Musées à faire autour de Sénas (13) Tout afficher

Les Archives Municipales sont un centre de documentation de la ville et de ses habitants et proposent régulièrement des expositions temporaires.

Le Museum Requien doit son nom à son créateur Esprit Requien (1788 - 1851) qui, en 1840, légua au Musée Calvet ses collections et sa bibliothèque. Esprit Requien s'est consacré très tôt à la botanique puis à la malacologie et la paléontologie.

Fondée en 1979 par Paul Puaux, bras droit de Jean Vilar et son successeur à la direction du Festival d’Avignon, la Maison Jean Vilar est un lieu emblématique de la Ville d’Avignon.

Musée d'arts et traditions populaires et Centre de documentation ethnologique, provençale et archéologique.

Dans un bel hôtel particulier du XVIIIe s., riche collection de Beaux-Arts, peintures et sculptures du XVe au XXe siècle.

A l’abri des remparts, le très bel hôtel particulier du riche industriel Louis Vouland abrite l’unique musée d’arts décoratifs d’Avignon.

Ancien Palais des Archevêques - Collection exceptionnelle de peintures italiennes (collection Campana) et provençales fin 13e-début 16e s.r Le musée est classé au Patrimoine Mondial de l’Unesco.

L'art au bout des doigts...

Le Musée privé du Château Turcan présente environ 3000 objets sur une superficie de 1300m2.

Un musée pour faire revivre les émotions enfantines

Installé dans un bel hôtel particulier du XVIIe siècle, le musée Pierre-de-Luxembourg abrite des chefs-d'œuvre de l'art français, dont une Vierge en ivoire gothique et le retable du "Couronnement de la Vierge" peint par Enguerrand Quarton au XVe siècle.

Souleiado, le dernier des indienneurs ! Fondée en 1988, ce musée atypique mêle les souvenirs de la maison Souleiado et de l'histoire de l'impression du tissu en Provence !r Depuis 1806, l'entreprise familiale est bien plus qu'une marque emblématique de l'art de vivre en Provence, elle assume un rôle de protection, de conservation et de transmission de notre culture, de nos traditions. Au gré d'une scénographie captivante se dévoilent des objets d'arts provençaux, des trésors textiles, des patchworks d'exception, des créations de mode chatoyantes. Le 39 rue Charles Deméry abrite l'atelier d'impression de cotonnades Souleiado dans son état d'origine avec sa cuisine aux couleurs et son exceptionnelle collection de planches d'impression !

Véritable symbole de Velaux, la tour surplombant le village est l'unique vestige d'un ancien château médiéval. Après une importante restauration, cet édifice de 15 mètres de haut est aujourd'hui un musée. Il présente les collections archéologiques municipales allant du Néolithique aux Haut Moyen Âge et celles du site paléontologique Velaux-La Bastide Neuve.r Le rez-de-chaussée est consacré à la paléontologie avec, entre autres, les fossiles de trois dinosaures et d’un reptile volant inédits, un crâne de crocodile exceptionnel et les pinces de crabes d’eau douce les plus anciennes du monde. Plusieurs salles sont dédiées au site gaulois de Roquepertuse et à la cité paléochrétienne de Sainte Propice.r Deux terrasses panoramiques donnent aux visiteurs une vue exceptionnelle sur la ville et l'Etang-de-Berre.

Les collections du Musée Auguste Jacquet témoignent de la singularité culturelle de la cité : de l'Antiquité romaine jusqu'aux modes vestimentaires de la fin du XIXe Siècle en passant par la Foire de la Madeleine.

Aménagé dans les salles attenantes à la bibliothèque, le musée présente la géologie, la paléontologie et l'archéologie de Mormoiron. Gypse, argile, sable, ocre sont exposés et leur exploitation illustrée par des photos. Visite virtuelle à 360°.

Un lieu unique au monde. Une visite incontournable. r r Ce lieu est d'abord une claque que l'histoire vous envoie au visage. Mais c'est aussi l'occasion d'avancer et de grandir. Une visite au Camp des Milles vaut toutes les leçons magistrales sur l'éducation à la citoyenneté et les vertus de la démocratie, du vivre ensemble. r r En s'appuyant sur l'histoire du lieu, son action est en effet destinée à renforcer la vigilance et la responsabilité de chacun, face aux racismes, à l'antisémitisme et à tous les fanatismes. r r Le camp des artistes : une des caractéristiques du Camp des Milles réside dans l'ampleur et la diversité de la production artistique réalisée par les internés. Plus de 400 oeuvres y ont ainsi été conçues, dont certaines sont encore visibles sur place. Ce foisonnement s'explique par la présence de nombreux artistes et intellectuels (Max Ernst, Hans Bellmer et Lion Feuchtwanger...) qui surent résister par la création à la persécution et à la déshumanisation.r r Site-mémorial du Camp des milles : Chaire UNESCO. Monument Historique. Un des neuf hauts lieux de mémoire français.r r Parcours de visite de 15 000 m2. Expositions permanentes. Plus de 25 événements culturels annuels : expositions temporaires, films, débats, colloques, conférences, théâtre, musique, programmation culturelle jeune public et tous publics, forums, ateliers...r Découvrez également le nouvel espace muséographique : cette nouvelle partie du parcours permanent de visite a été élaborée en partenariat avec les Musées d'Auschwitz-Birkenau (Pologne) et de la Kaserne Dossin (Belgique). r r Equipements Handicap : accessible aux personnes à mobilité réduite. Des fauteuils sont disponibles gratuitement à l'accueil du site.r r Il est recommandé de s'habiller chaudement pour la visite en hiver, les températures pouvant varier à l'intérieur du Site-Mémorial.r Surface de l'exposition permanente : 4000r Surface de l'exposition temporaire : 200

