Musées à faire autour de Narbonne (11) Tout afficher

Le musée de l'Etang de Thau vous invite à découvrir l'activité principale des riverains : les métiers de la pêche, la culture des huîtres et des moules. Une mise en scène très originale des objets vous plonge dans cette ambiance. Aquariums, vidéo, maquettes, ... illustrent ce parcours. Visite guidée les mercredis à 15h.

Situé en centre ville, dans une belle demeure du 19e siècle, au coeur de la Montagne Noire et du Pays Cathare, le Musée du Catharisme vous invite à comprendre la tragédie cathare.

Atelier Exposition de l'artiste peintre Michel CATALO

Situé à Sète, au bord du canal royal, le Centre Régional d'Art Contemporain à Sète s'ouvre sur la Méditerranée. Le CRAC OCCITANIE inscrit son projet sur les voies de communications artistiques et historiques, économiques et touristiques qui transitent du Nord au Sud, de l'Orient à l'Occident. Lieu dédié à la création artistique, il présente une programmation d’expositions temporaires, de projets spécifiques créés in situ. Il favorise les partenariats internationaux et offre à tous les publics un accès privilégié aux explorations de la création actuelle. Il éclaire les croisements entre différentes disciplines qui fondent l’art d’aujourd’hui et de demain par la découverte d’œuvres inédites. A la fois lieu de production, de recherche, d’expérimentation et d’exposition, le CRAC OCCITANIE a présenté, à ce jour, plus de six cents artistes représentatifs de la scène artistique nationale et internationale.

Bienvenue à bord du chalutier Louis Nocca ! Visite guidée et commentée par le capitaine lui même. Cette activité labellisée famille Plus, accueille vos enfants gratuitement jusqu’à 11 ans inclus. Une visite à bord de ce véritable chalutier et le métier de marin pêcheur deviendra concret. Vos enfants pourront accéder dans les entrailles du chalutier pour découvrir l’impressionnant moteur de la salle des machines, se mettre à la barre du navire et devenir le temps d’une photo le patron pêcheur ! Grâce aux aquariums, où évoluent les principales espèces pêchées en méditerranée, les poissons n’auront plus de secrets pour eux. Possibilité de privatiser le bateau. Information auprès du patron pêcheur 06 10 69 21 36 Accessible en poussettes et en fauteuils roulants sur le pont principal. Des évènements à bord sont proposés tout au long de l'année.

Fondé par Hervé Di Rosa et Bernard Belluc, le Musée International des Arts Modestes a ouvert ses portes à Sète en novembre 2000. Réaménagé dans un ancien chai à vin par l'architecte Patrick Bouchain, le MIAM est un laboratoire ouvert aux artistes de toutes générations et de tous horizons. Le MIAM fait des créations marginales ou périphériques le coeur de sa réflexion et favorise la circulation des regards entre la culture savante et la culture populaire, ouvert sur le monde et ses multiples réalités, il se propose de dépasser les frontières des genres, de traverser les cultures et d'éclairer ces productions modestes trop vite reléguées au second plan mais qui pourtant ont toujours été source d'inspiration pour les artistes. Le MIAM peut également se définir comme un lieu de débat et de dialogue. Fortement engagé sur des questions de décloisonnement artistique et de diversité culturelle, le MIAM se tourne vers l'étude des phénomènes de société qui donnent lieu à des expressions artistiques nouvelles. Les collections Le MIAM abrite la collection de Bernard Belluc. Ce fonds est constitué de milliers d'objets emblématiques de l'art modeste, objets aimés et collectionnés, manufacturés ou artisanaux. Ce sont pour l'essentiel des jouets, des figurines, des gadgets et toutes sortes de "bibelots" qui participent de "l'archéologie de l'enfance" et nous touchent par leur force visuelle. Souvent clinquants et bariolés, ils proviennent des périphéries de l'art brut, de l'art naïf ou de l'art populaire. Le jardin de l'art modeste La cour intérieure du MIAM accueille "Le jardin des plantes modestes" réalisé par l’artiste-botaniste Liliana Motta, un jardin particulier dans la mesure où il raconte l'histoire des plantes qui sont généralement considérées comme des "mauvaises herbes", plus gênantes qu'utiles… A partir de 4 ans Le Musée International des Arts Modestes est un véritable cabinet de curiosité ! Des expositions mêlent avec brio art modeste, art brut et art contemporain. Jouets, figurines, gadgets, bibelots participent de « l’archéologie de l’enfance ». Le plus : le service pédagogique du Miam, “La petite épicerie”, propose des ateliers toute l’année à partir de 4 ans pour enfants seuls et accompagnés. Pendant les vacances, des ateliers tribu en famille sont proposés. A partir de 3 € seulement. Tarif réduit sur présentation d’un billet de train LiO du jour : - entrée adulte 3,60€ au lieu de 5,60€

