Evénements à faire autour de Saint-Rémy-de-Provence (13) Tout afficher

C’est au pied du Village de Banon, adossée au plateau du Contadour, au cœur de cette Haute-Provence admirablement décrite par l’écrivain Jean Giono, que se situe la Chocolaterie, installée dans un bâtiment en bois éco-construit.

Le festival Avec le Temps est né à Marseille au début des années 2000, avec pour mission de célébrer la chanson francophone sous toutes ses formes. Avec le Temps réunit chaque année des artistes émergent·es et des figures confirmées de la scène francophone. ses premières éditions, Avec le Temps a su imposer un style unique, mêlant découvertes artistiques, étoiles montantes de la nouvelle scène francophone et grands classiques de la chanson. Les concerts se déroulent dans divers lieux de Marseille, du centre-ville à sa périphérie, créant un véritable parcours musical à travers la ville.r r r r r MondKobold mélange des influences musicales variées (techno indus, pop expé, rap) et des prises de son brutes pour nourrir son live machines et créer un mycélium sonore à la fois tendre et puissant. r r r r MondKobold mélange des influences musicales variées (techno indus, pop expé, rap) et des prises de son brutes pour nourrir son live machines et créer un mycélium sonore à la fois tendre et puissant. Elle balance par-dessus ses textes eco-punks qui parlent de notre rapport au vivant, aux luttes, aux émotions. r r r r Amour, courage et rage.

L’exposition présente les oeuvres de cinq artistes, proches de la galerie, que nous suivons depuis plusieurs années, dans différents contextes et géographies et que nous avons eu envie, par instinct justement, de réunir ici, à Marseille.r r HaYoung Lou Masduraud Madison Bycroft Neila Czermak Ichti Tarek Lakhrissir r L’exposition présente les oeuvres de cinq artistes, proches de la galerie, que nous suivons depuis plusieurs années, dans différents contextes et géographies et que nous avons eu envie, par instinct justement, de réunir ici, à Marseille.r r À travers vidéo, sculpture et dessin, iels abordent le corps comme structure ouverte – cicatrice, orifice, fluide, cavité – traversée par des mythes, des regards, des infrastructures et des projections.r r Fragmentation de l’image, nombril cicatriciel, soupiraux devenus bouches, figure diabolique du genre liquide : chaque pratique explore une manière de fissurer l’unité du sujet.r r L’exposition propose ainsi une lecture du « I » comme point de tension plutôt que comme identité affirmée – un état en transformation, où la faille devient condition de recomposition.r r Poster: Studio Veyrer Typographie: Garabosse par Bye Bye Binary

Le spectacle La Fluence du Flow raconte l’histoire de Fafapunk qui, enfant, pensait détester lire et qui se retrouve aujourd’hui passionné par l’écriture de texte et la déclamation sur scène.r Dans cette histoire, le spectateur se laisse surprendre par les invitations de Fafapunk à déclamer avec lui des parties de textes , à donner son inspiration pour des histoires improvisées et à pouvoir suivre rythmiquement des performances poétiques.r r r • Narration et slam : Fabrice Daboni aka Fafapunkr • Guitare et chant : Tomislav Matosinr • Finger Drum Pad : Samson Gayaud

Susana Casas est née à Séville. Elle a commencé à danser à l’âge de huit ans avec José Galván. Par la suite, elle a approfondi ses connaissances auprès d’autres grands artistes comme Matilde Coral ou Manolo Marín. De 1998 à 2004, elle a fait partie du Ballet de Cristina Hoyos avec des spectacles tels que Arsa y Toma, Al compás del tiempo et Tierra Dentro, entre autres. En 2003, elle a obtenu le rôle principal dans la pièce Yerma avec la même compagnie, recevant d’excellentes critiques du public et de la presse spécialisée.r r Au cours de sa vaste carrière professionnelle, elle a également fait partie de la troupe du Ballet Flamenco d’Andalousie, avec lequel elle a interprété Viaje al sur et Romancero gitano. En 2009, elle a créé le spectacle Por un sueño au Gran Teatro Falla de Cadix, en tant que danseuse et chorégraphe, récoltant un grand succès. L’année suivante, elle a présenté ce spectacle à l’Exposition universelle de Shanghai (Chine).r r Parmi les distinctions qu’elle a reçues figurent le Farolillo de Oro (Séville), le Premier Prix National Matilde Coral (Barcelone), le prix du meilleur spectacle flamenco lors du cycle Larachí Flamenca avec le spectacle La hora del duende, le premier prix de danse libre (Cadix) et la deuxième place au Festival de La Unión.r r Avec : Jesus de la Manuela, Cristo Cortes et Manuel Gómez

Dans le cadre de l’exposition Albert Ayme, la galerie Zemma présente "Due Stelle", création du compositeur Jean-Yves Bosseur. Interprètes : Pascal Delalée violon, Dan Roth piano, Bernard Pourrière objets sonores.r r "En écho à la démarche paradigmatique d’Albert Ayme, mais sans chercher pour autant un strict parallélisme avec elle, j’ai conçu une partition basée sur des structures géométriques (cercle, triangle, étoile…) qui laissent aux interprètes de nombreuses chances de parcours," Jean-Yves Bosseur

