Evénements à faire autour de Amiens (80) Tout afficher

DE : EMILIO CARBALLIDO Pièce en trois actes, Je te jure, Jeanne, que j’ai envie nous immerge dans un microcosme familial et professionnel qui déraille, pendant les vacances d’hiver, au sein de l’appartement de fonction d’un proviseur de lycée - Diogène, tyran domestique et puriste borné, adossé aux normes patriarcales. Autour de lui s’agitent la bibliothécaire qu’il harcelle, son possible successeur Librado, sa fille professeure amoureuse, un interne poète qui bégaie, une élève sage qui envoie valdinguer la bienséance, et la gouvernante Séraphine, fine observatrice. MARS mardi 24 à 19h30 mercredi 25 à 19h30* jeudi 26 à 20h30 vendredi 27 à 20h30 * représentation disponible en audiodescription TARIF B

Yoga (1h) Le musée de Picardie propose un atelier d'initiation au Yoga pour adultes. Cette activité sera l'occasion de revenir à son corps et à sa respiration dans un magnifique lieu afin de cheminer vers un état mental centré et posé. Venez essayer ! Tapis à prévoir. Par Lucie Lafolie Sur réservation. Dans la limite des places disponibles À partir de 16 ans.

Graciane Finzi, compositrice française née en 1945, prend un immense plaisir à transmettre aux jeunes générations son vaste catalogue, qui comprend autant d'œuvres pédagogiques qu'il existe d'instruments... Masterclasses et concert de restitution.

Mylène Benoît — Cie Contour Progressif Que la lumière soit ! Rocher, volcan, luciole, animal, (gentil) fantôme qui hanterait la MCA ? C’est tout cela, Qui est là ? ! Voici un bijou magique qui déjoue les perceptions, garanti sans peur et tout en émerveillement, pour un jeu d’énigmes visuelles fascinant. Solo chorégraphique, plastique et musical pour un danseur et une vaste toile merveilleuse, au plus près des enfants, le spectacle emprunte aux ombres chinoises, au light painting, aux illusions d’optique, aux mystères fluos ou phosphorescents… Et voici un drôle d’hommage à la puissance de l’imaginaire, aux sortilèges de la lumière, et aux trucs et astuces du spectacle vivant. En partenariat avec Le Safran et KIDANSE dans le cadre des Safra’Numériques DÈS 4 ANS TARIF 1 · 5 À 20€ DURÉE · 40 MINUTES RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Par les élèves de Cycle 2 en art dramatique du Conservatoire à Rayonnement Régional d’Amiens Métropole dirigés par Pascale Oyer Dans le cadre du Printemps des Poètes, les étudiants de cycle 2 du Conservatoire d’Amiens présentent « …et des poétesses ! », un projet mêlant lectures de textes et créations musicales, autour de l’œuvre de Margaret Atwood. Poétesse et romancière canadienne de renommée internationale, Margaret Atwood est connue pour ses textes engagés, sa sensibilité à la condition des femmes, et sa capacité à allier imagination et critique sociale. Son œuvre explore des thèmes universels tels que la liberté, l’identité, le pouvoir des mots et l’imaginaire, tout en offrant une langue riche et poétique. À travers lectures et interprétations musicales, les étudiants donnent vie à ces textes, mettant en valeur leur musicalité et leur force émotionnelle. Une rencontre artistique qui invite le public à écouter, ressentir et réfléchir, à travers la voix des jeunes interprètes et l’énergie de la musique. Une occasion unique de célébrer la poésie et de partager le regard de jeunes interprètes sur l’œuvre d’une autrice incontournable ! Pour ados et adultes Sur inscription

Rencontre avec Xavier Coste Plongez dans l’univers dystopique de George Orwell revisité en bande dessinée avec Xavier Coste, auteur des romans graphiques 1984 et 1985. À travers ces deux œuvres, il explore les thèmes du contrôle, de la surveillance et de la liberté individuelle, en donnant vie aux personnages et à l’atmosphère oppressante du roman original grâce à son trait puissant et son sens du récit. Cette rencontre, animée par Alexandra Oury Blaire, sera l’occasion de découvrir le processus créatif de l’auteur : comment il adapte et prolonge l’univers de 1984, ses choix graphiques et narratifs, et la manière dont la bande dessinée peut rendre la dystopie accessible et captivante. Venez échanger directement avec Xavier Coste, poser vos questions et comprendre comment la littérature graphique permet de réinventer des classiques tout en éclairant notre regard sur les enjeux de société et la liberté individuelle Pour ados et adultes Sur inscription

