Evénements à faire autour de Castelsarrasin (82) Tout afficher

Venez au concert de clôture du stage MusiquenDans’ au Galion à Foulayronnes, avec la violoniste et chanteuse Raphaëlle Yaffee et le chorégraphe Giovanni Martinat. Profitez d'une rencontre artistique inédite entre danse et musique, idéale pour toute la famille !

Exposition collages et peintures. Les œuvres des artistes permanent.es, Sonia Jacqueline – Azelkan – Nathalie Magnier – Ndioba Line – Atelier Bellesauge – Boris France et Marylène Famel seront aussi visibles dans l’antre de l’hydre.

Albert Guillot dédicacera son roman « Eugène, cinq guerres sur trois continents : 1942-1962 » le samedi 11 avril, de 15h à 18h, à la librairie. Engagé dans sa communauté de Bon-Encontre, il est impliqué dans le comité de jumelage depuis 1994. Son livre retrace la vie de son père, Eugène Guillot, facteur à Saint-Affrique, dont l'existence fut marquée par cinq guerres sur trois continents.

Daniel Quesnay est un photographe et réalisateur passionné par les paysages. Il a travaillé à la Cité des sciences et de l’industrie et a participé à l’Observatoire photographique des paysages. La Librairie Les Utopiques présente une exposition de quinze photographies prises entre 1998 et 2018 dans le département du Lot, capturant des forêts anciennes. Daniel Quesnay a aussi publié des livres, dont "Rues parisiennes" et "Observer les paysages. " Les photographies sont disponibles à la vente à la librairie.

Convergence réunit le dessin et la céramique dans un dialogue vibrant. Le dessin capte le mouvement tandis que la céramique reflète la transformation. Ces œuvres échangent légèreté, matière et couleur, créant une unité à partir de leurs différences.

Avec ses grottes, son clocher et ses bâtiments faisant corps avec le rocher, l’Ermitage et son coteau font partie du paysage d’Agen. L’architecture intérieure originale du lycée a été mise en valeur lors de récents travaux et rappelle que l’histoire du lieu est mêlée depuis les premiers siècles à celle de la ville. A la suite de Sainte-Foy et de Saint-Caprais, ermites, moines, pèlerins et promeneurs ont toujours trouvé en ces lieux refuge, ressourcement spirituel et beauté. Cette visite vous fera découvrir : – Les grottes troglodytes de l’Ermitage, refuges des premiers Chrétiens – La source miraculeuse de Saint-Caprais – L’église de l’Ermitage Petit bonus : les plus intrépides pourront gravir le clocher de l’église et profiter d’une vue à couper le souffle sur Agen et ses environs

Grand reporter infatigable, il a suivi toutes les tournées, celles des stars, des éboueurs, la tournée des comptoirs aussi. Sa préférée. Il a interviewé Obispo, Hallyday, Belmondo, Julio Iglesias. Mieux : le professeur Raoult ! Toujours droit, jamais corrompu (enfin, pas encore), Jean-Jacques Fiorito vient vous parler de tout ça. Il évoque aussi tout ce qui fait le charme de Marseille : les grèves, la saleté, les kalachs, le cannabis ainsi que l'OM évidemment.

Qu’est-ce qui est le plus important dans une histoire ? Le héros bien-sûr, mais également le conteur. Un monde sans conteur ni héros devient vite un monde en désordre. Mais qui reste-t-il ? Les méchants ! Mais aussi des âmes pleines de vaillance, qui vont quand même avoir besoin d’un petit coup de pouce.

Vous cherchez une activité pendant les vacances ? Joselle, notre conteuse bénévole, a pensé à vous, et vous a concocté un atelier créatif autour du thème du printemps.

Marché hebdomadaire de la commune avec une buvette. Venez à la rencontre des commerçants sous la halle dans le centre bourg - 200 places de parking et une trentaine de commerçants vous y attendent.

Discussions autour du métier à tisser, histoire du tissage, techniques et démonstrations de tissage.

