Musées à faire autour de Port-Saint-Louis-du-Rhône (13) Tout afficher

A mi-chemin entre Marseille et Aix-en-Provence, sur le piton rocheux de Cabriès, au détour de ruelles médiévales escarpées, le musée Edgar Mélik siège sur une petite place close bordée d'anciennes fortifications. C'est dans la partie nord de l'ancienne place forte, habitée autrefois par les Comtes de Provence, que décida de s'installer en 1934, le peintre Edgar Mélik. Acquérant pièce par pièce sa demeure et atelier, le peintre y travailla inlassablement. Son oeuvre, foisonnante, déborde largement les toiles qu'il put s'offrir, pour s'emparer jusqu'aux bois, menuiseries et autres murs du château. À sa disparition en 1976, la municipalité de Cabriès décida la rénovation de la demeure féodale du peintre pour l'ouvrir au public en 1980.r r Depuis, Edgar Mélik professe ses aphorismes chromatiques et ses partitions métaphysiques sur les murs du musée, ceux de la petite chapelle du XVII° siècle notamment, ainsi que dans son atelier, sous l'égide de la Sainte Victoire. À côté des oeuvres du peintre, s'enchaînent les expositions temporaires, où les grandes signatures comme celles de Dali, Picasso, Chagall, Miro, Giacometti, celles de mouvements plus discrets de la peinture moderne mais aussi les signatures nouvelles de la scène artistique contemporaine voisinent en toute amitié.

Avec ses expositions permanentes et temporaires, sa riche collection d'objets et de documents, ainsi que sa vue spectaculaire sur la ville et la mer, il offre une expérience inoubliable pour tous ceux qui le visitent.r r Le musée est un lieu emblématique de la ville , situé au sommet de la colline de la Garde, qui domine la ville et la mer Méditerranée. Il se trouve dans les murs du sanctuaire de la basilique Notre-Dame de la Garde, qui est l'un des édifices les plus célèbres de la ville.r r Il est consacré à l'histoire de la colline de la Garde, de la basilique et de la ville de Marseille en général. Il propose une collection de plus de 2000 objets, documents et photographies, qui couvrent une période allant du 17ème siècle jusqu'à nos jours.r r Les expositions permanentes du musée sont réparties sur deux étages. Au rez-de-chaussée, les visiteurs peuvent découvrir l'histoire de la basilique, de sa construction à nos jours ainsi que les grandes traditions de pèlerinage qui ont animé ce sanctuaire. Cette partie de l'exposition est composée de photographies, de documents et d'objets religieux qui illustrent l'évolution de l'édifice et son importance dans la vie culturelle et religieuse de Marseille.r Au premier étage, les visiteurs peuvent explorer l'histoire de la colline de la Garde, des temps anciens jusqu'à nos jours avec une collection de photographies, d'objets archéologiques et de documents.r r En plus de ces expositions permanentes, le musée accueille deux expositions temporaires par an : l'une l'hiver, l'autre l'été.r r Au sein du musée, vous aurez également accès à l'Atelier des Découvertes. C’est un espace d'animation culturelle situé dans le musée, qui s'adresse aux enfants et aux jeunes visiteurs, ainsi qu'aux groupes scolaires. Il propose une série d'activités ludiques et éducatives qui permettent aux enfants et aux jeunes de découvrir l'histoire et la culture de la ville de manière interactive. Les activités proposées sont adaptées à différents âges et niveaux de connaissance, et visent à stimuler la curiosité et l'imagination des visiteurs. Parmi les activités proposées on peut citer la création de maquettes de la basilique, la fabrication de lanternes marines, ou encore la découverte de la faune et de la flore méditerranéennes. Les enfants peuvent également participer à des jeux de rôle et à des enquêtes, qui les plongent dans l'histoire et la culture de la ville.

Mobilier, costumes, outils ou encore vestiges archéologiques : Trois salles exposent le patrimoine historique du village, et deux salles sont réservées aux pièces archéologiques découvertes sur la commune. r Un espace agricole a été installé sous le préau de cette ancienne école de village.r r Le 1er et 2e samedi de chaque mois, le musée vous accueille également l'après-midi de 15h à 17h.

L’histoire de La Marseillaise, chant révolutionnaire chanté par les Fédérés marseillais pendant leur voyage vers Paris en 1792, n’avait jamais été mise en valeur par la ville de Marseille. C'est désormais chose faite avec la réhabilitation du "Club des Jacobins" et la mise en place d’un parcours-spectacle retraçant son histoire.r r Il s'agit d'un centre d'interprétation d'histoire unique en son genre où le spectaculaire s'appuie sur une impressionnante richesse des ressources culturelles et historiques.r r Modalités de visites : r r - Mardi et vendredi à 10h et 14h accueil des scolaires, centres aérés, public du champ social, sur réservation uniquement par email.r r - Mardi et vendredi à 10h30 et 15h accueil du public individuel, sans réservation. Se rendre au préalable au musée d'Histoire de Marseille pour s'acquitter des billets. Le billet est couplé avec le musée d'Histoire et le musée des Docks Romains.