Depuis avril 2014, le parc Saint-Mitre abrite les services administratif et pédagogique du muséum, mais en l'absence de salles d'expositions, les collections ne sont plus visibles. Elles sont étudiées et conservées dans un autre lieu en attendant d'être à nouveau présentées au public. Les activités du Muséum restent malgré tout importantes : des ateliers pédagogiques pour les scolaires et les non scolaires, des manifestations nationales telles la Fête de la nature au mois de mai, la Fête de la science au mois d'octobre, des expositions hors les murs, des conférences tous les mois et des inventaires naturalistes.r Autant d'occasions de faire connaître au plus grand nombre ce riche patrimoine qui constitue notre territoire.r r Créé en 1838 par l'achat d'une collection d'oiseaux, le Muséum d'Histoire Naturelle compte aujourd'hui près de 470 000 spécimens dans tous les domaines des sciences naturelles : la zoologie, la paléontologie, la botanique et la géologie, en passant par la préhistoire et l'ethnologie. Le Muséum , grâce à ses fouilles, est à l'origine de nombreuses découvertes scientifiques dont Arcovenator escotae, un grand dinosaure carnivore inconnu jusqu'ici en Europe.r Surface de l'exposition permanente : 500r Surface de l'exposition temporaire : 100

La Fondation Thalie a pour ambition de favoriser le dialogue entre les arts visuels et les savoir-faire à travers son programme d’expositions et de résidences, et met en lumière le rôle de la création contemporaine dans la transition climatique à travers son programme de conférences et podcasts « Créateurs face à l’urgence climatique », que nous menons en partenariat avec l’ENSAD Paris. r Dans un ancien hôtel particulier du XVIIIème siècle entièrement rénové au pied des Arènes, l’exposition inaugurale « Persephone » présente le travail de l’artiste-designer Jeanne Vicerial et de la photographe Leslie Moquin, en dialogue avec des commissions d’œuvres in situ (Adrien Vescovi, Sylvie Auvray, Rina Banerjee) et une sélection d’œuvres de la collection de la Fondation.

Il s'agit sans aucun doute d'un des plus riches musées du santon en Provence. Dans une maison du XVIIIème siècle vous pourrez admirer les oeuvres des plus grands santonniers provençaux du passé et d'aujourd'hui.r r Outre les oeuvres de quinze santonniers " Meilleurs Ouvriers de France " vous retrouverez sur plus de 160 m2 d'exposition toute l'histoire du santon provençal.r r Au travers de plus de 2000 santons fabriqués par plus de 100 santonniers du XIXème au XXIème siècle vous aurez la vision la plus complète de cet art populaire qui fait le charme des Noëls Provençaux.

Collection de faïences de la Renaissance à la Révolution. C’est à l’occasion de fouilles archéologiques menées au château que les faïences de La Tour d'Aigues revirent la lumière du jour : elles y étaient enfouies, brisées depuis presque deux siècles.

Vasarely est un plasticien tout à fait singulier dans l’histoire de l’art du XXe siècle. Accédant à la notoriété de son vivant, il se distingue dans l’art contemporain par la création d’une nouvelle tendance : l’art optique.r r Plongez dans l'univers fascinant de l'art optique au cœur du bâtiment luminocinétique imaginé, conçu et financé par Victor Vasarely.r Au rez-de-chaussée de la Fondation, seize modules à base hexagonale, imbriqués dans un gigantesque jeu de construction, présentent 42 intégrations architecturales monumentales et 2 sculptures. Réalisées en métal anodisé, en tapisserie, en céramique, en émaux et en verre sérigraphié, ces œuvres sont le fruit d'une collaboration fructueuse entre le plasticien, les architectes et les entreprises, dans le but de créer la cité polychrome du bonheur.r r A l'étage, un espace nommé "Vasarely Plasticien" propose un parcours de visite et de médiations culturelles permettant aux visiteurs de découvrir ou de redécouvrir l'univers plastique du Maître, depuis ses débuts de graphiste jusqu'à la réalisation de ses intégrations monumentales, soit près de 200 créations et documents originaux.r r Des expositions temporaires, des Workshops, des concerts, des conférences ainsi que des actions de médiation culturelle avec des ateliers jeunes publics, familles et adultes, viennent ponctuer tout au long de l'année la programmation de la Fondation. r Le service de médiation culturelle propose également d'organiser l'anniversaire de vos enfants et de leur faire découvrir le lieu grâce une visite et un atelier créatif.r r Équipements Handicap : Toutes les salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.r Surface de l'exposition permanente : 5000r r Musée de France depuis 2020 r Monument historique depuis 2013

Ouvert à la photographie dès les années 60 (4000 œuvres aujourd'hui), enrichi par des dons d'exception (Picasso, avec 57 dessins et deux peintures, Alechinsky...), très sensible à la sculpture (Germaine Richier, Toni Grand...), le musée a créé en 2008 une chambre d'écoute dédiée à l'art sonore. Véritable lieu de confluences, pratiquant la commande aux artistes et le mélange des disciplines, le musée propose expositions thématiques et accrochages renouvelés pour découvrir l'art autrement.r Surface de l'exposition permanente : 2500r Surface de l'exposition temporaire : 200r r Conditions d'accessibilité : r r Le Musée Reattu dispose de tablettes et œuvres tactiles, ainsi que de vidéos et visites guidées en LSF.

