Evénements à faire autour de Salon-de-Provence (13) Tout afficher

Une présentation simple et accessible à tous, au coeur de la bibliothèque, dans le cadre des Arts en Scène.

Parcours 10,7kmr Tous les coureurs sont acheminés obligatoirement au lieu de départ en bus r Les points de départ des Bus r r - Parking du collége Lucie Aubracr - Parking du Stade rue jean moulin (gymnase Lieutaud)r - Parking des Arènes (avenue saint veredene)r Navettes seront dispos à partir de 7h00 r Retours à partir de midi r r Parcours 21,5kr Tous les coureurs sont acheminés obligatoirement au lieu de départ en bus r Les points de départ des Bus r r - Parking du collége Lucie Aubracr - Parking du Stade rue jean moulin (gymnase Lieutaud)r - Parking des Arènes (avenue saint veredene)r Navettes seront dispos à partir de 7h00 r Retours à partir de midir r Courses enfantsr r Marche

Cette année, deux soirées vous sont proposées pour célébrer la musique à Alleins : le vendredi 8 et samedi 9 mai prochains. Toujours dans le cadre plein de charme de l'ancien lavoir de la Gran Font. r Détail de la programmation à venir.

Discours, dépôt de gerbe et vin d’honneur.

A partir du 1er octobre 2025r Aureille - Les Baux-de-Provence - Saint-Rémy-de-Provencer Au cœur des Alpilles, la nature s’exprime intensément. Cette pépite, dont l’harmonie semble immuable, n’est pas qu’un paysage attractif apprécié de tous.r Avant tout, et depuis toujours, chaque espace est un lieu de vie. Ici, à la rencontre de plusieurs influences biogéographiques, la faune et la flore révèlent avec force leur caractère méditerranéen, chauffé par le soleil et séché par le vent.r Pour notre exposition « Les Alpilles par nature », nous avons choisi d’aller à la rencontre du public en investissant trois lieux emblématiques : la Maison du Parc à Saint-Rémy-de-Provence, les rues d’Aureille et celles des Baux-de-Provence.r r Aureille a été récompensée comme meilleure commune de France pour la Biodiversité en 2024.r À partir d’octobre 2025, les rues du village accueillent l’exposition du Parc des Alpilles et ses photos de nature qui révèle cette riche biodiversité.r r Vernissage : le samedi 4 octobre à 17hr Rendez-vous devant la mairie d’Aureille

Les Summer Chill reviennent au domaine !r r Les beaux jours arrivent… et avec eux, nos soirées au cœur des vignes.r r SAVE THE DATEr Vendredis 29 mai & 26 juin · Jeudis 9 & 23 juilletr r À l’heure dorée, quand le soleil commence à se coucher sur le domaine, on vous donne rendez-vous pour un moment suspendu.r Un verre à la main — ou une bouteille sur la table — laissez-vous porter par l’ambiance estivale, entre nature, convivialité et douceur de vivre.r r Au programme :r — Nos vins à découvrir au verre ou à la bouteille : VILLA MINNA, MINNA & LE BLOUGEr — La brigade de FOUD qui s’installe au domaine pour régaler vos papillesr — Un musicien pour accompagner la soirée, tout en douceurr r Et surtout… ce qu’on préfère : des sourires, du bon vin et les copains.r r Entre amis, en famille ou en amoureux — venez comme vous êtes, et prenez le temps. r r Réservation via le lien YurPlan - plus d'infos sur notre page Facebook et notre compte Instagram

Celui-ci comprend des champs aussi différents que l’archéologie, les arts visuels contemporains, les archives du patrimoine oral, le cinéma, la danse, la musique, les musées, le patrimoine monumental. À travers cette Collection, le public est invité à découvrir l’Histoire et la richesse culturelle de cette région.

"Lumière & Paysages" : CMoïra propose une évocation personnelle de la Provence et vous invite à l’accompagner sur les chemins caillouteux baignés de lumière.

Départs libres entre 8h et 10h30 à partir de la place de la République.r Longueur : 12 kilomètres, sans difficulté particulière.r Café et croissants offerts au départ. r Dégustation de saveurs locales aux 2 points de contrôle (brousse du Rove et fraises de la Roque d'Anthéron).r Verre de l'amitié offert à l'arrivée.

L'exposition "traits libres " de David Abisror porte bien son nom.r Tout le travail de l’artiste est basé sur le geste, ce geste de la main, proche du dessin automatique ou de la création médiumnique, ce geste infini, sans intention préalable.r David Abisror pose la plume ou le crayon sur la feuille, les énergies se libèrent, la pensée devient visible …Magie de l’art et de l'artiste ! r Exposition "Traits libres" également aux offices de tourisme du Puy Sainte- Réparade, de Peyrolles,et aux bibliothèques de Jouques et Saint-Paul-lez-Durance dans le cadre de Durance Rive gauche et en partenariat avec l'Education Nationale

