un maître du blues en pleine action. C’est le meilleur du blues moderne dans toute sa créativité". Blues & Rhythm "Je veux que mes chansons soient entendues et vécues, pas simplement écoutées", déclare Toronzo Cannon, bluesman de Chicago adoré dans le monde entier et loin des clichés habituels. Grâce à ses chansons originales, riches en détails et empreintes de vérité, à son jeu de guitare inventif et brûlant, et à sa voix passionnée, Cannon est à la pointe de la scène blues contemporaine et est reconnu comme l’un des artistes les plus créatifs du genre. Son style s’inspire de ses héros : Hound Dog Taylor, Muddy Waters, Elmore James, Albert King, Son Seals et Jimi Hendrix. Cannon a été nommé dix fois aux Blues Music Awards et, à mesure que son public s’élargit, ses amitiés avec des musiciens célèbres aussi. Gary Clark Jr. a déclaré : "Toronzo est une bête. Il illumine la pièce", tandis que Joe Bonamassa affirme : "Toronzo est un excellent guitariste, un chanteur remarquable et une personnalité incroyable". Il s’est produit partout dans le monde. Ses performances live récoltent systématiquement les éloges de la critique et de nouveaux fans enthousiastes.

Chœur de la Baie de Somme. Dirigé par Jean-Philippe COURTIS. Piano et direction artistique Jean-Pierre BAUDON

Évènement incontournable dans le calendrier cinématographique français ! Pendant ces trois jours, vous êtes invités à profiter de ce tarif exceptionnel. Ne manquez pas cette offre ... au cinéma le Chantecler d'Aumale. Tarif : 5.00€ pour l'ensemble du public Infos : 02 35 17 42 62

1200 tours/ minute est un spectacle participatif mêlant conte et arts du récit. Cécile Morelle et Lætitia Troussel-Luber y explorent les histoires intimes cachées dans nos tissus et nos vêtements, pour les déployer sur la place publique ! Vendredi 27 mars à 20h30 Tout public 3 € moins de 18 ans 6 € adhérents 10 € plein tarif Infos et réservations par téléphone ou par mail

Les 27, 28 et 29 mars 2026, la place Régnier (place du marché) à Saint-Quentin va se transformer en brasserie à ciel ouvert . De nombreux brasseurs vous proposeront de fêter le saint patron de l'Irlande en proposant des bières du pays celtique. Mais ce n'est pas tout, des concerts seront là pour pousser la chansonnette. Tarifs : - Entrée 6€ avec cup de 50 cl. - adolescent à partir de 16 ans 3€ sans cup Les horaires : - Vendredi 27 mars : de 17h à 0h00 - Samedi 28 mars : de 14h à 0h00 - Dimanche 29 mars : de 14h à 20h30 Organisé par les boutiques de Saint-Quentin, association de commerçants. Grand déballage chez les commerçants les 3 jours de 10h à 19h !

L’histoire hilarante de 3 frères qui auraient mieux fait de ne pas se retrouver ce jour-là ! Tom et sa femme sont prêt à recevoir la directrice de l’Agence National Anglaise d’Adoption. Ils vont enfin réaliser leur rêve et adopter un bébé. C’était sans compter sur la présence des deux frères de Tom, d’un policier trop présent, de deux réfugiés clandestins et d’un passeur russe … La dernière création à mourir de rire du roi du boulevard anglais RAY COONEY et de son fils. Une comédie inédite en France !

Saint-Quentin reçoit Saint-Jean D'Illac pour un match de volley de ligue B masculine au Palais des Sports Pierre Ratte le dimanche 22 mars 2026 à 17h. Ouverture des portes à 16h. Tarif : 7€ en ligne, 8€ sur place. Tarif réduit : 5€, gratuit pour les -12ans. Buvette et petite restauration. Billetterie en ligne (www.saintquentin-volley.fr) ou sur place.

Vous promener en forêt au crépuscule vous a toujours tenté mais vous n’avez jamais osé ? Rejoignez notre petit groupe pour venir découvrir les anecdotes historiques de la forêt de Crécy mais aussi écouter et peut-être observer les animaux forestiers si discrets. Tenue adaptée à la marche en forêt et petite lampe torche recommandées.