Le Muséum d'histoire naturelle de Marseille a fêté en 2019 ses 200 ans et les 150 ans de son installation au Palais Longchamp, inauguré en 1869. Ce double anniversaire a été l'occasion de repenser les espaces d'expositions permanentes du Muséum pour offrir aux visiteurs une vision résolument contemporaine du patrimoine naturel et scientifique.r r Des espaces repensésr r Les expositions permanentes du Muséum situées au niveau 1 dataient de 1986 pour la Salle Safari, avec quelques remaniements dans les années 2000.r "Les présentations n'étaient plus d'actualité et n'intégraient pas une vision globale de la biodiversité. Les parties préhistoire et évolution ont été également reprises dans le nouveau parcours en intégrant l'ensemble des êtres vivants." "Par ailleurs, une part des objets archéologiques rejoignent un nouvel espace du Musée d'histoire" indique son conservateur et directeur Anne MEDARD.r r Le parcours innovant "Terre d'évolution" propose sur les trois salles de découvrir l'histoire du vivant, toutes espèces animales et végétales et toutes périodes géologiques et actuelle confonduesr "En une seule exposition, le public part à la découverte de la biodiversité autour de sept thématiques : "Vivre là", "Se reproduire", "Se protéger", "Communiquer, percevoir", "Respirer ou pas", "Se nourrir" et "Évoluer". "Les collections emblématiques du Muséum sont toujours présentes, mais elles sont complétées par des acquisitions de ces 15 dernières années non encore présentées" poursuit Anne MEDARD. Plus de 1 800 espèces sont exposées sur les 60 000 spécimens conservés dans les réserves du Muséum. "Ce sera plus de 1 000 découvertes nouvelles pour les visiteurs du Muséum !"r r La salle de Provence magnifiéer r Protégée au titre des Monuments Historiques, la salle de Provence est une vitrine de la muséographie du XIXe siècle et offre un écrin unique aux spécimens fossiles et naturalisées de Provence, d'où de nombreuses espèces ont aujourd'hui disparu.r Elle regorge de nombreux détails historiques. Pas moins de 40 blasons provençaux accompagnent des fresques murales peintes en 1869 par Raphaël PONSON, représentant les principaux écosystèmes régionaux. " Nous nous devions de conserver l'esprit de cette salle : c'est l'une des plus belles salles de France et d'Europe conservées dans son jus. Un "musée du musée" en quelque sorte. Mais nous en avons amélioré l'éclairage et, à l'entrée, nous proposons deux bornes interactives pour compléter la visite. " indique le conservateur.r r Sur les paliers des monumentaux escaliers en pierre, avec ses deux fresques de 1900 de Jean-François AUBURTIN, de nouveaux mobiliers complètent les vitrines historiques, conçues à l'origine de la création du Muséum, avec une présentation de la préhistoire régionale.r r Un Muséum d'histoire naturelle à redécouvrir.r N'oubliez pas que le premier dimanche de chaque mois, tous les musées de Marseille sont gratuits !r r r ► En cas d’épisodes de vents violents, le parc Longchamp peut être amené à fermer, empêchant l’accès au musée. Nous vous invitons à contacter l’accueil du musée par téléphone avant de vous déplacer afin de vérifier son ouverture effective.r r ► Afin d'être certain de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le musée avant votre visite.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Vox Draguli c’est la rencontre de deux monuments du drag, Robin des Doigts et Cristale de Troie. Ensemble, il et elle retracent leur parcours et racontent, avec humour un récit introspectif dans lequel, tout le monde peut se reconnaître. Chantée, parlée, criée, rieuse ou muette. La voix est le point central de ce spectacle. C’est grâce à elle que le duo s’exprime sur des sujets aussi variés que l’immigration, la sexualité, le genre, la famille, etc. Ils ont hâte de vous retrouver, en toute intimité.r r r r r Ces spectacles représentatifs de la diversité humaine nous permettent d’aborder ces sujets de genre avec joie et bonne humeur.

La Société Marseillaise des Amis de Chopin invite un interprète prestigieux : Nikolaï Lugansky. Il interprètera des oeuvres de Schumann et Chopin.r r r La transmission est l’une de ses valeurs fortes : l’un des objets statutaires est le soutien aux jeunes artistes. C'est pourquoi des avant-concerts sont organisés à 18h30 afin de donner au public l’opportunité de rencontrer les talents de demain.r r L’entrée aux avant concerts est libre pour les auditeurs munis d'un billet pour le récital du soir.

Nikki et Jules, c’est la rencontre électrisante entre la chanteuse américaine Nicolle Rochelle et le pianiste français Julien Brunetaud, deux artistes au parcours international et au charisme magnétique. Leur duo, à la fois intime et explosif, fusionne avec une aisance rare la soul, le blues et le jazz, donnant naissance à un univers sonore aussi raffiné que vibrant.r r r Sur scène, leur complicité évidente, fruit de nombreuses années de collaboration, crée un dialogue musical d’une intensité remarquable. La voix chaleureuse, agile et profondément expressive de Nikki, capable de passer du murmure feutré à l’éclat le plus incandescent, se mêle au jeu virtuose, sensible et toujours inspiré de Julien. Ensemble, ils sculptent une atmosphère singulière, où le groove se conjugue à l’élégance, et où chaque morceau devient une histoire partagée.r r r r Les places assises sont limitées et soumises à réservation obligatoire avec formule repas et concert.r Entrée libre pour les places debout.