Coincée dans un tube de plexiglas large de 40 centimètres et haut de 4 mètres, une femme se contorsionne désespérément pour sortir de sa cage. Un peu comme ces guêpes d’été prises dans nos pièges sucrés, elle s’agite en tous sens pour retrouver sa liberté. Mais Fora, qui signifie « dehors » dans la langue d’Alice Rende, ce n’est pas que cela : c’est aussi une allégorie de la façon dont l’individu peut se tordre pour se plier au carcan étroit du monde. Une métaphore de l’exclusion des inadaptés. Dans ce solo, l’artiste réunit deux pratiques de souplesse et d’illusionnisme : l’entérologie (l’art de replier la totalité de son corps dans une boîte trop petite) et l’escapologie (l’art de s’échapper de ses entraves). Un magnifique travail sur le son et la lumière accompagnent ce tableau vivant de la souffrance et du tiraillement. Le visage écrasé sur de la paroi de verre, la tête à l’envers, le corps suspendu à la force de ses muscles, douloureusement, une femme se déploie. Ce n’est pas tout ! 😄 ▶️ Rencontre avec Alice Rende, créatrice et interprète du spectacle à la suite du spectacle

Les Rendez-Vous de la Bande Dessinée d’Amiens c’est un festival mais pas seulement ! Programmation Hors-les-murs, concours de bande dessinée, journées dédiées aux scolaires... Retrouvez la programmation 2026 prochainement.

L’histoire hilarante de 3 frères qui auraient mieux fait de ne pas se retrouver ce jour-là !

 Tom et sa femme sont prêt à recevoir la directrice de l’Agence National Anglaise d’Adoption. Ils vont enfin réaliser leur rêve et adopter un bébé. C’était sans compter sur la présence des deux frères de Tom, d’un policier trop présent, de deux réfugiés clandestins et d’un passeur russe …

La dernière création à mourir de rire du roi du boulevard anglais RAY COONEY et de son fils. Une comédie inédite en France !


Arøne - Rap / Fr - 22h00 Un mélange d'insolence et d'insouciance s'échappe de la musique d'arøne. Son mantra : nous faire pleurer en dansant. Là où les mélodies entraînantes s'accordent avec l'émotion la plus pure. Une sensibilité à fleur de peau qui nous renvoie la nôtre comme un mirroir. Anaysa - Pop / Fr - 21h00 Anaysa est une jeune artiste auteure, compositrice et interprète de Pop française originaire de Montpellier. Elle vient chercher l'inspiration à Lille, fuyant le soleil écrasant du Sud pour affronter les tempêtes du Nord.

Variété Française Après leur tournée événement qui a rassemblé des centaines de milliers de fans à travers la France, les GOLDMEN seront de retour en 2026 pour un nouveau show 100% tubes, de l’univers de Jean-Jacques GOLDMAN à celui du trio FREDERICKS GOLDMAN JONES. Porté par Alain Stevez, véritable miroir vocal du chanteur iconique et avec Sabrina, la voix de Carole Frédéricks, les GOLDMEN vont continuer à écumer les scènes pour le 35ème anniversaire de la tournée Frédéricks Goldman Jones. Revivez le temps d’une soirée le phénomène des années 1980 à 2000 où chacun peut fredonner ses refrains préférés depuis « Envole-moi » en passant par « A nos actes manqués » ou encore « Il suffira d’un signe »

Pas toujours facile d'être une femme... Stéphane, célibataire sympa mais plutôt macho, va en faire la douloureuse expérience. Lors d'un date chez la belle Joanna, l'arrivée brutale du frère de celle-ci, gros nounours bipolaire, va le forcer à affronter les situations les plus rocambolesques et repousser toutes ses limites... Et même au-delà ! Amour, quiproquos, et revolver, tels sont les ingrédients de ce boulevard moderne aux dialogues percutants et au rythme effréné. Auteur et metteur en scène : Manuel Montero

L’histoire débute dans la Baie de Somme et se poursuit dans tous les océans de la planète qui suscitent mystères et légendes, fruits de l’imagination de l’Homme, mais aussi de l’observation de phénomènes réels. Invités à bord du Nautilus, vous allez découvrir le monde aquatique, sa faune et ses fonds marins, entre créatures mythiques, espèces disparues et celles en voie d’extinction demain. L’exposition réalisée en briques de construction du type Lego® et Cobi® propose aux enfants, comme aux adultes, une plongée originale dans un univers aussi riche que méconnu inspiré du célèbre roman « Vingt mille lieues sous les mers » du samarien Jules Verne. Une exposition immersive, ludique et éducative pour toute la famille mettant en valeur les « Océans » qui couvrent plus de 70% de la surface de la terre ! Préparez-vous à vivre l’incroyable Odyssée du Nautilus…une exposition unique et inédite en France, proposée dans la Somme !

