Activités à faire autour de Aix-en-Provence (13)

Sur une surface de 700m2 et avec un parking de 1500 m2, ce club de sport vous propose des cours collectifs de fitness et de bien-être, de la musculation traditionnelle avec charges libres et un service de personal training avec coachs.r r Nouveau, ateliers de coaching 3 à 6 personnes.r r Pack solutions minceur et santé : surpoids, sédentarité, cholestérol, diabète, tabac.r r Cours de bodypump, body combat, body jam, body attack et zumba.r r r Ligne Forme Fitness est un club platinium Les Mills avec 2 salles de musculation, 1 salle de rpm et 1 salle de cours : body balance, body combat, body jam, body attack, body vive, body pump, body step.r Egalement Sh'bam et du CX30.

Gymnase situé à l'ouest d'Aix-en-Provence.

Le siège épicospal s’installe à côté de l’église peu de temps après le IVème siècle. Son nom est alors rattaché au bâtiment : Eglise Notre-Dame de la Seds pour “sedes episcopali” qui signifie “du siège épiscopal”. r r Elle a été détruite au VIIIème siècle par les Sarrasins. En 1103, les fondations d’une nouvelle église sont établies et elle peut être reconstruite mais l’avancée est lente. Une nouvelle maladie commence à faire rage à partir de 1521. C’est la peste. De 1521 à 1630, Notre-Dame va accueillir tant bien que mal, des enfants échappant à l'épidémie. Lors d’une énième vague au XVIIème, une procession a lieu à l’Eglise Notre-Dame, le 1er septembre 1630, jour où la peste a commencé à se dissiper. Elle est aussi utilisée contre le choléra. Elle est élevée, ensuite, au rang de cathédrale et connaît alors son apogée, avant de tomber à l'abandon avec le déplacement progressif du centre de la ville vers le bourg Saint-Sauveur.r r L'église actuelle est celle de 1853. Il s'agit donc du plus ancien édifice chrétien d'Aix-en-Provence dont il a été dit, lors d'une cérémonie en 1857, que son histoire est la partie la plus précieuse et la plus intime de l'histoire de la ville. r r Elle a hébergé les reliques de Saint Mitre avant qu’elles ne soient envoyées à la Cathédrale Saint-Sauveur en 1383. Une légende veut que Saint Mitre ait protégé la ville d'Aix contre les maladies, en apportant lui-même sa tête sur l’autel de l’église, après son exécution. r r Le culte marial qui y est rendu explique la présence d'une émouvante statue de la Vierge couronnée, allaitant l'enfant Jésus. Il justifie également celle de plusieurs ex-voto recouvrant entièrement le sol de l'église et qui forment une frise historique des épidémies, qui se sont abattues sur la ville au XIXe siècle.r r Des visites sont disponibles tous les jours aux heures d'ouverture.

Les Bars du Galice : " Le Présent ", ouvert toute l'année, et " L'Éphémère ", ouvert l'été (de mai à septembre).r r Les divins breuvages sont un clin d'oeil aux ‘super héros'. Faîtes le plein de super pouvoirs ! Savourez : Carpe Diem !r r Un service de snacking est proposé pour les clients de l'hôtel. r r Parking gratuit pour les visiteurs des bars du Galice.

Situé à proximité du centre ville, Bloc Session c'est une superficie de grimpe de 350m² et une grande variété de blocs. r Que vous soyez débutant ou grimpeur confirmé, enfant ou adulte cette salle d'escalade est faites pour vous ! r r La salle propose des cours d'escalade, des stages pendant les vacances et des créneaux pour les anniversaires. Elle organise également de nombreux évènements : concours, soirées étudiante, séances découvertes ou à thèmes, ...

Une activité à partager en famille, entre amis, des plus petits au plus grands dans notre belle région. La Belle Échappée propose plusieurs tours : r ➜ Un countryside-tour en side-car vintage pour tous, en découvrant les alentours d'Aix-en-Provence.r ➜ Un wine-tour en side-car vintage, pour profiter des paysages et visiter des domaines viticoles (avec dégustation) autour de la montagne Sainte-Victoire en 2h, en demi-journée ou une journée complète pour découvrir le Pays d'Aix et le Lubéron.r r Et tout ça accompagné des pilotes (siders) pour vous promener en toute sérénité. Faites votre choix ! La Belle Échappée est là pour vous faire découvrir autrement notre belle région... le sud !r r ● Enfants à partir de 4 ans.

Les différents Keep cool à Aix-en-Provence :r r ➜ Keep Cool Aix Rotonde : 4 avenue des Belges 13100 Aix - 04 84 49 63 15 - aixrotonde@keepcool.frr r ➜ Keep Cool Aix La Pioline : 60 rue Guillaume du Vair 13290 Aix - 04 84 49 62 70 - lapioline@keepcool.frr r ➜ Keep Cool Aix Les Milles : 30 rue Frédéric Joliot ZI Les Milles 13852 Aix - 04 42 64 22 26 - lesmilles@keepcool.frr r ➜ Keep Cool La Duranne : 660 avenue Galilée Zone de la Duranne 13100 Aix-en-Provence - 04 42 20 38 76 - laduranne@keepcool.fr

Formée au costume et au design vêtement, elle explore les frontières entre art et mode, questionnant le corps de la femme dans toutes ses approches et ses mutations, par le prisme de l’histoire de l’art, de la mythologie et du sacré. Ses sculptures de fils noirs, à la fois baroques, silencieuses, poétiques tissent des liens entre design, artisanat, mode, art et science. Cette exposition-parcours va donner à voir les différentes approches de l’œuvre de Jeanne Vicerial, avec le prêt de collections privées et publiques ainsi que des œuvres créées par l’artiste spécifiquement pour cette exposition.r r Commissaire d’exposition, Christel Pélissier-Roy.r Cette exposition est réalisée en étroite collaboration avec l’artiste et la galerie Templon.r r Biographie :r Née en 1991, Jeanne Vicerial vit et travaille à Paris. Après des études de costumière puis un Master en Design vêtement à l’École des Arts Décoratifs de Paris en 2015, elle devient en 2019 titulaire d’un doctorat SACRe (Sciences, Arts, Création, Recherche), la première en France. Elle approfondit cette recherche en questionnant la dichotomie prêt-à-porter/sur-mesure et s’engage parallèlement dans une démarche artistique qui la pousse à fonder le studio de recherche et de création Clinique vestimentaire. Au-delà de ses créations personnelles, elle initie de nombreuses collaborations avec des artistes d’horizons divers.r r Ses oeuvres ont notamment été exposées au Palais de Tokyo à Paris (2018) à Rome (Villa Médicis et Palais Farnèse, 2020), à la Collection Lambert en Avignon (2021), aux Magasins Généraux à Pantin (2021), à la Basilique Saint-Denis (2022) et ont récemment intégré la collection du Cnap (Centre national des arts plastiques) et du FRAC Auvergne.En 2022, elle a signé les costumes d’Atys, la tragédie lyrique de Jean-Baptiste Lully inspirée des Métamorphoses d’Ovide mise en scène par Angelin Preljocaj et montrée pour la première fois en France à l’Opera royal de Versailles.r r En 2023, Jeanne Vicerial a réalisé les costumes de « Figures » par Dalila Belaza au Théâtre de la Cité internationale.r r Crédit photo : © Joseph Schiano di Lombo

