Culture à faire autour de Carmaux (81) Tout afficher

Synopsis : Quand Alice et Vincent Gauthier convoquent en urgence leurs trois enfants, la fratrie débarque affolée craignant le pire … mais, bonne nouvelle, leurs parents ont en fait touché le Jackpot ! Le problème : ils ne comptent pas leur donner un centime.

Exposition artistique réunissant 3 peintres, 2 sculpteurs et un photographe. Peintures de Karina Knight, Helen Hill, Sylvie Ders Sculptures de Jean-Louis Bauné, Jean-Jacques Kugel Photos de Michael Whitehouse

ADTP Passion St Félix présente une nouvelle exposition au château, à partir du 2 mai. Au programme, peintures, sculptures, photos... -Jusqu'au 30 septembre, exposition de cuisinières (jouets d'autrefois) de Claude Taffarello ainsi que de sculptures de David Vanorbeek et Caroline White - Jusqu'au 30 juin, "Art contemporain - nouveau jour". Les artistes : Anne Claire Boshâ, Françoise Brajout, Ewa Held, Marc Lecarpentier, Cyril Onon, Virginie Petit à Petit, mRebecca et David Vanorbek. Découvrez également les œuvres de Sandrine Ponferrada, Stefano Lombardo, Yvonne Salvy, et l'exposition photographique de Saint Félix en fanfares. Entrée libre. Vernissage le 22 mai, à partir de 18h30.

Bibliothèque - Médiathèque

Compagnie Alta Gama À travers un duo de vélo acrobatique, ce spectacle épuré et poétique questionne avec humour le rapport que l’on entretient avec son corps et la manière dont on accepte ses faiblesses, ses limites… À la frontière entre cirque contemporain, théâtre et musique, Mentir lo Mínimo s’inspire du courant minimaliste et propose au public un spectacle intime et épuré. Sous son apparente simplicité, celui-ci nous rapproche de la complexité de l’acceptation de soi. Mentir lo Mínimo est un spectacle qui cherche à se débarrasser de tout ce qui n’est pas nécessaire et parle du voyage de ces trois corps sur la scène : la femme, l’homme et le vélo, et comment ils se débarrassent de leurs propres couches pour arriver à l’essentiel, au minimum. Et quel est le minimum ? Le minimum est le propre corps dans lequel on vit et la relation que chacun entretient avec son corps. Est-ce confortable pour vous ? Le changeriez-vous ?

Médiathèque de Vazerac

Lou Bar de Vazerac

Au programme : des scènes inventées en direct, des histoires improbables, des rebondissements que personne n'a vus venir pas même pas eux ! Venez nombreux !

En lien avec le spectacle Sous-terre de la compagnie Matiloun, programmé par le Théâtre de Cahors le 20 mai à l’espace Valentré, la médiathèque du Grand Cahors et le Parc-Géoparc vous propose atelier, rencontre et exposition pour prolonger votre exploration des profondeurs de la terre.

La Ville de Cahors présente une importante exposition des œuvres du sculpteur Marc Petit du 14 mai au 20 septembre 2026. Vingt ans après celles du Musée Henri-Martin de Cahors et du Musée départemental Rignault de Saint-Cirq-Lapopie, l’artiste revient dans sa ville de cœur. D’une rive à l’autre de la boucle du Lot et sous la forme d’une déambulation à travers le centre historique de la ville, l’exposition réunit 80 grands formats sur 17 sites. Du quai Lagrive au pont Valentré en passant par l’Hôtel de Ville et le musée, le public pourra découvrir les oeuvres qui ont jalonné le parcours du sculpteur durant ces 20 dernières années.

Cette exposition propose de redécouvrir Nino Ferrer, un artiste complet, célèbre musicien, peu connu pour son travail de peintre et dessinateur. Elle réunit un ensemble d'oeuvres ; peintures, dessins, gravures, révélant de l'artiste sa sensibilité et liberté de création.