L'expérience immersive dédiée au Thon Rouge de Méditerranée. Découvrez le Tunoscope, un lieu unique à Sète entièrement consacré au Thon Rouge de Méditerranée et à celles et ceux qui le pêchent. À travers un parcours immersif, interactif et accessible à tous, plongez dans l'univers fascinant de ce grand migrateur : son cycle de vie, ses incroyables migrations, son rôle en Méditerranée et l'évolution des techniques de pêche qui permettent aujourd'hui de préserver durablement la ressource. Embarquez aux côtés des marins-pêcheurs avec Pêcheur 2.0, un documentaire qui vous ouvre les portes d'une campagne de pêche au Thon Rouge de Méditerranée. Faites une halte gourmande et découvrez nos spécialités élaborées à partir de Thon Rouge de Méditerranée pêché par nos navires : t- La Tunatiella : notre tielle sétoise revisitée au Thon Rouge t- La Bol’O’Thon : bolognaise de Thon Rouge t- La Soup’O’Thon : soupe de Thon Rouge En famille ou entre amis, vivez une expérience unique au Tunoscope.

Depuis sa création en 2008, le Musée à Ciel Ouvert du K-LIVE a vu naître plus de soixante oeuvres d'artistes phares du mouvement street-art. Certaines ayant disparu au fil du temps, une quarantaine de fresques sont encore visible dans les rues de Sète. Ce parcours artistique invite à ralentir le pas et à redécouvrir la ville autrement. Au fil des années, le MaCO se développe, devenant un lieu de rencontres entre artistes, habitants, passionnés et curieux qui, aux pieds de ses murs, ont pu (re)découvrir Sète, l'Île Singulière, d'une bien jolie manière. Les artistes du MaCO : C215, ALËXONE, MAYE, L'ATLAS, POCH, M.CHAT, JAN KALAB, CLET, BAULT, STEW, CHANOIR, JONNYSTYLE, PABLITO ZAGO, CLAIRE STREETART, SPOGO, GODDOG, PEDRO & KAZ, SATONE, CODEX URBANUS, SUNRA, QUENTIN DMR... Des visites guidées sont proposées par l'Office de Tourisme - Archipel de Thau et une carte du MaCO est disponible à l'accueil ou en ligne.

Dans ce musée, témoin culturel essentiel de nos aïeux, situé dans la maison consulaire du XVlème siècle, découvrez le quotidien des Lacaunais de 1700 à 1945 et les nombreuses reconstitutions de scènes de vie d'autrefois.

Notre société est située au cœur des Monts de Lacaune, à 800 mètres d’altitude, dans le parc régional du Haut Languedoc. C’est dans cet environnement privilégié du Tarn, que M. Ernest Oberti a créé sa société en 1956.

Fermée au public, l'apothicairerie de Lodève n'ouvre ses portes qu'en de très rares occasions (Journées Européennes du Patrimoine par exemple). Patrimoine exceptionnel et méconnu, elle est l'une des deux dernières pharmacies conservée "in situ" dans l'Hérault (avec celle de « l'œuvre de la Miséricorde à Montpellier »). Son officine abrite de nombreux pots en verre et en porcelaine, dans un état de conservation remarquable. Elle illustre le rôle majeur de l'hôpital à travers les siècles, ainsi que les liens avec les donateurs. Récemment restaurée, elle témoigne de l'histoire de cette institution.