Un parcours musical vers la paix. Poulenc, Fauré, Rheinberger, Rossini, Schubert...r r r Ex Bello Paxr r Résolument antichronologique, ce programme remonte donc vers le passé un chemin musical allant de la guerre à la libération, la paix. r Le prologue est Priez pour Paix de Francis Poulenc, composé à la veille de la guerre de 39-40, sur un poème de Charles d’Orléans inspiré et confiant.r Le parcours se poursuit et évoque la guerre avec Les Djinns de Gabriel Fauré sur le poème de Victor Hugo. Les djinns sont des créatures hybrides issues de la mythologie orientale qui seront jugées avec les humains au jour du jugement dernier… Dans ce texte, elles sèment l’effroi par leurs survols inquiétants.r Vient ensuite le Stabat Mater de Josef Gabriel Rheinberger, compositeur allemand. Cette œuvre aux accents très romantiques, inspirés et profonds traduit la douleur des mères face aux conséquences de la barbarie.r r r L’espoir renait avec le Kyrie de la Petite Messe Solennelle de Gioachino Rossini qu’il a composée à 78 ans. Cette œuvre charnière du programme fait cohabiter la supplique « Seigneur prend pitié » au rythme obstiné et inquiétant avec un Christe néo-palestrinien au contrepoint transparent qui ouvre une porte vers une espérance toute juvénile. « Un peu de cœur, tout est là » disait Rossini en parlant de cette pièce que l’on peut considérer comme son testament musical.r r r La capacité de l’homme à se redresser apparaît avec le De torrente, verset emprunté au Psaume 110 et mis en musique par Georg Friedrich Haendel dans son Dixit Dominus : « Il [l’homme] boira de l'eau du torrent dans le chemin et c'est pour cela qu'il relèvera sa tête ». Cette pièce crée un lien direct avec …r r r … Mirjams Siegesgesang (Le chant de victoire de Myriam) de Franz Schubert. Composée en mars 1828 à la fin de sa vie, cette œuvre à l’esthétique néobaroque doit beaucoup à Haendel que le compositeur viennois affectionnait particulièrement. Schubert n’a pas eu le temps de l’orchestrer si bien qu’il ne reste que la version pour soliste, chœur et piano. Cette cantate de « libération » est l’évocation de la traversée de la mer Rouge. Myriam, sœur de Moïse en est l’héroïne-récitante. La cavalcade du pharaon, qui n’est pas sans évoquer les accents de celle du Roi des Aulnes, cohabite avec une aria de type baroque et dialogue avec des chœurs d’une grande intensité théâtrale. r r r Olivier Plaisant, directeur artistique Les Divertissements

, ! . ̀ r « Point d'étape dans le processus de création du spectacle « Eh bien dansez maintenant ! » d'après 11 fables de Jean de la Fontaine mises en musique par Vladimir Cosma, le samedi 14 Mars réunira pour la première fois, deux des quatre formations instrumentales participant à ce projet à 100 musiciens dont le point final aura lieu le dimanche 5 juillet 2026 dans le cadre du Mandol'in Marseiller Festival, en présence du compositeur."r r Cie VBD&COr r - . ̀ r Un défilé de papier : plié, déplié, repliér Un orchestre de soufflets : ouverts, tirés, poussés, fermés Des animaux tout droit sortis d’un orgue de Barbarie Francis Blanche et sa poésie. C'est la fête du Carnaval. La conteuse s’avance. Elle pousse un orgue de Barbarie. La manivelle tourne. Les animaux défilent. Car dans cet orgue, point de papier perforé, mais des animaux pliés qui viennent parader sur leur musique préférée. Interprétée par deux accordéonistes, qui viennent juste d’arriver.r r Prodig’Art, - Cie Courir les Rues et La Maison du Chantr r - . ̀ r Un spectacle musical ponctué de fenêtres audios à partir de captations sonores de l’environnement marin et du collectage de récits de professionnels de la mer.r Les textes poétiques de Caroline Tolla, écrits en français et portugais, naviguent de la Méditerranée à l’Atlantique, sur des compositions de Pierre Fenichel et Wim Welker.r r La Maison du Chant & Casa Amarelar r - . ̀ r Il y a un jeune coq qui veut partir. Un poulailler trop petit.r Des rêves d’aventures et d’ailleurs. Pour commencer il faut sortir de sa prison, quitter sa maman et prendre son envol ! La vie ce n’est pas comme un poulailler, une fois passer le grillage c’est une autre affaire qui commence. Le monde est différent, il ne ressemble que peu aux histoires que l’on se raconte !r Ensuite il faut écouter et rassurer sa peur, faire de bonnes rencontres, trouver son rythme, chanter et sourire à la vie. Dans ce spectacle, il est question d’amitiés, de découverte du monde, de musique, de bruits, de silence et d’un chemin. Une fable animalière pour partir à la rencontre de la vie.r r L’éolienne & Cie Délices de Scèner r r • Eh bien, dansez maintenant ! :r Choeur d'enfant – classe CHAM CM2 de Rosen Hristov Orchestre de Mandoline des Minots de Marseille Catherine Arquez, direction musicaler r • Le Carnaval des Animaux :r Accordéons : Caroline Guibeaud, Olivier Ronfardr Conteuse, comédienne : Lise Massal Création musicale, arrangements : Pierre-Adrien Charpyr Mise en scène/scénographie :r Clément Goguillotr Univers visuel et conception papier :r Arno Célerierr Sur une musique de Camille Saint-Saëns et un texte de Francis Blanche"r r • Des Rivages :r Voix, conque, tambour d’Océan : Caroline Tollar Contrebasse, aptop : Pierre Fenichelr Guitare, conque : Wim Welkerr r • Un jeune coq :r Clément Goguillotr Dominique Beven

Laissez-vous emporter par le Tezuma, l'art traditionnel magique Japonais.r r Apparu à l'époque Edo (année 1600), la magie traditionnelle japonaise met l'accent sur la forme. La magie se doit d'être "belle". Le mot Tezuma signifie d'ailleurs "embellir avec les mains". Aujourd'hui, cette forme de magie se fait de plus en plus rare.r r Le spectacle "Yokaï" mêle habilement magie traditionnelle, conte et théâtre, le tout sur une ambiance Japonaise qui saura ravir petits et grands !

Apprenez à Pâtisser avec une Cheffe dans une Ambiance Conviviale !r Envie de passer un moment chaleureux et gourmand tout en apprenant à pâtisser ?r Nos ateliers de 2 heures animés par une cheffe passionnée sont faits pour vous !