Le Pavillon de Vendôme, la plus séduisante des folies héritées du Grand Siècle, fut édifié sur l'ordre de Louis de Mercoeur, Duc de Vendôme, petit-fils d'Henri IV et de Gabrielle d'Estrées, nommé Gouverneur de Provence en 1652.r La légende rapporte que le prince passionnément épris de Lucrèce de Forbin Solliès, dite la Belle du Canet, fit construire pour elle cette " folie ".r Plusieurs propriétaires se succédèrent. En 1906 Henri Dobler, amateur éclairé, rachète et restaure le Pavillon et en obtient le classement. Le Pavillon de Vendôme est ainsi le premier bâtiment aixois classé Monument Historique en 1914. A sa mort il lègue le bâtiment et ses collections à la Ville d'Aix pour en faire un Musée qui ouvrira ses portes au public le 8 juillet 1954.r L'escalier à double révolution du Pavillon de Vendôme, un des plus beaux de la série aixoise, date du début du XVIIIème et allie l'harmonie du volume général à la grandeur du décor. La rampe en fer forgé, et les sculptures en gypseries, guirlandes, putti, aigle confèrent encore à l'ensemble une majesté baroque.r Le vaste jardin à la française est classé parmi les Monuments Historiques depuis 1953.r r La collection du Musée du Pavillon de Vendôme est constituée d'oeuvres des XVIIe siècle jusqu'au début du XXIe siècle et surtout d'un fonds d'arts graphiques important. Il accueille régulièrement des expositions d'art contemporain développant ainsi un dialogue entre patrimoine et création contemporaine.r r Le musée est classé monument historique.r Surface de l'exposition permanente : 225r Surface de l'exposition temporaire : 225

La bastide du Jas de Bouffan a été construite dans la première moitié du XVIIIᵉ siècle par le grand architecte aixois Georges Vallon, à la demande du commissaire de la guerre Gaspard Truphème. La propriété est rachetée en 1859 par Louis Auguste Cezanne, père de l'artiste. Lorsqu'il se retire des affaire, la demeure devient la résidence principale des Cezanne. Alors que les intérieurs conservent les traces des premiers pas de l’artiste en devenir, le jardin témoigne de ses recherches picturales, celles-là mêmes qui participent encore aujourd’hui à la renommée d’Aix-en-Provence.r Le grand salon retrace les dix premières années d'expérimentation de Cezanne, et porte encore aujourd'hui les traces de sa première période artistique influencée par les classiques aux prémices de l'impressionnisme, en passant par sa période couillarde. Le travail de restauration révélant ce décor a permis d’en apprendre davantage sur les débuts du peintre, offrant un nouveau regard sur Paul Cezanne.r Lieu de vie et de travail, la bastide est vendue en 1899 par Paul Cezanne et ses deux sœurs, Rose et Marie, à la troisième et dernière famille propriétaire : les Granel, qui deviendront Corsy.r Ces derniers y vivront plus d’un siècle, réaménageant quelque peu le lieu pour lui donner la physionomie que l’on connaît aujourd’hui, sans jamais effacer le souvenir de Paul Cezanne.r Aujourd’hui propriété de la ville d’Aix-en-Provence, les enjeux sont multiples : il s’agit de retrouver les traces du Maître d’Aix tout en respectant l’histoire d’un lieu qui retrace trois siècles de vie aixoise.r r Programmation culturelle : retrouvez toutes les informations sur les évènements et ateliers sur le site internet. r r Ouverture prochaine de la billetterie. Attention, places limitées et réservation fortement conseillée. Pour plus d'informations, vous pouvez consulter le site internet ou les contacter par mail. r r La bastide du Jas de Bouffan est l'un des 3 sites de Cezanne avec l’atelier des Lauves et les carrières de Bibémus.r r Le site dispose de petites consignes mais ne pourra accepter les grands bagages.

Hydraxium propose également de l'électro stimulation (MIHABODYTEC) coaching de 20 minutes qui remplace 4 heures de sport en salle.r r École du dos et ostéopathie.r Yoga prénatal.

Présents dans différents quartiers à Aix : r r ➜ Aix-Centre r 04 42 38 60 61r cbpt.tavan@gmail.comr r ➜ Les Milles : 29 rue E. Chaudon, 13290 Les Millesr 06 95 78 14 46r cbpt.lesmilles@gmail.com

Les activités proposées : r r Arts visuels et photo r - Club photo pour les 12-18 ans et les adultes, labo photo argentique et prise de vue numérique.r - Dessin et peinture pour jeunes adultes et adultes. r - Expression artistique pour les 6-15 ans. r r Chantr - Coaching vocal pour les 16-18 ans et les adultes. r - Choraler - Atelier lyrique et chorale pour chanteurs adultes débutants ou confirmés. r r Écriture r Ateliers pour les jeunes et les adultes. r r Éveil r - Jardin musical de 2 à 4 ans. r - Éveil musical de 4 à 6 ans. r - Éveil artistique pour les 6 à 8 ans. r r Musique r - Violon à partir de 5 ans et adultes. r - Clarinette, saxophone, piano et violoncelle à partir de 6 ans et adultes. r - Batterie à partir de 7 ans et adultes. r - Guitare à partir de 8 ans et adultes. r - Ukulele à partir de 12 ans et adultes. r r L'Espace des Musiques Actuelles comporte deux studios, l'un de 22m² et de l'autre de 96m², entièrement équipés. r r Théâtrer Ateliers pour les 7-10 ans, pour les 11-14 ans, pour les 15-18 ans et pour les adultes. r r Sport et plein air r - Initiation et perfectionnement à l'escalade en milieu naturel à partir de 7 ans et pour les adultes. r - Escalade sur mur artificiel pour le jeunes de 10 à 17 ans. r - Rando découverte pour les adultes.r r Egalement : concerts, conférences, expositions, ciné club...

«  Il me faut du temps pour aborder un sujet. Quand il s’impose, je le décline d’une toile à l’autre dans des espaces, des surfaces, des chromatiques différentes de manière à ce que le sujet soit modifié par elles et réciproquement. Je les nomme suites.r Les cinq premières de cette exposition ont pour genèse et dénominateur commun une forme géométrique (le carré ou le cercle). Elles sont nées de la nécessité picturale du moment. Ces formes ont imposé les sujets à savoir le canal et ses portes, les chaises et leurs assises, les livres et leurs angles, les maisons et leurs toitures triangulaires, la jarre et ses lèvres rondes.r Les quatre autres sont liées à notre histoire de l’art. Elles sont la reprise de tableaux de grands maîtres, peints avec les outils d’aujourd’hui à savoir ceux d’une certaine abstraction :r Madame de Valpinçon, d’après la baigneuse d’Ingres, L’homme penché d’après le Christ à la colonne de Caravage, à Rembrandt d’après ses autoportraits et la nappe de Paul d’après des natures mortes de Cezanne. Deux approches différenciées pour suivre et poursuivre le temps de peindre. »r r — Jean-Pierre Schneider

Au milieu des œuvres d'artistes aixois exposées dans un décor soigné aux couleurs de l'Escaletto, découvrez les domaines viticoles de notre belle région à travers l'expérience de leurs équipes, mais aussi les classiques comme les Spritz révisités ou non, les délicieuses bières locales et les softs avec notamment d'excellents jus de fruits bio et locaux ! r Ne manquez pas leur super offre Happy Hour avec pour chaque verre de vin acheté, le deuxième est offert, ou encore la pinte de Grimbergen au prix du demi.r Enfin, dégustez des tapas inédits et parfaits pour des moments de partage.

