Concerts à faire autour de Raon-l'Étape (88) Tout afficher

Lunéville accueillera la traditionnelle fête foraine, au champ de Mars, avec de nombreux manèges et attractions pour grands et plus petits. De 14h à 19h les mercredis, week-ends et pendant les vacances scolaires De 16h à 19h les jours d’école

Votre nouvelle convention dédiée à la popculture à Epinal ! Spinatorii est la petite soeur de Metztorii : plus grande convention du Grand Est dédié à la PopCulture. Cette nouvelle convention Geek, Japanimation, Comics et Manga s’installe à Epinal et vous propose un programme assez similaire à Metztorii : jeux vidéo, boutiques, animations, mangas, comics, figurines, découvertes et convivialité ! Place à réserver sur:https://billetterie.spinatorii.fr/

Cet hiver, le Centre Aquatique Moselle Sud vous embarque pour une aventure givrée avec O’Polaire, un événement familial et bien-être à vivre pendant les vacances de février. Pour terminer O’Polaire en beauté : ambiance musicale et bar aquatique. Une clôture rythmée et conviviale à ne pas manquer !

Café-concert "Chopin, à la portée de tous" avec Vincent Royer au piano. Participation au chapeau.

Venez partager avec nous vos morceaux préférés de jazz. Entrée gratuite, inscription conseillée.

Soirées givrées avec animations musicales et lard grillé dès 17h autour des torches norvégiennes. Mardi 10 février avec Alexis Balandier; vendredi 13 février avec Ceci Cela; samedi 14 février avec El Nino Solo; mardi 17 février avec DJ Micka et Stitch; vendredi 20 février avec Duo Peggy Saoule, samedi 21 février avec Sorbet Citron; mardi 24 février avec Sterpi's Angel; vendredi 27 février avec Snapshot; samedi 28 février avec Mister Franck et mardi 03 mars all inclusive avec Laurent Romary

Autour de l'établi : la fabrication du violon Découvrez les étapes de fabrication du violon au cœur de l' « Atelier du musée », ancien atelier de lutherie. Depuis le choix des bois, la présentation des outils, la démonstration des gestes de fabrication jusqu'au jeu musical, vous assistez à la naissance de l'instrument. Atelier du musée : départ du musée de Mirecourt.

Parcours accompagné - La fabrication de la musique. Départ Mirecourt Découvrez l'exposition « La fabrication de la musique. Départ Mirecourt » accompagnés par une médiatrice. A partir des objets présentés, de témoignages et d'extraits musicaux, immergez-vous dans l'histoire de la lutherie et de l'archèterie au départ de Mirecourt… Dans les ateliers ou dans les fabriques, hier ou aujourd'hui comment se transmettent les savoir-faire ? Quels matériaux et outils sont utilisés ? Ancrage dans la tradition ou innovation ? Puis c'est à vous : jouez, touchez, écoutez… Prenez part à la fabrication de la musique ! Pour les individuels : visites jusqu'à 15 personnes et pour les groupes contacter l'Office de tourisme de Mirecourt et ses Environs.

Exposition la fabrication de la musique, départ Mirecourt : parcours en autonomie à votre rythme. Accompagnés d'un livret remis à l'accueil et de multiples dispositifs présents dans l'exposition, explorez la collection du Musée de Mirecourt, découvrez le parcours d'un objet dès son arrivée dans les collections du musée, rencontrez des artistes, immergez-vous dans des salons de musique, découvrez les gestes de la musique...

Venez découvrir 4 concerts de musique de variété française lors de l’Échappée Musicale Programme du samedi : - SORBET CITRON à 15h00 au pôle associatif en salle Mirabelle. - LES NANAS DANS L'RÉTRO à 17h00 au pôle associatif en salle Mirabelle. - Buvette au pôle associatif, organisée par le Comité des Fêtes de Houdemont. Programme du dimanche : - ANTOINE HLT à 15h00 au pôle associatif en salle Mirabelle. - ARCOVIVO à 17h00 au pôle associatif en salle Mirabelle. - Buvette au pôle associatif, organisée par le Comité des Fêtes de Houdemont. Programme en ligne.