Flac et Flotte sont les gardiens du Cumulonimbus et vous accueillent dans la joie et la douceur. Ils prennent soin de tout le monde : les gouttes qui pleuvent, les flocons qui neigent, et le vent qui les emporte. Alors ! Quand Flocon arrive, frigorifié, ils n’hésitent pas à le rassurer pour que lui aussi trouve sa place tranquille dans ce vaste monde. Flocon nous invite à souffler doucement sur nos peurs glaçantes pour les dépasser. Bien sûr que les doudous sont les bienvenus !

L’espace culturel avionnais Jean-Ferrat est avant tout un espace de liberté, de loisirs, de spectacles. C’est un lieu de vie au service des Associations et de la population avionnaise. C’est dans un bâtiment qui rend hommage à l’architecture minière que l’espace culturel réunit une large palette de structures et d’activités : une Salle de spectacles, la Médiathèque, l’ école de musique l’espace Jeunesse mais aussi le lieu de rencontres de diverses associations, de pratique de la danse, des arts plastiques.

L’histoire d’amour entre Orphée et Eurydice est un des mythes fondateurs de l’histoire de l’opéra. Normalement tragique, ce chef-d’oeuvre est présenté dans une version inspirée de Gluck mais conçue avec humour et légèreté par Valérie Lesort qui met en scène des créatures désopilantes. Un drôle d’opéra pour tous, à voir en famille ! Lorsque Orphée perd sa femme Eurydice, il tombe dans un désespoir profond. Le dieu Amour, touché, et à la fois exaspéré par les humeurs d’Orphée, lui dévoile qu’il peut retrouver sa tendre. Seules conditions, il doit se rendre en Enfers, y braver monstres et furies grâce à son chant et sa musique, mais surtout, ne jamais regarder sa femme. Arrivera-t-il à ressortir des Enfers avec son Eurydice ? Pour représenter les protagonistes de ce mythe, Valérie Lesort, artiste associée aux Théâtres de Compiègne, fait apparaître les trois chanteuses-comédiennes sous une forme drôlissime, à la fois mi-humaine, mi-marionnette. Grâce à un jeu astucieux de lumières, de décors et d’illusions, ces étranges personnages prennent vie pour présenter au public une interprétation parlée et chantée pleine d’expressivité et d’humour. Petite Balade aux Enfers est un parfait premier pas dans l’opéra pour les plus jeunes, mais aussi pour les grands qui pourront redécouvrir ce mythe avec un esprit décalé et particulièrement comique.

Un festival dédié à l’inclusion, qui se tiendra du 26 au 29 mars 2026 au cinéma Majestic Compiègne. Ce festival a pour objectif de créer un espace de rencontre et de partage autour des enjeux de l’inclusion, à travers des animations (enfants et adultes), des soirées, des tables rondes, des projections… Il s’adresse à un public large et diversifié, avec la volonté de rendre la culture et les échanges accessibles à toutes et tous, de manière ludique et positive. Jeudi 26 mars - À partir de 19h30 : Cocktail d'ouverture. Projection du film Regarde (20h15) Vendredi 27 mars - À partir de 19h30 : Soirée filles autour du film Reminders of him Samedi 28 mars - À 14h : Projection du film Ma perception avec la présence du réalisateur - À 16h : Table ronde autour des métiers de l'audiodescription avec la présence de Julia Wickenburg, Raphaëlle Valenti, Benoit Maestre, Marie Gaumy - À 20h : Projection du Marius César de la meilleure audiodescription. Présence d'Hélène Jousse, artiste et autrice Dimanche 29 mars - À 10h : Célébrons la danse avec un cours de danse. Projection du film En corps - À 14h : Après-midi enchantée. Atelier fluid art et goûter. Projection de Encanto avec la présence des personnages - À 18h30 : Clôture du festival avec le film En Fanfare

Inauguré en 2000, L'espace François Mitterrand est un des lieux phares de la culture dans le Bassin minier. En quelques années d'existence, l'Espace François Mitterrand a su se placer sur la carte culturelle régionale. En effet, sa salle de spectacle avec sa jauge de 300 places accueille des spectacles de tous horizons : humour, théâtre, chant lyrique, musique. Le savoir-faire de son personnel a permis d'accueillir avec réussite des groupes et artistes prestigieux (Aston Villa, Hugues Aufray, …)

À travers une approche chronologique et critique, l’exposition retrace, sous le prisme français, les échanges culturels entre Orient et Occident du Moyen Âge à nos jours. Tout au long du parcours chronologique de l’exposition, des contrepoints contemporains prolongent cette réflexion : des artistes vivants revisitent ces héritages et proposent de nouvelles lectures qui continuent de questionner le présent.