Symbolisant le partenariat entre les villes d’Aix-en-Provence et de Kumamoto au Japon, ce jardin est un véritable écrin de verdure. Un bassin se trouve au centre du jardin. Il s'agit d'un jardin méditerranéen avec les codes de conception d'un jardin japonais. En effet, les roches choisies proviennent de la région, les arbres et végétaux sont issus de la palette méditerranéenne que l'on retrouve sur la montagne Sainte-Victoire. r r Les promeneurs peuvent découvrir les éléments immuables d'un jardin japonais tel qu'un bassin, cascade, lanterne dans un jardin qui résonne à l'échelle du territoire Aixois. Les arbres qui ont été planté (cerisiers, ginkgos, érables) marquent les saisons et procurent de l'ombrage. Des pins noirs quant à eux apportent une structure et un véritable esprit japonais au nouveau jardin.r r Cet espace est le fruit d'une collaboration entre le bureau des parcs et l'Association des jardiniers de la ville de Kumamoto et la Direction des Espaces Verts de la ville d'Aix-en-Provence. Les plus curieux pourront découvrir les explications du jardin au travers de panneaux explicatifs situés à l'entrée du jardin.r r L'entrée au jardin se fait principalement par l'entrée Nord située au 7 rue des Robiniers.

La carte, subtilement orchestrée entre créations originales, grands classiques revisités et spiritueux d’exception, célèbre l’art de la mixologie avec raffinement. Chaque ingrédient, chaque association de saveurs est pensé pour éveiller les sens et sublimer l’instant.r r Préparez vos sens, le spectacle commence !

Le pont, situé non loin du conservatoire, présente sur chacun des ses flans le plus grand mur d'eau d'Europe et un imposant mur végétalisé. r r Ce dernier a été conçu en 2008 suite à la réhabilitation des espaces public du quartier. r D'une superficie de 650m² et avec ses quelques 20 000 plantes, il s'agit d'un véritable poumon vert au sein de la ville. r Fort de ses 15m de haut, cet écrin de biodiversité est entretenu tout au long de l'année par des jardiniers spécialisés.

Aujourd'huir En accédant par l'avenue Jean Monnet, un imposant portail s'ouvre sur deux allées, bordées de marronniers centenaires et de buis, contournant une prairie et enserrant un bassin avec cascade, aboutissant sur une esplanade plantée de feuillus. Au centre de celle-ci se dresse une maison de maître datant de 1875. A l'ouest du parc, on peut trouver une vaste pelouse que coupe un ruisseau, autour de laquelle sont disposées des aires de repos et de jeux. Un vieux lavoir couvert, un grand bassin bordé de plantes aquatiques, peuplé de poissons et de batraciens sont les éléments caractéristiques de cette zone. r r Administration et service animation du Museum d'histoire naturelle sont installés depuis quelques mois au parc Saint-Mitre. r Dans le jardin est installé le Planétarium qui organise conférences et animations. r r Accès :r Le parc Saint-Mitre est situé à proximité du centre-ville et aux portes des quartiers Ouest, au carrefour des routes d'Eguilles et de Berre. L'accès se fait par l'avenue Jean Monnet et par la rue des Robiniers. r r Animaux interdits

Au cœur du quartier Faubourg-Sextius, le Studio du Faubourg place la danse au centre de son projet, tout en s’ouvrant aux arts visuels et à la création contemporaine. Ce lieu emblématique accueille une grande diversité de cours de danse (classique, contemporain, jazz, hip-hop…) accessibles à tous les niveaux, dans des studios lumineux propices à l’échange et à la progression.r r Véritable espace de vie artistique, le Studio du Faubourg organise également des expositions collectives et des résidences d’artistes, favorisant la rencontre entre danseurs, plasticiens et public. L’ambiance y est conviviale et dynamique : chacun peut s’y exprimer, découvrir de nouveaux talents et partager sa passion pour la création.r r Lieu engagé dans la vie culturelle locale, le Studio du Faubourg valorise la diversité des pratiques artistiques et le dialogue entre disciplines, tout en restant fidèle à ses valeurs d’ouverture, de partage et de convivialité.

Fanfare Culture présente, le temps d'un été, l'œuvre de Djémâa Benamor à l'Hôtel Escaletto. Artiste plasticienne installée en Provence, elle inscrit sa peinture dans le sillage de l'abstraction lyrique et de l'expressionnisme contemporain, où le geste, la matière et la couleur composent un langage à la fois sensible et radical.r r L'exposition réunit un ensemble représentatif de ses séries récentes : les Bitumes, où l'ocre, le pastel et la matière brute façonnent des paysages intérieurs aux textures profondes ; les Calligraphies, dialogue entre trace et silence sur toiles bitumées ; les Toiles Carrées, plus graphiques, qui jouent sur la tension entre forme, couleur et équilibre ; et une sélection de Gravures à l'encre, plus intimes, qui prolongent son vocabulaire pictural.r r Le parcours de Djémâa Benamor est jalonné de reconnaissances marquantes. Lauréate du Prix Félix Fénéon, décerné par la Chancellerie des universités de Paris à la Sorbonne — distinction qui a accompagné, depuis 1949, l'émergence d'artistes tels que Paul Rebeyrolle ou Louis Derbré —, elle a également été distinguée par la Fondation de la Vocation. Son travail a été présenté dans des lieux d'exposition à New York, Paris, Lyon, en Allemagne, en Italie et en Espagne, prolongeant à l'international une démarche profondément ancrée en Provence.r r En 2025, l'ouverture de son propre atelier-galerie venait consolider une trajectoire d'artiste désormais pleinement affirmée. C'est cette voix singulière — exigeante, contemplative, profondément habitée — que l'Hôtel Escaletto invite à découvrir au cœur de l'été aixois.

Back to Bac est bien plus qu'un simple bar karaoké, c'est une expérience immersive et divertissante située en plein cœur du centre-ville d'Aix. Fort de son succès à Marseille, Back to Bac étend maintenant ses activités à Aix-en-Provence, pour le plus grand bonheur des amateurs de musique et de convivialité.r r En entrant dans Back to Bac, vous serez immédiatement enveloppés dans une atmosphère vibrante et festive. Le design moderne et élégant du bar crée une ambiance accueillante et chaleureuse, idéale pour passer une soirée inoubliable entre amis, collègues ou en famille. L'établissement est parfaitement conçu pour offrir à ses clients une expérience unique et personnalisée.r r La particularité de Back to Bac réside dans ses salles privatives, connues sous le nom de Karaoké Box. Ces espaces intimes offrent la possibilité à chaque groupe de profiter du karaoké sans être dérangé. Avec un total de sept salles disponibles, chaque Karaoké Box est équipée d'un système audio de haute qualité et d'un vaste répertoire de pas moins de 54 000 chansons, allant des classiques intemporels aux hits les plus récents.r r Mais ce n'est pas tout, Back to Bac propose également un bar à cocktails qui saura ravir les amateurs de boissons raffinées. Leurs talentueux barmans sont prêts à vous concocter des cocktails uniques et savoureux. Que vous soyez plutôt adepte des classiques comme le Mojito ou que vous préfériez découvrir de nouvelles créations, leur carte des cocktails saura satisfaire tous les palais.r r En plus des soirées karaoké et des délicieux cocktails, Back to Bac offre la possibilité d'organiser différents événements. Que ce soit pour célébrer un anniversaire, organiser un after work avec vos collègues ou pour un enterrement de vie de jeune fille mémorable, leur équipe est là pour vous accompagner et rendre votre événement unique et réussi. Ils mettent à votre disposition des forfaits spéciaux pour répondre à vos besoins et créer une expérience sur mesure.r r Pour rendre votre expérience encore plus agréable, Back to Bac facilite les réservations en ligne directement depuis leur site internet. r r Le Back to Bac est donc bien plus qu'un simple bar karaoké et un bar à cocktails. C'est un lieu où la musique, la convivialité et le plaisir se rencontrent pour créer des souvenirs mémorables.