Le 1er septembre 1902, Cezanne s'installe dans son grand atelier à la campagne. Il travaillera là tous les jours pendant les quatre dernières années de sa vie.r r Tous les admirateurs de Cezanne le savent bien, c'est ici que l'on ressent avec le plus d'intensité la présence du peintre. Des dizaines d’œuvres, notamment les Grandes baigneuses, ont été peintes dans cet atelier de lumière et de silence.r r L'atelier des Lauves est l'un des 3 sites de Cezanne avec la bastide du Jas de Bouffan et les carrières de Bibémus.r r r Le site dispose de petites consignes mais ne pourra accepter les grands bagages.

Aménagé avec l’aide amicale de l’architecte Tadao Ando, qui a déjà signé le premier musée Lee Ufan sur l’île japonaise de Naoshima en 2010, ce projet s’inscrit dans une dynamique forte du territoire et renforce l’offre culturelle Arlésienne déjà très riche. r r L’Hôtel Vernon, construit entre les XVIème et XVIIIème siècles, est un hôtel particulier composé d’un corps de logis structuré autour d’une cour intérieure. Lee Ufan Arles a pour ambition d’être un centre d’exposition visant à faire découvrir les œuvres de l’artiste Lee Ufan, mais aussi à être un lieu de vie, de soutenir et de parrainer diverses activités artistiques et culturelles. r r Lee Ufan Arles est le troisième lieu grand lieu de présentation de ses œuvres, après le Lee Ufan Museum de Naoshima ouvert en 2010 et l’Espace Lee Ufan du Busan Museum of Art ouvert en 2015.

Le projet de musée est né de la rencontre entre Odile Pascal qui a collectionné toute sa vie avec sa mère Magali des costumes arlésiens et Anne, Agnès et Françoise Costa qui dirigent la maison Fragonard. La collection de leur mère, Hélène Costa, avait initié la création du Musée Provençal du Costume et du Bijou à Grasse en 1997. Juste avant le décès de Magali Pascal, les soeurs Costa s'étaient engagées à acquérir l'ensemble de la collection arlésienne pour lui donner un écrin d'exposition et un lieu de conservation et faire vivre l'oeuvre d'une vie rassemblant l'histoire de la mode arlésienne dans tous ses aspects.r r Entièrement rénové dans le respect de son origine architecturale et historique, le bâtiment retrouve ses volumes des XVIIe et XVIIIe siècles. Connus notamment pour la réalisation du musée Yves Saint Laurent à Marrakech, le duo d'architectes Karl Fournier et Olivier Marty (Studio KO) signe la magnifique réhabilitation et scénographie du musée, où se marient parfaitement l'enveloppe historique et leur talent contemporain, faisant écho aux collections de modes et de costumes qui y seront présentées, datant pour les plus anciennes de du XVII ème siècle.

Situé au cœur du village, dans une des propriétés de l'ancien notaire royal de Rustrel, ce moulin du XVIIIe siècle a fonctionné jusqu'au début des années 1930.

Respectueux de l’héritage mistralien et de plus d’un siècle d’histoire muséographique, le Museon Arlaten-musée de Provence offre une toute nouvelle expérience de visite parmi 3500 objets, costumes et tableaux. Au gré de scénographies variées, il propose grâce à de nombreux dispositifs multimedia un choix presque infini de possibilités d'approfondissement et de découvertes. r r Du 18e siècle au multimediar r Fondé en 1899 par Frédéric Mistral, Prix Nobel de Littérature, chantre de la langue et de la culture provençales, le Museon Arlaten, « musée de poète » et « musée la vie vivante » était fermé au public depuis 2009.r Si les dioramas, les costumes des 18e, 19e et 20e siècles, la Tarasque, les objets de fête, les meubles et faïences, les bergers, les amulettes, les œuvres et l’esprit de Mistral sont toujours présents, les scénographies ont été revisitées pour être tantôt fidèles à l'origine, tantôt dotées d’une nouvelle profondeur historique. Le public pourra également découvrir le fruit des enquêtes ethnographiques sur la Provence d’aujourd’hui conduites par les équipes du musée.r Près de soixante dispositifs numériques (vidéos, textes, lectures en provençal, sons, jeux, musique, créations et fresques multimedia…) font revivre la Provence d’antan et évoquent avec gourmandise la Provence d’aujourd’hui.r r Un lieu unique et inspirér r Franchir le seuil du Museon Arlaten, c’est pénétrer dans un lieu façonné par deux mille ans d’histoire ! Extrémité du Forum à l’époque romaine (un ensemble de vestiges romains, un exèdre, des colonnes, une rue, des trottoirs et dallages sont encore visibles dans la cour du musée), demeure aristocratique à la Renaissance, collège de Jésuites des 17e au 18e siècles, prison et lieu de débats sous la Révolution française, de nouveau collège puis musée, aujourd’hui rénové, l’écrin du Museon Arlaten est un témoin majeur de l’architecture et de l’histoire arlésiennes de l’Antiquité au 21e siècle.r r Grâce à la rénovation, deux grandes nouveautés architecturales viennent encore rehausser la visite :r r - le grand escalier, conçu par l’architecte de la rénovation, Michel Bertreux (agence Tetrarc), est sublimé par deux créations de Christian Lacroix. Distribuant tous les étages, son décor a été conçu par le grand styliste arlésien comme « un geste de gratitude et d’amour » pour les collections du Museon Arlaten ici assemblées et recomposées librement dans deux grands totems de verre rétro-éclairés.r r - la Chapelle des Jésuites, totalement restaurée, est enfin rattachée au musée et offrira un cadre et un volume somptueux aux expositions temporaires.r r Pour les lieux, pour les collections, pour le voyage dans le temps proposé comme pour son regard contemporain, le Museon Arlaten-musée de Provence est une étape indispensable dans tout parcours de découverte des richesses de la ville d’Arles.r r Conditions d'accessibilité :r r Le Museon Arlaten dispose de nombreux aménagements pour les personnes à besoins spécifiques. Retrouvez-les en ligne :r https://www.museonarlaten.fr/un-musee-accessible-a-tousr r A noter : les visiteurs ont la possibilité de déposer leurs petits bagages à l'entrée.