Située à Lodève, la halle a été bâtie en 1819 sur l'emplacement de l'ancienne église paroissiale Saint-Pierre. Elle est désormais un lieu original consacré au sculpteur lodévois Paul Dardé, accueillant deux de ses œuvres monumentales : la Cheminée Monumentale et un moulage de l’Homme de Néandertal. Le lieu est accessible uniquement à l’occasion d’événements spéciaux.

Situé dans l'ancien hôtel particulier du cardinal Hercule de Fleury, le musée a depuis 2018 une extension contemporaine signée du cabinet Projectiles et primée plusieurs fois pour son architecture et sa muséographie. Venez découvrir l’une de ses fameuses expositions temporaires ou plongez dans l’immensité du temps avec ses collections permanentes. Sur plus de 1000 m², le Musée de Lodève propose trois parcours permanents, trois récits vertigineux, ludiques et émouvants, destinés aux adultes comme aux enfants : - Le parcours "Traces du vivant" vous relate l'histoire de la Terre depuis l'explosion de la vie il y a 540 millions d'années. - Le parcours "Empreintes de l'Homme" vous raconte la Préhistoire avec humour et poésie. - Le parcours "Mémoires de pierres" vous emmène dans l'univers du sculpteur Paul Dardé.

Situé dans un ancien fort du XIe siècle, ce musée revient sur les conflits armés du 20ème siècle via une multitude de costumes, d’objets et de nombreux ouvrages. A découvrir.

La mairie de Mounès consacre une exposition permanente à l'une de ses grandes figures ! Des anecdotes et des objets insolites ayant appartenu au plus grand conscrit de France. Né le 27 avril 1883 au Cros près de Mounès, Joseph-Henri Cot mesurait 2,30 m !

La tambourithèque est un espace spécialement dédié au Sport Tambourin. Ce lieu magique vous embarquera dans l'histoire de ce sport.

L'association "Demain la Terre !" vous propose de découvrir ce site riche de 150 ans d'histoire de gestion de l'eau potable et de production hydroélectrique sur le fleuve Hérault (à Gignac). Le site comporte : - une ancienne usine hydroélectrique (pour en savoir plus : https://eedd.fr/node/259?destination=ressources/lieux-a-decouvrir) - deux points de vue sur le barrage actuel équipé de passes à poissons et l'usine hydroélectrique en fonctionnement : depuis un belvédère en amont et une plage de galets en aval ainsi qu'un réseau électrique pédagogique. (pour en savoir plus : https://eedd.fr/node/146?destination=ressources/lieux-a-decouvrir) Ils permettent : - d'illustrer l'histoire de l'alimentation en eau et en électricité d'une commune rurale - de découvrir un ancien système de pompage et de traitement de l'eau avec des machines de différentes époques - de découvrir le fonctionnement d'une usine hydroélectrique, la production et le transport de électricité.

Le parcours du musée, de la Réforme à la laïcité, permet au visiteur de cheminer à travers cinq siècles d’histoire, celle du protestantisme, mais aussi celle de la construction par la France du pluralisme religieux, de la tolérance, de la laïcité.

Site incontournable lors de votre passage dans le Sidobre.