Le célèbre Archéologue Copince Copince, spécialiste de l’Homo Sapiens Sapiens a retrouvé les traces du Premier Groupe de rock de tous les temps Rock the Cavern. Seul le titre Silex Grotte and Rock'N'Roll, connu mondialement, a traversé les âges. En exclusivité pour Pierrequiroule magazine, le professeur en archéologie retrace l’histoire du trio composé d’Antoumouth, Carylithe et Cyrilex que l’on peut nommer maintenant. Chansons inédites, leur jeunesse, révélations, survie de star, paléolitiquement incorrect, on vous raconte tout de Rock the Cavern. Un concert silexclusif.

Maguy : Après les dix ans passés sous le nom de Vicious Steel , avec des concerts dans toute la France et quelques gigs à Memphis et dans le Mississippi, Cyril Maguy assume et affiche son nom : MAGUY. Il cultive sa musique pop-rock en duo, trio, solo, peu importe… La musique est au carrefour de la chanson pop , du blues et du rock n’roll. Sur scène, il dégage une énergie folle, dans une atmosphère saturée et endiablée. Dirty Deep : Dirty Deep laboure un blues marécageux, gras, allant parfois vers la folk ou le rock. Sections rythmiques faites maison, harmonica et chant sont ses moyens de rédemption. Dirty Deep est influencé par les maîtres du style comme Sonny Boy Williamson II, John Lee Hooker, Son House mais aussi par des artistes plus récents comme Scott H Biram, Left Lane Cruiser, Mark Porkshop Holders. Aujourd’hui Dirty Deep se mue sur scène en duo avec le batteur du groupe de Hip-Hop "Art District", Geoffroy Sourp, pour une explosion scénique sans pareil.

Daniel Goyone, Thierry Bonneaux et Nicolas Marty invitent Jérôme Marinette. L’univers musical de Daniel Goyone captive par sa richesse et son originalité, fruit d’un parcours de pianiste explorateur, depuis le jazz jusqu’aux musiques brésiliennes, cubaines et indiennes. Ses compositions - ciselées autour de mélodies inventives - tissent un dialogue subtil entre la finesse de la musique de chambre, l’audace du jazz et la vitalité des musiques du monde. Goyone insuffle à chaque oeuvre un langage rythmique singulier qui ouvre des horizons inédits à l’auditeur. Sa musique illustre une tradition française curieuse et ouverte, magistralement servie par des musiciens capables d’en restituer aussi bien le groove rythmique que toutes les nuances de l’écriture.

Évènement incontournable dans le calendrier cinématographique français ! Pendant ces trois jours, vous êtes invités à profiter de ce tarif exceptionnel. Ne manquez pas cette offre ... au cinéma le Chantecler d'Aumale. Tarif : 5.00€ pour l'ensemble du public Infos : 02 35 17 42 62

Pour le Printemps des poètes 2026, rendez-vous au 20 rue de l’Etang à Blangy sur Bresle. Katel et Lionel Girard propose de placer des branches de pommiers devenant ainsi des poémiers, le long de leur clôture pour y accrocher sous plastique des poèmes. ces poèmes au nombre de deux maximum, peuvent être tirés de livres ou d’auteurs ou écrit par vous même (20 ligne max) Vous devez les signer et noter votre adresse mail. Pas de limite d’âge Le thème 2026 : La liberté Les poèmes seront décrochés pour être lus au public à la bibliothèque - samedi 28 mars - 14h Le poémier est un poème de Paul Fort, poète né en 1872 à Reims et décédé en 1960 Infos : 02 35 93 23 31 - biboc@gmail.com

