Evénements à faire autour de Saint-André-les-Vergers (10) Tout afficher

L’objectif de ce parcours est de faire vivre des sensations nouvelles, en utilisant d’autres sens que la vue. Privés de la vue, nous sommes invités à évoluer pieds nus à travers différents environnements pour les reconnaître grâce au toucher. Voici l’occasion de découvrir un animal en particulier pour chaque environnement.

La Bulle à Sourire vous donne rendez-vous pour son vide-grenier annuel, agrémenté cette année d'un marché aux fleurs organisé par Familles Rurales ! Une belle journée printanière à ne pas manquer, le Dimanche 10 mai 2026, à Le Breuil.

Randonnez avec notre guide aux cotés de nos chiens loups, Néïs, Nahele et Amarok. Partez à travers bois avec notre guide et nos chiens-loups pour une promenade dans le parc de la Pyramide du Loup. Vous pouvez venir seul ou en famille. Une expérience unique pour ceux qui veulent explorer la nature aux côtés de ces magnifiques animaux. Ce sera également l'occasion de discuter de la race des chiens loups et des loups, montrer les différence et parler aussi du retour du loup en France.

Pour cette troisième exposition personnelle à la Galerie de l’Ancienne Poste — et toujours en exclusivité française — le grand céramiste autrichien Thomas Bohle dévoile une nouvelle constellation de sculptures céramiques, témoignant d’une singularité sans équivalent. Basée sur sa renommée technique de construction à double paroi, son œuvre explore inlassablement les tensions formelles : courbes et contre-courbes, pleins et vides, concave et convexe, endroit et envers, ce qui s’offre au regard et ce qui se dissimule. Chaque pièce devient ainsi un territoire de dialogue entre équilibre et mystère.

Un nouvel « Espace Sports d’Orientation » à la Pyramide du Loup ! Venez tester votre sens de l’orientation… Seul, entre amis ou en famille, de 7 à 77 ans, vous pouvez réaliser ces parcours d’orientation en pleine nature. Novice ou confirmé, il y a un parcours pour tous les niveaux. Mais au fait, c’est quoi un parcours d’orientation ? Le principe, trouver les balises ! Comme un jeu de piste, il s’agit de découvrir des balises en suivant l’itinéraire de son choix grâce à une carte spéciale d’orientation et éventuellement une boussole. Le tout le plus rapidement possible. Pour attester de votre passage, vous devez à chaque balise marquer votre passage en poinçonnant un carton de contrôle et faire valider les résultats par l’organisateur à votre arrivée.

Le festival Moissons Rock, festival de rock à la campagne avec une affiche mêlant talents régionaux et talents de renommée nationale voire internationale au cœur de la campagne Marnaise. Le festival Moissons Rock s’est imposé comme un évènement musical incontournable, un festival familial, à taille humaine qui rassemble chaque année environ 8000 festivaliers sur 4 jours à Juvigny. Bar & restauration sur place. Comment venir ? Réservez votre place sur les navettes gratuites au départ de Châlons ou de Reims. Où dormir ? Une aire de dormage est mise à disposition gratuitement à Juvigny avec eau et toilettes sèches. Une aire pour les camping-cars et véhicules aménagés sera également accessible à côté du festival.

Retrouvez Laura Anglade, Kelly Willems et Lucie Truc pour un après-midi d’ateliers chorégraphiques fusionnant la danse jazz, contemporaine et classique. 14h-15h : enfants 8-12 ans 15h-16h30 : ados 16h30-18h : adultes

« Je suis née en 1978 à Laxou, j’ai grandi à Epernay, puis j’ai beaucoup bougé et je vis maintenant à Lille depuis 2002. Je pratique les arts plastiques en général et la peinture en particulier depuis… toujours, et je balade mes pinceaux au gré de mes contemplations. Insaisissable, la brume s’accroche au paysage, le dissimule et le révèle, le caresse et le calfeutre. Sans cesse en mouvement, en évolution, elle floute l’horizon, l’enveloppe de douceur et de mystère. Elle absorbe la lumière ou la diffuse, et fait ainsi rimer les paysages du monde entier : la montagne, la plaine, la colline, la rivière, le lac, la mer… au-delà des saisons, au-delà des frontières. Je travaille du bout de mes pinceaux la matière envoûtante de la brume depuis pas mal de temps déjà, et la beauté poétique de la Marne embrumée fait partie de mes inoubliables souvenirs d’enfance. Ma nouvelle série « Marne en brumes » a été créée tout spécialement pour cette exposition à l’Office de Tourisme Epernay en Champagne. » Du lundi au dimanche de 10h à 13h et de 14h à 17h30 De 9h30 à 13h et de 14h à 18h en mai.