L’exposition itinérante « OFF du Développement Durable » fait étape en Lot-et-Garonne et sera inaugurée le vendredi 3 avril 2026 à la salle des fêtes de Lamontjoie, à partir de 14h30. Depuis plus de dix ans, le OFF met en lumière des réalisations inspirantes autour de la frugalité, de l’innovation low-tech et des démarches participatives dans les projets d’aménagement et de construction durables. Cette exposition propose de découvrir des initiatives exemplaires et d’échanger autour des enjeux de transition écologique dans nos territoires. Au programme de l’après-midi : présentation de l’exposition et du groupe de travail, retours d’expérience autour de projets inspirants, découverte de l’exposition, temps d’échanges entre acteurs du territoire, puis moment convivial autour d’un repas partagé. Exposition à découvrir à l'Espace Culturel du 3 a 26 avril de 10h à 18h. Entrée libre.

Nicolas Fourtouil, après une carrière dans le transport et la logistique aéronautique, a décidé de cultiver ce micro-organisme aquatique aux portes de Toulouse. Son projet : une culture locale, une ferme à taille humaine, un produit destiné aux Toulousains. Durant la visite pédagogique, qui dure 1h environ, Nicolas vous dira tout sur les origines, les bienfaits ainsi que la culture de ce “super aliment” tel que l’OMS qualifie la spiruline. Vous y apprendrez notamment que la spiruline fait partie des 9 aliments de base des astronautes, que sa culture est très peu consommatrice d’énergie, que tout le monde peut trouver un intérêt à la consommer, mais pas que .. Pour tout voir et tout savoir inscrivez vous !”

Connaissance des jeunes Interprètes invite parfois des "monstres sacrés" de la musique d'aujourd'hui. Nicolas BÔNE et Théo FOUCHENNERET invités pour le concert de Trentels entre dans cette catégorie des artistes adulés dans le monde entier pour la qualité de leur jeu. Sur réservation.

« Faire son nid » : les animaux nous dévoilent leurs incroyables maisons. Une vraie source d’inspiration !

Dîner spectacle solidaire à la salle des fêtes de Cieurac ! Avec la compagnie "Les Martounes" et suivi d'un repas par le chef Barbe Bleue du restaurant le Miladiou ! 12€ par billet seront reversés à l’association "Suis Tes Pas" pour financer les tours de chants gratuits dans les maison de retraite, les hôpitaux, les foyers pour personnes en situation de handicap et toute population éloignée du lien social…

Une soirée dans le chaleureux chai du Château ou sur la terrasse auprès des braseros (en fonction de la météo), à la lueur des bougies, sur un fond de musique live, avec une cuvée à l'honneur et des mets et tapas gourmands à partager. A la lueur des bougies, on se réchauffe le cœur, le corps et l'esprit entre collègues ou entre amis…!

Nothing2Looz a réussi le pari fou de réunir pour la première fois sur la même scène les meilleurs danseurs mondiaux dans l’ensemble des disciplines des danses dîtes Hip-Hop. Au total, ce sont les 32 meilleurs danseurs venant des quatre coins du monde qui s’affrontent lors du fameux Batlle ALL-STYLES dans un concept unique en son genre. 4h de pur spectacle où les meilleurs danseurs de la planète s’affrontent lors du mythique battle All-Styles où toutes les catégories de danses hip-hop seront enfin représentées ! Les disciplines représentées : Breakdance, Popping, Locking, Hip-Hop, House Dance, Waacking, Afro & Krump. Plus de 23 nationalités présentes pour cette édition 2026 ! Le kids Battle verra aussi s’affronter dans l’arène les plus grands prodiges mondiaux de moins de 15 ans dans la catégorie BREAKDANCE, nouvelle discipline ayant fait en 2024 son apparition aux JO de Paris 2024. De nombreux shows, personnalités et surprises vous attendent également. Bon à savoir : Il n'y a plus de plus de vente en ligne mais il y aura une billetterie sur place de 16h à 18h afin de se procurer les dernières places.