Il connut par la suite plusieurs propriétaires, restant pendant plus d'un demi-siècle le siège du “Cercle des Phocéens” installé en 1836, avant d'être acquis par Jules Cantini, important marbrier qui prit part à la construction de nombreux édifices civils et religieux à Marseille sous le Second Empire. Grand amateur d'art, Jules Cantini en fit don à la ville en 1916, afin qu'il devienne un musée consacré à l'art de notre temps.r Ce prestigieux établissement culturel marseillais est consacré à la période dite " moderne " du vingtième siècle, laquelle s'étend entre 1900 et les années 1960. La collection compte quelques grandes individualités qui marquèrent profondément le vingtième siècle, comme Henri Matisse, Oskar Kokoschka, Pablo Picasso, Jean Arp, Alberto Giacometti, Balthus, Antonin Artaud et Francis Bacon.r r Elle propose quelques belles séquences autour du fauvisme (André Derain, Charles Camoin, Émile Othon Friesz, Alfred Lombard), des premières expérimentations cubistes (Raoul Dufy, Albert Gleizes) et des courants post-cubistes ou puristes des années 1920-1940 (Amédée Ozenfant, Fernand Léger, Le Corbusier, Jean Hélion, Jacques Villon). r Certaines de ces oeuvres révèlent la fascination de nombreux artistes au début du vingtième siècle pour la lumière et les paysages méridionaux (Cassis par Derain en 1907, le Paysage méditerranéen réalisé par Friesz la même année, et l'Estaque peinte, sur les traces de Cézanne, par Dufy en 1908).r La révolution surréaliste - dont la plupart des représentants, rassemblés autour d'André Breton et de sa femme Jacqueline Lamba, passent par Marseille sur la route de l'exil vers les États-Unis en 1940-1941 - constitue un axe majeur de la collection, comme en témoignent les oeuvres de Victor Brauner, Matta, André Masson, Jacques Hérold, Max Ernst et Joan Miró. Signalons enfin le " Jeu de Marseille " réalisé par les membres du groupe surréaliste à la Villa Air-Bel en 1940-1941, offert au musée Cantini par Aube et Oona Elléouët-Breton en 2003.r r L'abstraction lyrique ou gestuelle est représentée par des oeuvres de Nicolas de Staël, Camille Bryen, Simon Hantaï, Arpad Szenès, Maria Elena Vieira da Silva. Le musée conserve également un ensemble d'oeuvres du groupe japonais Gutaï, qui fut actif dans les années 1955-1960 et entretint des liens étroits avec le mouvement informel français grâce au critique et théoricien Michel Tapié. Les décennies ultérieures sont illustrées par l'expérience " matiériste " de Jean Dubuffet, Antonio Saura, Antoni Tàpies, Jean-Paul Riopelle et les paysages abstraits aux formats amples d'Olivier Debré, Raoul Ubac, Pierre Tal-Coat et Hans Hartung.r r Les collections photographiques proposent enfin un panorama de l'histoire de cet art, depuis la période la plus historique (Édouard Baldus, Olympe Aguado, les frères Bisson, Charles Nègre, Gustave Le Gray, Francis Bruguière), la photographie moderniste autour du Pont Transbordeur de Marseille vers 1930-1940 (Laszlo Moholy-Nagy, Herbert Bayer, René Zuber, Florence Henri, Man Ray, Germaine Krull, André Papillon, etc.) jusqu'aux années 1960-1970 (Jean-Pierre Sudre, Jean Dieuzaide, Linda Benedict Jones, Ralph Gibson, Martine Franck, etc.).r r En fonction des normes de conservation ou des demandes de prêts toutes les oeuvres de la collection ne sont pas présentées en permanence.

Le musée est composé de deux collections principales. La première sur Pierre-André de Suffren, dit " Le Bailli de Suffren ", marin français aux nombreux titres (vice-amiral, bailli et commandeur de l'Ordre de Saint-Jérusalem) et à la renommée française et internationale. r La seconde porte sur l'histoire, le patrimoine et les arts et traditions populaires de la ville de Saint-Cannat, à laquelle s'est ajouté des costumes et vêtements provençaux, une galerie de peintures ainsi que des objets et outils religieux.r r Le musée propose des visites guidées de ses espaces d'exposition les samedis et dimanches, ainsi qu'une programmation culturelle variée (expositions, concours ...).r Surface de l'exposition permanente : 70r Surface de l'exposition temporaire : 70

Souleiado, le dernier des indienneurs ! Fondée en 1988, ce musée atypique mêle les souvenirs de la maison Souleiado et de l'histoire de l'impression du tissu en Provence !r Depuis 1806, l'entreprise familiale est bien plus qu'une marque emblématique de l'art de vivre en Provence, elle assume un rôle de protection, de conservation et de transmission de notre culture, de nos traditions. Au gré d'une scénographie captivante se dévoilent des objets d'arts provençaux, des trésors textiles, des patchworks d'exception, des créations de mode chatoyantes. Le 39 rue Charles Deméry abrite l'atelier d'impression de cotonnades Souleiado dans son état d'origine avec sa cuisine aux couleurs et son exceptionnelle collection de planches d'impression !

Conçu par l'architecte Corinne Vezzoni et né d'un partenariat public-privé, il abrite, sur 13 000 m², l'ensemble des réserves du musée ainsi que ses fonds documentaires, sa bibliothèque et ses archives scientifiques.r r Le lieu est ouvert aux professionnels du patrimoine, aux chercheurs et aux étudiants. Le grand public peut aussi accéder, sur rendez-vous, à une partie des réserves.r Le premier objectif du centre est, bien sûr, d'assurer les missions premières du musée : stocker, conserver, étudier, documenter, entretenir et développer les collections. Celles-ci auront à leur disposition des réserves modernes respectant toutes les normes de conservation préventive, des ateliers de restauration et de préparation, une salle de prise de vue et une chambre d'anoxie pour les traiter contre les risques d'infestation...r r Au-delà de ces missions essentielles, le centre a pour vocation de devenir un lieu vivant, véritable outil de valorisation et de diffusion des collections via poune politique active de prêts et de dépôts. Il sera aussi un instrument de travail ur les chercheurs et les étudiants en rendant accessibles l'intégralité des collections et des fonds du Mucem.r r Plusieurs dispositifs et équipements ont été conçus pour le public:r - trois salles permettent d'observer les objets et d'accéder aux ressources documentaires comme au fonds audiovisuelr r - une quatrième salle présente certains pans de collections, de nouvelles acquisitions ou des exemples de restaurationr r - une réserve sera accessible sur demande. Déployée sur 800 m2, elle témoigne de la richesse et de la diversité du fonds et permet de mieux expliquer les métiers et les méthodes de conservation. A l'heure où le concept de " vidéo à la demande " se développe, le MuCEM propose des " collections à la demande ".r r Appartement-témoin et salle de consultation en accès libre, sur réservation.

Un espace inédit d'art contemporain international et prospectif : le Panorama est un projet labellisé Marseille-Provence Capitale Européenne de la Culture et en activité dès 2013. Son architecture, signée Mathieu Poitevin, entremêle de larges plateaux de diffusion réversibles et modulables qui favorisent la conception de formes d'expositions de grandes amplitudes, à des formats intermédiaires propices aux partenariats et aux invitations. Un nouvel espace où l'accessibilité au toit terrasse est pensé comme une véritable place publique, où le rapport à la ville s'offre aussi comme panorama.r r Le Panorama est une imposante salle d'exposition, une boite blanche en surplomb de la cour Jobin, ouvrant sur une large terrasse aux proportions de place publique et offrant un point de vue panoramique sur la cité phocéenne ( 475 m2 et de 150 m2 de surface vitrée , avec 9m de hauteur sous plafond).r r Ses programmes s'appuient sur une politique de résidences d'artistes inscrite dans une dynamique de réseaux locaux, nationaux et internationaux et qui offre une autre permanence artistique aux expositions temporaires. Il se propose d'offrir à plusieurs titres le panorama d'une création contemporaine plurielle.