Le traditionnel marché aux fleurs se tiendra place Hugues Plomb, au centre ville d'Epernay. Une dizaine de fleuristes, horticulteurs et pépiniéristes proposent à la vente leurs végétaux. Cette journée permet aux visiteurs de trouver de quoi égayer jardins, balcons et bords de fenêtres.

Du 27 avril au 26 septembre 2026, la Maison Champagne Charles Mignon à Epernay accueille une exposition dédiée aux peintures et dessins de l’Atelier Indigo. Dans un cadre élégant et lumineux, laissez-vous porter par une rencontre entre art et Champagne. Les œuvres, inspirées notamment des paysages et de la sensibilité artistique contemporaine, dialoguent avec l’univers de la Maison, offrant aux visiteurs une expérience à la fois esthétique et immersive. Accessible en entrée libre, cette exposition invite à prolonger la découverte du Champagne par une approche culturelle, au fil des couleurs, des textures et des émotions. 📍 7 rue Irène Joliot Curie, Epernay 🕒 Du lundi au vendredi : 9h–12h / 14h–17h30 🕒 Le samedi : 9h30–12h / 14h–18h 🎟️ Entrée libre

Nous voici entre deux mondes avec le travail d'Aranthell. Celui du réalisme à la manière de Fantin-Latour ou Rosa Bonheur et celui de l'hyperréalisme avec Duane Hanson ou Ron Mueck. Pire, nous dépassons ces mondes pour taquiner le clair obscur d'un Rembrandt comme le vif écorché de Chardin... Oui ! Aranthell connait et glisse sur ses classiques avec la délectation d'une enfant espiègle. Sans paraphraser Boris Vian dans ses joyeux bouchers, Cette jeune femme se plait à montrer son ressenti du monde face à sa pantagruélique consommation. Oui ! La peinture de cette jeune artiste est autant un jeu sensuel avec les canons d'une peinture historique et empreinte de son temps qu'une volonté de magnifier avec sarcasme la grande distribution de notre société consumériste qui couche sur papier glacé ce qui nous nourrit. C'est finalement le guide Duchemin face au puisant Tricatel... David n'a rien inventé...

Un véritable atelier de taille de pierre, conçu pour les enfants, leur permet de découvrir le travail de la pierre. Sur 30 postes de taille équipés d’outils adaptés, et sous la conduite d’un animateur expérimenté, chaque élève réalise lui-même un objet simple qu’il conservera. L’Atelier de Taille de Pierre complète concrètement la visite de La Carrière et motive fortement tous les élèves. L’activité dure une heure, qui s’ajoute à l’heure de visite. Les groupes nombreux sont divisés en sous-groupes qui alternent visite guidée et atelier.

L'exposition BACK TO THE ROOTS (retour aux racines) présentera les travaux de l'artiste bruxelloise Christine Mawet. Nos racines se rejoignent entre Christine Mawet et La Porcherie car dans nos histoires l'outil est la pierre angulaire. Ses grands parents fabriquaient des outils à Liège et durant 45 ans, au lieu et place du lieu d'exposition, La Porcherie était un négoce de matériaux de construction et d'outillages. Pire, le grand-père paternel du fondateur de La Porcherie avait créé l'enseigne BigMat en France, et son grand-père maternel avait fondé La Quincaillerie Française dans l'hexagone. Alors, nous savons de quoi nous parlons ! Mais avec beaucoup de douceur, de légèreté de fragilité car les oeuvres de Christine sont des céramiques ou des sérigraphies.... Venez donc découvrir cet univers mâtiné de fragilité...