La Comédie-Française est le plus ancien théâtre de France encore en activité. Elle a été créée en 1680 sur ordre de Louis XIV (roi de France de 1643 à 1715). Aussi surnommée « maison de Molière », elle nait de la fusion de trois troupes de théâtre, dont celle de Molière, dont elle perpétue l’héritage. Sa particularité est d’avoir trois constituants indissociables : une troupe de comédiens permanente, un Répertoire de pièces et un principe d’alternance de plusieurs pièces, jouées chaque semaine. À cinq cents mètres du musée du Louvre, à Paris, se trouve la salle principale de la Comédie-Française, la Salle Richelieu. Haut lieu de l’histoire du théâtre français, ce bâtiment est habité par une riche mais méconnue collection d’œuvres d’art. Pour promouvoir ce patrimoine, une bibliothèque-musée y a été créée : elle conserve la mémoire de la Comédie, son histoire, ses archives et ses œuvres. Musées chacun à leur manière, le Louvre-Lens et la Comédie-Française ont des missions communes : conserver des œuvres, les étudier et les rendre accessibles et vivantes à toutes et tous. Pendant quelques mois, le bâtiment historique est en travaux : une partie de la collection ancienne de la Comédie voyage de manière exceptionnelle au Louvre-Lens. Les réserves visibles du musée hébergent aussi des œuvres. Dans une scénographie inspirée des codes du théâtre, une vingtaine d’œuvres – tableaux et sculptures – invitent à découvrir la Comédie au travers des visages de celles et ceux qui l’ont façonnée à travers les siècles : troupes, dramaturges, actrices et acteurs. Le Louvre-Lens s’inscrit tout naturellement dans ce projet de décentralisation culturelle, contribuant à faire connaître l’histoire, le patrimoine et les missions de la Comédie-Française, et à promouvoir la démocratisation des arts dramatiques, notamment auprès des publics scolaires.

Association Culturelle Argentine,8 avenue de Bourgogne, 60000 Beauvais Tarif unique : 10€ Contact de la salle : asca@asca-asso.com / +33 (0)3 44 10 30 80 KUMA KURA - Tournée 2026 et sortie du premier album Ethno Groove décolonial – Venez découvrir un power sextet sur scène Imaginez une rencontre entre la musique interterrestre de Richard Monségu (Antiquarks) et la voix puissante de Jahkasa (3 Marley d’Or, Burkina Faso). Kuma Kura, c’est ce mélange unique de rythmes d'Afrique de l'Ouest, de jazz électrique et d’énergie afro-reggae, le tout enrichi par la flûte, le balafon et le n'goni. Les textes chantés en dioula, mooré, bwaba et français portent des messages forts qui s'adressent autant au monde traditionnel qu'au monde moderne. Sur scène, Kuma Kura est une expérience engagée et festive, douce et profonde. Dans un contexte où les espaces collectifs et colorés sont bien souvent réduits au silence, nous sommes convaincus, avec notre association Coin Coin Productions, que le savoir partagé est un souffle vital, un espace de rencontre sans barrières de classe, de race ou de genre. Ici, on célèbre la diversité, on culbute la défiance et la peur de l’autre, on danse ensemble et on tisse les liens par des regards et des sourires. Pas de têtes d’affiche, mais des visages familiers et l’inattendu comme promesse. Pas de grand discours, mais des ondes rieuses et des corps joyeux. KUMA KURA sera en tournée en France en 2025–2026, avant de poursuivre sa route en Afrique de l’Ouest. Coproduction : Coin Coin Productions, DGCA, Usine à Chapeaux, SMAC 07, ASCA, Gueulard Plus.

Cette pluridisciplinarité lui permet d'accueillir de nombreuses manifestations culturelles : représentations de danse, discipline phare de la Maison de l'Art et de la Communication, concerts, représentations de théâtre, expositions, spectacles jeune public. La Maison de l’Art et de la Communication recense également depuis plus de 40 ans environ 2400 œuvres et multiples confondus, au sein du Fonds Local d’Art Contemporain. L'ampleur et la notoriété du Fonds d'Arts Contemporain a amené une réflexion de conservation et de mise en valeur des œuvres. Cette réflexion a elle-même initié le Projet MAC2, projet d'une Maison de l'Art Contemporain à Sallaumines.