Au décès de Louis Grobet, survenu en 1917, Marie Grobet légua en 1919 l'hôtel particulier et l'ensemble des collections qu'il abritait à la Ville de Marseille. r Reflets des goûts d'une société bourgeoise raffinée, fascinée et séduite par toutes les formes d'art, les collections françaises réunies dans la deuxième moitié du XIXe siècle, illustrent admirablement l'éclectisme artistique des amateurs "éclairés" de cette époque. Si le XVIIIe siècle occupe une place privilégiée au sein des collections, le haut Moyen Age, la Renaissance et le XIXe siècle n'en demeurent pas moins représentés avec des ensembles formé d'oeuvres de première importance. r r En temps normal les visites commentées publiques sont samedi et dimanche à 15h, sur rendez-vous pour les groupes, avec des ateliers pour enfants pendant les vacances scolaires. Il accueille les groupes scolaires sur réservation.r r La bibliothèque est ouverte au public, les mercredis et vendredis toute la journée, ainsi que le jeudi en après-midi, sur rendez-vous.r r Il est fermé aux visites individuelles et ouvert aux groupes sur réservation.

Sous le Second Empire, le musée délaisse le couvent des Bernardines où il est était installé depuis son ouverture au public en 1804 pour le Palais Longchamp inauguré en 1869. r r Cet édifice majestueux, destiné à abriter le musée des Beaux-arts et le Muséum a été édifié sur les plans de l'architecte Henry Espérandieu. Au centre de cette monumentale composition, la grande fontaine représentant la Durance sur un char tiré par des taureaux de Camargue, rappelle que le palais commémore l'arrivée à Marseille des eaux du canal de la Durance . 

r r Le musée expose un choix des plus remarquables chefs d'oeuvres de ses collections, riches de plus de 8 000 tableaux, sculptures et dessins du XVIe au XIXe siècle. 
Le rez-de-chaussée du musée accueille les peintures les plus anciennes du XVIe et XVIIe siècle et le premier étage, celles du XVIIIe au XIXe siècle. r r Au rez-de-chaussée, une salle est consacrée à l'oeuvre de Pierre Puget. 
Parmi les pièces les plus remarquables du musée figurent les oeuvres du marseillais Pierre Puget, un des plus grands artistes du Baroque, les bustes des parlementaires d'Honoré Daumier, le plus grand caricaturiste du XIXe siècle, et la plus importante réunion de paysages de l'école de Marseille.r r Les collections permanentesr Le Musée des Beaux-Arts présente ses collections de peintures et de sculptures couvrant trois siècles de l'histoire de l'art, du XVIe au XIXe siècles. 


On peut voir au musée un bel ensemble des plus grands maîtres italiens et français des XVIe et XVIIe siècle, avec des oeuvres de Pérugin, du Guerchin, de Pannini pour l'Italie ou de Champaigne, Vouet, Greuze, Vernet , Hubert Robert ou David pour la France. 

r r Les écoles du Nord sont représentées par des tableaux de Rubens, Jordaens ou Snyders. 

La présentation de l'art en Provence au XVIIe et XVIIIe siècle est l'une des particularités du musée. Les oeuvres de Louis Finson, Jean Daret, Nicolas Mignard ou Michel Serre rappellent le dynamisme de ce foyer artistique qui durant deux siècles attira les artistes de l'Europe du Nord et du Sud. On y trouve enfin un exceptionnel ensemble de peintures, sculptures et dessins du plus grand artiste baroque français, Pierre Puget, né à Marseille en 1620.r r L'Ecole française du XIXe siècle est l'un des temps forts de la collection. Aux côtés des plus grands maîtres, Courbet, Corot, Daubigny, Millet et Puvis de Chavanne, figurent les représentants de l'école de Marseille comme Loubon, Guigou ou Ziem qui vont imposer leur vision originale des paysages lumineux du Midi. "La Voix intérieure", chef d'oeuvre de Rodin, donné par le sculpteur au musée, les bustes des célébrités du Juste Milieu ou le Ratapoil de Daumier sont les oeuvres les plus célèbres de la galerie de sculpture du XIXe siècle.

Un lieu unique au monde. Une visite incontournable. r r Ce lieu est d'abord une claque que l'histoire vous envoie au visage. Mais c'est aussi l'occasion d'avancer et de grandir. Une visite au Camp des Milles vaut toutes les leçons magistrales sur l'éducation à la citoyenneté et les vertus de la démocratie, du vivre ensemble. r r En s'appuyant sur l'histoire du lieu, son action est en effet destinée à renforcer la vigilance et la responsabilité de chacun, face aux racismes, à l'antisémitisme et à tous les fanatismes. r r Le camp des artistes : une des caractéristiques du Camp des Milles réside dans l'ampleur et la diversité de la production artistique réalisée par les internés. Plus de 400 oeuvres y ont ainsi été conçues, dont certaines sont encore visibles sur place. Ce foisonnement s'explique par la présence de nombreux artistes et intellectuels (Max Ernst, Hans Bellmer et Lion Feuchtwanger...) qui surent résister par la création à la persécution et à la déshumanisation.r r Site-mémorial du Camp des milles : Chaire UNESCO. Monument Historique. Un des neuf hauts lieux de mémoire français.r r Parcours de visite de 15 000 m2. Expositions permanentes. Plus de 25 événements culturels annuels : expositions temporaires, films, débats, colloques, conférences, théâtre, musique, programmation culturelle jeune public et tous publics, forums, ateliers...r Découvrez également le nouvel espace muséographique : cette nouvelle partie du parcours permanent de visite a été élaborée en partenariat avec les Musées d'Auschwitz-Birkenau (Pologne) et de la Kaserne Dossin (Belgique). r r Equipements Handicap : accessible aux personnes à mobilité réduite. Des fauteuils sont disponibles gratuitement à l'accueil du site.r r Il est recommandé de s'habiller chaudement pour la visite en hiver, les températures pouvant varier à l'intérieur du Site-Mémorial.r Surface de l'exposition permanente : 4000r Surface de l'exposition temporaire : 200

C’est l’un des plus beaux châteaux d’eau d’Europe, édifié en 1869 par l’architecte Henry Espérandieu, qui abrite les deux plus anciens musées de Marseille : Beaux-Arts et Histoire naturelle.r r Labellisé "Musée de France" depuis 2002, le Muséum se distingue par la qualité scientifique et patrimoniale de ses collections. À la rencontre des cultures et des espaces naturels de l’Europe et de la Méditerranée, il propose une grande diversité de curiosités naturalistes.r r « Terre d’Evolution », le parcours d’exposition permanente, inauguré en 2020, invite les visiteurs à découvrir le Vivant et la Terre qui nous entoure.r Il mêle biodiversité passée et actuelle, questionne l’influence de notre espèce sur l’évolution récente du vivant. L’exposition accorde des pauses poétiques et contemplatives dans une scénographie fusionnant avec le cadre historique du Palais. L’histoire de la vie sur Terre est expliquée de manière inédite, autour de 7 grandes séquences. Chacune aborde une fonction du vivant et illustre un éventail d’adaptations, en autant de formes, de couleurs ou d’organes différents, reflets de la biodiversité.r r Surface de l'exposition permanente : 1200r Surface de l'exposition temporaire : 400

Les collections du Musée Auguste Jacquet témoignent de la singularité culturelle de la cité : de l'Antiquité romaine jusqu'aux modes vestimentaires de la fin du XIXe Siècle en passant par la Foire de la Madeleine.