"Thérapeute en ayurveda et enseignante de yoga, j’accompagne depuis plusieurs années les personnes sur un chemin de mieux-être, d’écoute et de conscience de soi. En parallèle de cette activité, le dessin m’accompagne depuis l’enfance comme un espace intime d’expression et de présence. Aujourd’hui, je réunis ces deux dimensions de ma vie en développant une pratique artistique centrée notamment sur le pastel sec. Pour moi, dessiner est une forme de méditation : un moment de silence intérieur, d’attention profonde, où le geste devient un prolongement du ressenti. Je suis particulièrement attirée par les visages et les personnages, qui me permettent d’explorer la subtilité des émotions, des regards et des états d’être. Mais mon travail reste ouvert, en mouvement, nourri par l’envie de découvrir, d’expérimenter et de m’aventurer vers de nouveaux horizons artistiques. À travers mes œuvres, je cherche à inviter à une pause, à une rencontre — avec l’image, mais aussi avec soi-même. Chaque dessin est une exploration sensible, un dialogue entre l’intérieur et l’extérieur, entre le visible et l’invisible. Cette exposition marque une étape importante dans mon parcours : celle d’oser partager cette dimension artistique, comme un prolongement naturel de mon chemin personnel et professionnel."

Exposition Résonances Rupestres Invités par le Parc naturel régional/ Géoparc mondial UNESCO des Causses du Quercy, sept artistes de bande dessinée (Edmond Baudoin, Chloé Cruchaudet, Etienne Davodeau, Emmanuel Guibert, David Prudhomme, Pascal Rabaté et Troubs) ont investi une grotte du Lot pour marcher dans les pas des premiers peintres de l’humanité. Le photographe Rémi Flament a immortalisé leurs œuvres. La médiathèque présente ces photographies ainsi que des reproductions réalisées par le Pôle d’interprétation de la Préhistoire (Les Eyzies-Dordogne) et le festival BD en Périgord dans le cadre de l’exposition "L’expérience rupestre : quand la bande dessinée réenchante l’art pariétal." (En complément du spectacle « SOUS TERRE » de la compagnie Matiloun programmée par le Théâtre de Cahors à l’espace Valentré le mercredi 20 mai 2026 à 18h30)

La Saison 3 du festival du film de rando HISTOIRES & CRAPAHUTES arrive au printemps 2026! Il présente des films ayant pour toile de fond la randonnée, avec des histoires inspirantes !

Exposition de peintures de l'artiste Manon Delfour.

Bibliothèque- Médiathèque de Vimenet

– La bibliothèque de Recoules est un lieu où habitants comme visiteurs peuvent venir lire, emprunter ou découvrir un large choix d’ouvrages. Cet espace de proximité, situé dans les locaux de la mairie déléguée de Recoules-Prévinquières, permet à chacun de profiter d’un moment de détente et de lecture. La bibliothèque fait partie du réseau de lecture publique De Bib en Biblio, qui regroupe plusieurs bibliothèques du territoire des Causses à l’Aubrac. Grâce à une carte unique, les usagers peuvent consulter le catalogue en ligne, réserver un document et le faire venir depuis une autre bibliothèque du réseau, ou encore le rendre dans n’importe quel établissement partenaire.

Studio 7 vous accueille dans une salle d'une capacité d'une centaine de places. Une riche programmation composée : - des grandes affiches du cinéma, - des festivals décentralisés, - des avant-premières, - des programmations étrangères, - des soirées thématiques, - des soirées débat... Studio 7 est titulaire des classements nationaux "Art et Essai", "Recherche", "Répertoire" et assorti d'un label Jeune Public. Ce cinéma est géré par une association qui regroupe des salariés et des membres bénévoles actifs.

3 salles, 299 fauteuils. Une salle de réunion. Un espace bar-restauration. Salle de cinéma dans le quartier Borderouge au nord de Toulouse.