Le Pavillon de Vendôme, la plus séduisante des folies héritées du Grand Siècle, fut édifié sur l'ordre de Louis de Mercoeur, Duc de Vendôme, petit-fils d'Henri IV et de Gabrielle d'Estrées, nommé Gouverneur de Provence en 1652.r La légende rapporte que le prince passionnément épris de Lucrèce de Forbin Solliès, dite la Belle du Canet, fit construire pour elle cette " folie ".r Plusieurs propriétaires se succédèrent. En 1906 Henri Dobler, amateur éclairé, rachète et restaure le Pavillon et en obtient le classement. Le Pavillon de Vendôme est ainsi le premier bâtiment aixois classé Monument Historique en 1914. A sa mort il lègue le bâtiment et ses collections à la Ville d'Aix pour en faire un Musée qui ouvrira ses portes au public le 8 juillet 1954.r L'escalier à double révolution du Pavillon de Vendôme, un des plus beaux de la série aixoise, date du début du XVIIIème et allie l'harmonie du volume général à la grandeur du décor. La rampe en fer forgé, et les sculptures en gypseries, guirlandes, putti, aigle confèrent encore à l'ensemble une majesté baroque.r Le vaste jardin à la française est classé parmi les Monuments Historiques depuis 1953.r r La collection du Musée du Pavillon de Vendôme est constituée d'oeuvres des XVIIe siècle jusqu'au début du XXIe siècle et surtout d'un fonds d'arts graphiques important. Il accueille régulièrement des expositions d'art contemporain développant ainsi un dialogue entre patrimoine et création contemporaine.r r Le musée est classé monument historique.r Surface de l'exposition permanente : 225r Surface de l'exposition temporaire : 225

En 1861, Martigues voit s'installer sur ses rives l'atelier du peintre Félix Ziem. En 1839, alors tout juste âgé de 18 ans, il quitte sa Bourgogne natale et découvre la Provence et la mer Méditerranée. Le choc est immédiat. Fasciné, il décide d'y revenir quelques années plus tard. r r Ziem, peintre voyageur, se rend dans de très nombreux pays. Se déplaçant en permanence avec un carnet, il dessine tout ce qu’il voit et annote sans cesse ses impressions. Ces carnets de croquis, fort heureusement conservés et donnés à la ville de Martigues en 1991, constituent aujourd’hui une source inestimable de connaissance sur le travail de cet artiste.r r L'eau et le ciel occupent une place prédominante dans les paysages qui ont fait la renommée de Félix Ziem. L'artiste aime les compositions classiques où la ligne d'horizon, placée très bas, permet de faire la part belle à de grands ciels, souvent très lumineux. Ils s'y marient avec la mer afin de créer des paysages uniques qui caractérisent aussi bien Martigues que Venise ou Contantinople donnant à ces trois villes des airs de parenté telle que Ziem peindra la Sérénissime ou la Corne d'or à Martigues.

La Ville décide alors de lui dédier un espace consacré au 7ème art.r L'Espace Cinéma Prosper Gnidzaz a été inauguré en mai 2011 dans une chapelle rénovée datant du 17ème siècle. Il propose sur une surface de 260 m2, de découvrir les évolutions techniques du cinéma, des premières images animées jusqu'à la 3D. En 2013, il devient "La Cinémathèque Gnidzaz".r Toutes les séances sont publiques, gratuites et non-commerciales.r r Avec sa salle de projection de 30 places, elle est un lieu de diffusion, d'animation et d'éducation à l'image. r Parmi une vingtaine d'appareils de projection, L'espace muséal propose le parcours suivant :r - Salle 1 : L'invention du cinémar Découverte du parcours chronologique présentant des reproductions de thaumatrope, zootrope, cinématographe et autres lanternes magiques jusqu'à l'arrivée de la 3D. r r - Salle 2 : Hommage au collectionneurr Prosper Gnidzaz, patissier de profession et personnage haut en couleur présente dans l'intimité de son salon, sa passion pour le cinéma. r r - Salle 3 : Martigues et son rapport au cinémar De nombreux extraits de films de fiction et d'archives permettent de découvrir Martigues entre modernisation et traditions.r r Activités proposées : r - Séance de projection libre : série de cycles qui concerne l'histoire et le patrimoine cinématographique.r Extraits de films tournés à Martigues Toni de Jean Renoir, La cuisine au beurre de Gille Grangier, Dieu vomit les tièdes de Robert Guédiguian, Marche et rêve, les homards de l'Utopie de Paul Carpita...r - Parcours ludique : jeu de piste intéractif + projection r - Parcours découverte : visite commentée + projectionr - Atelier.