Autour d’un feu imaginaire, le chorégraphe Fouad Boussouf réunit neuf danseuses dans un mouvement circulaire continu, où l’énergie se propage de corps en corps comme une onde. La pièce rend hommage à la force et à la douceur des femmes du Maroc de son enfance, et s’affirme comme une création portée par une vitalité intense. Pendant une heure, ces neuf interprètes tournent, accélèrent, se séparent puis se retrouvent, entraînant le spectateur dans un état proche de la transe. « Danser en cercle permet de renforcer les liens, c’est un espace où il n’y a ni leader ni suiveur », explique Fouad Boussouf, danseur et chorégraphe issu du hip-hop, dont le travail se nourrit de multiples influences. Après Näss, pièce pour sept danseurs qui interrogeait les codes de la masculinité, le chorégraphe consacre ce nouveau spectacle à la puissance des femmes, comme un feu libérateur. « Pour moi, c’est une pièce de joie et d’engagement. Il s’agit de transmettre des vibrations positives », résume-t-il.

Lieu culturel incontournable du centre ville de Lens, le Colisée propose à des tarifs raisonnables et pour tous les goûts une variété de spectacles régionaux, nationaux et internationaux : concerts, théâtre, chanson, humour, spectacles, danse, cirque, spectacles jeune public, spectacles associatifs. Le Colisée propose également des conférences d'histoire de l'art et sur la connaissance du monde. La Galerie du Colisée, quant à elle, accueille de nombreuses expositions dans des domaines variés comme la photo, la sculpture, la philatélie... Ouverture également de la billetterie 1h avant les spectacles.

Le Trail des Foulées des Écoles est un événement sportif organisé par l'association éponyme, qui se déroule à Loos en Gohelle. Il propose deux parcours de trail : un court de 11 km et un long de 19 km, ainsi que trois foulées non chronométrées de 500 m, 1 km et 2 km. Cet événement vise à promouvoir la convivialité et le sport tout en soutenant des actions caritatives.

Pour le Printemps des poètes 2026, rendez-vous au 20 rue de l’Etang à Blangy sur Bresle. Katel et Lionel Girard propose de placer des branches de pommiers devenant ainsi des poémiers, le long de leur clôture pour y accrocher sous plastique des poèmes. ces poèmes au nombre de deux maximum, peuvent être tirés de livres ou d’auteurs ou écrit par vous même (20 ligne max) Vous devez les signer et noter votre adresse mail. Pas de limite d’âge Le thème 2026 : La liberté Les poèmes seront décrochés pour être lus au public à la bibliothèque - samedi 28 mars - 14h Le poémier est un poème de Paul Fort, poète né en 1872 à Reims et décédé en 1960 Infos : 02 35 93 23 31 - biboc@gmail.com

Julie Botet est née avec une malformation très rare de la langue. À 4 ans, elle est opérée d’une glossectomie, opération lourde qui bouleverse son rapport au langage et à elle-même. Lymph Blood Story 9424 se développe à la manière d’un “freak show autofictionnel” où Julie revisite cette expérience longtemps enfouie. En solo, elle se mêle à de nombreuses matières : imageries médicales, documentations, textes, pour une plongée dansante dans l’anomalie, entre malaise et fascination. Dans ce voyage à bord de sa langue rugueuse, l'exhibitionnisme devient libérateur et illumine tous ces corps qu'on a voulu cacher.

Avec le Duo FrICTIONs : Sarah Laulan, contralto Rémy Poulakis, accordéon Pulso (musiques latino) Tour de chant de Piazzolla ou Villa-Lobos aux cabarets de Buenos-Aires

Convaincu qu’une politique culturelle n’a de sens pour sa population et son territoire qu’avec une présence renforcée des artistes, le lieu s’est associé à trois compagnies régionales et ce, de façon pluri-annuelle. L’objectif général visant à décliner notre projet culturel avec la population et ses partenaires institutionnels et associatifs. Ce projet culturel s’appuie sur une rigueur artistique afin de démocratiser la culture, en réunissant les conditions permettant aux publics de se former, d’avoir une éducation artistique, et favoriser le développement des pratiques amateurs. Partant, la ville de Grenay veut ancrer sa politique culturelle sur le territoire en renforçant son aide à la création et la diffusion.