Organisé par la Médiathèque La Regalido de Mouriès, dans le cadre du programme départemental "Nous, sorcière et sauvage"r r - Du 17/04 au 07/05 -r Moments famille : jeux, ateliers libres, sélection de livresr (Pendant les vacances scolaires et les mercredi sur les horaires d’ouverture et jeudi 30/04 de 16h à 18h)r En accès librer r - Mercredi 22 avril -r "Petites créatures des bois" : Atelier création de livrets et fabrication de tamponsr Après une lecture partagée, crée ton propre livret et illustre-le avec un tampon fabriqué de tes propres mains grâce à la linogravure.r 10h - Atelier Parent-enfant 4-6 ans (1h30)r 14h30 - Atelier enfants 7 - 12 ans (2h30)r Gratuit, sur inscriptionr r - Vendredi 24 avril à 19h -r "La Bête" : Conférence - Spectacle par la Compagnie LOBAr L’homme sauvage a-t-il existé ? Jean Durruti, veilleur de nuit solitaire au Muséum d’Histoire Naturelle, nous convie à une conférence immersive passionnée, une véritable enquête sonore.r Durée : 50 min, Public Ado / Adulter Gratuit, réservation conseilléer r - Samedi 25 avril à 10H30 -r "Heure du conte et arbre magique" : Lectures partagées et kamishibaïr Des histoires sur le printemps et les créatures de la nature à écouter en famille, suivies d’un atelier libre pour peupler l’arbre magique des créatures.r Entrée librer r - Mercredi 6 mai à 15h - (Sous réserve)r "Superasticot" : Film d’après l’œuvre de J. Donaldson et A. Scheffler par Les Films du Préaur Superasticot est superélancé et supermusclé ! Héros au grand cœur, il passe ses journées à sauver les animaux du jardin. Quand le maléfique Saurien magicien le capture, qui pourra lui venir en aide ?r Toute la journée - Atelier libre pâte à modeler pour créer les personnages du filmr Tout public, réservation conseilléer r - Mercredi 6 mai à 18h -r Apéro créatif "Carnet de jardinage fait main" : Atelier création de livret et linogravurer Fabriquez votre carnet et personnalisez-le à l’aide de votre tampon fait main en vous initiant à la linogravure, afin d’y noter tous les bons conseils échangés autour de quelques mets à grignoter.r Adulte et ado à partir de 14 ansr Sur inscriptionr r Inscription par téléphone ou par email auprès de la médiathèque

Les artistes de cette exposition partagent une volonté commune : réduire la forme pour mieux faire sentir ce qui se joue entre les œuvres – tensions invisibles, forces physiques, lumière, perception.r Les formes géométriques minimalistes créent ainsi un dialogue riche : les installations au sol répondent aux surfaces tendues ; les sphères réfléchissantes rencontrent les photographies abstraites ; les tissus colorés répondent aux lignes des peintures.r Les œuvres créent ainsi un parcours fait de pauses, de respirations, de confrontations silencieuses.r L’exposition mêle peintures, installations, photographies, sculptures, autour d’artistes renommés et moins connus.r r Visites commentées par Christian Le Dorze : un dimanche sur deux à 16h, sur réservation via notre site internet : www.bonisson.com ou en appelant le 04 42 66 90 20.

25 toiles d’Emile Ghigo présentées à l'abbaye de Silvacaner " En entrant dans le vaste dortoir où flottent encore les songes de tant de moines - hommes ayant voué leur vie à tisser des liens avec l’Invisible - nous sommes accueillis et accrochés par deux yeux immenses. « Et leurs yeux se rencontrèrent ». Une histoire peut commencer, entre chacun de nous qui venons pour regarder et ces toiles qui nous regardent.Elles nous invitent à bien plus que la vue. Elles nous questionnent, elles nous parlent. Elles nous disent que l’art, comme l’œil, ne se contente pas d’observer le monde, il l’ouvre. Epurons notre œil afin de passer le seuil et d’avancer. Comme l’artiste nous y invite, faisons-nous Voyants, et c’est une aventure car la vision n’est jamais passive, elle transporte, elle transforme. "r Pascale Cougard romancière

25 toiles d’Emile Ghigo présentées à l'abbaye de Silvacaner "Jaillissement" est un cri du cœur dans une liberté créatrice longtemps enfouie !r " En entrant dans le vaste dortoir où flottent encore les songes de tant de moines - hommes ayant voué leur vie à tisser des liens avec l’Invisible - nous sommes accueillis et accrochés par deux yeux immenses. « Et leurs yeux se rencontrèrent ». Une histoire peut commencer, entre chacun de nous qui venons pour regarder et ces toiles qui nous regardent.r Elles nous invitent à bien plus que la vue. Elles nous questionnent, elles nous parlent. Elles nous disent que l’art, comme l’œil, ne se contente pas d’observer le monde, il l’ouvre. Epurons notre œil afin de passer le seuil et d’avancer. Comme l’artiste nous y invite, faisons-nous Voyants, et c’est une aventure car la vision n’est jamais passive, elle transporte, elle transforme. "r Pascale Cougard romancière

Venez révéler votre talent au Jaï’s Pub pour une expérience unique et inoubliable : "The Voice, la plus belle voix" présenté par "Star is born academy studio", en collaboration avec Bruno Berbères, Directeur de casting France.r Vous êtes attendus nombreux.

Tradition dans le village depuis 1986, la Fête du Printemps est un hommage au mouton Mérinos d’Arles et à la transhumance avant le départ des troupeaux vers les alpages. C’est désormais l’un des plus beaux événements de la région sur le pastoralisme et les traditions provençales. Vieux métiers, costumes, jeux et animations viennent compléter l’hommage au Mérinos d’Arles, au foin de Crau et au printemps.r A ne pas rater lors de ce week-end festif : le défilé de 2000 brebis, béliers et agneaux dans les rues du village, accompagnés des bergers, de la Carreto Ramado et des groupes folkloriques en costume.