Marie d'Estienne de Saint-Jean est la fondatrice du musée. Elle a permis la constitution des collections à travers de nombreux dons qui retrace ainsi l'histoire et les traditions d'Aix-en-Provence.r Les collections, constituées de mobiliers, faïences, santons, objets de compagnonnages ou encore marionnettes de la crèche parlante, témoin d'un spectacle populaire du XIXème siècle nous immergent dans la vie des habitants d'Aix.r Quelques pièces rares sont à découvrir, comme le paravent de la fête Dieu, qui évoque une très ancienne fête célébrée durant de nombreuses années, un modello de G. B. Gaulli, maquette de son projet pour le baptistère de Saint-Pierre de Rome, pièce exceptionnelle de l'art italien du XVIIème siècle.r Surface de l'exposition permanente : 230r Surface de l'exposition temporaire : 120

Embarquez pour un voyage unique dans la Galerie de l'Histoire de Martigues. Au travers de documents écrits, photographies, maquettes, objets muséographiques, bornes interactives, la galerie propose un éclairage approfondi sur les principales étapes de l'évolution de la ville, des premières traces de civilisation humaine au développement fulgurant de la commune dans la deuxième moitié du XXe siècle.r r La Galerie vous présente également un aperçu de la ville de demain en exposant les projets urbains, culturels, et sociaux de Martigues. Il ne s'agit pas de quelques siècles ou d'une période, mais de toute l'Histoire de Martigues depuis la préhistoire jusqu'à nos jours. Et à travers elle, c'est aussi l'évolution de notre monde que l'on parcourt, retrouve ou découvre.r r Visites commentées tous les samedis de 16h à 17h.

Accessible par la rue Covet, le musée Albert Reynaud se visite à double titre, comme ancienne galerie des arts et traditions populaires jointe à un conservatoire d’histoire locale, et comme quartier médiéval et renaissant du château. r r Historiquement, il occupe une maison bourgeoise construite sur les parties communes et les dépendances de la maison seigneuriale, connues par des inventaires de 1529 et 1540. r Son entrée correspond ainsi à la cour nord et à une « cour des vins ». r La galerie des outils agricoles occupe l’ancienne « grotte » ou cave et garde-manger qui abritait tonneaux, tonnelets et piles à huile. r Les deux petites salles voûtées du mobilier religieux et archéologique faisaient office de cellules de prison pour de modestes peines, et la grande salle des expositions temporaires de cuisine prolongée par une grande salle de service. Jean-Baptiste Ier de Covet l’a convertie en 1605 en écurie, avant qu’elle ne devienne salle à manger des laquais dans les années 1660. r La pièce consacrée à la Grande Guerre a été prise sur une partie de la grande salle de réception dite « du bardat », nom de l’allée dallée qui la bordait du côté de la basse-cour, abondamment éclairée par deux fenêtres à croisées et vitres à losanges. r Enfin, les salles en contrebas de l’entrée, accueillant la cuisine et la tablée provençales, occupent l’ancien bâtiment dit « des greniers » bâti sous Françoise de Foix vers 1550, devenus écurie sous Jean-Baptiste II de Covet au XVIIe siècle. r r Fondé en 1973 par Albert Reynaud sur le modèle du Museon Arlaten, ce musée associatif, d’abord cantonné à la cave, n’a cessé ses acquisitions et son développement dans ces parties historiques puis en hauteur. r Il a été rebaptisé au nom de son fondateur récemment décédé. Le musée fonctionne en étroit partenariat avec la Ville de Marignane. r r Outre les thématiques citées, se succèdent aux étages un diorama sur le monde de la pêche, un condensé de la faune des étangs notamment, la chambre d’une maison bourgeoise, la salle de classe, un hommage à Frédéric Mistral dans son cabinet d’écrivain, ainsi qu’une section d’histoire locale mise en scène au dernier plan.r r Un espace d'expositions temporaires a été aménagé et des expos d'art y sont désormais régulièrement organisées.r r Source Patrick Varrot, historien d’art - Février 2021

Paul-Arbaud, un érudit, a consacré sa vie à rassembler une collection importante d'objets et de livres remarquables, tant par la quantité que par la qualité. À sa mort, il légua non seulement cette collection mais également l'hôtel particulier qui les contenait à l'Académie des sciences, agriculture, arts et belles-lettres d'Aix-en-Provence. L’Académie d’Aix est membre de la Conférence nationale des académies des sciences, lettres et arts, elle-même placée sous l’égide de l’Institut de France.r La collection d'objets du musée est constituée de très belles pièces, notamment de faïences provençales du XVIIIe siècle, un triptyque flamand du XIVe siècle, des portraits de la famille Mirabeau.r La bibliothèque, avec ses 20000 livres, ses 2000 manuscrits et ses fonds d'archives privées (notamment celles de la famille Mirabeau) attire des chercheurs de tous les horizons pour en consulter les ouvrages. Un important fonds iconographique, des cartes et plans anciens complètent cet ensemble.r Depuis son ouverture, le musée-bibliothèque a fait l'objet de nombreux legs qui complètent ses collections, comme ceux de Lucas de Montigny, de Marcel Provence ou de Jérôme Duranti-La Calade.r r Expositions permanentes, ouvertes aux groupes sur rendez-vous.r Expositions temporaires. r Ouverture de la bibliothèque sur rendez-vous.