En lien étroit avec l'actualité spatiale, la Cité de l'espace se renouvelle en permanence pour vous permettre de découvrir et comprendre les grands enjeux de l’exploration spatiale. D’ici quelques semaines, Sophie Adenot décollera pour une mission de neuf mois à bord de la Station spatiale internationale (ISS). 25 ans après Claudie Haigneré, il s’agit de la deuxième femme française à séjourner dans l’ISS. Pour suivre le déroulement de la mission εpsilon et tout comprendre des expériences scientifiques préparées par le CNES, via le Cadmos (Centre d’Aide au Développement des Activités en Micropesanteur et des Opérations Spatiales), qui seront menées par l’astronaute française de l’Agence spatiale européenne (ESA) à bord de la Station spatiale, la Cité de l’espace propose cette nouvelle exposition. Une exposition qui vous plonge dans le quotidien de l’astronaute Sophie Adenot, offrant une expérience à la fois immersive et pédagogique. Vous serez accueilli par un message audio inédit de Sophie Adenot, qui donne le ton de l’expérience. Tout au long de la mission, l’exposition vous permet de : - Connaître la position de l’ISS en temps réel, grâce à une carte de position et une vidéo de survol de la Terre. - Visionner des vidéos mises à jour régulièrement avec les moments forts de la mission εpsilon (sortie extra-véhiculaire, expériences scientifiques menées par Sophie Adenot) expliqués par des experts. - Accéder à des données clés et interventions filmées des membres de l’équipage au sol, pour découvrir la préparation et le suivi de la mission, en collaboration avec l’ESA et le CNES. La zone d'exposition évoluera en temps réel selon l'avancée de la mission et les activités de Sophie Adenot. Vous vivrez également tous les temps forts de la mission Epsilon par des retransmissions en direct, des animations dédiées, des interventions d'experts et des mises à jour régulières de l'exposition.

Cinéma indépendant associatif accueillant des événements, des projections, des concerts et des workshops sous forme de saison, notre lieu abrite aussi un café-restaurant et des espaces de création (ateliers ouverts à deux résidents pour la fabrication de courts métrages pour la première fois cette année). Nous avons aussi un studio de production appelé Electric Animals.

Au cœur du quartier Bonnefoy, le Centre culturel propose des spectacles, des expositions, des ateliers, stages et excursions culturelles, pour les adultes, le jeune public et les familles. De nombreuses associations et partenaires culturels participent également à faire vivre le lieu.

– La bibliothèque de Lavernhe est un lieu où habitants comme visiteurs peuvent venir lire, emprunter ou découvrir un large choix d’ouvrages. Cet espace de proximité, situé dans les locaux de la mairie déléguée de Lavernhe, permet à chacun de profiter d’un moment de détente et de lecture. La bibliothèque fait partie du réseau de lecture publique De Bib en Biblio, qui regroupe plusieurs bibliothèques du territoire des Causses à l’Aubrac. Grâce à une carte unique, les usagers peuvent consulter le catalogue en ligne, réserver un document et le faire venir depuis une autre bibliothèque du réseau, ou encore le rendre dans n’importe quel établissement partenaire.

Tête de réseau, ouverte en 2004, c’est la plus importante médiathèque de la ville : c’est bien plus qu’une bibliothèque, c’est un espace de vie! C'est un espace privilégié dédié à la consultation et l'emprunt de documents variés, à la lecture, à l’information, aux nouvelles technologies, à la culture et aux loisirs. Spécificité(s) - Service dédié aux personnes porteuses de handicap (L’Oeil et la lettre) - Espace café avec distributeurs de boisson et snacks - Espaces confortables pour se détendre ou travailler seul ou en groupe - Prêt d’instruments de musique, de pico-projecteurs - Prêt de platine disque, platine CD et lecteurs DVD - Une programmation culturelle riche et variée avec des rencontres d’auteurs, des spectacles, concerts, projections, ateliers, pour tous les âges. - Accès internet / wifi gratuit - Photocopies (Noir et blanc, 0,10 cts la page), scanner A4 - 150 ordinateurs pour la consultation et internet. - Jeux de société sur place - Jeux vidéo - Ecoute et visionnage sur place, TV - Pratique d’instruments de musique (Music box) - Utilisation de palette graphique (Fabrique à dessin) - Fonds en langues étrangères européennes - Ouvrages et ateliers pour la recherche d’emploi (PEF) etc… Accessibilité Cet établissement est accessible aux personnes en situation de handicap. (sourds / DV / PMR / boucle audio) Inscription gratuite pour les moins de 18 ans et les plus de 65 ans et autres conditions à voir sur le site.