L’association Couleurs Passions vous convie à la découverte de sa nouvelle exposition. Peintures figuratives et abstraites, aquarelles, huiles et acryliques se rencontrent pour offrir un aperçu riche et diversifié de la création artistique locale. Un moment de partage et de couleurs à ne pas manquer !r Vernissage le mardi 5 mai à 18h30.

À travers une sélection d'une trentaine de photographies, l’exposition invite à découvrir les paysages spectaculaires et fragiles des zones arides, des plateaux du Colorado aux déserts de sel. Une réalité géologique brute, aux contrastes saisissants, où la lumière sculpte une nature à la fois sauvage et vulnérable.r r Damien Cerdan nous livre dans « Ouest Aride » un regard contemplatif sur ces terres de silence. Fruit de plusieurs expéditions en solitaire, ses clichés capturent l'essence de ces territoires extrêmes, entre monumentalité des paysages, poésie des formes rocheuses et fragilité du vivant.r r Le vernissage de l’exposition « Ouest Aride » le vendredi 17 avril 2026 à 18h00.

Une programmation conçue pour que chacun puisse y trouver de quoi passer de bons moments de détente et d'émerveillement riches en émotions, mais également de réflexions suscitées par les œuvres intenses, originales et passionnantes.r "A consommer" sans modération de septembre à juin : programme de la saison culturelle disponible sur le site et la page Facebook de la ville.r Billets disponibles en ligne, et sur place du lundi au vendredi, de 14h à 17h, de septembre à juin.r Adresse du site : www.theatremolieremarignane.frr Pensez à vous abonner.

Venez découvrir les merveilles de la terre ! Minéraux d’une valeur scientifique inestimable. Gemmes et Bijoux d’une beauté remarquable. L’esprit du Salon est ouvert à tout public : Amateurs, Collectionneurs et Enfants !r r Grâce à ses 30 exposants, venus de tous pays avec leurs découvertes et créations ! Du Cailloux à 1€ au collier d’une valeur inestimable ! Découvrez les bienfaits des cristaux riches en Énergie, avec nos exposants spécialisés en Lithothérapie.r r Vous aimerez les Bijoux de Créateurs !r r Ne manquez pas les célèbres chantiers de fouilles qui seront mis à disposition gratuitement pour les petits !r r Pour cette 1ère édition du Salon des Minéraux nous avons le plaisir d'accueillir l’Exposition l’Histoire de nos Ancêtres. Cette exposition sur 150 m² retrace l’évolution de l’Homme : de l’Australopithèque à l’Homo-Sapiens en passant par l’Homme de Néandertal par le biais de 8 bustes. Un espace dédié à Lucy, notre ancêtre la plus connu y sera présenté.r r Les enfants pourront participer gratuitement à l’atelier de peinture aux ocres naturelles.r Restauration sur place – Parking gratuit.

Une des salles du musée a été aménagée en un espace d'expositions temporaires et des expos d'art y sont désormais régulièrement organisées.r C'est l'occasion de faire une très belle visite culturelle.

Venez nombreux aux défilé et dépôt de gerbes.

La médiathèque Jean d'Ormesson vous invite à l'exposition du Groupe Pluri-Arts Marignanais. r Vous y êtes attendus nombreux ! C'est l'occasion de faire une très belle visite culturelle et visuelle.

SCAD Fash propose cette année, et en exclusivité européenne, une exposition consacrée au légendaire André Leon Talley.

La 9eme édition du Run Paradou Alpilles course pédestre, est organisée le dimanche 10 Mai 2026 sous l’égide de la Mairie du Paradou. La course est organisée par le comité des sports de la mairie de Paradou et la société KMS.r Deux parcours de course sur 7 et 12,8 km sur les magnifiques sentiers des Alpilles ainsi qu’une marche sur le petit parcours sont prévus. Ils font de la un rendez vous annuel sportif et festif incontournable, pour les Paradounais comme pour les amoureux du sport. r r Les coureurs seront encadrés par des bénévoles, seront aussi présent un organisme de secours agréé ainsi qu'un médecin.

Evènement où les meilleures équipes jeunes de la catégorie venues de toute la France s'affronteront pour décrocher le titre de champion de France dans une ambiance sportive, conviviale et pleine d'émotions.r Venez les encourager !r Restauration sur place.

À travers des figures féminines épurées et presque aériennes, l’artiste explore le mystère, la sensualité et la spiritualité du corps humain.r Sculpteur autodidacte né en Ardèche en 1964 et installé dans le sud de la France, Philippe Chazot développe une œuvre reconnue en France et à l’étranger, centrée sur la figure féminine.r Ses sculptures, délestées de tout superflu, semblent s’élever dans l’espace et invitent à une rencontre sensible, entre force intérieure et poésie des formes.

A travers peintures, sculptures, photographies et installations, chaque artiste explore la relation entre ombre et lumière, offrant une vision personnelle et originale de cette thématique intemporelle.r Le projet d’association nommé Art’Alpilles est à l’initiative d’artistes peintres, sculpteurs, et autres… majoritairement de la région des Alpilles.