Le Musée de l'aviation, créé en 2005, se développe grâce au travail des bénévoles issus en grande majorité du monde aéronautique, mais surtout partageant la même passion. La collection grandissante permet aux visiteurs de mieux approcher les aéronefs, conçus et fabriqués pour la plupart dans l'usine Eurocopter, distante de seulement quelques kilomètres. Les salles de visionnage et de maquettes sont aussi l'occasion d'approfondir la découvert, un espace vidéo enfant,et une boutique souvenirr r Le musée est ouvert tous les jours (sauf dimanche) de 9h à 12h. Visite guidée commentée par des bénévoles retraités (Airbus, aviation...)r r La Municipalité, porteuse du projet, ne compte pas en rester là et sollicite les entreprises aéronautiques, les différents états-majors des Armées pour obtenir d'autres appareils à exposer au grand public.r r Aujourd'hui, le musée abrite de nombreux avions tels que Mirage III, Fouga Magister, Paris Morane-Saulnier, Robin, Tracker, ainsi que des hélicoptères de l'ancienne gamme Eurocopter Djinn, Alouette II et III,Gazelle, Ecureuil, Dauphin, Super-Puma, une cabine de Canadair équipée, un autogire, des deltaplanes et beaucoup d'autres pièces aéronautiques.Le Musée bénéficie également d'une salle de projection de film et de salles d'exposition de plus de 5000 maquettes.r r Dernière acquisition : Tucano, Air plume, avion type Pou du Ciel X3 Girodyne Expérimental AS350 Ecureuil EC120 (HCE COLIBRI) EC155 Dauphin Derive Fenestron motorisé AS365 Dauphin Alouette 2 Alat Simulateur d'éjection Tucano Drone ORKA et TANAN NH90 et le MIRAGE F1r Surface de l'exposition permanente : 2211

Le musée Granet, institution culturelle de la ville d'Aix-en-Provence, offre sur plus de 4 000 m2 une vaste traversée de la création artistique depuis l'Antiquité, les collections de peinture française (Les frères Le Nain, Ingres, Granet), nordique (Rembrandt, Rubens) et italienne (le maître de Flémalle) du XVIe au XIXe siècles jusqu'aux chefs-d'œuvre de l'art moderne et contemporain.r r Le musée présente ainsi la magnifique donation Philippe Meyer " De Cezanne à Giacometti ". La salle dédiée à Cezanne abrite dix chefs-d'œuvre dont la récente acquisition, le Portrait d’Émile Zola. r r En 2010, est venue s'ajouter pour 15 ans l'inestimable collection Planque. Celle-ci est constituée de près de 300 peintures, dessins et sculptures depuis les impressionnistes et post-impressionnistes (Cezanne, Monet, Van Gogh, Degas) jusqu'aux artistes majeurs du XXe siècle tels Bonnard, Picasso, Braque, Léger, de Staël ou Dubuffet. Pour présenter l'essentiel de cette magnifique collection, le musée s'est agrandi dans la chapelle des Pénitents blancs, joyau de l'architecture aixoise du XVIIe siècle.r r Le musée Granet organise régulièrement des expositions d'envergure internationale. En outre, il développe une programmation dynamique d'expositions temporaires, de médiations, d'activités pédagogiques et culturelles.r r Des visites guidées pour les groupes et les adultes individuels sont proposées dans les collections permanentes et les expositions temporaires du musée en français, anglais, allemand et espagnol. Des audioguides sont proposés à la location en plusieurs langues (français, anglais, allemand, italien, espagnol et japonais).r r Des activités pour les enfants et les familles sont proposées tout au long de l'année (visites guidées et ateliers). Un livret-jeu des collections est disponible gratuitement à l'accueil du musée sur simple demande.r r Le musée Granet est détenteur du label Tourisme et Handicap (handicaps auditif, moteur et mental), l'accès PMR s'effectue au 18 rue Roux-Alphéran.

La famille Brotte est producteur de vins de Châteauneuf-du-Pape et de la Vallée du Rhône depuis 1931. Propriétaire de trois domaines, à Châteauneuf-du-Pape, Cairanne et à Laudun. Le musée vous propose un parcours pédagogique unique dans la région.

Le Château de Bosc, situé au cœur d'un cadre verdoyant, est un lieu unique dédié à l'univers du vélo et de la moto.

Venez découvrir l'histoire du "diamant noir" : provenance, récolte, utilisation. Grâce à la table polysensorielle, aux projections de films, aux photographies et autres objets liés à la trufficulture, la "rabasse" n'aura plus de secrets pour vous.