Chasse aux œufs pour les enfants, visite - dégustation pour les adultes

Découvrir Pujols n’aura jamais été aussi surprenant avec cette expérience inédite! Ici, les participants construisent le parcours et choisissent les thèmes abordés, au fil des cartes tirées et proposées par le guide.

Le musée de Gajac présente des photographies de Fernanda Sánchez-Paredes. Cette artiste se promène aux quatre coins de la France pour photographier les lieux du quotidien. Viens plonger dans ses paysages et créer ton paysage vivant! Pour les 7-11 ans - Inscription obligatoire.

Animations pour petits et grands autour de jeux médiévaux, organisées par l'association La Trincade.

La photographie contemporaine est à nouveau à l’honneur au Musée de Gajac avec l’exposition de Fernanda Sánchez-Paredes « La forme des lieux ». Cette exposition présente cinquante photographies réalisées entre 2010 et 2025 issues de différentes séries.

Duo féminin, ce spectacle de cirque contemporain est développé autour de deux axes : les relations humaines et la discipline de la roue Cyr, spécialité des deux artistes. "À Mesure - Handle with care" évoque les forces et les fragilités d'une relation à deux. À travers le langage de la roue Cyr, deux femmes offrent un regard sur leur espace intime, leur quotidien, en s'armant de patience et en se jouant du temps qui passe. Il y a une roue, il y a une cuisine, il y a des œufs. Et il y a elles, sensibles, vraies, engagées. Au risque de l'amour, elles portent sur scène une histoire réconfortante, à la recherche d'un rythme qui les mène l'une à l'autre. Accompany ME est une compagnie de cirque émergente formée par Monika Neverauskaite et Elena Damasio. Il s'agit d'un projet à l'influence internationale : les artistes sont originaires d'Italie et de Lituanie, toutes deux éduquées et formées aux Pays-Bas. Elles vivent et travaillent à Toulouse, en France. Accompany ME est une invitation à rejoindre le voyage de Monika et Elena. Ce nom souligne l'importance de la présence d'une personne chère à nos côtés. A travers leur travail, les deux auteures cherchent à offrir à leur public un moment de légèreté en contrepoids aux thèmes plus sérieux qu'elles abordent - le tout avec tout ce que le cirque peut offrir comme langage. Créée et jouée par deux femmes, le spectacle porte des valeurs d’égalité et de représentation des minorités de genres. A l’issue de la représentation, un bord plateau sera organisé afin d’échanger avec les artistes sur le spectacle, les thématiques et leur métier. Ces échanges pourront se poursuivre autour d’un verre offert par La Scène d’Anglars.

Sauter, grimper, rouler, ramper.. grâce aux jeux et obstacles du parcours, les plus petits peuvent expérimenter et stimuler leur corps pour travailler équilibre et coordination. Les plus grands peuvent profiter de jeux de société. De 0 à 3 ans.

3e édition du Défi 47, la plus grande cyclosportive du Lot-et-Garonne. Au programme cette année, 4 parcours pour tous les niveaux (130 km, 80 km, 47 km, 30 km). Un parcours de 30 km, accessible aux familles et encadré par le service des sports de la Ville. Inscriptions obligatoires.

Du Rock dans les cuves accueil le 1st vinyl battle (saaz VS fuzz circle). Les foods trucks vont s'alterner pour varier les plaisirs. Ouverture du bar à 17h et concert à 19h.

Excisum invite le public à découvrir une partie de son mobilier préhistorique, issu de fouilles locales. De l’Homo Habilis à l’Homo Sapiens, cette exposition lève le voile sur la façon dont ces humains du Paléolithique vivaient au quotidien et échangeaient avec leur environnement.

Transférer un document sur un site/ une pièce jointe. Réservation et renseignement par téléphone.