Venez découvrir l’architecture du magnifique théâtre chargé d’histoire de la belle place Stanislas ! L’Opéra vous ouvre son péristyle, sa salle à l’italienne et son grand foyer pour 1h de visite. Achat de billets en ligne, par téléphone, par mail ou au guichet de l'Opéra (du lundi au vendredi de 13h à 19h). Groupe de 15 personnes maximum Visites en français Le parcours de la visite n'est pas adapté aux personnes à mobilité réduite.

Jean-François Heisser est un “artiste complet", expression qui prend tout son sens avec le pianiste, chef d’orchestre, pédagogue à la vaste culture et à la curiosité sans cesse en éveil. Ce soir il va nous faire partager sa passion pour la musique espagnole puis sera rejoint par le Quatuor Talich. Depuis plusieurs décennies, le Quatuor Talich est internationalement reconnu comme l’un des plus beaux ensembles de musique de chambre d’Europe et l’incarnation de la grande tradition musicale tchèque. Ensemble ils vont faire exploser, pour notre plus grand plaisir, le magnifique quintette de Johannes Brahms. Billetterie à venir.

Créé en 2020, le New Art Orchestra (NAO) est un orchestre symphonique semi-professionnel nancéien, fonctionnant par sessions, dirigé par Hugo Lutz . Cet orchestre est le résultat d’un projet de huit amis musiciens, désireux de poursuivre une pratique instrumentale tout en enrichissant la scène musicale lorraine. Suite au premier projet « Histoire(s) au féminin », réalisé en 2022, le NAO poursuit son épopée musicale en produisant un spectacle par an, alliant œuvres symphoniques célèbres et compositions originales, choisies et composées autour de thématiques comportant une dimension pédagogique. En 2026, le NAO aborde le thème du nouveau monde, mêlant musique actuelle, avec un conte musical et une œuvre funk-symphonique, et musique classique, avec la symphonie n°9 dite « du Nouveau Monde » d’Antonin Dvorak : une véritable croisée des mondes, avec une présentation des œuvres et des thèmes musicaux par un comédien. Billetterie en ligne.

Pour célébrer le centenaire de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de la ville de Paris, inaugurée en 1925, la Métropole du Grand Nancy a choisi de mettre l’année 2025 aux couleurs de l’Art déco et des années 1920-1930. Programme sur le site internet.

CONCERT FOROCK Soirée cover Red Hot Chili Peppers. Entrée libre. Ouverture 20h45. Début du concert à 21h.

Soirée dansante des années 80 90 2000, animée par l'orchestre COSMOS 3000 de 20h30 à 2h00. Billetterie sur Hello Asso ou sur place Buvette et petite restauration (crêpe et gaufres)

13 ans, 4 mois et 27 jours après la sortie de « Polishing Peanuts » qui l’a révélé au monde – Deluxe, le groupe d’irréductibles moustachues, sort bientôt son 7ème disque. À l’image de ses 6 compositeurs, auteurs et interprètes, ce disque est sportif, mélancolique, boulimique et border-line schizophrène. Tant dans les thèmes abordés que par les styles qui se mélangent et se succèdent sans transition – une fugue classique pour saxophone trône au beau milieu d’une multitude de titres pop-rocky-pop, variété brésilienne (« Windows Open » featuring Luizga), punk lézard nostalgique (« Where the f*ck is Jason? » featuring Mr.J Medeiros) et même reggae hip-hop (« Caliente » featuring Twan Tee) – l’éclectisme du répertoire demeure pathologique chez ces sudistes trentenaires et maintenant partiellement darons. Je précise la situation familiale parce que ce projet, qui est comme le premier bébé de ceux qui sont maintenant parents de vrais êtres humains, a vu ses membres grandir ensemble depuis 2007, et même depuis l’enfance pour le basse – bat’ – guitare. L’équilibre entre la famille biologique et musicale a été central dans la création de ce disque, qui transpire de questionnements propres à ce moment chamboulant de la vie. Les 6 moustachues se félicitent d’être encore en grouple après tant de tempêtes personnelles, de sommets gravis avec le cœur leur 7ème album sortira au printemps 2025.