[Spectacle vivant + visite guidée] Le Parc naturel régional et son Pays d’art et d’histoire vous donnent rendez-vous pour leurs « Veillées du patrimoine », des soirées originales mêlant découverte historique, patrimoine et spectacle vivant. Une invitation pour petits et grands à regarder autrement les trésors qui nous entourent et à vivre le patrimoine de façon sensible et conviviale. Accompagnés d’une guide-médiatrice, explorez un site emblématique à travers ses anecdotes, ses secrets ainsi que les grandes comme les petites histoires qui ont façonné son identité. À l’issue de la visite, place à l’émotion artistique : théâtre, musique, lecture ou autre forme d’expression ! En mars, direction la clairière du Muguet, au cœur de la forêt de Crécy, pour une immersion dans une nature riche et préservée. Cette balade guidée vous invite à (re)découvrir les trésors vivants de la forêt et les récits qu’elle abrite. La soirée se poursuivra avec une balade théâtrale proposée par Olivier Cariat, comédien et conteur. Bon à savoir : Gratuit Durée : 2h Réservation obligatoire au 09 70 20 14 14 ou bonjour@baiedesomme3vallees.fr ou https://www.baiedesomme3vallees.fr/events/veillee-du-patrimoine-foret-crecy-2026/

Dans le cadre de l’opération nationale “Festival forêt en Scène” Au programme : 9h00 - Rendez-vous au Poteau Maître Jean - Un pot d'accueil sera offert aux participants par l'ONF 9h à 12h - Atelier micromammifères en compagnie de Vincent POIRIER Un kit de gants et sacs poubelles seront remis à chaque participants. Veuillez emporter un pique-nique pour votre pause repas du midi. Quelques recommandations : - Pas d'animaux de compagnie. - Portez des chaussures et vêtements adaptés à cette journée. Retour des participants vers 16h30 - Pot de départ offert par l'ONF Animation ouverte à tous les volontaires Infos : 02 32 81 68 70 / 02 35 17 61 09

Avec le Duo FrICTIONs : Sarah Laulan, contralto Rémy Poulakis, accordéon Pulso (musiques latino) Tour de chant de Piazzolla ou Villa-Lobos aux cabarets de Buenos-Aires

Association Culturelle Argentine,8 avenue de Bourgogne, 60000 Beauvais Tarif unique : 10€ Contact de la salle : asca@asca-asso.com / +33 (0)3 44 10 30 80 KUMA KURA - Tournée 2026 et sortie du premier album Ethno Groove décolonial – Venez découvrir un power sextet sur scène Imaginez une rencontre entre la musique interterrestre de Richard Monségu (Antiquarks) et la voix puissante de Jahkasa (3 Marley d’Or, Burkina Faso). Kuma Kura, c’est ce mélange unique de rythmes d'Afrique de l'Ouest, de jazz électrique et d’énergie afro-reggae, le tout enrichi par la flûte, le balafon et le n'goni. Les textes chantés en dioula, mooré, bwaba et français portent des messages forts qui s'adressent autant au monde traditionnel qu'au monde moderne. Sur scène, Kuma Kura est une expérience engagée et festive, douce et profonde. Dans un contexte où les espaces collectifs et colorés sont bien souvent réduits au silence, nous sommes convaincus, avec notre association Coin Coin Productions, que le savoir partagé est un souffle vital, un espace de rencontre sans barrières de classe, de race ou de genre. Ici, on célèbre la diversité, on culbute la défiance et la peur de l’autre, on danse ensemble et on tisse les liens par des regards et des sourires. Pas de têtes d’affiche, mais des visages familiers et l’inattendu comme promesse. Pas de grand discours, mais des ondes rieuses et des corps joyeux. KUMA KURA sera en tournée en France en 2025–2026, avant de poursuivre sa route en Afrique de l’Ouest. Coproduction : Coin Coin Productions, DGCA, Usine à Chapeaux, SMAC 07, ASCA, Gueulard Plus.

« Mine de rien », fêtons en live, dès le lendemain de sa sortie, le nouvel album des frères Volo ! A découvrir, si vous aimez : les Wriggles, Tété ou Barcella VOLO Mine de rien, « Volo » a fêté ses 20 ans de carrière en 2025. Mine de rien, Volo peut compter sur un public fidèle dans lequel les enfants qui sont venus les voir avec leurs parents il y a 20 ans, emmènent les leurs aujourd’hui. Mine de rien, les frères Volovitch sortiront leur 7ème album studio en 2026. Réalisé et mixé par Alexis Campet, « Mine de rien » est le titre de ce nouvel opus. Sur scène Volo fera la part belle aux titres de ce nouvel album tout en revisitant certains des titres emblématiques de leur répertoire riche, mine de rien, d’une centaine de chansons. Après plus de 20 ans de complicité, Frédo et Olivier Volovitch continuent de nous raconter des histoires et de se positionner, puisque comme ils le chantent en choeur « Mine de rien, on n’a pas disparu » + NESLES Arpenteur de corps, anatomiste de paysages, les mots en bouche comme des cailloux, Nesles, dandy lettré entretenant la flamme toujours brûlante d’un manifesto punk, sort en 2025 son nouvel album « Barocco » – mot italien, issu du portugais signifiant « d’une irrégularité bizarre ». Si les habitués ne seront pas étonnés de partir à la rencontre d’animaux qui peuplent son bestiaire : des bombyx (1976), des écrevisses (Carquois), ou des mome raths (Canon-Fleur), ils frissonneront sûrement quand Nesles tombera l’un de ses masques pour se dévoiler, solder quelques comptes au cours d’une autopsie sans concession (Anatomie/Rien à foutre), pour feuilleter des albums de polaroïds jaunis (1976), ou pour marteler son manifeste artistique (Beckett). Et s’il chante en français, la grammaire musicale originelle de Nesles n’est pas hexagonale mais hantée par les assauts tendus du post-punk, biberonnée aux vapeurs éthérées de la dream/cold/new wave, shootée aux accords écorchés des seigneurs du songwriting d’outre-Manche façon Barrett ou Drake.