Pour cette troisième édition, le Salon des éditions d’art en Occitanie initié et porté par air de Midi, réseau art contemporain en Occitanie, en partenariat avec le festival Le Nouveau Printemps et l’Espace Culture de l’Universté Toulouse Capitole, rassemble une quarantaine d’exposants : artistes-auteurs, centres d’art contemporain, maisons d’édition, musées, artist run spaces, écoles d’art, collectifs, associations pour présenter pour présenter et vendre une multitude d’éditions d’art : livres d’artiste, revues, fanzines, catalogues, essais critiques, ouvrages de recherche, ouvrages rares et livres objets à tous les prix. Deux journées pour découvrir la richesse et la diversité de la création contemporaine en Occitanie, le tout sur papier.

Trois femmes qui ont croisé la route du célèbre séducteur. Donna Anna, dévorée par le désir de venger son père, Donna Elvira, épouse trahie mais toujours éprise, et Zerlina, jeune fiancée séduite puis bouleversée, prennent enfin la parole. Les SoutienGorges transforment cet opéra tragique en un cabaret lyrico-comique mêlant théâtre, danse et arrangements musicaux : de Mozart à Billie Eilish, en passant par Chicago et Nougaro, laissez-vous porter dans ce joyeux grand écart musical. Dans ce spectacle, porté par quatre artistes femmes, le quatrième mur tombe, le public devient complice, et l’histoire se vit au présent, entre confidences, éclats de rire et frissons.

Ces maisons se transforment en espaces de création et d’expérimentation, offrant aux artistes le temps et la liberté nécessaires pour concevoir des œuvres immersives et accessibles. Deux d’entre elles accueillent des expositions immersives, chacune dédiée à un artiste. Imer y présente une installation mêlant peinture, scénographie et détournement d’objets, vous plongeant dans l’atmosphère d’une maison de maître abandonnée. Xano propose quant à lui un cabinet des curiosités interactif et numérique, associant lumière, son et dispositifs sensibles qui s’animent au contact des visiteurs, plaçant l’interaction au cœur du parcours. La troisième maison est dédiée à la fabrication collective, aux ateliers pédagogiques et à un espace de vente, favorisant les temps de rencontre, de transmission et de partage entre les artistes et vous. Chaque exposition occupe une maison entière, permettant au public de passer d’un univers à l’autre sans imposer de lecture unique. Les œuvres sont pensées pour être explorées, activées et vécues. Bon à savoir : Visite guidée le samedi sur réservation de 11h à 12h15.

– La bibliothèque de Buzeins est un lieu où habitants comme visiteurs peuvent venir lire, emprunter ou découvrir un large choix d’ouvrages. Cet espace de proximité, situé dans les locaux de la mairie déléguée de Buzeins, permet à chacun de profiter d’un moment de détente et de lecture. La bibliothèque fait partie du réseau de lecture publique De Bib en Biblio, qui regroupe plusieurs bibliothèques du territoire des Causses à l’Aubrac. Grâce à une carte unique, les usagers peuvent consulter le catalogue en ligne, réserver un document et le faire venir depuis une autre bibliothèque du réseau, ou encore le rendre dans n’importe quel établissement partenaire.

L'ABC est un cinéma associatif indépendant, labellisé Art et Essai, jeune Public, recherche et découverte et affilié au réseau Europa Cinémas. Il fait une large place à la découverte des nouveaux auteurs, aux cinématographies du monde, mettant au centre l'œuvre cinématographique et les cinéastes mais ne s'interdisant pas de croiser d'autres disciplines. Son équipe vous accueille tout au long de l’année dans ses 3 salles obscures, afin de profiter de plus de 400 films par an.

Situé à Le Fel (12140) au Le Don du Fel.

Au programme : carte rouge aux anges ! Des chansons (reprises ou originales) de courtes saynètes marionnettiques, des textes poétiques décalés, effeuillages…, des extraits des spectacles de la compagnie, des inventions collectives et des surprises… Le tout est orchestré d’une main de maîtresse par Madame Loyale, accompagnée d’un piano, d’un accordéon, d’un violoncelle et d’une clarinette basse. Attendez-vous à des surprises dans un théâtre aux multiples entrées ! Ensemble, comédiennes, marionnettistes, chanteurs, musicien.nes et plasticiennes vous préparent une grande fête qui parle de nos engagements, de nos révoltes, de ce qui est rouge, de ce qui ne devrait pas l’être… ou de ce qui nous fait rougir ! Une première partie est proposée dès 19h.