Incontournable de la chanson francophone, Cœur de pirate est capable d’introspection et d’exaltation aussi bien que de subversion; avec sa voix intime et affilée, elle séduit comme elle surprend. Icône pop internationale partageant sa vie et sa carrière entre le Québec et l’Europe, elle s’est produite à travers le monde depuis ses fulgurants débuts en 2008 – et, en 2025, elle revient sur scène pour présenter l’album Cavale. r r r r r La voyant passer de la douceur aux envolées, ce nouveau spectacle à la scénographie grandiose présente autant la femme au piano que la star qui danse. On y retrouve sa distinctive manière – à la fois mélancolique et vibrante – de livrer l’émotion tout en invitant la foule à célébrer. Une soirée avec Cœur de pirate, c’est la volatilité des sentiments présentée avec un souci d’orfèvre, entre recueillement et exaltation.r r r r Alex Montembault mêle la douceur d’une voix singulière à des mélodies sensibles et ciselées. Formé au jazz, bercé par la chanson française et passionné de rock-prog des années 70, il compose des morceaux intimes et lumineux.r r Révélé dans Starmania où il incarnait Marie-Jeanne, il revient avec un répertoire personnel, à la fois pudique et bouleversant.r r Entre guitare, piano et mots choisis, Alex chante l’identité, la famille, les silences – avec émotion, sans détour. À découvrir sur scène, pour la première fois en solo.

Concert : Metal, Metalcore, Trapr r BANQUISEr [Metalcore | Lyon]r r Ils incarnent cette nouvelle vague du modern metal qui bouscule les codes.r Entre ambiances introspectives et montées en puissance, le groupe forge un son percutant, nourri d’influences telles que Linkin Park, Bring Me The Horizon ou encore Architects, tout en affirmant sa propre singularité.r r r r MISSING NO.r [Metalcore | Toulouse]r r Groupe de Metalcore avec une esthétique sonore caractéristique, le groupe utilise des amplis digitaux, des samples, backing tracks, et un système de retours in-ear en concert.r Leurs influences sonores gravitent autour d’une tonalité moderne et metalcore, telles que Bring Me The Horizon, Wage War, ou Parkway Drive. Des grosses caisses et caisses claires résonantes, graves et avec une forte attaque, une basse tranchante, des guitares souples, et un focus porté sur la voix, avec un chanteur accompagné par les chœurs des autres musiciens.r r r r DAWEED O.Gr [Trap / Metal | Toulouse]r r Un style anxiogène, occulte et habité par une rage noire DAWEED O.G ne compose pas de morceau, il créer une expérience sensorielle unique.r Cet auteur-interprète issu du sud de la France n’est pas là pour illuminer votre journée mais bien pour fracasser les frontières entre émotion pure et chaos organisé, avec un live band détonnant (guitariste et batterie) qui transforme chaque performance en exorcisme scénique.r r Son univers ? Un vertige où se télescopent trap et deathcore le tout sublimé par une collaboration avec un beatmaker aux influences aussi sombres qu’expérimentales. Ici, chaque morceau est une plongée dans l’étrange, l’horreur et le désordre.r r r r ASCENDr [Metalcore | Marseille]r r Ascend est un groupe marseillais de modern metalcore, formé de cinq musiciens passionnés. Inspirés par des références comme Architects, Polaris, ils mêlent puissance, technicité et mélodies accrocheuses. Après leurs premiers singles Claws et My Way, ils sortent en 2024 leur premier EP Vile, salué pour sa maturité et son équilibre entre agressivité et émotion. Sur scène, Ascend dégage une énergie brute et fédératrice, déjà remarquée lors du Mvrksfest et de premières parties marquantes. Un groupe à suivre de près dans la nouvelle vague metal française.

Sauzereau, c’est le peintre qui bouillonne avec sa ville. Toujours en mouvement, il pense et vit Marseille, respire Marseille, peint les lieux emblématiques de la cité et rend hommage aux marseillais dans ses tableaux. On les voit danser sur le Vieux Port, prendre un verre au Panier, célébrer l’OM au Vélodrome. Même les bateaux, les voiliers, deviennent des sujets d’œuvres. A la sauce Sauzereau, à l’huile et à l’eau. Il appelle cela l’expressionnisme urbain. Avec une touche d’expressionnisme humain, on pourrait rajouter, tant ses tenues bigarrées, sa barbe argentée et ses yeux bleus pétillants en font un personnage éclatant. C’est joyeux, c’est émouvant, c’est touchant, c’est coloré, c’est indigo. C’est couteau et pinceau ; c’est Sauzereau ! r r r « C’est quoi ton style ? r Souvent comme beaucoup d’artistes peintres je dois répondre à la question : « mais c’est quoi votre style » ? r Et bien voici comment je le définis : l’expressionnisme urbain.r * L’exécution est rapide, sans retour, en une seule fois, définitive, « alla prima ». C’est une envie presque subite, c’est hic et nunc ! Souvent urbain avec des murs et des rues, des lampadaires, des fils électriques et des poteaux , la rue, la street, l’art du "street art à la maison" "street art at home", une mise en abîme de cet art que j'aime tant. r * Le sujet à traiter, l’ambiance, les couleurs peuvent être pensés, réfléchis pendant des semaines et puis en plein milieu d’une matinée, ou d’un début d’après midi, en urgence, une envie forte comme une nécessité de mettre sur la toile toute cette énergie dédiée à une création, j’y vais, je peins ! L’identité de cette création sera unique et jamais reproduite. C’était là, immédiatement, avec de la matière, peinture à l’huile et au couteau, ou à l’acrylique et gros pinceau, par une nécessité du moment ou du support, ici et maintenant. C’est de l’art instantané, de l’expressionnisme urbain ! » Sauzereau

A travers une centaine d’objets rares, cette exposition exceptionnelle retrace trois siècles de transformation d’une société arménienne en plein essor, du XVIᵉ au XIXᵉ siècle.r r r r Des premières imprimeries aux échanges intellectuels entre Orient et Occident, Trésors arméniens révèle comment un peuple héritier du Moyen Âge s’est ouvert aux sciences, aux arts et au monde moderne.r r r r De la soie aux livres, des négociants aux prélats éclairés, l’exposition met en lumière un réseau vibrant reliant l’Europe, la Perse, l’Inde et la Chine. Un voyage fascinant à la croisée des cultures, où se mêlent savoirs anciens et innovations audacieuses.r r r r Pour la première fois, des trésors issus de collections privées sont dévoilés au public.r Commissaire de l’exposition : Maxime Yevadian.