Le club propose régulièrement des soirées : soirée Latino, Saint-Patrick, soirée suédoise, allemande, soirée Halloween, Saint-Valentin, R'n'B, Hip-hop...

La chaire est de Jean-Baptiste Rambot.r r Messe le samedi à 17h30.

Le Grand Théâtre de Provence (GTP) a été conçu par l'architecte milanais Vittorio Gregotti (inauguré en 2007), qui a souhaité harmoniser l'architecture avec le contexte urbain. L'amphithéâtre peut accueillir 1366 spectateurs.r r A côté, se trouve le centre chorégraphique national, le Pavillon noir. Il a été conçu par Rudy Ricciotti, architecte français reconnu mondialement et qui a également signé le MUCEM à Marseille. L'architecte a élaboré un cube comportant 4 salles de répétitions et une scène de spectacle. Le Pavillon noir accueille depuis 2006 le Ballet Preljocaj.r r A quelques mètres du Pavillon noir, le conservatoire Darius Milhaud, imaginé par Kengo Kuma et inauguré en 2013. Cet édifice aux allures d'origami dispose de 62 salles d'enseignement musical, de deux salles d'enseignement d'art dramatique, de quatre studios de danse et d'un auditorium de 500 places.r r Dans le même périmètre, se trouve la La Cité du livre avec la bibliothèque Méjanes qui contient de nombreux ouvrages littéraires et qui accueille des centaines de visiteurs chaque année.r r Aux abords immédiats du conservatoire, se trouve le mur d'eau, le plus grand d'Europe avec ses 700m2 de surface, conçu par Christophe Ghion et inauguré en 2014. Sur son versant nord, le mur végétal de Patrick Blanc est constitué de plus de 20 000 plantes.r r La bibliothèque Méjanes, le conservatoire, ainsi que l'ensemble de l'esplanade Mozart, bénéficient d'une couverture wi-fi gratuite (réseau "Aixmaville").

Le conservatoire est équipé d'un auditorium de 500 places qui permet la diffusion de concerts et de spectacles, celui-ci se situe au coeur du Forum Culturel de la ville d'Aix entre le Pavillon Noir, le Grand Théâtre de Provence et la Cité du Livre.r Le conservatoire Darius Milhaud, établissement public d'enseignement artistique contrôlé pédagogiquement par le Ministère de la Culture, fait partie intégrante de la Mairie d'Aix-en-Provence. r r Classé depuis 1884 dans la catégorie des Ecoles Nationales de Musique et de Danse, il est depuis 2017 conservatoire à rayonnement régional (C.R.R.) et porte depuis 1972, le nom du grand compositeur aixois Darius Milhaud.

Bar à bières avec un choix de plus de 80 produits différents.r r ➜ Mardi : Aix Comedy Club - Soirée Stand Upr ➜ Mercredi : Soirées Metal, entrée libre, Happy Hours 21h - 23hr ➜ Jeudi : Soirée Karaoké, Happy Hours 21h - 23hr ➜ Vendredi : Chronology Party, Mix 70-80-90-2000, entrée libre jusqu'à 22h (garçons) / minuit (filles), Happy Hours 21h - 23hr ➜ Samedi : Génération rock, entrée libre jusqu'à 22h (garçons) / minuit (filles), Happy Hours 21h - 23h

Vous y dégusterez divers cocktails élaborés d'une main de maître par un professionnel.

Sur place : r r - Stade Maurice Davidr - 3 terrains (un pelouse et 2 synthétiques)r - Une aire de workout r r - Le gymnase et dojo Louison Bobet (2 avenue des Frères Pratési, 04 42 20 10 00)r - Le gymnase Yvan Gros (Place de l'Horloge, 04 42 59 98 14)r r - 6 courts de tennis en dur éclairésr - Un court en synthétiquer r - Plateau sportif en accès libre (foot, futsal, hand, basket)r r - Un skate park en accès libre r r - Une piscine (Raymond Bochet, 04 88 72 92 60)

Le centre de documentation historique sur l'Algérie, le Maroc et la Tunisie est une association reconnue d'utilité publique. Il a pour mission de rechercher, rassembler, répertorier, conserver et faire connaître la documentation sous toutes ses formes et dans tous les domaines (histoire, littérature, arts, sciences, etc.) concernant l'Afrique du Nord avant et pendant la présence française ainsi que les suites de cette présence. r r Actuellement plus de 92 000 documents sont accessible à tous les publics.r r Le centre organise des expositions, visites, conférences et projections de films.r r Possibilité de visites guidées sur rendez-vous..

Pour cette étape en ville, vous aurez la possibilité de rejoindre un sentier qui vous offrira un superbe panorama sur le massif de l'Etoile, l'oppidum d'Entremont et la Sainte Victoire.r A l'arrivée, petit retour dans le passé où vous pourrez visiter le Camp des Milles, ancienne tuilerie devenue camp de déportation pendant la seconde Guerre Mondiale.

Inspirée par l’histoire du lieu, ses sculptures et sa végétation envahissante, l’œuvre prend aujourd’hui la forme d’un volume sculptural de grande échelle, composé de fragments de valises et de récits incrustés dans un corps organo-minérale. La sculpture, envahie par des plantes qui émergent de son intérieur, évoque à la fois une arche, une ruine et un corps en transformation. Des récits de voyages et de migrations, diffusés depuis l’intérieur du volume, composent une polyphonie de langues et de mémoires, en dialogue direct avec la figure de Noé présente dans le jardin.r Entre jardins de Babylone, tour de Babel et activisme végétal, Verdes Anos interroge la mémoire des déplacements, la persistance du vivant et le temps qui recouvre, transforme et efface.r r Biographie r Júlia Lema Barros est une artiste audiovisuelle expérimentale spécialisée dans la création d'univers immersifs qui combinent image, son et espace. Elle développe une pratique artistique centrée sur sur la perception sensorielle et l'imagination, à travers des installations et des performances dans lesquelles la mémoire devient matière vivante. Son travail explore les ruines contemporaines, les paysages sonores et le rôle du vivant dans les espaces urbains, à travers des installations immersives mêlant sculpture, son et image. r r Elle a présenté ses œuvres dans plusieurs institutions européennes, notamment au Musée National d’Art Contemporain de Lisbonne, au Musée Granet et dans le cadre de la Biennale Chroniques – Les Imaginaires Numériques.