Ces maisons se transforment en espaces de création et d’expérimentation, offrant aux artistes le temps et la liberté nécessaires pour concevoir des œuvres immersives et accessibles. Deux d’entre elles accueillent des expositions immersives, chacune dédiée à un artiste. Imer y présente une installation mêlant peinture, scénographie et détournement d’objets, vous plongeant dans l’atmosphère d’une maison de maître abandonnée. Xano propose quant à lui un cabinet des curiosités interactif et numérique, associant lumière, son et dispositifs sensibles qui s’animent au contact des visiteurs, plaçant l’interaction au cœur du parcours. La troisième maison est dédiée à la fabrication collective, aux ateliers pédagogiques et à un espace de vente, favorisant les temps de rencontre, de transmission et de partage entre les artistes et vous. Chaque exposition occupe une maison entière, permettant au public de passer d’un univers à l’autre sans imposer de lecture unique. Les œuvres sont pensées pour être explorées, activées et vécues. Bon à savoir : Visite guidée le samedi sur réservation de 11h à 12h15.

Un formidable seul en scène nous plonge au cœur de l’histoire et nous raconte comment la société de l’Ancien Régime a mis fin à ses privilèges en une seule nuit, celle du 4 août 1789. Après Je m’en vais mais l’État demeure, Hugues Duchêne adapte le roman historique de Bertrand Guillot : L’abolition des privilèges. Un solo virtuose porté par Maxime Pambet, plongeant les spectateurs en plein cœur des États généraux de 1789. C’est un État en déficit chronique, où les plus riches échappent à l’impôt. Un régime à bout de souffle. Un peuple à bout de nerfs, qui réclame justice et ne voit rien venir. Un pays riche mais bloqué, en proie aux caprices d’un climat déréglé. Telle est la France à l’été 1789. Jusqu’à ce qu’en une nuit, à Versailles, tout bascule. C’est la Nuit du 4 août. Joué dans un espace quadrifrontal par un acteur incarnant une dizaine de personnages, L’abolition des privilèges est un sprint donnant le sentiment que l’Histoire s’est soudainement accélérée.

Librement inspiré d’album Le journal d’Edward, hamster nihiliste 1990-1990 de Myriam et Ezra Elia. Friedrich est un philosophe. Mais un philosophe pas comme les autres car c’est aussi un hamster ! Seul dans sa cage, les jours se suivent et se ressemblent : petites graines, petits tours de roue, petites siestes. Il s’ennuie et tourne en rond. Il se pose alors de grandes questions sur le sens de son existence. C’est ainsi que sa cage douillette devient une prison et sa vie, une routine insipide. Stop, ça suffit, il faut agir et s’évader coûte que coûte ! Être un hamster libre ou mourir. Dans sa quête effrénée de sens, Friedrich désespère, se révolte, déprime et se résigne pour mieux se rendormir. Mais voilà qu’un colocataire le rejoint ! Toutefois la cohabitation se révélera riche en surprises… Dans un théâtre ludique, Friedrich, le hamster philosophe, aborde de manière cartoonesque des questions profondes, des abîmes de doutes que nous nous posons aussi tout au long de nos vies. A partir de 6 ans, 55 minutes.

« Je sais rapper mais j’voulais pas être rappeur ! Un artiste qui marche bien devait être un menteur. » Demi Portion, sur son morceau Retour aux sources, nous parle de celui qu’il ne voulait pas être. Il nous montre aussi celui qu’il cherche à être : un rappeur aguerri, qui pour autant ne ment pas, et reste fidèle à lui-même. Depuis près de vingt-cinq ans, l’artiste sétois ne se trahit pas, et dialogue avec son public, en toute sincérité. Ce dialogue avec le public, il le tisse sur les réseaux sociaux, mais aussi sur scène, son terrain de jeu favori depuis ses débuts. Sur son dernier projet qui sort le 17 janvier 2020, Demi-Portion retourne vers le "boom-bap", vers "La Bonne Ecole" – comprendre celle du hip-hop. Un observateur inattentif prendrait ce choix pour un retour en arrière, de la nostalgie. Mais ceux qui suivent « Demi P » savent que cet album n’est que la suite logique de la trajectoire d’un artiste qui garde toujours un œil sur ses racines, et l’autre sur son public. Sur les 18 titres, on croise Brassens, icône sétoise, Mireille Mathieu, mais aussi Bigflo et Oli, Scylla, Grand Corps Malade, ou Davodka. L’album revêt les couleurs de l’intime, mais aussi de l’urgence politique, sur laquelle Rachid s’exprime avec la franchise qui le caractérise. Et, au détour d’un couplet sur Rétro, on croise la phrase qui définit sans doute le mieux le parcours de Demi-Portion : « Garder mon identité, désolé ça s’refuse pas. »