La Construction insolite est un palais imaginaire construit sans plan mais non sans techniques, et qui se métamorphose au fil des ans. Cette Construction a été pensée, créée et portée pendant plus de 20 ans par l'association Les Nouveaux Troubadours. C’est un chantier permanent qui utilise des matériaux solides, pérennes et maîtrisés : pierre, ciment, ferraillages, béton, mosaïques, céramiques. Un projet artistique étonnant dans lequel chacun peut s’exprimer selon son envie et laisser sa trace dans une œuvre collective, sans aucun savoir-faire ou technique préalable. Car ici se construit collectivement le patrimoine de demain ! Mais qui a eu cette idée folle ? En 2002, l’Art Brut a infusé sur les activités de séjours de vacances et de chantiers bénévoles qu’organisait l’association. L’idée est née d’accueillir des groupes, non pas pour restaurer du patrimoine mais pour créer une œuvre collective : une sculpture, un bâtiment collectif, pérenne et visitable. Un projet qui grandira avec des enfants, des adolescents et des adultes, sans compétence préalable lors de séjours organisés. Les livres du Facteur Cheval et de Gaudì étaient des outils pour nous faire rêver. La Construction Insolite se visite en autonomie et en accès libre toute l'année. N’hésitez pas à venir, rester, revenir pour observer tous les détails de cet édifice multiformes. La Construction insolite est un chantier permanent. Il est interdit de courir et de se bousculer, d’arracher ou de casser des éléments. Les enfants sont sous la responsabilité de leurs parents.

Une escapade insolite durant une journée, pour les groupes d'enfants et d'adultes avec au programme : Le Musée des Arts Buissonniers. Il rassemble des oeuvres d'Art Brut et d'artistes singuliers contemporains. Venez découvrir cet univers riche et très varié où se côtoient peintures, dessins, sculptures. Une nouvelle salle est entièrement dédiée à l'artiste Paul Amar et ses créations fantastiques réalisées en coquillage. La Construction Insolite Ce palais imaginaire qui surplombe le village est une oeuvre collective en perpétuelle évolution. Un ensemble extraordinaire de voûtes en pierre, colonnes sculptées, mosaïques, gargouilles, personnages... Cet édifice hors normes fête ses 20 ans en 2023 ! Les galets peints des Galopins Des jolies petites sculptures en galets peints sont disséminées partout formant un jeu de piste. Le but est de retrouver ces personnages qui vous feront découvrir les ruelles du village de St Sever. Les Journées Insolites pour les groupes (+ de 10 personnes) Nous proposons aux groupes d'enfants ou d'adultes une journée de découverte, de visite et de pratique dans le village avec : •Visite accompagnée du Musée des Arts Buissonniers et de la Galerie Paul Amar •Visite accompagnée de la Construction Insolite et jeux •Atelier de pratique avec un(e) artiste : dessin, volume, encre, pour prolonger les la visite du Musée et s'approprier des techniques. •Jeu de piste Les Galets Peints des Galopins (ou autre jeu, nous consulter) dans les ruelles du village et au Jardin de sculptures CONTACTEZ-NOUS Ce programme est adapté en fonction de chaque groupe (effectif, âge) et des souhaits des équipes encadrantes. Le groupe est divisé en sous-groupes (10 personnes maximum) pour faciliter la participation de chacun et favoriser l'intéractivité. En savoir plus sur la Journée Insolite à Saint Sever du Moustier

Dans cet espace, se trouvent un musée dédié à Arthur Batut, inventeur en 1889 de la photographie aérienne avec un cerf-volant, et des expositions de photographie contemporaine ou patrimoniale conçues écho à l’œuvre de l’illustre photographe Labruguièrois.

Le Musée Stella (Chaises & Mobilier) est une rétrospective retraçant l’histoire de l’entreprise Stella et de son créateur, Léon Ruisseau.

Au cœur du village de potiers de Saint-Jean-de-Fos, se trouve l’atelier d’Elie Sabadel, entièrement préservé depuis le XIXe siècle et transformé en Argileum- Maison de la Poterie. Une muséographie issue des toutes dernières technologies complète l’authenticité de cet atelier en présentant un parcours d’éveil et de découverte ludique, sensoriel et captivant sur la vie des potiers, les savoir-faire et l’histoire de la céramique. Ludique, esthétique et résolument contemporain, Argileum fera passer à tous un moment inoubliable… Des démonstrations et des ateliers d’initiation à la poterie peuvent compléter la visite. Entrée gratuite le 1er samedi du mois !