Color Room est une activité originale et immersive située à Aix-en-Provence, dédiée aux loisirs créatifs et à l’expression artistique. Dans un espace spécialement aménagé, les participants vivent une expérience unique de peinture immersive où ils peuvent projeter, éclabousser et mélanger des couleurs sur des toiles à l’aide de différents accessoires. Cette activité artistique ludique permet de laisser libre cours à sa créativité tout en s’amusant, sans avoir besoin de compétences particulières en peinture.r r Accessible aux adultes, enfants et groupes, Color Room Aix-en-Provence est l’endroit idéal pour organiser une sortie originale, un anniversaire, un enterrement de vie de célibataire, un team building ou simplement partager un moment créatif entre amis ou en famille. Chaque session se déroule dans une salle privatisée afin de profiter pleinement de l’expérience immersive.r r À la fin de l’activité, chaque participant repart avec sa propre œuvre personnalisée, souvenir unique de cette expérience artistique. Si vous cherchez une activité ludique et créative à Aix-en-Provence, Color Room est une idée parfaite pour découvrir la peinture autrement et vivre un moment artistique inoubliable.

Au Pavillon Noir vous pouvez tout au long de l'année :r - voir les spectacles d'Angelin Preljocaj et ceux des compagnies invitées,r - participer à des visites commentées du Pavillon Noir (entrée libre). Ces visites peuvent également être traduites par un interprète LSF (Langue des Signes Française).r - assister à des rendez-vous autour des spectacles (entrée libre) : répétitions publiques, studios ouverts avec des artistes, vidéodanse...r - pratiquer la danse en tant que professionnels avec les cours quotidiens des danseurs du Ballet Preljocaj (sur réservation) ou en tant qu'amateurs lors des stages programmés,r - assister à une intervention du Groupe Urbain d'Intervention Dansée (G.U.I.D.)r - prolonger votre plaisir avec les articles proposés par la Boutique du Ballet Preljocaj (sur place ou en ligne)r - se restaurer au Bar Le Richild en dégustant les petits plats de saison du traiteur Mana (ouvert 1h avant chaque spectacle)

Le dialogue avec les grandes maisons du Made in Italy constitue l’un des axes structurants de cette œuvre. Ces collaborations ont contribué à forger une image du style italien fondée sur la retenue, la sensualité et la densité symbolique, largement diffusée et assimilée au niveau mondial. Son œuvre se déploie dans un espace liminaire où l’image cesse d’être un simple vecteur de représentation pour devenir un dispositif culturel à part entière, capable de condenser et de restituer les tensions esthétiques et symboliques de son temps, au changement du siècle.r r Le photographe travaillant avec l’argentique occupe une position singulière dans le champ de la création : il agit comme un agent de révélation du sacré. Le hasard devient composant. L’erreur devient caractère. Le visible devient mémoire d’un instant unique. r r Intitulé La mode italienne de Marino Parisotto, cet hommage met en lumière la dimension fondamentalement dialectique de l’œuvre : une esthétique fondée sur la coexistence des contraires, où la beauté se nourrit de tension, d’ambiguïté et d’inquiétude. Les images ne maintiennent un état de suspension, un équilibre instable qui en renforce la charge poétique devenant un outil de construction culturelle autant qu’un vecteur d’émotion. r r L’univers de l’artister Né au Canada de parents italiens et élevé en Italie, Marino Parisotto s’oriente très tôt vers la direction artistique et la photographie de mode. Reconnu pour son travail en noir et blanc, il collabore avec de grandes maisons comme Givenchy, Armani, La Perla ou Wolford, développant un univers cinématographique, sensuel et parfois transgressif.r r Son œuvre participe à la diffusion d’une image du style italien mêlant sobriété, sensualité et richesse symbolique. Travaillant en argentique, il transforme la photographie en véritable objet culturel et poétique, où l’erreur, la matière et l’instant deviennent essentiels.r r L’exposition La mode italienne de Marino Parisotto met en lumière une esthétique fondée sur les contrastes et la tension entre les opposés, donnant à ses images une forte dimension émotionnelle et symbolique.r r Sa vision de la femmer Certaines œuvres de Marino Parisotto présentent la femme comme une figure souveraine et presque « divine », dont la présence dépasse toute tentative d’appropriation du regard. Le texte souligne le paradoxe contemporain du corps féminin, à la fois surexposé dans les logiques commerciales et censuré lorsqu’il affirme son autonomie.r r Dans les séries Black & White Angels et Sky over New York, les femmes photographiées apparaissent libres, fières et conscientes de leur pouvoir. Leurs postures et leurs regards instaurent une distance avec le spectateur : loin de se soumettre au regard, elles l’imposent et le dominent silencieusement.r r Sa photographier Pour Marino Parisotto, la photographie argentique repose sur un équilibre entre maîtrise et imprévu. Contrairement aux filtres numériques qui uniformisent et corrigent les images, la photographie classique implique des choix définitifs et laisse une place essentielle au hasard, à la lumière et aux réactions chimiques.r r Cette part d’imprévisibilité donne à l’image une authenticité que le numérique peine à reproduire. La photographie n’est jamais totalement objective ni totalement contrôlable : elle résulte d’une interaction entre l’intention du photographe et les contraintes matérielles du processus. Marino Parisotto travaillait précisément dans cette logique, laissant l’image se construire entre intuition, technique et hasard, ce qui confère à ses œuvres leur singularité et leur « âme ».r r L’exposition présente également une partie explicative du processus créatif, de la conception au tournage, du grand photographe disparu en 2022. Des rencontres avec des experts de la mode sont également organisées.r r A noter le 13 juin à 17h, conférence en présence de :r Mr Thierry Teissier, historien de la moder Mme Simona Amelotti, curatrice et professionnelle de la communicationr Mr Heinz Mal, journaliste et influenceur moder r La mode italienne de Marino Parisottor Curation : Florence Verrier et Simona Amelottir r Remerciements : Remerciements Archivio Marino Parisotto, Galerie Parallax en partenariat avecr MetaCritikOpera, la Ville d’Aix-en-Provence, la Biennale d’Aix, La Manufacture, The Camp, Olympic location, Graphic Designr r Les intervenants : Lorella Zocca, Luca Marchetti, Thierry Tessier, Sofiar Parisottor r Une programmation de la galerie Parallax en partenariat avec MetaCritikOperar r Mécène de la Biennale d'Aix, la Fondation Crédit Agricole Alpes Provence, accompagne cet événement culturel majeur depuis sa création en 2022.