Identification et comptage des oiseaux du jardin à Douelle. Rdv à 9h15 devant l'école de Douelle. Prenez vos jumelles, un carnet et un stylo.

C'est le Printemps ! L'association des Folioles organise un troc de plantes, graines et boutures.

Exposition de peintures de l'artiste Manon Delfour.

Devrons-nous bientôt apprendre à nous passer de certains médicaments ? Pourquoi notre puissante industrie pharmaceutique se heurte-t-elle à des pénuries de traitements aussi courants que le paracétamol ou l’amoxicilline ? Clémence Marque est docteure en pharmacie, ancienne consultante dans l’industrie pharmaceutique et présidente de l’association Adrastia, qui alerte depuis une dizaine d’années sur ces risques. Dans son nouvel ouvrage Faire sans : les pénuries de médicament qui menacent notre santé (Actes sud, 2026), elle dévoile les fragilités de notre chaîne du médicament et les risques croissants de rupture qui menacent nos systèmes de santé.

Exposition Résonances Rupestres Invités par le Parc naturel régional/ Géoparc mondial UNESCO des Causses du Quercy, sept artistes de bande dessinée (Edmond Baudoin, Chloé Cruchaudet, Etienne Davodeau, Emmanuel Guibert, David Prudhomme, Pascal Rabaté et Troubs) ont investi une grotte du Lot pour marcher dans les pas des premiers peintres de l’humanité. Le photographe Rémi Flament a immortalisé leurs œuvres. La médiathèque présente ces photographies ainsi que des reproductions réalisées par le Pôle d’interprétation de la Préhistoire (Les Eyzies-Dordogne) et le festival BD en Périgord dans le cadre de l’exposition "L’expérience rupestre : quand la bande dessinée réenchante l’art pariétal." (En complément du spectacle « SOUS TERRE » de la compagnie Matiloun programmée par le Théâtre de Cahors à l’espace Valentré le mercredi 20 mai 2026 à 18h30)

Préparez vos déguisements pour accompagner le défilé des chars, car il y aura de jolies nouveautés (Batuc'Fanfare, jeux gonflables...) ! Buvette et petite restauration à l'ancienne gare.

Fontencomble Artiste plasticienne. Vit et travaille à Montromant (69). « Je rafistole, je raccommode, je brode, je tisse un bout d’humanité… » Fontencomble est une artiste française née en 1975 dans le Rhône. Elle travaille la matière ainsi que la performance poétique. Après des études d'histoire de l'art, Fontencomble a exercé différents métiers tout en se ménageant des temps de création. Depuis 3 ans, elle se consacre exclusivement à son art. Elle se réclame d'un savoir acquis grâce aux tâtonnements et à la pratique. C'est en faisant qu'on apprend à faire… Elle présente ses créations sur des salons d’art singulier ainsi que sur des expositions collectives et personnelles. Fontencomble aime la matière et réalise des œuvres où le textile est de plus en plus présent. Nait alors une œuvre singulière dans les textures et les expressions : l’image peut se faire baroque, brute, délicate… Le tissu, lorsqu’il est récupéré au fond des armoires, est pêché au fond des mémoires. Il y a quelque-chose de l’ordre de l’intime à créer avec ces matériaux. À la matière, se joint la performance pour « prendre » les corps par l’art et la poésie. Fontencomble raconte l’histoire de nos frontières, de nos nuances, de nos peurs ancestrales et reptiliennes et de nos colères. Son sujet de prédilection est l’homme dans ce qu’il a de singulier et d’universel. Fontencomble aime les visages, les corps, les morceaux de corps. Dans un monde de plus en plus déshumanisé, de plus en plus individualiste, l’Homme avec ses aspérités mentales et physiques dérange. On nous voudrait trop lisses, trop semblables. Pourtant, personne n’est lisse, nous sommes tous tordus, inégaux, accidentés, âpres et rugueux… C’est ce que Fontencomble essaie de donner à voir, c’est sa manière de résister.