"Les amis de Marignane et de la Provence" vous propose de partager un agréable moment en compagnie de l'ensemble vocal "L'Oiseau-Luth". Au programme : chants du monde, musique sacrée, chœurs d'opéra.r Chef de chœur : Mady Picqr Pianiste : Danièle Dusseau

.À l’occasion du Printemps de l’art contemporain, le centrer D’arts accueille un projet inédit d’Anne Goyer, synthèse der Quinze ans de recherche sur la création d’un bleu structurelr Non pigmentaire. L’artiste avignonnaise développe depuis ler Début de sa carrière l’architecture d’une peinture faite de ma-r tières blanches, translucides et noires, reproduisant le phé-r nomène atmosphérique de Rayleigh qui n’avait pas échappér Aux intuitions de Léonard de Vinci. Dans son travail la couleurr Ne s’applique pas : elle apparaît. Elle n’est pas un objet posér Mais un évènement sensible. Dans une approche phénomé-r nologique, la couleur (bleue) devient une porte sur la percep-r tion de la réalité qui pose des questions sur le monde. Cer Bleu sans pigment, fait de lumière réfléchie, agit comme uner Métaphore inversée de la peinture : il est épure, une forme der Dépouillement où le regard est tenu en attente. Présentée àr L’aplomb de la mer Méditerranée, cette exposition établit avecr Sensibilité et poésie des connexions entre l’astrophysique etr L’océanographie par les similitudes scientifiques sur la révé-r lation du bleu dans notre environnement.

Picasso, l’art en mouvementr Programme long – 40 minutes. r Cette année, les Carrières des Lumières aux Baux-de-Provence proposent une immersion spectaculaire au cœur de l’œuvre de Pablo Picasso.r Images, couleurs et musiques se déploient sur les parois monumentales de calcaire, révélant la force, la liberté et la modernité de sa création.r Conçue avec l’autorisation de Picasso Administration, l’expérience s’appuie sur plus de 450 œuvres, archives et vidéos, offrant un parcours visuel et sonore à travers les grandes étapes de son œuvre, de l’Espagne à la France, des Demoiselles d’Avignon à Guernica.r Une expérience immersive et émotionnelle, accessible à toutes les générations, pour redécouvrir l’un des maîtres absolus de l’art moderne.r Direction artistique : Virginie Martin ; Conception et réalisation : Cutback ; Supervision musicale et mixage : Start-Rec ; Production : Culturespaces Studio®r r Frida Kahlo, en plein cœurr Programme court – 14 minutesr Plonger dans l’univers de Frida Kahlo, c’est entrer au cœur d’une vie intense, façonnée par la passion, la liberté et la douleur.r Cette expérience immersive invite le visiteur à découvrir l’intimité et la force créatrice de l’artiste mexicaine, à travers une explosion de couleurs, de symboles et d’émotions.r Au fil des projections monumentales, les parois des Carrières des Lumières retracent les grandes étapes de sa vie et de son œuvre, des autoportraits marqués par la souffrance aux tableaux affirmant son identité et son engagement.r Frida Kahlo y transforme la douleur en art, l’intime en universel.r Direction artistique : Virginie Martin ; Mise en scène et animation : Cutback ; Supervision musicale et mixage : Start-Rec ; Production : Culturespaces Studio®

Dans l’histoire de la peinture, la couleur occupe une place prépondérante. D’abord imitative de la réalité, elle s’en affranchit par la suite, à l’instar du travail de l’artiste Vincent Van Gogh qui ouvre la voie d’une nouvelle utilisation de la couleur plus subjective et sensible.r r Dans les mouvements d’avant-garde européens du XXe siècle, la couleur continue d’être le sujet principal des expérimentations artistiques : Albert Gleizes la conjugue en aplat à la décomposition de la perspective ; Robert et Sonia Delaunay, qui ont théorisé l’orphisme, voient dans la décomposition des formes le jaillissement de la lumière et donc des couleurs. Piet Mondrian, un des chefs de file de l’art abstrait, théorise une nouvelle façon de composer ses œuvres basée sur des lignes droites (verticales ou horizontales) et des couleurs primaires qui se dotent d’un rôle déterminant dans la création des compositions. r r Son travail influencera de nombreux peintres comme Geneviève Asse ou Geneviève Claisse. Quelques années plus tard, les artistes de l’École de Paris avec André Marchand ou Édouard Pignon prendront une direction différente, utilisant des palettes de couleurs saturées dans des compositions figuratives. r r Dans le tournant de la deuxième moitié du XXe siècle, Léon Zack, comme beaucoup d’autres, renie les traditions passées et ses recherches le poussent à se mettre en quête de la vérité cachée au-delà de la couleur. Mario Prassinos cherche dans les « non-couleurs » (le blanc et le noir) à travers des dessins à se rapprocher de plus près de la lumière qui s’en dégage. Au sein du mouvement « Support Surface », Vincent Bioulès bascule dans l’abstraction et tente de rendre à la couleur sa réalité indépendante. Parallèlement, la matière de la couleur prend toute sa dimension émotionnelle dans l’œuvre de Giancarlo Bargoni où la touche plus que visible donne vie à une palette chromatique contrastée. Gérard Fromanger, quant à lui, réinvente la couleur par la revisite de procédés telles que la photographie et de l’impression par l’isolement de quatre couleurs fondamentales : le bleu, le rouge, le noir et le jaune. Enfin, chez Denis Laget, elle surgit d’une matière boueuse épaisse dans toute la puissance de ses tons. r r À travers un accrochage chronologique, le musée Estrine propose de découvrir toutes les recherches plastiques liées à la couleur et à sa matière.