Avec ses nominations aux Juno et à l’Adisq, et ses quatre Prix de Musique Folk Canadienne, Genticorum est parmi les groupes phares de la musique traditionnelle québécoise. Pascal Gemme (violon) et Yann Falquet (guitare), les deux membres fondateurs du trio sont également reconnus individuellement pour leur solide contribution à la scène musicale trad. Ils sont rejoints depuis 2015 par le multiinstrumentiste virtuose et compositeur Nicholas Williams (flute, accordéon); le plaisir qu’ont ces trois musiciens à jouer et créer ensemble est palpable, autant sur scène que sur disque. En vingt-deux ans, le trio s’est taillé une place de choix sur la scène internationale des musiques traditionnelles, folk et celtiques dans une vingtaine de pays.

D’après l’ouvrage Transformations dans lequel les contes de fées des frères Grimm ont été réécrits par Anne Sexton avec espièglerie et humour noir. Loin du manichéisme ou de l’édulcoration de la violence prônée par Disney, Anne Sexton relit de manière personnelle et très intime Blanche-Neige, Rumpelstikskin, Raiponce, Les douze princesses qui dansent, Le Prince grenouille, le fameux Petit chaperon rouge et d’autres contes qui ont bercé notre enfance. Les archétypes collectifs et la vie singulière d’Anne Sexton s’y entremêlent dans une narration très transgressive. Justesse et esprit face à la douleur psychologique sont au coeur de ce recueil qui a déjà touché des milliers de lecteurs aux États-Unis. Écrit en 1971, Transformations n’a pas perdu une once de son actualité et de sa pertinence pour questionner nos représentations sociales et imaginaires.

L’Union Musicale de Tergnier vous donne rendez-vous lors de ses concerts annuels. Des moments musicaux au répertoire varié, mêlant grandes oeuvres classiques et pièces de variétés.

Sur les traces du passé et de la faune Une balade entre histoire et nature, à la découverte des vestiges humains et des indices laissés par les animaux. Dolmen, grotte, empreintes, passages… la forêt révèle toutes ses mémoires. Cap sur le "Veilleur", arbre remarquable du Mont Saint-Mard. Inscription obligatoire. Réservation en ligne possible : https://boutique.compiegne-pierrefonds.fr/animations/visites-guidees Coordonnées GPS du lieu de rendez-vous : 49.40097, 2.93223 En partenariat avec l'Office National des Forêts et la Communauté de Communes des Lisières de l'Oise.

Le Centre Culturel Jacques Prévert de Harnes est un espace d’expression privilégié situé au cœur du Centre ville à proximité de la Grand’ Place. De septembre à juillet, il rythme l’activité culturelle municipale en accueillant expositions, spectacles, répétitions de nos artistes locaux, réunions des six jumelages harnésiens et séances de cinéma.

Le Théâtre des Rêves, une association dynamique du théâtre de Mouy, ouvre sa saison avec un concert exceptionnel. Ce premier événement mettra en avant un chœur de jazz et une chorale, offrant une expérience musicale enrichissante et conviviale. Nous vous invitons à venir découvrir ou redécouvrir notre espace, qui a subi quelques changements grâce à des travaux récents. Ce sera également l'occasion d'échanger autour d'un verre et de partager des moments de convivialité avec d'autres passionnés de musique. Ne manquez pas cette belle opportunité de plonger dans l'univers du jazz et de profiter d'une ambiance chaleureuse et accueillante au Théâtre des Rêves.Merci n'hésitez pas a partager

Grâce à l'application 100% gratuite les folles aventures de Louison Pignon venez vivre une chasse au trésor inédite dans l'Aisne et dans l'Oise. Des jeux sont accessibles 24h/24 et 7j/7 Pour plus d'informations rendez vous sur : www.louison-pignon.com

Le Métaphone® est à la fois une salle de spectacles et un “instrument de musique urbain“ dont les façades produisent et diffusent des sons à l’extérieur, en liaison avec des jeux de lumière. Principalement dédié aux musiques actuelles et populaires, il peut recevoir 500 personnes en configuration “assis“ et 1000 personnes en configuration “debout/assis“. Il vise à accueillir des artistes de renommée nationale ou internationale mais aussi des artistes locaux, semi-professionnels et amateurs. Concerts, coaching scénique, résidences d’artistes, filages etc. sont les forces motrices de ce bâtiment musical. Fin juin, début juillet retrouvez le Festival Les Rutilants un festival mettant à l'honneur les instruments à vents !