Négociants prospères, installés notamment à Alexandrie, les Borely remplissaient également des fonctions officielles au service du roi de France. r r Fréquentée durant la saison chaude et les fins de semaine., Borely, située dans le quartier de Bonneveine est considérée dès l'époque de sa construction comme la plus belle des bastides. Chose rare, le château conserve encore aujourd'hui une grande partie de son décor d'origine réalisé par le peintre Louis Chaix, originaire d'Aubagne et certaines de ses pièces remarquables: salon doré, bibliothèque, chambre et chapelle. `r Cédé en 1857 par le dernier propriétaire, Gaston de Panisse Passis, le domaine devint par la suite propriété de la ville. Ouvert au public en 1863, lLe château abrite alors les collections d'archéologie. r r Aujourd'huir Classé monument historique, entièrement restauré, Borely accueille le musée des Arts décoratifs et de la Mode. Le visiteur pourra découvrir l'intimité et l 'art de vivre d'une famille du XVIIIe siècle tout en visitant un musée d'aujourd'hui offrant de riches collections du XVIIIe à nos jours. r r A découvrir : une exceptionnelle collection de céramiques et de verres, du mobilier, des objets d'art, des objets exotiques rares, du design, de la mode et des accessoires, présentés au coeur d'une muséographie totalement renouvelée. Les objets seront mis en scène dans des Period-room , la mode en sa galerie d'étude proposera trois accrochages par an. Des oeuvres contemporaines dont le grand lustre du vestibule spécialement créé par le designer Mathieu Lehanneur ponctuent l'ensemble du parcours dans les collections.

Les près de 200 modèles qu'il expose, depuis l'antique tricycle à pétrole de Dion-Bouton (1898) jusqu'aux machines de course contemporaines, résument son histoire, tissée de légendes et de défis industriels. Nouvelles acquisitions : 10 vélos de 1885 à 1930, ainsi que des vélos d'enfants du début du XXe. siècle aux années 30. r r Le musée propose également un nouveau jeu pour les enfants de 8 à 12 ans, en groupe ou en individuels : le jeu d'enquête "Mission Fantomard" avec des indices à trouver, et des motos du musée hantées par des fantômes. Nous donnons au début de la visite pour le public de plus de 7 ans une bande dessinée faite par un graphiste sur l'évolution de la moto, avec des jeux. r r Possibilité de visiter les ateliers. Visites pédagogiques avec des jeux.r Surface de l'exposition permanente : 1200

C'est à Maillane que vécut le poète Frédéric Mistral (1830-1914), où il composa toute son oeuvre, couronnée en 1904 par le Prix Nobel de Littérature, créateur du Félibrige. La maison où il résida de 1876 jusqu'à sa mort (25 mars 1914) a conservé depuis l'aspect authentique du temps de Mistral, grâce aux travaux de restauration réalisés de 1992 à 1995 par le service des Monuments Historiques. En effet, après la mort de Madame Mistral en 1943 la maison devint musée en 1944. On peut y découvrir tous les souvenirs et oeuvres d'art offertes au poète tout au long de sa vie (objets, livres, photos..), conservant ainsi l'atmosphère que Mistral a su créer dans sa maison, donnée à la commune par testament en 1907. Le bâtiment est classé au titre des Monuments Historiques le 10 novembre 1930. De plus, le Musée bénéficie désormais de plusieurs distinctions le label Maison d'Illustres et il fait partie également de la fédération des Maisons d'écrivains.r Charmante demeure bourgeoise en forme de bastide aixoise à un étage, un bandeau sépare les deux niveaux. Les fenêtres sont à encadrement à crossettes, et au-dessus des ouvertures du rez-de-chaussée sont sculptées les figures de Mireille et Esterelle (les héroïnes des oeuvres de Mistral : Mireille et Calendal), et des étoiles du Félibrige. La maison présente un important fronton sculpté, composé des symboles de la culture régionale : fruits, légumes, trident de gardian, ancre,... On y observe aussi les initiales VM (Vincent et Mireille) et EC (Esterelle et Calendal), ainsi que la devise du poète : "Le soleil me fait chanter". r r Pas de visite libre. Visites guidées et commentées.r Toutes les visites se font sur réservation préalable (par téléphone ou en se rendant sur place). r Pour les groupes de plus de 10 personnes : réservations par mail ou téléphone 15 jours en avance obligatoire.

Forte de presque 800 oeuvres, la collection du [mac] s'appuie sur celle du musée Cantini qui fut scindée en deux lors de la création du [mac] en 1994. Les Nouveaux Réalistes, qui s'étaient affirmés par leur déclaration commune le 27 octobre 1960, décidant de travailler avec les matériaux nouveaux que la modernité proposait ( affiches, objets de la société de consommation, nouvelles matières : plastiques, néons...) furent choisis pour la rupture que leurs propositions apportaient. Sur cette rupture s'élabora la césure dans les collections marseillaises donnant naissance à celle du [mac].r r La collection du [mac] rend compte ainsi de l'essentiel de la production de la seconde moitié du XXe siècle et du début du XXIe. Elle est constituée d'oeuvres d'une grande qualité qu'il s'agisse de celles des Nouveaux Réalistes, de Support Surface, de l'Arte Povera, du Land Art ou encore du mouvement Fluxus. r r La Figuration Narrative est pour sa part représentée par un ensemble de peintures remarquables alors que plusieurs installations (en sculpture, photo et vidéo) révèlent l'originalité de l'art de la performance et de l'art corporel.r r Dans le jardin attenant au musée plusieurs oeuvres de Jean-Michel Alberola, Julien Blaine, César, Erik Dietman et Fabrice Gygi complètent la présentation.r Surface de l'exposition permanente : 1700r Surface de l'exposition temporaire : 800r r Accès gratuit pour les collections permanentes.r Accès gratuit pour les expositions temporaires le 1er jour de l'exposition, les autres jours restent payants.r Les visites guidées sont payantes.