Dans le cadre de l'année Sévigné, découvrez la nouvelle exposition d'art contemporain en collaboration avec La Porcherie. lieu d'art contemporain au Château de Bussy-Rabutin ! Le Centre des monuments nationaux propose au château de Bussy-Rabutin l’exposition « Busy ». Fruit d’une collaboration avec La Porcherie, lieu d’art contemporain, elle a été placée sous le commissariat de l’artiste Rémi Tamain. Il est des lames plus blessantes ou mutilantes que d'autres. La plume est de ces ultimes rapières... Roger de Rabutin, d'ailleurs, était un fin bretteur en cela ! Cependant sa cousine, Marie de Rabutin Chantal, marquise de Sévigné, n'était pas en reste. Bon sang ne saurait mentir... C'est de cette plume dont il sera question dans cette exposition. Ce savant assemblage des mots qui peuvent, si ce n'est faire réfléchir, faire fléchir les plus hardis. Dans cette exposition, tantôt les visiteurs pourront découvrir des liens forts avec Madame de Sévigné ou son œuvre mais a contrario d'autres plus ténus qui nécessiteront de caresser l'intime de cette belle marquise tant éprise des mots et de bien d'autres choses... Que ce soit Jérôme Considérant qui nous donnera des indications dans notre conduite de lecture au travers de ses panneaux de signalisations ; ou encore Rohan Graeffly qui ponctuera l'histoire esquissée des "trois mousquetaires plasticiens" au travers de quelques "cartes postales" ; mais aussi Rémi Tamain qui, organiquement, fera écho au siècle de Marie de Rabutin Chantal par quelques indiscrétions découvertes au travers de trous de serrures. Tous trois proposeront des œuvres d'apparences légères... Cependant, après une lecture plus densifiée, ces dernières auront bien plus de complexités que l'on aurait pu imaginer. Finalement un corps moins dégraissé de sens où pleins et déliés font échos aux envolées littéraires et aux bons mots de la divine épistolière.

Laissez le château vous dévoiler tous ses secrets grâce aux visites commentées assurées par les agents du monument. Remontez le temps jusqu'au XVIIe siècle et partez à la rencontre du flamboyant comte Roger de Bussy-Rabutin. Auprès de ce truculent bourguignon haut en couleur, venez vous rendre compte de la fragilité du statut de courtisan à la cour de Louis XIV.

Que devient Jules César après sa victoire à Alésia ? Avec ses légions, il poursuit sa politique de conquête en Egypte, en Afrique et en Espagne pour obtenir tous les pouvoirs. Il vainc ses rivaux, noue des alliances diplomatiques et revient triomphant à Rome. Proche du peuple mais trahi par ses proches, il connaît une fin tragique. Politique et militaire, à la fois admiré et détesté, souvent considéré à tort comme un empereur, il a de tous temps fasciné les puissants : Charles Quint, le sultan Soliman II, Henri IV, Louis XIV, Napoléon Ier, Christine de Suède, Napoléon III… et est aujourd’hui un des personnages les plus célèbres de l’Antiquité. Grâce à des prêts prestigieux (Musée d'art moderne de Bologne, Musée national du château de Compiègne, Musée d'arts de Nantes, Musée archéologique de Dijon...) associés à des dispositifs numériques immersifs innovants, l’exposition met en scène les dernières années de la vie de César et son irrésistible ascension vers le pouvoir. Elle se place à la portée des plus jeunes pour que l’expérience de visite soit inoubliable : des scènes de la vie de César reconstituées en Playmobil®, un espace de médiation pour lire et jouer en fin de visite, deux livrets-jeu pour les 3-6 ans et les 7-12 ans. Dans le cadre de l’exposition, le MuséoParc Alésia propose une saison culturelle entièrement dédiée à Jules César et à la civilisation romaine.

Soirée ciné tricot L'équipe du cinéma Le Vauban et l'association Ici et Deux Mains organisent une soirée ciné tricot. Le film Intouchables sera projeté en lumière tamisée afin de pouvoir tricoter pendant le film (ou pas...). Pot d'accueil à 19h.

Lauréate du Printemps des Artistes 2025 Le figuratif rassure, correspond à une certaine rigueur. L’art abstrait libère de la domination du réel. Je ne peins pas ce que je vois, mais ce que le cerveau a retenu de l’essentiel ; oubli total de l’environnement, peindre alors rapidement et se laisser porter. Formes et couleurs existent pour elles-mêmes dans toutes leurs forces expressives. L’œuvre vit du regard qu’on lui porte, ce que vous voyez vous rend heureux, tout est là. « La Lune est le rêve du soleil » (Paul Klee, artiste allemand, 1879-1940) Vernissage samedi 11 avril à 12h30 Rencontre avec l’artiste dimanche 19 avril, samedi 9 et dimanche 10 mai