Jusqu'ici conservées chez des propriétaires privés, ces oeuvres d'art préhistorique, premières statues d'Europe sont présentées au public. Elles constituent un témoignage exceptionnel sur la culture des hommes et des femmes qui vivaient sur ce territoire au Néolithique, entre -4000 et -2500 ans avant notre ère, dans la région.

Visite autour de l'exposition d'objets et de documents authentiques et d'époque sur la vie et l'organisation d'un Maquis de Résistance pendant la seconde guerre mondiale. La salle d'accueil abrite aussi le Point d'Information Touristique de Vabre.

Près de la Peyro-Clabado, le musée de minéraux et fossiles de mon grand-père Jean Cros est un véritable trésor. Une collection exceptionnelle parmi les plus belles de France. Entrée gratuite.

Expositions Salle 1 : statues-menhirs Salle 2 : Outils artisanaux Salle 3 : Ustensiles du XIXème siècle Salle 4 : Lou cantou cuisine de ferme à l'ancienne

Passez la porte du Musée du village d’Antan, vous rencontrerez Jacques et Hélène Prouget, les santonniers du village ! Jacques vous accueillera plein de malice, avec le sourire, et vous réservera l’une des nombreuses anecdotes villageoises dont il a le secret ! Ne quittez pas les lieux sans avoir gouté une sucrerie et savouré un thé à l’ombre de la terrasse du salon de thé du Musée.

On ne regarde plus de la même façon l’Abbaye de Gellone et le village de Saint-Guilhem-le-Désert après avoir vu le film "Les Voyages du Cloître". Vous saisirez en quelques minutes l’Histoire de ce lieu et en apprécierez d’autant plus sa beauté. Un film passionnant qui plonge le spectateur en 17 minutes dans l'histoire mouvementée de ce lieu classé au patrimoine mondial de l'Unesco. Situé dans l’ancien réfectoire des moines, salle impressionnante par sa sobriété, son caractère et sa lumière, le musée propose à partir d’éléments du XIIème siècle deux étonnantes reconstitutions matérielles du cloître. A cela s'ajoute le tombeau du fondateur de l'Abbaye, Guillaume duc d'Aquitaine, cousin de Charlemagne et héros éponyme du village.

Le musée municipal d'Archéologie Paul Soyris à Murviel-les-Montpellier présente exclusivement les vestiges issus des fouilles archéologiques réalisées sur la commune. Dans une dizaine de vitrines, des objets témoignent de l'occupation de la commune pendant le néolithique et l'époque gallo-romaine : sculptures, inscriptions, objets funéraires. Au Nord du village, sur le site antique du Castellas, des fouilles mettent constamment à jour des découvertes qui peuvent être exposées au musée.

Installé dans un ancien palais épiscopal édifié au XVIIe siècle, le musée Goya a fait l’objet d’importants travaux de rénovation. Une véritable renaissance pour le seul musée français dédié à Goya et à l’Espagne.

Le Centre National et Musée Jean Jaurès présente la vie et les engagements de ce grand tribun, écrivain, journaliste et plus jeune député de France (26 ans !) né à Castres en 1859, assassiné à Paris en 1914.

Ce château, XVIIIe s., ancienne résidence des évêques de Montpellier, abrite le musée Hofer-Bury (ouvert les week-ends de 15h à 18h, et en semaine lors d'expositions temporaires), large collection d'art moderne, essentiellement d'artistes régionaux, ainsi que la Médiathèque Jean de la Fontaine, et accueille tout au long de l'année, en intérieur comme en extérieur, diverses animations /manifestations culturelles : spectacles, théâtre, expositions, concerts (salon de musique 'à l'italienne' aux gypseries remarquables, classé aux Monuments Historiques) conférences... A ne pas manquer : le parc du château (platanes tricentenaires, arbres 'exotiques', mail, île dans la source de la Tourtoulière, bassin rectangulaire entouré de bambous).