À l'heure du marché, le Festival d'Orgue de Cahors vous invite à prendre le temps d'un moment de musique, directement au sein de la cathédrale.

Graphiste formé à Lausanne, voilà plus de quarante ans que Ronald Curchod habille Toulouse de ses affiches et distille son univers singulier dans les coins les plus familiers de la ville rose. « Nimbées d’étrangeté, ses créations sont le théâtre d’incongruités qui frôlent souvent la cocasserie : une demi-saucisse qui fait “pan !”, une guibolle sectionnée qui fait “olé !”, des êtres fusionnels et des créatures chimériques… » (Thomas Schencker). C’est pour le monde des arts que sa « peinture d’images » prend la lumière aux yeux du public : notamment avec ses affiches pour les théâtres toulousains, le théâtre Garonne ou le Théâtre National, et bien sûr celles qui, depuis 2012, scandent le festival Cinélatino, et dont le Grand Palais offre une rétrospective. Mais réduire son œuvre à celle de l’affichiste serait méconnaissance ! Également peintre, scénographe, costumier, son talent d’illustrateur l’appelle à coopérer avec la presse, le monde de l’édition… Ce que la galerie-atelier Le Quai vous offre à découvrir jusqu’au 11 avril prochain.

Soirée animée par Dj Alex sur les plus grands titres des années 80 à aujourd'hui. Repas sur réservation fait par les burgers de Sandra.

Bien loin d'étroits étiquetages esthétiques, le BLOOM célèbre au contraire les noces sauvages des corps avec des temps et des espaces aussi lointains que proches, aussi ancestraux que futuristes. Pour trois jours, les corps dansent, pavanent, se déploient, et irriguent la ville d’une sève nouvelle. Des artistes d’Europe et d’ailleurs viennent éblouir vos rétines et vos sens autant qu’aiguiser vos perceptions et vos réflexions dans ce monde. Ils et elles nous rappellent que l’art vivant est plus que jamais indispensable. Au programme: des spectacles, des performances, des rencontres, des ateliers de pratique, un DJ set... Une multitude de moments festifs pour dénominateur commun la danse ! Le festival vous donne rendez-vous dans différentes lieux : L’Escale & Bistrot de l’Escale (Place Roger Panouse), place de la Mairie et au Studio de danse ( impasse Max Baylac). Retrouvez la toute la programmation sur le site internet du festival.

La petite musique de l’Astrophysique, par Philippe Laudet, astrophysicien et musicien ! Pour l’occasion sur l’estrade, un physicien, un piano et une trompette ! Les doubles vies de Philippe Laudet : parisien de naissance, toulousain d’adoption. Musicien côté cour, martien côté jardin. Compositeur, chef d’orchestre, pianiste et trompettiste côté pile, mais aussi ingénieur, Docteur en astrophysique, chef de projet côté face. En 2011, ses doubles vies se télescopent. L’agence spatiale française, le Cnes, lui confie la responsabilité de coordonner le développement d’un important instrument scientifique que la France s’est engagée à livrer à la Nasa, pour la mission martienne InSight, lancée en 2018. En mars 2019, c’est la libération. L’instrument, un sismomètre, est opérationnel sur le sol de la planète rouge. Mission accomplie ! L’opportunité pour Philippe Laudet de revenir à ses premières amours : l’Astrophysique et la Musique. Conférencier et vulgarisateur, il nous présente « La petite musique de l’Astrophysique ». Accompagné d’un piano et d’une trompette grâce auxquels il installe son univers musical, il nous raconte l’autre Univers, le vrai, celui des étoiles, des galaxies, et nous invite à nous interroger sur les relations entre Musique et Astrophysique, ainsi que sur les grandes questions que la petite musique de l’Astrophysique nous souffle à l’oreille : Quelle est notre place dans cet Univers-là ? Sommes nous seuls ? Quel regard des extra-terrestres pourraient-ils poser sur les terrestres -extra ? Apprennent-ils le solfège avant de commencer l’instrument ?