Top chrono Qu’est devenue Alésia après la victoire de César ? En suivant les pas d’un médiateur culturel découvrez la ville gallo-romaine et la vie quotidienne de ses habitants. Durée : 15 min - Inclus dans le billet d'entrée ? Les Top chrono sont annulés en cas d’intempéries ou de fortes chaleurs. Tous les jours : à 11 h, 12 h, 14 h, 15 h, 16 h et 17 h. À 11 h De l’oppidum à la ville romaine À 12 h Habitations et artisanat à Alésia À 14 h De l’oppidum à la ville romaine À 15 h Le théâtre dans la ville À 16 h Basilique et place publique, lieux de la vie civique À 17 h Temples, dieux et offrandes

Du cliché ancien au regard contemporain Cette exposition propose un dialogue sensible entre passé et présent à travers une sélection de cartes postales anciennes de la Ville d’Avallon du XIXe au XXe siècle, mises en regard des mêmes vues photographiées aujourd’hui. Les paysages, commerces, rues et monuments y révèlent leurs métamorphoses, invitant le visiteur à mesurer le temps qui passe. L’ensemble a été rendu possible grâce au prêt généreux de Robert Auclerc, passionné et collectionneur bien connu des Avallonnais. Alors ? Prêts pour un voyage dans le passé d’Avallon ?

Visite guidée de l'élevage, rencontre avec les ânons. Vente de savons aux bienfaits reconnus Découverte de la câlinothérapie. Réservation conseillée, places limitées.

le centre d'Art de Fontenoy en Puisaye propose 3 expositions par an. Il réserve deux espaces permanents aux artistes fondateurs , aujourd’hui décédés. : » ESPACE FERNAND ROLLAND, peintre, sculpteur et poète NAISSANCE d’un BRONZE , Jean-Louis VETTER , sculpteur « Un musée est consacré aux œuvres de M’AN JEANNE , ouvrière agricole, qui se mit à créer à l’âge de 70 ans une imagerie dont l’invention et la fertilité posent mille questions aux spécialistes et critiques d’art . « c’est un miracle ! « dira Max-Pol Fouchet Le Centre Régional d'Art Contemporain de FONTENOY, inaugure sa saison 2026, le dimanche 22 mars, à partir de 14h, avec le 7ème Salon des artistes du CRAC. A cette occasion, il accueille dans ses galeries une soixantaine d'artistes. De la création, de l'expression par la peinture, la sculpture, la photo, les végétaux... Des visites guidées, des ateliers du dimanche organisés par les artistes qui le désirent pour montrer leurs techniques de réalisations ... autant de propositions pour venir les découvrir! Le CRAC propose au printemps et en été deux expositions " Aquarius aérien" d'Isabelle de Voldère et "Château de Soi. " de Jérôme Lavenir. Trois expositions permanents des fondateurs aujourd'hui décédés ainsi que le Musée M'an Jeanne art hors les Normes

Exposition-vente Milocéramique est bien plus qu’un atelier de céramique ; c’est le fruit de la rencontre inspirante entre Delphine et Vincent , où leurs quatre mains passionnées donnent naissance à des créations uniques et authentiques. La production d’objets utilitaires au style épuré est entièrement réalisée manuellement dans l'atelier de Vic-sous-Thil en Côte-d’Or selon des techniques traditionnelles privilégiant l’utilisation de matériaux naturels et durables. Depuis sa création à l’été 2023, Milocéramique se distingue par une collection d’objets de décoration et de vaisselle simple , authentique et fonctionnelle.

Partez à la découverte de Semur-en-Auxois différemment avec les Attelages de l'Auxois ! Au pied de l'éperon rocheux, vous longez la rivière Armançon à bord d'une calèche tractée par Aramis et Cacao, deux chevaux de trait Auxois. Une parenthèse hors du temps d'une durée d'une heure vous menant jusqu'au célèbre pont Pinard et son point de vue sur la cité médiévale et sa collégiale sur son éperon rocheux. Deux formules sont proposées : - la balade classique accompagnée de commentaires sur les points d'intérêt rencontrés en chemin - la balade goûter formule sucrée ou salée lors de laquelle les commentaires s'accompagnent d'une dégustation de produits locaux. Merci de prévenir de toute allergie alimentaire même minime. Réservation obligatoire Les départs sont assurés à condition d'avoir un minimum de 4 personnes inscrites Capacité maximum de 10 personnes.