Retrouvez une nouvelle exposition au Musée des Alpilles qui met en valeur le Mas Provençal !r r Une mise en avant qui prend tout son sens lorsque l'on connaît l'histoire originel du Mas, symbole du paysage de Provence. Autrefois exploitation agricole comprenant une partie habitation, accolée à des dépendances et à des granges. r r Cette exposition retrace l'évolution du Mas et est disponible jusqu'au 14 juin 2026.

Le Foyer Rural expose ses Peintures à la Médiathèque !r Leurs peintures seront visibles aux horaires d’ouverture de la médiathèque.r r Rendez-vous mardi 21 avril à 18h pour découvrir l’exposition en avant-première lors du vernissage.r r Au programme :r - Découverte des œuvresr - Rencontre et échange avec les artistes mis à l'honneurr r Une occasion unique de découvrir le talent des Artistes adhérents du Foyer rural Cabannes !

// Une balade dessinée en forêt //r r L’exposition, au cœur du Parc Saint-Mitre, de l’autrice-illustratrice de la série pour enfants "Les Super Week-ends" des éditions Maison Georges sensibilise les petits (et les grands) à regarder la forêt autrement.r En compagnie de Castor, Rat, Orni, Renarde, d’une bonne dose de folie et de beaucoup d’humour, elle permet de proposer aussi une série d’atelier BD autour de la biodiversité des forêts.r r // Visite-Atelier avec Gaëlle Alméras r Dès 7 ans : 15 enfants max. par atelierr Les 15 et 16 avril à 10h30 et 14h30.r → Gaëlle Alméras fête les vacances scolaires à Aix-en-Provence ! Durant deux jours, elle vous convie à une visite privée de son exposition et à un ateliers BD pour apprendre à dessiner ses personnages Castor, Rat, Orni et Renarde. Gaëlle a aussi besoin de vous pour imaginer, la suite des aventures de leurs "Super Week-ends" ! Alors prêts à faire chauffer les feutres en sa compagnie ?r r // Atelier Dessine ton herbier //r Dès 6 ans : 11 enfants max. par atelierr Le 21 et 24 avril et les 6 et 13 mai à 14h30.r → Venez observer la nature, choisissez les plantes qui vous plaisent et composez grâce à elles, mais aussi en utilisant des pochoirs, des feutres et de la peinture à l’eau, un super paysage inédit pour les nouvelles aventures de Castor, Rat, Orni et Renarde.r r // Les ateliers pédagogiques du Muséum //r De 7 à 12 ans : 12 enfants max. par atelierr Du 13 au 17 avril à 14hr 4,60 € par enfant. Inscription : 04 88 71 81 81.r → Avec la tenue de l’exposition de Gaëlle Alméras, l’occasion était trop belle pour ne pas organiser, avec l’équipe du Muséum d’Histoire Naturelle d’Aix-en-Provence, une série d’ateliers scientifiques autour des forêts du monde et des insectes qui y vivent ! Fourmi, criquet, hanneton... Vous êtes prêt à tout savoir sur les êtes vivants les plus nombreux sur terre !

// Une fugue avec l’Arthur //r Olivier Maltinti nous invite, le temps d’une performance intime et intimiste dans le hall du théâtre, à partager sa passion de toujours pour Arthur Rimbaud, l’homme, la vie, l’œuvre et ses échappées. Il parle, chante, danse, raconte et nous embarque avec lui, avec eux… Il aligne et déplace 37 paires de tongs comme des vers libres, tourmentés et joyeux, qui peu à peu deviennent des traces d’errance en échos aux fugues du poète et à son irrépressible désir d’«  ailleurs  ». Un peu comme s’ils marchaient ensemble en poésie et autour du monde, Arthur et Olivier pour ainsi dire, des débuts à Charleville à la fin marseillaise. Chaque paire de chaussures semble porter un fragment de poème, une braise de jeunesse insoumise. Plein de fois dans sa carrière Olivier est passé par Arthur, il a toujours dans son sac un exemplaire fatigué, annoté, aux pages écornées d’Une saison en enfer. Il y revient pour notre plus grand plaisir.r r // Clochette a raté sa vie //r Nous accueillons ensuite le projet itinérant d’Alain Béhar, complice du théâtre depuis ses débuts, qui s’écrit et se construit de lieu en lieu, au fil du temps et des actualités. C’est à la fois un texte sans fin et une ronde infinie de très courts dialogues à jouer, le plus souvent entre des couples, dans leur quotidien à la fois banal et singulier. Des instants pris dans les instants, avec de petits problèmes qui côtoient les plus gros, doucement décalés. On y entend les bruits du monde, très loin ou juste à côté, une forme d’impuissance et de résignation aussi, dans l’ordinaire de conversations comme à la maison. À la fois ça va et ça ne va pas, c’est trop triste et drôle, tendre et ironique. Une sorte de vaudeville déstructuré, quelqu’un a dit un jour de "western contemporain", sans doute à cause de la musique, blues.

Faire vivre l’art, au-delà de l’exposition.r SAISON.404 organise « Vasarely Expérience », porté par la Fondation Vasarely. Loin d’une exposition traditionnelle, notre ambition est de faire vivre l’art au-delà de la contemplation statique. Nous proposons une véritable circulation sensible, invitant le public à redécouvrir l’espace par le mouvement et le son. Il s’agit de réactiver l’héritage visionnaire de Victor Vasarely par des formes vivantes et contemporaines, danse, musique, voix, dans un esprit résolument ouvert, inclusif et intergénérationnel.