Afin de mieux connaître ce territoire si riche et particulier, des panneaux thématiques ont été installés à l'intérieur de la maison du Guilhaumard pour vous présenter les caractéristiques de cet espace naturel sensible : l'évolution du paysage et du pastoralisme, la faune, la flore, la géologie et le patrimoine remarquable de ce site. Accès libre, ouvert tous les jours en saison.

Cet homme d'église est connu pour ses travaux sur la flore française. C'est à Saint-Paul des Fonts qu'il mena ses recherches sur les plantes et rédigea sa "Flore de France". L'espace botanique présente l'énorme contribution d'Hippolyte Coste dans le domaine de la botanique. Ainsi, Saint-Paul-des-Fonts, dans le souvenir de ce "curé des fleurs", est une destination incontournable pour tous ceux qui désirent s'instruire et se ressourcer en découvrant les richesses botaniques du Larzac et de l'Aveyron.

Les collections présentées au public proviennent de donations, de fonds privés et de prêts d'artistes ou de collectionneurs Le Musée Parcelle473 s’étend sur une superficie de 3000 m² et dispose de 300 m² de surface d’exposition. Il est situé dans le quartier Malbosc sur les hauteurs de Montpellier. Il propose à son public la découverte, entre autres, de l’histoire du mouvement artistique Street art et graffiti. Ce projet, porté par Laurent Rigail et Éric Brugier se caractérise également par la volonté de recréer un lieu de vie, de partage et d’échanges culturels à travers la consécration d’un mouvement artistique planétaire. La création du centre d’art, d’ateliers, d’une résidence d’artistes, en fait un nouveau lieu vivant, lieu de création et de production. Toujours avec la même volonté d'exprimer et de partager un savoir-faire, ce projet est une renaissance sur un territoire où l'art succède à la vigne et les artistes aux ouvriers agricoles.

En 2026 la collection compte 1555 œuvres réalisées par 540 artistes de 68 nationalités différentes. Depuis septembre 2023, le Frac Occitanie Montpellier est dirigé par Éric Mangion. La première mission du Frac, soutenu par la Région Occitanie et le ministère de la Culture, est de constituer une collection. Cette collection est une entité vivante qui ne cesse d’être active et exposée non seulement en Occitanie mais partout en France et dans le monde, où les œuvres sont prêtées à longueur d’année à des musées, centres d’art, lieux associatifs ou patrimoniaux, dans des établissements scolaires, des salles communales, des foyers sociaux ou ruraux…

Le Carré Sainte-Anne fut d'abord une église néogothique construite au XIXème siècle. Son clocher majestueux est visible de toute la ville de Montpellier. Il est aujourd'hui reconverti en espace culturel et en centre d’art contemporain. Il accueille des expositions, la direction a toujours cherché à privilégier les artistes contemporains locaux (peintres, photographes, plasticiens etc...) en leur offrant un espace culturel dédié à tous les arts. Sa nef réaménagée propose un espace de 600 m2.

Le Musée de la Pharmacie, fondé en 1972 dans la faculté de Pharmacie, rassemble de nombreux objets sur la pharmacie ancienne et contemporaine : livres, meubles, bustes, peintures à l’huile, machines, pots à pharmacie, herbiers, anciens uniformes... Les reconstitutions de pharmacies du XIXe et XXe siècles sont particulièrement intéressantes.

Institution singulière, MO.CO. est à l’image de son territoire : libre et audacieux. MO.CO. Montpellier Contemporain est un écosystème artistique qui va de la formation jusqu’à la collection, en passant par la production, l’exposition et la médiation, grâce à la réunion d’une école d’art et deux centres d’art contemporain : le MO.CO. Esba (École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier), le MO.CO. Panacée (laboratoire de la création contemporaine) et le MO.CO. (espace dédié à des expositions d’envergure internationale). Fort de sa position géographique centrale, le MO.CO. est l’entité principale de Montpellier Contemporain. Trois expositions rythment l’année, ainsi qu’une riche programmation de visites et d’ateliers pensés pour tous les publics. Visite famille, découverte sensorielle pour les tout-petits, atelier créatif, visite en LSF, escape game...