Sur la place de la mairie retrouvez les commerçants des alentours qui partageront avec vous leurs bons produits locaux. Fruits et légumes mais aussi boulangerie, charcuterie, boucherie, miel, fromage, vin seront au rendez-vous.

Elle retrace la vie quotidienne, les croyances et les pratiques religieuses des habitants de la Gaule après la conquête romaine menée par Jules César. Elle propose également un regard inédit sur la naissance de l’archéologie « gallo-romaine » au XIXe siècle, sous l’impulsion de l’empereur Napoléon III. Vivre à la romaine invite à découvrir le quotidien des habitants de la Gaule après la conquête romaine. À travers stèles, inscriptions et objets de la vie courante, l’exposition montre comment les Gaulois ont intégré le modèle romain tout en préservant certaines traditions, révélant l’organisation sociale, le rôle de l’armée et le savoir-faire des artisans. Le parcours explore ensuite le monde des dieux, où se mêlent influences celtiques et romaines. Sculptures, offrandes et objets votifs témoignent des cultes publics et domestiques, des rituels et des attentes placées dans la protection divine. Enfin, l’exposition revient sur la naissance de l’archéologie gallo-romaine en France, marquée par l’impulsion de Napoléon III et les fouilles d’Alésia, tout en montrant l’évolution des recherches actuelles vers une approche plus large des territoires et des pratiques rurales. Cette exposition est le fruit d’un double partenariat : avec le Musée de la Romanité, qui a créé l’exposition à Nîmes, et avec le musée d’Archéologie nationale, qui en assure le commissariat scientifique et dont les chefs-d’œuvre sont présentés pour la première fois à Toulouse. Bon à savoir : - L’accès à l’exposition comprend aussi l’accès au parcours permanent du musée.

AVEC JEAN DU VOYAGE (LA ROCHELLE) - MISE EN CORPS AVEC NORA Poursuivons l’odyssée musicale avec Jean Du Voyage sous la forme d’un bain sonore méditatif. Le dimanche est le jour idéal pour poser ses valises et pour plonger tout en harmonie dans une ballade sonore. Un moment précieux pour descendre en douceur en soi, dans la présence et l’écoute et se réancrer profondément. Notre quotidien est souvent rythmé, voire agité. Il est tout aussi essentiel de revenir en soi, au calme et d’accueillir le silence et l’écoute intérieure. Ici, le son devient un guide, une passerelle entre l’agitation et le calme, entre l’expansion et la concentration. Présenté comme un véritable explorateur sonore éclectique, Jean s’inspire de ses voyages aux quatre coins du globe, puisant dans les traditions musicales des contrées allant de l’Inde à Cuba. Ses mélodies aériennes et ses rythmes subtils nous enveloppent, invitant à l’intégration, à l’apaisement et au voyage intérieur. Allongé, assis ou en mouvement, chacun pourra savourer cet instant à son rythme et se laisser porter par cette bulle sonore. Grâce aux vibrations subtiles des instruments, le corps et l’esprit s’apaisent et s’alignent pour embrasser un état de présence.