Au programme « Les Variations Goldberg » de J.Sebastian Bach Les célèbres « Variations Goldberg » de Johann Sébastian Bach sont au programme de ce 2ème concert d’ensemble de Forbach de la saison 25/26. Bach les fit paraître en 1741 sous forme imprimée en tant que quatrième partie de son « clavier-ûbung ». Les variations, initialement destinées à un clavecin à deux claviers, reposent sur une aria au rythme lent de sarabande, que l’on trouve déjà dans le « Clavier-Bûchlein für Anna Magdelena Bach » tenu à partir de 1725. On sait aujourd’hui que cette aria n’y fut ajoutée que postérieurement en 1740. Les « variations Goldberg « doivent leur surnom populaire au premier biographe de Bach, Johann Nikolaus Forkel. Celui-ci rapporta en 1802, probablement en se fondant sur les souvenirs des fils ainés de Bach, que l’œuvre aurait été commandée par le Comte Hermann Carl von Keyserlingk pour son protégé Johann Gottlieb Goldberg Keyserlingk, alors Ambassadeur de Russie à la Cour de Dresde, qui était un grand admirateur de Bach. Son protégé Goldberg Fut d’abord formé par le fils ainé de Bach, Wilhelm Friedemann, avant d’étudier directement auprès de Bach à Leipzig de 1741 à 1746. Lors de ce concert les « variations de Goldberg » seront interprétées dans un arrangement pour trio à cordes réalisé en 1984 par Dimitri Sitkovetsky. Le violoniste et chef d’orchestre russe a dédié cette version à la mémoire du grand pianiste canadien Glenn Gould qui avait lancé sa carrière en 1955 avec un enregistrement des « Variations Goldberg » Cette œuvre sera interprêtée par : Ulrike Hein-Hesse , violon Benjamin Rivinius , alto Theodor Rusu, violoncelle Ces concerts de Musique de Chambre à Forbach, sont un exemple de réussite de la coopération culturelle transfrontalière. Grâce aux programmes proposés et à la qualité des interprètes, les interventions de ces musiciens sont très appréciées par un public nombreux et fidèle. Réservations et prévente au Théâtre de Forbach (Centre Culturel) Billetterie ouverte uniquement en après-midi

Les Amis des Orgues de Forbach organisent un concert d'orgue le dimanche 1er mars à 16h en l'Eglise Protestante de Forbach. Thierry Ferré tiendra les claviers de l'orgue Haerpfer et proposera un programme autour de Jean-Sébastien Bach. L'orgue était l'instrument de prédilection de ce génie de la musique baroque qui nous a laissé de nombreuses œuvres composées pour cet instrument. Au programme, entre autres, une fantaisie sur un choral qui a été redécouverte en 2008, rarement jouée en concert. En alternance avec les pièces musicales, des commentaires biographiques seront lus afin de mieux situer ces œuvres en leur temps. Entrée libre, plateau. Durée : 45 minutes environs. Retransmission sur grand écran.

KOMPROMAT, c'est l'alliance de Vitalic et Rebeka Warrior (Sexy Sushi, Mansfield.TYA). Leur premier album Traum und Existenz, sorti en 2019 sur Clivage Music (le label de Vitalic), a posé les bases d'un univers sombre et percutant. En janvier 2025, ils reviennent avec PLAYING / PRAYING sur Warriorecords, label fondé par Rebeka Warrior. Ce nouveau disque explore des thèmes comme la prière (païenne ou non), les rites funéraires, les passages entre différents mondes, mais aussi les plaisirs de la chair, la danse, et l'extase - tel une invocation divine à travers la musique. Les genres se mélangent : EBM, Cold Wave, New Wave et techno radicale. Le duo s'amuse à brouiller les frontières. Là où l'allemand accompagnait le premier album, cette fois c'est l'anglais qui porte leurs nouvelles histoires. Placement libre, debout.