Le Musée Atger, situé au cœur des bâtiments historiques de la Faculté de médecine, est composé d'une très riche collection de dessins des écoles flamandes, italiennes, hollandaises, allemandes et françaises, patiemment rassemblée par Xavier Atger qui l'a léguée au siècle dernier à la Faculté de Médecine. Sont représentées notamment parmi les 1000 dessins et 5000 estampes, les œuvres de Fragonard, Natoire, Giambattista Tiepolo, Jordaens, Rubens...

L’Espace Saint Ravy est un lieu d’exposition municipal situé en plein cœur de l’écusson et ouvert aux artistes émergents de Montpellier et de sa Métropole, sur appel à candidature annuel. Chaque mois, une nouvelle exposition se concentre sur le travail d’un ou de plusieurs artistes sélectionnés. Les expositions présentent des œuvres peintes, des sculptures ou des installations. Entrée libre. Ouverture exceptionnelle à 11h le mardi 20 janvier 2026.

Important : Actuellement fermé pour rénovation, date de réouverture communiquée ultérieurement (fin 2026) Plongez dans une expérience hors du commun au Musée et Conservatoire d'Anatomie de Montpellier, un lieu patrimonial exceptionnel classé monument historique, au cœur de la Faculté de Médecine. La grande galerie, abritant près de 5600 pièces anatomiques (dissections anatomie pathologique), des moulages en cire (lésions cancéreuses et vénériennes…), diverses pièces d’anthropologie, d’embryologie, de malformations, de pathologies, de squelettes, ainsi que des instruments de chirurgie anciens, vous permet d’explorer des pièces rares, pour certaines dans des vitrines d’époque. Ce lieu n’est accessible que lors d'une visite guidée. Créé à la fin du XVIIIe siècle dans un but d’enseignement, ce conservatoire possède des collections étonnantes qui ont été classées monument historique en 2004. Après votre visite, poursuivez votre exploration en flânant dans les ruelles pavées du centre historique de Montpellier, à deux pas du musée. Explorez la cathédrale Saint-Pierre et flânez dans les ruelles pittoresques.

DESIGN ET ARCHITECTURE, expositions, boutique La fenêtre est un centre d’art dédié aux arts appliqués et plus particulièrement au Graphisme et à l'Architecture. Elle propose des expositions qui croisent les disciplines, les esthétiques et les enjeux contemporains. Ici, pas de frontières : art, design et urbanités dialoguent pour une observation transversale, parfois critique de nos villes, nos espaces publics, nos écologies et de notre rapport aux images. LE SAVIEZ-VOUS ? Depuis 2022, La Fenêtre coproduit GraphiMs, festival dédié au design graphique, avec le Réseau de lecture publique de la métropole de Montpellier. Ouvert du mercredi au vendredi, 13h–18h et le samedi 11h-13h 15h-19h. Entrée gratuite.

Le Musée Fougau, installé dans l'hôtel particulier de Varennes, musée privé d'art et traditions populaires, est consacré à la vie quotidienne dans le Montpellier d'autrefois et à la culture occitane. Les collections permettent de visualiser un intérieur traditionnel Montpelliérain du siècle dernier avec des objets d'époque.

IMPORTANT: actuellement fermé pour travaux - pas de date de réouverture annoncée L'ensemble historique de la Miséricorde recèle la dernière apothicairerie montpelliéraine encore en place. La pharmacie, constituée de deux salles (l'officine du 18ème et celle du 19ème siècle) contient une collection rarissime de pots de monstre, pots canons, cruches et chevrettes témoignage de plusieurs siècles de faïencerie montpelliéraine. La chapelle aménagée en 1830 dans les anciens ateliers de la Monnaie est ornée de peintures illustrant l'histoire de la charité montpelliéraine, parmi lesquelles deux grands tableaux du choeur : La Charité de saint Vincent de Paul d'Eugène Devéria et Les Dames de la Miséricorde d'Auguste Glaize. D'autres toiles signées de Reynaud Levieux font de la chapelle un petit conservatoire de la peinture régionale du 17ème au 19ème siècle.