A mi-chemin entre Marseille et Aix-en-Provence, sur le piton rocheux de Cabriès, au détour de ruelles médiévales escarpées, le musée Edgar Mélik siège sur une petite place close bordée d'anciennes fortifications. C'est dans la partie nord de l'ancienne place forte, habitée autrefois par les Comtes de Provence, que décida de s'installer en 1934, le peintre Edgar Mélik. Acquérant pièce par pièce sa demeure et atelier, le peintre y travailla inlassablement. Son oeuvre, foisonnante, déborde largement les toiles qu'il put s'offrir, pour s'emparer jusqu'aux bois, menuiseries et autres murs du château. À sa disparition en 1976, la municipalité de Cabriès décida la rénovation de la demeure féodale du peintre pour l'ouvrir au public en 1980.r r Depuis, Edgar Mélik professe ses aphorismes chromatiques et ses partitions métaphysiques sur les murs du musée, ceux de la petite chapelle du XVII° siècle notamment, ainsi que dans son atelier, sous l'égide de la Sainte Victoire. À côté des oeuvres du peintre, s'enchaînent les expositions temporaires, où les grandes signatures comme celles de Dali, Picasso, Chagall, Miro, Giacometti, celles de mouvements plus discrets de la peinture moderne mais aussi les signatures nouvelles de la scène artistique contemporaine voisinent en toute amitié.

Espace ou Musée... Les vestiges archéologiques grecs, romains, gallo-romains et médiévaux, qui ont été trouvés sur le territoire de Beaumes-de-Venise font l'objet d'une exposition permanente dans l'ermitage de la Chapelle Notre-Dame d'Aubune.

Il vise à transmettre des idées et des savoirs sur l'environnement mais surtout à sensibiliser un large public à ce patrimoine forestier régional si riche et si fragile. Une visite enrichissante et pleines de surprises vous attend.r Surface de l'exposition permanente : 650r Surface de l'exposition temporaire : 240r r Nouvel espace extérieur en 2025 : l'arboretum et son parcours pieds nusr r Dernière entrée 30 min avant l'heure de fermeture.r Une fois entré, le parc reste ouvert sans interruption à midi.

Le Musée Gardanne Autrefois vous plongera dans l’univers intimiste et fortementr émouvant d’une maison traditionnelle Provençale du XIXème siècle. Tommettes, escaliers escarpés (...) déambulez dans ce fabuleux musée qui a le sens du détail.r Outils agricoles, ancienne épicerie, mobiliers anciens, costumes provençaux, objets du quotidiens, la visite de ce musée redonne le goût de l'authenticité.

Une dizaine de tableaux, de dessins qui présentent les oeuvres de Marcel Sahut réalisées entre 1920 et 1985 .r Surface de l'exposition permanente : 20

Fondé en 1859, le Musée de Sault renferme des collections préhistoriques, gallo-romaines, médiévales, de minéralogie, et égyptiennes. Une grande bibliothèque riche de milliers de livres anciens renferme également un original de l'encyclopédie de Diderot.

Le musée est situé dans l'ancienne chapelle Saint-Jean. Construite au XVIIème siècle, elle accueillait une confrérie de pénitents blancs. Le musée présente au rez-de-chaussée une collection d'objets et d'outillages de la vie agricole et artisanale traditionnelle et à l'étage une série de 24 ex-votos classés dont le plus ancien remonte à 1676, sur bois et toiles, provenant de la chapelle Notre-Dame de-Consolation et datant des XVIIe XVIIIe et XIXe siècles. Un espace à l'étage est dédié aux expositions temporaires relatives à la vie rurale et artisanale et à la présentation d'oeuvres artistiques. Le musée met en vente ses publications notamment son dernier ouvrage d'investigation et de recherche sur Jouques paru en 2006 : "Jouques un village, son histoire". Surface de l'exposition permanente : 105 Surface de l'exposition temporaire : 20

Deux villages qui n'en font qu'un. La Couronne a la mairie et l'église, Carro a le port. Leurs activités passées étaient la taille de la pierre, la pêche, l'agriculture et l'élevage du mouton.r r Les objets anciens de la vie quotidienne y côtoient ceux de la pêche, les trésors naturels des fonds marins et les cargaisons de navires échoués.r r Son fond contient plus de 150 objets et plusieurs centaines de photos et documents anciens. Il continue à s’enrichir grâce aux dons et aux acquisitions.r Le simple quotidien de nos ancêtres, pêcheurs, peyrerons, paysans ou bergers.r r C'est ce passé plus ou moins lointain que nous avons tenté de restituer pour vous. Des recherches nous ont permis de retrouver des objets ou documents témoins directs du passé et de l'Histoire de nos villages en fin de compte très liés.

Ouvert les 1er samedis du mois. Les mercredis ateliers pour enfants. Inscriptions obligatoires : 04.91.47.67.72. Les ateliers sont payants. Voyage dans la Préhistoire, du Bing Bang à l'écriture en passant par la formation de la terre, l'apparition de la vie, l'évolution de l'homme. Puis viennent les grands acquis techniques : l'outil, la maîtrise du feu, l'art. Après la prédation, l'homme va dominer son environnement et va devenir producteur : agriculture élevage métallurgie.r Surface de l'exposition permanente : 200

La Maison Sainte-Victoire est fermée pour cause de travaux à partir du vendredi 23 décembre 2022 à 18h00 et rouvrira ses portes le mardi 7 février 2023.r r Son espace muséographique, sa salle d'exposition et son sentier de découverte proposent à tous les publics, touristes, scolaires et autres randonneurs une découverte active d'un patrimoine dont la protection devient ainsi l'affaire de tous.r Des visites guidées peuvent être assurées pour les groupes par les écoguides du Conseil départementall.