Venez découvrir cet univers incroyable à travers les planches du créateur Patrick Sobral et des autres artistes qui participent à cette aventure : Orpheelin, Louise Joor, Florence Torta, Philippe Cardona, Lowenael et Jenny. Cette exposition se tient à la fois à la bibliothèque-médiathèque et au musée (droit d'entrée pour le musée : 4 euros).

Venez découvrir les procédés de fabrication d'un gin artisanal lors d'un atelier de 3 à 4 h : - Histoire de la distillation - Procédés de fabrication - Recettes et choix des plantes - Distillation dans un petit alambic de 5 l - Finalisation du produit - Création de l'étiquette Vous repartez avec votre gin fabriqué par vos soins. Cet atelier est idéal à faire avec un petit groupe constitué de passionnés de vins et spiritueux.

LES 4’ARTS animent la Salle Gothique de Vézelay ! L’exposition dans la sublime Salle Gothique de la rue Saint Pierre est l’occasion pour nos artistes de présenter un aperçu de la diversité de leurs talents. Le public pourra admirer leurs nouvelles œuvres, tant peintures que sculptures. Les 16 artistes présents vous invitent à les rejoindre lors du vernissage qui se tiendra le samedi 9 mai 2026 à 11h30.

Le c[h]œur des vivants explore, à travers la musique et la voix, les chemins du deuil et de la renaissance. Entre chants méditerranéens anciens, extraits de Requiems et textures électro-acoustiques, la nouvelle création de la Compagnie Rassegna célèbre la force du chant comme élan vital et lien essentiel entre les vivants.

Les fameux ateliers Gin de la Sauvage se délocalisent à la toute nouvelle boutique de Vézelay ! Venez créer votre propre gin artisanal à partir de plantes fraîches et sèches et de macérats. Vous serez guidés tout au long de l'atelier pour découvrir l'univers du gin : - Histoire du gin - Création de votre recette - Distillation - Finalisation du produit - Etiquettage Vous repartez avec votre bouteille de gin ou de vodka au choix. Tarif spécial Pâques : 70 euros

L'occasion de reconstituer la vie de Vézelay durant cette page temporelle oubliée. Visite possible tous les jours selon disponibilité du guide. RDV place du champs de Foire, en bas du village, près du puits.

3ème festival de musique de chambre - Répétition publique Schumann, Quintette avec Piano Op44 Jean-Philippe Fonsalas, PIANO Quatuor Bilitis Des répétitions publiques à entrée libre sont organisées pour permettre au public de découvrir la préparation des musicien.ne.s en amont du concert, afin d’en apprendre davantage sur les œuvres et sur le processus de répétition, de manière détendue et informelle.

Ce séminaire de deux jours s’adresse aux personnes qui désirent découvrir ou approfondir la lecture symbolique des chapiteaux de la basilique de Vézelay. Une demi-douzaine de chapiteaux seront ainsi observés, décryptés, tout en laissant place à l’interprétation de chacun. Animé par Hélène Ramin et Christopher Kelly, guides du patrimoine de la Maison du Visiteur, le séminaire sera rythmé par des séances de 1 h 30 à 2 h.

Un véritable musée retraçant le travail de la vigne et du vin, une vidéo projetée dans un caveau du XIXè siècle, un incontournable atelier découverte autour des sens, avec ou sans dégustation.

L'Ascension en musique propose son troisième festival de chambre du 14 au 17 mai Balada PAra un loco Sextuor Théo Ould, Accordéon Thibaut Maudry, Florian Perret, Violons Issey Nadaud, Alto Alexis Derouin, Violoncelle Jeanne Bonnet, Contrebasse L’accordéoniste Théo Ould présente ce nouvel album comme son « plus personnel » : « comme si je ne m’étais pas autorisé à jouer la musique d’Astor pour sortir mon accordéon des clichés et me concentrer sur les répertoires plus classiques ». C’est pourtant en entendant Libertango à l’âge de 6 ans que la vocation de Théo est née ! 20 ans plus tard, le musicien français originaire de Marseille s’attaque avec ferveur et exaltation à cette musique avec des arrangements sur mesure et la complicité du Quatuor Bilitis. Fou de ces musiques, Théo Ould communique sa passion et nous invite à : “grimper dans ce délire tendre !” Ce concert se tiendra dans le magnifique écrin de La Scène Faramine. Le concert sera suivi d’un buvette

On installe notre nouvelle exposition collective sur le thème “famille” on sera prêt pour le vernissage, mercredi à 11h est à ne pas manquer, que du beau, du bon et du vrai.