Tirititran est une vocalise emblématique du flamenco, entonnée par le cantaor dès les premières notes de guitare pour annoncer une alegría, un style festif et lumineux. Fondée en 2005 aux Sept-Deniers par Christian Cañadas, l’association Lunares promeut depuis vingt ans la culture flamenca, notamment à travers des ateliers de danse. Cette année, le festival propose une programmation riche et vibrante autour du flamenco : de Barroca, où Lydie Fuerte revisite Les Quatre Saisons dans un dialogue entre styles (Centre Culturel Saint-Cyprien), à De mi Recreo de la Cie Eva Luisa, une création intime et émotive mêlant chant, danse et guitare (Centre Culturel Henri d’Esbal). Avec Les Six Cordes…, la Cie Lea Llinares met à l’honneur la tradition flamenca et ses grands maîtres (Centre Culturel Henri d’Esbal). Le festival se clôture par une soirée festive aux accents espagnols, entre sévillanes, musiques et danses folkloriques, dans une ambiance conviviale et chaleureuse (Salle du Barry).

Les éléments les plus anciens de l’église Notre-Dame datent du 12e siècle, mais l’édifice a connu de nombreux remaniements visant à l’agrandir et à l’embellir. Dans les années 2000, 2 réalisations du peintre François Peltier sont venues orner l’édifice : la mise en couleur et le Chemin de Croix.

Les Toulousains ont beaucoup de chance, mais ils ne le savent pas assez : Toulouse abrite la deuxième cinémathèque du pays et une des collections de cinéma les plus importantes d’Europe ! Après travaux, la nouvelle Cinémathèque se dote d'une salle de 98 places (la troisième) permettant d’augmenter l’offre de programmation et qui donne plus de souplesse en termes de fonctionnement. Souhaité depuis longtemps par les usagers et l’équipe, un café a été aménagé, donnant accès à la petite cour arrière, enfin ouverte au public. Mais aussi une nouvelle bibliothèque, en accès libre, plus confortable pour la lecture et le travail de recherche. (ouverture prévue en septembre 2026) Au programme des festivités : - Vendredi soir : inauguration officielle du nouveau lieu avec la Fête des retrouvailles et le vernissage de l’exposition de réouverture. - Du samedi matin au dimanche soir : projections non-stop, deux ciné-concerts, animations gratuites en continu, visites des nouveaux espaces et visites guidées de l’exposition « En toute transparence ». (collection de plans-films : des photos promotionnelles XXL à la netteté inédite). Une déambulation commentée pour découvrir l’envers du décor et les trésors des collections. (Sur inscription en ligne). Ce week-end de réouverture appartient aussi aux plus jeunes avec trois séances pour s’émerveiller en famille ! Inaugurez la nouvelle salle avec Peti et les animaux malicieux, un programme de courts métrages célébrant toute l’inventivité de l’animation hongroise. L’aventure continue avec l’humour légendaire de Goscinny et Uderzo dans Astérix et Cléopâtre, avant de laisser place à l’émerveillement de Blanche-Neige et les sept nains, premier chef-d’œuvre des studios Disney. Un moment à ne pas manquer pour redécouvrir la Cinémathèque, ses salles, ses espaces rénovés et sa programmation unique ! Bon à savoir : - L’accès à toutes les séances des 11 et 12 avril est gratuit (dans la limite des places disponibles). - Retrait des billets sur place uniquement à l’accueil de la Cinémathèque (8 et 9/04 de 14h à 19h Puis non-stop 11 et 12/04 de 9h à 21h). - Aucune réservation possible par téléphone ou internet.

L’assemblage est une pratique artistique née au XXe siècle en Occident, consistant à combiner des objets récupérés du quotidien. Utilisée par Picasso, Braque ou les dadaïstes, elle crée des œuvres inclassables qui interrogent notre rapport aux objets, entre critique de la société de consommation et mémoire des choses. À travers les œuvres des collections des Abattoirs, l’exposition propose de découvrir toute la multiplicité d’un geste qui transcende l’objet lui-même et dont la signification et l’esthétique varient selon les époques et les cultures.