Installé en 1933 dans un hôtel particulier du 17ème siècle situé face au Théâtre Antique, il comporte une section gallo-romaine et une section consacrée à l’histoire d’Orange, de la préhistoire à nos jours.

Ce n'est ni un manège, ni un gros jouet. Il est constitué avec des matériels professionnels des mines de charbon et de bauxite, des carrières et des travaux publics.r On peut aussi découvrir une vingtaine de locomotives et tractrices, wagons et wagonets, visiter un wagon-poste complet.r Enfin, un ancien trolley-bus Canebière-Corniche aménagé en salle de projection permet de découvrir les vieux transports marseillais à l'aide d'un montage audio-visuel.r On vous propose à la location des autobus anciens, ainsi que le site pour des événements divers comme des mariages, anniversaires, shooting photos...r Des animations touristiques sont proposées aux visiteurs tout au long de l'année ainsi que des rassemblements de véhicules anciens...

Depuis 1985, hébergé par la municipalité de Châteauneuf-le-Rouge, le MAC Arteum est installé au 2ème étage du château de l'hôtel de ville. Sur plus de 200 m2 d'espace d'exposition, le centre d'art dispose de sept salles en intérieur, qui en font un lieu atypique et singulier. Au fil des années,r la programmation a évolué vers la création actuelle, sans jamais perdre de vue la référence au passé, ce qui contribue à son identité.r A partir de 2011, des expositions d'oeuvres éphémères en lien avec le paysage environnant et réalisées in situ sur commande, ont pris place dans le parc du château. Depuis, des performances artistiques confortent une programmation exigeante orientée vers l'expérimentation. Avec trois à quatre expositions par an, en plus de son action de diffusion, le MAC Arteum s'engage dans une politique de soutien à la création contemporaine et aux jeunes créateurs par l'aide à la production, tout en privilégiant l'accès à l'art pour tous en région Provence Alpes Côte d'Azur.r r La programmation culturelle, les collaborations engagées et les actions menées ont aussi pour objectif de créer un terreau fertile à l'éducation des plus jeunes ainsi qu'à l'activité même de la ville. Une place importante est donnée aux actions pédagogiques, en partenariat avec les écoles d'art, Aix-Marseille Université mais aussi groupes scolaires, collèges du secteur. Le lieu travaille également à offrir une médiation adaptée à chacun de ses publics. Des visites commentées, sur rendez-vous, accueillent différents groupes : enfants des écoles et collèges,étudiants en art, groupes venus d'instituts médico-éducatifs ou spécialisés, adultes tous publics...r Un travail de proximité avec la médiathèque, l'Ecole Municipale de Musique, Danse, Théâtre, l'IFAC, le groupe scolaire Sainte Victoire, le collège Jean Zay de Rousset se poursuit.r r A partir de 2012, la programmation, conduite par Christiane Courbon, curatrice et critique d'art, se tourne vers l'ouverture et le croisement des champs culturels et artistiques. Dans ce cadre, le MAC Arteum rejoint deux projets labellisés Marseille Provence 2013, Capitale Européenne de la Culture. Dès 2014, les partenariats s'élargissent et se formalisent avec des galeries et des structures nombreuses et diversifiées. La biennale de dessin devient annuelle et s'inscrit dans la saison du dessin de Paréidolie, premier salon international de dessin contemporain à Marseille. Pour autant, la filiation en art reste une des orientations du lieu et les projets prennent en compte cette référence à l'Histoire de l'Art. Les publications affirment une nouvelle recherche d'identités singulières, avec l'édition de deux catalogues dans l'année, qui évoluera progressivement vers des microéditions en interne et des publications en partenariat avec d'autres structures, dans ler cadre de projets élargis.r En 2017, le MAC Arteum intègre le réseau Marseille expos, qui devrait prochainement changer de nom, puisqu'il couvre à présent un territoire très vaste, élargi à la Métropole, au Département et appelé à grandir encore.r En 2018, le MAC Arteum participe à Quel amour ! Projet labellisé MP2018, dans le cadre d'un échange avec l'Ecosse. Des performances hors les murs, à Marseille et à Aix-en-Provence, élargissent encore le rayonnement du lieu. L'exposition Habiter entame un cycle d'ouverture du lieu à plus d'interaction et de résidence adaptée. Un artiste y a construit son atelier d'habitation. Il s'agit d'une nouvelle orientation : accueil, réflexion, passage, installation, travail, vivre ensemble.r r 2019 est l'année de l'implication dans les grands thèmes que portent le Conseil Départemental " la Gastronomie en Provence " et le FRAC PACA avec " Des marches démarches.". L'inscription dans la saison du dessin de Paréidolie est maintenue. Performances et rencontresr sont multipliées.r En 2020, la programmation d'Arteum ouvre sur l'actualité de la jeune création contemporaine, y compris dans la création numérique, tout en faisant référence à l'histoire de l'art dans son évolution en lien avec la réalité du territoire sur lequel il est basé.r r r Entrée libre. r Visites commentées sur inscription.r Tarifs pour visites de groupe et ateliers sur demande.