Musée privé : Michèle Gaussier, habitante des Paluds de Noves a toujours été passionnée par le thème de l'école à l'ancienne. r Elle a patiemment réuni pendant des années un tas d'objets de cette époque et a reconstitué une classe dans l'ancienne école des Paluds bureaux, encriers, manuels, tableau, mappemondes, blouses, tout y est ! r Elle a également réuni d'autres objets des années 60-70 qui sont dans une pièce à part (robes, appareils ménagers, etc.)r r Les visites se font à la demande. Nul doute que Michèle saura vous faire partager sa passion.

Situé au rez de chaussée de la Bastide, dans le Parc des Poètes. Ce nouvel espace permet de présenter au mieux les collections très variées des objets témoignant du passé d'Eyragues, du Pays d'Arles, de la Provence. Occasionnellement le musée accueille des expositions temporaires.r r Le musée vous propose de découvrir de très belles collections : Saint Eloi, costumes traditionnels, vie quotidienne, agriculture, livres anciens, pharmacie, école, santons, collection unique de machines à calculer...

Ce centre est actuellement implanté à l'hôpital Ste Marguerite, pavillon 3 au rez-de-chaussée.r Placé sous la direction du directeur des Instituts, des Ecoles et de la Culture à l'AP-HM, le conservatoire est " une structure bicéphale composée, d'une part d'un centre de responsabilité rattaché à la direction générale de l'AP-HM, et d'autre part de l'association des amis du patrimoine de Marseille. Le centre de responsabilité assure le dépôt et la gestion des collections muséales de l'AP-HM ".r L'association des amis du patrimoine médical participe au conseil scientifique du Conservatoire.r Le concept original du Conservatoire du patrimoine médical est de réunir, en un même lieu, avec une même équipe, un centre de documentation et de recherches historiques et des collections muséales.r Le conservatoire : un concept unique en France.r Le centre de documentation est régulièrement consulté par les historiens, étudiants, journalistes, écrivains, érudits, à la recherche de références bibliographiques ou de documents portant sur l'histoire de la santé à Marseille, sur l'histoire de ses hôpitaux et de ses acteurs.r Les collections muséales. L'AP-HM, l'Université de la Méditerranée, et l'Association des amis du patrimoine médical de Marseille possèdent de riches collections. Leur mise en commun permet de présenter documents, livres et instruments anciens, tableaux, et statues qui illustrent l'histoire de la santé à Marseille. Ces collections sont régulièrement enrichies par des achats et par des dons.r Les collections muséales.r Le conservatoire expose dans des locaux rénovés une partie de ses collections muséales qui comprend objets, statues, tableaux et documents du patrimoine de l'AP-HM et de l'association.r La reconstitution d'un cabinet médical ancien et d'un bloc opératoire d'époque met en valeur et en situation réelle les éléments du patrimoine.r L'extension récente des locaux a permis d'installer les réserves dans un espace où les différentes pièces sont classées et facilement accessibles. La présence dans l'équipe d'un attaché de conservation est un atout supplémentaire. L'espace muséal de l'AP-HM est ouvert au public à l'hôpital Salvator.

Ouvert les 1er samedis du mois. Les mercredis ateliers pour enfants. Inscriptions obligatoires : 04.91.47.67.72. Les ateliers sont payants. Voyage dans la Préhistoire, du Bing Bang à l'écriture en passant par la formation de la terre, l'apparition de la vie, l'évolution de l'homme. Puis viennent les grands acquis techniques : l'outil, la maîtrise du feu, l'art. Après la prédation, l'homme va dominer son environnement et va devenir producteur : agriculture élevage métallurgie.r Surface de l'exposition permanente : 200

Une dizaine de tableaux, de dessins qui présentent les oeuvres de Marcel Sahut réalisées entre 1920 et 1985 .r Surface de l'exposition permanente : 20

Le Calisson d'Aix est reconnu du patrimoine de la ville d'Aix-en-Provence et plus largement comme un des emblèmes gastronomiques de la Provence. Novices ou passionnés peuvent poursuivre leur voyage au cœur des saveurs authentiques du Calisson en visitant les espaces magiques du Roy René, maison centenaire. r r À 10 minutes du centre d'Aix-en-Provence, implantée au milieu de plus de 2 hectares de jeunes amandiers, s'élève la Fabrique de la Confiserie du Roy René, qui allie tradition et modernité. Labellisée Bâtiment Durable Méditerranéen, elle renferme une zone de production à la pointe de la technologie. r r La Fabrique accueille en son sein le musée du Calisson qui vous propose une véritable une épopée gourmande ! r r Dans ce lieu, suspendu entre le passé et l'aujourd'hui, on passe d'une époque à l'autre, d'une saison à l'autre, de la floraison des amandiers aux gestes de la récolte, d'un vieux cassoir à cet outil virtuel qui permet de fabriquer en temps réel une fournée de vrais calissons !r r Le public suit le travail des confiseurs et les étapes de production des petits " câlins provençaux " et s'offre une plongée totale dans ce monde fascinant et gourmand qu'est la confiserie.r r Une offre qui complète la visite du musée du Calisson : presque 2 hectares d'espaces verts ouverts librement et gratuitement au public, un parcours pour s'aérer et découvrir l'Histoire de l'amandier en Provence.r Les Jardins du Roy René rassemblent une amanderaie de production de 300 arbres, un jardin de plantes régionales et méditerranéennes, un verger patrimonial de sauvegarde composé de cinquante amandiers de dix-neuf variétés provençales différentes. Elaborés en 2016, ils sont le symbole des engagements pour la relance de l'amandier en Provence et le développement durable. Cet espace met à l'honneur la richesse végétale de notre territoire. Que ce soit pour les fleurs ou pour les arbres, le but est de répertorier, rassembler, entretenir et surtout sauvegarder ces espèces. Le tout est cultivé dans les règles de l'agriculture biologique et de l'agroécologie.