Organisée par les p'tits écoliers Repas adulte 20 € : Choucroute ou Carbonnade ou assiette anglaise. Repas enfant 6 €: Nuggets, pomme Noisette, pompote, caprisun. Sur réservation avant le 17 mars.

L’histoire hilarante de 3 frères qui auraient mieux fait de ne pas se retrouver ce jour-là ! Tom et sa femme sont prêt à recevoir la directrice de l’Agence National Anglaise d’Adoption. Ils vont enfin réaliser leur rêve et adopter un bébé. C’était sans compter sur la présence des deux frères de Tom, d’un policier trop présent, de deux réfugiés clandestins et d’un passeur russe … La dernière création à mourir de rire du roi du boulevard anglais RAY COONEY et de son fils. Une comédie inédite en France !

Gratuit - Réservation obligatoire Venez déguisés. Concert de Marianne & JC Acoustic Band - DJ Nixord pour la deuxième partie de la soirée. Snacking et boissons sur place. Organisée par les Sapeurs-Pompiers de Saint-Quentin-Lamotte.

Le Théâtre des Rêves, une association dynamique du théâtre de Mouy, ouvre sa saison avec un concert exceptionnel. Ce premier événement mettra en avant un chœur de jazz et une chorale, offrant une expérience musicale enrichissante et conviviale. Nous vous invitons à venir découvrir ou redécouvrir notre espace, qui a subi quelques changements grâce à des travaux récents. Ce sera également l'occasion d'échanger autour d'un verre et de partager des moments de convivialité avec d'autres passionnés de musique. Ne manquez pas cette belle opportunité de plonger dans l'univers du jazz et de profiter d'une ambiance chaleureuse et accueillante au Théâtre des Rêves.Merci n'hésitez pas a partager

Soirée irlandaise Première partie : Trio celtique Deuxième partie : Tohu-Bohu Au menu : Pommes de terre au saumon ou Ficelle picarde et bière irlandaise. 9€ l'assiette. Entrée gratuite. Dress code vert, vivement conseillé

Exposition des œuvres de Laurent Martin. Exposition visible du mardi au samedi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 18h. Dimanche et jours fériés : de 14h à 18h.

Soirée Saint-Patrick et tournoi de fléchettes avec le Darts Club Aultois.

Un festival dédié à l’inclusion, qui se tiendra du 26 au 29 mars 2026 au cinéma Majestic Compiègne. Ce festival a pour objectif de créer un espace de rencontre et de partage autour des enjeux de l’inclusion, à travers des animations (enfants et adultes), des soirées, des tables rondes, des projections… Il s’adresse à un public large et diversifié, avec la volonté de rendre la culture et les échanges accessibles à toutes et tous, de manière ludique et positive. Jeudi 26 mars - À partir de 19h30 : Cocktail d'ouverture. Projection du film Regarde (20h15) Vendredi 27 mars - À partir de 19h30 : Soirée filles autour du film Reminders of him Samedi 28 mars - À 14h : Projection du film Ma perception avec la présence du réalisateur - À 16h : Table ronde autour des métiers de l'audiodescription avec la présence de Julia Wickenburg, Raphaëlle Valenti, Benoit Maestre, Marie Gaumy - À 20h : Projection du Marius César de la meilleure audiodescription. Présence d'Hélène Jousse, artiste et autrice Dimanche 29 mars - À 10h : Célébrons la danse avec un cours de danse. Projection du film En corps - À 14h : Après-midi enchantée. Atelier fluid art et goûter. Projection de Encanto avec la présence des personnages - À 18h30 : Clôture du festival avec le film En Fanfare

La location de l'équipement et le baptême sont fixés à 13€. Découvrez cette activité nautique et revigorante dans une ambiance conviviale organisée par longe c'Ault. Formation au pas en longueur, à l'utilisation des outils de propulsion et sortie en mer. Pour des raisons de sécurité, une inscription préalable est obligatoire. Rendez-vous à 10h.