Elle retrace la vie quotidienne, les croyances et les pratiques religieuses des habitants de la Gaule après la conquête romaine menée par Jules César. Elle propose également un regard inédit sur la naissance de l’archéologie « gallo-romaine » au XIXe siècle, sous l’impulsion de l’empereur Napoléon III. Vivre à la romaine invite à découvrir le quotidien des habitants de la Gaule après la conquête romaine. À travers stèles, inscriptions et objets de la vie courante, l’exposition montre comment les Gaulois ont intégré le modèle romain tout en préservant certaines traditions, révélant l’organisation sociale, le rôle de l’armée et le savoir-faire des artisans. Le parcours explore ensuite le monde des dieux, où se mêlent influences celtiques et romaines. Sculptures, offrandes et objets votifs témoignent des cultes publics et domestiques, des rituels et des attentes placées dans la protection divine. Enfin, l’exposition revient sur la naissance de l’archéologie gallo-romaine en France, marquée par l’impulsion de Napoléon III et les fouilles d’Alésia, tout en montrant l’évolution des recherches actuelles vers une approche plus large des territoires et des pratiques rurales. Cette exposition est le fruit d’un double partenariat : avec le Musée de la Romanité, qui a créé l’exposition à Nîmes, et avec le musée d’Archéologie nationale, qui en assure le commissariat scientifique et dont les chefs-d’œuvre sont présentés pour la première fois à Toulouse. Bon à savoir : - L’accès à l’exposition comprend aussi l’accès au parcours permanent du musée.

Cinéma

Fondée en 1964 par des cinéphiles passionnés réunis autour de Raymond Borde, membre de la Fédération Internationale des Archives du Film (FIAF) depuis 1965 et actuellement présidée par Agnès Jaoui, la Cinémathèque de Toulouse est l’une des trois principales archives cinématographiques françaises et la deuxième cinémathèque de France. Soutenue par le ministère de la Culture et de la Communication, le Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), la Ville de Toulouse, le Conseil départemental de la Haute-Garonne et la Région Occitanie, elle conserve plus de 50 000 copies inventoriées, 100 000 affiches (première collection d’affiches de cinéma en France), 600 000 photographies, 20 000 ouvrages sur le cinéma, et mène une politique de restauration et de valorisation du patrimoine cinématographique en direction d’un large public. La Cinémathèque de Toulouse propose des cycles thématiques, des rétrospectives et des festivals, mais également des rencontres avec des invités, des séances et des ateliers pour le public scolaire. Des pièces issues de ses collections sont présentées lors d’expositions. Hors les murs, la Cinémathèque de Toulouse rayonne grâce à sa présence régulière dans de nombreux festivals, cinémathèques, scènes nationales et lieux de programmation de films, en France et à l’étranger.

En effet, les improvisateurs du Grand i Théâtre ont encore des choses à dire, à montrer, à expérimenter, à expulser, à tenter. Bref, cette «Carte Blanche» est le spectacle de tous les possibles... Alors soyez curieux et venez vivre cette nouvelle expérience en notre compagnie.