Notre nouveau rendez-vous familial du mercredi autour du conte avec le comédien Gabriel Mellet.r r Un spectacle qui plonge les plus petits comme les plus grands dans l'univers des contes.

Cette huitième édition, inaugurée comme chaque année à l’occasion du festival, réunit quinze artistes retenu·e·s suite à un appel à projets.r r Avec, au Château de Servières :r Suska Bastian, Emma Cambier, Louise Chatelain, Marion Genty, Jaguar (Anael Martin), Luléa Joachim-Tran, Maïlys Moanda, Hippolyne NxNN, Lio Rof Sanchezr r Et à La compagnie, lieu de création :r Ellvina Bimanato, Amaya Cascio, Lila Crnogorac, Clef Grémil, Gil Lekh, Valentin Saezr r Programme de performances à La compagnie le 28.01 :r — Amaya Cascio, performance : Volver, volver bassBoosted (Fête triste) r — Ellvina Bimanato, performance : Mofo Baolina (mes beignets de la mémoire)r — Gil Lekh, performance lecture chorale : Feelin’ the feelingr Retrouvez le programme complet des événements La Relève 8 à La compagnie

Destiné aux enfants de 6 à 12 ans, pour découvrir le patrimoine du centre-ville en s'amusant !

Et si vous partiez à la recherche du trésor de Valaurie ? Madame de Sévigné ne l’a jamais trouvé. Mais elle vous a laissé des indices pour poursuivre ses recherches. Jeu de piste-chasse au trésor avec madame de Sévigné ! Jeu à la demande sur réservation.

Théâtre gestuel burlesque - Tout public (accessible à partir de 7 ans)r r De et avec Joel Gonzaliar r Soutien à l'écriture et à la mise en scène : Lucien Duntzer r Accessoires : Amélie Duntze r r Costumes et accessoires : Paula Meizosor r r r CALIENTE!r r Il fait chaud. Très chaud. De plus en plus chaud. Un peu trop chaud d’ailleurs, non?r r Robinson a besoin de se rafraîchir. Il rêve. Il rêve d’aller à la mer pour la première fois de sa vie.r r Robinson, c’est un bon. Plein de bonnes intentions.r r Prendre l’avion? Hors de question! Alors il pense... Bingo!r r Astucieux et naïf, il élabore un plan: “C’est pas l’homme qui va à la mer, c’est la mer qui va à l’homme”.r r Il décide de créer sa propre plage artificielle idyllique, exotique, et tout en plastiquer r Son petit coin de paradis. Pour un confort fantastique. Quel génie!r r Robinson, symbole de l’humanité, a modelé la nature à sa façon. Mais il pourrait perdre bien plus que la raison...

Du 04 au 27 mars, retrouvez la nouvelle édition de Femmes droits sur mars !r Chaque année, en lien avec la Journée internationale des droits des femmes, la Mairie des 4ᵉ & 5ᵉ arrondissements met à l’honneur les femmes et leurs combats pour l’égalité des genres.r r Pensée comme un temps fort de sensibilisation et de mobilisation, la programmation mêle spectacles, expositions, table ronde, concerts, conférence, animations sportives, projections et atelier.r r Ces rendez-vous sont ouverts à toutes et tous, pour la plupart gratuit, et visent à valoriser les engagements et encourager le dialogue.r r Fidèle à ses engagements, la Mairie des 4ᵉ & 5ᵉ arrondissements se tient aux côtés des citoyennes et réaffirme son soutien à la lutte contre toutes les violences et discriminations faites aux femmes, et pour l’égalité entre les femmes et les hommes.r r Mercredi 04 mars - 14h – 16h - Ludo-biblio du CMA ChartreuxtAtelier - DÉCONSTRUISONS LES CONTES - Animé par la bibliothèque des 5 avenuestJeune publictGratuitr Réservation conseillée au 04 91 49 49 10 ou cmachartreux@marseille.frr r r Vendredi 06 mars 19h30 – 20h15 Théâtre du HangArttSpectacle danse - MADEMOISELLE - Par la compagnie EllipsetTout public (à partir de 12 ans)tGratuitr Réservation obligatoire au 04 91 14 69 30 ou hangart@marseille.frr r r Samedi 07 mars - 9h – 13htPlateau sportif des Chutes LavietSport - SPORT POUR TOUTES - Une matinée de découverte sportivetAdultes et seniorstr Gratuit - Sans réservationr r r Samedi 07 mars - 9h – 13htCMA Maison des sports et salle polyvalentetExposition - MÉMOIRE DE FEMMES - Portraits et écriturestPortraits et écrituresr Tout publictGratuit - Sans réservationr r r Samedi 07 mars - 17h – 19htLa PlainetDanse - AFROVIBE - Avec Maryam KabatTout publictr Gratuit - Sans réservationr r r Samedi 07 mars - 20h30 – 21h45tÉglise des ChartreuxtConcert - VOISINES - Chœur amateur de neuf femmestr Tout publictGratuit - Sans réservationr r r Lundi 09 mars - 14h – 15h30tCMA MadontConférence - NIKI DE SAINT PHALLE - Figure majeure de l’art contemporain au féminintr Adultes et seniorstGratuit - Réservation obligatoire au 04 13 94 85 12 ou cmamadon@marseille.frr r r Vendredi 13 mars - 20h30 – 22h30tHypériontConcert - MEDUSA - Cumbiatr Tout publictGratuit - Réservation obligatoire au 04 91 49 27 88 ouhyperion@marseille.frr r r r Lundi 16 et mardi 17 mars - Table ronde "la musique en quête d'équilibre" Pouvoir, influence et parité - Théâtre du HangArtr Destinée aux lycéen·nes, SEXPO aborde de manière ludique et pédagogique des thématiques essentielles telles que le genre, l’orientation sexuelle, le consentement, les relations affectives et la contraception. Porté par le réseau national d’éducation à la science Les Petits Débrouillards, ce projet contribue à promouvoir l’égalité, le respect et une meilleure compréhension des enjeux liés à la vie relationnelle et affective.r r r Vendredi 20 mars - 18h – 20htThéâtre du HangArttTable ronde - CRÉER. DÉCIDER. ÊTRE VISIBLE. - Parcours de femmes dans le spectacle vivant - Avec l’association Éclosion 13tr Tout public ( à partir de 12 ans)tGratuit - Réservation obligatoire au 04 91 14 69 30 ou hangart@marseille.frr r r Jeudi 26 mars - 13h – 17htCMA ValliertExposition - REGARDS SUR LA FÉMINITÉ - Restitution des ateliers de peinture intergénérationnelstr Tout publictEntrée librer r r Jeudi 26 mars - 19h – 21htCinéma Pathé MadeleinetCiné-débat - Dans le cadre de Débattons-nous - LES PETITES MAINS - Un film de Nessim Chikhaouitr Tout publict7€ - Réservation obligatoirer r r Vendredi 27 mars - 20h30 – 23ht HypériontConcert - LIQUID JANE + ISAYA - Chanson indie soul / Folktr Tout publictGratuit - Réservation obligatoire au 04 91 49 27 88 ounhyperion@marseille.fr