Centre architectonique et Monument Historique.r r Classée Monument Historique depuis 2013, la Fondation restaure son bâtiment. Actuellement les équipes interviennent sur les les façades et les sols. Une alvéole peut être momentanément fermée au public. Nous vous remercions de votre compréhension. Plongez dans l’univers fascinant de l’art optique au coeur d'un bâtiment lumino-cinétique imaginé, conçu et financé par Victor Vasarely. Seize modules à base hexagonale, imbriqués dans un gigantesque jeu de construction, présentent 44 oeuvres monumentales. Réalisées en métal anodisé, en tapisserie, en céramique, en émaux et en verre sérigraphié, ces oeuvres sont le fruit d’une collaboration fructueuse entre le plasticien, les architectes et les entreprises, dans le but de créer la cité polychrome du bonheur.r r ● Visite libre avec livrets disponible gratuitement en français, anglais, allemand, néerlandais, espagnol, italien, suédois, hongrois, chinois, portugais, et grec. r ● Durée : 1 à 2hr ● L'accès aux expositions temporaires est en inclus.r ● Les animaux sont interdits.

Sont exposées les dernières productions brodées, en résonance avec les questions de la migration :r Des petits points pour de grands pas, œuvre collective à laquelle est associé un poème de Nelly Sachs, poétesse juive allemande réfugiée en Suède, dont la déclaration résonne de nos intentions.r r Le vent nous poussera, des œuvres singulières brodées sur des photographies de Raymond Depardon, David Seymour, Larry Towell, Top-Rapho, Moises Saman, Chris Anderson, Francesco Zizola, Paolo Pellegrin, Abbas Kiarostami, Max Pam… Photographies transférées sur tissu rebrodé.r r Un herbier sans frontières, si nous humains, confrontés aux plus grandes situations de détresse, sommes empêchés de passer librement les frontières pour trouver refuge ailleurs. Les plantes, les arbres, les fleurs, aidés des insectes, des oiseaux, des papillons, de nos amis les escargots et quelques fois des pas. Par ciel ou par terre, ils courent la planète joyeusement sans rien qui les arrête !r r // L’atelier de création textile du Collectif AGIR //r L’atelier de création textile du Collectif AGIR, créé en 2018, se compose d’une équipe de bénévoles et a pour objet d’intégrer les migrants, demandeurs d’asile, par une activité de création. Il se réunit chaque semaine au local du Collectif AGIR.r Coudre, broder, tisser, tricoter sont des pratiques familières, artisanales ou artistiques tout autour de la planète. L' atelier propose de les mettre en œuvre dans une visée créative : échanger les savoir-faire, jouer avec, les détourner, les réinventer, les exposer. Ces pratiques débouchent sur des productions qui résonnent des questions de notre temps et sont vecteur de rencontres.

Elles deviendront de beaux papillons, devant l’émerveillement de leur "papa".r r Écriture, mise en scène et interprétation par Patrizia Brotto.r Patrizia Brotto a créé la compagnie Masques et Plumier en 2023 afin de faciliter la gestion et la mise en œuvre des rencontres théâtrales d’Auriol qui ont lieu une fois par an et de promouvoir la création de spectacles et contes pour enfants. Elle assure par ailleurs des cours de théâtre pour enfants, ados et adultes. En recherche et en formation théâtrale depuis plus de 20 ans, l’art dramatique occupe tout son temps.

Programme :r - 19h : Ouverture des portes, accueil et bar/restaurationr - 20h30 : Lancement du comedy club !r r Déconseillé aux -16 ans, interdit aux -12 ans. Certaines blagues peuvent heurter la sensibilité des mineurs. r r C'est un placement libre. Pour une meilleure expérience, nous conseillons d'arriver minimum 30 minutes avant le spectacle.

Biographie r À travers son œuvre, il interroge les rapports entre l’homme et son environnement, mêlant science, technologie, culture et nature dans une approcher profondément contemporaine du verre. Dans cet écrin du XVIIe siècle, luminaires, vases, sculptures et miroirs ponctuent les différents salons dans une alchimie de matières, de vibrations miroitantes et colorées, de lumière, de transparence et d’opacité diffractant le temps de la création entre passé et présent.r r Près de la moitié des œuvres a été créée pour le lieu ; certaines réalisées in situ grâce à son four transportable installé dans le jardin du musée du 26 au 30 janvier. Une occasion unique et privilégiée de l’observer en pleine création.r r Andrew Erdos né en 1985 est un artiste et maître verrier américain basé à Paris. Sa pratique combine souvent les techniques traditionnelles de soufflage et de sculpture du verre avec les médias numériques et la sculpture mixte. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier, notamment au Mobilier national Paris, l’Hôtel des Arts Toulon, Kemper Museum of Contemporary Art Kansas City MO, Orlando Art Museum Orlando FL, Oklahoma City Museum of Art Oklahoma City, OK, Corning Museum of Glass Corning, NY, State Hermitage Museum Saint-Pétersbourg, Hunterdon Art Museum Clinton, NJ, Nerman Museum Overland Park KS, National Center for Contemporary Art Moscou, et au Palais-Royal, Paris.r r Il est le fondateur de POUSH Hot Glass à Aubervilliers.