C’est à Oignies que l’histoire du charbon dans le Pas-de-Calais a commencé et s’est terminée… Avec sa fosse, le terril 110 et la cité-jardin De Clercq, le 9-9bis restitue au visiteur l’environnement complet d’un ensemble minier caractéristique. Un héritage unique au cœur du Bassin minier Patrimoine mondial. Au même titre que le 11/19 à Loos-en-Gohelle, le Centre historique minier de Lewarde, Arenberg Creative Mine à Wallers-Arenberg et la Cité des Electriciens à Bruay-la-Buissière, le 9-9bis est une porte d’entrée majeure du Bassin minier. De la salle des douches à la machine d’extraction remise en fonctionnement, vous saurez tout (ou presque) de ce site d’exception avec notre incontournable visite commentée !

Ecole d'équitation agréée jeunesse et sports, labelisée EFE. Initiation (équestre, voltige), perfectionnement, stages, balades, rallyes, poney games, horse-ball

Cirqu’en Cavale est une école de cirque itinérante entre plusieurs villages du territoire dont Fruges. Elle dispose également d’un site à Pernes où un chapiteau est utilisé 6 mois par an à la belle saison pour les cours ou les spectacles. Pour compléter son offre, Cirqu’en Cavale se déplace dans tout type de structures (école, maison de retraite, foyer social, entreprise, etc) pour permettre à tout le monde de s’initier aux arts du Cirque. Par ailleurs, Cirqu’en Cavale programme plusieurs spectacles de cirque par an sous chapiteau ou en salles et permet à des compagnies de disposer d’un lieu pour travailler leur création.

Spectacle - Création | Danse et performance | 6 ans et + Corps Magnétiques – Massimo Fusco Bienvenue dans un cocon où le temps ralentit, où les corps chuchotent, dansent et prennent soin. Imaginée par le danseur Massimo Fusco, cette installation sonore et chorégraphique est une invitation à la détente, à la douceur… et à l’écoute. Allongés sur des coussins-galets, au coeur d’un bain sonore, enfants et adultes s’abandonnent à une expérience intime. Dans les casques, des récits de corps — singuliers, sensibles, vibrants. Autour, les artistes évoluent avec délicatesse pour prolonger les histoires murmurées à nos oreilles.

Spectacle - Création | Théâtre et cinéma | 12 ans et + La Vaste Entreprise – Nicolas Heredia / La Bulle Bleue Ici on joue sur les deux tableaux, à la fois spectacle théâtral et film documentaire. Dès le départ, les répétitions ont été filmées, pour capturer les premières tentatives. En dévoilant la vulnérabilité des acteurs et actrices lors des essais, se dessinent des états vécus par toutes et tous : nos peurs paralysantes et nos élans de confiance, nos refus d’obstacles et notre redoutable capacité à retomber à peu près sur nos pattes – parfois avec une certaine grâce. Nicolas Heredia propose naturellement ce projet hybride à La Bulle Bleue, une troupe et un projet artistique vivifiant qu’il connaît bien. En jouant des interviews de figures mythiques du cinéma, les cinq interprètes dévoilent leur personnalité et se confient à nous ?!

Découvrez La Mouche, épisode emblématique de la série culte Breaking Bad, revisité en série-concert unique. La tension et l’atmosphère oppressante de ce huis clos sont sublimées par une création musicale originale, signée Yohan Landry (Microfilm) et Benoit Gaucher (Nesseria). Une expérience immersive qui mêle image et musique live, offrant un nouveau regard sur cet épisode mythique. Une proposition innovante pour les fans de séries et de musique, portée par une coproduction culturelle engagée. Rendez-vous Jeudi 26 mars à 19h Gratuit. La Grange à musique, 16, boulevard Salvador Allende 60100 Creil

Le centre équestre Les écuries de la Lawe vous accueille dans un cadre calme et verdoyant. Vous voulez vous initier à l’équitation, vous perfectionner ou tout simplement faire une petite balade à poney, nous organisons des cours de tous niveaux, du débutant à la compétition. Vous voulez organiser un anniversaire? Nous proposons une formule avec activité et club-house confortable Vous êtes à la recherche d’une pension pour votre poney ou cheval. Venez visiter, cette écurie au cœur d’un écrin de verdure avec de nombreux chemins de balades, deux carrières, un rond de longe, un manège et des paddocks.

Balades, randonnées, attelages sont autant d'activités qui vous sont proposées par le centre équestre. Celui ci dispose également d'un gîte de groupe qui peut accueillir jusqu'à 12 personnes.