Paul de Tarse ou saint Paul, portant aussi le nom juif de Saul qui se prononce " Shaoul " (né probablement à Tarse en Cilicie au début du Ier siècle et mort vers 67 – 68 à Rome), est un apôtre de Jésus-Christ, tout en ne faisant pas partie des " Douze ". Il est citoyen romain de naissance et juif pharisien. Le Nouveau Testament le présente comme un persécuteur des disciples de Jésus jusqu'à sa rencontre mystique avec le Christ, vers 32-361, mais la réalité de ces persécutions fait débat dans l'historiographie moderne, tout comme l'emploi du terme de " conversion " à son propos.r r Au cours des années 40, Paul fonde plusieurs Églises dans le territoire de la Turquie actuelle, et effectue un deuxième voyage missionnaire en Asie Mineure et en Grèce. Dans les années 50 et 60, tout en poursuivant sa mission itinérante, il adresse un certain nombre de lettres à ces nouvelles Églises.r r Ces lettres, dites " épîtres pauliniennes ", sont les documents les plus anciens du christianisme. Toutes ont été écrites avant les Évangiles. Elles représentent l'un des fondements de la théologie chrétienne, en particulier dans le domaine de la christologie, mais aussi, d'un point de vue historique.r r Permanence d'accueil du lundi au samedi de 10h à 12h.r r Messes le mardi à 8h30, le jeudi à 12h, le samedi messe anticipée à 18h30 et le dimanche à 9h45.

C'est dans ce cadre calme et frais que le studio vous accueille pour des cours sur mesure au sol ou sur appareils spécialisés.r r Les professeurs certifiés des écoles Balanced Body, Physical Mind Institute ou STOTT Pilates vous guident avec expertise dans un entrainement à la fois confortable et efficace. Vous permettant ainsi d'apprécier les bienfaits de la méthode quel que soit votre condition physique.r r L'atelier est membre de la F.P.M.P (Fédération des Professionnels de la Méthode Pilates) qui défend et préserve la haute qualité de l'enseignement du pilatesr r Cours en anglais ou en français.

Le pub dispose d'une grande terrasse sur la place permettant de profiter du soleil à l'heure de l'apéritif. A l'intérieur du bar, Rudy propose une ambiance chaleureuse et authentique dans une déco boisée. Côté dégustation, la carte offre une grande variété de bières et de rhums.r r Le Wood's reçoit régulièrement des artistes de la scène locale pour des performances live.

À travers une œuvre profondément sensible à la matière et à la couleur, Élisabeth Serre développe une recherche picturale inspirée par les transformations des éléments et certains savoir-faire ancestraux, comme la terre vernissée ou le verre soufflé vénitien.r Ses peintures jouent sur la vibration des couleurs, la transparence, les reliefs et les tensions organiques. Chaque œuvre semble traversée par une énergie intérieure, entre puissance minérale et délicatesse lumineuse.r Le parcours singulier de l’artiste — entre danse, théâtre, création textile et arts plastiques — nourrit une approche intuitive du geste et de la composition, où le corps et la sensation occupent une place essentielle. r À travers cette nouvelle exposition, Galerie nea est heureuse de présenter une artiste dont le travail résonne avec une approche sensible et contemporaine de la matière picturale.

Happy hours de 15h à 19h.

Deux espaces en un même lieu, dédiés à toutes formes de créations : r ➜ La galerie : expositions, boutique éphémère, ateliers d'artistesr ➜ Le théâtre : concerts, spectacles, anniversaires, compagnie, cours et stages de théâtrer r Location d'espace pour événements, séminaires et réunions.

Les formules : cours semi-privés (max 5 personnes), cours particuliers, abonnement annuel, cours à la carte, formation professionnelle, stages et retraites.r r Les bénéfices : équilibre, flexibilité, allongement, tonification musculaire, concentration et posture.

// Réouverture partielle de la bibliothèque // r L'espace des collections n'est pas accessible au public, mais l'ensemble des collections est disponible à la réservation. r Plus d'informations sur leur site internet. r r Elle met à disposition du public un ensemble de services : collections de documents sur tous les sujets, sur tous les supports, pour tous les publics, ressources numériques, accès à Internet. r Cette bibliothèque de 9 000 m2 environ constitue la centrale d'un réseau de lecture publique comprenant trois bibliothèques de proximité, les Deux Ormes, la Halle aux Grains, Li Campaneto, un service de médiabus et une bibliothèque comprenant les fonds patrimoniaux et les archives municipales (Michel Vovelle). r r Equipements handicap : la bibliothèque est entièrement accessible aux personnes à mobilité réduite. Pour les publics malvoyants ou non-voyants elle est dotée d'équipements destinés à a lecture et à la consultation internet : téléagrandisseur, machine à lire, ordinateur et logiciels adaptés. r r Certaines ressources sont accessibles en ligne (numerique.citedulivre-aix.com).

Club résident principal AUC badminton, 1 gymnase, 2 dojos.r D'une capacité de 550 places.

Au cours de votre escapade dans la ville d'Aix-en-Provence, vous serez invité à faire un voyage dans le temps. Vos pas vous conduiront vers un patrimoine architectural et culturel exceptionnel. r r Situées en bas du Cours Mirabeau, avec 2300 places, les parkings Rotonde et Méjanes sont à votre disposition et vous permettent d'accéder très facilement aux Allées et au centre-ville.r r Les Allées sont le lieu idéal pour profiter pleinement de la ville et faire les boutiques : avec plus de 50 boutiques et restaurants, elles vous offrent une journée shopping alliant charme et modernité.r r Retrouvez toutes les tendances actuelles en mode, beauté, décoration, téléphonie...les Allées sauront aussi vous accueillir chaleureusement pour vos envies détentes et gourmandes.r r Au coeur de ce nouveau centre urbain, devenu le nouveau centre de vie, le Grand Théâtre de Provence, conçu par l'architecte Vittorio Gregotti, en est un geste architectural fort.r r S'inscrivent également au sein de cet ensemble architectural moderne, le pavillon noir – centre chorégraphique du Ballet Preljocaj, la cité du livre avec la bibliothèque Méjanes, la Fondation Saint John Perse, la vidéothèque d'Art Lyrique, le Conservatoire Darius Milhaud ainsi que l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.r r Une station de recharge de téléphone a pris place aux Allées dans le passage couvert entre Banana Moon et Passionata.r r Les boutiques :r Zara, H&M, Seven's, Le Temps des Cerises, Banana Moon, Olly Gan, Adidas, Oysho, Darjeeling, Massimo Dutti, Jules, BZB, Levi's Store, Superdry, Swarovski, clinique des Champs Elysées, Bijou Brigitte, Histoire d'Or, Prime Time, 1894 - L'Immobilier, Fram, Pharmacie des Allées, Société Générale, Club Bouygues Telecom, Orange, Micromania, Fnac, Nature & Découvertes, Maisons du Monde, Zara Home, Schmidt, Nocibé, JR Coiffure, Body Minute, Sephora, Chez Augustine, Nicolas, Darius café, La Croissanterie, Brasserie Les Artistes, La Cure Gourmande, Monoprix, Le Tanneur, Optique des Allées, Générale d'Optique, Lovmyb, Jott.