Et si vous passiez de spectateur à orateur ? r Durant deux heures, nous vous proposons de découvrir les fondamentaux de l’art oratoire. Les conseils de nos formateurs et les exercices pratiques se succèdent afin de vous initier aux techniques de gestion du stress, à la maîtrise du langage non verbal et à la construction du discours.r r Le formateur : Antoine Daligaux est formateur en prise de parole.r Diplômé de la faculté de droit d’Aix-Marseille. Lauréat du concours d’éloquence Démosthène et quart de finaliste du Concours national d’éloquence de Reims, il a intégré l’association Aix Éloquence avant d’y devenir formateur. Il accompagne aujourd’hui élèves, étudiants ainsi que des professionnels dans le développement de leur aisance à l’oral et la maîtrise des fondamentaux de la rhétorique.

Roméo Castellucci relève ce défi, sur le plateau de l'Archevêché. Et qui d'autre que Raphaël Pichon et l'Ensemble Pygmalion pour un choc visuel et sonore, poétique et vivant?

Inspirée par l’histoire du lieu, ses sculptures et sa végétation envahissante, l’œuvre prend aujourd’hui la forme d’un volume sculptural de grande échelle, composé de fragments de valises et de récits incrustés dans un corps organo-minérale. La sculpture, envahie par des plantes qui émergent de son intérieur, évoque à la fois une arche, une ruine et un corps en transformation. Des récits de voyages et de migrations, diffusés depuis l’intérieur du volume, composent une polyphonie de langues et de mémoires, en dialogue direct avec la figure de Noé présente dans le jardin.r Entre jardins de Babylone, tour de Babel et activisme végétal, Verdes Anos interroge la mémoire des déplacements, la persistance du vivant et le temps qui recouvre, transforme et efface.r r Biographie r Júlia Lema Barros est une artiste audiovisuelle expérimentale spécialisée dans la création d'univers immersifs qui combinent image, son et espace. Elle développer une pratique artistique centrée sur sur la perception sensorielle et l'imagination, à travers des installations et des performances dans lesquelles la mémoire devientr matière vivante. Son travail explore les ruines contemporaines, les paysages sonores et le rôle du vivant dans les espaces urbains, à travers des installations immersives mêlantr sculpture, son et image. Elle a présenté ses œuvres dans plusieurs institutions européennes, notamment au Musée National d’Art Contemporain de Lisbonne, au Musée Granet et dans le cadre de la Biennale Chroniques – Les Imaginaires Numériques.

Photographe autodidacte, Jean-Paul Braud est né, vit et œuvre dans la région d’Aix-en-Provence. Issu du monde du cinéma professionnel, son travail photographique en porte l’empreinte par une attention portée à la lumière – ou plutôt son absence - et au récit silencieux de l’image.

Revivez ce célèbre conte revisité pour petits et grands ! Prenez un peu de poussière de fée et rejoignez-nous !r Un spectacle où marionnettes, vidéo projection et musiques vous emporteront dans une atmosphère magique !r r Compagnie Art&Factr De et avec : Cynthia Labeye et Anthony Ravion

Présenté au Centre Franco-Allemand de Provence, ce reportage accompagne et vient en complément de l’exposition « Voisinage / Nachbarschaft » proposée dans le cadre du Festival BD des Rencontres du 9e Art et montrée à l’Office de Tourisme.r r Biographier Né en 1968 à Fürth en Allemagne, Jürgen Nefzger vit et travaille en France depuis 1991.r Diplômé en 1994 de l’École Nationale Supérieure de la Photographie à Arles, il a enseigné àr l’Ecole Supérieure d’Art de Clermont Métropole entre 2008 et 2017. Depuis mars 2017 il est professeur titulaire de photographie à l’Ecole Supérieure d’Art de Aix-en-Provence . Jürgen Nefzger a obtenu le Prix Niépce pour l’ensemble de son travail. Il est également lauréat de la Villa Médicis Hors les Murs et du Prix Photo de la Galerie Nationale du Jeu de Paume. La publication « Fluffy Clouds » a reçu le prix du livre photographique en Allemagne. Son travail est représenté par la galerie Françoise Paviot, Paris, depuis 2001.

Entre 1694 et 1705, l’architecte Laurent Vallon remodèle le flanc nord de la cathédrale Saint-Sauveur d’Aix en unifiant les anciennes chapelles latérales (celles des archevêques Armand de Narcès (avant 1339) et Olivier de Pennart (1467-1468), et celle de Sainte-Catherine ou de l’Université (1468-1470)) pour former la nef Notre-Dame-d’Espérance. Cette troisième nef, dite « baroque », adossée aux extensions gothiques de la cathédrale (bras nord du transept et nef) et délimitée à l’ouest par le clocher, permet de créer dans l’édifice une vaste perspective axiale mettant en valeur la chapelle dite de Notre-Dame-d’Espérance. La nature des aménagements effectués, de même que le riche mobilier religieux, à la fois médiéval et moderne, conservé dans la nef, seront présentés lors de la présente communication.

Une programmation éclectique, pour cette 26e édition, proposée par les associations et institutions du territoire et labellisée par la Région, qui donnera à voir, à entendre, à découvrir, à partager ou à réfléchir sur l’Europe tout le long du mois de mai.