Ann Véronica Janssens, artiste bruxelloise, vous invite a découvrir ses magnifiques vitraux installés dans la Chapelle Saint Vincent. Vitraux à découvrir tous les jours et à différents horaires afin de profiter pleinement des variations lumière / soleil.

Théâtre optique "REMAKE, une archéologie du souvenir"De Sandrine Furrer et Michel Ozeray et exposition de marionettes de la Compagnie Karnabal

Lors de leurs voyages dans de lointaines planètes, les Raboulettes ont collecté toutes sortes de matériaux avec lesquels fabriquer des costumes cosmiques. On se peinturlure la tête de couleurs et de paillettes, puis c’est parti pour le voyage intergalactique vers la planète de la fête !

L’exposition «Le vent souffle où il veut» réunit deux séries photographiques de Mallory Parriaux : Voyage, voyage (2021) et Hamelin (2024).

La "visite Sévigné" propose de découvrir les lieux emblématiques de Grignan liés à la marquise tout évoquant sa vie. La visite guidée est complétée par des lectures de lettres de Madame de Sévigné. Sur réservation. Visite Planète Guides.

Claude Bac et la Compagnie des Remarquables vous invitent à découvrir l'exposition de la Collection "en marge de l'Aer Brut"

Un spectacle sans parole, immersif, qui invite les tout-petits à explorer un univers doux et poétique à travers leurs sens. Un théâtre d’objets sonores et visuels, qui joue avec les formes, les couleurs, les sons, les lumières et les ombres, autour du cycle du jour et de la nuit.r Des installations participatives qui sollicitent la curiosité, la motricité et la fascination des enfants ! Spectacle participatif, sans parole, porté sur l'éveil des sens. Installations plastiques, visuelles et sonores. « Le jour se lève et avec lui les formes, les couleurs, les sons et les odeurs. Éveillons-nous au rythme de l'eau, des fleurs, des oiseaux... et allons ensemble à la découverte d’un univers poétique où chacun trouvera sa place. Puis doucement, laissons-nous bercer par l'immensité et le scintillement de la nuit. »r r r • Écriture et interpretation : Julia Dalès et Marylou Spirli-Fiorior • Composition musicale : Lucas Spirli et Fred Demoorr • Aide à la mise en scène : Alfred Spirli et Natacha Paquignon

À l'occasion des 400 ans de la Marquise de Sévigné, venez découvrir "L'Eau de Hongrie" de la Maison Fragonard dans votre parfumerie Brin d'Arômes à Grignan

...des plus emblématiques aux plus insolites, immortalisant Johnny Hallyday, Jacques Dutronc, Françoise Hardy, Sylvie Vartan ou encore les Rolling Stones, les Beatles et tous les artistes yéyé passés devant l’objectif du photographe du célèbre magazine Salut les copains.r r En noir et blanc ou en couleurs éclatantes, elles racontent une époque où tout semblait possible, où l’avenir se chantait au rythme des refrains qu’on fredonne encore. Avec son regard complice, Jean-Marie Périer nous entraine dans un monde où les idoles ont vingt ans, où l’insouciance éclaire chaque regard, où chaque cliché résonne comme une note de musique.r Souvent ami des jeunes chanteurs des sixties de la scène française et internationale, il a su fixer sur la pellicule avec tendresse et poésie des moments rares, intimes ou insolites. Des rues de Londres au plateau de Salut les Copains, des campagnes françaises aux coulisses d’une Amérique fantasmée, l’objectif de Jean-Marie Périer a saisi l’essence même d’une génération dont il a pleinement participé à façonner l’imaginaire.r r Dédicace des ouvrages de Jean-Marie Périer le samedi 22 novembre de 11h à 12h30r r Boutique éphémère vintage : vente d’ouvrages des années 50 à 80r Samedi 29 novembrer Samedi 13 et dimanche 14 décembre à l’occasion du Marché de Noëlr Samedis 10 janvier, 21 février et 28 mars 2026r r r Galerie de l’Usine Électrique – ALLAUCHr Du 22 novembre 2025 au 29 mars 2026r ENTREE LIBRE de 10h à 18h en semaine, de 10h à 12h et de 14h à 18h le week-end sauf lundis et jours fériésr Pôle Culturel de l’Usine Électrique, 164 avenue du Général De Gaulle, Allauchr 04 91 10 49 00 - galerie@allauch.com - www.allauch.com

Trois vies, trois femmes, trois continents. Trois combats à mener.