Ce mois-ci, il s'agit d'une exposition de photographies de Serge BERRUYER - dans le cadre du Festival IBO - intitulée "L’archipel des Lofoten : Le choc des fjords et des montagnes". Vous pourrez découvrir ces œuvres du Samedi 2 au Samedi 30 Mai 2026, durant les jours et heures d'ouverture de l'Office de Tourisme. Le petit mot de Serge : "Je vous propose 16 images sur dibond aux dimensions 40x60 cm, pour une évasion totale au Nord de l’Europe. Situé au large de la Norvège, au-dessus du Cercle Polaire Arctique, cet archipel offre des paysages contrastés, à couper le souffle. On se prend une véritable gifle, au milieu de ces reliefs sculptés au ciseau, rabotés par les glaciers d’une autre aire, aujourd’hui disparus. C’est un vrai paradis pour les amoureux de Nature, de pêche et de randonnée. Parti avec un groupe de photographes, j’ai découvert un monde minéral au relief escarpé, alternant avec des vallées verdoyantes ponctuées de petits villages aux maisons colorées, tapies au fond des fjords. Il faut composer avec la météo, parfois rude et changeante, mais ces forts contrastes offrent des lumières surprenantes et incomparables. Lorsque le soleil perce le plafond de ses rayons fugaces, la magie opère et ces lueurs rasantes réchauffent l’atmosphère plutôt fraîche. En quelques centaines de mètres, on quitte un paysage côtier pour se trouver dans une ambiance de montagne. Le changement est radical, et s'élever procure des points de vue sublimes, si la météo le permet. On profite de chaque instant avec intensité, comme si cela ne devait pas durer. Une mosaïque complexe et riche de diversité !" Contacts de l'artiste : 06 15 97 47 95 - serge.berruyer@orange.fr - Facebook : Serge Berruyer Photographies

Le cinéma de Grenade est géré par l’association "Grenade Cinéma". Ce cinéma propose des films pour tous les publics, des films classés et en VO, car c’est un cinéma d’Art & d’Essai.

Photographe toulousain, Sébastien Blomme capture, avec son objectif, insectes et fleurs sauvages à proximité de son domicile. Cette immersion dans ce monde miniature et délicat, qu’il sublime avec des impressions sur papier washi, (fabriqué dans le sud de la France avec de l’écorce de Kozo, une plante invasive) montre la fragilité des écosystèmes autant que leur beauté. « En jouant sur les lumières, les flous et les couleurs, je me suis attaché à obtenir des images épurées, à même de retranscrire les émotions ressenties lors de la découverte de ce monde du tout petit. J'ai pensé ces photos comme des haïkus visuels, en visant une forme de simplicité et de mystère, laissant une place à l'interprétation et à la poésie », explique le photographe. Rencontre avec l’artiste le samedi 20 juin à partir de 10h30 (sur inscription auprès de la Bibliothèque), suivi d’un pot de clôture de l’exposition à 11h30.

Mécanicien au sol puis mécanicien à bord, il est l’un des acteurs phares de l’aventure de l’Aéropostale qu’il a marquée par son audace. A travers son histoire, l’exposition met en avant le métier de mécanicien et plus particulièrement d’officier mécanicien navigant. Cet hommage rappelle qu’au-delà des pilotes, l’Aéropostale s’est construite sur un collectif de femmes et d’hommes engagés. Une exposition présentée par le Musée Air France.

Entre euphorie et intoxication, l’approche de l’état d’ivresse varie selon les époques, les juridictions et l’état des connaissances médicales. Qu’elle soit célébrée lors des bacchanales antiques, glamourisée dans les publicités de la Belle Epoque ou dénoncée dans les campagnes de prévention, la consommation d’alcool et ses conséquences constituent une inépuisable source iconographique. A travers ses riches collections d’arts graphiques, dessins, estampes, affiches publicitaires, complétées par des objets et des tableaux issus des collections municipales, le MAPDD vous invite à un voyage exaltant dans le monde de l’ivresse, (sans risque d’ébriété !).

Fruit d'un partenariat exceptionnel avec le ministère de la Culture espagnol, la Fundación Museo Sorolla et le Museo Sorolla, l'exposition présente une sélection de 60 peintures les plus emblématiques de son style : depuis les scènes de bords de plage, les portraits familiaux et de ses contemporains jusqu'aux jardins qui ont nourri les dernières années de l’activité du peintre. Une exposition qui a pour ambition de vous découvrir l’univers si singulier de ce maître incontesté de la lumière. Surnommé « le peintre de la lumière », Joaquín Sorolla est l’une des grandes figures de l’histoire de l’art en Espagne et l’un de ses peintres les plus connus. Né à Valence, Sorolla grandit et se forme sous cette lumière si particulière de la Méditerranée, une lumière qu’il maîtrise de façon magistrale et qui caractérise toute son œuvre.