Proposé dans le cadre du Festival BD des Rencontres du 9e Art, ce projet imaginé par le Centre Franco-Allemand de Provence est une expérience artistique fondée sur la rencontre de deux regards autour du thème du « Voisinage ».r Les illustratrices Joëlle Jolivet (France) et Katrin Stangl (Allemagne) ont animé un workshop croisé réunissant douze étudiantes et étudiants de l’École Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence et de l’Akademie der Bildenden Künste Nürnberg. Pensé comme un espace de dialogue, de partage et de confrontation des pratiques autour de l’estampe et de la linogravure, ce travail en binôme donne naissance à une exposition et à un journal inédit diffusé gratuitement, témoins d’un territoire commun en construction, où les images deviennent un langage partagé.r r Le vernissage ouvre un temps d’échange avec les jeunes artistes et se déroulera le 11 avril de 16h à 17h30.r r Née en 1965, Joëlle Jolivet a étudié aux Arts appliqués de Paris et aux Beaux-Arts. Elle s’intéresse particulièrement à la lithographie et à la gravure sur linoléum, qui constituent son principal moyen d’expression. Elle a publié de nombreux albums chez de grands éditeurs jeunesse, travaille régulièrement pour la presse et voit ses livres édités dans le monde entier. Elle vit et travaille à Ivry-sur-Seine.r r Katrin Stangl, née en 1977 en Allemagne, vit et travaille à Cologne. Diplômée de l’École supérieure des Arts visuels de Leipzig, elle développe une pratique artistique autour de la gravure et du dessin et enseigne depuis 2014 à l’Université des sciences appliquées d’Aix-la-Chapelle. Elle a participé à l’album collectif Un loup peut en cacher un autre chez Sarbacane et illustré Bienvenue au zoo de Kaboul, sélectionné pour les Pépites de Montreuil, ainsi que Tous au vert de Didier Lévy. Ses ouvrages sont également publiés en Tchéquie, en Angleterre et en Italie.r r En coopération avec l’École Supérieure d’Art d’Aix et de l’académie des Beaux-Arts de Nuremberg, les Rencontres du 9e art, l’Office de Tourisme et avec le soutien de la Ville d’Aix, la Biennale d’Aix et l’Office Franco-Allemand pour la Jeunesse.

Plus de 70 ateliers gratuits ! r Durant deux mois, le Festival BD des Rencontres du 9e Art d'Aix-en-Provence vous propose plus de 70 ateliers gratuits (sur réservation) pour découvrir les univers graphiques des artistes BD exposés et vous saisir de leurs pratiques.r r // Un duo franco-allemand autour de la gravure //r r En France, l’artiste Joëlle Jolivet a plus de 50 albums jeunesse à son actif.r Récemment, elle travaille pour la première fois avec l’illustratrice Katrin Stangl, lors d’un atelier franco-allemand.r De cette rencontre nait l’envie de proposer ensemble une exposition autour de leur amour commun de la gravure.r Pour créer leurs images aux styles très différents, l’une et l’autre creusent le linoléum de leur gouge, puis l’encrent et l’impriment, en noir ou en couleur, chaque couleur nécessitant un passage.r Une pratique artistique qui mérite bien quelques ateliers d’initiation pour tous.r r // Atelier : Kitchen gravure r 8 enfants max. par atelierr Pour les 6-8 ans : les 14, 16, 21 avril et 8 mai à 10h30 et les 23 avril et 16 mai à 14h30.r Pour les 9-12 ans : les 14, 16, 21 avril, 6 et 20 mai à 14h30 et le 23 avril à 10h30.r → Pourquoi Kitchen gravure ? Tout simplement parce que l’on peut faire de la gravure avec ce que l’on trouve dans la cuisine ! Venez graver sur une brique alimentaire (©Tétra Pak), puis encrer votre plaque et imprimez là à l’aide… d’une machine à pâtes !r r // Atelier : Linogravure ? Votre premier tampon ! r Dès 10 ans : 8 enfants max. par atelierr Les 17, 22, 24 et 29 avril et les 9 et 13 mai à 14h30.r → Si au ski, tout le monde espère son premier flocon, quand on fait de la linogravure, tout le monde veut son premier tampon ! Venez dessiner, creuser, encrer… et imprimer à la cuillère. Un atelier pour découvrir la linogravure et repartir avec sa première estampe faite main !r r // Atelier : Tampon compo r Dès 4 ans : 15 enfants max. par atelierr Les 17, 18, 22, 24 et 25 avril et les 2, 9 et 16 mai à 10h30.r → L’atelier pour découvrir tampons et encreurs, et réaliser, avec papa et maman, une composition en laissant libre cours à l’imagination des tout-petits. Une fois les impressions terminées, les enfants peuvent compléter leurs créations avec les crayons de couleur.r r // Atelier : Lecture pour tous ! r 10 enfants et 10 adultes max. par séancer De 4 à 6 ans : le 6 mai à 10h30r De 0 à 3 ans : le 22 mai à 10h30r → Petits ou grands, friands d'histoires et de belles images, ce rendez-vous est pour vous ! Venez découvrir des livres illustrés à la gravure sur bois ou profitez d’histoires courtes et colorés avec bébé. Installez-vous confortablement, ouvrez grand vos oreilles et vos yeux, ça commence...r r En partenariat avec le l’équipe du Pôle Jeunesse de la bibliothèque Méjanes.