Rejoignez-nous pour le Sanshow, le rendez-vous incontournable des passionnés de hip hop !r r r Ce concours met en lumière les talents émergents et confirmés de la danse urbaine. Préparez-vous à vibrer au rythme des meilleures chorégraphies, où créativité et énergie seront au rendez-vous.r r Des performances époustouflantes, des juges de renom et une ambiance électrique vous attendent. Que vous soyez danseur ou spectateur, ne manquez pas cette occasion unique de célébrer la culture hip hop et de soutenir nos artistes en herbe. Inscrivez-vous dès maintenant et faites partie de cette expérience inoubliable !

RÉVOLUTION V52 c’est une invitation au voyage, c’est un tour du monde d’un an qui présente en cinquante-deux semaines, cinquante-deux artistes et cinquante-deux œuvres.r Son ambition est de proposer un panorama mondial de la création numérique visuelle qui montrera à la fois une variété d’esthétique et de pratiques dans une approche transversale : Arts numériques, cinéma expérimental, jeux vidéo, réalité virtuelle, design.r Par un effet de mise en abîme intriguant, les œuvres et les artistes du globe virtuel surgissent dans l’espace public.r En septembre : Sabrina Ratté (01/09 - 07/09), Donatien Aubert (08/09 - 14/09), Riniifish (15/09 - 21/09), Marcelo Pinel (22/09 - 28/09) et Francoise Gamma (29/09 - 05/10).r En octobre : Entangled Others (06/10 - 12/10), Kamilia Kard (13/10 - 19/10), Julian Hespenheide (20/10 - 26/10) et Stacie Ant (27/10 - 02/11)r r En partenariat avec L’unique-Musée Dehorsr r Commissariat : Vincent Auvray dans le cadre du festival PAC

En 1992, Gilles Barbier inaugure un protocole de travail dont les règles, simples et concises, privilégient une approche « de côté » de la chose artistique, de l’idée et du travail : un damier, des pions, un opérateur de déplacement, des énoncés. Le dispositif de ce jeu est très sommaire. Petit à petit, les pions abandonneront le damier, la poignée dans le dos et le protocole du jeu originel pour entreprendre une traversée du corpus social et culturel à travers des incarnations aussi multiples qu’extravagantes. À travers leur réplication à l’identique, ils restent rattachés à leur modèle originel, l’artiste : traits du visage, mains et pieds fidèlement moulés sur ce sujet docile. En découle un voyage dans le temps et le double de l’artiste, devenu modèle, accompagne son vieillissement. L’exposition dans le volume de Digitale zone propose quatre à cinq pions issus de ce travail.

C'est un secret bien gardé depuis des siècles...Aidez madame de Sévigné à découvrir et protéger le serment de Réauville. Un jeu de pistes et d’enquête. Jeu Planète Guides. Jeu à la demande. Sur réservation.

Soirée Dansante 80'/90'? Animée par le DJ Alain COUSTON.r Petite restauration, Buvette, Food Trucks (salé et sucré). 1 Boisson est offerte, si vous êtes costumé. Sortez donc vos plus belles tenues dignes des années 80 et 90 !

Donzère…Un passage que madame de Sévigné n’oubliera jamais…Partez à l’aventure d pour découvrir le fascinant mystère de Donzère et aider la marquise de Sévigné par-delà les siècles. r Un jeu Planète Guides, à la demande sur réservation.

Avec "30 ans de collection - La collection et ses invités", le parcours permanent proposé pour sa réouverture, les chefs-d’œuvre du musée d’art contemporain de Marseille n’ont jamais été montrés avec autant d’ambition.r r Le [mac] gagne en festivité et en surprise, pour une expérience encore plus absorbante !r r La collection contemporaine des Musées de la Ville de Marseille est l’une des plus importantes de France, avec notamment des œuvres de Jean-Michel Basquiat, Niki de Saint-Phalle, César, Annette Messager, Robert Rauschenberg, Richard Baquié, Daniel Buren, Yves Klein… nous faisant voyager à travers 70 ans de création.r r Le parcours s’est aussi enrichi de dépôts et prêts majeurs, concédés par le Musée National d’Art Moderne - Centre Georges Pompidou, le Centre National des Arts Plastiques, le Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, le Fonds Régional d’Art Contemporain Provence-Alpes Côte-d’Azur et des invitations à des artistes émergents.r r Des propositions inédites voient le jour grâce à un programme de restauration des collections considérable.r r Résolument contemporain, le projet curatorial nourrit une réflexion à forte dimension pédagogique sur la classification de l’art à travers certaines de ses caractéristiques distinctives. Très actuel, le parcours dissout toute hiérarchie entre les pratiques créatives.r r Le [mac] musée d'art contemporain de Marseille est né d'une collection exceptionnelle d'art moderne et contemporain originellement constituée par le Musée Cantini, qui, avec les collections de Grenoble et de Saint-Étienne compte parmi les plus importantes en province..r r La collection du [mac] est éditée en ligne via le réseau national Videomuseum , Réseau des collections publiques d'art moderne et contemporain auquel adhère la Ville de Marseille.r r En poursuivant votre chemin au-delà de l’exposition Plastic Butcher, vous découvrirez un choix d’œuvres de l’artiste mis en dialogue avec la collection du [mac]. Avec César, Arman, Raymond Hains ou Martial Raysse, mais également avec Paul Thek, Franz West ou Gaetano Pesce. Au sein de ce panthéon d'artistes qui ont marqué de leurs gestes le paysage artistique contemporain à partir des années 1950, l’humour et la radicalité caractéristiques d'Anita Molinero nous permettent de faire un pas de côté et d’initier des lectures alternatives de la collection.r Celle-ci réunit les œuvres des mouvements artistiques apparus depuis les années 1960 jusqu’à nos jours. Forte d'un millier d'objets elle prend sa source historique et conceptuelle dans la rupture constituée par les apports des Nouveaux Réalistes. Ses autres points forts sont les ensembles liés à la Figuration Narrative, l'Arte Povera, l'Art conceptuel et performatif américain, Fluxus et Supports Surfaces. Elle poursuit son développement aujourd'hui dans les domaines de l'installation, de la création numérique et vidéo. Elle comprend peintures, sculptures, photographies, films et installations. Sa présentation, est revisitée en fonction des expositions temporaires.r r ► Consultez Videomuseum r r ► Afin d'être certain de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le musée avant votre visite.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Le compte à rebours est lancé : le salon Tendances Créatives revient à Montpellier ! Plongez dans l’univers du DIY du 12 au 15 mars au Parc des Expositions et laissez libre cours à votre imagination ! Couture, home déco, tissus, patrons, cuirs, accessoires DIY, customisation, kits, mercerie, tricot, crochet, laines, machines à coudre, broderie, art du fil, perles, jesmonite, scrapbooking, patchwork, mosaïque, bricolage, argile, fleurs séchées, boutons… Un paradis pour les passionnés de création ! Durant ces 4 jours de pure effervescence créative, vous pourrez : ►Rencontrer 90 exposants ►Participer à plu de 200 ateliers animés par 15 expertes passionées ►Vous émerveiller devant des expositions uniques Pourquoi ne pas nous y retrouver ? Toutes les infos sont dispo BILLETTERIE OUVERTE ! Prenez votre billet en ligne dès maintenant ou directement sur place.