De 6€ à 13€ - A partir de 7 ans. Entre moments suspendus et rythmes changeants, il crée avec humour un pur moment de magie et d'illusion. Hypnotique. Une balle blanche, une lampe suspendue, la ficelle de l'interrupteur, une enceinte qui diffuse un tango rétro... Sur scène tout semble à sa place. Jeudi 19 mars à 19h : Salle Paul Eluard de Gamaches Samedi 21 mars à 19h : L'Abri Bus à Criel-sur-Mer Dimanche 22 mars à 15h : Théâtre du Château à Eu

Country / folk

L’histoire d’amour entre Orphée et Eurydice est un des mythes fondateurs de l’histoire de l’opéra. Normalement tragique, ce chef-d’oeuvre est présenté dans une version inspirée de Gluck mais conçue avec humour et légèreté par Valérie Lesort qui met en scène des créatures désopilantes. Un drôle d’opéra pour tous, à voir en famille ! Lorsque Orphée perd sa femme Eurydice, il tombe dans un désespoir profond. Le dieu Amour, touché, et à la fois exaspéré par les humeurs d’Orphée, lui dévoile qu’il peut retrouver sa tendre. Seules conditions, il doit se rendre en Enfers, y braver monstres et furies grâce à son chant et sa musique, mais surtout, ne jamais regarder sa femme. Arrivera-t-il à ressortir des Enfers avec son Eurydice ? Pour représenter les protagonistes de ce mythe, Valérie Lesort, artiste associée aux Théâtres de Compiègne, fait apparaître les trois chanteuses-comédiennes sous une forme drôlissime, à la fois mi-humaine, mi-marionnette. Grâce à un jeu astucieux de lumières, de décors et d’illusions, ces étranges personnages prennent vie pour présenter au public une interprétation parlée et chantée pleine d’expressivité et d’humour. Petite Balade aux Enfers est un parfait premier pas dans l’opéra pour les plus jeunes, mais aussi pour les grands qui pourront redécouvrir ce mythe avec un esprit décalé et particulièrement comique.

Auteur : Julien Sigalas Genre : Comédie Faut-il rester sobre en toutes circonstances ? Matthieu Jolibert a pris une grande résolution. Cette année il va se calmer sur l'apéro car en voyant le nombre de bouteilles vides dans son bac à verre il se rend compte qu'il se laisse un peu trop aller... Alors en ce début d'année, Matthieu décide de faire le Dry January. Un mois entier sans alcool pour ressourcer son corps. Sa décision est prise et elle est irrévocable. Ce qui n'est pas sans faire sourire Salomé, sa femme, qui elle n'a aucune intention de se priver de quoi que ce soit. D'autant plus que ce soir ils sont invités chez Francky, le meilleur ami de Salomé qui veut leur présenter sa nouvelle conquête, Natacha. L'ambiance s'annonce festive et... arrosée. Et comme l'alcool fait souvent ressortir les vérités, la soirée risque d'être mouvementée...

Flac et Flotte sont les gardiens du Cumulonimbus et vous accueillent dans la joie et la douceur. Ils prennent soin de tout le monde : les gouttes qui pleuvent, les flocons qui neigent, et le vent qui les emporte. Alors ! Quand Flocon arrive, frigorifié, ils n’hésitent pas à le rassurer pour que lui aussi trouve sa place tranquille dans ce vaste monde. Flocon nous invite à souffler doucement sur nos peurs glaçantes pour les dépasser. Bien sûr que les doudous sont les bienvenus !

Inauguré en 2000, L'espace François Mitterrand est un des lieux phares de la culture dans le Bassin minier. En quelques années d'existence, l'Espace François Mitterrand a su se placer sur la carte culturelle régionale. En effet, sa salle de spectacle avec sa jauge de 300 places accueille des spectacles de tous horizons : humour, théâtre, chant lyrique, musique. Le savoir-faire de son personnel a permis d'accueillir avec réussite des groupes et artistes prestigieux (Aston Villa, Hugues Aufray, …)

L’espace culturel avionnais Jean-Ferrat est avant tout un espace de liberté, de loisirs, de spectacles. C’est un lieu de vie au service des Associations et de la population avionnaise. C’est dans un bâtiment qui rend hommage à l’architecture minière que l’espace culturel réunit une large palette de structures et d’activités : une Salle de spectacles, la Médiathèque, l’ école de musique l’espace Jeunesse mais aussi le lieu de rencontres de diverses associations, de pratique de la danse, des arts plastiques.