Une salle agraire présente "L'évocation des cultures dans le terroir marseillais" avec des mises en scène évoquant les moissons, vendanges, cueillette des olives... r r Une autre salle permet de retrouver a scène de la " bugado " au lavoir qui avait disparu depuis que la salle avait été fermée pour raison de sécurité, mais aussi une évocation de la fête de la Saint-Eloi dans une nouvelle présentation ainsi que la vie au cabanon si chère aux Marseillais, avec ses repas , ses loisirs, jeu de boule, partie de chasse, etc.r La visite est commentée par Baptistin, né de la collaboration du musée avec Polytech Marseille, école d'ingénieurs d'Aix-Marseille Université basée sur le pôle technologique. Ce guide réserve une surprise aux visiteurs...r r Créé par Jean-Baptiste Pignol le théâtre peut accueillir de nombreuses troupes avec spectacles de ballets, récitals, chorales, musiques du monde...r r Une bibliothèque et un fonds d'archives consacrés aux traditions et à l'histoire locale complètent le musée. Les activités, les animations et les expositions temporaires qui s'y déroulent en font un véritable temple de la culture provençale.r r Quelques exemples d'activités : atelier de boutis, cours de paléographie, cercle de généalogie, restauration de faïences, reliure, dorure, culture et langue provençale. Journées et soirées à thème : open international de pieds paquets, veillée calendale, réveillon de la Saint-Sylvestre. r r Une nouveauté ouverture de la bibliothèque d'ouvrages sur la Provence dans la salle du N°3 de la place des Héros tous les 2es lundis de chaque mois de 14h 30 à 17h 30 en consultation sur place uniquement. r Possibilité de prendre un café, un thé ou une boisson fraiche. La permanence sera assurée par l'équipe des bénévoles des Amis du Musée et de la Bibliothèque.r Francoise Duplessy a récemment fait un don très important de l'ensemble des ouvrages sur la Provence de son époux Bernard, ami et membre du conseil scientifique du Musée qui nous a quitté au printemps et auquel nous rendrons hommage. La salle de la bibliothèque lui sera dédiée.r r Une boutique complète la visite avec des liqueurs, calissons, livres, linge de maison, faïences...Chaque 2e lundi du mois, une visite guidée du musée est proposée aux individuels, sur inscription...r Surface de l'exposition permanente : 10000r Surface de l'exposition temporaire : 100r r Il est géré par l'Association des Œuvres Sociales & Régionalistes de Château-Gombert Provence.

Plus d'un millier d'objets témoignant de la guerre 1914-1918 sont rassemblés dans la demeure de Mme Maryse Dupont. Grande passionnée de la 1ère guerre mondiale, c'est toute une époque qu'elle a reconstituée à travers une collection impressionnante, regroupant des objets plus étonnants les uns que les autres, comme des briquets fabriqués à partir de douilles ou de pièces de monnaie.r r Visite sur rendez-vous uniquement.

Le Musée de région Auguste Chabaud présente une collection permanente d'œuvres de cet artiste provençal de la première moitié du XXème siècle. r Il fut le compagnon de Matisse et des Fauves. Ses sujets de prédilectionr furent les paysages des Alpilles et de la Montagnette, la vie quotidienne des villages ou encore la vie nocturne de Paris interlope du début du siècle.r r Des expositions temporaires ont lieu ponctuellement, sur un thème se rapportant à l'œuvre d'Auguste Chabaud ou sur d'autres artistes.

La Muse, musée vaudois du Luberon et siège de l’AEVHL, propose une exposition permanente sur le valdéisme. Panneaux extérieurs et sentier balisé mènent au Mémorial Vaudois, au cœur des vestiges du village et du château.

A l'âge de 7 ans, Etienne attendait la période de Noël avec impatience. Tous les ans, c'est lui qui était chargé d'installer et de monter la crèche autour de l'arbre de Noël. A l'âge de la retraite, il décide de construire dans l'ancien frigo de son mas et dans sa remise, une crèche répartie en trois pièces : La 1ère présente Châteaurenard au XIXème siècle et le Mas de Provence la seconde présente le drame de Mireille (de Frédéric Mistral), le retour du troupeau d'Alphonse Daudet la troisième les charettes de Châteaurenard avec la St Eloi, La Madeleine et les Enclumes, le mariage provençal, les taureaux...r r Visite sur rendez-vous.

Le musée de la tonnellerie se trouve dans l'une des salles du château de Générac : la Salle du Temple. Il fût inauguré en Avril 1995, lors de la traditionnelle fête de la Souche.

Vasarely est un plasticien tout à fait singulier dans l’histoire de l’art du XXe siècle. Accédant à la notoriété de son vivant, il se distingue dans l’art contemporain par la création d’une nouvelle tendance : l’art optique.r r Plongez dans l'univers fascinant de l'art optique au cœur du bâtiment luminocinétique imaginé, conçu et financé par Victor Vasarely.r Au rez-de-chaussée de la Fondation, seize modules à base hexagonale, imbriqués dans un gigantesque jeu de construction, présentent 42 intégrations architecturales monumentales et 2 sculptures. Réalisées en métal anodisé, en tapisserie, en céramique, en émaux et en verre sérigraphié, ces œuvres sont le fruit d'une collaboration fructueuse entre le plasticien, les architectes et les entreprises, dans le but de créer la cité polychrome du bonheur.r r A l'étage, un espace nommé "Vasarely Plasticien" propose un parcours de visite et de médiations culturelles permettant aux visiteurs de découvrir ou de redécouvrir l'univers plastique du Maître, depuis ses débuts de graphiste jusqu'à la réalisation de ses intégrations monumentales, soit près de 200 créations et documents originaux.r r Des expositions temporaires, des Workshops, des concerts, des conférences ainsi que des actions de médiation culturelle avec des ateliers jeunes publics, familles et adultes, viennent ponctuer tout au long de l'année la programmation de la Fondation. r Le service de médiation culturelle propose également d'organiser l'anniversaire de vos enfants et de leur faire découvrir le lieu grâce une visite et un atelier créatif.r r Équipements Handicap : Toutes les salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.r Surface de l'exposition permanente : 5000r r Musée de France depuis 2020 r Monument historique depuis 2013

Depuis avril 2014, le parc Saint-Mitre abrite les services administratif et pédagogique du muséum, mais en l'absence de salles d'expositions, les collections ne sont plus visibles. Elles sont étudiées et conservées dans un autre lieu en attendant d'être à nouveau présentées au public. Les activités du Muséum restent malgré tout importantes : des ateliers pédagogiques pour les scolaires et les non scolaires, des manifestations nationales telles la Fête de la nature au mois de mai, la Fête de la science au mois d'octobre, des expositions hors les murs, des conférences tous les mois et des inventaires naturalistes.r Autant d'occasions de faire connaître au plus grand nombre ce riche patrimoine qui constitue notre territoire.r r Créé en 1838 par l'achat d'une collection d'oiseaux, le Muséum d'Histoire Naturelle compte aujourd'hui près de 470 000 spécimens dans tous les domaines des sciences naturelles : la zoologie, la paléontologie, la botanique et la géologie, en passant par la préhistoire et l'ethnologie. Le Muséum , grâce à ses fouilles, est à l'origine de nombreuses découvertes scientifiques dont Arcovenator escotae, un grand dinosaure carnivore inconnu jusqu'ici en Europe.r Surface de l'exposition permanente : 500r Surface de l'exposition temporaire : 100

Il vise à transmettre des idées et des savoirs sur l'environnement mais surtout à sensibiliser un large public à ce patrimoine forestier régional si riche et si fragile. Une visite enrichissante et pleines de surprises vous attend.r Surface de l'exposition permanente : 650r Surface de l'exposition temporaire : 240r r Nouvel espace extérieur en 2025 : l'arboretum et son parcours pieds nusr r Dernière entrée 30 min avant l'heure de fermeture.r Une fois entré, le parc reste ouvert sans interruption à midi.