Depuis plus de 10 000 ans, les communautés humaines domestiquent les espèces qui leur sont utiles, du chien au cheval en passant par les céréales et autres plantes cultivées. Tout le monde connaît et emploie le mot de domestication, mais quel en est vraiment le sens ? Explorer la domestication, c’est plonger dans une histoire longue et complexe au cours de laquelle plantes et animaux ont été modifiés en profondeur pour s’adapter à nos besoins. En croisant les regards des sciences naturelles, de l’ethnologie, de l’archéologie, de l’histoire ou encore de la génétique, l’exposition interroge vos pratiques et offre des clés de compréhension sur votre passé, décrypte votre présent et imagine les futurs possibles. Elle a été conçue pour éveiller votre curiosité, des plus jeunes aux plus grands, des connaisseurs aux néophytes.

Pour cette deuxième édition, Younès Farhi expose ses photographies légèrement modifiées par d'autres artistes. De la peinture, des collages, de l'ajout de matières viennent transformer des photos en pièces hybrides .

Avec cette exposition découvrez une facette rare et précieuse du travail d’Helena Almeida et de Chema Madoz : celle où l’idée se construit, se cherche et se transforme. Pensée comme une exploration du “dessin habité”, elle met en avant le rôle essentiel du croquis, non seulement comme étape préparatoire, mais comme espace de liberté et d’expérimentation. Ces fragments de création, parfois jamais concrétisés, possèdent une force propre et éclairent la manière dont chaque artiste façonne son langage visuel. Entre introspection et jeu conceptuel, les œuvres dévoilent deux approches sensibles du réel : d’un côté, une recherche autour du corps, de la présence et de la mise en scène ; de l’autre, une transformation poétique des objets et des formes. L’exposition invite ainsi à porter un nouveau regard sur la photographie, envisagée ici comme l’aboutissement d’un processus mental et artistique riche et nuancé.

"La Goutte d’eau" invite à une expérience en autonomie, fondée sur le rythme et l’écoute. Toutes les 30 secondes, une goutte chute de près de 50 mètres dans un vaste bassin sombre. Le son, amplifié par la réverbération naturelle du lieu, envahit la nef avant de s’éteindre lentement. Sans parcours imposé, chacun compose sa propre durée de visite, entre attente, contemplation et immersion sensorielle face à une œuvre minimale à l’échelle monumentale.

Une programmation d'Art et d'Essai, parfois en présence des auteurs. Une salle équipée en dolby-stéréo, climastisée, 80 sièges.

Les Abattoirs consacrent une exposition exceptionnelle à Jean-Charles de Castelbajac (né en 1949), créateur de mode visionnaire et artiste protéiforme. Présentant près de 300 œuvres, vêtements, objets de design, dessins, photographies, ‘’L’Imagination au pouvoir’’ est une invitation à découvrir les multiples facettes d’un artiste à l’inventivité sans limite. Créateur inclassable, Jean-Charles de Castelbajac fait dialoguer depuis la fin des années 1960 la mode, l’art, la musique, l’histoire, le sacré, la pop culture et l’enfance. Son œuvre, indisciplinée et libre, transforme le vêtement en œuvre, armure et parure, échappant à toute définition figée. L’exposition aux Abattoirs propose un parcours immersif qui met en lumière son univers foisonnant : hybridations, collages, détournements et upcycling y croisent les grands mouvements de l’histoire de l’art, de l’Arte Povera au Nouveau Réalisme. Vêtements, dessins, objets, photographies et installations spécialement créées pour l’occasion révèlent un art total, à la fois poétique, critique et joyeux. Collaborateur infatigable, Castelbajac a travaillé avec Keith Haring, Cindy Sherman, Lady Gaga, Max Mara, Ligne Roset ou encore pour des commandes liturgiques. Ses rencontres, réinventées dans l’exposition, témoignent de la vitalité d’un créateur qui n’a cessé de proclamer la puissance de l’imagination.

L’assemblage est une pratique artistique née au XXe siècle en Occident, consistant à combiner des objets récupérés du quotidien. Utilisée par Picasso, Braque ou les dadaïstes, elle crée des œuvres inclassables qui interrogent notre rapport aux objets, entre critique de la société de consommation et mémoire des choses. À travers les œuvres des collections des Abattoirs, l’exposition propose de découvrir toute la multiplicité d’un geste qui transcende l’objet lui-même et dont la signification et l’esthétique varient selon les époques et les cultures.