Les origines de cette église se placent, à la fois, dans la légende et dans l'histoire. Son emplacement sur l'ancienne voie Aurélienne fait d'elle un trait d'union, un relais entre le monde romain et le monde chrétien aixois. La légende dit que la cathédrale a été bâtie sur les fondations d'un ancien temple dédié au dieu Apollon. r r La construction de la cathédrale a évolué entre le Ve et le XVIIIe siècle et se lit d'emblée sur sa façade : à droite, au sud, le portail roman du XIIe siècle jouxte un mur romain, tandis qu'à gauche, au nord, le vaste portail gothique richement sculpté du XVe et du XVIe siècle est surmonté d'un clocher octogonal dans sa partie supérieure, érigé entre 1323 et 1425.r r Toutes les statues de la façade ont été détruites pendant la Révolution, et seront remplacées seulement au XIXe siècle. Seuls la Vierge du trumeau et le Grand Saint Michel subsistent dans leur état d'origine. Les portes de la cathédrale ont également survécu. Elles ont été réalisées par le sculpteur toulonnais Guirarmand entre 1500 et 1508. Les portes comportent une représentation des quatre prophètes d’Israël : Isaïe, Jérémie, Daniel et Ezéchiel. Ils sont accompagnés des douze sybilles, prophétesses ayant annoncé la venue du Christ. r r À l'intérieur, la cathédrale unit trois nefs de styles différents : roman, gothique et baroque.r r La nef romane offre des voûtes soulignées d'une frise imitée de l'Antique et ses chapiteaux corinthiens sont spécifiques du XIIe siècle provençal. Successivement sur la droite se trouve le musée lapidaire et l'accès au cloître. Elle flanque le baptistère, dont les colonnes supportant son dôme octogonal proviennent, dit-on, d'un temple antique. Sa cuve centrale rappelle l'ancienne pratique du baptême par immersion. r r La nef gothique est beaucoup plus haute que la nef romane grâce aux croisées d'ogives. Au-dessus des portes de la nef se trouve un grand vitrail moderne qui remplace celui de Jean Joye, détruit sous la Révolution. En son sein sont présents deux triptyques du XVe siècle, des tapisseries flamandes du XVIe siècle et deux buffets d'orgues du XVIIIe siècle.r r La nef baroque a été réalisé au XVIIe siècle par Laurent et Jean Vallon. La chapelle a été repoussée au nord pour construire la nouvelle nef et donner une perspective triomphale, digne du baroque. La nef comprend une représentation de l'Assomption en relief de stuc de Jacques Fossé. r r Le cloître est édifié à la fin du XIIe, il est de petite dimension et respire la tranquillité.r Ses galeries charpentées offrent une décoration abondante et variée grâce à ses piliers et chapiteaux sculptés de figures humaines, animales, de végétaux et d'êtres fantastiques.r Aux angles sont symbolisés les quatre évangélistes. Les figures sculptées sur les chapiteaux du cloître rappellent l'Histoire Sainte. r Le cloître est classé en 1875.r Le sous-sol conserve le dallage et les fondations d'une grande cour datant du Ier siècle, qui s'étend jusqu'à la place de l'Archevêché et qui était potentiellement le forum de l'ancienne ville romaine.r r Les trésors cachés de la cathédrale : c'est dans la nef gothique qu'il est possible d'admirer le triptyque du Buisson Ardent, reconnu comme l'un des plus illustres tableaux de l'Europe du XVe siècle, et le chef d'œuvre de la ville d'Aix. r Commandé à l'origine pour l'église des Carmes par le Roi René, il est peint par Nicolas Froment vers 1476. Fermé, le triptyque représente la scène de l'Annonciation. Ouvert, il figure, sur ses panneaux, les donateurs en prière. À droite, Jeanne de Laval, à gauche, le Roi René en habit de chanoine et entouré de saints, dont Marie-Madeleine, patronne de la Provence. Un sens profond est à redécouvrir par une lecture symbolique qui puise ses racines dans la Bible.r r Le triptyque a bénéficié en 2003 d'une restauration minutieuse et il est aujourd'hui à nouveau visible dans son intégralité au sein de la Chapelle Saint-Lazare, selon un calendrier d'ouverture très précis. Le triptyque est exposé certains jours uniquement. Afin de garantir sa conservation, le retable est ouvert six mois par an:r ● du premier dimanche de l'Avent (fin novembre / début décembre) à l’Épiphanie.r ● du saint jour de Pâques au lundi de Pentecôte.r ● du 21 juin aux journées du Patrimoine (troisième week-end de Septembre)r Le reste du temps, le retable est fermé.r r Quant aux orgues, le buffet de J.E. Isnard, vert et or, date de 1745 et la partie instrumentale de M.H.de Ducroquet de 1855 sont tous deux classés monuments historiques. Cet orgue a subi une restauration par J.Dunand en 1972.r r La cathédrale Saint-Sauveur est classée Monument Historique en 1840. Elle est aussi la première cathédrale de France connectée, grâce à ses pierres interactives. Parcourez ces lieux chargés d'histoire, grâce aux Pierres connectées avec l'application mobile Aix Cathédrale Connect.r r Pour les personnes à mobilité réduite, qui souhaitent visiter la cathédrale, merci de téléphoner à l'association Cathédrale vivante au 04 42 23 47 40.

Synopsis :r Chaque mercredi, Pierre Brochant et ses amis organisent un dîner de cons. Le principe est simple : chaque participant amène un » con « , et celui dont l’invité se distingue le plus est déclaré vainqueur. Ce soir Pierre est heureux, il pense avoir trouvé la perle rare : François Pignon, comptable au ministère des Finances, passionné de modèles réduits en allumettes. Mais ce qu’il ignore, c’est que Pignon, prêt à tout pour rendre service, est un fieffé porteur de guigne passé maître dans l’art de déclencher des catastrophes…. La rencontre entre deux destins qui n’auraient jamais dû se croiser…. r r Le Saviez-vous? Dès sa création en 1993, la pièce de Francis Veber » Le dîner de cons » , a connu un immense succès, elle sera adaptée au cinéma en 1998 par le même auteur et connaîtra un succès mondial.

Marie d'Estienne de Saint-Jean est la fondatrice du musée. Elle a permis la constitution des collections à travers de nombreux dons qui retrace ainsi l'histoire et les traditions d'Aix-en-Provence.r Les collections, constituées de mobiliers, faïences, santons, objets de compagnonnages ou encore marionnettes de la crèche parlante, témoin d'un spectacle populaire du XIXème siècle nous immergent dans la vie des habitants d'Aix.r Quelques pièces rares sont à découvrir, comme le paravent de la fête Dieu, qui évoque une très ancienne fête célébrée durant de nombreuses années, un modello de G. B. Gaulli, maquette de son projet pour le baptistère de Saint-Pierre de Rome, pièce exceptionnelle de l'art italien du XVIIème siècle.r Surface de l'exposition permanente : 230r Surface de l'exposition temporaire : 120.