À travers une approche chronologique et critique, l’exposition retrace, sous le prisme français, les échanges culturels entre Orient et Occident du Moyen Âge à nos jours. Tout au long du parcours chronologique de l’exposition, des contrepoints contemporains prolongent cette réflexion : des artistes vivants revisitent ces héritages et proposent de nouvelles lectures qui continuent de questionner le présent.

Vous souhaitez enquêter sur l’orthographe et la grammaire, sans vous rendre… coupable de trop de fautes ? Que vous soyez innocent ou expert, venez participer à la dictée de PolarLens !

La Comédie-Française est le plus ancien théâtre de France encore en activité. Elle a été créée en 1680 sur ordre de Louis XIV (roi de France de 1643 à 1715). Aussi surnommée « maison de Molière », elle nait de la fusion de trois troupes de théâtre, dont celle de Molière, dont elle perpétue l’héritage. Sa particularité est d’avoir trois constituants indissociables : une troupe de comédiens permanente, un Répertoire de pièces et un principe d’alternance de plusieurs pièces, jouées chaque semaine. À cinq cents mètres du musée du Louvre, à Paris, se trouve la salle principale de la Comédie-Française, la Salle Richelieu. Haut lieu de l’histoire du théâtre français, ce bâtiment est habité par une riche mais méconnue collection d’œuvres d’art. Pour promouvoir ce patrimoine, une bibliothèque-musée y a été créée : elle conserve la mémoire de la Comédie, son histoire, ses archives et ses œuvres. Musées chacun à leur manière, le Louvre-Lens et la Comédie-Française ont des missions communes : conserver des œuvres, les étudier et les rendre accessibles et vivantes à toutes et tous. Pendant quelques mois, le bâtiment historique est en travaux : une partie de la collection ancienne de la Comédie voyage de manière exceptionnelle au Louvre-Lens. Les réserves visibles du musée hébergent aussi des œuvres. Dans une scénographie inspirée des codes du théâtre, une vingtaine d’œuvres – tableaux et sculptures – invitent à découvrir la Comédie au travers des visages de celles et ceux qui l’ont façonnée à travers les siècles : troupes, dramaturges, actrices et acteurs. Le Louvre-Lens s’inscrit tout naturellement dans ce projet de décentralisation culturelle, contribuant à faire connaître l’histoire, le patrimoine et les missions de la Comédie-Française, et à promouvoir la démocratisation des arts dramatiques, notamment auprès des publics scolaires.

Convaincu qu’une politique culturelle n’a de sens pour sa population et son territoire qu’avec une présence renforcée des artistes, le lieu s’est associé à trois compagnies régionales et ce, de façon pluri-annuelle. L’objectif général visant à décliner notre projet culturel avec la population et ses partenaires institutionnels et associatifs. Ce projet culturel s’appuie sur une rigueur artistique afin de démocratiser la culture, en réunissant les conditions permettant aux publics de se former, d’avoir une éducation artistique, et favoriser le développement des pratiques amateurs. Partant, la ville de Grenay veut ancrer sa politique culturelle sur le territoire en renforçant son aide à la création et la diffusion.

Le Trail des Foulées des Écoles est un événement sportif organisé par l'association éponyme, qui se déroule à Loos en Gohelle. Il propose deux parcours de trail : un court de 11 km et un long de 19 km, ainsi que trois foulées non chronométrées de 500 m, 1 km et 2 km. Cet événement vise à promouvoir la convivialité et le sport tout en soutenant des actions caritatives.

Profitez de vos vacances en famille ou entre amis pour venir vous ressourcer et vous instruire en grimpant les plus hauts terrils d'Europe. Notre guide bénévole* vous partagera ses connaissances sur l'histoire de ce site majestueux, son évolution naturelle au fil du temps et sa reconversion. Sans oublier la lecture du paysage depuis le deuxième belvédère. Alors, n'attendez plus et soyez les premiers visiteurs de la saison !