La 5ème randonnée pédestre solidaire aura lieu dimanche 10 mai 2026 au départ de Chamery. 3 circuits sont proposés 5, 10, 15 km. Ils vous feront découvrir des paysages variés et de magnifiques points de vue. Un ravitaillement pour les 10 et 15 km et une collation à l'arrivée. Une animation de jeux géants en bois à expérimenter et possibilité de pique-niquer à la halle de Chamery. Inscription sur place. Ambiance conviviale et bonne humeur assurées !

Né à Prague en 1944, où il a suivi sa formation artistique, Lukáš Kándl s’est marié en France et s’est installé dans ce pays en 1970. Il habite près de Clamecy depuis 2004. À partir de 1973, il a multiplié les expositions, notamment en Europe, où il a présenté ses toiles dont les sujets, très variés, ont pour dénominateur commun le réalisme magique. L’exposition du musée de Clamecy rassemble des travaux témoignant de toutes les périodes de création de cet artiste prolifique, au style très personnel.

Pour enfants de 0 à 3 ans. 1 mercredi sur 2. Animé par les bénévoles de Lire et Faire Lire. Gratuit

Parlons en japonais ensemble ! Venez discuter avec des personnes qui ont cette langue maternelle et d'autres qui souhaitent l'apprendre... Ouvert à tous les curieux ou amoureux de cette langue & tous les niveaux sont acceptés (bienvenue aux débutants). Les ateliers seront animés de manière tournante par ceux qui veulent au sein du groupe, parmi les apprenants. Evènement gratuit. Inscription obligatoire par mail à : reseau-clamecy@cooperativedessavoirs.org

A l'occasion des 30 ans du Musée Vauban, tous visiteur fêtant aussi ses 30 ans en 2026, sera l'invité du musée : l'entrée est offerte aux personnes ayant 30 ans en 2026.

Dans le cadre du Printemps du Dessin L’artiste Stéphanie Cazaentre réunit des femmes autour de la pratique de la broderie depuis 2022. Ce groupe participe à ses projets artistiques, à travers la création du livre brodé «Réparation» présenté en feuillet pour la première fois au Centre Wangari. Le tissu, la palette de couleurs et le format sont identiques. Chacune interprète la réparation avec son langage graphique et son vécu. Elle peut être intime ou symbolique. Ce projet est édité en fanzine, composé de 17 broderies et 17 textes associés aux broderies que les brodeuses ont rédigé lors d’un atelier d’écriture. Avec Wassila Djemli, Anaïs Hamard, Myriam Studler, Charlotte Bayart-Noé, Caroline Rocagel, Clémentine Courcelle, Audrey Agnier, Jeanne Rouchel, Camille Cottin, Julie Ozon, Alice Thelliez, Elodie Géant, Tinka Rodriguez, Marie Maimer, Anaïs Hamard, Armelle Faramin et Stéphanie Cazaentre. Entrée libre - Vernissage le jeudi 7 mai à 18h

ARCADE-DESIGN à la CAMPAGNE organise pour 2026 l'exposition "Ce qui nous relie" Dans les salles du Château de Ste Colombe-en-Auxois 12 avril > 25 octobre 26 Pour ses quarante ans, ARCADE célèbre le design comme un vecteur de relations : entre les êtres, les matières, les territoires et les récits. L’exposition Ce qui nous relie réunit des designers, architectes et collectifs qui réactivent le quotidien à travers des pratiques ancrées, sensibles et collaboratives. Au-delà de la fonction ou de la forme, ces démarches inventent des écosystèmes vivants où le geste, la ressource et l’imaginaire se mêlent. Elles témoignent d’un design qui ne cherche pas à produire davantage, mais à relier et réinventer ce qui nous entoure. Chaque projet devient une micro-architecture de relations, une envie de réenchanter le réel non pas en l’idéalisant, mais en le regardant autrement, avec attention et désir de faire ensemble. En dialogue avec les territoires, Ce qui nous relie explore le design comme une pratique poétique et engagée, capable de transformer nos manières d’habiter, de fabriquer et de nous relier. C’est une exposition-laboratoire, une proposition d’expériences où le sensible et le collectif dévoilent une impulsion à des futurs communs. Et dans la GALERIE DES ARCADES 12 avril > 24 mai CARTE BLANCHE du collectif La Mitoyenne - Prendre part, récit d’une pratique collective