// Vasarely et l’architecture mis à l’honneur //r r Pour fêter le 120e anniversaire de sa naissance à Pécs en Hongrie en 1906 et les 50 ans de l’inauguration du Centre architectonique de la Fondation Vasarely en 1976 à Aix-en-Provence, l’Office de Tourisme met à l’honneur, Victor Vasarely, l’un des plus grands artistes du XXe siècle et pionnier de l’art optique, en proposant une exposition centrée autour de la création du magistral bâtiment qui abrite la Fondation Vasarely. L’exposition revient - entre autres - sur sa conception pensée par le plasticien comme une œuvre d’art monumentale.r r // L’aboutissement de sa recherche expérimentale //r r Dès les années 1950, Victor Vasarely imagine un « art social » capable de transformer la vie quotidienne grâce à l’architecture. Pour lui, l’œuvre n’est plus un objet isolé : elle devient un élément de l’espace urbain, pensée pour dialoguer avec la lumière, les volumes et les déplacements de la foule. Dès son origine, le projet de la Fondation Vasarely doit être l’aboutissement de sa recherche expérimentale : Avec ses seize alvéoles hexagonales, ses façades optiques en aluminium noir et argent, ses jeux de lumière et ses quarante-deux intégrations géantes, l’ensemble forme un environnement immersif où architecture et création plastique ne doivent faire plus qu’un. Vasarely ne souhaite pas seulement y exposer ses œuvres, il souhaite inventer une nouvelle manière de vivre l’art. Ni musée classique, ni simple architecture contemporaine, il le conçoit comme une immense sculpture habitable.r r // Un journal illustré de 12 pages offert //r r Clin d’œil anniversaire à l’art optico-cinétique de Vasarelzy, l’équipe des Rencontres du 9e Art qui organise chaque année au printemps le Festival BD du même nom, imagine avec l’auteur-illustrateur berlinois Jakob Hinrichs une fable graphique qui revient sur l’enfance du plasticien et permet de découvrir en BD comment « Victor, l’enfant aux yeux de libellule » est devenu Vasarely, plasticien de renom. Tiré à 15 000 exemplaires, le journal illustré de 12 pages est offert sur, place, à l’accueil de l’Office de Tourisme mais également à la Fondation Vasarely durant tout l’été (dans la limite des stocks disponibles).r r // Projet pour une révolution //r r Jusqu’au 1 novembre 2026, La Fondation Vasarely accueille, parmi ses nombreuses propositions, l’exposition intitulée « Projet pour une révolution : Vasarely et l’architecture » qui revient en détails sur le Centre architectonique d’Aix-en-Provence comme manifeste architectural unique. Grâce à des prêts exceptionnels d’institutions prestigieuses telles que le Centre Pompidou, la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie, le Musée national Fernand Léger de Biot, le Musée de Grenoble et le Frac Centre-Val de Loire à Orléans, le parcours retrace l’ambition visionnaire et utopiste de Vasarely de sortir l’art des musées pour l’intégrer au cœur de la cité. Le catalogue de l’exposition est disponible aux éditions Fage (français & anglais). 164 pages. 30 €.

Le centre Abhi Yoga est ouvert depuis 1985. Les cours sont dispensés par des professeurs diplômés de la Fédération Française des Écoles de Yoga.r r Activités : r ➜ Hatha-Yoga traditionnel (tonique) et Yoga-Nidrâ (relaxation-méditation). Pranayama (souffles) et méditation.r ➜ Cours débutants, intermédiaires et avancés r ➜ Ateliers et cycles d'approfondissement. r r Cours d'essai offert sur réservation par téléphone. r Consultez au préalable les horaires sur le site internet. r Les nouveaux et les débutants sont bienvenus à tout moment de l'année. r Les cours en petit groupe s'adressent aux hommes et femmes de tous niveaux et de tous âges dès 16 ans. r Il n'est pas nécessaire d'être souple pour débuter.

Les parcours agrotouristiques r r Quel bonheur de siroter un pastis, grignoter des olives, déguster de la tapenade sur du pain légèrement grillé, être tenté par une bouillabaisse, succomber à quelques nougats, calissons et pâtes de fruits !r Mais quelles expériences inoubliables d'apprendre le secret de fabrication de ces confiseries, d'être initié au monde des apéritifs provençaux, de visiter les vignobles français de la région SUD, de connaître l'histoire ancienne des moulins à huile d'olive ou de suivre un cours de cuisine méditerranéenne !r r ART ET SAVOIR-FAIRE D'AIX-EN-PROVENCE (1 journée) :r Le regard du peintre oriente la découverte d'Aix-en-Provence et de ses alentours, avec un parcours qui associe art à nature et savoir-faire à gourmandise. Les visites et dégustations révèlent des talents et des goûts aux accents de Provence.r r ➜ Atelier de Cezanne :r La visite de l'Atelier de Cezanne, sur la colline des Lauves d'Aix-en-Provence permet de se retrouver parmi les objets qui étaient chers au peintre. De 1902 à sa mort en 1906, Cezanne a travaillé tous les matins dans cet atelier. Face à la montagne Sainte-Victoire, à un quart d'heure à pied de l'atelier, la ville d'Aix-en Provence a aménagé le terrain des peintres. Neuf reproductions sur lave des plus belles " Sainte-Victoire " de Cezanne invitent à la contemplation.r r ➜ Musée du Calisson - Confiserie du Roy René :r Le Musée du Calisson est implanté en plein coeur de la Fabrique du Roy René, entouré de 3 hectares de jeunes amandiers. La visite associe la découverte des matières premières à la légende du câlin provençal et au savoir-faire des confiseurs. Des diffuseurs de senteurs gourmandes ponctuent une balade sucrée, ponctuée de vidéos et vitrines. Le parcours permet de voir les ateliers de conditionnement au travers d'immenses baies vitrées. Chaque visiteur est invité à fabriquer sa propre fournée de petits calissons.r r ➜ Chocolaterie de Puyricard :r La visite guidée des ateliers de la Chocolaterie de Puyricard ouvre sur d'autres talents artisanaux. Elle a été la première entreprise agro-alimentaire à obtenir le Label Entreprise du Patrimoine Vivant. Les techniques du moulage, de l'enrobage, du trempage de palets d'or y sont présentées, avant une séance de dégustation.r r ➜ Atelier Santons Fouque :r Une dernière touche provençale est donnée avec la visite de l'atelier, de l'exposition et de la boutique des Santons Fouque, collectionnés et vendus dans le monde entier. Aux sujets bibliques de la crèche s'ajoutent tous les personnages de la vie d'un village provençal au siècle dernier.r r r Circuit élaboré par l’ARIA Sud (Association Régionale des Industries Alimentaires)

Le palais, aujourd'hui classé Monument Historique, est composé de quatre ailes et d'une cour intérieure, qui fut jusqu'au début du XXème siècle la résidence de nombreux prélats Aixois. Autrefois palais médiéval, il a été reconverti, en lieu de résidence pour les archevêques Aixois par Laurent Vallon en 1690. Les différentes époques et occupants ont marqués l'architecture du palais, qui a été rénové afin de lui rendre toute sa splendeur. r r Concernant le musée, la collection, constituée de tapisseries des XVIIème et XVIIIème siècles, est composée de trois suites, avec : " Les Grotesques ", inspiré de Berain " L'histoire de Don Quichotte ", d'après Natoire et " Les jeux russiens ", d'après Leprince. Des pièces de mobiliers remarquables (armoires, sièges, commodes) sont également à admirer. r Au rez-de-chaussée, la salle " gothique " accueille les expositions temporaires, tandis que la cour abrite le théâtre de l'Archevêché, lieu de représentations du Festival d'Aix-en-Provence (Festival d'Art Lyrique).r r Fort de sa réputation internationale, le festival d'Aix donne une nouvelle orientation au musée depuis les années 1970. Il permet la création d'un fonds d'arts textiles, d'arts contemporains et d'arts du spectacle dans la perspective de la création d'une " Maison de l'Opéra ", destinée à accueillir les collections patrimoniales d'arts lyriques de la ville, issues du festival d'Aix et du théâtre de Jeu de Paume.r Surface de l'exposition permanente : 300r Surface de l'exposition temporaire : 100