Exposition sur l'alimentation-santé selon Hildegarde de Bingen du 08 janvier au 29 mars 2026 aux horaires du magasin de l'Abbaye d'Aiguebelle. Un vernissage aura lieu le samedi 10 janvier 2026 de 14H30 à 17H30, conte pour enfants à 16h30.

Résumé : M. et Mme Bélier sont en train de dîner dans leur appartement quand, tout à coup, le téléphone sonne. Or, les Bélier ne sont pas abonnés au téléphone. On demande un certain M. Schmitt. Les Bélier, ahuris, comprennent alors qu'ils ne se trouvent pas chez eux. Ils sont donc enfermés dans l'appartement d'un autre. Mais tout semble prouver qu'ils sont bien M. et Mme Schmitt, la panique s'installe. Le cauchemar ne fait que commencer... Qui est fou ? Qui détient la vérité ? Lui ? Les autres ? Qui est M. Schmitt ?

Dans le cadre de sa politique culturelle en faveur des arts et traditions populaires, la Ville de Marseille présente, à partir du 7 octobre 2025, l’exposition Marsiho e la Mar au Château de la Buzine. Cette exposition est née d’une collaboration fédératrice avec plusieurs associations marseillaises dont une partie est déjà centenaire.r r L’Escolo de la Mar, fondée en 1877, le Musée Provençal, fondé en 1928 et aujourd’hui second musée d’ethnographie de la région après le Museon Arlaten, mais aussi Alargo Mazargo, Lei Bouscarlo de Marsiho et Lei Pescadou de l’Estaco témoignent, aux côtés de Trésor Patrimoine Étoffes, d’un dynamisme renouvelé en faveur du patrimoine.r r Réunissant plus de 200 œuvres (tableaux, gravures, lithographies, céramiques, étoffes, objets du quotidien, cartes postales ou encore photographies), cette exposition vise à valoriser les collections d’art provençal en proposant un regard renouvelé sur un imaginaire maritime souvent empreint de stéréotypes. r r Le parcours se décline en cinq étapes, explorant autant de facettes de cette relation : du Vieux-Port aux différents ports du territoire, des gens de mer (pêcheurs, poissonnières) à la bouillabaisse, plat emblématique de la cité phocéenne.r r L’exposition propose un regard croisé entre œuvres d’art et objets ethnographiques, pour illustrer les réalités multiples du lien entre Marseille et la mer, du XVIIIᵉ siècle au début du XXᵉ siècle. Ce lien est envisagé non seulement comme un marqueur d’identité, mais aussi comme un vecteur de relations économiques, culturelles et humaines avec l’ensemble du bassin méditerranéen. Dans une volonté d’accessibilité pour tous les publics, elle s’accompagne d’une programmation dédiée au jeune public, avec des parcours adaptés et des offres spécifiques dans le cadre de l’Éducation Artistique et Culturelle dès l’automne.r r Elle se distingue également par sa scénographie immersive, avec un parti pris ethnographique. Le parcours alterne entre salles d’exposition classiques et tableaux vivants, à mi-chemin entre installation artistique et diorama. Ces dispositifs spectaculaires permettent une mise en contexte visuelle des œuvres et résonnent avec les pratiques patrimoniales des associations historiques impliquées, comme l’Escolo de la Mar, fondée à Marseille en 1877, toujours engagée dans la transmission de la culture maritime populaire.r r Ce projet s’inscrit dans la continuité de grandes expositions patrimoniales portées par la Ville de Marseille.r r Autour de l'exposition de nombreuses animations et activités seront proposées, notamment tournées vers le jeune public.r r Toute la programmation à retrouver sur labuzine.marseille.fr

Pendant 6 mois, la troupe du Cirque Musical parcourt la France à la rencontre de ses habitants. Venez découvrir notre spectacle musical mêlant chant, danse, théâtre et musique live., notre escape game ainsi que notre après-midi jeux en famille !

Salut à toi! Oh amoureux de la musique, fervent défenseur du bon son : tous les mardis la scène est pour toi !! Alors viens te régaler et faire partager tes talents, en solo, avec ton groupe ou simplement entre amis!

Dans le cadre du Printemps des poètes, venez lire, écoutez, récitez un poème de votre choixr La thématique proposée est "Liberté, force vive déployée" : vous pouvez vous en inspirer ou pas...

Exposition Gabrielle CONILH de BEYSSAC. Sculptures, sérigraphies et dessins.

Convoqués pour le casting du prochain spectacle de Mr Barnum, rien ne se passe comme prévu… Pour la première fois sous chapiteau, la troupe vous entraîne dans une énigme explosive. Saurez-vous déjouer les mystères du chapiteau et sauver le spectacle ?

Réouverture de l'atelier

Café-cinéma : échange sur le film PROMIS LE CIEL de la réalisatrice franco-ivoirienne Erige Sehiri