Situé près de la porte d’Avignon, vestige des anciens remparts de la ville, la chapelle de l’ancien hôtel-Dieu accueille depuis 1912 les collections du musée archéologique qui porte l’appellation « Musée de France ».

Le Pavillon de Vendôme, la plus séduisante des folies héritées du Grand Siècle, fut édifié sur l'ordre de Louis de Mercoeur, Duc de Vendôme, petit-fils d'Henri IV et de Gabrielle d'Estrées, nommé Gouverneur de Provence en 1652.r La légende rapporte que le prince passionnément épris de Lucrèce de Forbin Solliès, dite la Belle du Canet, fit construire pour elle cette " folie ".r Plusieurs propriétaires se succédèrent. En 1906 Henri Dobler, amateur éclairé, rachète et restaure le Pavillon et en obtient le classement. Le Pavillon de Vendôme est ainsi le premier bâtiment aixois classé Monument Historique en 1914. A sa mort il lègue le bâtiment et ses collections à la Ville d'Aix pour en faire un Musée qui ouvrira ses portes au public le 8 juillet 1954.r L'escalier à double révolution du Pavillon de Vendôme, un des plus beaux de la série aixoise, date du début du XVIIIème et allie l'harmonie du volume général à la grandeur du décor. La rampe en fer forgé, et les sculptures en gypseries, guirlandes, putti, aigle confèrent encore à l'ensemble une majesté baroque.r Le vaste jardin à la française est classé parmi les Monuments Historiques depuis 1953.r r La collection du Musée du Pavillon de Vendôme est constituée d'oeuvres des XVIIe siècle jusqu'au début du XXIe siècle et surtout d'un fonds d'arts graphiques important. Il accueille régulièrement des expositions d'art contemporain développant ainsi un dialogue entre patrimoine et création contemporaine.r r Le musée est classé monument historique.r Surface de l'exposition permanente : 225r Surface de l'exposition temporaire : 225

Le Musée Gardanne Autrefois vous plongera dans l’univers intimiste et fortementr émouvant d’une maison traditionnelle Provençale du XIXème siècle. Tommettes, escaliers escarpés (...) déambulez dans ce fabuleux musée qui a le sens du détail.r Outils agricoles, ancienne épicerie, mobiliers anciens, costumes provençaux, objets du quotidiens, la visite de ce musée redonne le goût de l'authenticité.

Marie d'Estienne de Saint-Jean est la fondatrice du musée. Elle a permis la constitution des collections à travers de nombreux dons qui retrace ainsi l'histoire et les traditions d'Aix-en-Provence.r Les collections, constituées de mobiliers, faïences, santons, objets de compagnonnages ou encore marionnettes de la crèche parlante, témoin d'un spectacle populaire du XIXème siècle nous immergent dans la vie des habitants d'Aix.r Quelques pièces rares sont à découvrir, comme le paravent de la fête Dieu, qui évoque une très ancienne fête célébrée durant de nombreuses années, un modello de G. B. Gaulli, maquette de son projet pour le baptistère de Saint-Pierre de Rome, pièce exceptionnelle de l'art italien du XVIIème siècle.r Surface de l'exposition permanente : 230r Surface de l'exposition temporaire : 120

Paul-Arbaud, un érudit, a consacré sa vie à rassembler une collection importante d'objets et de livres remarquables, tant par la quantité que par la qualité. À sa mort, il légua non seulement cette collection mais également l'hôtel particulier qui les contenait à l'Académie des sciences, agriculture, arts et belles-lettres d'Aix-en-Provence. L’Académie d’Aix est membre de la Conférence nationale des académies des sciences, lettres et arts, elle-même placée sous l’égide de l’Institut de France.r La collection d'objets du musée est constituée de très belles pièces, notamment de faïences provençales du XVIIIe siècle, un triptyque flamand du XIVe siècle, des portraits de la famille Mirabeau.r La bibliothèque, avec ses 20000 livres, ses 2000 manuscrits et ses fonds d'archives privées (notamment celles de la famille Mirabeau) attire des chercheurs de tous les horizons pour en consulter les ouvrages. Un important fonds iconographique, des cartes et plans anciens complètent cet ensemble.r Depuis son ouverture, le musée-bibliothèque a fait l'objet de nombreux legs qui complètent ses collections, comme ceux de Lucas de Montigny, de Marcel Provence ou de Jérôme Duranti-La Calade.r r Expositions permanentes, ouvertes aux groupes sur rendez-vous.r Expositions temporaires. r Ouverture de la bibliothèque sur rendez-vous.

Le 1er septembre 1902, Cezanne s'installe dans son grand atelier à la campagne. Il travaillera là tous les jours pendant les quatre dernières années de sa vie.r r Tous les admirateurs de Cezanne le savent bien, c'est ici que l'on ressent avec le plus d'intensité la présence du peintre. Des dizaines d’œuvres, notamment les Grandes baigneuses, ont été peintes dans cet atelier de lumière et de silence.r r L'atelier des Lauves est l'un des 3 sites de Cezanne avec la bastide du Jas de Bouffan et les carrières de Bibémus.r r r Le site dispose de petites consignes mais ne pourra accepter les grands bagages.