Ouverte en juin 2013 dans l’ancien collège royal de médecine rénové par la Ville, MO.CO. Panacée est aujourd’hui un centre d’art contemporain de premier ordre. Il dédie sa programmation et ses espaces (1000 m²) aux artistes émergents, avec une grande place laissée à l’interdisciplinarité et l’évènementiel. Sous la direction de Numa Hambursin depuis mars 2021, MO.CO. Panacée fait partie du MO.CO. (Montpellier Contemporain), un écosystème artistique qui inclut également MO.CO. Esba (École Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier) et MO.CO. un espace dédié à l’exposition de collections du monde entier.

L'Hôtel Cabrières- Sabatier d'Espeyran, installé dans un hôtel particulier du XIXème siècle, accueille le département des Arts décoratifs du Musée Fabre de Montpellier. Cette demeure historique propose de découvrir les cadres de vie des sociétés bourgeoises et aristocratiques des XVIIIe et XIXe siècles. Ayant conservé intégralement les éléments qui composaient ces appartements, l'hôtel Cabrières - Sabatier d'Espeyran propose un ensemble unique. Dans les décors fidèlement reconstitués de ses salons, cet hôtel particulier dévoile sa remarquable collection de mobilier, ainsi que d'exceptionnelles céramiques et pièces d'orfèvrerie. Cette collection est constituée en majeure partie de meubles et objets provenant du legs de Mme Renée de Cabrières et de son mari Frédéric Sabatier d'Espeyran en 1967.

L'Espace Dominique Bagouet est un lieu d'exposition d'art et de patrimoine qui explore l’œuvre des artistes régionaux du 19e et 20e siècle. Les précédentes expositions ont dévoilé au public les oeuvres de Ladislas Kijno et Robert Combas, Anne Jallais, André Blondel, André Cervera, Albert Dubout, André Castagné et Camille Descossy... Situé tout près de la place de la Comédie sur l'Esplanade Charles de Gaulle, l'espace Dominique Bagouet est ouvert gratuitement, une raison de plus pour s'y rendre !

Le musée Fabre de Montpellier Méditerranée Métropole, l'un des musées les plus importants d'Europe, vous entraîne dans un voyage dans le monde des arts à travers les siècles. Le Musée Fabre doit son origine au peintre montpelliérain François-Xavier Fabre. Monument d'exception, le bâtiment mêle architecture ancienne et contemporaine. Un parcours fluide permet de traverser les espaces du collège des Jésuites datant du XVIIème siècle en passant par le Musée Fabre installé en 1828 dans l'hôtel particulier de Massillian, jusqu'au bâtiment contemporain abritant les œuvres de Pierre Soulages. Le musée présente plus de 700 œuvres - peintures, sculptures, dessins - dans un espace de 9 200m², et notamment de nombreux chefs-d’œuvre des grands maîtres flamands, hollandais, italiens, espagnols et français, de Veronese et Zurbaran à Pierre Soulages, en passant par Delacroix, Courbet et Frédéric Bazille.

Le Pavillon Populaire, situé sur l'esplanade Charles de Gaulle à Montpellier, en plein cœur de ville, est un lieu d'exposition présentant toute l’année des œuvres d’artistes renommés et des travaux photographiques sur des thèmes divers. Ouvert gratuitement au public, c’est l’un des lieux de référence de la photographie contemporaine. Vous pouvez venir le temps d'une pause, loin de l’agitation de la place de la Comédie toute proche. La programmation spécialisée dans l'art photographique présente aussi bien des artistes locaux, régionaux ou de renommée internationale. Chaque année, le Pavillon Populaire est un des lieux qui accueille les Boutographies, rencontres photographiques de Montpellier. Quelques précédentes expositions : rétrospective Robert Doisneau, Couleurs de Plossu, rétrospective Linda McCartney... Entrée libre.