Les joyaux des plus grands morceaux de rock mondialement connus seront interprétés par un grand orchestre symphonique, un chœur et un groupe de rock. Deux chanteuses d'opéra, maîtrisant à la perfection le soprano colorature, ajoutent une touche classique à la puissance du rock, transformant la musique en un opéra rock unique. Le chef d'orchestre charismatique ne se contente pas de diriger l'orchestre et le chœur. Il engage le public avec enthousiasme, l'invitant à plonger dans cette aventure musicale intense. Le caractère unique de ce spectacle réside dans le programme construit de telle manière que les compositions, s'enchaînant les unes dans les autres, créent une image musicale unique qui remplit chaque spectateur d'énergie et de mouvement, éveille l'inspiration et le désir de vivre pleinement! La scénographie et l'éclairage offrent une perception unique des mélodies familières, un sens du drame et du dynamisme. Le public devient rapidement co-auteur du concept artistique du spectacle. Vous entendrez des tubes rock de renommée mondiale dans un arrangement exclusif, qui vous offrira plein d'émotions. Le répertoire du "The Rock Symphony Orchestra" pourrait être la playlist en or de tous les temps et de tous les peuples, jugez-en par vous-mêmes : AC/DC, Bon Jovi, Coldplay, Depeche Mode, Eurythmics, Evanescence, Garbage, Kiss, Led Zeppelin, Metallica, Muse, Nightwish, Nirvana, Pink Floyd, Queen, Rammstein, Red Hot Chili Peppers, Scorpions, Status Quo, System Of A Down, The Beatles, The Doors, The Rolling Stones, U2, etc. De 80 à 160 artistes sur scène : le chef d'orchestre est un multi-instrumentaliste, le groupe de rock composé de deux guitaristes solos, un basse-guitariste, un batteur et un claviériste, l'orchestre Symphonique complet qui comprend quatre groupes principaux d'instruments : cordes, bois, cuivres et percussions, qui interprète la musique rock avec une intensité particulière. Le chœur est composé de choristes professionnels et expérimentés qui, sur scène, deviennent de véritables rockeurs. Deux chanteuses d'opéra interprète des tubes rock dans lesquels sont subtilement tissés des airs d'opéra. Parmi eux, le célèbre air de la Reine de la Nuit de "La Flûte enchantée" de Wolfgang Amadeus Mozart, réputé comme l'un des airs les plus exigeants pour soprano, s'associe avec The Rolling Stones - (I Can't Get No) Satisfaction (version Queen of the Night). De plus, des vocalises envoûtantes(Ramnstein - Sonne) et des compositions telles que Lacrimosa de Mozart, revisitées dans un style rock puissant, captiveront vos sens. Vous serez surpris et vous en voudrez encore !

Apprenez le DJing avec l'association Les Grat'Disques à la MDE ! Envie de maîtriser les platines et de faire vibrer la scène ? Ce que vous apprendrez : Découvrez les bases du DJing : manipulation des platines, techniques de mix, et création de playlists dynamiques. Développez votre style et apprendre à lire le public.

Une programmation de spectacle vivant pour tous et pour tous les goûts intégrant notamment les disciplines artistiques nouvelles comme les arts numériques et l‘action jeune public. MA scène nationale, Pays de Montbéliard fait partie du réseau des 70 scènes nationales de France. Dirigée depuis 2010 par Yannick Marzin, son projet porte l’ambition de susciter un foyer de création et d’innovation artistique forgeant l’identité du territoire du Nord-Est-Bourgogne Franche-Comté. Cela se traduit par : Une programmation riche et diversifiée autour du théâtre, de la danse, de la musique, du cirque … ouverte au plus grand nombre dans une constellation de lieux et faisant la part belle aux projets participatifs; Un renforcement des capacités de soutien aux artistes, à leurs créations et à la diffusion de leurs œuvres dans les réseaux nationaux, transfrontaliers et européens par le biais de résidences ; Un développement de coopérations, via la plateforme créative, ouvrant des perspectives de parcours d’éducation artistique et culturelle élargis pour l’ensemble des populations du territoire, notamment les enfants et les jeunes. MA scène nationale accueille l’Orchestre Victor Hugo Franche-Comté, formation associée dirigée par Jean-François Verdie