L’artiste Nicolas Daubanes (1983) développe depuis plus de quinze ans une œuvre centrée sur l’univers carcéral, dessins, installations, sculptures, vidéos nourrie par des résidences immersives en maisons d’arrêt. Son projet d’exposition au Castelet prolonge sa résidence à la Villa Médicis, en mêlant références historiques, comme les prisons imaginaires de Piranèse, et créations contemporaines. Anciennement lié à la prison Saint-Michel, le Castelet porte en lui la mémoire des lieux d’enfermement toulousains : un contexte d’une force singulière pour présenter le travail de Nicolas Daubanes. Parmi les œuvres marquantes de cette exposition, une sculpture en bois, évocation grandeur nature de la vasque de la Villa Médicis, dont la matière première provient de portes de prison. L’Hallali, composition réalisée à partir de 12 portes de prison, vous impressionnera également par ses dimensions hors normes (490 x 510 cm). Bon à savoir : - Visites commentées de l'exposition mercredi à 11h30, vendredi & samedi à 16h. Tarif : 3€.

Le cinéma Pathé Labège (anciennement Gaumont) dispose de 16 salles, équipées de 120 à 440 fauteuils. 2 salles sont également équipées de nouvelles technologies innovantes : - une salle 4DX, pour vivre une expérience sensationnelle avec des mouvements de fauteuils et des effets sensoriels réalistes - une salle IMAX pour une expérience spectaculaire sur un écran hors normes dans une grande salle, avec un équipement son incroyable Disposées en gradins, toutes les salles sont climatisées et dotées d’un équipement sonore haute définition restituant remarquablement l’intensité des films projetés. Équipement "Confort" : Des fauteuils très spacieux, plus larges qu’à l’accoutumée et totalement inclinables dos et pieds séparément, et équipés d’accoudoirs doubles, de porte-gobelets, et bénéficiant d’un large espacement entre chaque rang, vous garantiront un confort optimal et sur-mesure. Autres équipements : - Parking gratuit de 800 places (bornes de recharge électriques en projet) - Espace snack - Espace jeux arcades - Accès PMR dans toutes les salles - Casiers casques moto - Wifi gratuit - Réservation en ligne avec placement numéroté

Situé dans le quartier des Sept-Deniers, l’ancienne fabrique de papier à cigarettes et de « papier couché » fermée en 2001, a rouvert ses portes pour une deuxième vie en octobre 2011. Construit dans les années 30 par l’architecte Pierre Thuriès, le vaisseau amiral Job a été classé au patrimoine industriel du XXe siècle. Il constitue un véritable emblème de l’histoire industrielle, ouvrière et sociale. Racheté par la ville puis réhabilité, le Centre culturel - Espace Job est un équipement municipal qui accueille la piscine Jean Boiteux, une salle de spectacles et quatre associations résidentes : Le Collectif Job, la MJC des Ponts Jumeaux, 7 Animés et Music’Halle. La salle de spectacles présente une programmation pluridisciplinaire ouverte à tous les publics.

Cette année , Luluberlu se met au diapason d’Odyssud et entre à son tour… en chantier ! Tandis que la Grande salle entame sa métamorphose, le festival vous invite à retrousser vos manches pour imaginer, façonner, déconstruire et reconstruire ensemble à travers une multitude de propositions : cirque, danse, théâtre, marionnettes, musique. Cette 18ème édition fait la part belle au bricolage poétique, à la construction joyeuse, aux cabanes d’idées et aux utopies en bois tendre. Côté spectacles, naviguez entre performances visuelles, créations poétiques et formats immersifs, avec des compagnies qui mêlent les disciplines et bousculent les codes. Le festival mise aussi sur le faire ensemble : ateliers d’éco-construction, créations collaboratives, jeux, découvertes scientifiques et parcours ludiques. Toute la ville s’anime… et le parc d’Odyssud se métamorphose en un véritable terrain d’aventures et de découvertes, où la curiosité est reine ! Retrouvez la programmation détaillée sur le site internet du festival.