Cirqu’en Cavale est une école de cirque itinérante entre plusieurs villages du territoire dont Fruges. Elle dispose également d’un site à Pernes où un chapiteau est utilisé 6 mois par an à la belle saison pour les cours ou les spectacles. Pour compléter son offre, Cirqu’en Cavale se déplace dans tout type de structures (école, maison de retraite, foyer social, entreprise, etc) pour permettre à tout le monde de s’initier aux arts du Cirque. Par ailleurs, Cirqu’en Cavale programme plusieurs spectacles de cirque par an sous chapiteau ou en salles et permet à des compagnies de disposer d’un lieu pour travailler leur création.

Julie Botet est née avec une malformation très rare de la langue. À 4 ans, elle est opérée d’une glossectomie, opération lourde qui bouleverse son rapport au langage et à elle-même. Lymph Blood Story 9424 se développe à la manière d’un “freak show autofictionnel” où Julie revisite cette expérience longtemps enfouie. En solo, elle se mêle à de nombreuses matières : imageries médicales, documentations, textes, pour une plongée dansante dans l’anomalie, entre malaise et fascination. Dans ce voyage à bord de sa langue rugueuse, l'exhibitionnisme devient libérateur et illumine tous ces corps qu'on a voulu cacher.

Autour d’un feu imaginaire, le chorégraphe Fouad Boussouf réunit neuf danseuses dans un mouvement circulaire continu, où l’énergie se propage de corps en corps comme une onde. La pièce rend hommage à la force et à la douceur des femmes du Maroc de son enfance, et s’affirme comme une création portée par une vitalité intense. Pendant une heure, ces neuf interprètes tournent, accélèrent, se séparent puis se retrouvent, entraînant le spectateur dans un état proche de la transe. « Danser en cercle permet de renforcer les liens, c’est un espace où il n’y a ni leader ni suiveur », explique Fouad Boussouf, danseur et chorégraphe issu du hip-hop, dont le travail se nourrit de multiples influences. Après Näss, pièce pour sept danseurs qui interrogeait les codes de la masculinité, le chorégraphe consacre ce nouveau spectacle à la puissance des femmes, comme un feu libérateur. « Pour moi, c’est une pièce de joie et d’engagement. Il s’agit de transmettre des vibrations positives », résume-t-il.

Lieu culturel incontournable du centre ville de Lens, le Colisée propose à des tarifs raisonnables et pour tous les goûts une variété de spectacles régionaux, nationaux et internationaux : concerts, théâtre, chanson, humour, spectacles, danse, cirque, spectacles jeune public, spectacles associatifs. Le Colisée propose également des conférences d'histoire de l'art et sur la connaissance du monde. La Galerie du Colisée, quant à elle, accueille de nombreuses expositions dans des domaines variés comme la photo, la sculpture, la philatélie... Ouverture également de la billetterie 1h avant les spectacles.

L’ONF et son partenaire le CPIE organisent une animation en forêt d’Halatte. Venez découvrir le monde de la nuit en forêt d’Halatte : En compagnie d’un naturaliste du Centre Permanent d'Initiatives pour l'Environnement (CPIE), partez à la rencontre de la vie nocturne : rapaces, amphibiens, chauves-souris… Une immersion sensorielle pour comprendre les espèces qui s’activent à la tombée du jour. Lieu de RDV : Poteau du Grand Maître, Pont-Sainte-Maxence Réservation obligatoire : p.laurent@cpie60.fr

Cette pluridisciplinarité lui permet d'accueillir de nombreuses manifestations culturelles : représentations de danse, discipline phare de la Maison de l'Art et de la Communication, concerts, représentations de théâtre, expositions, spectacles jeune public. La Maison de l’Art et de la Communication recense également depuis plus de 40 ans environ 2400 œuvres et multiples confondus, au sein du Fonds Local d’Art Contemporain. L'ampleur et la notoriété du Fonds d'Arts Contemporain a amené une réflexion de conservation et de mise en valeur des œuvres. Cette réflexion a elle-même initié le Projet MAC2, projet d'une Maison de l'Art Contemporain à Sallaumines.

Le parcours traverse des lieux emblématiques tels que la Maison Syndicale, l’église Saint-Léger et d’autres monuments devenus les décors d’une fiction policière nourrie par l’histoire minière du territoire. Grimés, costumés et munis d’accessoires d’antan, les comédiens incarnent différents protagonistes et donnent vie à une affaire datant de 1975. Au fil des saynètes, ils entraînent le public dans les méandres d’une enquête menée sous leurs yeux : témoignages, indices troublants, zones d’ombre et silences lourds de sens… réussiront-ils à percer le mystère de ce crime ? Les spectateurs, guidés par les comédiens, assistent à la progression de l’intrigue sans jamais rompre la frontière du jeu, se laissant immerger dans une atmosphère sombre et crépusculaire.