Le musée Granet, institution culturelle de la ville d'Aix-en-Provence, offre sur plus de 4 000 m2 une vaste traversée de la création artistique depuis l'Antiquité, les collections de peinture française (Les frères Le Nain, Ingres, Granet), nordique (Rembrandt, Rubens) et italienne (le maître de Flémalle) du XVIe au XIXe siècles jusqu'aux chefs-d'œuvre de l'art moderne et contemporain.r r Le musée présente ainsi la magnifique donation Philippe Meyer " De Cezanne à Giacometti ". La salle dédiée à Cezanne abrite dix chefs-d'œuvre dont la récente acquisition, le Portrait d’Émile Zola. r r En 2010, est venue s'ajouter pour 15 ans l'inestimable collection Planque. Celle-ci est constituée de près de 300 peintures, dessins et sculptures depuis les impressionnistes et post-impressionnistes (Cezanne, Monet, Van Gogh, Degas) jusqu'aux artistes majeurs du XXe siècle tels Bonnard, Picasso, Braque, Léger, de Staël ou Dubuffet. Pour présenter l'essentiel de cette magnifique collection, le musée s'est agrandi dans la chapelle des Pénitents blancs, joyau de l'architecture aixoise du XVIIe siècle.r r Le musée Granet organise régulièrement des expositions d'envergure internationale. En outre, il développe une programmation dynamique d'expositions temporaires, de médiations, d'activités pédagogiques et culturelles.r r Des visites guidées pour les groupes et les adultes individuels sont proposées dans les collections permanentes et les expositions temporaires du musée en français, anglais, allemand et espagnol. Des audioguides sont proposés à la location en plusieurs langues (français, anglais, allemand, italien, espagnol et japonais).r r Des activités pour les enfants et les familles sont proposées tout au long de l'année (visites guidées et ateliers). Un livret-jeu des collections est disponible gratuitement à l'accueil du musée sur simple demande.r r Le musée Granet est détenteur du label Tourisme et Handicap (handicaps auditif, moteur et mental), l'accès PMR s'effectue au 18 rue Roux-Alphéran.

En 2004, nait l'idée d'un projet unique liant sur les terres de Château La Coste art, architecture et vin.r r Artistes et architectes y participant sont invités à visiter le domaine et à découvrir la beauté de ses paysages. Puis la liberté leur est donnée dans le choix de l'emplacement qui accueillerait leur création.r r Le Centre d'Art, bâtiment en forme de "V", abrite également une librairie et un restaurant où vous pourrez manger au bord du bassin où se reflètent les paysages de Château La Coste.r r Depuis Juin 2011, Château La Coste vous invite à découvrir au rythme d'une promenade à travers bois, collines, vignes et oliviers, les oeuvres et installations d'artistes et architectes tels que :r Tadao Ando, Louise Bourgeois, Alexander Calder, Frank O. Gehry, Liam Giillick, Andy Goldsworthy, Guggi, Tatsuo Miyajima, Jean Nouvel, Jean Michel Othoniel, Jean Prouvé, Sean Scully, Richard Serra, Tom Shannon, Michael Stipe, Hiroshi Sugimoto, Tunga, Franz West.r r r Château La Coste apparaît aujourd'hui comme un lieu où les vignes, l'art et l'architecture s'expriment librement. Le domaine continue de se développer avec un certain nombre d'installations à venir, comme celle d'Oscar Niemayer, Frank Gerhy et Tony Berlant, Sou Fujimoto, Renzo Piano.r r r Chaussures de marche recommandées, la promenade Art et Architecture dure environ 1h30.

Exposition archéologique didactique permanente.r C'est la Dame de Caissargues, jeune femme (25 ans) de 5 000 ans, découverte à proximité, inhumée en position fœtale qui y vivait il y a 3000 ans av. J.C.

Le musée Paul Pastre est un musée d'art et de traditions populaires. Il comporte 4 salles et 2 couloirs inclus, dont chaque salle est consacrée à 1 ou 2 thèmes. On y trouve : les traditions camarguaises ; la viticulture et la cave coopérative ; les métiers d'autrefois (bourrelier, tournelier, sabotier...) ; une salle réservée au Château (cadres, chaises à porteur, autels gallo-romains...) ; objets divers (coiffures, vêtements, monnaies, anciens outils, objets domestiques...) ; tableaux du peintre Fernand JANIN (grand prix de Rome) ; bibliographies des personnages ayant marqué l'histoire locale.

Un lieu chargé de souvenirs et d'émotions qui permet de découvrir l'univers de la psychiatrie.

Au sein du Domaine de la Citadelle – Plus de 1200 tire-bouchons du 17ème à nos jours sont exposés dont certaines pièces uniques. Ouvert au public depuis 1993. Groupes sur réservation.

Le Musée de la Lavande Luberon est un lieu unique, conservatoire du savoir-faire provençal, avec une superbe collection d’alambics, une muséographie soignée et des animations estivales, pour valoriser la vraie lavande de Provence.

Ce n'est ni un manège, ni un gros jouet. Il est constitué avec des matériels professionnels des mines de charbon et de bauxite, des carrières et des travaux publics.r On peut aussi découvrir une vingtaine de locomotives et tractrices, wagons et wagonets, visiter un wagon-poste complet.r Enfin, un ancien trolley-bus Canebière-Corniche aménagé en salle de projection permet de découvrir les vieux transports marseillais à l'aide d'un montage audio-visuel.r On vous propose à la location des autobus anciens, ainsi que le site pour des événements divers comme des mariages, anniversaires, shooting photos...r Des animations touristiques sont proposées aux visiteurs tout au long de l'année ainsi que des rassemblements de véhicules anciens...

Seconde collection du Languedoc Roussillon, le musée des Beaux-arts présente des peintures françaises, flamandes, hollandaises et italiennes.

A la fois musée innovant, jardin méditerranéen et lieu de vie.

Situé à deux pas des Arènes, le musée des Cultures taurines est unique en France. Œuvres d'art et objets du quotidien évoquent ici la tauromachie et la course camarguaise, traditions tauromachiques autant régionales qu'internationales.

Quand en 1770, Jean-François Séguier, savant nîmois, revient vivre à Nîmes après un long et fructueux périple en Europe, il est loin d’imaginer que, de ses collections naîtrait un des plus riches muséums français.

Le site vous accueille dans ses 2 000 m² pour un cheminement à la découverte de la Légion et de ses légionnaires depuis sa création en 1831 jusqu'à nos jours.r r Le musée organise périodiquement des expositions d’œuvres consacrées à la Légion et aux légionnaires. De nombreux grands artistes ont fait partie des rangs de la LE.r r Une boutique du musée proposant des souvenirs, des ouvrages et du vin du domaine du Capitaine Danjou produit par d’anciens légionnaires et dont la vente permet le financement de l’entraide légionnaire.r r Pour les chercheurs, les universitaires, ou tout simplement pour les passionnés en quête d'informations plus pointues, le centre de documentation de la Légion étrangère, donne accès à des ouvrages et documents de référence, variés et exhaustifs.